กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 12 นาที

แกลเลอรี่แห่งความจริง

สถานประกอบการในประเทศออสเตรเลีย พ.ศ. 2514/การล่มสลายในออสเตรเลีย พ.ศ. 2535/Art museums and galleries disestablished in 1992/พิพิธภัณฑ์ศิลปะและแกลเลอรีที่ก่อตั้งในปี 1971/พิพิธภัณฑ์ศิลปะและหอศิลป์ในเมลเบิร์น/ศิลปะออสเตรเลีย/ข้อผิดพลาด CS1: ชื่อทั่วไป/CS1 maint: หลายชื่อ: รายชื่อผู้แต่ง

แกลเลอรี่เรียลลิตี้ส์เป็นแกล เลอรี่ ในเมลเบิร์นที่จัดแสดงผลงานศิลปะของออสเตรเลีย ทั้งจากประเพณีตะวันตกและพื้นเมือง รวมถึงศิลปะจากแปซิฟิกและนานาชาติ...

แกลเลอรี่แห่งความจริง

แกลเลอรี่เรียลลิตี้ส์เป็นแกล เลอรี่ ในเมลเบิร์นที่จัดแสดงผลงานศิลปะของออสเตรเลีย ทั้งจากประเพณีตะวันตกและพื้นเมือง รวมถึงศิลปะจากแปซิฟิกและนานาชาติ แกลเลอรี่แห่งนี้เปิดดำเนินการตั้งแต่ปี 1971 ถึง 1992

ประวัติศาสตร์

ถนนรอสส์ 1971–75

ในปี พ.ศ. 2513 Marianne Baillieu (1939–2012) ชาวเดนมาร์ก ได้ก่อตั้งธุรกิจนำเข้างานศิลปะเพื่อจำหน่าย เธอและสามี Ian Baillieu ทนายความและนักธุรกิจ[ 1 ]ได้ซื้อพื้นที่ค้าปลีกขนาดเล็กใน Ross Street, Toorakซึ่งพวกเขาได้ปรับปรุงใหม่เพื่อเปิดแกลเลอรี่ Realities ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2514 นิตยสาร Bulletinได้บรรยายถึงแกลเลอรี่ในToorak Villageซึ่งเป็นย่านหรูหราว่า "มีบรรยากาศเหมือนเปลือกไข่สีขาวแวววาวที่พื้นผิวเกือบทุกส่วนเคลือบด้วยสีขาว รวมถึงพื้นด้วย ซึ่งหมายความว่าประชาชนต้องสวมถุงเท้าลายมนุษย์หิมะเพื่อที่จะเดินบนพื้นได้" [ 2 ]

ในเดือนตุลาคม ปี 1974 หอศิลป์ได้นำเสนอภาพวาด ภาพสีน้ำ และภาพพิมพ์ของปรมาจารย์เก่าแก่ที่หาดูได้ยากในออสเตรเลีย ผลงานเหล่านี้ได้มาจากลอนดอน บอสตัน และนิวยอร์ก แคตตาล็อก 35 หน้า รวมทั้งภาพประกอบ 12 หน้า แสดงผลงานที่จัดแสดงจากโรงเรียนศิลปะอิตาลี ดัตช์ และฝรั่งเศส ตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 ถึง 18 รวมถึงภาพ " ศีรษะของเด็กชายสวมหมวกแบน"ของอันนิบาล คาร์รัชชีซึ่งมีราคา 12,500 ดอลลาร์ออสเตรเลีย; ภาพวาดสองภาพของโจ วันนี บาติสตา ติเอโปโล (7,000 และ 8,000 ดอลลาร์ออสเตรเลีย); และภาพ" การพลีชีพของนักบุญเซบาสเตียน" ของยาคอบ จอร์แดนส์ (7,500 ดอลลาร์ออสเตรเลีย) พร้อมด้วยผลงานอื่นๆ จากโบนาโซเนบอสชีบูซิรีซิปรีอานีเฟอร์รี การ์ซี กราเซียนีมาร์ตินีโนเวลีและปิเนลลี[ 3 ] [ 4 ]ความสำเร็จอีกประการหนึ่งในช่วงแรกนี้คือการขายผลงานของ Baillieu ให้กับ Sydney Opera House ซึ่งกำลังก่อสร้างให้แล้วเสร็จ[ 2 ]

ความเป็นจริงดึงดูดนักเรียนและประชาชนทั่วไปจำนวนมาก และ Baillieu แสดงความยินดีที่ได้นำเสนอศิลปะหลากหลายประเภทที่เธอจัดแสดง ซึ่งรวมถึงตุ๊กตา[ 5 ]การทอผ้าและอิเล็กทรอนิกส์ ตลอดจนสื่อแบบดั้งเดิม:

“ฉันชอบจัดนิทรรศการที่มีจุดประสงค์ ฉันชอบจัดหมวดหมู่ ไม่ใช่แค่แสดงสิ่งต่างๆ อย่างไม่เลือกปฏิบัติ ฉันชอบรวบรวมการสำรวจอย่างเป็นทางการที่จะก่อให้เกิดปฏิกิริยาทางอารมณ์ต่อชุมชน แง่มุมหนึ่งของผลงานของศิลปิน แนวโน้มหรือกระแส ตัวอย่างเช่น ฉันเคยจัดนิทรรศการที่แสดงผลงานของศิลปินในปัจจุบันควบคู่ไปกับผลงานของพวกเขาเมื่อ 20 ปีที่แล้ว” [ 2 ]

ถนนแจ็กสัน 1975–1992

ช่วงต้นทศวรรษ 1970 ยอดขายงานศิลปะที่ผลิตในประเทศเฟื่องฟู ซึ่งสอดคล้องกับแนวโน้มขาขึ้นทั่วโลกในตลาดศิลปะที่ไม่หยุดชะงักจนกระทั่งต้นทศวรรษ 1990 [ 2 ] [ 6 ]หอศิลป์ของรัฐที่สำคัญ โดยเฉพาะอย่างยิ่งของรัฐวิกตอเรียและนิวเซาท์เวลส์ซึ่งได้รับการปรับปรุงอาคารใหม่ให้ดูหรูหรา ได้รวบรวมงานศิลปะของออสเตรเลียและจัดนิทรรศการใหญ่จากต่างประเทศ และศิลปะถูกมองว่าเป็นการลงทุนที่คุ้มค่า โดยมีแรงจูงใจจากรัฐบาลวิทแลมที่ เน้นกิจกรรมทางวัฒนธรรม [ 7 ]

ในปี 1975 Baillieu ตัดสินใจมุ่งเน้นไปที่ศิลปินชาวออสเตรเลีย[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] และย้าย Realities ไปที่ 33-35 ถนน Jackson, Toorak [ 11 ]บังเอิญว่าในปีเดียวกันนั้น Toorak Gallery ที่อยู่ใกล้เคียงซึ่งอยู่ห่างออกไป 1.3 กม. ที่ 277 ถนน Toorak, South Yarra ซึ่งจัดแสดงงานศิลปะร่วมสมัยของออสเตรเลียเป็นหลักมาเป็นเวลาสิบปีก็ปิดตัวลง[ 12 ] [ 13 ]

สถานที่จัดแสดงใหม่ของ Realities ตั้งอยู่บนพื้นที่ขนาดใหญ่ขึ้น 1,117 ตารางเมตร ซึ่งเป็นที่ตั้งของอาคารเก่าแก่ ได้แก่ โรงเรียน (ประมาณปี 1867) หอประชุม (ประมาณปี 1912) บ้านพักคนดูแลโบสถ์ (ปี 1928) และอาคารห้องน้ำขนาดเล็ก โดยสถาปนิก Ross Ramus จาก Gunn Hayball Pty. Ltd. ได้ทำการปรับปรุงและรวมอาคารเหล่านี้เข้าด้วยกัน[ 14 ]การดัดแปลงอาคารให้เป็นหอศิลป์ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานที่ทำในหอประชุม) ได้รับการบันทึกไว้ในการสำรวจระดับชาติในยุคนั้นว่าเป็นตัวอย่างของการนำอาคารเก่าแก่กลับมาใช้ใหม่[ 15 ] ประติมากรรมสามส่วนของGeorge Baldessin ที่ทำจากบรอนซ์ เหล็กสนิม และโครเมียม ตั้งอยู่ที่ทางเข้า และนิทรรศการแรกคืองานของ Roger Kemp [ 16 ] Brigid Cole-Adams ได้บรรยายถึงพื้นที่ดังกล่าวในบทความเดือนเมษายน ปี 1980 เนื่องในโอกาสที่ Bailleu ออกจากตำแหน่ง

"ตั้งอยู่ในโบสถ์เก่าที่ปกคลุมไปด้วยดอกมอร์นิ่งกลอรี่ ซึ่งครั้งหนึ่งเคยมีเสียงก้องกังวานจากการวิ่งเล่นของลูกเสือตัวเล็ก ๆ ปัจจุบันเพดานไม้ได้ถูกเปิดออกด้วยช่องแสง และผนังสีขาวสามารถรองรับภาพวาดสมัยใหม่ขนาดใหญ่ที่สุดได้ ห้องโถงหลักใช้สำหรับจัดนิทรรศการ และห้องที่สองซึ่งอยู่ถัดจากสำนักงาน ใช้สำหรับจัดแสดงสินค้าในสต็อก... ด้านนอกห้องนี้มีลานเล็ก ๆ ที่มี [ประติมากรรมรูปผู้หญิงอาบน้ำ] ทำจากโพลีเอสเตอร์และเรซินอีพ็อกซีโดยดอน สจ๊วต ประติมากรจากพอร์ตแฟรี่" [ 17 ]

งานศิลปะของชาวอะบอริจินได้รับความสนใจอย่างไม่เคยมีมาก่อน[ 18 ]และในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2520 Baillieu ได้นำเสนอภาพวาดของชนเผ่าทะเลทรายแห่งออสเตรเลียตอนกลางที่ Realities [ 19 ] ซึ่งเป็น นิทรรศการครั้งแรกของ ศิลปิน Papunya Tulaที่หอศิลป์เชิงพาณิชย์ และขาย ภาพวาด สีอะคริลิก บนผ้าใบชื่อ Warlugulong (1977) ของClifford Possum Tjapaltjarri ให้กับ ธนาคาร Commonwealth Bankในราคา 1,200 ดอลลาร์ออสเตรเลีย[ 20 ]หลังจากถูกขายต่อหลายครั้ง ผลงานชิ้นนี้ถูกนำออกประมูลในปี พ.ศ. 2550 ในราคา 2.4 ล้านดอลลาร์ออสเตรเลีย ทำลายสถิติเดิมทั้งหมดของงานศิลปะของชาวอะบอริจิน[ 21 ]

Realities เป็นหนึ่งในหอศิลป์ร่วมสมัยไม่กี่แห่งที่จัดแสดงภาพถ่ายในช่วงที่ภาพถ่ายเริ่มเป็นที่นิยมในหมู่นักสะสม ช่างภาพที่ร่วมจัดแสดงผลงาน ได้แก่บิล เฮนสัน , มาร์ค สตริซิก , แกรนท์ มัดฟอร์ด , ลีห์ ไวเนอร์ ชาวอเมริกัน และจอยซ์ อีแวนส์

ในปี พ.ศ. 2524 ขณะที่Gough Whitlamเปิดตัวชีวประวัติ[ 22 ]ของClifton Pugh ศิลปินชาวเมลเบิร์น ที่แกลเลอรี เขาได้พูดติดตลกเกี่ยวกับการต้องกล่าวสุนทรพจน์ต่อหน้าศัตรูของเขาSir John Kerrในภาพเหมือนที่เป็นข้อถกเถียงซึ่งวาดโดย Pugh ในปี พ.ศ. 2518 [ 23 ] "ผมอยากให้คุณรู้ว่าผมไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับการจัดวางนิทรรศการเลย" [ 24 ]ในปีเดียวกันนั้น นิทรรศการร่วมของ Pugh และ Frank Hodgkinson ซึ่งเป็นผลงานที่พวกเขาสร้างขึ้นใน Arnhem Land ถูกขายหมดในราคา 100,000 ดอลลาร์ก่อนเปิดงาน โดยผลงานทั้งหมดถูกซื้อโดยผู้ซื้อรายเดียวคือ Dennis Gowing อดีตพนักงานขายรถยนต์ผู้มั่งคั่ง[ 25 ]

Baillieu ค่อนข้างปิดบังเรื่องเงินทอง โดยกล่าวว่า "ฉันไม่เคยพยายามขายภาพวาด ผู้คนต้องมาขอให้ฉันซื้อ" และไม่มีการแสดงราคาบนผลงานที่จัดแสดงหรือในแคตตาล็อก[ 17 ]

การบริหาร

Baillieu ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการตั้งแต่ปี 1971 จนถึงปี 1980 [ 26 ]ในปี 1976 Evi Robinson ในฐานะผู้บริหาร และ Rhonda Senbergs [ 27 ]ซึ่งทั้งคู่เป็นคู่ชีวิตของศิลปินที่จัดแสดงผลงานที่นั่น ได้เข้าร่วมงานกับเธอ หลังจากมารดาของเธอเสียชีวิต ในปี 1980 Baillieu ได้ขายแกลเลอรีให้กับ Pauline Wrobel ในราคา 365,000 ดอลลาร์ (ซึ่งมีมูลค่า 1,574,000 ดอลลาร์ในปี 2019) และย้ายไปอยู่ที่บ้านสตูดิโอในWilliamstown ในปี 1981 เพื่อวาดภาพเต็มเวลา[ 28 ]และได้เข้ารอบสุดท้ายในการประกวด Archibald Prize ปี 1988 ด้วยภาพเหมือนกึ่งนามธรรมสูงสามเมตรของPaul Cox ผู้สร้างภาพยนตร์ ซึ่งได้รับความสนใจมากขึ้นเมื่อถูกตัดและทำลายโดยพวกป่าเถื่อน[ 29 ]

แกลเลอรี่ยังคงดำเนินงานภายใต้การบริหารจัดการของ Wrobel และ Robinson ซึ่งยังคงรักษาศิลปินส่วนใหญ่ไว้[ 30 ]ขนาดของภาพวาดส่วนใหญ่ที่จัดแสดงหมายความว่าภาพวาดเหล่านั้นแทบจะไม่ถูกซื้อไปเพื่อตกแต่งบ้าน[ 17 ]ดังนั้นผู้ซื้อจึงเป็นพิพิธภัณฑ์ หอศิลป์สาธารณะ ธนาคาร และบริษัทต่างๆ และในบรรดาผู้ซื้อผลงานศิลปะจาก Realities นั้นมีหน่วยงานของรัฐบาลรวมอยู่ด้วย เช่น กระทรวงมหาดไทยและสิ่งแวดล้อม (3,500 [ 31 ]และ 6,150 ในปี 1982) [ 32 ]และ New South Wales Artbank (11,900 ในปี 1988 [ 33 ]และ 2,950 ในปี 1989) [ 34 ]

การปิด

แกลเลอรี่ถูกบังคับให้ปิดตัวลงเนื่องจากภาวะเศรษฐกิจถดถอยในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2535 และเมื่อมีการประกาศปิดตัวลง ลูบา บิลู ประธานสมาคมแกลเลอรี่เชิงพาณิชย์แห่งออสเตรเลีย ได้กล่าวว่า "สิ่งสำคัญหลายอย่างได้เกิดขึ้นที่ Realities" ซึ่งช่วยสร้างชื่อเสียงให้กับแกลเลอรี่ในด้าน "ความซื่อสัตย์สุจริต" [ 35 ]อาคารดังกล่าวถูกขาย[ 36 ]ในราคา 840,000 ดอลลาร์ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2535 [ 37 ]

นิทรรศการ

  • 1971, 14 พฤษภาคม – 5 พฤษภาคม: นิทรรศการกลุ่ม: พรมทอของ Jutta Feddersen ; ภาพพิมพ์ซิลค์สกรีนของ Richard Anuszkiewicz ; ภาพเคลื่อนไหวของ Michael McKinnon; ประติมากรรมแก้วของOiva Toikka [ 38 ]
  • 9 มิถุนายน – 3 กรกฎาคม 1971: Douglas Annand , Cresside Collette, กลุ่ม Optronic Kineticsซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1970 ที่Tin Sheds มหาวิทยาลัยซิดนีย์และมีสมาชิกได้แก่Bert Flugelman , Jim McDonnell และ David Smith
  • พ.ศ. 2514 ตั้งแต่วันที่ 4 สิงหาคม: นิทรรศการเดี่ยว ของ Mirka Moraตุ๊กตาและภาพวาด[ 10 ] [ 5 ]
  • 6–29 เมษายน 1972: ริชาร์ด เบร็กน็อค (ประติมากรรม), ทิม เบนสัน (เครื่องประดับ), หน้ากากจากแอฟริกาตะวันตก ; เครื่องปั้นดินเผาจากปาปัวนิวกินี
  • 1972, 31 พฤษภาคม – 24 มิถุนายน: โรเบิร์ต บอยน์ส , เฮลเก ลาร์เซ่น, ดารานี ลูเวอร์ส
  • 28 มิถุนายน – 22 กรกฎาคม 1972: วิคเตอร์ วาซาเรลี , ไมเคิล แมคคินนอน, คลิฟฟอร์ด ฟริธ , จอห์น แฮนเซน
  • 8 กุมภาพันธ์ – 3 มีนาคม 1973: นิทรรศการภาพวาดครั้งที่ 1 - ศิลปินชาวออสเตรเลียที่เกิดก่อนปี 1930 รวมถึงผลงาน "Ringer, 1972" โดยRussell Drysdale
  • 7-31 มีนาคม 1973: นิทรรศการภาพวาดครั้งที่ 2 - ศิลปินชาวออสเตรเลียที่เกิดหลังปี 1930
  • กรกฎาคม พ.ศ. 2516: Roger Kemp โซโล[ 39 ]
  • 24 ตุลาคม – 24 พฤศจิกายน พ.ศ. 2516: การสำรวจประติมากรรม: รวมถึงประติมากรรมขนาดเล็กที่ Realities และประติมากรรมขนาดใหญ่ที่ Como Gardens, Como Avenue, South Yarraพร้อมแคตตาล็อก 8 หน้า[ 40 ]
  • 1973: แกรนท์ มัดฟอร์ด
  • เมษายน 2517: Mark Strizic , Realities 74 , ภาพถ่าย[ 41 ]
  • พ.ศ. 2517, 2–18 พฤษภาคม: Mirka Mora, ภาพวาดและรูปทรงอีโรติก[ 42 ]
  • ปี 1974 ตั้งแต่วันที่ 1 ตุลาคม: ภาพวาด ภาพสีน้ำ และภาพพิมพ์ของจิตรกรเอกในอดีต
  • 1974: จอห์น โรบินสัน: ภาพวาดและภาพพิมพ์สกรีน

ที่ถนนแจ็กสัน

  • 1975: โรเจอร์ เคมป์
  • 1 ตุลาคม – 1 พฤศจิกายน 1975: นิทรรศการประติมากรรมสำรวจ: 500 ปีก่อนคริสตกาล - 1973 ปีคริสตกาล
  • 1976: เดวิด แอสป์เดน
  • 24 กุมภาพันธ์ – 23 มีนาคม 1977: นิทรรศการภาพวาด ซึ่งรวมถึงผลงานของJohn Perceval , Noel Counihan , Arthur BoydและMirka Mora
  • 1977: จอห์น โรบินสัน, ภาพวาด
  • 1977: คลิฟตัน พิวจ์
  • 1977: อินเก คิง[ 43 ]
  • 9 สิงหาคม 1977: ภาพวาดโดยชนเผ่าทะเลทรายแห่งออสเตรเลียตอนกลาง และงานแกะสลักโดยชนเผ่าติวีแห่งเกาะบาธเฮิร์สต์และเมลวิลล์
  • 26 ตุลาคม – 18 พฤศจิกายน 1977: ภาพพิมพ์จากศตวรรษที่ 19 และ 20 จาก P. & D. Colnaghi, Ltd, ลอนดอน พร้อมแคตตาล็อกภาพประกอบ 11 หน้า
  • 2–29 มีนาคม 1978: แฟรงค์ ฮอดจ์กินสัน
  • 4 พฤษภาคม – 2 มิถุนายน 1978: นิทรรศการภาพพิมพ์ชั้นเยี่ยมที่คัดสรรแล้วจากปี 1860-1910 ตั้งแต่ ยุค อิมเพรสชันนิสต์จนถึงช่วงเริ่มต้นของศิลปะอาร์ตนูโวจัดพิมพ์โดย David Tunick, Inc., นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา พร้อมแคตตาล็อก 13 หน้า
  • ปี 1978 ตั้งแต่วันที่ 25 เมษายน: นิทรรศการ Artists' Choice ที่ Realities จัดโดย Green Hills Foundation Limited โดยรายได้ทั้งหมดจะนำไปสนับสนุนโครงการด้านการศึกษาสำหรับชาวอะบอริจินที่ดำเนินการโดยมูลนิธิฯ
  • มีนาคม พ.ศ. 2521: Donald Friend [ 44 ]
  • 1978: นิทรรศการอนุสรณ์สถานบัลเดสซิน
  • 5-28 ตุลาคม 1978: นิทรรศการภาพวาด ภาพสีน้ำ และภาพพิมพ์ของปรมาจารย์ยุคเก่า จากบริษัท โทมัส แอกนิว แอนด์ ซันส์ จำกัด ลอนดอน
  • เมษายน 2522: โนเอล คูนีฮาน[ 45 ]
  • 1979: นิทรรศการย้อนหลังผลงานของคลาริส เบ็คเก็ตต์
  • 28 มิถุนายน – 21 กรกฎาคม 1979: ภาพพิมพ์สมัยใหม่ที่คัดสรรแล้วจากปี 1905-1955 จาก David Tunick, Inc., นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
  • 9 สิงหาคม – 15 กันยายน 1979: ศิลปะยุคก่อนโคลัมบัสของเม็กซิโก
  • 1979: Asher Bilu Infinities [ 46 ]
  • ปี 1979, เคลาส์ ซิมเมอร์: การจัดแสดงผลงานในหน้าต่างแกลเลอรี่ Realities

ภายใต้การกำกับดูแลของพอลีน วโรเบล

  • 6 พฤษภาคม – 14 มิถุนายน 1980: นิทรรศการกลุ่มร่วมกับRick Amor , Asher Bilu , Robert Boynes, Noel Counihan, Frank Hodgkinson , Gil Jamieson , Roger Kemp , Sandra Leveson, John Money, Ross Moore, Mirka Mora, Trevor Nickolls , Clifton Pugh , John Roninson, Andrew Sibley , Edwin Tanner, Robin Wallace-Crabbeและ John Wolseley
  • ปี 1980 ตั้งแต่วันที่ 24 พฤศจิกายน: ภาพเขียนบนเปลือกไม้ของชาวอะ บอริจิน เสาและงานแกะสลักของ ชาวติ วี และ งานแกะสลักของชาว อีร์ร์คาลารวมถึง "วิญญาณมิมีและวิญญาณนาโมโรโด" โดยจอร์จ จายห์งูร์รู แห่งโอเอนเปลลี และ "นกบีมาและไวจาย" โดยแพดดี เฮนรี เทียมปี บนเกาะบาธเฮิร์สต์
  • 1980: ไมค์ กรีน
  • 1981: ภาพถ่ายของLeigh Weiner
  • 1981: เดวิด แอสป์เดน
  • 1981: คลิฟตัน พิวจ์และแฟรงค์ ฮอดจ์กินสัน ชุดภาพถ่ายอาร์นเฮมแลนด์
  • 1981 ตั้งแต่วันที่ 1 ธันวาคม: นิทรรศการฤดูร้อน John Money, John Wolseley, Mirka Mora, Inge King , John Robinson, Gareth Sansom , Colin Lanceley, Brian Dunlop , Frank Hodgkinson, Roger Kemp, Noel Counihan, Brett Whiteley
  • 1–26 มีนาคม 1982: ลอยด์ รีส์
  • 1982: แกเร็ธ แซนซอม
  • มิถุนายน-กรกฎาคม 1982: แอนโทนี ไพรเออร์
  • 1982: จอห์น โรบินสัน ภาพวาด[ 47 ]
  • 1982: เดวิด แอสป์เดน
  • 1983: นิทรรศการภาพพิมพ์ "The Bodford Terrace Folio" โดยศิลปินผู้สร้างสรรค์ภาพพิมพ์หลายท่าน ได้แก่John Brack , Noel Counihan (Images of Opoul), John Courier, Jeffrey Makin, Colin Lanceley, John Money, Brian Dunlop, Leonard French , Frank Hodgkinson, Robert Jacks , Roger Kemp, Les Kossatz, Jan Senbergs , John Olsen , Andrew Sibley, Lloyd Rees (ภาพพิมพ์หินชุดใหม่ ปี 1982), John Robinson, Andrew Southal และFred Williams
  • 1983: แกเร็ต แซนซอม
  • 1983: เดวิด แอสป์เดน
  • 1983: จอน แคตตาแพนภาพวาด โครงสร้าง และผลงานบนกระดาษ[ 48 ]
  • 1984: เจฟฟรีย์ เมคิน , ชุดภาพวันพุธเถ้า
  • 1984: จอห์น โรบินสัน, ภาพวาด, ภาพร่าง
  • 1984: ผลงานคัดสรร
  • 1984 เทอร์รี มาตัสโซนี: ภาพเขียนล่าสุด
  • 1985: ไมค์ กรีน
  • 1985: เคอร์รี เกรแกน[ 49 ]
  • 1985: จอห์น เบียร์ด[ 50 ]
  • 1985: Realities Salutes, ภาพพิมพ์โดยศิลปินชาวออสเตรเลีย
  • 1985: ศิลปินจาก Roar Studios, Raw Reality [ 51 ]
  • 1986: จอยซ์ อีแวนส์ , แต่ฉันรู้ว่าฉันชอบอะไร , ภาพถ่าย
  • 1986: Terry Matassoni: ภาพวาดและ Gouaches
  • 1986: เดวิด แอสป์เดน
  • 1986: เคอร์รี เกรแกน
  • 1986: จอห์น โรบินสัน, ภาพวาด, ภาพร่าง
  • กันยายน-ตุลาคม 1987: แอนโทนี ไพรเออร์
  • 1987: เคอร์รี เกรแกน
  • พฤศจิกายน 1987: บิล เฮนสัน : ไม่มีชื่อ 1985-86 [ 52 ]
  • 3–21 ธันวาคม 1988: นิทรรศการภาพพิมพ์ต้นฉบับที่คัดสรรโดยโนเอล คูนีฮาน , จอห์น แบร็ค , เฟร็ด วิลเลียมส์และโรเจอร์ เคมป์
  • 10 มิถุนายน – 7 กรกฎาคม 1988: นิทรรศการกลุ่ม
  • 1988: เรเชล โรเวย์, กาลครั้งหนึ่งนานมาแล้ว
  • 1988 ตุลาคม–พฤศจิกายน: Paul Partos ภาพวาดปฏิทิน
  • 1988: ไมค์ กรีน
  • 1988: เดวิด แอสป์เดน
  • 1989: เทอร์รี มาตัสโซนี: ภาพวาดและผลงานบนกระดาษ
  • 1989: จอห์น โรบินสัน, ภาพวาด, ภาพพิมพ์หิน
  • 1989: เจฟฟรีย์ เมคิน
  • 1989: บิล เฮนสัน, ไม่มีชื่อ 1987-88
  • 1990: เทอร์รี มาตัสโซนี: ผลงานบนกระดาษ
  • 1990: ปีเตอร์ โฮรัก
  • กันยายน 1990: แอนโทนี ไพรเออร์
  • ตุลาคม 1990: จอห์น เบียร์ด
  • 1991: เทอร์รี่ มาตัสโซนี: ผลงานล่าสุด
  • 1991: จอห์น โรบินสัน, นิทรรศการสำรวจ 1979 - 1991
  • พ.ศ. 2534: 17 สิงหาคม – 5 กันยายน: เจนนิเฟอร์ มาร์แชลล์ ภาพวาด[ 53 ]
  • 1991: บิล เฮนสัน , โครงการโอเปร่าปารีส
  • พฤศจิกายน 1991: แอนโทนี ไพรเออร์
  • 1991: เจฟฟรีย์ เมคิน[ 54 ]
  • นิทรรศการภาพพิมพ์คัดสรร ระหว่างวันที่ 7-26 มีนาคม 1992
  • 1992: เคอร์รี เกรแกน
  • 12-27 มิถุนายน 1992: พิธีรำลึกถึง แอนโทนี ไพรเออร์
  • 1992: เทอร์รี มาตัสโซนี: ผลงานล่าสุด
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Realities_Gallery&oldid=1231383341 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ แกลเลอรี่แห่งความจริง

แกลเลอรี่เรียลลิตี้ส์เป็นแกล เลอรี่ ในเมลเบิร์นที่จัดแสดงผลงานศิลปะของออสเตรเลีย ทั้งจากประเพณีตะวันตกและพื้นเมือง รวมถึงศิลปะจากแปซิฟิกและนานาชาติ...

ถนนรอสส์ 1971–75

ในปี พ.ศ. 2513 Marianne Baillieu (1939–2012) ชาวเดนมาร์ก ได้ก่อตั้งธุรกิจนำเข้างานศิลปะเพื่อจำหน่าย เธอและสามี Ian Baillieu ทนายความและนักธุรกิจ [ 1 ] ได้ซื้อพื้นที่ค้าปลีกขนาดเล็กใน Ross Street, Toorak ซึ่งพวกเขาได้ปรับปรุงใหม่เพื่อเปิดแกลเลอรี่ Realities...

ถนนแจ็กสัน 1975–1992

ช่วงต้นทศวรรษ 1970 ยอดขายงานศิลปะที่ผลิตในประเทศเฟื่องฟู ซึ่งสอดคล้องกับแนวโน้มขาขึ้นทั่วโลกในตลาดศิลปะที่ไม่หยุดชะงักจนกระทั่งต้นทศวรรษ 1990 [ 2 ] [ 6 ] หอศิลป์ของรัฐที่สำคัญ โดยเฉพาะอย่างยิ่งของ รัฐวิกตอเรีย และ นิวเซาท์เวลส์...

การบริหาร

Baillieu ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการตั้งแต่ปี 1971 จนถึงปี 1980 [ 26 ] ในปี 1976 Evi Robinson ในฐานะผู้บริหาร และ Rhonda Senbergs [ 27 ] ซึ่งทั้งคู่เป็นคู่ชีวิตของศิลปินที่จัดแสดงผลงานที่นั่น ได้เข้าร่วมงานกับเธอ หลังจากมารดาของเธอเสียชีวิต ในปี 1980 Baillieu...