อ่าน 10 นาที
ร็อบเบน ฟอร์ด
Robben Lee Ford (เกิด 16 ธันวาคม พ.ศ. 2494) [ 1 ] เป็นนักกีตาร์ บลูส์ แจ๊ ส และ ร็อกชาว อเมริกัน [ 2 ] เขาเป็นสมาชิกของวง LA Express และ Yellowjackets และได้ร่วมงานกับ Miles Davis...
ร็อบเบน ฟอร์ด
ร็อบเบน ฟอร์ด | |
|---|---|
ฟอร์ดในเดือนกุมภาพันธ์ 2550 | |
| ข้อมูลพื้นฐาน | |
| เกิด | ร็อบเบน ลี ฟอร์ด วันที่ 16 ธันวาคม พ.ศ. 2494วูดเลค รัฐแคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา |
| ประเภท | |
| อาชีพ | นักกีตาร์ |
| อุปกรณ์ | กีตาร์ไฟฟ้าหลากหลายแบบ |
| จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน | ปี 1969–ปัจจุบัน |
| เว็บไซต์ | robbenford.com |
Robben Lee Ford (เกิด 16 ธันวาคม พ.ศ. 2494) [ 1 ]เป็นนักกีตาร์บลูส์แจ๊สและร็อกชาว อเมริกัน [ 2 ]เขาเป็นสมาชิกของวงLA ExpressและYellowjacketsและได้ร่วมงานกับMiles Davis , Joni Mitchell , George Harrison , Larry Carlton , Rick Springfield , Little Feat , Jimmy WitherspoonและKissเขาได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งใน "100 นักกีตาร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20" โดยนิตยสารMusician [ 3 ]
ชีวิตช่วงต้น
ร็ อบเบน ฟอร์ด เกิดที่วูดเลค รัฐแคลิฟอร์เนีย [ 1 ]และเติบโตในยูไคอาห์ รัฐ แคลิฟอร์เนีย เขาเริ่มเล่นแซกโซโฟนเมื่ออายุ 10 ขวบ และกีตาร์เมื่ออายุ 14 ปี ร็อบเบนและพี่น้องอีกสองคน (แพทริกและมาร์ค) ได้ก่อตั้งวง Charles Ford Blues Band เพื่อเป็นเกียรติและตั้งชื่อตามบิดาของพวกเขา[ 4 ]พี่ชายคนที่สี่เสียชีวิตในสงครามเวียดนาม
อาชีพ
เมื่ออายุ 18 ปี วงดนตรีของฟอร์ดได้รับการว่าจ้างให้เล่นร่วมกับชาร์ลี มัสเซลไวท์ [ 2 ] และบันทึกอัลบั้มสองชุด คือ The Charles Ford Band [ 1 ]และDiscovering the Bluesเขายังบันทึกอัลบั้มสองชุดร่วมกับจิมมี่ วิเธอร์สปูน[ 5 ]ชื่อLiveและSpoonfulในช่วงทศวรรษ 1970 ฟอร์ดได้เข้าร่วม วง ดนตรีแจ๊สฟิวชั่น LA Express [ 2 ]ซึ่งนำโดยนักแซกโซโฟนทอม สก็อตต์ ในปี 1974 วงดนตรีนี้ได้สนับสนุนจอร์จ แฮริสันใน การทัวร์อเมริกาของเขาและเล่นในอัลบั้มThe Hissing of Summer LawnsและMiles of Aisles ของ โจนิ มิต เชลล์[ 2 ]

หลังจากออกจาก LA Express ในปี 1976 Robben Ford ได้บันทึกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาThe Inside Storyกับวงดนตรีที่ต่อมากลายเป็น Yellowjackets [ 2 ]
ในปี 1977 ฟอร์ดเป็นหนึ่งในนักดนตรีรับจ้างกว่าครึ่งโหลที่ได้รับเชิญให้เล่นโซโล่กีตาร์ในเพลง " Peg " ของวง Steely Danซึ่งในที่สุดวงก็ใช้เวอร์ชันของJay Graydonแทน ในปี 2006 อัลบั้มที่อุทิศให้กับ Steely Dan ในชื่อThe Royal Danได้ถูกปล่อยออกมา โดยฟอร์ดได้นำเพลง "Peg" มาเล่นในสไตล์ของตัวเอง
ในปี 1982 ฟอร์ดเป็นหนึ่งในมือกีตาร์หลายคนที่ปรากฏตัวในอัลบั้มCreatures of the Night ของ วง Kiss โดยรับหน้าที่เล่นกีตาร์นำในเพลง "Rock And Roll Hell" และ "I Still Love You"
ฟอร์ดทำงานร่วมกับไมล์ส เดวิส ในช่วงสั้นๆ ในปี 1986 [ 2 ]และสามารถฟังผลงานของเขาได้ในชุดบ็อกซ์เซ็ต Montreux ของเดวิสฟอร์ดออกอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สองTalk to Your Daughterในปี 1988 [ 1 ]เขาร่วมแสดงกับฟิลิปป์ ไซส์ , มาร์คัส มิลเลอร์ และเจที ลูอิส ในวง The Sunday Night Band ในฤดูกาลที่สองและฤดูกาลสุดท้ายของ รายการโทรทัศน์ช่วงดึกของ NBC Sunday Nightในปี 1989 [ 6 ]ในช่วงทศวรรษ 1990 เขาออกอัลบั้มRobben Ford and the Blue Line, Mystic Mile, Handful of Blues, Tiger Walk และ Supernatural [ 1 ]
Robben Ford ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี ถึง 5 ครั้ง [ 7 ]และได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งใน "100 นักกีตาร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20" โดยนิตยสารMusician [ 8 ]เขาให้เครดิตนักเปียโนและผู้เรียบเรียงเพลงRoger Kellawayและนักแซกโซโฟนและผู้เรียบเรียงเพลงTom Scottซึ่งเขาได้พบขณะเล่นดนตรีให้กับJoni Mitchellว่าเป็นผู้มีอิทธิพลสำคัญต่อพัฒนาการทางดนตรีของเขา[ 9 ]
Robben Ford หย่ากับAnne Kerry Fordในปี 2018 ณ ปี 2023 เขาอาศัยอยู่ในลอนดอน ประเทศอังกฤษ กับ Milam Kelly Roberts แฟนสาวที่คบกันมานาน[ 10 ]
ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2565 ฟอร์ดได้ออกทัวร์ในอิตาลี โดยเป็นศิลปินเปิดการแสดงให้กับเอริค แคลปตัน[ 11 ]
อุปกรณ์
กีตาร์
ฟอร์ดถือว่ากีตาร์ไฟฟ้าตัวแรกที่ดีของเขาคือGuild Starfire III ที่มีคัตอะเวย์แบบ Florentine (คม) ด้านเดียว เขาใช้Gibson L-5เมื่อเล่นกับCharlie Musselwhiteและวง Ford Band แม้ว่าเขาจะไม่เคยคิดว่ามันเป็นกีตาร์ที่ดีนักก็ตาม ขณะเล่นกับJimmy Witherspoonฟอร์ดได้แลก L-5 กับเงิน 200 ดอลลาร์เพื่อซื้อGibson Super 400CES ปี 1964 (ซึ่งเขาขายไปในปี 1986) เมื่อฟอร์ดเริ่มเล่นกับLA ExpressและJoni Mitchell เขาใช้ Gibson ES-335 คอจุด ปี 1958 และในบางช่วงเวลาเขาก็ได้ Gibson ES-335 ปี 1963มา ด้วย
หลังจาก อัลบั้ม Talk to Your Daughter ของฟอร์ด วางจำหน่ายในปี 1988 ร็อบเบนได้ใช้กีตาร์รุ่น Robben Ford Signature ที่สร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับแดน สมิธ จากFenderและผลิตในญี่ปุ่นระหว่างปี 1987 ถึง 1993 กีตาร์รุ่นนั้นมีพื้นฐานมาจาก Fender Master Series Esprit Ultra ที่ผลิตในญี่ปุ่นระหว่างปี 1983 ถึง 1986 ในปี 1987 ผู้บริหารใหม่ของ Fender ได้อนุมัติการผลิตกีตาร์ Robben Ford Signature เป็นครั้งแรก ในปี 1994 การผลิตกีตาร์ได้ย้ายจากญี่ปุ่นไปยังFender Custom Shopมีการผลิตออกมาสามรุ่น ได้แก่ Ultra FM (ส่วนบนทำจากไม้เมเปิลแกะสลัก), Ultra SP (ส่วนบนทำจากไม้สปรูซแกะสลัก) และ Elite FM (ส่วนบนทำจากไม้เมเปิลลายเปลวไฟแกะสลัก) กีตาร์รุ่นนี้ยังคงผลิตต่อไปจนถึงปี 2002 เมื่อ Fender ยุติการผลิต
บางครั้งเขาเล่นกีตาร์ Fender Telecaster รุ่นวินเทจปี 1960 , Gibson Les Pauls , [ 12 ] , Gibson SG ปี 1963, [ 13 ] , Gibson Es-335 12 สายที่เขาตั้งค่าให้เป็น 6 สาย, Epiphone Riviera ปี 1966 (โดยถอด เทรโมโล Bigsbyเดิมออกและแทนที่ด้วยเทลพีซแบบหยุด)

ในการทัวร์คอนเสิร์ตระหว่างวันที่ 1-16 พฤษภาคม 2017 ซึ่งสิ้นสุดที่เมืองไนแอการาฟอลส์ รัฐนิวยอร์ก ฟอร์ดได้เปิดตัวกีตาร์ Gibson Les Paul ปี 1953 ที่เพิ่งได้มาใหม่
ในช่วงฤดูร้อนปี 2021 เขาได้เผยภาพ กีตาร์รุ่นพิเศษ PRS Robben Ford Limited Edition McCartyซึ่งวางจำหน่ายอย่างเป็นทางการในเดือนตุลาคม 2022
เครื่องขยายเสียง
Robben Ford ใช้แอมป์ Dumbleและลำโพง Celestion G12-65 ในปี 1983 Alexander "Howard" Dumble ได้ผลิตOverdrive Special เครื่องแรกของ Robben (หมายเลขซีเรียล #102) ให้กับ Robben โดย Dumble เองเป็นเจ้าของหมายเลขซีเรียล #001 [ 14 ]
เมื่อเดินทางไปต่างประเทศ เขามักจะพกแอมป์ Dumble ไปด้วย แต่บางครั้งก็อาจใช้แอมป์Fender Super ReverbหรือFender Twin แทน[ 15 ]เมื่อเล่นแอมป์ Fender ของเขา ฟอร์ดจะใช้ แป้นเหยียบโอเวอร์ไดรฟ์ Hermida Zendriveซึ่งออกแบบมาเพื่อจำลองเสียงของแอมป์ Dumble ของฟอร์ด[ 16 ]
ช่วงหลังมานี้ Robben Ford ใช้แอมป์ที่ผลิตด้วยมือโดย Little Walter Tube Amps เป็นหลัก
ดิสโกกราฟี
ในฐานะผู้นำ/ผู้นำร่วม
- Schizophonic (LA International, 1976)
- แสดงสด: จิมมี่ วิเธอร์สปูน และ ร็อบเบน ฟอร์ด (สนามบิน LAX, 1977)
- เรื่องราวเบื้องลึก (Elektra, 1979)
- คุยกับลูกสาวของคุณ (วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, 1988)
- Minor Elegance (MGI, 1989) - ร่วมกับโจ ดิโอริโอ
- บันทึกการแสดงสดที่เทศกาลดนตรีบลูส์นอตตอนด์เดน (บลูร็อกอิท, 1992) - ร่วมกับจิมมี่ วิเธอร์สปูน
- ร็อบเบน ฟอร์ด และเดอะบลูไลน์ (สเตรทช์, 1992)
- มิสติกไมล์ (สเตรทช์, 1993)
- Handful of Blues (Blue Thumb, 1995)
- Ain't Nothin' New About the Blues (AIM, 1995) - ร่วมกับ จิมมี่ วิเธอร์สปูน
- Blues Connotation (ITM, 1997) - การนำอัลบั้ม A Song I Thought I Heard Buddy Sing กลับมาวางจำหน่ายใหม่
- ไทเกอร์ วอล์ค (บลู ธัมบ์, 1997)
- อัลบั้ม The Authorized Bootleg (Blue Thumb, 1997)
- การค้นพบดนตรีบลูส์ (Avenue, 1997)
- พระอาทิตย์ขึ้น (อเวนิว, 1999)
- เหนือธรรมชาติ (บลูธัมบ์, 1999)
- บทเพลงเพื่อเป็นเกียรติแก่พอล บัตเตอร์ฟิลด์ (Blue Rock'it, 2001)
- บลูมูน (คอนคอร์ด, 2002)
- วิ่งต่อไป (คอนคอร์ด, 2003)
- ความจริง (คอนคอร์ด, 2007)
- Soul on Ten (Concord, 2009)
- นำมันกลับบ้าน (Provogue, 2013)
- หนึ่งวันในแนชวิลล์ (Provogue, 2014)
- สู่ดวงอาทิตย์ (Provogue, 2015)
- Purple House (Ear Music, 2018)
- The Sun Room (Ear Music, 2019) - ร่วมกับBill Evans
- Common Ground (13J Productions, 2020) - นำแสดงโดย บิลล์ อีแวนส์
- Pure (Ear Music, 2021)
- ค่ำคืนในเมือง (Ear Music, 2023)
- สองเฉดสีฟ้า (โพรโว, 2026)
ในฐานะสมาชิก
- เยลโลว์แจ็กเก็ตส์ (วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, 1981)
- Mirage a Trois (วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, 1983)
- วิ่งหนีเอาชีวิตรอด (GRP, 1994)
- ลำดับเหตุการณ์ (ถนนแม็ค, 2011)
ในฐานะนักดนตรีประกอบ
- บันทึกการแสดงสดที่โตเกียว (335 Records, 2007)
- อัลบั้ม Unplugged (335 Records, 2013)
กับเอเจ โครเช่
- เอเจ ครอเช่ (Private Music, 1993)
- That's Me in the Bar (Private Music, 1995)
- ตามคำขอ (Compass Records, 2021)
- Can't Get Enough (Columbia, 1996)
- Midnight Drive (Higher Octave, 1997)
- วันต่อวัน (ITM, 1990)
- โคปูไต (ITM, 1990)
- เพลงที่ฉันคิดว่าได้ยินบัดดี้ร้อง (ITM, 1992)
- แดนซ์ฮอลล์ (จัสติน ไทม์, 2017)
กับ Jing Chi (จิมมี่ ฮาสลิป, วินนี่ โคไลอูตา)
- จิง ชิ (ศูนย์เสียง, 2002)
- แสดงสด! (ที่ร้านโยชิ) (โทนเซ็นเตอร์, 2003)
- 3D (Tone Center, 2004)
- ซูพรีโม (โทนเซ็นเตอร์, 2017)
- ชีวิตในฟาร์ม (วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, 1979)
- ฮอย-ฮอย! (วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, 1981)
- Here Comes the Night (Arista, 1982)
- โอ้ จูลี่! [EP] (Arista, 1982)
ร่วมกับเอริค มาริเอนทัล
- โอเอซิส (GRP, 1991)
- เพิ่มความร้อนแรง (พีค, 2001)
ร่วมกับเคย์โกะ มัตสึอิ
- หยดน้ำ (Passport Jazz, 1986)
- ภายใต้แสงเหนือ (MCA, 1988)
- ไร้พรมแดน (MCA, 1990)
- Dreaming (Gecko; Analogue Productions, 1986)
- Midnight Matinee (Gecko; Analogue Productions, 1991)
- ถ้าต้องถึงตอนนั้น (วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, 1982)
- โน ลุคอิน แบ็ก (วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, 1985)
- ชั่วพริบตาเดียว (ฉบับรีไพรส์, 1993)
- Louisiana Fog (Cherry Red, 1968)
- Takin' My Time (Arhoolie, 1971)
- กลับบ้านไปทางใต้ (Arhoolie, 1974)
- บอกฉันทีว่าช่วงเวลาดีๆ หายไปไหนหมดแล้ว? (บลู ร็อคอิท, 1984)
- หนึ่งคืนในอเมริกา (Telarc, 2001)
ร่วมกับจอห์น ไคซาน เนปจูน
- ทางตะวันตกของที่ไหนสักแห่ง (ไมล์สโตน, 1981)
- Mixed Bag (อีสต์เวิลด์, 1983)
ด้วย Renegade Creation
- Renegade Creation (Blues Bureau International, 2010)
- บู๊ทเทิล (บลูส์ บิวโร อินเตอร์เนชั่นแนล, 2012)
กับทอม สก็อตต์
- ทอมแคท (Ode/A&M, 1975)
- Reed My Lips (GRP, 1994)
- สิ่งมีชีวิตยามค่ำคืน (GRP, 1995)
- บลูสตรีค (GRP, 1996)
- ทางตะวันตกของฟลัชชิง ทางใต้ของฟริสโก (Provogue, 2016)
- Californisoul (Provogue, 2017)
- เสื้อกันฝนสีน้ำเงินชื่อดัง (ไซเพรส, 1986)
- เดอะ ฮันเตอร์ (ไพรเวท มิวสิค, 1992)
- Spoonful (Blue Note, 1975)
- บันทึกการแสดงสดที่โรงกษาปณ์ (On The Spot/Private Music, 1996)
กับคนอื่นๆ
- เกร็ก บิสโซเน็ตต์ , เรือดำน้ำ (Favored Nations, 2000)
- เดวิด บลู , กลับมาอีกครั้ง (แอสไซลัม, 1975)
- เพอร์รี บอตกิน จูเนียร์ , พอร์ตส (A&M, 1977)
- คริส เคน , So Many Miles (Blue Rock'it, 2010)
- จูลี คริสเตนเซน , Love Is Driving (Stone Cupid, 1996)
- แรนดี้ ครอว์ฟอร์ด , Secret Combination (วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, 1981)
- Tiffany Darwish , New Inside (MCA, 1990)
- ไมล์ส เดวิส , ตูตู (Warner Bros., 2011)
- เดอบาร์จ , ออล ธิส เลิฟ (กอร์ดี, 1982)
- บ็อบ ดีแลน , Under the Red Sky (โคลัมเบีย, 1990)
- Richard Elliotแนวทางเบื้องต้น (ITI, 1984)
- บิลล์ อีแวนส์ , บิ๊กฟัน (ESC, 2002)
- Georgie Fame , Cool Cat Blues (Go Jazz, 1991)
- แบรนดอน ฟิลด์ส , อีกด้านหนึ่งของเรื่องราว (โนวา, 1988)
- แอนน์ เคอร์รี ฟอร์ด , ในรังแห่งดวงจันทร์ (อิลลิเรีย, 1996)
- รูธี่ ฟอสเตอร์ , ความจริงตามมุมมองของรูธี่ ฟอสเตอร์ (Shock, 2009)
- Kenny Garrett , Old Folks (West Wind, 1999)
- Dizzy Gillespie , Rhythmstick (CTI, 1990)
- อาร์โล กัทรี , พลังแห่งความรัก (วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, 1981)
- ชาร์ลี เฮเดน , น้ำตาฮีเลียม (ฉบับพิมพ์ใหม่, 2005)
- จอร์จ แฮริสัน , Dark Horse (Apple, 1974)
- เอมี่ ฮอลแลนด์ , On Your Every Word (Capitol, 1983)
- คริสเตียน ฮาวส์ , Out of the Blue (เรโซแนนซ์, 2010)
- ริคกี้ ลี โจนส์ , ป็อป ป็อป (เกฟเฟน, 1991)
- มาร์ค จอร์แดน , รูในกำแพง (ออกอากาศ, 1989)
- จูบ , สิ่งมีชีวิตแห่งรัตติกาล (คาซาบลังกา, 1982)
- วง Greg Koch Band, อัลบั้มPlays Well with Others (Rhymes With Chalk Music, 2013)
- เดฟ โคซ , Lucky Man (Capitol, 1993)
- LA Express , LA Express (คาริบู, 1976)
- ไมเคิล แลนเดา , Renegade Creation (Blues Bureau International, 2010)
- ซอนนี่ แลนเดรธ , จากดินแดนที่เข้าถึงได้ (แลนด์ฟอลล์, 2008)
- นีล ลาร์เซน , Orbit (Straight Ahead, 2007)
- ริกกี้ ลอว์สัน , สิ่งแรกที่ต้องทำ (วิดีโออาร์ตส์, 1998)
- อูเต้ เลมเปอร์ , อาชญากรรมแห่งหัวใจ (ซีบีเอส, 1989)
- เคนนี่ ล็อกกินส์ , Celebrate Me Home (โคลัมเบีย, 1977)
- เจฟฟ์ ลอร์เบอร์ , Step It Up (Heads Up, 2015)
- บ็อบ มาลาค , The Searcher (Go Jazz, 1995)
- เฮอร์บี แมนน์ , โอพาเลสเซนซ์ (ไกอา, 1989)
- แอนน์-มาร์เกร็ต , เกิดมาเพื่อเป็นอิสระ (สำนักพิมพ์คลีโอพัตรา, 2023)
- โปรเจกต์ของคาซู มัตสึอิ, ยืนอยู่ข้างนอก (เลคไซด์, 1983)
- จอห์น เมย์ออลล์ในพระราชวังของพระราชา (อีเกิล, 2007)
- บราวนี่ แม็กกีจากภาพยนตร์ Facts of Life (Blue Rock'it, 1985)
- โจนิ มิตเชลล์ , เสียงฟู่ของสนามหญ้าในฤดูร้อน (แอสไซลัม, 1975)
- Keb' Mo' , Keep It Simple (Epic, 2004)
- อีวาน เนวิลล์ , เพลงเช้าวันเสาร์ (อัพท็อป เอนเตอร์เทนเมนต์, 2002)
- Claus Ogerman , Claus Ogerman Featuring Michael Brecker (GRP, 1991)
- แบรด เพสลีย์ , American Saturday Night (Arista, 2009)
- Paul Personne , Lost in Paris Blues Band (Ear Music, 2016)
- Shawn Phillips , Do You Wonder (A&M, 1975)
- บอนนี่ เรตต์ , Luck of the Draw (Capitol, 1991)
- เคนนี แรนกิน , ซ่อนตัวอยู่ในตัวเอง (ไซเพรส, 1988)
- เฮเลน เรดดี้ , Play Me Out (MCA, 1981)
- รูดี้ รอตตา , เพลงโปรดบางเพลงของผมสำหรับ... (เปปเปอร์ เค้ก, 2006)
- ลีออน รัสเซลล์ , การเดินทางในชีวิต (ยูนิเวอร์แซล, 2014)
- Sanne Salomonsen , ในนาทีที่นิวยอร์ก (Virgin, 1998)
- เดวิด แซนบอร์น , Hearsay (Elektra, 1994)
- มาริลีน สก็อตต์ , โดยไม่ทันตั้งตัว! (เมอร์คิวรี, 1983)
- ริค สปริงฟิลด์ , Working Class Dog (RCA, 1980)
- เดอะ ซิลเวอร์สฟอร์เอเวอร์ ยัวร์ส (คาซาบลังกา, 1978)
- เอริค แท็กก์ , Dreamwalkin (Pony Canyon, 2015)
- Toots Thielemans , East Coast West Coast (Private Music, 1994)
- วิลเลียม โทพลีย์ , Mixed Blessing (เมอร์คิวรี, 1998)
- วอลเตอร์ ทราวด์ , เราทุกคนต่างอยู่ในสถานการณ์เดียวกัน (Provogue, 2017)
- คาร์ล เวอร์เฮเยน , Trading 8s (Cranktone, 2009)
- สะเดา วาตานาเบ้อังกอร์! (เจวีซี, 2017)
- สตีฟ ไวน์การ์ต , ไลฟ์ ไทม์ส เล่ม 1 (สกีวา มิวสิค, 2003)
- เสียงกระซิบ , ความรักอยู่ที่ไหนก็หาเจอได้ (โซลาร์, 1982)
- Anders Wihk , Same Tree Different Fruit (Videoarts, 2012) - นำเสนอในรายการ "Fernando"
- บรูซ วิลลิส , ถ้ามันไม่ฆ่าคุณ มันก็จะทำให้คุณแข็งแกร่งขึ้น (โมทาวน์, 1989)
- สึโยชิ ยามาโมโตะ , วันหยุดอีกครั้ง (วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, 1985)
- เจสซี โคลิน ยัง , The Perfect Stranger (Elektra, 1982)
วิดีโอ
- ร็อบเบน ฟอร์ด และวงบลูไลน์: คอนเสิร์ต (บันทึกเมื่อวันที่ 7 เมษายน 1993)
- ร็อบเบน ฟอร์ด: เช้าวันใหม่ - คอนเสิร์ตที่ปารีส (บันทึกเมื่อเดือนพฤษภาคม 2001)
- เล่นเพลงบลูส์ (2002)
- เดอะบลูส์ แอนด์ บียอนด์ (2002)
- กลับสู่บลูส์ (2004)
- Autour Du Blues: แลร์รี คาร์ลตัน และ ร็อบเบน ฟอร์ด (2006)
- คลินิกของร็อบเบน ฟอร์ด: ศิลปะแห่งจังหวะบลูส์ (2007)
- ร็อบเบน ฟอร์ด: คอนเสิร์ต: ฉบับปรับปรุงใหม่ (2008)
- คลินิกของร็อบเบน ฟอร์ด: ศิลปะแห่งการเล่นโซโลบลูส์ (2009)
- Robben Ford Trio: New Morning คอนเสิร์ตที่ปารีส: ฉบับปรับปรุงใหม่ (2009)
ลิงก์ภายนอก
- เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
สรุปเนื้อหา
ข้อมูลสำคัญจากบทความ
ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ร็อบเบน ฟอร์ด
Robben Lee Ford (เกิด 16 ธันวาคม พ.ศ. 2494) [ 1 ] เป็นนักกีตาร์ บลูส์ แจ๊ ส และ ร็อกชาว อเมริกัน [ 2 ] เขาเป็นสมาชิกของวง LA Express และ Yellowjackets และได้ร่วมงานกับ Miles Davis...
ชีวิตช่วงต้น
ร็ อบ เบน ฟอร์ด เกิดที่ วูดเลค รัฐแคลิฟอร์เนีย [ 1 ] และเติบโตใน ยูไคอาห์ รัฐ แคลิฟอร์เนีย เขาเริ่มเล่นแซกโซโฟนเมื่ออายุ 10 ขวบ และกีตาร์เมื่ออายุ 14 ปี ร็อบเบนและพี่น้องอีกสองคน (แพทริกและมาร์ค) ได้ก่อตั้งวง Charles Ford Blues Band...
อาชีพ
เมื่ออายุ 18 ปี วงดนตรีของฟอร์ดได้รับการว่าจ้างให้เล่นร่วมกับ ชาร์ลี มัสเซลไวท์ [ 2 ] และ บันทึกอัลบั้มสองชุด คือ The Charles Ford Band [ 1 ] และ Discovering the Blues เขายังบันทึกอัลบั้มสองชุดร่วมกับ จิมมี่ วิเธอร์สปูน [ 5 ] ชื่อ Live และ Spoonful...
กีตาร์
ฟอร์ดถือว่ากีตาร์ไฟฟ้าตัวแรกที่ดีของเขาคือ Guild Starfire III ที่มีคัตอะเวย์แบบ Florentine (คม) ด้านเดียว เขาใช้ Gibson L-5 เมื่อเล่นกับ Charlie Musselwhite และวง Ford Band แม้ว่าเขาจะไม่เคยคิดว่ามันเป็นกีตาร์ที่ดีนักก็ตาม ขณะเล่นกับ Jimmy Witherspoon...