เพลงรัสเซียนชานซง (Russian chanson) ( ภาษารัสเซีย : русский шансон , โรมาไนซ์ :  russkiy shanson ; มาจากภาษาฝรั่งเศส " chanson ") เป็นคำศัพท์ใหม่ ที่ใช้ เรียกแนวดนตรีที่ครอบคลุมเพลงรัสเซียหลากหลายประเภท รวมถึงเพลงรักในเมืองเพลงที่แต่งโดยนักร้องนักแต่งเพลง และ เพลง บลาตนายาเปสเนียหรือ "เพลงของอาชญากร" ซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับชนชั้นล่าง ในเมือง และโลกใต้ดินของอาชญากร

เพลงชองซงของรัสเซียมีต้นกำเนิดในจักรวรรดิรัสเซียเพลงที่ร้องโดยชาวนาและนักโทษทางการเมืองของพระเจ้าซาร์มีเนื้อหาคล้ายคลึงกับเพลงที่ร้องในสหภาพโซเวียตและสหพันธรัฐรัสเซียในปัจจุบัน อย่างไรก็ตาม ในช่วงสหภาพโซเวียต รูปแบบได้เปลี่ยนไป และเพลงเหล่านี้กลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของซามิซดัตและการต่อต้าน^{[ 1 ]}

ในช่วงการผ่อนคลายทางการเมืองของครุสชอฟสหภาพโซเวียตได้ปล่อยตัวนักโทษจำนวนมากจากค่ายกูลากเมื่ออดีตนักโทษเหล่านี้กลับคืนสู่บ้านเกิดในช่วงทศวรรษ 1950 เพลงที่พวกเขาร้องในค่ายก็ได้รับความนิยมในหมู่นักเรียนโซเวียตและปัญญาชนที่ไม่เห็นด้วยกับกระแสหลัก^{[ 2 ]} จากนั้นในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1960 เลโอนิด เบรจเนฟและอเล็กเซย์ โคซีกิน ซึ่งมีแนวคิดอนุรักษ์นิยมมากกว่า ได้ทำการกลับลำกระบวนการนี้เล็กน้อย แม้ว่าจะไม่ถึงขั้นควบคุมอย่างเข้มงวดเหมือนในยุคสตาลินก็ตาม สิ่งนี้ประกอบกับการเข้ามาของเครื่องบันทึกเทปแม่เหล็ก ราคาถูกและพกพาสะดวก ทำให้เพลงอาชญากรได้รับความนิยมและมีการบริโภคเพิ่มมากขึ้น^{[ 3 ]} เพลงเหล่านี้ถูกขับร้องโดยนักร้องพื้นบ้านชาวโซเวียตนักร้องพื้นบ้านที่ร้องเพลงโดยมีกีตาร์บรรเลงประกอบอย่างง่ายๆ เนื่องจากเจ้าหน้าที่ด้านวัฒนธรรมของโซเวียตไม่เห็นด้วยกับเพลงเหล่านี้ นักร้องพื้นบ้านหลายคนจึงเริ่มได้รับความนิยมจากการเล่นในงานเลี้ยงนักเรียนส่วนตัวขนาดเล็ก^{[ 4 ]} ผู้เข้าร่วมการชุมนุมเหล่านี้จะบันทึกคอนเสิร์ตด้วยเครื่องบันทึกเทป บทเพลงของกวีแพร่กระจายผ่านการแบ่งปันและคัดลอกเทปเหล่านี้^{[ 5 ]}

หลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียตและการก่อตั้งสหพันธรัฐรัสเซีย รูปแบบดนตรีของเพลงเริ่มเปลี่ยนไป แม้ว่าเนื้อหาจะยังคงเหมือนเดิม ศิลปินสมัยใหม่ที่เกี่ยวข้องกับแนวเพลงชองซงมักจะร้องเพลงไม่ในรูปแบบดั้งเดิมที่ใช้โดยนักแสดงในยุคครุสชอฟ แต่ร้องอย่างมืออาชีพมากขึ้น โดยยืมการเรียบเรียงดนตรีจากป๊อป ร็อก และแจ๊สแม้ว่าการควบคุมทางวัฒนธรรมอย่างเข้มงวดของสหภาพโซเวียตจะสิ้นสุดลงแล้ว แต่เจ้าหน้าที่รัสเซียหลายคนยังคงประณามแนวเพลงนี้อย่างเปิดเผย อัยการสูงสุดของรัสเซียวลาดิมีร์ อูสตินอฟเรียกเพลงเหล่านี้ว่า "การโฆษณาชวนเชื่อของวัฒนธรรมย่อยอาชญากร" ^{[ 6 ]}อย่างไรก็ตาม มีสถานีวิทยุชื่อ Radio Chanson ที่ออกอากาศเพลงชองซงตลอด 24 ชั่วโมง Radio Chanson ยังเป็นผู้ก่อตั้งพิธีมอบรางวัล Chanson of the Year ซึ่งจัดขึ้นทุกปี ณ สถานที่จัดคอนเสิร์ตหลักของรัสเซียพระราชวังเครมลินแห่งรัฐเพื่อมอบรางวัลให้กับศิลปินที่แสดงในแนวเพลงนี้ นักการเมืองหลายคนเป็นแฟนของแนวเพลงนี้ และหนึ่งในนักร้องเพลงชองซงสมัยใหม่ยอดนิยมอเล็กซานเดอร์ โรเซนบอมเป็นสมาชิกของสภาดูมาในฐานะส่วนหนึ่งของพรรคUnited Russia ^{[ 7 ]} Rosenbaum ยังได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งรัสเซียตามพระราชกฤษฎีกาของVladimir Putinอีก ด้วย

ในอุตสาหกรรมดนตรีของรัสเซีย คำว่า "Russian chanson" ถูกนำมาใช้เป็นคำสุภาพในช่วงทศวรรษ 1990 เมื่อเพลงเกี่ยวกับอาชญากรเริ่มได้ยินบนเวที วิทยุ และโทรทัศน์^{[ 8 ] [ 9 ]}และได้รับความนิยมจากสถานีวิทยุมอสโกชื่อเดียวกัน สถานีวิทยุ Night Taxi ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และบริษัทผลิตเพลง Master Sound Records (ซึ่งมีอยู่ตั้งแต่ปี 1997 ถึง 2017) และ "Russian Chanson" (2002–2016) พร้อมด้วยบริษัทในเครือ ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการของ Russian Chanson ซึ่งยังคงทำงานจนกระทั่งเสียชีวิตในปี 2006 คือนักธุรกิจและโปรดิวเซอร์ Yuri Nikolaevich Sevostianov (1961–2006 ) ^{[ 10 ]}

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2545 พิธีมอบรางวัลเพลงแห่งปีจะจัดขึ้นที่พระราชวังเครมลินแห่งรัฐ โดยมีบริษัทผู้ผลิตเหล่านี้เข้าร่วม และผู้ก่อตั้งอย่างเป็นทางการคือฝ่ายบริหารของสถานีวิทยุชองซง ผู้เข้าร่วมเป็นนักแสดงจากหลากหลายแนวเพลงและสไตล์ ซึ่งบางครั้งก็เกี่ยวข้องกับเพลงอย่างหลวมๆ ^{[ 11 ]}

กวีโซเวียตหลายคนยังทำงานเป็นนักเขียนและนักแสดงให้กับรัฐโซเวียต ศิลปินเหล่านี้จำเป็นต้องส่งผลงานของตนให้หน่วยงานเซ็นเซอร์ของรัฐบาลอนุมัติ เมื่อกวีแสดงผลงานที่ไม่ได้ถูกเซ็นเซอร์ซึ่งแฟนๆ นำไปเผยแพร่ต่อ พวกเขาก็เสี่ยงที่จะเสียงานราชการ^{[ 12 ]} ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2514 อเล็กซานเดอร์ กาลิช กวีโซเวียต ยอดนิยม ถูกขับออกจากสหภาพนักเขียนโซเวียตเนื่องจากเผยแพร่ผลงานที่ไม่ได้ถูกเซ็นเซอร์ในต่างประเทศและเผยแพร่ความคิดเห็นของเขาสู่กลุ่มคนจำนวนมากในสหภาพโซเวียต ซึ่งกาลิชอ้างว่าเกิดขึ้นหลังจาก สมาชิก โปลิตบูโรได้ฟังเทปเพลงที่ไม่ได้ถูกเซ็นเซอร์ของกาลิชในงานเลี้ยงแต่งงานของลูกสาว^{[ 13 ]}กาลิชอธิบายถึงปฏิกิริยาตอบโต้จากทางการหลังจากการถูกขับออกจากสหภาพนักเขียนโซเวียตในจดหมายเปิดผนึกถึงคณะกรรมการสิทธิมนุษยชนระหว่างประเทศที่เขาเขียนหลังจากถูกปฏิเสธไม่ให้เดินทางไปต่างประเทศว่า “ผมถูกลิดรอน...สิทธิ์ที่จะเห็นผลงานของผมได้รับการตีพิมพ์ สิทธิ์ที่จะเซ็นสัญญากับโรงละคร สตูดิโอภาพยนตร์ หรือสำนักพิมพ์ สิทธิ์ที่จะแสดงต่อสาธารณะ” ^{[ 14 ]} กวีคนอื่นๆ ที่ไม่ใช่ศิลปินโซเวียตอย่างเป็นทางการยังคงเสี่ยงต่อการถูกไล่ออกจากงานด้วยการแสดงเพลงที่ไม่ถูกเซ็นเซอร์ ในปี 1968 ยูลี คิมครูสอนภาษารัสเซียและวรรณคดีที่โรงเรียนประจำในเครือมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอส โก ถูกไล่ออกจากงานเนื่องจากแสดงเพลงที่ไม่ถูกเซ็นเซอร์ซึ่งวิพากษ์วิจารณ์สหภาพโซเวียต^{[ 15 ]}แม้ว่าท่าทีอย่างเป็นทางการของสหภาพโซเวียตต่อเพลงเหล่านี้จะไม่ยอมรับ แต่เจ้าหน้าที่โซเวียตหลายคนก็ชื่นชอบเทปที่ไม่ถูกเซ็นเซอร์ บูลัต โอคุดจาวากวีที่มักถูกวิพากษ์วิจารณ์โดยเจ้าหน้าที่โซเวียต ได้รับเชิญให้ไปแสดงคอนเสิร์ตที่สถานทูตโซเวียตในวอร์ซอ^{[ 16 ]}

นอกจากการปราบปรามอย่างแข็งขันจากรัฐแล้ว กวีชาวโซเวียตยังเผชิญกับการวิพากษ์วิจารณ์คุณค่าทางวรรณกรรมของบทเพลงจากเจ้าหน้าที่โซเวียตอีกด้วย แม้แต่บทเพลงที่ไม่ได้วิพากษ์วิจารณ์สหภาพโซเวียตอย่างเปิดเผย เช่น บทเพลงของวลาดิมีร์ วิโซตสกีก็ยังถูกโจมตีทั้งในด้านเนื้อหาและวิธีการแสดง การละเมิดไม่ได้อยู่ที่เนื้อหาต่อต้านโซเวียต เช่น บทเพลงของกาลิช แต่เป็นเนื้อหาที่ถือว่า "ไม่เป็นโซเวียต" และมีส่วนทำให้ประชาชนโซเวียตเสื่อมเสีย^{[ 17 ]}ในระหว่างการประชุมของนักเขียน ศิลปิน และคนทำงานภาพยนตร์ 140 คนในปี 1962 ลีโอนิด อิลยิเชฟประธานคณะกรรมการอุดมการณ์ของคณะกรรมการกลางพรรคคอมมิวนิสต์โซเวียต ได้วิพากษ์วิจารณ์บทเพลงของโอคุดจาวา อิลยิเชฟเรียกบทเพลงเหล่านั้นว่า "บทเพลงหยาบคาย...ที่ออกแบบมาเพื่อดึงดูดรสนิยมต่ำต้อยและราคาถูก" และกล่าวว่าบทเพลงเหล่านั้น "ไม่สอดคล้องกับโครงสร้างทั้งหมดของชีวิต [โซเวียต]" ^{[ 18 ]}ศิลปินที่รับใช้โซเวียตยังวิพากษ์วิจารณ์กวีที่ร้องเพลงที่ไม่ได้รับการอนุมัติอีกด้วย^{[ 19 ]}หนังสือพิมพ์ Sovetskaia Rossiia (สหภาพโซเวียตรัสเซีย) โจมตีวิโซตสกีที่นำเสนอ "ความหยาบคาย ความลามก และความเสื่อมทราม" ภายใต้ "หน้ากากของศิลปะ" ^{[ 20 ]}แม้ว่าวิโซตสกีจะถูกเจ้าหน้าที่วิพากษ์วิจารณ์อยู่บ่อยครั้ง แต่เขาก็ไม่เคยถูกจำคุกหรือเนรเทศเหมือนกวีคนอื่นๆ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะเขาใช้การเสียดสีแทนการวิพากษ์วิจารณ์ การที่เขาไม่เข้าไปยุ่งเกี่ยวกับการเมือง แต่ส่วนใหญ่เป็นเพราะความนิยมอย่างมากของเขาในหมู่ประชาชนโซเวียต^{[ 21 ]}

ทางการโซเวียตค่อยๆ ผ่อนคลายปฏิกิริยาต่อกวีที่ขับร้องเพลงนอกกฎหมาย ในปี 1981 หลังจากวิโซตสกีเสียชีวิต รัฐอนุญาตให้ตีพิมพ์รวมบทกวีของเขา (แม้ว่ากวีของรัฐอย่างเป็นทางการจะยังคงโจมตีบทกวีของวิโซตสกีอยู่ก็ตาม) ^{[ 22 ]}ในรัชสมัยของกอร์บาชอ ฟ นโยบาย กลาสนอสต์ ของกอร์บาชอฟ ทำให้เพลงนอกกฎหมายเป็นที่ยอมรับอย่างเป็นทางการ เพลงที่ก่อนหน้านี้ต้องเผยแพร่อย่างไม่เป็นทางการผ่านเทปที่คัดลอกส่วนตัว ตอนนี้สามารถซื้อได้ในร้านค้า^{[ 23 ]}ในปี 1987 วิโซตสกีได้รับรางวัลวรรณกรรมของรัฐหลังเสียชีวิต^{[ 24 ]}อย่างไรก็ตาม เพลงที่วิพากษ์วิจารณ์สหภาพโซเวียตโดยตรงนั้น ทางการส่วนใหญ่กลับเพิกเฉย^{[ 25 ]}

ความนิยมของเพลงนอกกฎหมายในสหภาพโซเวียตนั้นเกิดจากความแตกต่างระหว่างเพลงนอกกฎหมายกับเพลงที่ได้รับการรับรองจากรัฐ เพลงนอกกฎหมายไม่ได้มีเนื้อหาที่มุ่งเน้นเรื่องพลเมืองเหมือนกับเพลงทางการ แต่กลับมีเนื้อหาที่เป็นส่วนตัวมากกว่า^{[ 26 ]}เพลงเหล่านี้กล่าวถึงเรื่องต้องห้ามในสังคมโซเวียต เช่นการต่อต้านชาวยิวการแบ่งแยกชนชั้นที่เพิ่มมากขึ้นและการใช้อำนาจในทางที่ผิดของชนชั้นนำทางการเมือง^{[ 27 ]}ลักษณะที่เป็นส่วนตัวมากขึ้นของดนตรีทั้งในด้านเนื้อหาและรูปแบบ ทำให้เพลงมีความเป็นของแท้ ซึ่งนำไปสู่ความนิยมในวง กว้าง ^{[ 28 ]}เพลงเหล่านี้มักจะหยาบคายมาก ซึ่งเป็นแง่มุมที่ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างหนักจากรัฐ และได้รับการวิพากษ์วิจารณ์จากพลเมืองโซเวียตบางส่วนที่อยู่นอกรัฐบาลด้วย^{[ 29 ]}

โดยทั่วไปแล้ว เพลงชองซงมักมีเนื้อร้องที่เน้นการเล่าเรื่อง และมีความคล้ายคลึงกับ เพลง บัลลาดมากกว่าเพลงป๊อป อันที่จริง นี่เป็นหนึ่งในเหตุผลที่ตั้งชื่อแนวเพลงนี้ตามเพลงชองซง ของฝรั่งเศส (อีกเหตุผลหนึ่งคือความคล้ายคลึงกันทางดนตรี)

เนื้อหาของเพลงชองซงมีความหลากหลายอย่างมาก ขึ้นอยู่กับช่วงเวลาที่แต่งเพลงและสถานที่ที่เรื่องราวเกิดขึ้น ตัวอย่างเช่น เพลงที่แต่งขึ้นในเมืองโอเดสซาช่วงทศวรรษ 1910 มักจะมีเนื้อหาที่ร่าเริงกว่า และแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับเพลงที่มืดมน หดหู่ และรุนแรงในยุคสตาลิน สิ่งที่น่าสนใจคือ ศิลปินเพลงชองซงมักจะรวมเพลงจากทุกยุคทุกสมัยไว้ในผลงานของตน ไม่ว่าพวกเขาจะแต่งเพลงในช่วงเวลาใดก็ตาม และแต่งเพลงที่มีฉากอยู่ในยุคที่แตกต่างจากยุคของตนเอง ซึ่งมักนำไปสู่ความสับสน ตัวอย่างเช่น อเล็กซานเดอร์ โกรอดนิตสกี กวีชื่อดัง เล่าว่าเขาเคยถูกทำร้ายร่างกายหลังจากอ้างว่าเป็นผู้แต่งเพลงเพลงหนึ่งของเขา ซึ่งต่อมามีผู้แต่งเป็นนักโทษในค่ายกูลากเมื่อกว่า 30 ปีก่อน

ธีมที่พบได้บ่อยในเพลงชองซง ได้แก่:

• มีเนื้อหาเกี่ยวกับทหารและความรักชาติ มีประเภทเพลงย่อยของเพลงชองซงที่เรียกว่า เพลงชองซงทหาร
• กองกำลังขาว (ฝ่ายต่อต้านคอมมิวนิสต์ในสงครามกลางเมืองรัสเซีย)
• การประหารชีวิตผู้ทรยศต่อแก๊งอาชญากร (เพลงแรกๆ ที่มีเนื้อหาแบบนี้คงเป็นเพลง "Murka") โดยปกติแล้วจะอยู่ในบริบทของกฎหมายอาญาของรัสเซียซึ่งลงโทษการทรยศอย่างรุนแรง
• การถูกส่งตัวไป หรือได้รับการปล่อยตัวจากค่ายแรงงาน
• ความรักในบริบทของชีวิตอาชญากร ความขัดแย้งมักจะเป็นการทรยศหักหลังหรือการพลัดพรากเนื่องจากการถูกจำคุก
• บทเพลงเหล่านี้เชิดชูต้นแบบของ "โจรผู้ร่าเริง" โดยมักมีฉากอยู่ในเมืองโอเดสซาซึ่งมาเฟียชาวยิวถูกบรรยายว่าเป็นกลุ่มที่ร่าเริงและมีสีสันเป็นพิเศษ บทเพลงโอเดสซามักพรรณนาถึงชีวิตที่ร่ำรวยและรุ่งเรืองก่อนยุคของสตาลิน เมื่อโอเดสซาเป็นหนึ่งในเมืองไม่กี่แห่งในสหภาพโซเวียตที่เพิ่งก่อตั้งใหม่ที่ได้รับสิทธิการค้าเสรี บทเพลงเหล่านี้มักเป็นการเล่าเรื่องงานแต่งงานและงานเลี้ยง บางครั้งก็อิงจากเหตุการณ์จริง
• การเสียดสีทางการเมืองในรูปแบบต่างๆ
• การดึงดูดอารมณ์ความรู้สึกไปยังญาติหรือคนที่รัก มักนำไปสู่การดำเนินชีวิตที่ผิดกฎหมายหรือขัดต่อศีลธรรม

ดังที่กล่าวมาข้างต้น เพลงชองซงมีรากฐานมาจากชีวิตในเรือนจำและวัฒนธรรมอาชญากร แต่ศิลปินเพลงชองซงบางคนยืนยันว่าแนวเพลงนี้ transcends เพียงแค่เพลงเกี่ยวกับอาชญากร และมองว่าAlexander VertinskyและAlla Bayanovaเป็นผู้บุกเบิก

รูปแบบดนตรีของเพลงอาชญากรรัสเซียโบราณ เช่นเดียวกับ เพลง กวีรัสเซียได้รับอิทธิพลอย่างมากจากแนวเพลงโรแมนติกคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 โดยเฉพาะอย่างยิ่งแนวเพลงย่อยที่เรียกว่า โรแมนติกในเมือง หรือ โรแมนติกในชนบท เพลงโรแมนติกเกือบทั้งหมดแบ่งออกเป็นคู่สัมผัสสี่บรรทัด ไม่ค่อยมีท่อนฮุค และใช้คอร์ดที่ค่อนข้างคงที่ (Am, Dm และ E บางครั้งอาจเพิ่ม C และ G) รูปแบบการดีดก็คาดเดาได้เช่นกัน คือจะเป็นจังหวะเดิน หรือจังหวะวอลซ์ 3/4 ช้าๆ ซึ่งมักใช้การดีดนิ้วมากกว่าการดีดแบบปกติ เพลงโรแมนติกมักเล่นด้วยกีตาร์รัสเซียเนื่องจากวิธีการตั้งสายทำให้เล่นคอร์ดเหล่านี้ได้ง่ายขึ้น (ส่วนใหญ่เล่นเป็นคอร์ดบาร์ด้วยนิ้วเดียว)

เพลงเกี่ยวกับอาชญากรเป็นเพลงที่ศิลปินอย่างอาร์คาดี เซเวอร์นี , วลาดิมีร์ วิโซตสกี , อเล็กซานเดอร์ โกรอดนิตสกีและอเล็กซานเดอร์ โรเซนบอม นำมาขับร้อง อย่างโดดเด่น โปรดสังเกตว่า ยกเว้นเซเวอร์นี ศิลปินเหล่านี้มักเป็นที่รู้จักกันดีกว่าในฐานะผู้ขับร้องเพลงของกวีเอกอาร์คาดีเป็นหนึ่งในศิลปินไม่กี่คนที่มุ่งเน้นเฉพาะการรวบรวมและขับร้องเพลงอาชญากรเก่าๆ เท่านั้น

Modern chanson performers include the band Lesopoval, Lyube, Spartak Arutyunyan and Belomorkanal Band, Boka (Russian-Armenian Chanson), Ivan Kuchin, Butyrka, Aleksandr Novikov, Willi Tokarev, Mikhail Shufutinsky, Lubov' Uspenskaya, Yuri Istomin and Mikhail Krug. Some of the early performers are Leonid Utesov, Alexander Vertinsky, Pyotr Leshchenko, Izabella Yurieva, etc.

A more recent artist who plays chanson with Rock music are Grigory Leps, Vika Tsyganova. Elena Vaenga, another recently popularized singer, actress and songwriter, sings in the styles of Russian shanson, folk music and folk rock.

Mikhail Tanich was one of the most popular poets in this genre.

British singer Marc Almond is the only western artist to receive acclaim in western Europe as well as Russia for singing English versions of Russian Romances and Russian Chanson on his albums Heart on Snow and Orpheus in Exile.

• Turbo-folk