มอส ฮาร์ท
ฮาร์ทในปี 1940
เกิด	( 24 ตุลาคม 1904 )24 ตุลาคม พ.ศ. 2447 นครนิวยอร์กสหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต	20 ธันวาคม 1961 (20 ธันวาคม 1961)(อายุ 57 ปี) ปาล์มสปริงส์ รัฐแคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา
สถานที่พักผ่อน	สุสานเฟิร์นคลิฟฟ์
อาชีพ	นักเขียนบทละคร ผู้เขียนบทละคร ผู้กำกับละครเวที
คู่สมรส	คิตตี้ คาร์ไลล์ ​ ( ม.ค.  1946 )
เด็ก	2

มอสส์ ฮาร์ท (24 ตุลาคม 1904 – 20 ธันวาคม 1961) เป็นนักเขียนบทละคร นักเขียนบทโอเปรา และผู้กำกับละครชาวอเมริกัน

ฮาร์ทเกิดในนครนิวยอร์กเป็นบุตรชายของลิเลียน (โซโลมอน) และบาร์เน็ตต์ ฮาร์ท ช่างทำซิการ์^{[ 1 ] [ 2 ]}เขามีน้องชายชื่อเบอร์นาร์ด^{[ 3 ]}เขาเติบโตมาในความยากจนในบรองซ์ กับ พ่อแม่ผู้อพยพชาวยิวที่เกิดในอังกฤษ^{[ 4 ]}

ในวัยเยาว์ เขามีความสัมพันธ์อันสำคัญกับป้าเคท ผู้ซึ่งจุดประกายความสนใจในละครเวทีให้กับเขา โดยมักพาเขาไปชมการแสดง ฮาร์ทถึงกับสร้าง "ตอนจบทางเลือก" ให้กับชีวิตของป้าเคทในหนังสือAct One ของเขา เขาได้เรียนรู้ว่าละครเวทีทำให้เป็นไปได้ "ศิลปะแห่งการเป็นคนอื่น ... ไม่ใช่เด็กชายผอมแห้งฟันผุ ชื่อแปลกๆ ... และแม่ที่ห่างเหินและน่าเบื่อ" ^{[ 5 ]}

ฮาร์ทได้เห็นบรอดเวย์เป็นครั้งแรกในปี 1918 เมื่อเขาอายุ 14 ปี ต่อมาเขาเล่าถึงตอนที่ออกจากสถานีรถไฟใต้ดินไทม์สแควร์และยืนตะลึงกับภาพเมืองที่อยู่ตรงหน้าเขาว่า "ฝูงชนที่โห่ร้องอย่างมีความสุข ... กระดาษโปรยและริบบิ้น ... ทหารและกะลาสีปีนขึ้นไปบนหลังคารถแท็กซี่อย่างมีความสุข จับสาวๆ ขึ้นไปเต้นรำด้วย ความคิดแรกของผมคือ 'แน่นอน นั่นแหละคือสิ่งที่ผมคิดไว้'" โดยที่ฮาร์ทไม่รู้ การมาถึงของเขาตรงกับการลงนามในสนธิสัญญาหยุดยิงที่ยุติสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง^{[ 6 ]}

หลังจากทำงานเป็นผู้กำกับกลุ่มละครสมัครเล่นและผู้กำกับความบันเทิงในรีสอร์ทฤดูร้อนมาหลายปี เขาก็ประสบความสำเร็จครั้งแรกบนบรอดเวย์กับละครเรื่องOnce in a Lifetime (1930) ซึ่งเป็นละครตลกเกี่ยวกับการมาถึงของยุคเสียงในฮอลลีวูด ละครเรื่องนี้เขียนร่วมกับGeorge S. Kaufman นักเขียนบทละคร บรอดเวย์ ผู้มากประสบการณ์ (ซึ่งมักเขียนร่วมกับผู้อื่น โดยเฉพาะMarc ConnellyและEdna Ferber ) และอำนวยการสร้างโดย Sam Harris Kaufman ยังแสดงในบทละครเวอร์ชั่นบรอดเวย์ดั้งเดิมในบทบาทของนักเขียนบทละครที่ผิดหวังซึ่งได้รับการว่าจ้างจากฮอลลีวูด ตัวแทนของ Hart ในเวลานั้นคือFrieda Fishbeinซึ่งได้ฟ้องร้อง Hart โดยอ้างว่าเธอมีสิทธิ์ได้รับส่วนแบ่งค่าลิขสิทธิ์จากละครที่อำนวยการสร้างโดย Harris เรื่องนี้ได้รับการไกล่เกลี่ยกันนอกศาลด้วยจำนวนเงินที่ไม่เปิดเผย^{[ 7 ] [ 8 ]}

ในช่วงทศวรรษถัดมา คอฟแมนและฮาร์ทได้ร่วมงานกันสร้างผลงานที่ประสบความสำเร็จมากมาย รวมถึงภาพยนตร์เรื่องYou Can't Take It with You (1936) และThe Man Who Came to Dinner (1939) แม้ว่าคอฟแมนจะมีผลงานที่ประสบความสำเร็จกับนักแสดงคนอื่นๆ แต่โดยทั่วไปแล้วฮาร์ทได้รับการยอมรับว่าเป็นผู้ร่วมงานที่สำคัญที่สุดของเขา

"You Can't Take It With You" (คุณเอาอะไรไปด้วยไม่ได้)เรื่องราวของครอบครัวแปลกประหลาดและการใช้ชีวิตในช่วงภาวะเศรษฐกิจตกต่ำได้รับรางวัลพูลิตเซอร์สาขาละครในปี 1937 เป็นบทละครของฮาร์ทที่ถูกนำกลับมาแสดงบ่อยที่สุด เมื่อผู้กำกับแฟรงค์ คาปราและนักเขียนโรเบิร์ต ริสกินดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ในปี 1938 ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม และคาปราได้รับรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยม

ละครเรื่อง The Man Who Came To Dinnerเล่าเรื่องราวของเชอริแดน ไวท์ไซด์ ชายปากร้ายที่หลังจากได้รับบาดเจ็บจากการลื่นล้มบนน้ำแข็ง ต้องไปพักอาศัยอยู่ในบ้านของครอบครัวหนึ่งในแถบมิดเวสต์ ตัวละครนี้มีต้นแบบมาจากอเล็กซานเด อร์ วูลคอตต์ นักวิจารณ์และเพื่อนของคอฟแมนและฮาร์ทส่วนตัวละครอื่นๆ ในละครเรื่องนี้มีต้นแบบมาจากโนเอล โคเวิร์ด , ฮาร์โป มาร์กซ์และเกอร์ทรูด ลอว์เรนซ์

ตลอดช่วงทศวรรษ 1930 ฮาร์ทได้ร่วมงานกับคอฟแมนและไม่ร่วมงานกับคอฟแมนในละครเพลงและละครเวทีหลายเรื่อง รวมถึงFace the Music (1932); As Thousands Cheer (1933) ซึ่งมีเพลงโดยเออร์วิง เบอร์ลิน ; Jubilee (1935) ซึ่งมีเพลงโดยโคล พอร์เตอร์ ; และI'd Rather Be Right (1937) ซึ่งมีเพลงโดยริชาร์ด ร็อดเจอร์สและลอเรนซ์ ฮาร์ท (ไม่ใช่ญาติกัน) หลังจากGeorge Washington Slept Here (1940) คอฟแมนและฮาร์ทก็ยุติการทำงานร่วมกัน

หลังจากแยกทางกับคอฟแมน ฮาร์ทก็ยังคงเขียนบทละครต่อไป เช่นChristopher Blake (1946) และLight Up the Sky (1948) และเขียนบทละครเพลงLady In The Dark (1941) โดยมีเพลงประกอบจากเคิร์ต ไวล์และไอรา เกอร์ชวินอย่างไรก็ตาม เขาเป็นที่รู้จักมากที่สุดในฐานะผู้กำกับในช่วงเวลานี้ ละครบรอดเวย์ที่ประสบความสำเร็จที่เขากำกับ ได้แก่Junior Miss (1941), Dear Ruth (1944) และAnniversary Waltz (1954)

ผลงานที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของเขาคือละครเพลงเรื่องMy Fair Lady (1956) ซึ่งดัดแปลงมาจากPygmalionของGeorge Bernard Shawโดยมีบทและเนื้อร้องโดยAlan Jay LernerและดนตรีโดยFrederick Loeweละครเรื่องนี้แสดงต่อเนื่องยาวนานกว่าหกปีและได้รับรางวัล Tony Award สาขาละครเพลงยอดเยี่ยม Hart ได้รับรางวัล Tony Award สาขาผู้กำกับยอดเยี่ยม^{[ 9 ]}

ในปี พ.ศ. 2493 ฮาร์ทเป็นพิธีกรรายการเกมโชว์Answer Yes or Noทางช่อง NBC ^{[ 10 ]}

นอกจากนี้ ฮาร์ทยังเขียนบทภาพยนตร์หลายเรื่อง รวมถึงGentleman's Agreement (1947) (ซึ่งทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์), Hans Christian Andersen (1952) และA Star Is Born (1954) บันทึกความทรงจำของเขาเรื่อง Act One: An Autobiography (1950) ถูกนำมาดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ในปี 1963 โดยจอร์จ แฮมิลตันรับบทเป็นฮาร์ท

การแสดงครั้งสุดท้ายที่ฮาร์ทกำกับคือละครเพลงเรื่อง Camelot (1960) ของเลอร์เนอร์และโลว์ในระหว่างการทดลองแสดงนอกเมืองที่ประสบปัญหา ฮาร์ทเกิดอาการหัวใจวาย การแสดงเปิดตัวก่อนที่เขาจะฟื้นตัวเต็มที่ แต่เขากับเลอร์เนอร์ได้ปรับปรุงแก้ไขหลังจากเปิดตัวแล้ว นั่นรวมถึงยอดขายตั๋วล่วงหน้าจำนวนมหาศาลและการแสดงของนักแสดงในรายการ The Ed Sullivan Showซึ่งช่วยให้การผลิตที่ใช้งบประมาณสูงนี้ประสบความสำเร็จ

ฮาร์ทดำรงตำแหน่งประธานคนที่สิบของสมาคมนักเขียนบทละครแห่งอเมริกาตั้งแต่ปี 1947 จนถึงปี 1956 ก่อนที่ออสการ์ แฮมเมอร์สไตน์ที่ 2จะขึ้นดำรงตำแหน่งต่อจากเขา

ฮาร์ทแต่งงานกับคิตตี้ คาร์ไลล์เมื่อวันที่ 10 สิงหาคม พ.ศ. 2489 พวกเขามีลูกสองคน^{[ 11 ]}

ตามที่แนนซี โอลสัน กล่าวไว้ ในบันทึกความทรงจำของเธอเรื่องA Front Row Seat: An Intimate Look at Broadway, Hollywood, and the Age of Glamourฮาร์ทมีแนวโน้มรักร่วมเพศและเข้ารับการบำบัดทางจิตเวชเพื่อพยายามเปลี่ยนรสนิยมทางเพศของเขา: ^{[ 12 ]}

เธอ [คาร์ไลล์] เล่าเรื่องหนึ่งให้ฉันฟัง ซึ่งเธอบอกว่าไม่เคยเล่าให้ใครฟังมาก่อน จริงอยู่ที่มอสมีปัญหาเรื่องอัตลักษณ์ทางเพศ หลายปีก่อนที่เขาจะพบกับคิตตี้ มีข่าวลือว่าเขาเป็นเกย์ เขาไม่อยากเป็นเกย์และใช้เวลาส่วนใหญ่ในชีวิตไปพบจิตแพทย์ ซึ่งช่วยให้เขาเลือกเส้นทางที่แตกต่างออกไป แต่ความต้องการของคิตตี้ที่จะเป็นนางมอส ฮาร์ท เปลี่ยนสถานการณ์ เธอยั่วยวนเขาในแบบที่เขาไม่อาจต้านทานได้ เขาซาบซึ้งใจอย่างยิ่ง และพวกเขามีลูกที่น่ารักสองคน คือลูกชายและลูกสาว ที่ทำให้เขามีความสุขที่สุด

มอสส์ ฮาร์ท เสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายเมื่ออายุ 57 ปี ในวันที่ 20 ธันวาคม พ.ศ. 2504 ณ บ้านพักฤดูหนาวของเขาในปาล์มสปริงส์ รัฐแคลิฟอร์เนีย [ ^{13 ] เขา}ถูกฝังไว้ในห้องใต้ดินที่สุสานเฟิร์นคลิฟฟ์ใน ฮาร์ทสเดล รัฐนิวยอร์ก^{[ 14 ]}

ในปี พ.ศ. 2515 11 ปีหลังจากที่เขาเสียชีวิต มอสส์ ฮาร์ท ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศโรงละครอเมริกันซึ่งเป็นหนึ่งใน 23 คนที่ได้รับการคัดเลือกเข้าสู่หอเกียรติยศรุ่นแรกในปีนั้น^{[ 15 ]}อลัน เจย์ เลอร์เนอร์ได้กล่าวคำสดุดีฮาร์ทในบันทึกความทรงจำของเขาเรื่องThe Street Where I Live

การประชุมโรงละครนิวอิงแลนด์มอบรางวัลอนุสรณ์มอสส์ ฮาร์ท ในการประชุมประจำปีให้กับกลุ่มโรงละครในนิวอิงแลนด์ที่นำเสนอผลงานการผลิตที่สร้างสรรค์จากบทละครที่เป็นแบบอย่าง รางวัลเหล่านี้จัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่มอสส์ ฮาร์ท รวมถึงผู้ได้รับรางวัลด้วย^{[ 16 ]}ผู้ชนะในอดีต ได้แก่ Wellesley Repertory Theatre, Staples Players และ Suffield Academy ^{[ 17 ]}

โครงการ Moss Hart and Kitty Carlisle Hart New Play Initiative (Hart NPI) ซึ่งพัฒนาต่อยอดมาจากโครงการ New Play Initiative ของ Grove Theater Center ในเมือง เบอร์แบงก์ รัฐแคลิฟอร์เนียรับประกันว่านักเขียนบทละครจะได้มีผลงานละครของตนเองในลอสแอนเจลิส (เบอร์แบงก์) รวมถึงการแสดงรอบปฐมทัศน์นอกบรอดเวย์ที่โรงละคร 59E59 ในนิวยอร์กซิตี้ โครงการ GTC New Play Initiative เป็นแนวคิดของโปรดิวเซอร์ Charles Johanson และ Kevin Cochran (ผู้ก่อตั้ง Grove Theater Center) ซึ่งต่อมาได้ขยายขอบเขตไปครอบคลุมทั้งชายฝั่งตะวันออกและตะวันตก โครงการ Hart NPI อยู่ภายใต้การนำของ Christopher Hart บุตรชายของ Moss Hart ในตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ Kevin Cochran ในตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ และ Charles Johanson ในตำแหน่งผู้อำนวยการบริหาร ในรอบแรกของโครงการ Hart NPI (2017–2018) มีผลงานส่งเข้ามา 1,243 เรื่องจาก 44 รัฐและ 6 ประเทศ^{[ 18 ]}

• ชัยชนะปีก 1944
• ข้อตกลงสุภาพบุรุษพ.ศ. 2490
• ฮันส์ คริสเตียน แอนเดอร์เซน 1952
• 1954 กำเนิดดาวดวงใหม่

• 1959 (1989) บทที่หนึ่ง : อัตชีวประวัตินิวยอร์ก: สำนักพิมพ์เซนต์มาร์ตินส์ 1989 [1959] ISBN 0-312-03272-2.

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับมอสส์ ฮาร์ท

• ผลงานของ Moss Hartที่Faded Page (แคนาดา)
• เอกสารของ Moss Hart และ Kitty Carlisle Hartที่ศูนย์วิจัยภาพยนตร์และละครแห่งรัฐวิสคอนซิน
• มอสส์ ฮาร์ทที่ฐานข้อมูลบรอดเวย์ทางอินเทอร์เน็ต
• Moss Hartในฐานข้อมูล Off-Broadway บนอินเทอร์เน็ต (เก็บถาวรแล้ว)
• มอสส์ ฮาร์ทที่IMDb