Romano Romanelli (14 พฤษภาคม 1882 – 25 กันยายน 1968) ^{[ 1 ]}เป็นศิลปิน นักเขียน และนายทหารเรือชาวอิตาลี ซึ่งเป็นที่รู้จักจากประติมากรรมและเหรียญรางวัลของเขา

โรมาเนลลีเกิดที่เมืองฟลอเรนซ์เป็นบุตรชายของราฟาเอลโล โรมาเนลลี ประติมาก รชื่อดัง ผลงานของโรมาโนมีบทบาทสำคัญใน ขบวนการ ศิลปะแนวหน้าและเป็นส่วนหนึ่งของมรดกทางศิลปะที่สืบทอดกันมาของราชวงศ์โรมาเนลลี เขาถูกฝังอยู่ที่สุสานโซฟฟิอาโนในเมืองฟลอเรนซ์

เขาเป็นชาวฟลอเรนซ์โดยสายเลือด จากทางฝั่งมารดาเป็นลูกหลานของฟรานเชสโก เฟอร์รุชชีข้าหลวงทหารฟลอเรนซ์ผู้มีชื่อเสียงแห่ง ตระกูล เมดิชีและเจ้าของเรือ ส่วนทางฝั่งบิดาเป็นบุตรชายและหลานชายของประติมากรชื่อดัง ปู่ของเขาปาสควาเล โรมาเนลลีเคยเป็นผู้ร่วมงานกับลอเรนโซ บาร์โตลินี และบิดาของเขาคือ ราฟาเอลโล โรมาเนลลี ศิลปิน ผู้มีชื่อเสียงและมากความสามารถเขาเป็นนายทหารเรือผู้ได้รับเหรียญตราเกียรติยศในกองทัพเรืออิตาลี

ในฐานะผู้บังคับบัญชาในยิบรอลตาร์ โรมาโนได้พบกับโดโรเทีย เฮย์เตอร์ และเธอจะกลายเป็นภรรยาของเขาในปี 1925 เธอเป็นลูกสาวของบาทหลวงวิลเลียม โทมัส บาริง เฮย์เตอร์ [ ^{2 ] พวก}เขามีลูกสามคน ได้แก่ ลูกชาย ราฟาเอลโล โรมาเนลลี (เกิดปี 1926) และลูกสาวสองคน คอสแตนซา (เกิดปี 1928 เสียชีวิตปี 2022) แต่งงานกับเบ็ตติโน บารอนริกาโซลีคนที่ 31 (เกิดปี 1922 เสียชีวิตปี 2009) และอิลาริอา (เกิดปี 1931 เสียชีวิตปี 2024) แต่งงานกับอาร์โนด์ ฟอร์ (เกิดปี 1930 – เสียชีวิตปี 2015)

เขายังเป็นผู้ผลิตไวน์ โดยก่อตั้งโรงบ่มไวน์ Tenuta di Riseccoli ในเมือง Greve in Chianti ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 นอกจากนี้เขายังมีฟาร์มในโซมาเลีย ริมแม่น้ำ Jubbaซึ่งเขามีสวนกล้วยและส้มโอ ในปี 1965 ภรรยาของเขาถูกชาวพื้นเมืองฆาตกรรมอย่างน่าเศร้า ขณะกำลังขับรถไปโรงพยาบาลท้องถิ่นที่เธอสร้างขึ้น

ในปี 2012 คอสแตนซาและอิลาริอา ลูกสาวของเขา ได้บริจาคภาพวาดประมาณสองพันภาพของบิดาให้กับหอศิลป์สมัยใหม่แห่งฟลอเรนซ์ ซึ่งตั้งอยู่ในพระราชวังปิตติ

ในวัยเด็ก ภายใต้การดูแลของบิดา โรมาโนแสดงให้เห็นถึงความสามารถด้านการแกะสลัก และดูเหมือนว่าเขาจะสืบทอดประเพณีการแกะสลักของครอบครัว แต่โรมาโนกลับเลือกทำงานในกองทัพเรืออิตาลีก่อน

หลังจากศึกษาคณิตศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยปิซา โรมาโนได้เข้าศึกษาต่อที่โรงเรียนนายทหารเรืออิตาลีณ เมืองลิวอร์โน ในฐานะนักเรียนนายทหารและนายทหารชั้นผู้น้อยของกองทัพเรืออิตาลีเขาได้ออกเดินทางไปในทะเลถึงห้าครั้ง เยี่ยมชมทะเลเมดิเตอร์เรเนียน อเมริกาเหนือ และยุโรป รวมถึงหมู่เกาะอะโซเรสและมาเดราเขาประจำการอยู่สามปีในตะวันออกไกล รวมถึงจีน ญี่ปุ่น และไซบีเรียหมู่เกาะอินเดียตะวันออกของเนเธอร์แลนด์และอังกฤษ มหาสมุทรอินเดีย และทะเลแดง เขาออกจากราชการในปี 1910 ด้วยเหตุผลทางการแพทย์และเริ่มทำงานเป็นประติมากร เขาถูกเรียกตัวกลับเข้ากองทัพเรืออีกครั้งในช่วงสงครามอิตาลี-ตุรกีในปี 1911-1912 โดยทำหน้าที่เป็นต้นหนเรือในเรือลาดตระเวนติดอาวุธที่ลาดตระเวนในพื้นที่ระหว่างคอร์ซิกาและปาแลร์โมซิซิลี เขาถูกเรียกตัวกลับเข้ากองทัพเรืออีกครั้งในปี 1914 เมื่อสงครามโลก ครั้งที่หนึ่งปะทุขึ้น และได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้บัญชาการกองทัพเรือในทะเลเอเดรียติก ตอนใต้ และทะเลไอโอเนียน ต่อมาเขาได้บังคับบัญชาเรือลาดตระเวนช่วยรบ และในช่วงปี 1916–1919 เขาประจำการอยู่ที่ยิบรอลตาร์ซึ่งเขาเป็นนายทหารเรือชาวอิตาลีที่ได้รับมอบหมายให้ร่วมมือกับกองทัพเรือพันธมิตรอื่นๆ ในการปกป้องเรือสินค้าจาก การโจมตีของ เรือดำน้ำระหว่างการเดินทางผ่านช่องแคบยิบรอลตาร์และชายฝั่งอิตาลี เขาได้รับเหรียญตราและกลายเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของBritish Legionช่วงเวลาในการรับราชการและการเดินทางของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่องานศิลปะของเขา ในปี 1940 เขาเขียน "Romanticismo Velico" (Vallecchi, Firenze, 1940) ซึ่งเป็นความทรงจำเกี่ยวกับชีวิตในกองทัพเรือของเขาตั้งแต่เด็กจนถึงการรับราชการในกองทัพเรือในแอฟริกาและตะวันออกไกล^{[ 3 ]}

ในช่วงที่เขาลาพักจากการรับราชการทหารเรือ โรมาโนได้ใช้เวลาพัฒนาทักษะการแกะสลักของเขา สไตล์ส่วนตัวของเขาพัฒนาขึ้นเรื่อย ๆ ตลอดชีวิตของเขาในขณะที่เขาพยายามที่จะเชี่ยวชาญในงานฝีมือของเขา ในปี 1905 และ 1906 เขาได้สร้างภาพเหมือนสองภาพ รวมถึงภาพของเรนโซ น้องชายของเขา ในปี 1906 โรมาโนเริ่มทำงานประติมากรรมบรอนซ์ของเขา " เฮอร์คิวลีสถูกสิงโตเนเมียรัดคอ"ซึ่งชิ้นงานนี้ได้จัดแสดงที่งานเบียนนาเล่ที่เวนิสในปี 1910 และที่งานนิทรรศการโลกในกรุงโรมในปี 1911 ในปี 1930 รูปปั้นที่อุทิศให้กับวีรบุรุษมานินถูกย้ายออกจากจัตุรัสอ็อกนิสซานติในฟลอเรนซ์ และในปี 1937 ผลงานชิ้นนี้ได้ถูกนำมาตั้งแทนที่ในฐานะของขวัญแก่เมืองฟลอเรนซ์ในปี 1935 โดยแองเจโล ออร์วิเอโต ความตึงเครียดของกล้ามเนื้อที่ชัดเจนและสมดุลที่เปราะบางระหว่างคู่ต่อสู้ทั้งสองนั้นชวนให้นึกถึงประติมากรรมเฮลเลนิสติก " อิ ล็อตตาโตริ" (นักมวยปล้ำ) ที่พบในพิพิธภัณฑ์อัฟฟิซี อย่างไรก็ตาม ในช่วงทศวรรษ 1930 รูปปั้นเหล่านี้น่าจะได้รับความนิยมจากเจ้าหน้าที่ฟาสซิสต์ เนื่องจากมุสโซลินีถือว่าตนเองเป็นเฮอร์คิวลีส^{[ 4 ]}รูปปั้นนี้สื่อถึงการปราบปรามอิตาลีของมุสโซลินีและการพิชิตประเทศและดินแดนในแอฟริกา

โรมาโนได้รับการฝึกฝนด้านการปั้นแบบดั้งเดิมในสตูดิโอของบิดา โดยเรียนรู้เทคนิคการปั้นดินเหนียว แม้ว่าจะได้รับพื้นฐานด้านเทคนิคการแกะสลักจากบิดา แต่สไตล์ของโรมาโนนั้นแตกต่างออกไปตั้งแต่แรกเริ่ม การพัฒนาสไตล์ส่วนตัวของเขาได้รับการสนับสนุนจากการไปเยี่ยมชมสตูดิโอของประติมากรคนอื่นๆ โดยเริ่มจากจูเซปเป เรนดาจากเนเปิลส์และต่อมาคือโดเมนิโก เทรนตาโคสเตที่สตูดิโอของเทรนตาโคสเต เขายังได้พบกับมาฟฟิโอ มาฟฟีอีกด้วย อิทธิพลสำคัญอีกประการหนึ่งในการสร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาคือวินเซนโซ เจมิโตซึ่งเขาได้ไปเยี่ยมสตูดิโอของเจมิโตในเนเปิลส์หลายครั้ง เจมิโตได้จุดประกายความรักในธรรมชาติในตัวเขา ผ่านภาพลักษณ์ในอุดมคติที่สร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ชาวกรีกในยุคเฮลเลนิสติกในช่วงที่เขาอยู่ในกองทัพเรือ การเดินทางครั้งหนึ่งได้พาเขาไปยังซากปรักหักพังของกรีกที่หุบเขาแห่งวิหาร ( Valle dei Tempi)ในเมืองอากริเจนโต เกาะซิซิลี ซึ่งเขาได้นำมาใช้เป็นแรงบันดาลใจในผลงานของเขาในภายหลัง แม้ว่าโรมาโนจะไม่เคยละทิ้งรากฐานแบบคลาสสิกนี้ แต่เขาก็ประสบความสำเร็จอย่างน่าชื่นชมในการสร้างประติมากรรมที่ในด้านหนึ่งเป็นการยกย่องศิลปะยุคโบราณ และในอีกด้านหนึ่งก็เป็นการทดลองกับแนวคิดใหม่ๆ ของศิลปะสมัยใหม่การผสมผสานกันเช่นนี้เป็นเหตุผลสำคัญที่ทำให้ประติมากรรมของโรมาโนได้รับการยกย่องว่ามีความเป็นเอกลักษณ์

ปี 1910–1911 เป็นปีที่ชี้ทางให้เขามาสู่จุดนี้ โรมาโนเดินทางเข้าปารีสในช่วงที่ ขบวนการ ศิลปะแนวหน้า ของฝรั่งเศส กำลังเฟื่องฟู ทำให้เขาซึมซับบรรยากาศที่วิสัยทัศน์ร่วมสมัยด้านศิลปะกำลังเบ่งบาน โรมาโนยังไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ บ่อยครั้ง ซึ่งเขาได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะคลาสสิกของฝรั่งเศสเขาศึกษาในสตูดิโอต่างๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสตูดิโอของออกุสต์ โรแดงซึ่งเขาได้รับอิทธิพลจากปรมาจารย์และประติมากรคนอื่นๆ เช่นอองตวน บูร์เดลล์และอริสติเด ไมยอล โรมาโนเป็นเพื่อนกับจิตรกรมอริซ เดนิสซึ่งผลงานของเขาเป็นจุดอ้างอิง เดนิสในภายหลังร่วมกับ ประติ มากร พอล แม็กซิมิเลียน แลนโดว์สกีเสนอชื่อโรมาโนให้เป็นสมาชิกของสถาบันศิลปะชื่อดังอย่าง " Institut de France " และ " Académie des Beaux-Arts " โรมาโนคบหากับบุคคลสำคัญมากมายในแวดวงศิลปะ รวมถึงได้สัมผัสกับผลงานศิลปะชิ้นเอกมากมาย เช่นภาพสาวงามชาวตาฮิติของโกแกงอิทธิพลจากศิลปะตะวันออกในงานของโกแกง รวมถึงการเดินทางทางทหารของโรมาโนไปยังประเทศจีนถือเป็นปัจจัยสำคัญที่ทำให้เกิดรูปแบบศิลปะสังเคราะห์ในผลงานของโรมาโน ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของโรมาโนในช่วงเวลานั้นคือ Il Risveglio di Brunilde – การตื่นขึ้นของบรุนิลด์ ในปี 1913 ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจาก โอเปรา " ซิกฟรีด " ของริชาร์ด วากเนอร์ที่กำลังจัดแสดงอยู่ในปารีสในขณะนั้น นักเต้นชาวอเมริกันอิซาโดรา ดันแคนรับบทนำ และเธอได้มาเป็นแบบให้โรมาโนในปารีสก่อน แล้วจึงไปที่เวียเรจโจ โรมาโนหลงใหลในรูปร่างอันเป็นเอกลักษณ์ของการเต้นของดันแคน ความอิสระในการเคลื่อนไหวของเธอเป็นที่ดึงดูดใจของศิลปิน

หลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง โรมาโนทุ่มเทให้กับอาชีพประติมากรรมอย่างเต็มที่ รูปแบบของโรมาโนเปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก เนื่องจากธีมของผลงานได้รับอิทธิพลจากสภาพแวดล้อมที่เขาอยู่มากขึ้นเรื่อยๆ อีวา (Eva – Eve) (1918) ที่มีเส้นสายอ่อนโยนยังคงชวนให้นึกถึงโรดินอย่างไรก็ตาม ลา ซินญอรา จิกลิโอลี (La Signora Giglioli – Mrs. Giglioli) (1922) ดูเหมือนจะได้รับอิทธิพลจากขบวนการศิลปะแนวหน้าของอิตาลีมากกว่า เช่นเดียวกับ เลดา คอน อิล ซิกโน (Leda con il Cigno – Leda and the Swan) (1923) มาริโอ ทินติเสนอว่าหน้าที่ทางทหารของโรมาโนส่งผลกระทบอย่างมากต่อรูปแบบงานของเขา เขาเขียนว่า โรมาโน "เริ่มลอกเลียนแบบงานศิลปะของเขาจากอิทธิพลทางจิตวิทยา พลวัต และสีสันที่เขาได้รับมาโดยไม่รู้ตัวจากโรดิน – ความพยายามทั้งหมดของเขานับจากนี้ไปมุ่งไปที่การทำให้งานศิลปะของเขามีความเคร่งขรึมมากขึ้น มีความศักดิ์สิทธิ์มากขึ้น มีความเป็นสถาปัตยกรรมและสมบูรณ์แบบมากขึ้น – กล่าวโดยสรุปคือ มีความเป็น 'อิตาลี' มากขึ้น" ความถูกต้องของคำพูดเหล่านี้อยู่ที่ผลงานมากมายของโรมาโนที่เชื่อมโยงกับชาตินิยมอิตาลีและคลาสสิก แต่ผลงานของเขายังคงแสดงให้เห็นร่องรอยของอิทธิพลก่อนสงคราม งานจ้างชิ้นใหญ่ชิ้นแรกๆ ที่เขาได้รับมอบหมายคือ รูปปั้นขี่ม้าของนายพลโบธาสำหรับอนุสรณ์สถานของเขา (1928) ซึ่งตั้งอยู่ด้านนอกรัฐสภาในเคปทาวน์เดิมทีเป็นงานจ้างของราฟาเอลโล โรมาเนลลี บิดาของเขา ซึ่งเขาได้รับช่วงต่อหลังจากที่บิดาเสียชีวิต หลังสงครามโลกครั้งที่สอง ความสัมพันธ์ของโรมาโนกับแอฟริกาใต้ยังทำให้โรงงานของเขามีบทบาทในการสร้างภาพสลักนูนต่ำทางประวัติศาสตร์สำหรับอนุสาวรีย์วูร์เทรกเกอร์ในแอฟริกาใต้ด้วย ผลงานการออกแบบนี้สร้างสรรค์โดยประติมากรชาวแอฟริกาใต้ 4 คน ได้แก่เฮนนี พอตกีเตอร์ , ลอรีกา โพสต์มา , ฟริกกี ครูเกอร์และปีเตอร์ เคิร์ชฮอฟฟ์ซึ่งใช้เวลา 5 ปีในการสร้างแผ่นปูนปั้น แผ่นปูนปั้นเหล่านี้ถูกส่งไปยังฟลอเรนซ์ ซึ่งโรมาเนลลีมีสตูดิโอขนาดใหญ่พร้อมเครื่องจักรและอุปกรณ์ทางเทคนิค โรมาเนลลีควบคุมช่างแกะสลัก 50 คนให้จำลองแบบปูนปั้นลงบนหินอ่อนเคอร์เซตตา

รูปปั้นนักมวยกำลังต่อสู้ (Pugile in Combattimento – The Fighting Boxer) (1926) ซึ่งรัฐมนตรีออกุสโต ตูราติ ซื้อมา เพื่อ ประดับสนามกีฬา โฟโร อิตาลิโกในกรุงโรม และจัดแสดงในงาน " โมสตรา เดล โนเวเชนโต" ( Mostra del Novecento ) ในปี 1929 เป็นหลักฐานแสดงถึงรูปแบบของโรมาโนในยุคหลังสงคราม จากแบบจำลองปูนปั้นที่เก็บรักษาไว้ที่แกลเลอรีโรมาเนลลี (Galleria Romanelli) เส้นสายที่แข็งแกร่งประกอบกับรายละเอียดที่ประณีตทำให้รูปปั้นนี้ทรงพลัง ถุงเท้า เครื่องแต่งกาย ถุงมือ และการเน้นที่การแสดงออกทางสีหน้าและท่าทางของนักกีฬา ล้วนเผยให้เห็นถึงรูปแบบที่มุ่งเน้นความสมจริง ต่อเนื่องจากแนวคิดนี้คือรูปปั้นนักมวยบาดเจ็บ (Il Pugile Ferito – Wounded Boxer) (1929–1931) ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากรูปปั้นสำริดแบบเฮลเลนิสติกที่สวยงามอย่าง ll Pugilatore in Riposo ซึ่งจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์แห่งชาติ กรุงโรม (Palazzo Massimo alle Terme) เป็นเอกลักษณ์ของรูปแบบของโรมาโนในยุคนี้ ความคล้ายคลึงกันสามารถเห็นได้อย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในตำแหน่งของมือและศีรษะที่หันไปทางขวา ยังคงมีกระแสของโรดินอยู่ ซึ่งยังคงเป็นแหล่งแรงบันดาลใจอย่างต่อเนื่อง เช่น พื้นผิวหยาบของบรอนซ์และเงาลึกที่เน้นปริมาตรและแรงบันดาลใจจากประติมากรรมที่เรียบง่ายและเก็บตัวของชาร์ลส์ เดสปิโอผู้สร้าง "l'Atlète" ที่ทำจากบรอนซ์^{[ 5 ]}

โรมาเนลลีเป็นประติมากรที่มีชื่อเสียงในช่วงระบอบฟาสซิสต์ของเบนิโต มุสโซลินี [ ^{6 ] เขา}สร้างรูปปั้นครึ่งตัวของมุสโซลินี และออกแบบภาพนูนต่ำขนาดใหญ่ของมุสโซลินีบนหลังม้าสำหรับหอประชุมตอร์เร เดลลา ริโวลูซิโอเนในเมืองเบรสเซีย ภาพนูนต่ำRomolo che Traccia il Solco (โรมูลัสไถนา) (1925–32) สอดคล้องกับวาทศิลป์ของระบอบการปกครอง รูปปั้นบรอนซ์นี้สร้างเสร็จในปี 1930 และถูกซื้อโดยระบอบการปกครองเพื่อนำไปไว้ที่พระราชวัง ปาลาซโซ เดลเล คอร์ปอราซิ โอ นีในกรุงโรม^{[ 7 ]}ปูนปลาสเตอร์ดั้งเดิมได้รับการเก็บรักษาไว้ในแกลเลอรีโรมาเนลลีในเมืองฟลอเรนซ์ หัวข้อคือการวาดเส้นเขตแดนของกรุงโรมโดยโรมูลัส ผู้ก่อตั้ง เมือง องค์ประกอบเล่นกับแนวคิดของแรง แรงของคนที่กำลังไถนาและแรงต้านของวัว ความสมดุลของแรงนี้เป็นรากฐานของการกำเนิดเมืองหลวง สไตล์ที่เขาเลือกใช้นั้นเรียบง่ายและเฉียบคม ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะดั้งเดิมของศิลปะแนวหน้าและประติมากรรมกรีกโบราณ ในที่นี้ โรมาโนกำลังขยายความจากงานวิจัยที่เขาทำเกี่ยวกับสไตล์เหล่านี้ในสมัยก่อน การถ่ายทอดข้อความของโรมาเนลลีให้ความรู้สึกที่เข้าถึงได้ทันที

ในปี พ.ศ. 2475 ผ่านบทบรรณาธิการหนังสือพิมพ์หลายฉบับที่ตีพิมพ์ใน La Nazione ซึ่งเป็นหนังสือพิมพ์รายวันหลักของฟลอเรนซ์ เขาได้วิพากษ์วิจารณ์โครงการที่คิดไม่รอบคอบของสถาปนิก Mazzoni สำหรับสถานีรถไฟ Firenze Santa Maria Novella แห่งใหม่ ^{[ 8 ]} การอภิปรายเชิงสร้างสรรค์ส่งผลให้มีการเลือกโครงการที่ออกแบบโดย Gruppo Toscano ซึ่งประกอบด้วยGiovanni Michelucci , Pier Niccolò Berardi , Italo Gamberini , Nello Baroni , Leonardo Lusannaและได้รับการสนับสนุนจากสถาปนิกMarcello Piacentini [ ^{9 ] มุ}สโซลินีได้ยกย่องสถาปนิกหนุ่มเหล่านั้นด้วยตนเอง^{[ 9 ]}เขายังเข้าร่วมการแข่งขันศิลปะในโอลิมปิกฤดูร้อนปี พ.ศ. 2479 อีกด้วย^{[ 10 ]}

ในช่วงทศวรรษนี้ โรมาโนได้รับงานประติมากรรมสาธารณะที่มีชื่อเสียงมากมาย อนุสาวรีย์ "ความยุติธรรม ของทราจัน " (La Giustizia di Traiano) (1933–34) อาจเป็นงานที่สำคัญที่สุดของโรมาโนสำหรับระบอบการปกครองนี้ สไตล์ที่จริงใจของอนุสาวรีย์นี้ได้รับการอธิบายโดยซอฟฟีว่าเป็น "สัจนิยมสังเคราะห์" อนุสาวรีย์นี้สร้างขึ้นจากหินอ่อนสีขาวสำหรับ พระราชวังยุติธรรม ( Palazzo di Giustizia)ในมิลาน ซึ่งยังคงตั้งอยู่ที่นั่นจนถึงปัจจุบัน และปูนปั้นดั้งเดิมได้รับการเก็บรักษาไว้ในหอศิลป์โรมันเนลลี (Galleria Romanelli) ในฟลอเรนซ์ แนวคิดได้รับแรงบันดาลใจจาก บทที่ 10 ของ แดนชำระบาป (Purgatory) ของดันเต ซึ่งจักรพรรดิโรมันทราจันทรงตัดสินคดีความให้แก่หญิงม่ายที่คุกเข่าอยู่เบื้องหน้า องค์ประกอบของภาพได้รับแรงบันดาลใจจากฉากแห่งชัยชนะของโรมัน ซึ่งจัดฉากอยู่ภายในกรอบของเสาแบบคลาสสิก มีภาพบุคคลหลายคนปรากฏในเรื่องนี้ โดยตรงกลางคือจักรพรรดิบนหลังม้า และหญิงม่าย เบื้องหน้ากลุ่มทหารที่เข้าร่วมในขบวนพาเหรดแห่งชัยชนะ ในบรรดาบุคคลเหล่านี้ ผลงานก่อนหน้านี้ของโรมาโนสามารถจดจำได้ว่าเป็นภาพเหมือนของมุสโสลินี และของเพื่อนปัญญาชนและศิลปินของโรมา โน จิโอ วานนี ปาปินี , อาร์เดนโก ซอฟฟิซี , โดเมนิโก จูเลียตติและมาฟฟิโอ มัฟฟิอิ ทางด้านขวามือคุณจะเห็นผลงานที่มีชื่อเสียงอื่นๆ เช่น Il "Risveglio di Brunilde" และ "Gesù Bambino", "Il portatore d'Acqua", "Giano e la Vergine" และสุดท้ายคือ "Ritratto di Fanciulla Etrusca"

อนุสาวรีย์ขี่ม้าของเขา ที่อุทิศให้กับจอร์จ คาสทริโอต์ สกันเดอร์เบก (ค.ศ. 1938) ซึ่งมีรูปปั้นปูนปลาสเตอร์ตั้งอยู่ในแกลเลอรีโรมาเนลลี ถูกสร้างขึ้นด้วยทองสัมฤทธิ์เพื่อจัดแสดงในติรานาหลังจากการรุกรานดินแดนของอิตาลี แต่สุดท้ายก็มาอยู่ที่จัตุรัสอัลบาเนียในกรุงโรม ซึ่งยังคงตั้งอยู่ที่นั่นจนถึงทุกวันนี้

จอร์จ คาสทริโอต์ สกันเดอร์เบกเป็นวีรบุรุษแห่งชาติของแอลเบเนีย เป็นขุนนางในศตวรรษที่ 15 ผู้ซึ่งนำการต่อต้านของชาวคริสต์ต่อชาวมุสลิมออตโตมัน เขาเป็นบุตรชายของเจ้าชายแอลเบเนีย ถูกราชสำนักออตโตมันลักพาตัวไปในปี 1423 และกลายเป็นศิษย์ของสุลต่านมูราดที่ 2และถูกบังคับให้ปฏิบัติหน้าที่ทางทหารในนามของจักรวรรดิ เขาหนีทัพในสมรภูมินิชที่สกันเดอร์เบกในแอลเบเนีย และจัดตั้งการกบฏต่อต้านสุลต่านและปกป้องภูมิภาคจากจักรวรรดิออตโตมันเป็นเวลา 25 ปี

Lo Scultore – The Sculptor (1926–1930) มีลักษณะคล้ายกับ The Pugile ในแง่ของการแสดงออกถึงพลังทางกายภาพ ได้รับการซื้อโดยรัฐมนตรี Turati ในช่วง Mostra del Novecento ครั้งที่สองสำหรับ Stadio Nazionale di Roma ^{[ 11 ]} ผลงานชิ้นนี้แสดงถึงสัญลักษณ์ของพลังผ่านท่าทางทางกายภาพ ความแข็งแกร่งเป็นสิ่งสำคัญสำหรับงานของ Romanelli ซึ่งแสดงถึงพลังทางกายภาพและศีลธรรม

ปัจจุบัน "Lo Scultore" คือโลโก้/สัญลักษณ์ของศิลปินทั้งหกชั่วอายุคน ที่ได้ผ่านเข้ามาในสตูดิโอ Romanelli อันเก่าแก่แห่งนี้

Giano e la Vergine – จิอาโนและพระแม่มารี (ค.ศ. 1929–30) แสดงถึงการรวมกันระหว่างเทพเจ้าโรมันนามว่ายานัสและนางไม้คาเมเซนาซึ่งได้รับการกล่าวขานว่าเป็นเทพีแห่งบทเพลงและคาร์ดุชชีได้แสดงภาพคาเมเซนาในฐานะบุตรแห่งแผ่นดิน ผู้เป็นชนพื้นเมือง และเป็นต้นกำเนิดของ เผ่าพันธุ์ อิตาลีตามตำนานโบราณ ( มาโครเบียส ) แนวคิดนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากการค้นพบแหล่งข้อมูลโรมันดั้งเดิมอีกครั้ง ซึ่งเป็นวาทกรรมที่แทรกซึมอยู่ในวาทกรรมฟาสซิสต์ในยุคนั้น นัยยะของชาตินิยมและรูปแบบคลาสสิกไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ เนื่องจากความโศกเศร้าที่โรมาโนได้เห็นด้วยตาตนเองในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ในด้านรูปแบบ กลุ่มประติมากรรมนี้ดูแข็งกระด้างและสังเคราะห์ แต่ท่าทางในการกอดกลับอ่อนโยน

หนึ่งในผลงานชิ้นสุดท้ายของโรมาโนมาจากการประกวดงานขนาดใหญ่ ซึ่งเขาชนะการประกวดในปลายทศวรรษนั้น สำหรับอนุสาวรีย์ทหารอิตาลีผู้เสียชีวิตในแอฟริกา (1938–39) ในด้านรูปแบบ ผลงานชิ้นนี้คล้ายคลึงกับผลงานอื่นๆ ของเขาในช่วงเวลานั้น แสดงออกถึงความแข็งแกร่งและทรงพลัง ผลงานชิ้นนี้สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ทหารที่เสียชีวิตในการพิชิตอาณานิคมของอิตาลี รวมถึงสุสานสำหรับทหารนิรนาม เดิมทีตั้งใจจะนำไปตั้งที่เมืองแอดดิสอาบาบาประเทศเอธิโอเปีย แต่เนื่องจากการระบาดของสงครามโลกครั้งที่สอง การขนส่งจึงถูกขัดจังหวะ และผลงานชิ้นนี้จึงถูกเก็บไว้ในโกดัง ต่อมาในทศวรรษ 1950 ชิ้นส่วนต่างๆ ได้ถูกนำมาประกอบกันที่เมืองซีราคิวส์ เกาะซิซิลีภายใต้ชื่ออันเป็นสัญลักษณ์ว่า "อนุสาวรีย์ทหารและกรรมกร" ซึ่งยังคงตั้งอยู่ที่นั่นจนถึงทุกวันนี้ เมืองนี้เป็นท่าเรือยุทธศาสตร์สำหรับกองทัพอิตาลีในขณะนั้น เมื่อพวกเขาออกเดินทางไปยังอาณานิคม อนุสาวรีย์ประกอบด้วยรูปปั้นหกรูป หนึ่งในนั้นไม่ใช่ของดั้งเดิม เนื่องจากสูญหายไปในระหว่างการจัดเก็บ จึงถูกแทนที่ด้วยรูปจำลองที่มีขนาดเล็กกว่า ส่วนนูนต่ำที่ทำจากหินอ่อนเป็นคุณลักษณะที่โดดเด่นมากของผลงานชิ้นนี้

หลังจากการลงนามในสนธิสัญญาเหล็กกล้าระหว่างราชอาณาจักรอิตาลีและเยอรมนีเมื่อวันที่ 22 พฤษภาคม 1939 โรมาโนได้ออกมาวิพากษ์วิจารณ์ระบอบการปกครองอย่างรุนแรง โดยได้ให้คำแนะนำอย่างหนักแน่นไม่ให้ทำพันธมิตรนี้ จากนั้นเขาถูกระบอบการปกครองไล่ล่าและออกหมายจับ เขาจึงต้องหลบซ่อนตัว เริ่มแรกไปหลบซ่อนใน ชนบทของ แคว้นทัสคานีในที่ดินของเขาเอง ซึ่งในที่สุดก็ถูกชาวนาคนหนึ่งของเขาเองแจ้งความ แต่เขาก็หนีรอดมาได้และไปหลบซ่อนตัวในวาติกันจนกระทั่งสงครามสิ้นสุดลง ในระหว่างนั้น โดโรเทีย ภรรยาของเขาได้หลบซ่อนและให้ที่พักพิงในห้องลับใต้หลังคาบ้านของครอบครัวในฟลอเรนซ์แก่ชาวยิวและบุคคลสำคัญอื่นๆ ที่ถูกระบอบการปกครองไล่ล่า เช่น บารอนเนส จิเซล ฟอน สต็อกเฮาเซน ศิลปินชาวเยอรมันและผู้อยู่อาศัยในฟลอเรนซ์แต่ต่อต้านนาซี เนื่องจากความรู้เกี่ยวกับพื้นที่และทักษะการวาดภาพที่จำเป็นสำหรับการวาดแผนที่ทางทหาร เจ้าหน้าที่ตำรวจทหารอิตาลี(Carabinieri ) ที่เป็นมิตรคนหนึ่ง จะคอยเตือนโดโรเทียล่วงหน้าหนึ่งวันก่อนที่จะมีการค้นหาในพื้นที่ เพื่อที่เธอจะได้ให้ผู้ลี้ภัยวิ่งไปซ่อนตัวในที่ซ่อนอื่นๆ นอกบ้านได้

หลังสงคราม เขาได้รับการแต่งตั้งเป็นศาสตราจารย์ด้านประติมากรรมที่สถาบันวิจิตรศิลป์แห่งอิตาลี เมืองฟลอเรนซ์ และดำรงตำแหน่งนี้จนถึงปี 1953 ซึ่งเป็นการรับรองความสำเร็จทางศิลปะของเขา

ด้วยอิทธิพลจากรูปแบบของอองตวน บูร์เดลล์และมอริซ เดนิสรวมถึงศิลปะอาร์ไคซิมของกรีก โรมาโนได้สร้างเหรียญบรอนซ์จำนวนมากโดยหวนกลับไปสู่ประเพณีอันรุ่งเรืองของเหรียญกษาปณ์ กรีกและรูปแบบการทำเหรียญบางส่วนในศตวรรษที่ 15 นักวิจารณ์ยกย่องว่าเป็นเหรียญที่สวยงามที่สุดที่ผลิตขึ้นนับตั้งแต่เหรียญของโจวันนี ดา ซาน กัลโลในศตวรรษที่ 15 ก่อนเกิดสงครามโลกครั้งที่ 1 เขาได้รับมอบหมายจากกาเบรียล ดันนันซิโอให้สร้างเหรียญชุดจำกัดจำนวน 4 เหรียญ "Medaglia di Guerra" เพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้กล้าหาญ ได้แก่ Medaglia per l'Aviazione in Marina, Medaglia per la Real Nave Andrea Doria, Medaglia per la Corazzata 36PN, Medaglia per la Sommergibilie S1 & S2

โรมาโนสืบทอดทักษะการวาดภาพเหมือนจากบิดา ต่อมาได้รับมอบหมายให้สร้างภาพเหมือนของนักเขียนและศิลปินชาวอิตาลีชื่อดังหลายคนในยุคนั้น เช่นโจวันนี ปาปินี (1929) ซึ่งจัดแสดงในพระราชวังปิตติและ เอ. ซอฟฟี (1930) นอกจากนี้เขายังปั้นรูปบุคคลสำคัญระดับนานาชาติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งดยุกแห่งออสตา (1932), ชิกิตา เอสเตบัน เดอ คานอนโก (1922), เจ้าหญิงอัสปาเซียพระมเหสีของพระเจ้าอเล็กซานเดอร์มหาราชแห่งกรีก , เคาน ต์ เปาโล กุยชา ร์ดินี (1928) และมุสโซลินี บนหลังม้า (1933 ) สำหรับกรุงแอดดิสอาบาบา

โรมาโนปฏิเสธคำเชิญมากมายให้ดำรงตำแหน่งประธาน ครั้งแรกในปี 1934 เมื่อเขาได้รับข้อเสนอให้ดำรงตำแหน่งประธานราชบัณฑิตยสถานแห่งอิตาลีในฟลอเรนซ์ จากนั้นในปี 1942 ตำแหน่งประธานสถาบันศิลปะในเวนิส ในที่สุดเขาก็รับข้อเสนอตำแหน่งแรกเนื่องจากแรงกดดันจากเพื่อนร่วมงานของเขา จากนั้นเขาก็ได้รับการแต่งตั้งเป็นสมาชิกราชบัณฑิตยสถานแห่งอิตาลี

หลังสงครามโลกครั้งที่สอง โรงงานของโรมาเนลลีมีส่วนร่วมในการสร้างภาพนูนต่ำทางประวัติศาสตร์สำหรับอนุสาวรีย์วูร์เทรกเกอร์ในแอฟริกาใต้การออกแบบนี้สร้างสรรค์โดยประติมากรชาวแอฟริกาใต้สี่คน ได้แก่ เฮนนี พอตกีเตอร์ ลอรีกา โพสต์มา ฟริกกี ครูเกอร์ และปีเตอร์ เคิร์ชฮอฟฟ์ ซึ่งใช้เวลาห้าปีในการสร้างแผ่นปูนปลาสเตอร์ แผ่นเหล่านี้ถูกส่งไปยังฟลอเรนซ์ ซึ่งโรมาเนลลีมีสตูดิโอขนาดใหญ่พร้อมเครื่องจักรและอุปกรณ์ทางเทคนิค เขาควบคุมช่างแกะสลัก 50 คนให้ทำซ้ำแบบปูนปลาสเตอร์ในหินอ่อนเคอร์เซตตา^{[ 12 ]}

• Medaglia di Bronzo al Valore

ผลงานบรอนซ์ส่วนใหญ่ของเขาผลิตโดยโรงหล่อบรอนซ์ที่มีชื่อเสียง Fonderia Gusmano Vignali ^{[ 13 ]}

• พ.ศ. 2449 (ริตรัตโต เดล ฟราเตลโล) สีบรอนซ์
• "ภาพเหมือนของ อาร์. คาร์ปี" (สัมฤทธิ์)
• 2450 เฮอร์คิวลีสรัดคอสิงโต Nemean , บรอนซ์, Piazza Ognissanti, ฟลอเรนซ์
• 2453 สตูดิโอของซานเปาโลสีบรอนซ์
• "La Dolente" (บรอนซ์)
• 2454 Bimbo Serio e Bimbo che Piange , พลาสเตอร์
• Ritratto di Elis de' Piccolellis"
• พ.ศ. 2455 อิล ปอร์ตาตอเร ดัคควาสีบรอนซ์
• 2456 Risveglio di Brunilde และ Testa per il risveglio di Brunildeสีบรอนซ์
• รูปปั้น Il Bacio ทำจากทองสัมฤทธิ์ สร้างขึ้นในปี 1914
• "Medaglione del Forgiatore"
• Medaglie di Guerra", เหรียญทองแดง – (Medaglia per l'Aviazione ใน Marina, Medaglia per la Corazzata 36PN, Medaglia per il Sommergibile S1 eS2, Medaglia per la Real Nave Andrea Doria)
• "เชคคินา" (Galleria d'Arte Moderna di Firenze)
• อัสโคลตันโด โชแปง" (Galleria Civica d'Arte Moderna di Torino)
• 1916 "Ritratto a Richard Randal Davies" – Galleria d'Arte Moderna di Roma ซื้อในปี 1926 ที่เมือง Mostra del Novecento
• 1917 "Bambino coll'Uva
• ผู้เขียน มิสโดโรธี เฮย์เตอร์"
• 1918 "อีวา, สัมฤทธิ์"
• พ.ศ. 2462 (ค.ศ. 1919) “ลิโดโล เดล ซาร์กัสโม เหรียญทองแดง
• "ลา ซิปเรีย", ปีเอตรา เซเรนา
• La Pescatrice der Stucken", Bronze – ปัจจุบันอยู่ที่ Sindacato Artisti, Roma
• 1920 "Il Bambino Negro
• พ.ศ. 2464 (ค.ศ. 1921) “ดอนนา อิงเกลเซ อัลโล สเปคคิโอ”
• "เมดากลี เดลลา เกร์รา"
• Medaglia per la Duchessa d'Aosta (เฮเลน ดอร์เลอ็อง)
• 1922 "Leda col Cigno
• Ritratto di Chiquita Esteban de Canongo", ทองแดง
• พ.ศ. 2466 (ค.ศ. 1923) “Ritratto della Marchesa Ximenes de Aragon”
• เมดาเกลีย ดิ คริสโตโฟโร โคลอมโบ"
• ริตรัตโต เดลลา ซินญอรา จิกลิโอลี"
• "Medaglia per i Volontari di Guerra" สั่งโดย Gabriele d'Annunzio ^{[ 14 ]}
• 1924 "La Pietà ปัจจุบันอยู่ที่ Casa Madre dei Mutilati di Roma
• "ลา ฟูมาทริซ"
• 1925 "รูปปั้นไดอาน่า"
• 1926 "ลา บาญองต์– หินอ่อน"
• "น้ำพุ Fontana della Cariatidi" เคยตั้งอยู่ที่โรงแรม Savoia ในเมืองฟลอเรนซ์ ปัจจุบันอยู่ในคอลเล็กชันส่วนตัว
• Pugile ใน Combattimento" – Opera Nazionale Dopolavoro, โรม แยกย้ายกันไปแล้ว
• "Romolo che Traccia il Solco" -กระทรวงอุตสาหกรรม โรม (อดีต Palazzo delle Corporazioni)
• 1927 "ริตรัตโต ดิ ลุยจิ กุยชิอาร์ดินี"
• ลา โกติกา"
• Il Bagno del Bambino", Acquaforte ตีพิมพ์ใน "Il Selvaggio" ^{[ 15 ]}
• "ลาฟรานจิตูรา เดลเล โอลีฟ", ดรายพอยท์
• พ.ศ. 2471 Statua Equestre อัลนายพล Botha
• ริตรัตโต ดิ เปาโล กุยชิอาร์ดินี"
• ลำตัว"
• 1929 "Ritratto di Giovanni Papini" – Galleria d'Arte Moderna, ฟิเรนเซ
• "Ritratto di Domenico Giuliotti" – แกลเลอเรีย ดาร์เต โมเดอร์นา, โรมา
• 1930 "Ritratto di Ardengo Soffici" – แกลเลอรี d'Arte Moderna di Milano
• "Testa di Pugile Ferito" พิพิธภัณฑ์ Revoltella di Trieste และคอลเลคชันส่วนตัว
• Testa Colossale di Cavallo"
• "Giano e la Vergine"
• "Lo Scultore"
• คริสโต" ใน อิล โมนูเมนโต อา กาดอร์นา ดิ ปัลลันซา
• พ.ศ. 2474 (ค.ศ. 1931) “Ritratto dello Scultore Grandi-Broneo”
• "Ritratto di Berta Betteloni"
• Gesu Bambino" – แกลเลอรี ดาร์เต โมเดอร์นา ดิ โนวารา
• "Ritratto di Fanciulla Etrusca" – คอลเลซิโอเน เฟรอลดี, Berscia ตอนนี้กระจัดกระจาย.
• "Ritratto di Fiamma Sergardi Biringucci" – ได้รับการจัดหมวดหมู่ว่าอยู่ใน Galleria d'Arte Moderna di Firenze แต่ปัจจุบันหายไป
• 1932 Pugilatore Seduto
• ริตรัตโต ดิ เดล ดูกา อาเมเดโอ ดาออสตา – Civica Galleria d'Arte Moderna di Torino
• 1933 Ritratto della Baronessa Fiamma Sergardi
• เมดาเกลีย เดล ดูกา เดกลิ อาบรูซซี
• พ.ศ. 2477 (ค.ศ. 1934) “Ritratto di Alessandra Morpugo”
• พ.ศ. 2478 (ค.ศ. 1935) “Ritratto di Eugenio Niccolini”
• 1936 ทอมบา เดลลา ฟามีเลีย รุยซ์ ปานามา
• "Ritratto Duca degli Abruzzi" – วุฒิสภาอิตาลี, Accademia Navale di Livorno (อ้างอิง "ถูกกำจัดโดยกองกำลังอังกฤษ" ^{[ 16 ]} ), ของสะสมส่วนตัว
• 2480 "Statua di Mussolini ใน Piedi
• "Tomba Fiaschi Melbourne"
• พ.ศ. 2481 (ค.ศ. 1938) อนุสาวรีย์ Equestre a Giorgio Castriota Skanderbegสีบรอนซ์
• Tomba del Duca degli Abruzzi", โซมาเลีย
• พ.ศ. 2482 (ค.ศ. 1939) อนุสาวรีย์อัลเลจิโอนาริโอแอดดิส อเดบา

• 1910 เบียนนาเล ดิ เวเนเซีย – "เออร์โกเล อี อิล เลโอเน"
• 2454 Esposizione Universale di Roma – "เออร์โกเล อิล เลโอเน"
• 1926 Mostra del Novecento Italiano - "Ritratto โดย Richard Randal Davies"
• 2003-Mart Rovereto "Scultura Linga Morta. Scultura nell'Italia Fascista" ได้รับการส่งเสริมโดยมูลนิธิ Henry Moore

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับโรมาโน โรมาเนลลี

• ทอร์ริอาโน, ปิเอโร (1941) อาร์เต โมเดิร์นนา อิตาเลียนา โรมาโน โรมาเนลลี อุลริโก เฮอปลี.
• คัมปาน่า, รอสเซลลา (1991) โรมาโน โรมาเนลลี . บรรณาธิการ ลีโอ เอส. โอลชกี้ไอเอสบีเอ็น 88-222-3908-3.
• ปาปินี, จิโอวานนี (1929) Gli Operai della Vigna: โรมาโน โรมาเนลลี . วัลเลกคี เอดิเตอร์.
• ตินิตี, มาริโอ (1924) โรมาโน โรมาเนลลี . อลินารี บรรณาธิการ. ไอเอสบีเอ็น 88-222-3908-3.{{cite book}}:ปัญหาความไม่เข้ากันของหมายเลข ISBN / วันที่ ( ขอความช่วยเหลือ )
• เบลลอนซี, ฟอร์จูนาโต (1975) โรมาโน โรมาเนลลี . บทบรรณาธิการ
• มาร์ชี่ เอ แบร์ทอลลี่ (1967) Arte Moderna ในอิตาลี 2458-2478 แคตตาล็อก ฟิเรนเซ
• โรมาเนลลี, โรมาโน. Romano Romanelli, แคตตาล็อก Opere และ Cenni Biografici . วัลเลกคี เอดิเตอร์.
• โรมาเนลลี, โรมาโน (1930) อัลคิวเน ไรเฟิลสซิโอนี ซัลลา สคัลตูรา วัลเลกคี เอดิเตอร์.
• บาริลลี, ซี. – โมเนตติ, เอ็ม (1984) Romanelli Romano, Autobiografie di Scrittori และ Artisti del Tempo Fascista (L'Assalto 1928 ) โวลเป{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list ( link )
• โรมาเนลลี โรมาโน (1928) 20 จิโอวานี เลโอนี่ ลาซซัลโต.
• โรมาเนลลี โรมาโน (1940) อิล โรแมนติกิสโม เวลลิโก วัลเลกคี เอดิเตอร์.
• Mercati, C. และ Roncoroni, F. (1938) โซดาลิซิโอ คอน เวียนี่ ทัมมิเนลลี แอนด์ ซี.{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list ( link )
• Ojetti, U. (1919) เมดาเกลีย ดิ โรมาโน โรมาเนลลี . "ลิลลัสตราซิโอเน อิตาเลียนา" XLVI
• โอเจตติ, สหรัฐ (1923) เนื่องจากเมดากลี ดิ โรมาโน โรมาเนลลี{{cite book}}: |work=ละเลย ( ช่วยเหลือ )
• โรมาโน โรมาเนลลี (1928) Disorso Guerriero Tenuto agli Equipaggi della III Squadriglia MAS (per la caccia ai sommergibili) 15 กรกฎาคม 1916 "อิล เซลวัจโจ" วี.
• โรมาเนลลี, โรมาโน (1928) Galleria d'Arte Moderna a Villa Giulia วันที่ 30พฤษภาคม "อิล เซลวัจโจ" วี.
• โรมาเนลลี, โรมาโน (1928) อิล เจนิโอ ฟิออเรนติโน 15 ​​ต.ค. "อิล เซลวัจโจ" วี.
• โรมาเนลลี, โรมาโน (1929) พิจารณาข้อเสนอของ Popolo Nostro, 30 ก.ค. . "อิล เซลวัจโจ" วี.
• โรมาเนลลี, โรมาโน (1929) Crepuscolo dei Pezzi Grossi, 30ธ.ค. "อิล เซลวัจโจ" วี.
• โรมาเนลลี, โรมาโน (1929) ไมเคิลแองเจโล 15กุมภาพันธ์ "อิล เซลวัจโจ" วี.
• โรมาเนลลี, โรมาโน (1930) เพนเซียรี 15พ.ย. "อิล เซลวัจโจ" วี.
• โรไซ, ออตโตเน่ (1927) โรมาโน โรมาเนลลี 15 ธ.ค. "อิล เซลวัจโจ" วี.
• บอสซาเลีย, อาร์. (1979) อิล โนเวเชนโต อิตาเลียโน่ .{{cite book}}: |work=ละเลย ( ช่วยเหลือ )
• ซอฟฟิซี, เอ. (1928) เปริโปล เดลลาร์เต้ . วัลเลกกี.
• ซอฟฟิซี, เอ. (1963) ดำเนินการ วัลเลกกี.
• เวียน เอ็น. (1984) คาร์เตจโจ โดเมนิโก จูเลียตติ-จิโอวานนี ปาปินี, I 1913–1927 . บรรณาธิการ Storia และ Letteratura
• เซททาลา, จี. (1937). โรมาโน โรมาเนลลี "ลา จิอุสติเซีย ดิ ตรายาโน" มกราคม . ภาพประกอบ ทอสกานา และเดลเลทรูเรีย

• แกลเลอรีโรมาเนลลี
• โจนาธาน โจนส์ซากปรักหักพังโรมันเดอะการ์เดียน วันเสาร์ที่ 12 กรกฎาคม 2546