Purvis Young (4 กุมภาพันธ์ 1943 – 20 เมษายน 2010) เป็นศิลปินชาวอเมริกันเชื้อสายบาฮามาส^{[ 1 ]}ผลงานของ Young ได้รับการยกย่องในระดับพิพิธภัณฑ์และสถาบันต่างๆ ขณะเดียวกันก็มีอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัวมากมาย โดยมีผู้ติดตามผลงานของเขามากมาย เช่นBrice Marden , Jane Fonda , Damon Wayans , Jim Belushi , Dan Aykroydและอื่นๆ ในปี 2006 มีการสร้างภาพยนตร์สารคดีเรื่องPurvis of Overtownเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของเขา^{[ 2 ]}ผลงานของเขาอยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทร โพลิแทน , ศูนย์ปอมปิโด , พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์ , พิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแอนเจลิสเคาน์ตี้ , พิพิธภัณฑ์ศิลปะเปเรซ ไมอามี , พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลา เดลเฟีย , พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันสมิธโซเนียนและอื่นๆ ในปี 2018 เขาได้รับการยกย่องให้เข้าสู่หอเกียรติยศศิลปินฟลอริดา^{[ 3 ]}

เพอร์วิส ยัง เกิดที่ลิเบอร์ตี้ซิตี้ย่านหนึ่งของไมอามี รัฐฟลอริดา^{[ 4 ]}เมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2486 ^{[ 5 ]}ตอนเป็นเด็ก ลุงของเขาแนะนำให้เขารู้จักการวาดภาพ แต่ยังก็หมดความสนใจอย่างรวดเร็ว^{[ 5 ]}เขาไม่เคยเข้าเรียนมัธยมปลาย^{[ 6 ]}

ในวัยรุ่น Young ถูกจำคุกเป็นเวลาสามปี (1961–64) ที่เรือนจำ Raiford State Penitentiary ทางตอนเหนือของฟลอริดา ^{[ 7 ]}ในข้อหาบุกรุกและลักทรัพย์ขณะอยู่ในเรือนจำ เขากลับมาสนใจงานศิลปะอีกครั้งและเริ่มวาดภาพและศึกษาหนังสือศิลปะ^{[ 5 ]}เมื่อได้รับการปล่อยตัว เขาเริ่มสร้างภาพวาดขนาดเล็กหลายพันภาพ ซึ่งเขาเก็บไว้ในรถเข็นช้อปปิ้งและต่อมานำไปติดกาวลงในหนังสือและนิตยสารที่ถูกทิ้งแล้วที่เขาพบตามท้องถนน^{[ 8 ]}จากนั้นเขาก็ย้ายไปอยู่ใน ย่าน โอเวอร์ทาวน์ของไมอามี^{[ 9 ]} Young รู้สึกสนใจตรอกร้างที่ชื่อว่า Goodbread Alley ซึ่งตั้งชื่อตามร้านเบเกอรี่ชาวจาเมกาที่เคยตั้งอยู่บนถนนสายนั้น เขาเริ่มอาศัยอยู่ที่นั่นในปี 1971 ^{[ 8 ] [ 10 ]}

ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 Young ได้รับแรงบันดาลใจจาก ขบวนการ จิตรกรรมฝาผนังในชิคาโกและดีทรอยต์ และตัดสินใจสร้างจิตรกรรมฝาผนังที่ได้รับแรงบันดาลใจจากโอเวอร์ทาวน์^{[ 9 ] [ 11 ]}เขาไม่เคยวาดภาพมาก่อน แต่แรงบันดาลใจเกิดขึ้นและเขาเริ่มสร้างภาพวาดและตอก^{[ 12 ]}ภาพเหล่านั้นลงบนหน้าร้านที่ปิดตายซึ่งก่อตัวเป็นตรอก^{[ 11 ]}เขาเขียนภาพบนไม้ที่เขาพบตามท้องถนน และบางครั้งภาพวาดก็จะ "หายไป" จากผนัง แต่ Young ก็ไม่สนใจ ประมาณสองปีหลังจากเริ่มสร้างจิตรกรรมฝาผนัง นักท่องเที่ยวเริ่มมาเยี่ยมชมตรอก โดยส่วนใหญ่เป็นนักท่องเที่ยวผิวขาว บางครั้ง Young ก็ขายภาพวาดให้กับผู้มาเยือน ไม่ว่าจะเป็นนักท่องเที่ยวหรือนักสะสม โดยตรงจากผนัง^{[ 13 ]}จิตรกรรมฝาผนังได้รับความสนใจจากสื่อ รวมถึงความสนใจของมหาเศรษฐี Bernard Davis เจ้าของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งไมอามี Davis กลายเป็นผู้อุปถัมภ์ของ Young โดยจัดหาอุปกรณ์วาดภาพให้เขาด้วย Davis เสียชีวิตในปี 1973 ทำให้ Young กลายเป็นคนดังในท้องถิ่นของไมอามี^{[ 5 ]}

ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 และต้นทศวรรษ 2000 เขาได้สำรวจแรงบันดาลใจอื่นๆ โดยการชมสารคดีประวัติศาสตร์เกี่ยวกับสงครามภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่การค้า และ ความขัดแย้งและการต่อสู้ของ ชนพื้นเมืองอเมริกันในสหรัฐอเมริกา^{[ 11 ]}ในปี 1999 ครอบครัว Rubell ซึ่งเป็นนักสะสมงานศิลปะที่มีชื่อเสียงจากนิวยอร์กและผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์ Rubell [ ^{14 ]}ได้ซื้อผลงานทั้งหมดในสตูดิโอของ Young ซึ่งเป็นคอลเลกชันเกือบ 3,000 ชิ้น^{[ 6 ]}ในปี 2008 ครอบครัว Rubell ได้บริจาคผลงาน 108 ชิ้นให้กับ^{วิทยาลัย} Morehouse ^{[ 15 ]}ในเดือนมกราคม 2007 Purvis ได้รับเลือกให้เป็นนิทรรศการ Director's Choice ของงาน Art Miami Fair ซึ่งได้รับการสนับสนุนโดย Grace Cafe and Galleries และ Bergman Collection ที่ศูนย์การประชุม Miami Beach Young ยังช่วยจัดตั้งงานแสดงศิลปะกลางแจ้งหลายแห่งในฟลอริดาตอนใต้ซึ่งยังคงดำเนินต่อไปจนถึงปัจจุบัน

ในช่วงระหว่างปี 1998 ถึง 2003 เพอร์วิสได้รับมอบหมายให้สร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังที่Bakehouse Art Complexซึ่งเป็นหนึ่งในภาพจิตรกรรมฝาผนังสามชิ้นที่ยังหลงเหลืออยู่ของศิลปิน ภาพจิตรกรรมฝาผนังชิ้นนี้ได้รับมอบหมายส่วนหนึ่งในฐานะโครงการบริการชุมชน และได้รับการสนับสนุนจากโรซี กอร์ดอน วอลเลซ ซึ่งเป็นภัณฑารักษ์ที่มีชื่อเสียงในไมอามีและเป็นเพื่อนของศิลปิน ภาพจิตรกรรมฝาผนังชิ้นนี้เกิดขึ้นก่อนการเข้ามาของศิลปะบนท้องถนนในพื้นที่ (ซึ่งเริ่มต้นในช่วงกลางถึงปลายปี 2000) และยังคงเป็นบันทึกสำคัญของประวัติศาสตร์ทางวัฒนธรรมและสังคมของย่านนี้

ความสำเร็จทางศิลปะนำมาซึ่งผลกำไรทางการเงิน และยังไม่สามารถดูแลทรัพย์สินของเขาได้ ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เขาได้เข้าไปพัวพันกับการต่อสู้ทางกฎหมายกับอดีตผู้จัดการ มาร์ติน ซิสกิ้นด์ ยังฟ้องซิสกิ้นด์ในข้อหาบริหารจัดการเงินทุนผิดพลาด ในการตอบโต้ ซิสกิ้นด์ได้ยื่นคำร้องต่อศาลจนศาลประกาศว่ายังไร้ความสามารถทางจิต และกิจการของยังจึงตกอยู่ภายใต้การควบคุมของผู้ปกครองตามกฎหมาย ตามคำบอกเล่าของเพื่อนๆ ยังไม่ได้ไร้ความสามารถทางจิต และถูกทิ้งให้ยากจนข้นแค้นจากกระบวนการดังกล่าว ซิสกิ้นด์ระบุว่าเขากับยังได้ตกลงยุติคดีกันด้วยดี และยังยังคงเป็นเจ้าของภาพวาด 1,000 ภาพ และมีฐานะทางการเงินที่มั่นคง^{[ 5 ]}

ยังป่วยเป็นโรคเบาหวาน และในช่วงบั้นปลายชีวิต เขามีปัญหาสุขภาพอื่นๆ และได้รับการปลูกถ่ายไตในปี 2550 เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 20 เมษายน 2553 ที่ไมอามีจากภาวะหัวใจหยุดเต้นและภาวะปอดบวม เขาเหลือพี่สาวสองคนคือ เบ็ตตี โรดริเกซ และเชอร์ลีย์ เบิร์ด และน้องชาย เออร์วิน เบิร์ด^{[ 6 ]}มีรายงานที่ขัดแย้งกันเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเขากับเอ็ดดี เมย์ โลเวสต์ ผู้รับผลประโยชน์หลักจากพินัยกรรมของเขา ตามแหล่งข้อมูลบางแหล่ง เธอเป็นคู่ชีวิตของเขา^{[ 6 ]}อย่างไรก็ตาม โลเวสต์ได้กล่าวว่าพวกเขา "ไม่เคยแต่งงาน ไม่เคยเป็นแฟนกัน" แต่เธอกล่าวถึงความสัมพันธ์ของพวกเขาว่า "เป็นเพื่อนที่ดีที่สุด" ^{[ 16 ]}

ในปี 2015 พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Bassประกาศว่าจะบริจาคผลงานศิลปะของ Young เกือบ 400 ชิ้นให้กับคอลเล็กชันถาวรของมูลนิธิ Black Archives History and Research Foundation แห่งเซาท์ฟลอริดา ซึ่งมูลนิธิตั้งอยู่ในโรงละคร Lyric Theaterใน Overtown ^{[ 17 ]}

ยังได้รับอิทธิพลอย่างมากจากประวัติศาสตร์ศิลปะตะวันตกและอ่านหนังสือจากห้องสมุดสาธารณะใกล้บ้านอย่างกระหายใคร่รู้เกี่ยวกับเรมแบรนด์ , วินเซนต์ แวน โกห์ , โกแกง , เอล เกรโก , โดมิเยร์และปิกัสโซ [ ^{11 ] ผล}งานของเขามีชีวิตชีวาและสีสันสดใส และได้รับการอธิบายว่าดูเหมือนการวาดภาพด้วยนิ้วมือธีมที่ปรากฏซ้ำๆ ในผลงานของเขาคือ เทวดา ม้าป่า และภูมิทัศน์เมือง ผ่านผลงานของเขา เขาได้แสดงออกถึงประเด็นทางสังคมและเชื้อชาติ และทำหน้าที่เป็นนักเคลื่อนไหวที่พูดตรงไปตรงมาเกี่ยวกับเรื่องการเมืองและระบบราชการ เขาได้รับการยกย่องว่ามีอิทธิพลต่อขบวนการศิลปะที่เรียกว่าลัทธิแสดงออกทางสังคมหรือลัทธิแสดงออกในเมือง^{[ 12 ]}

ในปี 2016 บันทึกของจิมมี่ เฮดจ์ส นักสะสมและผู้ค้างานศิลปะ และหอศิลป์พื้นบ้านไรซิ่ง ฟอว์นของเขา ได้ถูกบริจาคให้กับหอจดหมายเหตุศิลปะอเมริกันแห่งสถาบันสมิธโซเนียนในนามของทรัสต์ทายาทของเฮดจ์ส เอกสารชุดนี้รู้จักกันในชื่อ The Jimmy Hedges Papers ซึ่งประกอบด้วยแฟ้มศิลปิน จดหมายโต้ตอบ ภาพถ่าย และวัสดุอื่นๆ ที่บันทึกปฏิสัมพันธ์ของเฮดจ์สกับศิลปินหลายร้อยคน ซึ่งเขาไปเยี่ยมบ้านและสตูดิโอของพวกเขา รวมถึงยังด้วย เอกสารเพิ่มเติมในปี 2018 ประกอบด้วยวัสดุที่เกี่ยวข้องกับยังจำนวนสองฟุตเชิงเส้น ซึ่งรวมถึงภาพถ่าย ข้อมูลชีวประวัติ จดหมายโต้ตอบ บันทึกย่อ บันทึกทางธุรกิจ และเอกสารสิ่งพิมพ์^{[ 18 ]}

ในปี 2018 ระหว่างงาน Art Basel/Miami Art Week ผลงานของ Purvis Young ได้รับการนำเสนอที่ Japour Family Collection และชั้นหนึ่งของ Rubell Collection ทั้งหมดก็ถูกจัดแสดงผลงานของเขา^{[ 19 ]}ผลงานของ Purvis Young สองชิ้นปรากฏอยู่ในอัลบั้มAmerican UtopiaของDavid Byrne ในปี 2018 ^{[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]}

ภายในปี 2023 ภาพจิตรกรรมฝาผนัง Untitledที่เคยมีชีวิตชีวาของ Young ที่Bakehouse Art Complexเกิดรอยแตก ผ่านโครงการอนุรักษ์ศิลปะของ Bank of America ซึ่งนำโดย Rosa Lowinger ซีอีโอของ RLA Conservation ภาพจิตรกรรมฝาผนังที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่งในWynwoodจึงได้รับการบูรณะ^{[ 22 ]}