เทต

เทต (Tate)เป็นสถาบันที่จัดแสดงคอลเลกชันศิลปะแห่งชาติของสหราชอาณาจักร ทั้งศิลปะอังกฤษและศิลปะสมัยใหม่และร่วมสมัยจากนานาชาติ โดยตั้งอยู่ในเครือข่ายหอศิลป์สี่แห่ง เทตไม่ใช่สถาบันของรัฐบาล แต่ได้รับการสนับสนุนหลักจากกระทรวงวัฒนธรรม สื่อ และกีฬาของ สหราชอาณาจักร โดยทั่วไปมักเรียกกันว่าพิพิธภัณฑ์เทต (Tate Museum)ชื่อ"เทต" ยังใช้เป็นชื่อในการดำเนินงานของนิติบุคคล ซึ่งก่อตั้งขึ้นโดยพระราชบัญญัติพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ ค.ศ. 1992ในชื่อ "คณะกรรมการบริหารหอศิลป์เทต" (The Board of Trustees of the Tate Gallery)

หอศิลป์แห่งนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 1897 ในชื่อหอศิลป์แห่งชาติของอังกฤษ (National Gallery of British Art ) เมื่อบทบาทของหอศิลป์เปลี่ยนไปในปี 1932 โดยรวมถึงคอลเลกชันศิลปะสมัยใหม่ระดับชาติและคอ ลเลกชัน ศิลปะอังกฤษ ระดับชาติ ด้วย จึงเปลี่ยนชื่อเป็นหอศิลป์เทต (Tate Gallery)ตามชื่อของเฮนรี เทต มหาเศรษฐีเจ้าของโรงงานน้ำตาลเทต แอนด์ไลล์ ( Tate & Lyle)ผู้ซึ่งวางรากฐานสำหรับคอลเลกชันนี้ หอศิลป์เทตตั้งอยู่ในอาคารปัจจุบันของเทตบริเตน (Tate Britain) ซึ่งตั้งอยู่ในมิลล์แบงก์ กรุงลอนดอน ในปี 2000 หอศิลป์เทตได้เปลี่ยนโฉมเป็นเทตในปัจจุบัน ซึ่งประกอบด้วยเครือข่ายพิพิธภัณฑ์สี่แห่ง ได้แก่เทตบริเตน (Tate Britain ) ซึ่งจัดแสดงคอลเลกชันศิลปะอังกฤษตั้งแต่ปี 1500 จนถึงปัจจุบันเทตโมเดิร์น (Tate Modern ) ซึ่งตั้งอยู่ในลอนดอนเช่นกัน เป็นที่เก็บรวบรวมคอลเลกชันศิลปะสมัยใหม่และร่วมสมัยของอังกฤษและนานาชาติตั้งแต่ปี 1900 จนถึงปัจจุบัน และเทตลิเวอร์พูล (Tate Liverpool ) (ก่อตั้งในปี 1988) ซึ่งมีวัตถุประสงค์เดียวกันกับเทตโมเดิร์น แต่มีขนาดเล็กกว่า และ พิพิธภัณฑ์ เทต เซนต์ ไอเวสในคอร์นวอลล์ (ก่อตั้งในปี 1993) ซึ่งจัดแสดงงานศิลปะสมัยใหม่และร่วมสมัยโดยศิลปินที่มีความเชื่อมโยงกับพื้นที่นั้น พิพิธภัณฑ์ทั้งสี่แห่งนี้ใช้คอลเลกชันเทตร่วมกัน หนึ่งในกิจกรรมทางศิลปะที่ได้รับการประชาสัมพันธ์มากที่สุดของเทตคือการมอบรางวัลเทอร์เนอร์ ประจำปี แก่ศิลปินทัศนศิลป์ชาวอังกฤษ ซึ่งจัดขึ้นที่เทต บริเตนทุกๆ สองปี (โดยจัดขึ้นในสถานที่นอกลอนดอนในแต่ละปี)

ประวัติและพัฒนาการ

เดิมทีหอศิลป์เทตมีชื่อว่าหอศิลป์แห่งชาติอังกฤษ ตั้งอยู่ที่มิลล์แบงก์พิมลิโกลอนดอน บนพื้นที่ของเรือนจำมิลล์แบงก์ เดิม แนวคิดเรื่องหอศิลป์แห่งชาติอังกฤษถูกเสนอขึ้นครั้งแรกในทศวรรษ 1820 โดยเซอร์จอห์น เลสเตอร์ บารอน เดอ เทเบิลลีย์ แนวคิด นี้เริ่มเป็นรูปเป็นร่างขึ้นเมื่อโรเบิร์ต เวอร์นอนมอบคอลเลกชันของเขาให้กับหอศิลป์แห่งชาติในปี 1847 สิบปีต่อมา จอห์น ชีปแชงค์ส มอบคอลเลกชันของเขาให้กับพิพิธภัณฑ์เซาท์เคนซิงตัน (ต่อมาคือพิพิธภัณฑ์วิกตอเรียและอัลเบิร์ต ) ซึ่งเป็นที่รู้จักกันในนามหอศิลป์แห่งชาติ (ชื่อเดียวกับหอศิลป์เทต) สี่สิบปีต่อมาเซอร์เฮนรี เทตผู้เป็นเจ้าของโรงงานน้ำตาลและนักสะสมงานศิลปะยุควิกตอเรียรายใหญ่เสนอที่จะให้ทุนสร้างหอศิลป์เพื่อจัดแสดงงานศิลปะอังกฤษ โดยมีเงื่อนไขว่ารัฐจะต้องจ่ายค่าที่ดินและค่าใช้จ่ายอื่นๆ เฮนรี เทตยังบริจาคคอลเลกชันของเขาเองให้กับหอศิลป์ด้วย ในระยะแรก คอลเลกชันนี้เป็นเพียงงานศิลปะอังกฤษสมัยใหม่ โดยเน้นที่ผลงานของจิตรกรสมัยใหม่—นั่นคือยุควิกตอเรีย—เป็นหลัก พิพิธภัณฑ์แห่งนี้อยู่ภายใต้การดูแลของหอศิลป์แห่งชาติจนถึงปี 1954

หลังจาก เซอร์ฮิวจ์ เลนเสียชีวิตจากเหตุเรืออาร์เอ็มเอส ลูซิเทเนียอับปางในปี 1915 ความผิดพลาดในพินัยกรรมของเขาส่งผลให้คอลเลกชันศิลปะสมัยใหม่ของยุโรปที่เขาตั้งใจจะมอบให้แก่ดับลินกลับไปอยู่ที่พิพิธภัณฑ์เทตแทน ซึ่งเป็นเรื่องที่ก่อให้เกิดข้อถกเถียง และพิพิธภัณฑ์เทตก็ได้ขยายคอลเลกชันของตนให้ครอบคลุมถึงศิลปะต่างประเทศและยังคงซื้อหาศิลปะร่วมสมัยต่อไป ในปี 1926 และ 1937 โจเซฟ ดูเวน ผู้ค้าและผู้อุปถัมภ์ศิลปะ ได้จ่ายเงินสำหรับการขยายอาคารหอศิลป์ครั้งใหญ่สองครั้ง บิดาของเขาเคยจ่ายเงินสำหรับการต่อเติมเพื่อจัดแสดงส่วนใหญ่ของมรดกของเทอร์เนอร์ ซึ่งในปี 1987 ได้ถูกย้ายไปยังปีกอาคารที่เซอร์ชาร์ลส์ คลอร์ เป็นผู้จ่ายเงิน นอกจากนี้ เฮนรี คอร์ทอลด์ยังได้มอบเงินทุนสำหรับการซื้อผลงานศิลปะให้แก่พิพิธภัณฑ์เทตด้วย ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 พิพิธภัณฑ์เทตทำหน้าที่สองอย่างคือการจัดแสดงประวัติศาสตร์ศิลปะของอังกฤษและศิลปะสมัยใหม่ระดับนานาชาติ ในปี 1954 พิพิธภัณฑ์เทตได้แยกตัวออกจากหอศิลป์แห่งชาติในที่สุด

ในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 แผนกศิลปะทัศนศิลป์ของสภาศิลปะแห่งบริเตนใหญ่ได้ให้ทุนสนับสนุนและจัดการนิทรรศการชั่วคราวที่หอศิลป์เทต รวมถึงนิทรรศการย้อนหลังของมาร์เซล ดูชองป์ ในปี 1966 ต่อมา เทตเริ่มจัดโปรแกรมนิทรรศการชั่วคราวของตนเอง ในปี 1979 ด้วยเงินทุนจากธนาคารญี่ปุ่นแห่งหนึ่ง ได้มีการเปิดส่วนต่อขยายที่ทันสมัยขนาดใหญ่ ซึ่งจะใช้สำหรับจัดนิทรรศการขนาดใหญ่ที่สร้างรายได้ด้วย ในปี 1987 ปีกคลอร์เปิดทำการเพื่อจัดแสดงมรดกส่วนใหญ่ของเทอร์เนอร์ และยังมีหอประชุมขนาด 200 ที่นั่ง (โครงการ "การพัฒนาครบรอบร้อยปี" ในปี 2001 ได้ปรับปรุงการเข้าถึงและสิ่งอำนวยความสะดวกสาธารณะให้ดียิ่งขึ้น)

ในปี 1988 พิพิธภัณฑ์เทตลิเวอร์พูลได้เปิดสาขาในภาคตะวันตกเฉียงเหนือของอังกฤษ ที่นี่จัดแสดงผลงานศิลปะสมัยใหม่หลากหลายชิ้นจากคอลเลกชันของเทต รวมถึงนิทรรศการชั่วคราวของตนเองด้วย ในปี 2007 เทตลิเวอร์พูลเป็นเจ้าภาพจัดการประกาศรางวัลเทอร์เนอร์ซึ่งเป็นครั้งแรกที่จัดขึ้นนอกกรุงลอนดอน นี่เป็นก้าวสำคัญสู่การที่ลิเวอร์พูลได้รับเลือกให้เป็นเมืองหลวงทางวัฒนธรรมแห่งยุโรปประจำปี 2008

ในปี 1993 ได้มีการเปิดสาขาอีกแห่งหนึ่งคือTate St Ivesซึ่งจัดแสดงผลงานของศิลปินชาวอังกฤษสมัยใหม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งศิลปินจากกลุ่มSt Ives Schoolนอกจากนี้ Tate ยังบริหารจัดการพิพิธภัณฑ์และสวนประติมากรรม Barbara Hepworthซึ่งเปิดทำการในปี 1980 อีก ด้วย

หอศิลป์เทตทั้งสองแห่งใหม่นี้ไม่ได้ส่งผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อการทำงานของหอศิลป์เทตแห่งเดิมในลอนดอน ซึ่งขนาดของหอศิลป์เดิมเริ่มกลายเป็นข้อจำกัดมากขึ้นเรื่อย ๆ เมื่อคอลเลกชันเติบโตขึ้น การแยกส่วน "ศิลปะอังกฤษ" และ "ศิลปะสมัยใหม่" ออกจากกันจึงเป็นขั้นตอนที่สมเหตุสมผล และปัจจุบันได้จัดแสดงไว้ในอาคารที่แยกกันในลอนดอน หอศิลป์เดิมปัจจุบันเรียกว่า เทต บริเตน และเป็นหอศิลป์แห่งชาติสำหรับศิลปะอังกฤษตั้งแต่ปี 1500 จนถึงปัจจุบัน รวมถึงศิลปะอังกฤษสมัยใหม่บางส่วนด้วยเทต โมเดิร์น ซึ่งตั้ง อยู่ในสถานีไฟฟ้าแบงค์ไซด์ทางฝั่งใต้ของแม่น้ำเทมส์เปิดทำการในปี 2000 และปัจจุบันจัดแสดงคอลเลกชันศิลปะสมัยใหม่แห่งชาติตั้งแต่ปี 1900 จนถึงปัจจุบัน รวมถึงศิลปะอังกฤษสมัยใหม่บางส่วน

ในช่วงปลายทศวรรษ 2000 พิพิธภัณฑ์เทตได้ประกาศโครงการพัฒนาใหม่ทางทิศใต้ของอาคารเดิม ตามที่พิพิธภัณฑ์ระบุ การพัฒนาใหม่นี้จะ "พลิกโฉมเทตโมเดิร์น อาคารใหม่ที่เป็นสัญลักษณ์จะถูกเพิ่มเข้ามาทางทิศใต้ของหอศิลป์เดิม ซึ่งจะสร้างพื้นที่เพิ่มเติมสำหรับการจัดแสดงคอลเลกชัน ศิลปะการแสดงและศิลปะจัดวาง และการเรียนรู้ ซึ่งทั้งหมดนี้จะช่วยให้ผู้เข้าชมมีส่วนร่วมกับศิลปะได้อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น รวมถึงสร้างพื้นที่ทางสังคมเพิ่มเติมเพื่อให้ผู้เข้าชมได้ผ่อนคลายในหอศิลป์" ^{[ 1 ]}จอห์น สตัดซินสกีผู้ใจบุญด้านศิลปะได้บริจาคเงินมากกว่า 6 ล้านปอนด์ให้กับโครงการนี้^{[ 2 ]}^{[ 3 ]}ส่วนต่อขยายของเทตโมเดิร์นเปิดให้บริการในปี 2016 ในชื่อ The Switch House และในปี 2017 ได้เปลี่ยนชื่อเป็น Blavatnik Building ตามชื่อของเซอร์เลียวนาร์ด บลาวัตนิ ค มหาเศรษฐีชาวอังกฤษ-ยูเครน ผู้ซึ่งบริจาคเงินจำนวนมากจากค่าใช้จ่ายทั้งหมด 260 ล้านปอนด์

บุคคลที่อายุน้อยที่สุดที่ได้รับรางวัลพำนักในพิพิธภัณฑ์เทตคือทราวิส อลาบันซา^{[ 4 ]}

เทต ดิจิทัล

Tate Digital คือชื่อของแผนกที่รับผิดชอบเว็บไซต์ของ Tate และโครงการดิจิทัลอื่นๆ ที่เผยแพร่สู่สาธารณะ นับตั้งแต่เปิดตัวในปี 1998 เว็บไซต์ของ Tate ได้ให้ข้อมูลเกี่ยวกับหอศิลป์ Tate ทั้งสี่แห่ง (Tate Britain, Tate St Ives, Tate Liverpool และ Tate Modern) ภายใต้โดเมนเดียวกัน แหล่งข้อมูลอื่นๆ ได้แก่ ข้อมูลประกอบภาพเกี่ยวกับผลงานทั้งหมดในคอลเลกชันศิลปะอังกฤษ ศิลปะสมัยใหม่ ศิลปะร่วมสมัย และศิลปะนานาชาติของ Tate สิ่งพิมพ์งานวิจัยทั้งหมดของ Tate และบทความจากนิตยสารTate Etc. BTเป็นผู้สนับสนุนหลักของ Tate Online ตั้งแต่ปี 2001 ถึง 2009

Tate Online ถูกใช้เป็นแพลตฟอร์มสำหรับ การจัดแสดง งานศิลปะบนอินเทอร์เน็ตซึ่งเรียกว่าNet Art ^{[ 5 ]}ซึ่งจัดขึ้นเป็นส่วนหนึ่งของโครงการIntermedia Art ของ Tate ^{[ 6 ]}ซึ่งครอบคลุมถึงศิลปะสื่อใหม่มีการจัดแสดงนิทรรศการ Net Art จำนวน 13 ครั้งนับตั้งแต่เริ่มโครงการในปี 2000 รวมถึง Tate in Space ^{[ 7 ]} (2002) ซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล BAFTA Interactive Awards ในหมวด Interactive Art ประจำปี 2003

การบริหารและการจัดหาเงินทุน

พิพิธภัณฑ์เทตได้รับเงินทุนประจำปีจากกระทรวงวัฒนธรรม สื่อ และกีฬาบริหารงานโดยคณะกรรมการผู้ดูแล ซึ่งรับผิดชอบในการดำเนินงานของหอศิลป์และแต่งตั้งผู้อำนวยการ (วาระเจ็ดปี) ภายใต้พระราชบัญญัติการกุศลปี 1993 พิพิธภัณฑ์ เทตเป็นองค์กรการกุศลที่ได้รับการยกเว้นภาษีซึ่งต้องรับผิดชอบโดยตรงต่อรัฐบาลมากกว่าคณะกรรมการการกุศลในเรื่องการรายงานทางการเงิน เป็นต้น อย่างไรก็ตาม คณะกรรมการผู้ดูแลยังคงต้องปฏิบัติตามความรับผิดชอบโดยทั่วไปของผู้ดูแลองค์กรการกุศล และอาจอยู่ภายใต้การกำกับดูแลของคณะกรรมการการกุศลในส่วนที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมเหล่านั้น

มาเรีย บัลชอว์ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการของเทตตั้งแต่ปี 2017 ^{[ 8 ]}ต่อจากเซอร์ นิโคลัส เซโรตา (ปี 1988 ถึง 2017) ภายใต้ผู้อำนวยการเคอร์สติน โมกุลดำรงตำแหน่งกรรมการผู้จัดการของเทตตั้งแต่เดือนมกราคม 2014 ^{[ 9 ]}ต่อจากอเล็กซ์ เบียร์ดเมื่อวันที่ 12 ธันวาคม 2025 เทตได้ประกาศว่าบัลชอว์จะลงจากตำแหน่งผู้อำนวยการในฤดูใบไม้ผลิปี 2026 ^{[ 10 ]}

มีการจัดตั้งองค์กรต่างๆ ขึ้นเพื่อสนับสนุนพิพิธภัณฑ์เทต รวมถึงสมาชิกเทตสำหรับบุคคลทั่วไป ซึ่งค่าธรรมเนียมรายปีจะให้สิทธิ์ต่างๆ เช่น การเข้าชมฟรีในนิทรรศการที่มีค่าเข้าชม และห้องสำหรับสมาชิก นอกจากนี้ยังมีผู้อุปถัมภ์เทตซึ่งมีค่าธรรมเนียมสมาชิกสูงกว่า และมูลนิธิเทต รวมถึงผู้สนับสนุนจากภาคธุรกิจจำนวนมาก และนิทรรศการแต่ละรายการก็มักได้รับการสนับสนุนจากองค์กรต่างๆ ด้วย

ปัจจุบัน Tate ใช้เงินทุนทั่วไปประมาณ 1 ล้านปอนด์ต่อปีในการซื้อผลงานศิลปะและค่าใช้จ่ายที่เกี่ยวข้องกองทุน Outset Contemporary Art Fundก่อตั้งขึ้นในปี 2546 โดยYana Peelและ Candida Gertler ผู้อุปถัมภ์ของ Tate โดยร่วมมือกับFrieze Art Fairกองทุนนี้ซื้อผลงานจากงานแสดงศิลปะเพื่อเก็บไว้ในคอลเลกชันของ Tate เงินทุนอื่นๆ สำหรับการซื้อผลงานศิลปะมาจากกลุ่มผู้ให้ทุนของ Tate เช่น สมาชิก ผู้อุปถัมภ์ และผู้อุปถัมภ์ชาวอเมริกันของ Tate และคณะอนุกรรมการ ได้แก่ คณะกรรมการจัดซื้ออเมริกาเหนือ และคณะกรรมการจัดซื้อละตินอเมริกา ผู้อุปถัมภ์ชาวอเมริกันได้รับการเปลี่ยนชื่อในปี 2556 เพื่อสะท้อนถึงฐานการสนับสนุนทางภูมิศาสตร์ที่ขยายตัวมากขึ้น ตั้งแต่ปี 2542 กลุ่มสนับสนุนนี้เพียงกลุ่มเดียวได้ระดมทุนมากกว่า 100 ล้านดอลลาร์^{[ 11 ]}

ในปี 2010 ได้มีการจัดตั้งคณะกรรมการจัดซื้อภาพถ่ายขึ้น^{[ 12 ]}ในปี 2012 เทตได้จัดตั้งคณะกรรมการจัดซื้อจากเอเชียใต้เพื่อรวบรวมงานศิลปะร่วมสมัยและศิลปะสมัยใหม่จากอินเดียและประเทศรอบข้าง รวมถึงคณะกรรมการสำหรับงานศิลปะจากรัสเซีย ยุโรปตะวันออก และ CIS (เครือรัฐเอกราช) ^{[ 13 ]}

ประเด็นถกเถียง

ในปี พ.ศ. 2514 นิทรรศการของโรเบิร์ต มอร์ริสที่ชื่อว่า Bodyspacemotionthings ถูกปิดลงหลังจากเปิดได้เพียงห้าวันเนื่องจากปัญหาด้านสุขภาพและความปลอดภัย^{[ 14 ]}
ในปี 1972 หอศิลป์เทตได้ซื้อผลงานของคาร์ล อังเดรชื่อEquivalent VIIIระหว่างการจัดแสดงผลงานในปี 1976 หนังสือพิมพ์ เดอะไทมส์ได้ตีพิมพ์บทความที่ใช้ผลงานชิ้นนี้เพื่อวิพากษ์วิจารณ์การใช้จ่ายเงินภาษีของประชาชนอย่างสิ้นเปลืองของหน่วยงานรัฐ บทความดังกล่าวทำให้ผลงานชิ้นนี้โด่งดังในทางที่ไม่ดี และถูกเยาะเย้ยในสื่อและถูกทำลาย อย่างไรก็ตาม ผลงานชิ้นนี้ยังคงเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในชื่อThe Bricksและได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของคำศัพท์ที่ใช้กันทั่วไปในอังกฤษ
ในแต่ละปีรางวัลเทอร์เนอร์จะจัดขึ้นที่หอศิลป์เทต (ในอดีตจัดที่เทตบริเตน) และมอบให้แก่ศิลปินชาวอังกฤษหรือศิลปินที่ทำงานหลักอยู่ในสหราชอาณาจักร รางวัลนี้เป็นหัวข้อที่มีการถกเถียงกันอย่างมากและดึงดูดความสนใจจากสื่อมากมายสำหรับศิลปะร่วมสมัยของอังกฤษรวมถึงมีการประท้วงด้วย^{[ 15 ]}
ในปี พ.ศ. 2538 มีการเปิดเผยว่าพิพิธภัณฑ์เทตได้รับเงินบริจาค 20,000 ปอนด์จากจอห์น ดรูว์ ผู้ฉ้อโกงงานศิลปะ ทางพิพิธภัณฑ์ได้อนุญาตให้ดรูว์เข้าถึงคลังเอกสารของพิพิธภัณฑ์ ซึ่งเขานำไปใช้ในการปลอมแปลงเอกสารรับรองภาพวาดสมัยใหม่ปลอมที่เขานำไปขาย^{[ 16 ]}
ในปี 1998 เซอร์ นิโคลัส เซโรตา ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์เทต ได้ริเริ่ม 'ปฏิบัติการโคบอลต์' ซึ่งเป็นการซื้อคืนภาพวาดสองภาพของ เจ.เอ็ม.ดับบลิว. เทอร์เนอร์ ที่ถูกขโมยไปจากหอศิลป์แห่งหนึ่งในเยอรมนีเมื่อปี 1994 อย่างลับๆ และประสบความสำเร็จในที่สุด ดู การโจรกรรมงานศิลปะที่แฟรงก์เฟิร์ต (1994 )
ในปี พ.ศ. 2549 มีการเปิดเผยว่าพิพิธภัณฑ์เทตเป็นพิพิธภัณฑ์ที่ได้รับทุนสนับสนุนจากรัฐบาลเพียงแห่งเดียวที่ไม่ได้รับการรับรองจากสภาพิพิธภัณฑ์ ห้องสมุด และหอจดหมายเหตุ (MLA) เนื่องจากไม่ประสงค์จะปฏิบัติตามแนวทางที่ระบุว่าผลงานที่ถูกถอนออกจากคอลเลกชันควรนำเสนอให้กับพิพิธภัณฑ์อื่นก่อน MLA ขู่ว่าจะห้ามพิพิธภัณฑ์เทตจากการรับผลงานภายใต้ โครงการ Acceptance in Lieu (AIL) ซึ่งเป็นโครงการที่มอบผลงานให้กับประเทศเพื่อชำระภาษีมรดกมีพิพิธภัณฑ์ทั้งหมด 1,800 แห่งที่ได้รับการรับรองจาก MLA ^{[ 17 ]}
Tate ถูกวิพากษ์วิจารณ์จากการรับเงินสนับสนุนจากBPนักรณรงค์เพื่อความยุติธรรมและการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ รวมถึงPlatform London , Art Not OilและLiberate Tateได้เรียกร้องให้มีการประท้วงต่อต้านการสนับสนุนของบริษัทน้ำมันต่อหอศิลป์แห่งนี้ รวมถึงการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกทางวัฒนธรรมในปี 2012ด้วย^{[ 18 ]}การสนับสนุนของ BP ต่อ Tate สิ้นสุดลงในปี 2017 ^{[ 19 ]}

โลโก้และแบรนด์

โลโก้ของ Tate ได้รับการออกแบบโดยบริษัทที่ปรึกษาด้านแบรนด์ระดับนานาชาติWolff Olinsในปี 2000 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของความพยายามในการปรับปรุงแบรนด์ใหม่ครั้งใหญ่ โดยเน้นที่แนวคิด "มองอีกครั้ง คิดอีกครั้ง" พิพิธภัณฑ์ใช้โลโก้หลากหลายรูปแบบที่เคลื่อนไหวเข้าและออกจากการโฟกัส "เพื่อสื่อถึงลักษณะพลวัตของ Tate – เปลี่ยนแปลงอยู่เสมอ แต่ยังคงจดจำได้เสมอ" ^{[ 20 ]} รูปแบบต่างๆ ได้แก่ โลโก้มาตรฐาน เวอร์ชันเบลอ เวอร์ชันจาง และเวอร์ชันฮาล์ฟโทนที่ประกอบด้วยจุดแทนการจางอย่างราบรื่น^{[ 21 ]}การอัปเดตแบรนด์ซึ่งออกแบบโดย North ได้รับการเผยแพร่ในปี 2016 ^{[ 22 ]}