กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 14 นาที

มาร์ค อัลมอนด์

การเกิด พ.ศ. 2500/ชาว LGBTQ ชาวอังกฤษในศตวรรษที่ 20/นักร้องชายชาวอังกฤษในศตวรรษที่ 20/ชาว LGBTQ ชาวอังกฤษในศตวรรษที่ 21/นักร้องชายชาวอังกฤษในศตวรรษที่ 21/ศิษย์เก่ามหาวิทยาลัยลีดส์เบ็คเก็ตต์/นักร้องซินธ์ป็อปชาวอังกฤษ/ศิลปินเชอร์รี่ เรดเรเคิดส์

ปีเตอร์ มาร์ค อัลมอนด์ (เกิด 9 กรกฎาคม พ.ศ. 2490) เป็นนักร้อง นักแต่งเพลง และนักดนตรีชาวอังกฤษ เขาเป็นนักร้องนำของวงดูโอซินธ์ป็อปSoft...

มาร์ค อัลมอนด์

มาร์ค อัลมอนด์
อัลมอนด์ในปี 2008
อัลมอนด์ในปี 2008
ข้อมูลพื้นฐาน
เกิด
ปีเตอร์ มาร์ค อัลมอนด์
( 9 กรกฎาคม 1957 )9 กรกฎาคม 2500
เซาท์พอร์ต , แลงคาเชอร์, อังกฤษ
ต้นทางลีดส์เวสต์ไรดิงแห่งยอร์กเชียร์ ประเทศอังกฤษ
ประเภท
อาชีพนักร้อง นักแต่งเพลง
จำนวนปีที่ปฏิบัติงานปี 1976–ปัจจุบัน
ป้ายกำกับ
เว็บไซต์marcalmond .co .uk

ปีเตอร์ มาร์ค อัลมอนด์ (เกิด 9 กรกฎาคม พ.ศ. 2490) [ 1 ]เป็นนักร้อง นักแต่งเพลง และนักดนตรีชาวอังกฤษ เขาเป็นนักร้องนำของวงดูโอซินธ์ป็อปSoft Cellเขาเป็นที่รู้จักจากน้ำเสียงที่ไพเราะและภาพลักษณ์แบบกึ่งชายกึ่งหญิง อันเป็นเอกลักษณ์ และมีอาชีพที่หลากหลายในฐานะศิลปินเดี่ยว

อัลมอนด์เริ่มมีชื่อเสียงในช่วงต้นทศวรรษ 1980 จากเพลงฮิต " Tainted Love " (1981) ของวง Soft Cell ซึ่งกลายเป็นเพลงสำคัญของแนวเพลงนิวเวฟและซินธ์ป็อป หลังจากวง Soft Cell ยุบวงในปี 1984 อัลมอนด์ก็เริ่มอาชีพเดี่ยว โดยผสมผสานองค์ประกอบของเพลงป็อป คาบาเรต์ และดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เพลงฮิตของเขา ได้แก่ เพลงคู่กับGene Pitneyในซิงเกิลอันดับหนึ่งของสหราชอาณาจักรในปี 1989 " Something's Gotten Hold of My Heart " [ 2 ]และ " Tears Run Rings "

อัลมอนด์ได้ออกอัลบั้มมากมายและร่วมงานกับศิลปินต่างๆ เช่นจูลส์ ฮอลแลนด์ , นิโคและซูซี่ ซูซ์โดยสำรวจรูปแบบดนตรีที่หลากหลาย ตั้งแต่เพลงบัลลาดเศร้าไปจนถึงเพลงพื้นบ้านรัสเซีย อาชีพของอัลมอนด์ที่ยาวนานกว่าสี่ทศวรรษได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์และประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ และเขาขายแผ่นเสียงได้มากกว่า 30 ล้านแผ่นทั่วโลก[ 3 ]เขาอยู่ในอาการโคม่าเป็นเวลาหนึ่งเดือนหลังจากอุบัติเหตุรถจักรยานยนต์ที่เกือบถึงแก่ชีวิตในปี 2004 และต่อมาได้กลายเป็นผู้อุปถัมภ์ของมูลนิธิการกุศล Headway ที่ช่วยเหลือผู้บาดเจ็บทางสมอง[ 4 ]

อัลมอนด์ได้รับแต่งตั้งเป็นเจ้าหน้าที่แห่งเครื่องราชอิสริยาภรณ์จักรวรรดิอังกฤษ (OBE) ในงานพระราชทานเครื่องราชอิสริยาภรณ์ปีใหม่ 2018สำหรับผลงานด้านศิลปะและวัฒนธรรม[ 5 ]

ชีวิตช่วงต้น

อัลมอนด์เกิดที่เซาท์พอร์ตเซฟตัน[ 6 ]เป็นบุตรชายของแซนดรา แมรี ไดเซน และปีเตอร์ จอห์น อัลมอนด์ร้อยโทในกรมทหารลิเวอร์พูลของพระราชา [ 7 ]เขาเติบโตมาในบ้านของปู่ย่าตายายในเบิร์กเดลพร้อมกับน้องสาว และในวัยเด็กเขาป่วยเป็นโรคหลอดลมอักเสบและหอบหืดเมื่ออายุได้สี่ขวบ พวกเขาออกจากบ้านของปู่ย่าตายายและย้ายไปอยู่ที่สตาร์เบ็ค ฮาร์โรเกตสองปีต่อมาพวกเขากลับมาที่เซาท์พอร์ต จากนั้นย้ายไปที่ ฮอร์สฟอร์ ธ ยอร์กเชอร์ ที่นั่นเขาเข้าเรียนที่โรงเรียนอนุบาลฮอร์สฟอร์ธ เฟเธอร์แบงก์[ 8 ]

เมื่ออายุ 11 ปี อัลมอนด์เข้าเรียนที่โรงเรียน Aireborough Grammar Schoolใกล้เมืองลีดส์เขาพบความสุขในเสียงเพลง โดยฟังรายการวิทยุ ของ จอห์น พีล ผู้บุกเบิก วงการเพลง อัลบั้มแรกๆ ที่เขาซื้อคือเพลงประกอบละครเวทีเรื่องHairและBenefitของJethro Tullและซิงเกิลแรกๆ คือ " Green Manalishi " ของFleetwood Macและ "Witch's Promise" ของJethro Tull [ 9 ] เขากลายเป็นแฟนตัวยงของMarc BolanและDavid Bowieและทำงานพาร์ทไทม์เป็นเด็กเลี้ยงม้าเพื่อหาเงินมาฟังเพลง[ 10 ]หลังจากที่พ่อแม่ของเขาหย่าร้างกันในปี 1972 เขาย้ายกลับไปอยู่กับแม่ที่เซาท์พอร์ตและเข้าเรียนที่โรงเรียน King George V Schoolเขาได้O-Level สองวิชา คือศิลปะและภาษาอังกฤษ และได้รับการยอมรับเข้าเรียนหลักสูตรศิลปะและการออกแบบทั่วไปที่วิทยาลัยเซาท์พอร์ตโดยเชี่ยวชาญด้านศิลปะการแสดง[ 11 ]

อัลมอนด์สมัครเข้าเรียนที่วิทยาลัยโพลีเทคนิคแห่งลีดส์ซึ่งเขาได้รับการสัมภาษณ์โดยเจฟฟ์ นัต ทอลล์ ศิลปินการแสดงเช่นกัน ซึ่งรับเขาเข้าเรียนเพราะความสามารถด้านการแสดงของเขา ในระหว่างที่เรียนอยู่ที่วิทยาลัยศิลปะ เขาได้สร้างผลงานละครเวทีหลายชิ้น ได้แก่Zazou , Glamour in Squalor , Twilights and Lowlifesรวมถึงภาพยนตร์สั้นที่ได้รับแรงบันดาลใจ จาก แอนดี้ วอร์ฮอลZazouได้รับการวิจารณ์จากThe Yorkshire Evening Postและถูกอธิบายว่าเป็น "หนึ่งในผลงานที่หดหู่และสิ้นหวังที่สุดเท่าที่ผมเคยมีโอกาสได้เห็น" ทำให้ต่อมาอัลมอนด์กล่าวถึงมันว่าเป็น "ความสำเร็จ" ในอัตชีวประวัติของเขา[ 12 ]เขาจบการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะด้วยเกียรตินิยม 2:1ต่อมาเขาให้เครดิตนักเขียนและศิลปินมอลลี่ พาร์กินว่าเป็นผู้ค้นพบเขา ที่วิทยาลัยโพลีเทคนิคแห่งลีดส์นี่เองที่อัลมอนด์ได้พบกับเดวิด บอลล์เพื่อนนักเรียนด้วยกัน พวกเขาก่อตั้งวง Soft Cellในปี 1977 [ 13 ]

ในวัยเด็ก อัลมอนด์ฟังแผ่นเสียงสะสมของพ่อแม่ ซึ่งรวมถึงแผ่นเสียงของแม่เขาอย่าง " Let's Dance " ของChris Montezและ " The Twist " ของChubby Checkerรวมถึงแผ่นเสียงแจ๊สสะสมของพ่อเขา ซึ่งรวมถึงDave BrubeckและEartha Kittด้วย ในวัยรุ่น อัลมอนด์ฟังวิทยุ Radio CarolineและRadio Luxembourgในตอนแรกเขาฟังเพลงแนวโปรเกรสซีบลูส์และร็อก และวงดนตรีอย่างFree , Jethro Tull, Van der Graaf Generator , The WhoและThe Doors เขาซื้อนิตยสาร Soundsฉบับแรกสุดเพราะมีโปสเตอร์ของJimmy Page แถมมาด้วย อัลมอนด์กลายเป็นแฟนของโบแลนหลังจากได้ฟังเขาใน รายการ The John Peel Showและซื้อซิงเกิล " Ride a White Swan " ของ T. Rexนับจากนั้นเป็นต้นมา อัลมอนด์ "ติดตามทุกอย่างที่ Marc Bolan ทำ" และความหลงใหลในตัวโบแลนนี่เองที่ทำให้อัลมอนด์ใช้การสะกดชื่อ "Marc" [ 14 ]เขาค้นพบเพลงของJacques Brelผ่านทาง Bowie รวมถึงAlex HarveyและDusty Springfieldด้วย Brel กลายเป็นผู้มีอิทธิพลอย่างมาก[ 8 ]

อาชีพ

ทศวรรษ 1980

อัลมอนด์และเดฟ บอลล์ก่อตั้งวงดูโอ Soft Cell ที่ใช้ซินเธไซเซอร์เป็นหลัก และเซ็นสัญญากับค่ายเพลง Some Bizzare เพลงฮิตของพวกเขา ได้แก่ " Tainted Love " (อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักร), " Bedsitter " (อันดับ 4 ในสหราชอาณาจักร), " Say Hello, Wave Goodbye " (อันดับ 3 ในสหราชอาณาจักร), " Torch " (อันดับ 2 ในสหราชอาณาจักร), " What! " (อันดับ 3 ในสหราชอาณาจักร), "Soul Inside" (อันดับ 16 ในสหราชอาณาจักร) และเพลงฮิตในคลับอย่าง "Memorabilia" ผลงานแรกของ Soft Cell เป็นแผ่นเสียงอิสระ (ได้รับทุนจาก แม่ของ เดฟ บอลล์ ) ชื่อ "Mutant Moments" ออกวางจำหน่ายผ่านค่าย Red Rhino Records ในปี 1980 [ 15 ]

วง "Mutant Moments" ได้รับความสนใจจากสตีโว เพียร์ซ ผู้ประกอบการด้านดนตรี ซึ่งในขณะนั้นกำลังรวบรวมชาร์ต "แนวเพลงแห่งอนาคต" สำหรับนิตยสารดนตรี Record Mirror และSoundsซึ่งนำเสนอวงดนตรีรุ่นใหม่ที่กำลังมาแรงและทดลองในแนวเพลงอิเล็กทรอนิกส์ยุคใหม่ เขาเซ็นสัญญากับดูโอคู่นี้ใน ค่ายเพลง Some Bizzare ของเขา และพวกเขาก็ประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่องด้วยซิงเกิลฮิตติด Top 40 ถึง 9 เพลง และอัลบั้มติด Top 20 อีก 4 อัลบั้มในสหราชอาณาจักรระหว่างปี 1981 ถึง 1984 พวกเขาบันทึกอัลบั้ม 3 ชุดในนิวยอร์กกับโปรดิวเซอร์ ไมค์ ธอร์น ได้แก่Non-Stop Erotic Cabaret , Non Stop Ecstatic DancingและThe Art of Falling Apartอัลมอนด์ได้เข้าไปมีส่วนร่วมกับวงการศิลปะใต้ดินของนิวยอร์กในช่วงเวลานั้นกับนักเขียน/ดีเจ อนิตา ซาร์โกซึ่งทำให้เขาได้พบกับศิลปินมากมาย รวมถึงแอนดี้ วอร์ฮอลและได้แสดงในงานศิลปะหลายงาน

"Tainted Love" ซึ่งเป็นการนำเพลง คลาสสิกแนว Northern Soul ของ Gloria Jones มาทำใหม่ ขึ้นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรและในหลายประเทศทั่วโลก และยังเคยอยู่ในGuinness Book of Records ในฐานะเพลงที่อยู่ในชาร์ต Billboard Hot 100 ในสหรัฐอเมริกา นานที่สุดอีกด้วย นอกจากนี้ยังได้รับรางวัลเพลงยอดเยี่ยมประจำปี 1981 ในงาน Brit Awards ครั้งแรกอีกด้วย Soft Cell ได้นำเพลงคลาสสิกแนว Northern Soul ที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักมาสู่ความสนใจของสาธารณชน และเวอร์ชั่นของพวกเขาจนถึงปัจจุบันนี้ เป็นซิงเกิลที่ขายดีที่สุดอันดับที่ 59 ของสหราชอาณาจักร โดยมียอดขายมากกว่าหนึ่งล้านก็อปปี้ในสหราชอาณาจักร[ 16 ]

นอกจากนี้ อัลมอนด์ยังได้เป็นเพื่อนกับเจ.จี. เธอร์ลเวลล์และในปี 1983 เธอร์ลเวลล์ในนาม คลิ้นท์ รูอิน ได้แสดงร่วมกับวง Soft Cell ใน รายการ The Switch ทาง ช่อง Channel 4มาร์คเดินทางไปนิวยอร์กกับเธอร์ลเวลล์และนิค เคฟซึ่งพวกเขาได้เข้าร่วมวงImmaculate Consumptiveร่วมกับลิเดีย ลันช์อัลมอนด์และเธอร์ลเวลล์ยังคงทำงานร่วมกันต่อไป จนกระทั่งได้ออก ซิงเกิล Flesh Volcanoในปี 1987

ในปี 1982 อัลมอนด์ก่อตั้งวงMarc and the Mambasขึ้นมาเป็นโปรเจกต์แยกจากวง Soft Cell Marc and the Mambas เป็นกลุ่มศิลปินทดลองที่ไม่เป็นทางการ ซึ่งเป็นต้นแบบให้กับศิลปินที่อัลมอนด์จะกลายเป็นในอนาคต สมาชิกในวง Mambas ในช่วงเวลาต่างๆ ประกอบด้วยMatt Johnson , Steve James Sherlock , Lee Jenkinson, Peter Ashworth, Jim ThirlwellและAnnie Hoganซึ่งอัลมอนด์ได้ร่วมงานกับเธออีกครั้งในอาชีพเดี่ยวของเขา ภายใต้ชื่อวง Mambas อัลมอนด์ได้บันทึกอัลบั้มสองชุดคือUntitledและอัลบั้มคู่Torment and Torerosเขาได้ยุบวงเมื่อรู้สึกว่ามันเริ่มเหมือนวงดนตรีทั่วไปมากเกินไป

วง Soft Cell ยุบวงในปี 1984 ก่อนที่จะปล่อยอัลบั้มที่สี่This Last Night in Sodomแต่ทั้งคู่ได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในช่วงสั้นๆ ในปี 2001 และอีกครั้งในปี 2018

มาร์ค อัลมอนด์ มีเพลงฮิตในช่วงต้นปี 1985 คือเพลง "I Feel Love, Johnny Remember Me" ที่ร้องร่วมกับบรอนสกี บีทในอัลบั้มที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับความรักร่วมเพศชื่อThe Age of Consentซึ่งวางจำหน่ายในปี 1984

อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกอย่างเป็นทางการของ Almond คือVermin in Ermineซึ่งวางจำหน่ายในปี 1984 ผลิตโดย Mike Hedges โดยมีนักดนตรีจากวง Mambas อย่างAnnie Hogan , Martin McCarrickและ Billy McGee ร่วมด้วย วงดนตรีนี้รู้จักกันในชื่อ The Willing Sinners ซึ่งทำงานร่วมกับ Almond ในอัลบั้มต่อมา ได้แก่Stories of Johnny (1985) ซึ่งเพลงไตเติ้ลกลายเป็นเพลงฮิตเล็กๆ และMother Fist and Her Five Daughters (1987) ซึ่งผลิตโดย Mike Hedges เช่นกัน อัลบั้มหลังได้รับการยกย่องอย่างมากในบทวิจารณ์ โดย Ned Raggett เขียนว่าอัลบั้ม 'Mother Fist' "ผสมผสานคาบาเรต์คลาสสิกของยุโรปได้อย่างยอดเยี่ยม มากกว่าอัลบั้มร็อกของอเมริกาหรืออังกฤษใดๆ นับตั้งแต่Aladdin Sane ของ Bowie หรือBerlin ของ Lou Reed " [ 17 ]

แมคคาร์ริคออกจากวง The Willing Sinners ในปี 1987 เพื่อเข้าร่วมวง Siouxsie and the Bansheesซึ่งหลังจากนั้น โฮแกนและแมคกีก็เป็นที่รู้จักในชื่อ La Magia อัลมอนด์เซ็นสัญญากับ EMI และออกอัลบั้มThe Stars We Areในปี 1988 [ 18 ] อัลบั้มนี้มีเพลง " Something's Gotten Hold of My Heart " เวอร์ชันของอัลมอนด์ซึ่งต่อมาได้บันทึกใหม่เป็นเพลงคู่กับนักร้องต้นฉบับอย่าง Gene Pitneyและปล่อยออกมาเป็นซิงเกิล เพลงนี้ขึ้นอันดับ 1 ในสหราชอาณาจักร นอกจากนี้ยังขึ้นอันดับ 1 ในเยอรมนีและเป็นเพลงฮิตในหลายประเทศทั่วโลกThe Stars We Areกลายเป็นอัลบั้มเดี่ยวที่ขายดีที่สุดของเขาในสหรัฐอเมริกา และซิงเกิล " Tears Run Rings " กลายเป็นซิงเกิลเดี่ยวเพียงเพลงเดียวของเขาที่ติดอันดับสูงสุดในชาร์ต Billboard Hot 100ของ สหรัฐอเมริกา

ผลงานบันทึกเสียงอื่นๆ ของอัลมอนด์ในช่วงทศวรรษ 1980 ได้แก่ อัลบั้มเพลงของเบรล ชื่อJacquesและอัลบั้มเพลงฝรั่งเศสเศร้าๆ ที่เดิมทีขับร้องโดยจูเลียตต์ เกรโก , แซร์จ ลามาและเลโอ แฟร์เรรวมถึงบทกวีของริมโบและโบเดแลร์ที่นำมาใส่ทำนองเพลง อัลบั้มนี้วางจำหน่ายในปี 1993 ในชื่อAbsintheโดยบันทึกเสียงครั้งแรกในช่วงปลายทศวรรษ 1980 แล้วจึงทำการบันทึกให้เสร็จสมบูรณ์ในปารีสในช่วงต้นทศวรรษ 1990

ทศวรรษ 1990

ผลงานแรกของ Almond ในช่วงทศวรรษ 1990 คืออัลบั้มEnchantedซึ่งมีเพลงฮิตติด Top 30 ของอังกฤษอย่าง "A Lover Spurned" ซิงเกิลอีกเพลงจากอัลบั้มเดียวกันคือ "Waifs and Strays" ได้รับการรีมิกซ์โดย Dave Ball ซึ่งขณะนั้นเป็นสมาชิกวงดนตรีอิเล็กทรอนิกแดนซ์ The Gridในปี 1991 Soft Cell กลับมาติดชาร์ตอีกครั้งด้วยรีมิกซ์ใหม่ของ "Say Hello Wave Goodbye" ตามด้วยการนำ "Tainted Love" กลับมาวางจำหน่ายอีกครั้ง (พร้อมมิวสิกวิดีโอใหม่) ซิงเกิลเหล่านี้ออกวางจำหน่ายเพื่อโปรโมตอัลบั้มรวมเพลงใหม่ของ Soft Cell/Marc Almond ชื่อMemorabilia - The Singlesซึ่งรวบรวมเพลงฮิตที่สุดจากอาชีพของ Almond ในช่วงสิบปีที่ผ่านมา อัลบั้มนี้ติด Top 10 ของอังกฤษ

จากนั้น Almond ก็เซ็นสัญญากับ WEA และออกอัลบั้มเดี่ยวชุดใหม่ชื่อTenement Symphonyซึ่งผลิตโดยTrevor Horn บางส่วน อัลบั้มนี้มีเพลงฮิตติด Top 40 ถึงสามเพลง รวมถึงเพลงคลาสสิกของ Jacques Brel อย่าง "Jacky" (ซึ่งติด Top 20 ของสหราชอาณาจักร) และ "The Days of Pearly Spencer" ซึ่งทำให้ Almond กลับมาติด Top 5 ของสหราชอาณาจักรอีกครั้งในปี 1992 ต่อมาในปีนั้น Almond ได้แสดงคอนเสิร์ตพิเศษครั้งเดียวที่Royal Albert Hallในลอนดอน ซึ่งมีวงออร์เคสตราและนักเต้นประกอบการแสดง โดยเขาได้แสดงเพลงจากตลอดอาชีพการงานของเขา การแสดงนี้ได้รับการบันทึกและวางจำหน่ายในรูปแบบซีดีและวิดีโอชื่อ12 Years of Tears [ 19 ]

ในปี 1993 อัลมอนด์ได้เดินทางไปทัวร์รัสเซีย (รวมถึงไซบีเรีย ) ตามคำเชิญของกงสุลอังกฤษในมอสโก โดยมีเพียงมาร์ติน วัตกินส์เล่นเปียโนประกอบ เขาแสดงในหอประชุมและโรงละครขนาดเล็กของโซเวียต บ่อยครั้งที่ไม่มีเครื่องขยายเสียง และปิดท้ายที่ "มินิบอลโชย" ในมอสโก การแสดงของอัลมอนด์ถ่ายทอดสดทางโทรทัศน์ โดยเขาได้เรียกร้องให้มีการยอมรับกลุ่มคนรักร่วมเพศ การทัวร์ครั้งนี้เต็มไปด้วยปัญหา ซึ่งอัลมอนด์ได้เล่ารายละเอียดไว้ในหนังสืออัตชีวประวัติของเขา แต่การทัวร์ครั้งนี้ถือเป็นจุดเริ่มต้นของความรักของเขากับเพลง พื้นบ้านรัสเซียแนว โรแมนติก

อัลบั้มถัดไปของ Almond ที่ชื่อ Fantastic Starทำให้เขาแยกทางกับ WEA และเซ็นสัญญากับ Mercury Records เพลงส่วนใหญ่ในFantastic Starเดิมทีบันทึกเสียงในนิวยอร์กกับ Mike Thorne แต่หลังจากเซ็นสัญญากับ Mercury แล้ว จึงนำมาปรับปรุงใหม่ในลอนดอน Almond ยังบันทึกเสียงอัลบั้มร่วมกับ John Cale, David Johanson และ Chris Spedding ซึ่งบางเพลงก็ถูกนำไปใช้ในเวอร์ชันสุดท้าย เพลงอื่นๆ ผลิตโดย Mike Hedges และMartyn Wareนอกจากนี้ กระบวนการบันทึกเสียงยังไม่ราบรื่นนัก เนื่องจากระหว่างการบันทึกเสียง Almond ยังใช้เวลาหลายสัปดาห์เข้ารับการบำบัดที่ศูนย์บำบัดในแคนเทอร์เบอรีเพื่อเลิกยาเสพติด[ 20 ]อย่างไรก็ตาม เมื่อวางจำหน่ายFantastic Starก็ทำให้ Almond มีซิงเกิลฮิตคือ "Adored and Explored" และยังมีเพลงฮิตเล็กๆ และเพลงที่ได้รับความนิยมบนเวที เช่น "The Idol" และ "Child Star" Fantastic Starเป็นอัลบั้มสุดท้ายของ Almond กับ WEA และยังเป็นการสิ้นสุดความสัมพันธ์ด้านการจัดการของเขากับ Stevo Pearce อีกด้วย[ 21 ]

Almond เซ็นสัญญากับ Echo Records ในปี 1998 พร้อมกับอัลบั้มอิเล็กโทรนิกาที่เศร้าหมองและมีบรรยากาศมากขึ้นในชื่อOpen All Nightซึ่งมีอิทธิพลจาก R&B และทริปฮอปรวมถึงเพลงบัลลาดเศร้าๆ ที่ทำให้เขาเป็นที่รู้จัก อัลบั้มนี้มีเพลงดูเอ็ต (“Threat of Love”) กับSiouxsie Siouxและเพลง (“Almost Diamonds”) กับKelli Ali (ซึ่งขณะนั้นเป็นสมาชิกของSneaker Pimps ) เพลง “Black Kiss”, “Tragedy” และ “My Love” เป็นซิงเกิลจากอัลบั้มOpen All Night [ 19 ]

ทศวรรษ 2000

ในปี 2000 อัลมอนด์ย้ายไปมอสโกและเช่าอพาร์ตเมนต์ ด้วยการสนับสนุนและการเชื่อมโยงของโปรดิวเซอร์บริหาร มิชา คูเชเรนโก เขาจึงเริ่มโครงการบันทึกเสียงเพลงรักและเพลงพื้นบ้านรัสเซียเป็นเวลาสามปี ในชื่อHeart on Snow [ 22 ] โดยมีดารารัสเซียทั้งรุ่นเก่าและรุ่นใหม่มากมาย เช่นบอริส เกรเบนชิคอฟ , อิลยา ลากูเตนโกจากวงMumiy Troll ของรัสเซีย , ลุดมิ ลา ซีกินา และอัลลา บายาโนวาและวง Rossiya Folk Orchestra ที่อำนวยเพลงโดยอนาโตล โซโบเลฟ นับเป็นครั้งแรกที่ศิลปินตะวันตกได้ริเริ่มโครงการเช่นนี้ โดยเพลงยอดนิยมในยุคโซเวียตหลายเพลงถูกร้องเป็นภาษาอังกฤษเป็นครั้งแรก[ 23 ]อัลบั้มนี้ผลิตโดยนักดนตรี/ผู้เรียบเรียง อันเดรย์ ซัมโซนอฟ[ 24 ]อัลมอนด์ได้แสดงหลายครั้งที่หอแสดงคอนเสิร์ต Rossiya ที่มีชื่อเสียงและปัจจุบันถูกรื้อถอนไปแล้ว ร่วมกับลุดมิลา ซีกินาและอัลลา บายาโนวาและกับวง Rossiya Folk Orchestra [ 22 ]

ในปี 2001 Soft Cell กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในช่วงสั้นๆ และออกอัลบั้มใหม่ชุดแรกในรอบ 18 ปี ชื่อCruelty Without Beautyโดยมีซิงเกิลสองเพลงจากอัลบั้มนี้ คือ "Monoculture" และเพลงคัฟเวอร์"The Night" ของFrankie Valli ซึ่งทำให้ วงได้ไปออกรายการTop of the Pops เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่กลางทศวรรษ 1980 [ 25 ] Almond ยังได้นำเสนอรายการNew Music Televisionในปีนั้น ด้วย [ 26 ]

อัลมอนด์ออกอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สิบเอ็ดของเขา जिसकाชื่อว่าStranger Thingsในปี 2001

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2550 อัลมอนด์ได้ออกอัลบั้มเพลงคัฟเวอร์ชื่อStardom Roadโดยเลือกเพลงที่หลากหลายมาเล่าเรื่องราวชีวิตและอาชีพของเขา ตั้งแต่เพลง "I Have Lived" ของCharles Aznavourไปจนถึง "Stardom Road" ของ Third World War, " Strangers in the Night " ของ Frank Sinatra และ "Kitsch" ของ Paul Ryan อัลบั้มนี้ยังมีเพลงใหม่เพลงแรกของเขาหลังจากอุบัติเหตุรถจักรยานยนต์ คือเพลง "Redeem me (Beauty Will Redeem the World)" Stardom Roadเป็นหนึ่งในสามอัลบั้มของ ค่าย Sanctuaryซึ่งเป็นค่ายเพลงอิสระที่ใหญ่ที่สุดในสหราชอาณาจักรจนถึงปี พ.ศ. 2550 [ 27 ]เมื่อค่ายประสบปัญหาทางการเงินและถูกขายให้กับUniversal Music Group ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2550 [ 28 ] ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2550 อัลมอนด์ได้ฉลองวันเกิดครบรอบ 50 ปีบนเวทีที่Shepherd's Bush Empireในลอนดอน และในเดือนกันยายนได้แสดงในงานแสดงเพื่อเป็นเกียรติแก่ Marc Bolan ฮีโร่ในวัยรุ่นของเขา ในคอนเสิร์ต เขาได้ร้องเพลงคู่กับกลอเรีย โจนส์ ภรรยาของโบลาน ในเวอร์ชั่นเพลง "Tainted Love" แบบด้นสด ในเดือนตุลาคม 2550 แบรนด์แฟชั่นYves Saint Laurentได้เลือกเพลง "Strangers in the Night" ของอัลมอนด์มาใช้ในการแสดงโชว์ที่งาน Fashion Rocks ในลอนดอน อัลมอนด์ได้แสดงในงานดังกล่าวที่ Royal Albert Hall [ 29 ]

ในปี 2008 และ 2009 อัลมอนด์ได้ออกทัวร์กับจูลส์ ฮอลแลนด์ทั่วสหราชอาณาจักร รวมถึงเป็นแขกรับเชิญในรายการของ Current 93, Baby Dee และรายการแสดงความเคารพต่อแซนดี้ เดน นี นักร้องโฟล์คผู้ล่วงลับ ที่เฟสติวัลฮอลล์ ในเดือนตุลาคม 2009 อัลมอนด์ได้ออกอัลบั้มชุดที่สองของเขาซึ่งประกอบด้วยเพลงรักรัสเซียและเพลงยิปซีชื่อOrpheus in Exile อัลบั้มนี้เป็นการแสดงความเคารพต่อ วาดิม โคซินนักร้องชาวรัสเซียที่เป็นเกย์ซึ่งถูกเนรเทศไปยังค่ายกักกันในเขตอาร์กติกเซอร์เคิล อัลบั้มนี้ผลิตโดยอเล็กเซย์ เฟโดรอฟ และมีวงออร์เคสตราที่เรียบเรียงโดยอนาโทล โซโบเลฟ[ 30 ]

ทศวรรษ 2010

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2553 อัลมอนด์ได้ปล่อยอัลบั้ม Varietéซึ่งเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดแรกของเขาที่แต่งเองทั้งหมดนับตั้งแต่Stranger Thingsในปี พ.ศ. 2544 [ 31 ]อัลบั้มนี้ถือเป็นวาระครบรอบ 30 ปีของอัลมอนด์ในฐานะศิลปินบันทึกเสียง ซึ่งเขาได้ฉลองด้วยทัวร์คอนเสิร์ตครั้งใหม่ในฤดูใบไม้ร่วง พ.ศ. 2553 [ 32 ] นอกจากนี้ ในช่วงฤดูร้อน พ.ศ. 2553 อัลมอนด์ยังได้รับรางวัล Mojo Hero ซึ่ง เป็นรางวัลที่มอบโดยนิตยสารดนตรีMojo [ 33 ]รางวัลนี้มอบให้แก่อัลมอนด์โดยอโนห์นีซึ่งบินมาจากนิวยอร์กเพื่อร่วมงานนี้[ 34 ]

ในปี 2011 อัลมอนด์ได้ออก อัลบั้ม Feasting with Panthersซึ่งเป็นการร่วมงานกับนักดนตรีและผู้เรียบเรียงเพลงไมเคิล แคช โมร์ โดยมีบทกวีที่แต่งเป็นเพลง รวมถึงผลงานของเคานต์เอริค สเตนบ็อก , ฌอง เจเนต์ , ฌอง ค็อกโต , ปอล แวร์เลนและริมโบ [ 35 ] ต่อมาในปีเดียวกัน อัลมอนด์ได้เข้าร่วมในละครเพลงTen Plaguesซึ่งจัดแสดงที่โรงละคร Traverse ในเอดินบะระ ในฐานะส่วนหนึ่งของเทศกาล Edinburgh Festival Fringe ปี 2011 ตั้งแต่วันที่ 1 ถึง 28 สิงหาคม 2011 [ 36 ] Ten Plagues เป็นละครเพลงเดี่ยวที่อิงจากJournal of the Plague Yearของแดเนียล เดโฟ (ซึ่งย้อนกลับไปถึงปี 1722) โดยใช้คำอุปมาเกี่ยวกับโรคเอดส์และโรคระบาด[ 37 ]เพลงนี้เขียนขึ้นสำหรับเขาโดยมาร์ค เรเวนฮิลล์และคอนอร์ มิตเชลล์ Ten Plaguesได้รับรางวัล Fringe First Award [ 38 ]

ในปี 2012 อัลมอนด์รับบทเป็นเซเนกา นักปรัชญาสโตอิกชาวโรมัน ในละครเพลงร็อกทดลองดัดแปลงจากเรื่อง Poppea ของ มอนเตแวร์ดีในศตวรรษที่ 17 ซึ่งดัดแปลงมาจาก โอเปร่า เรื่อง The Coronation of Poppea ของมอน เตแวร์ ดี[ 39 ]การแสดงนี้ยังประกอบด้วยคาร์ล บาราต์ อดีต สมาชิกวงLibertines , เบนจามิน บิโอเลย์นักร้องนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส, เฟรดริกา สตาล นักร้องชาวสวีเดน และกำกับโดยปีเตอร์ ฮาวาร์ดอดีตมือกลองวง Clash [ 39 ] ต่อมาในปีนั้น ในวันที่ 9 สิงหาคม 2012 อัลมอนด์ได้แสดงใน งาน Meltdown Festivalของ Anohni ที่ Southbank Centreในลอนดอนโดยนำวง Marc and the Mambas กลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อแสดงอัลบั้มที่สองของพวกเขาTorment and Torerosสดเป็นครั้งแรก[ 40 ] Anohni กล่าวว่าTorment and Torerosเป็นอัลบั้มโปรดของเธอตลอดช่วงวัยรุ่น และมันกลายเป็นจุดเริ่มต้นของAnohni and the Johnsons [ 41 ] Anohni เข้าร่วมวงดนตรีบนเวทีเพื่อร้องเพลงหนึ่งเพลง โดยร้องเพลง "My Little Book of Sorrows" ร่วมกับ Almond [ 40 ]

ในปี 2013 อัลมอนด์ได้นำTen Plagues กลับมาแสดงอีกครั้ง และแสดงเป็นเวลาหนึ่งเดือนที่Wilton's Music Hallในลอนดอน[ 42 ]เขายังได้แสดงร่วมกับเอียน แอนเดอร์สันจากJethro Tullบนเวที โดยแสดงอัลบั้มคอนเซ็ปต์Thick as a Brick ของ Tull ที่Royal Albert Hall [ 43 ] ในปีนั้น อั ลมอนด์ยังได้รับ รางวัล Ivor Novello Inspiration Award ซึ่งมอบให้โดยวิคกี้ วิคแฮม เพื่อนสนิทและผู้จัดการร่วม และยังได้รับรางวัล Icon Award จากAttitude อีก ด้วย [ 44 ] [ 45 ]

อัลมอนด์ออกอัลบั้มสามชุดตลอดปี 2014 ชุดแรกคือThe Tyburn Treeร่วมกับนักแต่งเพลงJohn Harleซึ่งเป็นอัลบั้มแนวคิดเกี่ยวกับลอนดอนในอดีตอันมืดมน[ 46 ]ตามมาด้วย อัลบั้ม The Dancing Marquisซึ่งทำร่วมกับผู้ร่วมงานหลายคน รวมถึงJarvis Cocker , Carl BarâtและJools Holland โดยมี Tony Viscontiเป็นโปรดิวเซอร์ในบางเพลง[ 47 ]สุดท้าย อัลมอนด์ได้ออกอัลบั้มบันทึกเสียงในสตูดิโอจากการแสดงของเขาในปี 2011 เรื่องTen Plagues – A Song Cycle [ 48 ]

ในปี 2014 อัลมอนด์ได้รับทุนจากวิทยาลัยดนตรีลีดส์[ 49 ]และได้แสดงคอนเสิร์ตหลายครั้งร่วมกับวงออร์เคสตราร่วมสมัยและวงประสานเสียงป๊อปของวิทยาลัย

ในปี 2015 ได้มีการปล่อยอัลบั้มThe Velvet Trailซึ่งเป็นอัลบั้มเพลงต้นฉบับที่ร่วมเขียนและผลิตโดยChris Braide [ 50 ] นอกจากนี้ Almond ยังได้ทำงานเกี่ยวกับชุดเพลงประกอบการถ่ายทำการแสดงมัลติมีเดียเรื่องÀ rebours (แปลว่าต่อต้านธรรมชาติ ) โดยJoris-Karl Huysmans [ 51 ] ดนตรีประกอบสำหรับโครงการนี้เขียนโดยOthon Mataragasโดยมีเนื้อร้องจากJeremy Reedผู้ร่วมงาน ของ Feasting with Panthers Reed กล่าวว่าเขาเขียนเพลง 15 เพลงสำหรับโครงการนี้ โดยแสดงความคิดเห็น ว่า Against Natureนั้น "น่าจะเป็นหนึ่งในหนังสือที่เสื่อมโทรมที่สุดเท่าที่เคยเขียนมา" และ Almond อยากจะนำมาแสดงเสมอ โดยกล่าวว่า "ตอนนี้เราทั้งคู่ต่างก็เป็นผู้ที่ชื่นชอบความงามที่เบื่อหน่ายแล้ว เราสามารถทำได้" [ 52 ]

ในปี 2016 อัลมอนด์ได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลงใหญ่เป็นครั้งแรกในรอบ 20 ปี โดยเซ็นสัญญากับBMG Rights Managementเพื่อ ออกอัลบั้มสองชุด [ 53 ]ในปี 2017 อัลบั้มรวมเพลงHits and Pieces / The Best of Soft Cell & Marc Almondเปิดตัวที่อันดับ 7 ในชาร์ตอัลบั้มของสหราชอาณาจักร[ 54 ]ในเดือนกันยายน 2017 อัลบั้มShadows & Reflectionsได้วางจำหน่ายและเข้าสู่ชาร์ตของสหราชอาณาจักรที่อันดับ 14 [ 55 ]

ในปี 2017 อัลมอนด์ได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์สาขาปรัชญาจากมหาวิทยาลัยเอดจ์ฮิลล์ในเมืองออร์มสเคิร์ก แลงคาเชอร์ ซึ่งอยู่ใกล้กับบ้านเกิดของเขาที่เซาท์พอร์ตเขายังได้กล่าวสุนทรพจน์ในพิธีสำเร็จการศึกษาในปีนั้นด้วย[ 56 ]

ในปี 2017 หอศิลป์ลิเวอร์พูลร่วมกับ DuoVision Art จัดนิทรรศการย้อนหลังเกี่ยวกับชีวิตของเขาในชื่อ Addicted to Excess [ 57 ]

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2561 Soft Cell ได้เล่นคอนเสิร์ตที่ O2 Arena ในลอนดอนเพื่อฉลองครบรอบ 40 ปีของวง[ 58 ]

ในเดือนมกราคม 2019 มาร์คได้ก่อตั้งวงร็อคแยกออกมาชื่อ The Loveless โดยมี Neal X (Sigue Sigue Sputnik) เล่นกีตาร์ และ Matt Hector กับ Ben Ellis (วงของ Iggy Pop) เล่นกลองและเบส พวกเขาได้ออกอัลบั้มมาแล้วสี่ชุด ได้แก่ Wild In The Streets (2021), Meet The Loveless (2023) และ Live At The 100 Club (2024) [ 59 ]

ทศวรรษ 2020

อัลบั้มเดี่ยวชุดต่อไปของ Almond ชื่อ Chaos and a Dancing Starซึ่งเขียนร่วมกับ Braide บันทึกเสียงที่ลอสแอนเจลิสและวางจำหน่ายในเดือนมกราคม 2020 Ian Andersonเล่นฟลุตในอัลบั้มนี้[ 60 ]ในช่วงล็อกดาวน์ COVID-19 Almond และ David Ball ได้เขียนอัลบั้มใหม่ของ Soft Cell ชื่อHappiness Not Includedซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 6 พฤษภาคม 2022 อัลบั้มนี้ประกอบด้วย 12 เพลงใหม่ รวมถึงเพลงที่ร่วมงานกับPet Shop Boysในเพลง "Purple Zone" ซึ่งขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตซิงเกิลแผ่นเสียงอย่างเป็นทางการและชาร์ตซิงเกิลแผ่นเสียงไวนิลอย่างเป็นทางการ[ 61 ]

ในช่วงต้นปี 2022 อัลมอนด์ได้ให้การสนับสนุนยูเครนและเผยแพร่เพลงพื้นบ้านยูเครน "What A Moonlit Night" เวอร์ชันภาษาอังกฤษ[ 62 ]

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2567 นิทรรศการผลงานศิลปะคอลลาจส่วนตัวของอัลมอนด์ได้รับการจัดแสดงที่ TCFE Gallery ในใจกลางกรุงลอนดอน นิทรรศการนี้มีชื่อว่า เทพเจ้าและปีศาจ[ 63 ]

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2567 อัลมอนด์ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวของเขาชื่อ I'm Not Anyone ผ่านทาง BMG ซึ่งเป็นอัลบั้มเพลงคัฟเวอร์ที่มีเพลงที่แต่งโดย Don McLean, King Crimson และ Paul Anka อีกครั้งที่ Ian Anderson มาร่วมร้องในเพลงหนึ่ง นี่เป็นอัลบั้มที่สองของ Marc ที่ผลิตโดย Mike Stephens [ 64 ]

ในปี 2024 เพลง I'm Not Anyone เวอร์ชันของ Almond ได้รับการนำไปใช้โดยกลุ่ม LGBTQ+ Pride ทั่วโลก[ 65 ]

ในเดือนกันยายนปี 2024 อัลมอนด์ได้ออกทัวร์คอนเสิร์ตย้อนรำลึกถึงเพลงเก่าๆ ในสหราชอาณาจักรและเยอรมนี ในชื่อ "I'm Not Anyone Tour"

ในปี 2025 อัลมอนด์ได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลงรีพับลิคออฟมิวสิค (ROM) เพื่อออกอัลบั้มใหม่ โดยอัลบั้มนี้มีชื่อว่าDanceteria [ 66 ]

ในปี 2025 อัลมอนด์ได้เซ็นสัญญากับ Cherry Red Records เพื่อออกอัลบั้มเดี่ยวสองชุด โดยอัลบั้มแรกผลิตโดยแบร์รี อดัมสัน และจะวางจำหน่ายในปี 2027 [ 67 ]

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2568 อัลมอนด์ได้ออกทัวร์ออสเตรเลียเป็นครั้งแรกในรูปแบบการแสดงคู่ของ Soft Cell และ Marc Almond โดยแบ่งเป็นสองส่วน[ 68 ]

ในเดือนพฤษภาคมและมิถุนายน พ.ศ. 2568 Soft Cell ได้ออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกาเป็นเวลา 24 วัน ร่วมกับ Simple Minds [ 69 ]การเสียชีวิตของ David Ball ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2568 ถือเป็นการสิ้นสุดอย่างไม่มีกำหนดของ Soft Cell

ชีวิตส่วนตัว

ก่อนหน้านี้อัลมอนด์แบ่งเวลาของเขาระหว่างลอนดอนมอสโกและบาร์เซโลนา [ 70 ] เขาเลิกอาศัยอยู่ในมอสโกหลังจากรัสเซียรุกรานยูเครนโดยกล่าวในการสัมภาษณ์เมื่อปี 2024 ว่า "ผมไม่คิดว่าผมจะกลับไปมอสโกอีกแล้ว ผมคิดว่าในฐานะชาวอังกฤษ และในฐานะที่เป็นเกย์อย่างเปิดเผย ผมคงกลัวเกินไป" ในการสัมภาษณ์เดียวกันนั้น มีการกล่าวถึงว่าเขาเพิ่งซื้อฟาร์มขนาดเล็กในโปรตุเกส [ 71 ]

อัลมอนด์ได้กล่าวว่าเขาไม่ชอบถูกจำกัดความว่าเป็น "ศิลปิน 'เกย์'" โดยกล่าวว่าฉลากดังกล่าว "ทำให้ผู้คนสามารถกีดกันผลงานของคุณและลดความสำคัญลง ซึ่งหมายความว่าผลงานของคุณจะไม่เป็นที่สนใจของใครก็ตามที่ไม่ใช่เกย์" [ 72 ]

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2547 อัลมอนด์ได้รับบาดเจ็บสาหัสจากอุบัติเหตุรถจักรยานยนต์ใกล้กับมหาวิหารเซนต์ปอลในลอนดอน[ 73 ] [ 74 ]เขาเกือบเสียชีวิตและอยู่ในอาการโคม่าเป็นเวลาหลายสัปดาห์ เขาประสบกับลิ่มเลือดขนาดใหญ่สองก้อนและต้องเข้ารับการผ่าตัดฉุกเฉินสองครั้ง[ 29 ]เขายังได้รับบาดเจ็บที่ศีรษะอย่างรุนแรง กระดูกหักและร้าวหลายแห่ง ปอดแฟบ และการได้ยินเสียหาย

ในอัตชีวประวัติของเขา อัลมอนด์เล่าถึงการได้รับเชิญให้เข้าร่วมพิธีเริ่มต้นในโบสถ์ซาตานของแอนตัน ลาเวย์และว่า "เนื่องจากผมไม่ใช่คนที่จะปฏิเสธช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นและโอกาสที่จะถูกตราหน้าว่าเป็นคนไม่ดี ผมจึงตอบตกลงทันที" บอยด์ ไรซ์นักดนตรีแนวโน้สเป็นผู้ประกอบพิธีเรียบง่ายใน "ถ้ำเล็กๆ ในป่า" ซึ่งเป็นของโรส แมคโดวอลล์ใกล้กับสถานที่ที่เฮลไฟร์คลับเคยพบปะกัน อัลมอนด์กล่าวว่าพิธีดังกล่าว "ไม่มีการเต้นรำเปลือยกาย ไม่มีกองไฟ ไม่มีการบูชายัญด้วยเลือด" แต่ถึงกระนั้น "ขนทุกเส้นบนคอของผมก็ลุกชันและเหงื่อไหลท่วมริมฝีปากบน" [ 75 ] [ 76 ]ต่อมาอัลมอนด์กล่าวในการสัมภาษณ์กับLoud and Quiet ในปี 2016 ว่าพิธีเริ่มต้นนั้น "เป็นเรื่องตลกที่น่าตื่นเต้นที่เลยเถิดไปหน่อย" และเขาไม่ใช่ผู้นับถือซาตาน[ 77 ]ในปี 2020 อัลมอนด์ได้เปลี่ยนไปนับถือ ลัทธิ ดรูอิด[ 78 ]

ในการตอบรับการได้รับแต่งตั้งเป็น OBE เมื่ออายุ 60 ปี อัลมอนด์กล่าวว่าเขายังคงต่อต้านสถาบันอยู่บ้าง แต่เสริมว่า "ผมไม่สามารถเป็นกบฏได้อีกต่อไปแล้ว ผมคิดว่าถึงเวลาที่จะปล่อยให้คนรุ่นใหม่ทำแทนแล้ว" [ 4 ]

ในอัตชีวประวัติของเขาในปี 1999 อัลมอนด์ระบุว่าเขาเป็นโรคเมนิแยร์ซึ่งส่งผลกระทบต่อการได้ยินของเขา[ 79 ]

อัลมอนด์เป็นนักรณรงค์เพื่อสิทธิสัตว์และผู้สนับสนุนการรณรงค์ห้ามการล่าสัตว์เพื่อเป็นถ้วยรางวัล[ 80 ]

รางวัลและการเสนอชื่อเข้าชิง

รางวัล ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ หมวดหมู่ ผลลัพธ์ อ้างอิง
รางวัลบริทพ.ศ. 2525เซลล์อ่อนศิลปินหน้าใหม่ชาวอังกฤษได้รับการเสนอชื่อ [ 81 ]
" ความรักที่แปดเปื้อน " เพลงซิงเกิลแห่งปีของอังกฤษวอน
1990" Something's Gotten Hold of My Heart " (ร้องโดยGene Pitney )ได้รับการเสนอชื่อ [ 82 ]
รางวัล LGBT ของอังกฤษ2024 ตัวเขาเอง ศิลปินเพลง ได้รับการเสนอชื่อ [ 83 ]
รางวัลแห่งความสำเร็จตลอดชีวิต วอน [ 84 ]
รางวัลไอวอร์ โนเวลโล2013รางวัลแรงบันดาลใจไอวอร์ส วอน [ 85 ]
รางวัลโมโจ2010 รางวัลวีรบุรุษ วอน [ 86 ]

ดิสโกกราฟี

อัลบั้มเดี่ยว

เอกสารอ้างอิง

  1. ^อัลมอนด์, มาร์ค (1999). ชีวิตที่แปดเปื้อน . ซิดจ์วิก แอนด์ แจ็กสัน. หน้า 5. ISBN 0-283-06340-8.
  2. ^ "พบศพ Gene Pitney ในโรงแรม" . BBC News . 5 เมษายน 2549 . สืบค้นเมื่อ4 เมษายน 2559 .
  3. ^ Sweetland, Nicky (11 ธันวาคม 2015). "Marc Almond จะจัดคอนเสิร์ตฉลองวันเกิดครั้งเดียว" . London Weekly News . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 เมษายน 2016 . สืบค้นเมื่อ4 เมษายน 2016 .
  4. ^ a b "มอบเครื่องราชอิสริยาภรณ์ OBE ให้แก่ Marc Almond ผู้ต่อต้านระบอบการปกครองเล็กน้อย" . Independent . 29 ธันวาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2017 .
  5. ^ "รายชื่อผู้ได้รับเกียรติยศปีใหม่ 2018" . Gov.uk , เผยแพร่ 29 ธันวาคม 2017.
  6. ^ Cooke, Rachel (23 มกราคม 2548). "เกือบตาย" . The Guardian . สืบค้นเมื่อ4 มีนาคม 2553 .
  7. ^ โรเจอร์ส, จูด (23 ตุลาคม 2016). "มาร์ค อัลมอนด์: 'ผมมีโอกาสได้แสดงบทบาทที่ท้าทายกระแสหลัก'" . เดอะการ์เดียน . สืบค้นเมื่อ 19 ธันวาคม 2023 .
  8. ^ a b "ชีวประวัติ" . มาร์ค อัลมอนด์. สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2012 .
  9. ^อัลมอนด์, มาร์ค (1999). ชีวิตที่แปดเปื้อน . ซิดจ์วิก แอนด์ แจ็กสัน (ตีพิมพ์ 8 ตุลาคม 1999). หน้า 22. ISBN 978-0283063404.
  10. ^อัลมอนด์, เอ็ม., ชีวิตที่แปดเปื้อน – อัตชีวประวัติ, ซิดจ์วิก แอนด์ แจ็กสัน, 1999, หน้า 24
  11. ^วอล์คเกอร์, จอห์น. (1987) "มาร์ค อัลมอนด์ และ เดวิด บอลล์ – ซอฟต์เซลล์: ดนตรี + โรงเรียนศิลปะ" เก็บถาวรเมื่อวันที่ 1 สิงหาคม 2012 ที่ Wayback Machineใน Cross-Overs: ศิลปะสู่ป๊อป ป๊อปสู่ศิลปะ
  12. ^มาร์ค อัลมอนด์ (1999). ชีวิตที่แปดเปื้อน – อัตชีวประวัติ . ซิดจ์วิก แอนด์ แจ็กสัน. หน้า 63. ISBN 0-283-06340-8.
  13. ^ " ความรักที่แปดเปื้อน" เดอะการ์เดียนลอนดอน 29 เมษายน 2545 สืบค้นเมื่อ 29 ธันวาคม 2555
  14. ^ซินแคลร์, เดวิด (2007) "มาร์ค โบลาน: การเฉลิมฉลอง"เดอะไทมส์ 17 กันยายน 2007 สืบค้นเมื่อ 27 กรกฎาคม 2010
  15. ^โรเบิร์ตส์, เดวิด (2006). เพลงฮิตและอัลบั้มของอังกฤษ (ฉบับที่ 19). ลอนดอน: กินเนสส์เวิลด์เรคคอร์ดส์ จำกัด. หน้า 20. ISBN 1-904994-10-5.
  16. ^ "ซิงเกิลที่ขายดีที่สุดตลอดกาล" . everyHit.com . สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2012 .
  17. ^ Raggett, Ned. "Mother Fist and Her Five Daughters – Marc Almond, Marc Almond & the Willing Sinners : Songs, Reviews, Credits, Awards" . AllMusic . สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2012 .
  18. ^ "Stars We Are – Marc Almond" . AllMusic . สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2012 .
  19. ^ a b "ดิสโกกราฟี" . มาร์ค อัลมอนด์. สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2012 .
  20. ^อัลมอนด์, เอ็ม.,ชีวิตที่แปดเปื้อน – อัตชีวประวัติ , ซิดจ์วิก แอนด์ แจ็กสัน, 1999, หน้า 389
  21. ^อัลมอนด์, เอ็ม., ชีวิตที่แปดเปื้อน – อัตชีวประวัติ, ซิดจ์วิก แอนด์ แจ็กสัน, 1999, หน้า 409
  22. ^ a b "บทสัมภาษณ์กับ Peoples.ru (เป็นภาษารัสเซีย)" . People.ru . สืบค้นเมื่อ30 สิงหาคม 2014 .
  23. ^ทิม บิชอป (5 พฤศจิกายน 2003). "นักร้องวง Torch อย่างอัลมอนด์จุดประกายรัสเซีย" . บีบีซี นิวส์. สืบค้นเมื่อ1 เมษายน 2015 .
  24. ^ "Mute Song" . Mutesong.com . สืบค้นเมื่อ 30 สิงหาคม 2014 .
  25. ^ "อาชีพนักร้องที่ประสบความสำเร็จของอัลมอนด์"บีบีซี 18 ตุลาคม 2547 สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2558
  26. ^ Marc Almond (ผู้ดำเนินรายการ) (2001). New Music TV (ลำดับภาพเปิดรายการ) เครือข่าย ITV1 & ITV2 (วิดีโอ) . rizlatune ผ่านทาง YouTube . สืบค้นเมื่อ1 สิงหาคม 2023 .
  27. ^ "สถานพักพิงอาจขายห้องพักบางส่วน"บีบีซี นิวส์ 26 มกราคม 2550 สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2555
  28. ^โฮลตัน, เคท (15 มิถุนายน 2007). "ยูนิเวอร์แซลตกลงซื้อกิจการแซงชัวรีที่กำลังประสบปัญหา" . รอยเตอร์ส . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤศจิกายน 2012 . สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2012 .
  29. ^ a b Johnson, Emma (10 มีนาคม 2013). "Marc Almond เข้าถึงกลุ่มผู้ชมใหม่" . Liverpool Daily Post . สืบค้นเมื่อ14 สิงหาคม 2009 .
  30. ^ Jurek, Thom (6 ตุลาคม 2009). "Orpheus in Exile: Songs of Vadim Kozin – Marc Almond : Songs, Reviews, Credits, Awards" . AllMusic . สืบค้นเมื่อ2 มีนาคม 2013 .
  31. ^ "มาร์ค อัลมอนด์กำลังฟื้นตัว" . NME . 28 ตุลาคม 2004 . สืบค้นเมื่อ8 เมษายน 2015 .
  32. ^ Gavin Martin (4 มิถุนายน 2010). "Varieté คือสีสันแห่งชีวิตสำหรับ Marc Almond" . Daily Mirror . สืบค้นเมื่อ7 เมษายน 2015 .
  33. ^ " ตำนานกีตาร์คว้ารางวัลในงานประกาศรางวัลเพลงโมโจ"เดอะเดลีเทเลกราฟ 11 มิถุนายน 2010 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 มกราคม 2022 สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2015
  34. ^ Paine, Andre (11 มิถุนายน 2010). "Jimmy Page ได้รับเกียรติในงาน Mojo Awards" . Billboard . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2015 .
  35. ^เอียน เชอร์ลีย์ (กันยายน 2007). "บทกวีมืดมนที่นำมาใส่ทำนองเพลง" . เรคคอร์ด คอลเลคเตอร์ . สืบค้นเมื่อ8 เมษายน 2015 .
  36. ^ "อีกหนึ่งความสำเร็จครั้งแรกของ Traverse ในงาน Fringe" . traverse.co.uk. 19 สิงหาคม 2011. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 มิถุนายน 2015. เรียกดูเมื่อ10 เมษายน 2015 .
  37. ^นิค เคอร์ติส (22 เมษายน 2556). "ชีวิตที่แปดเปื้อน: เมื่อละครโอเปร่าเรื่องใหม่ของเขา Ten Plagues เปิดตัว มาร์ค อัลมอนด์ก็ยังคงสร้างความประหลาดใจ" . อีฟนิง สแตนดาร์ด . สืบค้นเมื่อ14 เมษายน 2558 .
  38. ^ "มีการนำเสนอผลงาน Fringe Firsts เพิ่มเติม | ThreeWeeks Edinburgh" . 21 สิงหาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ27 กุมภาพันธ์ 2024 .
  39. ^ a b Mudge, Stephen J (31 พฤษภาคม 2012). "รีวิว Pop'pea PARIS ที่ Théâtre du Châtelet" . Opera News . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2015 .
  40. ^ a b "ระบบดวงดาว: บทวิจารณ์เทศกาล Meltdown ของ Antony Hegarty" The Quietus 14 สิงหาคม 2012 สืบค้นเมื่อ 19 พฤษภาคม 2015
  41. ^ Fitzmaurice, Larry (28 มิถุนายน 2011). "5–10–15–20: Antony" . Pitchfork . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2015 .
  42. ^ซัลลิแวน, แคโรไลน์ (26 เมษายน 2013). "มาร์ค อัลมอนด์/เทน เพล็กส์ – บทวิจารณ์" . เดอะการ์เดียน . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2015 .
  43. ^เวลช์, แอนดรูว์ (7 มกราคม 2014). "มาร์ค อัลมอนด์ ร่วมแสดงกับจูลส์ ฮอลแลนด์ ที่เพิร์ธ" เดลี่ เรคอร์ด . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2015 .
  44. ^ซีแมน, ดันแคน (16 พฤษภาคม 2013). "นักร้องจากลีดส์ มาร์ค อัลมอนด์ คว้ารางวัลไอวอร์ โนเวลโล" . ยอร์คเชียร์ อีฟนิง โพสต์ . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2015 .
  45. ^ Tonks, Owen (16 ตุลาคม 2013). "งานประกาศรางวัล Attitude Awards 2013: ย้อนรำลึกถึงความหรูหรา ความงดงาม และข่าวซุบซิบที่เกิดขึ้น" . เดลี่มิเรอร์ . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2015 .
  46. ^เอียน แฮร์ริสัน (19 กุมภาพันธ์ 2014). "จอห์น ฮาร์ล และ มาร์ค อัลมอนด์ – มาย แฟร์ เลดี้" . โมโจ . สืบค้นเมื่อ9 เมษายน 2015 .
  47. ^ Zulekha Afzal (25 กันยายน 2013). "แผ่นเสียงไวนิลรุ่นลิมิเต็ดเอดิชั่น "Marc Almond 7" . นิตยสาร Classic Pop . สืบค้นเมื่อ10 เมษายน 2015 .
  48. ^มาร์ค ฟิชเชอร์ (18 กรกฎาคม 2011). "มาร์ค อัลมอนด์: จากห้องเช่าเล็กๆ สู่หลุมฝังศพผู้ป่วยโรคระบาด" . เดอะการ์เดียน . สืบค้นเมื่อ8 เมษายน 2015 .
  49. ^มหาวิทยาลัยลีดส์ เบคเก็ตต์"มาร์ค อัลมอนด์ | ศิษย์เก่าของเรา | ศูนย์วิจัยศิลปะลีดส์ | มหาวิทยาลัยลีดส์ เบคเก็ตต์" มหาวิทยาลัยลีดส์ เบคเก็ต์
  50. ^ Price (17 กุมภาพันธ์ 2015). "มาพูดคุยเรื่องความตายกันเถอะ: บทสัมภาษณ์ Marc Almond" . The Quietus . สืบค้นเมื่อ13 เมษายน 2015 .
  51. ^ "ข่าวของมาร์ค อัลมอนด์" . marcalmond.co.uk . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2015 .
  52. ^ Lovegrove, Ben (13 กุมภาพันธ์ 2013). "ผมสนใจเฉพาะภาษาแห่งอนาคต" . The Glass Magazine . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2015 .
  53. ^คลาร์ก, จูด (19 ตุลาคม 2016). "All A Boy Could Give: DiS Meets Marc Almond" . Drowned in Sound . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 6 ตุลาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ3 กันยายน 2017 .
  54. ^ "Soft Cell Marc Almond" . Official Charts Company . สืบค้นเมื่อ3 กันยายน 2017 .
  55. ^ "มาร์ค อัลมอนด์ - ประวัติการจัดอันดับอย่างเป็นทางการทั้งหมด" . บริษัท ชาร์ตอย่างเป็นทางการ. สืบค้นเมื่อ31 ตุลาคม 2017 .
  56. ^ "รางวัลเกียรติยศ"มหาวิทยาลัยเอจฮิลล์สืบค้นเมื่อ 27 กุมภาพันธ์ 2024
  57. ^ "มาร์ค อัลมอนด์" . Duovisionarts.com .
  58. ^ "SOFT CELL แสดงสดที่ O2 Arena ลอนดอน" . Electricityclub.co.uk . 2 ตุลาคม 2018 . สืบค้นเมื่อ27 กุมภาพันธ์ 2024 .
  59. ^ "The Loveless | Marc Almond | ลอนดอน สหราชอาณาจักร" . Theloveless.uk .
  60. ^ "มาร์ค อัลมอนด์ ประกาศอัลบั้มใหม่ 'CHAOS AND A DANCING STAR' วางจำหน่าย 31 มกราคม" . Xsnoize.com . 3 ธันวาคม 2019 . สืบค้นเมื่อ2 กรกฎาคม 2020 .
  61. ^ "ชาร์ตอย่างเป็นทางการ" . ชาร์ตอย่างเป็นทางการ .
  62. ^ "มาร์ค อัลมอนด์ - คืนที่แสงจันทร์ส่องสว่าง" . Electricityclub.co.uk . 4 เมษายน 2022.
  63. ^เบอร์เจส, สตีฟ. "มาร์ค อัลมอนด์ - นิทรรศการเปิด 'เทพเจ้าและปีศาจ' แกลเลอรี่ TCFE ลอนดอน 16/4/2024" . Pennyblackmusic.co.uk .
  64. ^ "ร้านค้าออนไลน์อย่างเป็นทางการของ Marc Almond: สินค้าที่ระลึก เพลง ดาวน์โหลด และเสื้อผ้า" . Marcalmond.tmstor.es .
  65. ^ "I'm Not Anyone PRIDE" . 26 กรกฎาคม 2024 – ผ่านทางYouTube .
  66. ^ "Soft Cell | Soft Cell เตรียมปล่อยอัลบั้มใหม่ 'Danceteria' ในปี 2026" . Softcell.co.uk .
  67. ^ "ข่าวของมาร์ค อัลมอนด์" . Marcalmond.co.uk .
  68. ^ "ถ่ายทอดสด: Soft Cell" . Thelivewire.com.au . 16 เมษายน 2025.
  69. ^ "Soft Cell | Soft Cell จะร่วมทัวร์คอนเสิร์ต Alive & Kicking 2025 ในสหรัฐอเมริกากับ Simple Minds" . Softcell.co.uk .
  70. ^ Potton, Ed (25 ตุลาคม 2008). "โลกแห่งละครของ Marc Almond" . The Times . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 มิถุนายน 2011 . สืบค้นเมื่อ31 กรกฎาคม 2024 .
  71. ^บราวน์, เฮเลน (17 กรกฎาคม 2024). "มาร์ค อัลมอนด์: 'ผมได้เข็มกลัดมาอันหนึ่ง แล้วก็ – ตาดา! – ผมก็กลายเป็นซาตานิสต์ตัวจริง!'" . ดิ อินดิเพนเดนต์ . สืบค้นเมื่อ 31 กรกฎาคม 2024 ."ผมสงสัยมาตลอดว่าตัวเองอาจมีภาวะออทิสติก แม้ว่าจะไม่เคยได้รับการวินิจฉัยอย่างเป็นทางการก็ตาม" เขากล่าว
  72. ^อัลมอนด์, เอ็ม.,ชีวิตที่แปดเปื้อน – อัตชีวประวัติ , ซิดจ์วิก แอนด์ แจ็กสัน, 1999, หน้า 122
  73. ^ "มาร์ค อัลมอนด์ 'อาการทรงตัว' หลังเกิดอุบัติเหตุ"บีบีซี นิวส์ 18 ตุลาคม 2547 สืบค้นเมื่อ21 กุมภาพันธ์ 2556
  74. ^ "มาร์ค อัลมอนด์: 'บางครั้งฉันรู้สึกเหมือนถูกเย็บเข้าด้วยกัน'"" . เดอะ ไอริช ไทมส์. สืบค้นเมื่อ 8 ตุลาคม 2024 .
  75. ^อัลมอนด์, มาร์ค (1999). ชีวิตที่แปดเปื้อน . ซิดจ์วิก แอนด์ แจ็กสัน. หน้า 400. ISBN 0-283-06340-8.
  76. ^ "มาริลีน แมนสัน และสมาชิกชื่อดัง 10 คนของโบสถ์แห่งซาตาน" . Revolver . 15 กรกฎาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2016 .
  77. ^ "บอกฉันที: มาร์ค อัลมอนด์ ไม่ใช่ผู้บูชาซาตาน - Loud And Quiet" . Loudandquiet.com . สืบค้นเมื่อ31 ตุลาคม 2017 .
  78. ^ "มาร์ค อัลมอนด์ เปลี่ยนไปนับถือลัทธิดรูอิดแล้ว" . Music-news.com .
  79. ^อัลมอนด์, เอ็ม.,ชีวิตที่แปดเปื้อน – อัตชีวประวัติ , ซิดจ์วิก แอนด์ แจ็กสัน, 1999, หน้า 140
  80. ^ "เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของแคมเปญห้ามการล่าสัตว์เพื่อเป็นถ้วยรางวัล" . Bantrophyhunting.org .
  81. ^ "ประวัติ" . รางวัลบริท. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 21 ตุลาคม 2012 . เรียกดูเมื่อวันที่ 16 ตุลาคม 2023 .
  82. ^ "ประวัติ" . รางวัลบริท. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 21 ตุลาคม 2012 . เรียกดูเมื่อวันที่ 16 ตุลาคม 2023 .
  83. ^ "รายชื่อผู้เข้าชิงรางวัลศิลปินเพลงยอดเยี่ยมประจำปี 2024 - รางวัล British LGBT Awards" . Britishlgbtawards.com . 21 มิถุนายน 2024 . สืบค้นเมื่อ6 พฤษภาคม 2026 .
  84. ^ "ผู้ชนะรางวัล British LGBT Awards ประจำปี 2024" . Britishlgbtawards.com . 21 มิถุนายน 2024 . สืบค้นเมื่อ6 พฤษภาคม 2026 .
  85. ^ "งานประกาศรางวัลไอวอร์ส 2013 - รางวัลไอวอร์ส"เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 28 มิถุนายน 2016
  86. ^ "รายชื่อผู้ได้รับรางวัล MOJO ประจำปี 2010: เปิดเผยรายชื่อผู้ชนะแล้ว! - ข่าว - Mojo"เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 13 มิถุนายน 2010

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ มาร์ค อัลมอนด์

ปีเตอร์ มาร์ค อัลมอนด์ (เกิด 9 กรกฎาคม พ.ศ. 2490) เป็นนักร้อง นักแต่งเพลง และนักดนตรีชาวอังกฤษ เขาเป็นนักร้องนำของวงดูโอซินธ์ป็อปSoft...

ชีวิตช่วงต้น

อัลมอนด์เกิดที่เซาท์พอร์ตเซฟตัน[ 6 ]เป็นบุตรชายของแซนดรา แมรี ไดเซน และปีเตอร์ จอห์น อัลมอนด์ร้อยโทในกรมทหารลิเวอร์พูลของพระราชา [ 7 ]เขาเติบโตมาในบ้านของปู่ย่าตายายในเบิร์กเดลพร้อมกับน้องสาว และในวัยเด็กเขาป่วยเป็นโรคหลอดลมอักเสบและหอบหืดเมื่ออายุได้สี่ขวบ...

ทศวรรษ 1980

อัลมอนด์และเดฟ บอลล์ก่อตั้งวงดูโอ Soft Cell ที่ใช้ซินเธไซเซอร์เป็นหลัก และเซ็นสัญญากับค่ายเพลง Some Bizzare เพลงฮิตของพวกเขา ได้แก่ " Tainted Love " (อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักร), " Bedsitter " (อันดับ 4 ในสหราชอาณาจักร), " Say Hello, Wave Goodbye " (อันดับ 3...

ทศวรรษ 1990

ผลงานแรกของ Almond ในช่วงทศวรรษ 1990 คืออัลบั้มEnchantedซึ่งมีเพลงฮิตติด Top 30 ของอังกฤษอย่าง "A Lover Spurned" ซิงเกิลอีกเพลงจากอัลบั้มเดียวกันคือ "Waifs and Strays" ได้รับการรีมิกซ์โดย Dave Ball ซึ่งขณะนั้นเป็นสมาชิกวงดนตรีอิเล็กทรอนิกแดนซ์ The Gridในปี...