ในทางดนตรี ส่วนพัฒนาขั้นที่สอง (Secondary Development ) คือส่วนที่ปรากฏในท่วงทำนองบางส่วนของเพลงที่แต่งในรูปแบบโซนาตาส่วนพัฒนาขั้นที่สองนี้มีลักษณะทางดนตรีคล้ายกับ ส่วน พัฒนา (Development Section) แต่สั้นกว่าและปรากฏเป็นเหมือนการแหวกแนวออกมาจาก ส่วน ทบทวน (Recapitulation Section)

ชาร์ลส์ โรเซนผู้เขียนบทความเกี่ยวกับแนวคิดนี้อย่างกว้างขวาง ได้นำเสนอแนวคิดดังกล่าวไว้ดังนี้:

ส่วนการพัฒนาขั้นที่สองปรากฏในงานส่วนใหญ่ในช่วงปลายศตวรรษที่สิบแปดไม่นานหลังจากเริ่มต้นการทบทวน และมักจะอยู่ในวลีที่สอง บางครั้งมีความยาวเพียงไม่กี่ห้องเพลง บางครั้งก็ยาวมาก จุดประสงค์ของส่วนนี้คือการลดความตึงเครียดทางฮาร์โมนิกโดยไม่ลดทอนความน่าสนใจ: มันเป็นการแนะนำการอ้างอิงถึงซับโดมิแนนท์หรือคีย์ "แฟลต" ที่เกี่ยวข้อง^{[ 1 ]}

ความสำคัญของการใช้เสียงประสานรองหรือเสียงประสานที่คล้ายคลึงกันนั้นเกี่ยวข้องกับมุมมองทั่วไปของโรเซนเกี่ยวกับรูปแบบโซนาตา ซึ่ง ส่วน นำเสนอจะสร้างความรู้สึกตึงเครียดทางดนตรีโดยการเคลื่อนไปยังคีย์โดมินันต์ (ซึ่งอยู่เหนือคีย์หลักขึ้นไปหนึ่งขั้นบนวงกลมแห่งคู่ห้า ) ความตึงเครียดนี้จะถูก "คลี่คลาย" ในส่วนทบทวนโดยการกลับไปยังคีย์โทนิก^{[ 2 ]} การใช้เสียงประสานรองในส่วนพัฒนาขั้นที่สอง ซึ่งเป็นการเคลื่อนลงจากคีย์โทนิกบนวงกลม จะสร้างความสมดุลบางอย่าง^{[ 3 ]} ดังที่โรเซนกล่าวว่า "การฟื้นฟูความสมดุลของเสียงประสานและความต้องการการเปลี่ยนแปลงทำให้ส่วนพัฒนาขั้นที่สองมีหน้าที่ของมัน" ^{[ 4 ]}

บางครั้งการพัฒนาขั้นที่สองทำหน้าที่เชิงโครงสร้างเชิงกล ในการทบทวนเนื้อหาดนตรีที่นำเสนอในส่วนนำเสนอจะถูกนำเสนอซ้ำอีกครั้งเพื่อให้เกิดขึ้นทั้งหมด (หรือเกือบทั้งหมด) ในคีย์หลัก ดังนั้นจึงจำเป็นต้องมีการเปลี่ยนแปลงบางอย่างเพื่อให้ดนตรีอยู่ในคีย์เดิม ณ จุดที่สอดคล้องกับตำแหน่งในส่วนนำเสนอที่ดนตรีเปลี่ยนคีย์ การพัฒนาขั้นที่สองจำนวนมากถูกวางไว้ในตำแหน่งที่สามารถทำหน้าที่นี้ได้^{[ 5 ]} อย่างไรก็ตาม โรเซนเน้นย้ำว่าการอำนวยความสะดวกในการจัดเรียงคีย์ไม่ใช่หน้าที่เดียวหรือแม้แต่หน้าที่หลักของการพัฒนาขั้นที่สอง เพื่อเป็นหลักฐาน เขาตั้งข้อสังเกตว่า "การพัฒนาขั้นที่สองมักจะกลับไปยังหนึ่งในธีมของ กลุ่ม แรกซึ่งจำเป็นต้องมีการเปลี่ยนแปลงเพิ่มเติมในภายหลังในส่วนนั้นเพื่อให้กลุ่มที่สองเข้าสู่โทนิก" ^{[ 1 ]} โรเซนยกตัวอย่างโซนาตา "Waldstein" ของเบโธเฟน โอปุส 53

การพัฒนาขั้นที่สองบางครั้งก่อให้เกิดช่วงของละครที่ยิ่งใหญ่ แม้กระทั่งจุดไคลแม็กซ์ที่น่าทึ่งของการเคลื่อนไหว ตัวอย่างเช่น ดูการอภิปรายของ Rosen เกี่ยวกับการพัฒนาขั้นที่สองในท่อนเปิดของ ควartetเครื่องสาย ของHaydn ในบันไดเสียง B ไมเนอร์ Op. 33 หมายเลข 1 [ ^{6 ]}หรือท่อนสุดท้ายของ ซิมโฟนีหมายเลข 1 ของBrahms ในบันได ^{เสียง} C ไมเนอร์

• คอร์ดรอง