การเชื่อมต่อเรือแม่
อัลบั้มสตูดิโอโดย รัฐสภา
ปล่อยแล้ว	วันที่ 15 ธันวาคม พ.ศ. 2518
บันทึกแล้ว	มีนาคม–ตุลาคม พ.ศ. 2518 [ 1 ]
สตูดิโอ	บริษัท ยูไนเต็ด ซาวด์ เมืองดีทรอยต์ รัฐมิชิแกน และบริษัท ฮอลลีวูด ซาวด์ เมืองฮอลลีวูด รัฐแคลิฟอร์เนีย
ประเภท	ฟังก์[ 2 ] อาร์แอนด์บี[ 3 ] ฟังก์ร็อก[ 4 ] ดิสโก้[ 5 ] โปรเกรสซีฟโซล[ 6 ]
ความยาว	38 : 18
ฉลาก	คาซาบลังกาNBLP 7022 / Def Jam
โปรดิวเซอร์	จอร์จ คลินตัน
ลำดับเหตุการณ์ของรัฐสภา
เมืองช็อกโกแลต (1975) การเชื่อมต่อยานแม่ (1975) โคลนของดร.ฟังก์เกนสไตน์ (1976)
คนโสดจากMothership Connection
" P. Funk (Wants to Get Funked Up) "วางจำหน่าย: 1976 " Tear the Roof Off the Sucker (Give Up the Funk) "วางจำหน่าย: 1976 " Star Child (Mothership Connection) "วางจำหน่าย: 1976

Mothership Connectionเป็นอัลบั้มที่สี่ของวงฟังก์สัญชาติ อเมริกัน Parliamentวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 15 ธันวาคม 1975 โดยค่าย Casablanca Records อัลบั้มคอนเซ็ปต์นี้มักได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของ Parliament-Funkadelicและเป็นอัลบั้มแรกที่มีนักเป่าแตรอย่าง Maceo Parkerและ Fred Wesley ซึ่งเคยเป็นสมาชิกวง JB 's วงดนตรีแบ็ ค อัพของ James Brownมาก่อน

Mothership Connectionเป็นอัลบั้มแรกของ Parliament ที่ได้รับการรับรองระดับทองและต่อมาเป็นระดับแพลทินัม^{[ 7 ]}โดยได้รับการสนับสนุนจากเพลงฮิต " Give Up the Funk (Tear the Roof off the Sucker) " ซึ่งเป็นซิงเกิลแรกของวงที่มียอดขายถึงล้านแผ่นหอสมุดรัฐสภาได้เพิ่มอัลบั้มนี้ลงในทะเบียนบันทึกเสียงแห่งชาติในปี 2011 โดยประกาศว่า "อัลบั้มนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีแจ๊ส ร็อก และดนตรีแดนซ์" ^{[ 8 ]}

อัลบั้มนี้มีแก่นหลักคือธีมอวกาศ^{[ 2 ]}จอร์จ คลินตัน อธิบายถึงแนวคิดนี้ว่า "เราได้นำคนผิวดำไปอยู่ในสถานการณ์ที่ไม่มีใครคิดว่าพวกเขาจะได้อยู่ เช่นทำเนียบขาวผมคิดว่าอีกสถานที่หนึ่งที่คุณไม่คิดว่าคนผิวดำจะได้ไปก็คืออวกาศ ผมเป็นแฟนตัวยงของสตาร์เทร็คดังนั้นเราจึงทำบางอย่างเกี่ยวกับแมงดาที่นั่งอยู่ในยานอวกาศรูปทรงเหมือนแคดิลแล็กและเราก็ทำ จังหวะแบบ เจมส์ บราวน์แต่ใช้ภาษาพูดแบบคนในเมืองและภาษาแสลงของสลัม" ^{[ 9 ]}แนวคิดของอัลบั้มนี้จะเป็นแกนหลักของการแสดงคอนเสิร์ตของ P-Funk ในช่วงทศวรรษ 1970 ซึ่งจะมีอุปกรณ์ประกอบฉากยานอวกาศขนาดใหญ่ที่เรียกว่าMothershipถูกนำลงมาบนเวที^{[ 10 ]}

BBC Musicอธิบายอัลบั้มนี้ว่าเป็นผลงานบุกเบิกของ Afrofuturism "ที่ตั้งอยู่ในจักรวาลแห่งอนาคตซึ่งนักบินอวกาศผิวดำมีปฏิสัมพันธ์กับโลกต่างดาว" ^{[ 11 ]}นักข่าว Frasier McAlpine กล่าวว่า "ในฐานะปฏิกิริยาต่อสภาพแวดล้อมในเมืองที่ตึงเครียดมากขึ้นในช่วงทศวรรษ 1970 ซึ่งชุมชนชาวแอฟริกันอเมริกันต้องเผชิญกับจุดจบของความหวังในยุคสิทธิพลเมืองจินตนาการอันฉูดฉาดนี้ (และพูดตรงๆ ก็คือ ความสนุกสนานที่ยอดเยี่ยม) จึงเป็นทั้งสิ่งที่ถูกต้องและน่ายินดี" ^{[ 11 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 2 ]
ป้ายโฆษณา	(เอื้ออำนวย) [ 5 ]
เครื่องปั่น	[ 12 ]
คู่มือบันทึกของ Christgau	A− [ 13 ]
โกย	8.5/10 [ 3 ]
ป๊อปแมทเทอร์ส	(เอื้ออำนวย) [ 14 ]
คู่มืออัลบั้มจากเดอะโรลลิ่งสโตน	[ 15 ]
คู่มือแผ่นเสียงทางเลือกของ Spin	10/10 [ 16 ]
สปุตนิกมิวสิค	5/5 [ 17 ]

เมื่อวางจำหน่ายRolling Stoneเรียกอัลบั้มนี้ว่า "การล้อเลียนดนตรีฟังก์สมัยใหม่" และระบุว่า "ไม่เหมือนกับOhio PlayersหรือCommodoresกลุ่มนี้ปฏิเสธที่จะเล่นแบบตรงไปตรงมา แต่ Clinton กลับพ่นจังหวะจิฟของเขาออกมา ซึ่งเกิดจากวิสัยทัศน์ฟังก์ระดับจักรวาล" ^{[ 18 ]}ในบทวิจารณ์เชิงบวกRobert Christgauนักวิจารณ์จาก Village Voiceระบุว่า Clinton "รักษาจังหวะไว้ได้ด้วยการแร็ปของเขา คีย์บอร์ดแปลกๆ และฉาบในบางช่วงของด้านแรก" และอธิบาย "Give Up the Funk" ว่า "ระดับกาแล็กซี" ^{[ 13 ]}

เมื่อมองย้อนกลับไปMothership Connectionได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวาง และโดยทั่วไปถือว่าเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ดีที่สุดของกลุ่มParliament-Funkadelic บทวิจารณ์ของ Rolling Stoneในปี 2003 ให้คะแนนอัลบั้มนี้ 5 ดาว: "ผลงานชิ้นเอก ผู้สร้างสแลง ผู้สร้างไอคอน เรื่องเล่าหลัก หรือ 'ระเบิด' อย่างที่คลินตันกล่าวไว้สั้นๆ ก่อนใครๆ" เจสัน เบิร์ชไมเออร์ จากAllMusicเรียกมันว่า "อัลบั้ม Parliament-Funkadelic ที่สมบูรณ์แบบ" ซึ่ง "การเปลี่ยนแปลงวงดนตรี แนวทางดนตรีที่แตกต่างกัน และคำแถลงอัลบั้มตามธีมที่เพิ่มมากขึ้นของจอร์จ คลินตัน ได้บรรลุถึงสถานะที่สมบูรณ์แบบ ซึ่งส่งผลให้ประสบความสำเร็จทางการค้าอย่างมหาศาล รวมถึงมรดกที่อยู่เหนือกาลเวลา" ^{[ 2 ]}

ดร.เดรได้นำเพลง " Mothership Connection (Star Child) " มาใช้เป็นตัวอย่างในเพลง " Let Me Ride " และเพลง " P. Funk (Wants to Get Funked Up) " ในเพลง "The Roach (The Chronic Outro)" ซึ่งทั้งสองเพลงมาจากอัลบั้มThe Chronic ที่ วางจำหน่ายในปี 1992

อัลบั้มนี้ได้รับการยกย่องย้อนหลังมากมาย รวมถึงการได้รับการจัดอันดับให้เป็นอัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลอันดับที่ 55 ของ VH1 ในปี 2012 อัลบั้มนี้ได้รับการจัดอันดับที่ 276 ใน รายชื่อ500 อัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลของRolling Stoneและได้รับการจัดอันดับอีกครั้งในฉบับปี 2020 ที่อันดับ 363 ^{[ 19 ] [ 20 ]} Vibeได้ระบุMothership Connectionไว้ในรายการ "Essential Black Rock Recordings" ของพวกเขา และอัลบั้มนี้ยังถูกรวมอยู่ในหนังสือ1001 Albums You Must Hear Before You Die ใน ปี 2005 อีก ด้วย

• นักร้องนำ – จอร์จ คลินตัน (ร้องนำในเพลง "P. Funk (Wants to Get Funked Up)" และ "Mothership Connection (Star Child)"), คาลวิน ไซมอน , ฟัซซี่ ฮัสกิน ส์ , เรย์ เดวิส , แกรดี้ โทมัส , แกรี่ ไชเดอร์ (ร้องนำร่วมในเพลง "Handcuffs"), เกล็น โกอินส์ (ร้องนำในเพลง "Unfunky UFO" และ "Handcuffs"), บูทซี่ คอลลินส์
• ฮอร์นส์  – เฟร็ด เวสลีย์ , มาซีโอ พาร์เกอร์ , ไมเคิล เบร็คเกอร์ , แรนดี้ เบร็คเกอร์ , บูม, โจ ฟาร์เรล
• กีตาร์เบส  – บูทซี คอลลินส์ , คอร์เดลล์ มอสสัน
• กีตาร์  – แกรี่ ไชเดอร์, ไมเคิล แฮมป์ตัน , เกล็น โกอินส์, บูทซี่ คอลลินส์
• กลองและเครื่องเคาะจังหวะ  – Tiki Fulwood , Jerome Brailey , Bootsy Collins, Gary Cooper
• คีย์บอร์ด  – Bernie Worrell ( Minimoog , เปียโนไฟฟ้า Wurlitzer , ARP Pro SoloistและString Ensemble , RMI Electra Piano , ออร์แกน Hammond , แกรนด์เปียโน , Fender Rhodes , Clavinet D6 ) ^{[ 1 ]}
• เสียงร้องประสานและเสียงปรบมือ  – แกรี่ คูเปอร์, เด็บบี้ เอ็ดเวิร์ดส์, ทากา คาห์น, อาร์ชี ไอวี่, ไบรน่า ชิเมนติ, ราสปูติน บุตต์, แพม วินเซนต์, เดบรา ไรท์, ซิดนีย์ บาร์นส์

การผลิต

• ผลิตโดย จอร์จ คลินตัน
• ออกแบบโดย จิม วิตติ (ในดีทรอยต์ รัฐมิชิแกน) และ ราล์ฟ (อุ๊ปส์) จิม คัลลอน (ในฮอลลีวูด รัฐแคลิฟอร์เนีย)
• มาสเตอร์โดย อัลเลน เซนท์ซ
• ภาพถ่ายโดย เดวิด อเล็กซานเดอร์
• กำกับศิลป์และออกแบบโดย กริบบิตต์!

• แอฟโฟรฟิวเจอร์ริสม์
• ยุคอัลบั้ม

• Mothership Connection: เพลงฮิปฮอปสุดมันส์จากทั่วทุกมุมโลกที่ The Austin Chronicle