กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 5 นาที

โชเฮ อิมามูระ

ประสูติ พ.ศ. 2469/การเสียชีวิตปี 2549/CS1 แหล่งที่มาภาษาญี่ปุ่น (ja)/การบำรุงรักษา CS1: บอท: ไม่ทราบสถานะ URL ดั้งเดิม/CS1 ใช้สคริปต์ภาษาญี่ปุ่น (ja)/การเสียชีวิตจากมะเร็งตับในญี่ปุ่น/ผู้อำนวยการผู้ชนะ Palme d'Or/ถ่ายทำคนจากโตเกียว

โชเฮ อิมามูระ(今村昌平, Imamura Shōhei ; 15 กันยายน 1926 – 30 พฤษภาคม 2006)เป็นผู้กำกับภาพยนตร์ ชาวญี่ปุ่น...

โชเฮ อิมามูระ

โชเฮ อิมามูระ
今村昌平
เกิด( 15 กันยายน 1926 )15 กันยายน พ.ศ. 2469
เสียชีวิต30 พฤษภาคม 2549 (30 พฤษภาคม 2549)(อายุ 79 ปี)
โตเกียวประเทศญี่ปุ่น
อัลมา มัธยฐานมหาวิทยาลัยวาเซดะ
อาชีพผู้กำกับภาพยนตร์นักเขียนบทภาพยนตร์โปรดิวเซอร์
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน1951–2002
ความเคลื่อนไหวคลื่นลูกใหม่ของญี่ปุ่น
รางวัลรางวัลปาล์มทองคำ (ปี 1983 และ 1997)

โชเฮ อิมามูระ(今村昌平, Imamura Shōhei ; 15 กันยายน 1926 – 30 พฤษภาคม 2006)เป็นผู้กำกับภาพยนตร์ ชาวญี่ปุ่น ความสนใจหลักของเขาในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์คือการถ่ายทอดภาพชีวิตของชนชั้นล่างในสังคมญี่ปุ่น[ 1 ] [ 2 ] อิมามูระเป็น บุคคลสำคัญในกระแสภาพยนตร์ญี่ปุ่นยุคใหม่ (Japanese New Wave)และยังคงทำงานต่อเนื่องมาจนถึงศตวรรษที่ 21 เขาเป็นผู้กำกับชาวญี่ปุ่นเพียงคนเดียวที่ได้รับ รางวัล ปาล์มทองคำ ถึงสองครั้ง จากภาพยนตร์เรื่องThe Ballad of Narayama (1983) และThe Eel (1997)

ชีวประวัติ

ชีวิตช่วงต้น

อิมามูระเกิดในครอบครัวแพทย์ชนชั้นกลางระดับสูงในโตเกียว ในปี 1926 ในช่วงเวลาสั้นๆ หลัง สงครามสิ้นสุดลงอิมามูระได้เข้าร่วมในตลาดมืดขายบุหรี่และสุรา เขาศึกษาประวัติศาสตร์ตะวันตกที่มหาวิทยาลัยวาเซดะแต่ใช้เวลาส่วนใหญ่ไปกับการเข้าร่วมกิจกรรมทางด้านการละครและการเมือง[ 1 ]เขาอ้างว่าการชมภาพยนตร์เรื่องRashomonของอากิระ คุโรซาวะในปี 1950 เป็นแรงบันดาลใจในช่วงแรก และกล่าวว่าเขาเห็นว่ามันเป็นสัญญาณของเสรีภาพในการแสดงออกรูปแบบใหม่ที่เป็นไปได้ในญี่ปุ่นในยุคหลังสงคราม[ 3 ]

หลังจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยวาเซดะในปี 1951 อิมามูระเริ่มต้นอาชีพในวงการภาพยนตร์ด้วยการทำงานเป็นผู้ช่วยของยาซูจิโร โอซุที่สตูดิโอโชจิกุในภาพยนตร์เช่นEarly SummerและTokyo Story [ 1 ]อิมามูระรู้สึกไม่สบายใจกับภาพลักษณ์ของสังคมญี่ปุ่นที่ปรากฏในภาพยนตร์ของโอซุ[ 3 ]รวมถึงการกำกับนักแสดงที่เข้มงวดของเขา[ 1 ]แม้ว่าต่อมาเขาจะยอมรับว่าเขาได้รับประโยชน์จากการฝึกงานกับโอซุในแง่ของการได้รับความรู้ทางเทคนิค[ 4 ]แม้ว่าภาพยนตร์ของอิมามูระจะมีสไตล์ที่แตกต่างจากของโอซุมาก แต่อิมามูระก็เช่นเดียวกับโอซุ ที่มุ่งเน้นไปที่สิ่งที่เขาเห็นว่าเป็นองค์ประกอบเฉพาะของสังคมญี่ปุ่นในภาพยนตร์ของเขา “ผมอยากตั้งคำถามเกี่ยวกับชาวญี่ปุ่นมาโดยตลอด เพราะพวกเขาเป็นชนชาติเดียวที่ผมมีคุณสมบัติที่จะอธิบายได้” เขากล่าว เขาแสดงความประหลาดใจที่ภาพยนตร์ของเขาได้รับการชื่นชมในต่างประเทศ แม้กระทั่งสงสัยว่าภาพยนตร์เหล่านั้นจะเข้าใจได้หรือไม่[ 3 ]

ผู้กำกับสตูดิโอ

อิมามูระออกจากโชจิกุในปี 1954 เพื่อไปร่วมงานกับสตูดิโอนิกคัตสึซึ่งเขาทำงานเป็นผู้ช่วยผู้กำกับให้กับยูโซ คาวาชิมะตามที่โดนัลด์ ริชชี กล่าว อิมามูระมีความสนใจร่วมกับคาวาชิมะในการถ่ายทอดภาพญี่ปุ่น "ที่แท้จริง" ด้วยตัวละครเอกที่ "ไร้อารยธรรม" และไร้ศีลธรรม ซึ่งตรงข้ามกับเวอร์ชัน "ทางการ" ที่ปรากฏในภาพยนตร์ของโอซุ มิโซกุจิ เคนจิและคุโรซาวะในช่วงปลายอาชีพ[ 5 ]เขายังร่วมเขียนบทภาพยนตร์เรื่องSun in the Last Days of the Shogunate ของ คาวาชิมะ และต่อมาได้เรียบเรียงหนังสือเกี่ยวกับคาวาชิมะชื่อSayonara dake ga jinsei da [ 6 ]

ในปี พ.ศ. 2491 อิมามูระได้เปิดตัวผลงานกำกับเรื่องแรกที่นิคคัตสึ คือ เรื่อง Stolen Desire ซึ่งเป็นเรื่องราว เกี่ยวกับคณะละครเร่ที่ผสมผสานคาบูกิเข้ากับการเต้นระบำเปลื้องผ้า ซึ่งตามคำกล่าวของโจนาธาน โรเซนบอม ภาพยนตร์เรื่องนี้ "แสดงให้เห็นถึงความมีชีวิตชีวาในความหยาบคายได้อย่างน่าทึ่ง" [ 7 ]เขายังคงกำกับภาพยนตร์ที่สตูดิโอมอบหมายให้ต่อไป รวมถึงNishi Ginza Stationซึ่งเป็นภาพยนตร์ตลกที่สร้างจาก เพลงป๊อปของ แฟรงกี้ นากาอิและภาพยนตร์ตลกเสียดสีเรื่อง Endless Desire [ 8 ] [ 9 ] ภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องนี้ "เป็นงานที่สตูดิโอมอบหมาย และแทบไม่เคยฉายในต่างประเทศเลย" [ 1 ]

ในปี พ.ศ. 2492 ภาพยนตร์เรื่อง My Second Brotherซึ่งแสดงภาพชุมชนชาวซาอินิชิในเมืองเหมืองแร่ที่ยากจน ได้รับการบรรยายโดยอเล็กซานเดอร์ จาโคบี ว่าเป็น "ภาพยนตร์ที่อ่อนโยนอย่างผิดปกติ" [ 2 ]

ภาพยนตร์เสียดสีเรื่อง Pigs and Battleshipsในปี 1961 ของเขาซึ่งอิมามูระกล่าวในภายหลังว่าเป็นภาพยนตร์ประเภทที่เขาอยากสร้างมาโดยตลอด[ 4 ]แสดงให้เห็นถึงการค้าขายในตลาดมืดระหว่างกองทัพสหรัฐฯ กับโลกใต้ดินในท้องถิ่นที่โยโกสุกะเนื่องจากลักษณะที่เป็นข้อถกเถียงของภาพยนตร์เรื่องนี้[ 10 ]และการผลิตที่ใช้เวลานานเกินกำหนดและมีค่าใช้จ่ายสูง[ 11 ]นิกคัตสึจึงไม่อนุญาตให้อิมามูระกำกับโครงการอื่นเป็นเวลาสองปี ทำให้เขาต้องมุ่งเน้นไปที่การเขียนบทภาพยนตร์[ 11 ]หลังจากหยุดพักไป เขาก็สร้างภาพยนตร์เรื่องThe Insect Woman ในปี 1963 ซึ่งฉายในรอบการแข่งขันที่เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเบอร์ลินและภาพยนตร์เรื่องUnholy Desire ในปี 1964 ภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องนี้มีตัวเอกเป็นผู้หญิงที่เป็นผู้รอดชีวิตและอดทนต่อความโชคร้าย อิมามูระไม่ชอบผู้หญิงที่เสียสละตัวเองที่ปรากฏในภาพยนตร์อย่างThe Life of Oharu ของมิโซกุจิ และFloating Cloudsของมิคิโอ นารุเสะโดยให้เหตุผลว่า "พวกเธอไม่มีอยู่จริง...นางเอกของฉันคือคนที่เหมือนจริง" [ 5 ]

ผู้สร้างภาพยนตร์อิสระ

ในปี 1965 อิมามูระได้ก่อตั้งบริษัทผลิตภาพยนตร์ของตนเองชื่อ อิมามูระ โปรดักชันส์ ภาพยนตร์สารคดีอิสระเรื่องแรกของเขาคือการดัดแปลงนวนิยายของอากิยูกิ โนซากะเรื่องThe Pornographers (1966) ซึ่งปัจจุบันถือเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่รู้จักกันดีที่สุดของเขาในโลกตะวันตก[ 12 ] [ 13 ]ในปี 1967 เขาได้สร้างภาพยนตร์กึ่งสารคดีเรื่องA Man Vanishes [ 2 ] ซึ่งในขณะที่ติดตามผู้หญิงคนหนึ่งที่กำลังตามหาคู่หมั้นที่หายไปของเธอ ก็ได้ทำให้เส้นแบ่งระหว่างเรื่องจริงและเรื่องแต่งเลือนลางลงเรื่อยๆ ภาพยนตร์เรื่องProfound Desires of the Gods ในปี 1968 ของเขา ได้สำรวจความขัดแย้งระหว่างสังคมสมัยใหม่และสังคมดั้งเดิมบนเกาะทางตอนใต้ของญี่ปุ่น ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนึ่งในโครงการที่ทะเยอทะยานและมีค่าใช้จ่ายสูงที่สุดของอิมามูระ แต่เนื่องจากทำรายได้ไม่ดี ทำให้เขาต้องถอยกลับไปสร้างภาพยนตร์ขนาดเล็ก และกำกับสารคดีหลายเรื่องในช่วงทศวรรษต่อมา ซึ่งส่วนใหญ่มักสร้างเพื่อโทรทัศน์ของญี่ปุ่น[ 14 ]

ประวัติศาสตร์ของญี่ปุ่นหลังสงครามที่เล่าโดยพนักงานต้อนรับในบาร์และ Karayuki-san การสร้างโสเภณีเป็นสองโครงการที่เน้นไปที่ธีมโปรดของเขา: ผู้หญิงที่แข็งแกร่งซึ่งเอาตัวรอดได้ในพื้นที่ชายขอบของสังคมญี่ปุ่น อีกสองโครงการติดตามอดีตทหารญี่ปุ่นในมาเลเซียและไทยที่ไม่เต็มใจที่จะกลับบ้าน และพูดคุยอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับอาชญากรรมสงครามในอดีตของพวกเขาต่อหน้ากล้อง [ 14 ]

อิมามูระหวนกลับมาสร้างภาพยนตร์แนวนิยายอีกครั้งด้วยเรื่องVengeance Is Mine ในปี 1979 ซึ่งดัดแปลงมาจากเรื่องจริงของฆาตกรต่อเนื่องอากิระ นิชิกุจิต่อมาได้สร้างภาพยนตร์รีเมคขนาดใหญ่สองเรื่อง ได้แก่Eijanaika (1981) ซึ่งเป็นการนำเรื่องSun in the Last Days of the Shogunate มาสร้างใหม่ และThe Ballad of Narayama (1983) ซึ่งเป็นการนำเรื่องThe Ballad of Narayama ของ เคสุเกะ คิโนชิตะในปี 1958 มาเล่าใหม่ สำหรับเรื่องหลังนี้ อิมามูระได้รับรางวัลปาล์มทองคำครั้งแรกในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ปี 1983

ภาพยนตร์ เรื่อง Black Rain (1989) แสดงให้เห็นถึงผลกระทบของการทิ้งระเบิดที่ฮิโรชิมาต่อครอบครัวหนึ่งหลายปีหลังจากเหตุการณ์นั้น นักวิชาการด้านภาพยนตร์ Alexander Jacoby ค้นพบความเงียบสงบที่ไม่ธรรมดา "เกือบจะเหมือน Ozu" ในภาพยนตร์เรื่องนี้ [ 2 ] ภาพยนตร์ เรื่อง The Eel (1997) ทำให้ Imamura ได้รับรางวัล Palme d'Or อีกครั้ง คราวนี้ร่วมกับภาพยนตร์เรื่อง Taste of Cherryของ Abbas Kiarostami

เริ่มจากภาพยนตร์เรื่อง The Eelไดสุเกะ เทนกัน บุตรชายคนโตของอิมามูระ ได้ทำงานเขียนบทภาพยนตร์ของเขา รวมถึงผลงานของอิมามูระในภาพยนตร์รวมเรื่องสั้น11'09"01 September 11 (2002) ซึ่งเป็นผลงานกำกับเรื่องสุดท้ายของเขา ในปี 2002 อิมามูระรับบทเป็นนักประวัติศาสตร์ในภาพยนตร์เกาหลีใต้เรื่อง 2009: Lost Memories [ 15 ]

อิมามูระเสียชีวิตเมื่อวันที่ 30 พฤษภาคม 2549 ขณะอายุ 79 ปี

ธีม

อิมามูระมองตัวเองว่าเป็นนักมานุษยวิทยาวัฒนธรรม โดยกล่าวว่า “ผมชอบทำหนังที่ดูยุ่งเหยิง” [ 16 ]และ “ผมสนใจความสัมพันธ์ระหว่างส่วนล่างของร่างกายมนุษย์กับส่วนล่างของโครงสร้างทางสังคมที่ความเป็นจริงของชีวิตประจำวันของชาวญี่ปุ่นค้ำจุนอยู่[ 17 ] ...ผมถามตัวเองว่าอะไรที่ทำให้มนุษย์แตกต่างจากสัตว์อื่นๆ อะไรคือความเป็นมนุษย์ ผมค้นหาคำตอบโดยการสร้างหนังต่อไปเรื่อยๆ” [ 18 ]

มรดก

อิมามูระก่อตั้งสถาบันภาพเคลื่อนไหวแห่งญี่ปุ่น (日本映画大学) ในชื่อโรงเรียนอาชีวศึกษาการออกอากาศและภาพยนตร์โยโกฮาม่า (โยโกฮาม่าโฮโซเอกะเซ็นมอนกักโกะ) ในปี พ.ศ. 2518 [ 19 ]ขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ที่โรงเรียนนี้ ผู้กำกับทาคาชิ มิอิเกะได้รับเครดิตภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาในฐานะผู้ช่วยผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องZegen ของอิมามูระในปี พ.ศ. 2530 [ 20 ]

ผลงานภาพยนตร์ (คัดเลือก)

ภาพยนตร์ทั้งหมดเป็นผลงานของผู้กำกับ ยกเว้นในกรณีที่ระบุไว้เป็นอย่างอื่น

ปี ชื่อ ผู้อำนวยการ นักเขียน โปรดิวเซอร์ หมายเหตุ
1956 บอลลูนเลขที่ ใช่ เลขที่ นอกจากนี้ยังดำรงตำแหน่งผู้ช่วยผู้กำกับคนที่สองด้วย
1957 ดวงอาทิตย์ในยุคสุดท้ายของรัฐบาลโชกุนเลขที่ ใช่ เลขที่ นอกจากนี้ยังดำรงตำแหน่งผู้ช่วยผู้กำกับด้วย
1958 ความปรารถนาที่ถูกขโมยใช่ เลขที่ เลขที่
สถานีนิชิ กินซ่าใช่ ใช่ เลขที่
ความปรารถนาอันไม่มีที่สิ้นสุดใช่ ใช่ เลขที่
1959 น้องชายคนที่สองของฉันใช่ ใช่ เลขที่
1961 หมูและเรือรบใช่ เลขที่ เลขที่
พ.ศ. 2505 เมืองฟาวน์ดรีเลขที่ ใช่ เลขที่
พ.ศ. 2506 ซามูไร ไม่นะเลขที่ ใช่ เลขที่
Keirin shônin gyôjyôkiเลขที่ ใช่ เลขที่
หญิงสาวแมลงใช่ ใช่ เลขที่
พ.ศ. 2507 ความปรารถนาอันชั่วร้ายใช่ ใช่ เลขที่
พ.ศ. 2509 พวกผลิตหนังโป๊ใช่ ใช่ ใช่
พ.ศ. 2510 ชายคนหนึ่งหายตัวไปใช่ เลขที่ ใช่
1968 นีออน ทาเฮกิเลขที่ ใช่ เลขที่
ฮิกาชิ ชินาไกเลขที่ ใช่ ใช่
ความปรารถนาอันลึกซึ้งของเหล่าเทพใช่ ใช่ เลขที่
ทะเลจีนตะวันออกเลขที่ ใช่ เลขที่
1970 ประวัติศาสตร์ญี่ปุ่นหลังสงคราม เล่าโดยพนักงานเสิร์ฟในบาร์ใช่ ใช่ เลขที่ สารคดีโทรทัศน์
1971 ตามหาทหารที่ยังไม่กลับประเทศในมาเลเซียใช่ เลขที่ เลขที่ สารคดีโทรทัศน์
ตามหาทหารที่ยังไม่กลับประเทศในประเทศไทยใช่ เลขที่ ใช่ สารคดีโทรทัศน์
พ.ศ. 2515 โจรสลัดแห่งบูบูอันใช่ ใช่ เลขที่ สารคดีโทรทัศน์
พ.ศ. 2516 มัตสึจอมโจรกลับบ้านแล้วใช่ เลขที่ เลขที่ สารคดีโทรทัศน์
พ.ศ. 2518 คารายูกิซัง การสร้างโสเภณีใช่ เลขที่ เลขที่ สารคดีโทรทัศน์
พ.ศ. 2519 ฆาตกรเยาวชนเลขที่ เลขที่ ใช่
พ.ศ. 2522 การแก้แค้นเป็นของฉันใช่ เลขที่ เลขที่ รางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมแห่งปีจากสถาบันภาพยนตร์ญี่ปุ่นรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยมแห่งปีจากสถาบันภาพยนตร์ญี่ปุ่น
1981 เอยานาอิกาใช่ ใช่ ใช่
พ.ศ. 2526 บทเพลงแห่งนารายามะใช่ ใช่ เลขที่ รางวัล ปาล์มทองคำจากสถาบันภาพยนตร์ญี่ปุ่น สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยมแห่งปี
พ.ศ. 2529 คุณเคยเห็นเทพเจ้าเท้าเปล่าไหม?เลขที่ เลขที่ ใช่
พ.ศ. 2530 กองทัพเปลือยกายของจักรพรรดิเคลื่อนทัพต่อไปเลขที่ เลขที่ เชื่อมโยง สารคดี
เซเกนใช่ ใช่ เลขที่
1989 ฝนดำใช่ ใช่ ผู้บริหาร รางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมแห่งปีจากสถาบันภาพยนตร์ญี่ปุ่นรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยมแห่งปีจากสถาบันภาพยนตร์ญี่ปุ่นรางวัลใหญ่ด้านเทคนิคจากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์
1997 ปลาไหลใช่ ใช่ เลขที่ รางวัล ปาล์มดอร์จากสถาบันภาพยนตร์ญี่ปุ่น สาขาผู้กำกับยอดเยี่ยมแห่งปี
1998 ดร. อากากิใช่ ใช่ เลขที่
2001 น้ำอุ่นใต้สะพานสีแดงใช่ ใช่ เลขที่
2002 11:09"01 11 กันยายนใช่ ใช่ เลขที่ ภาพยนตร์รวมเรื่องสั้นตอน "ญี่ปุ่น"

เมตาเดตา

  • 今村昌平 (โชเฮ อิมามูระ: ชีวประวัติและผล งานภาพยนตร์) คิเนโนเตะ (ภาษาญี่ปุ่น) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 29 เมษายน 2019 . สืบค้นเมื่อ4 สิงหาคม 2564 .{{cite web}}: CS1 maint: bot: สถานะ URL เดิมไม่ทราบ ( ลิงก์ )
  • 今村昌平( โชเฮ อิมามูระ) โคโตแบงค์ (ภาษาญี่ปุ่น) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 1 พฤศจิกายน 2020 . สืบค้นเมื่อ4 สิงหาคม 2564 .{{cite web}}: CS1 maint: bot: สถานะ URL เดิมไม่ทราบ ( ลิงก์ )( หนังสือพิมพ์อาซาฮีชิมบุนและ บริษัท โวเอจ มาร์เก็ตติ้ง จำกัด)
  • โชเฮ อิมามูระที่IMDb
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Shōhei_Imamura&oldid=1342142915 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ โชเฮ อิมามูระ

โชเฮ อิมามูระ(今村昌平, Imamura Shōhei ; 15 กันยายน 1926 – 30 พฤษภาคม 2006)เป็นผู้กำกับภาพยนตร์ ชาวญี่ปุ่น...

ชีวิตช่วงต้น

อิมามูระเกิดในครอบครัวแพทย์ชนชั้นกลางระดับสูงใน โตเกียว ในปี 1926 ในช่วงเวลาสั้นๆ หลัง สงคราม สิ้นสุดลงอิมามูระได้เข้าร่วมใน ตลาดมืด ขายบุหรี่และสุรา เขาศึกษาประวัติศาสตร์ตะวันตกที่ มหาวิทยาลัยวาเซดะ...

ผู้กำกับสตูดิโอ

อิมามูระออกจากโชจิกุในปี 1954 เพื่อไปร่วมงานกับ สตูดิโอนิกคัตสึ ซึ่งเขาทำงานเป็นผู้ช่วยผู้กำกับให้กับ ยูโซ คาวาชิมะ ตามที่ โดนัลด์ ริชชี กล่าว อิมามูระมีความสนใจร่วมกับคาวาชิมะในการถ่ายทอดภาพญี่ปุ่น "ที่แท้จริง" ด้วยตัวละครเอกที่ "ไร้อารยธรรม" และไร้ศีลธรรม...

ผู้สร้างภาพยนตร์อิสระ

ในปี 1965 อิมามูระได้ก่อตั้งบริษัทผลิตภาพยนตร์ของตนเองชื่อ อิมามูระ โปรดักชันส์ ภาพยนตร์สารคดีอิสระเรื่องแรกของเขาคือการดัดแปลงนวนิยายของ อากิยูกิ โนซากะ เรื่อง The Pornographers (1966) ซึ่งปัจจุบันถือเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่รู้จักกันดีที่สุดของเขาในโลกตะวันตก...