สาวๆ
วง The Chicks ในปี 2006 (จากซ้ายไปขวา: Emily Strayer, Natalie Maines และ Martie Maguire)
ข้อมูลพื้นฐาน
หรือรู้จักกันในชื่อ	ดิกซี่ ชิกส์
ต้นทาง	ดัลลัสรัฐเท็กซัส สหรัฐอเมริกา
ประเภท	ประเทศ[ 1 ] บลูแกรส[ 1 ] คันทรีป๊อป[ 1 ]
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	ปี 1989–ปัจจุบัน
ป้ายกำกับ	เสียงใสคมชัด อนุสรณ์สถานแนชวิลล์ โคลัมเบีย แนชวิลล์
ภาคแยก	สุนัขในสนาม
สมาชิก	เอมิลี่ สเตรเยอร์ มาร์ตี้ แม็กไกวร์ นาตาลี เมนส์
อดีตสมาชิก	โรบิน ลินน์ เมซี่ ลอร่า ลินช์
เว็บไซต์	thechicks.com​

เดอะชิกส์ (The Chicks) ซึ่งเดิมชื่อดิกซีชิกส์ (Dixie Chicks ) เป็น วง ดนตรีคันทรี่สัญชาติ อเมริกัน จากเมืองดัลลัสรัฐเท็กซัส วงประกอบด้วยนาตาลี เมนส์ (ร้องนำ กีตาร์ เบส) และสองพี่น้องมาร์ตี แม็กไกวร์ (ร้องนำ ไวโอลินแมนโดลินกีตาร์) และเอมิลี สเตรเยอร์ (ร้องนำ กีตาร์ แบนโจโดโบร )

มาร์ตีและเอมิลี (ทั้งคู่มีนามสกุลเดิม เออร์วิน) ก่อตั้งวง Dixie Chicks ในปี 1989 ร่วมกับลอร่า ลินช์ มือเบส และโรบิน ลินน์ เมซี นักร้องและมือกีตาร์ พวกเธอเล่นดนตรีบลูแกรสและ คันทรี่ ออกแสดง ตาม งานเทศกาลบลูแกรสและสถานที่ จัดแสดงเล็กๆ เป็นเวลาหกปี ในปี 1992 เมซีออกจากวงไป และลินช์เข้ามารับหน้าที่ร้องนำแทน หลังจากออกอัลบั้มเองสามชุด ในปี 1995 Dixie Chicks ได้เซ็นสัญญากับMonument Records Nashvilleและนาตาลี เมนส์เข้ามาแทนที่ลินช์ พวกเธอออกอัลบั้มแรกกับ Monument Records ชื่อ Wide Open Spacesในปี 1998 ตามด้วยFly ในปี 1999 ซึ่งทั้งสองอัลบั้มได้รับการรับรองระดับไดมอนด์

ในปี 2003 ขณะแสดงบนเวทีในลอนดอน วง Dixie Chicks ได้วิพากษ์วิจารณ์ประธานาธิบดีจอร์จ ดับเบิลยู. บุชและสงครามอิรัก ที่กำลังจะเกิดขึ้นอย่าง เปิดเผย ซึ่งก่อให้เกิดกระแสต่อต้านและส่งผลเสียต่อยอดขายอัลบั้มHome ที่ออกในปี 2002 พวกเธอออกอัลบั้มTaking the Long Wayในปี 2006 และพักวงในปี 2008 โดยมาร์ตีและเอมิลีได้บันทึกเพลงในฐานะดูโอในชื่อCourt Yard Houndsวง Dixie Chicks กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 2016 เพื่อออกทัวร์คอนเสิร์ต ในปี 2020 พวกเธอได้ตัดคำว่า " Dixie " ออกจากชื่อวงเนื่องจากมีความหมายเชิงลบ และออกอัลบั้มแรกในรอบ 14 ปีชื่อ Gaslighter

วง The Chicks เคยติดชาร์ต Billboard Hot Country Songsของอเมริกาถึง 22 ครั้ง โดยเพลง" There's Your Trouble ", " Wide Open Spaces ", " You Were Mine ", " Cowboy Take Me Away ", " Without You " และ " Travelin' Soldier " ต่างก็ขึ้นถึงอันดับหนึ่ง นอกจากนี้ The Chicks ยังได้รับรางวัลแกรมมี่ 13 รางวัล รางวัล Country Music Association 10 รางวัล และรางวัล Academy of Country Music 8 รางวัล ภายในเดือนกรกฎาคม 2020 ด้วยยอดขายอัลบั้มที่ได้รับการรับรอง 33 ล้านแผ่น^{[ 2 ]}และยอดขายอัลบั้มในสหรัฐอเมริกา 27.9 ล้านแผ่น ทำให้ The Chicks กลายเป็นวงดนตรีหญิงล้วนที่ขายดีที่สุดและวงดนตรีคันทรีที่ขายดีที่สุดนับตั้งแต่Nielsen SoundScanเริ่มบันทึกยอดขายในปี 1991 ^{[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]}

วง The Chicks ก่อตั้งขึ้นในชื่อ Dixie Chicks ในปี 1989 ที่เมืองดัลลัสรัฐเท็กซัส ซึ่งเป็นพื้นที่ที่มีรากฐานมาจากดนตรีคันทรี สมาชิกดั้งเดิมประกอบด้วย ลอร่า ลินช์ ชาวเมืองเอลปาโซ เล่นเบสอัพไรท์ โรบิน ลินน์ เมซี ชาวแคลิฟอร์เนีย เล่นกีตาร์ และสองพี่น้องนักดนตรีมากความสามารถมาร์ตีและเอมิลี เออร์วินซึ่งเกิดในรัฐเพนซิลเวเนียและแมสซาชูเซตส์ตามลำดับ และเติบโตในเมืองแอดดิสัน^{[ 1 ]}สองพี่น้องเออร์วิน ซึ่งต่อมาแต่งงานกันและเปลี่ยนชื่อสองครั้ง (มาร์ตีเป็นมาร์ตี ไซเดล จากนั้นเป็นมาร์ตี แม็กไกวร์; เอมิลีเป็นเอมิลี โรบิสัน จากนั้นเป็นเอมิลี สเตรเยอร์) เคยแสดงในฐานะสมาชิกของวงบลูแกรส Blue Night Express ร่วมกับนักร้องคันทรี ชารอน กิลคริสต์และทรอย น้องชายของเธอ^{[ 6 ] [ 7 ]}ชื่อวงมาจากอัลบั้มDixie Chickenของโลเวลล์ จอร์จแห่งวงLittle Feat ^{[ 8 ]}ในช่วงแรก พวกเขาเล่นเพลงบลูแกรส เป็นหลัก และผสมผสานกับ เพลงคันท รีมาตรฐานผู้หญิงทั้งสี่คนเล่นดนตรีและร้องเพลง แม้ว่ามาร์ตีและเอมิลีจะรับหน้าที่เล่นเครื่องดนตรีเป็นส่วนใหญ่ ในขณะที่ลินช์และเมซีแบ่งกันร้องนำ มาร์ตีเล่นไวโอลินแมนโดลิน และวิโอลาเป็นหลัก ส่วนเอมิลีมีความเชี่ยวชาญใน แบนโจห้าสายและกีตาร์เรโซเนเตอร์ [ ^{1 ] [ 9 ] [ 10 ] ใน}ปี 1987 มาร์ตีได้รับรางวัลที่สอง และในปี 1989 ได้รับรางวัลที่สามในการแข่งขันไวโอลินระดับชาติที่จัดขึ้นในงานเทศกาลวอลนัทแวลลีย์ในวินฟิลด์ รัฐแคนซัส^{[ 11 ]}

ในปี 1990 เพนนี คุก ลูกสาวของจอห์น ทาวเวอร์ สมาชิกวุฒิสภาแห่งรัฐเท็กซัสในขณะนั้น ได้มอบเงิน 10,000 ดอลลาร์ให้กับวง Dixie Chicks เพื่อบันทึกอัลบั้ม ต่อมาในปีเดียวกันนั้น Dixie Chicks ได้ออกอัลบั้มสตูดิโอชุดแรกที่ผลิตเองชื่อThank Heavens for Dale Evansภายใต้สังกัดค่ายเพลงอิสระในท้องถิ่นชื่อ Crystal Clear Sound โดยอัลบั้มนี้ตั้งชื่อตามนักแสดงและนักร้องนักแต่ง เพลง เดล อีแวนส์ [ ^{12 ] [ 13 ] กลุ่ม}ได้รับเงิน 5,000 ดอลลาร์สำหรับอัลบั้มที่มี 14 เพลง^{[ 14 ]}ครึ่งหนึ่งของเพลงในอัลบั้มนี้เป็นเพลงคัฟเวอร์ ได้แก่" I Want to Be a Cowboy's Sweetheart " ของ แพทซี มอนทานา, "West Texas Wind" ของจอน อิมส์ และ " Bring It On Home to Me " ของแซม คุกเมซีร่วมแต่งเพลงสองเพลง และมาร์ตีก็ร่วมแต่งเพลงไตเติ้ลด้วย^{[ 12 ]}

ซิงเกิลคริสต์มาสถูกปล่อยออกมาในช่วงปลายปี – แผ่นเสียงไวนิล 45 รอบต่อนาที ชื่อHome on the Radar Rangeโดยมีเพลง "Christmas Swing" อยู่ด้านหนึ่ง และเพลง "The Flip Side" อยู่ด้านตรงข้าม ชื่อแผ่นเสียงมีความหมายสำคัญ ในช่วงเวลานั้น สมาชิกวงแต่งตัวเป็น " สาวคาวบอย " และภาพถ่ายประชาสัมพันธ์ก็สะท้อนภาพลักษณ์นี้ พวกเขายังปรากฏตัวที่Grand Ole Opry ^{[ 15 ]}และรายการวิทยุA Prairie Home CompanionของGarrison Keillor อีกด้วย ^{[ 16 ]} Dixie Chicks เริ่มสร้างฐานแฟนคลับ โดยได้รับรางวัล "วงดนตรียอดเยี่ยม" ในงานTelluride Bluegrass Festival ปี 1990 และ ได้ ขึ้นแสดงเปิดให้กับศิลปินเพลงคันทรี ชื่อดังหลายคน รวมถึง Garth Brooks , Reba McEntireและGeorge Strait ^{[ 14 ]}

ในปี 1992 อัลบั้มถัดไปของ Dixie Chicks ที่ออกกับ Crystal Clear Sound ชื่อLittle Ol' Cowgirlได้เปลี่ยนไปสู่แนวเพลงคันทรีร่วมสมัยมากขึ้น เนื่องจากวงได้ใช้ศิลปินรับเชิญ มากขึ้น และพัฒนาเสียงให้สมบูรณ์ยิ่งขึ้นด้วยการเรียบเรียงที่ใหญ่ขึ้นและทันสมัยมากขึ้น Macy และ Martie ต่างเขียนเพลงคนละสองเพลงในอัลบั้ม โดย Lynch ร่วมเขียนเพลงกับ Martie อีกหนึ่งเพลง วงได้ร่วมผลิตอัลบั้มนี้กับมือกีตาร์ Larry Seyer ซึ่งเล่นในอัลบั้มด้วย Macy ไม่พอใจกับการเปลี่ยนแปลงของเสียงดนตรี จึงออกจากวงในช่วงปลายปี 1992 เพื่อทุ่มเทให้กับแนวเพลงบลูแกรสที่ "บริสุทธิ์" มากขึ้น โดยยังคงมีบทบาทในวงการดนตรีของดัลลัสและออสติน^{[ 17 ]} Eric Brace จากThe Washington Postได้วิจารณ์การแสดงของพวกเขาที่Birchmere รัฐเวอร์จิเนียในปี 1992 ว่า "ผู้บริหารค่ายเพลงจะต้องเสียใจในไม่ช้า... วง Chicks เหล่านี้มีศักยภาพที่จะประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ แต่ไม่มีค่ายเพลงใหญ่ใดกล้าเซ็นสัญญากับพวกเขา" ^{[ 18 ]}

ลินช์กลายเป็นนักร้องนำในอัลบั้มชุดที่สามของ Dixie Chicks ที่ออกกับค่าย Crystal Clear Sound ชื่อShouldn't a Told You That (1993) ลินช์เขียนเพลงสองเพลงจากทั้งหมดสิบเพลงในอัลบั้ม ซึ่งรวมถึงการร่วมงานกับพี่น้องเออร์วินในเพลง "I'm Falling Again" ในช่วงเวลานี้ วงดนตรียังไม่สามารถดึงดูดการสนับสนุนจากค่ายเพลงใหญ่ได้ และพยายามดิ้นรนเพื่อขยายฐานแฟนคลับออกไปนอกรัฐเท็กซัสและแนชวิลล์ ผู้จัดการของพวกเขาในขณะนั้น ไซมอน เรนชอว์ ได้ติดต่อผู้บริหาร สก็อตต์ ซิแมน ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีจากผลงานกับทิม แมคกรอว์และเขาได้เซ็นสัญญากับวงดนตรีให้เข้าร่วมกับSony Music Nashvilleในเดือนพฤศจิกายน 1995 ^{[ 19 ]}เมื่อถึงเวลาเซ็นสัญญา ลินช์ได้ออกจากวง และนาตาลี เมนส์ได้รับเลือกให้เป็นนักร้องนำคนที่สามและมือกีตาร์คนที่สองตามคำแนะนำของลอยด์ เมนส์ พ่อของเธอซึ่งเป็นนักดนตรีหลายเครื่องดนตรี ผู้ซึ่งมีส่วนร่วมในอัลบั้มก่อนหน้าของวงและยังเคยเล่นให้กับThe Maines Brothers Band , Jerry Jeff WalkerและJoe Elyอีก ด้วย ^{[ 20 ] [ 21 ]}

เมื่อลินช์ลาออก พี่น้องทั้งสองให้เหตุผลว่าเป็นเพราะเธอเหนื่อยล้าจากการเดินทางและหวังที่จะใช้เวลากับลูกสาวมากขึ้น^{[ 19 ]}ลินช์เสนอที่จะอยู่ต่อเพื่อบันทึกเสียงอัลบั้มใหม่ แต่พี่น้องทั้งสองคิดว่ามันจะส่งผลเสียต่อภาพลักษณ์ของโซนี่ พวกเธอจึงเห็นพ้องต้องกันว่าเธอจะลาออกก่อนอัลบั้มใหม่จะวางจำหน่าย^{[ 19 ]}ในการสัมภาษณ์เมื่อปี 1996 ลินช์กล่าวว่า "มันไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นการลาออกจริงๆ มี Dixie Chicks สามคน และฉันเป็นแค่คนเดียว" ^{[ 22 ]}ในปี 2003 ลินช์กล่าวว่าเธอไม่เสียใจที่ลาออก^{[ 23 ]}การลาออกของลินช์ทำให้พี่น้องเออร์วินเป็นสมาชิกดั้งเดิมที่เหลืออยู่เพียงสองคน

เมื่อเพิ่ม Maines เข้ามา วงดนตรีชุดใหม่ก็มีเสียงที่ทันสมัยมากขึ้น รวมถึงรูปลักษณ์ใหม่ โดยทิ้งชุดคาวเกิร์ลไว้เบื้องหลัง ทำให้วงได้รับความนิยมมากขึ้น^{[ 1 ]} Renshaw ส่ง Blake Chanceyโปรดิวเซอร์ประจำวงซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีจากผลงานกับDeryl Doddไปยัง Austin เพื่อทำงานร่วมกับวง^{[ 24 ]}

หลังจากที่ Maines เข้าร่วมวงแล้ว ไลน์อัพเครื่องดนตรีโดยพื้นฐานแล้วยังคงเหมือนเดิม แม้ว่า Maines จะไม่ใช่มือเบสอะคูสติกก็ตาม แต่เธอเล่น กีตาร์ อะคูสติกและกีตาร์ไฟฟ้า และบางครั้งก็เล่นกีตาร์เบสไฟฟ้าหรือ กีตาร์ Tacoma Papooseในคอนเสิร์ต เธอร้องนำ โดยมี Martie และ Emily ร้องประสานเสียง Emily เริ่มมีส่วนร่วมในเสียงดนตรีของวงมากขึ้น โดยเพิ่มกีตาร์แอคคอร์เดียนซิตาร์และ papoose เข้าไปในความเชี่ยวชาญของเธอในการเล่นแบนโจห้าสายและโดโบรในขณะที่ Martie เริ่มเพิ่มทักษะการเล่นกีตาร์ วิโอลา และแมนโดลินเข้าไปในไวโอลินที่เธอเชี่ยวชาญมากขึ้น พี่น้องทั้งสองต่างยินดีกับการเปลี่ยนแปลงนี้ Martie กล่าวว่า "มันเป็นดนตรีแนวรูทส์มาก แต่แล้ว Natalie ก็เข้ามาพร้อมกับอิทธิพลของร็อกและบลูส์นั่นทำให้ Emily และ [ฉัน] มีโอกาสที่จะแตกแขนงออกไป เพราะเรารักดนตรีประเภทนั้น แต่รู้สึกว่าถูกจำกัดด้วยเครื่องดนตรีของเรา" ^{[ 25 ]}

ภายในปีถัดมา Sony เดินทางมาที่ออสตินเพื่อดูวงดนตรีที่ปรับปรุงใหม่และเซ็นสัญญากับพวกเขาในฐานะศิลปินหน้าใหม่คนแรกของ ค่ายเพลง Monument Records ที่เพิ่งกลับมาเปิดทำการอีก ครั้ง ในขณะที่วงทรีโอกำลังบันทึกอัลบั้มแรกของ Monument Records ชื่อ Wide Open Spaces ซิงเกิลเปิด ตัวของพวกเขา " I Can Love You Better " ได้รับการปล่อยออกมาในเดือนตุลาคม 1997 และขึ้นถึงอันดับ 7 ในBillboard Hot Country Songs [ ^{26 ] Monument} Records ได้ปล่อยอัลบั้มออกมาในเดือนมกราคม 1998 และมีซิงเกิลติดชาร์ตอีก 4 เพลง ได้แก่ " There's Your Trouble ", " Wide Open Spaces ", " You Were Mine " และ เพลงคัฟเวอร์ " Tonight the Heartache's on Me " ของJoy Lynn Whiteโดย Martie และ Emily ร่วมกันแต่งเพลง "You Were Mine" นอกจาก "Tonight the Heartache's on Me" แล้ว ครึ่งหนึ่งของ 12 เพลงในอัลบั้มยังเป็นเพลงคัฟเวอร์ เช่น"Never Say Die" ของRadney Foster และ "Give It Up or Let Me Go" ของBonnie Raitt "There's Your Trouble", "Wide Open Spaces" และ " You Were Mine " กลายเป็นซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในอัลบั้ม โดยขึ้นถึงอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงคันทรี^{[ 26 ]}ซิงเกิลทั้งห้าเพลงติดอันดับท็อป 10 ในRPM Country Tracks ซึ่งเป็นชาร์ตเพลงคันทรีหลักที่เผยแพร่ในแคนาดาในขณะนั้น โดย "Wide Open Spaces" และ "You Were Mine" ขึ้นถึงอันดับหนึ่ง^{[ 27 ] [ a ]} ​​Stephen Thomas ErlewineจากAllMusicคิดว่าอัลบั้มนี้ "ดึงดูดกลุ่มผู้ฟังที่หลากหลายเพราะมีความหลากหลายโดยไม่เน้นกลุ่มคนชั้นสูง" และยังกล่าวอีกว่า "สำหรับการเปิดตัว (และนี่นับเป็นการเปิดตัว) แทบจะไม่มีอัลบั้มไหนดีไปกว่านี้แล้ว" ^{[ 28 ]}

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2563 อัลบั้ม Wide Open Spacesได้รับการรับรองระดับแพลทินัม 13 เท่าจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกา (RIAA) สำหรับยอดจำหน่าย 13 ล้านชุด^{[ 29 ]}ในแคนาดา อัลบั้มนี้ได้รับการรับรองระดับแพลทินัมสี่เท่าจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งแคนาดา (ปัจจุบันคือMusic Canada ) ซึ่งการรับรองดังกล่าวในขณะนั้นครอบคลุมยอดจำหน่าย 400,000 ชุดในประเทศนั้น^{[ 30 ] [ b ]}

ความสำเร็จเชิงพาณิชย์ของWide Open Spacesนำไปสู่การได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลในอุตสาหกรรมหลายรายการเป็นครั้งแรกของวงดนตรีสมาคมดนตรีคันทรีมอบรางวัล Horizon Award ให้แก่พวกเขาในฐานะศิลปินหน้าใหม่ในปี 1998 ซึ่งมอบให้แก่ผู้ที่ "แสดงให้เห็นถึงการเติบโตและการพัฒนาเชิงสร้างสรรค์ที่สำคัญที่สุดในกิจกรรมชาร์ตและยอดขายโดยรวม ความเป็นมืออาชีพในการแสดงสด และการได้รับการยอมรับจากสื่อวิจารณ์" ^{[ 32 ] [ 33 ]}ในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ประจำปีครั้งที่ 41ในปี 1998 วงดนตรีได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สาขาศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยม ในขณะที่Wide Open Spacesได้รับรางวัลอัลบั้มคันทรียอดเยี่ยม และ "There's Your Trouble" ได้รับรางวัลการแสดงคันทรียอดเยี่ยมโดยคู่หรือกลุ่มที่มีเสียงร้องสถาบันดนตรีคันทรียังมอบรางวัลกลุ่มนักร้องยอดเยี่ยมและคู่หรือกลุ่มนักร้องหน้าใหม่ยอดเยี่ยมให้แก่วงดนตรีในปี 1999 โดยพวกเขาจะได้รับรางวัลกลุ่มนักร้องยอดเยี่ยมอีกครั้งในปี 2000 และ 2001 ^{[ 34 ]}

อัลบั้ม Fly ซึ่ง เป็นผลงานชุดที่สองของ Dixie Chicks ที่ออกกับค่าย Monument ในปี 1999 เปิดตัวที่อันดับ 1 บน ชาร์ต Billboard 200โดยมียอดขายมากกว่า 10 ล้านก็อปปี้ ทำให้ Dixie Chicks เป็นวงดนตรีคันทรีเพียงวงเดียว และเป็นวงดนตรีหญิงเพียงวงเดียวในทุกแนวเพลงที่ได้รับเกียรติให้มีอัลบั้มที่ได้รับการรับรองระดับไดมอนด์จาก RIAA สองอัลบั้มติดต่อกัน ^{[ 35 ]}อัลบั้ม Flyมีซิงเกิลทั้งหมด 9 เพลง โดย 6 เพลงติดอันดับท็อป 10 บน ชาร์ตเพลงคันทรีของ Billboardนำโดยซิงเกิล " Ready to Run " ซึ่งปรากฏอยู่ในซาวด์แทร็กของภาพยนตร์เรื่องRunaway Brideของ Garry Marshall ในปี 1999 พร้อมกับเพลงคัฟ เวอร์ " You Can't Hurry Love " ของวง The Supremes

ทั้งWide Open SpacesและFlyยังคงติดอันดับ50 อัลบั้มที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์อเมริกามานานกว่าครึ่งทศวรรษหลังจากที่วางจำหน่าย^{[ 36 ]} Flyได้รับรางวัลแกรมมี่อีกครั้ง รวมถึงรางวัลจากสมาคมดนตรีคันทรีและสถาบันดนตรีคันทรี และ Dixie Chicks ยังได้รับรางวัลเกียรติยศมากมายจากแหล่งอื่นๆ สำหรับความสำเร็จของพวกเขา^{[ 37 ]}วงดนตรีได้จัดทัวร์ครั้งแรกของพวกเขาFly Tourโดยมีศิลปินรับเชิญ ได้แก่Joe ElyและRicky Skaggsปรากฏตัวในแต่ละการแสดง^{[ 38 ]}และยังร่วมกับSarah McLachlan , Sheryl Crowและศิลปินหญิงคนอื่นๆ ในทัวร์Lilith Fairที่ มีแต่ศิลปินหญิงล้วน ^{[ 39 ]}

แหล่งที่มาของความสำเร็จทางการค้าของ Dixie Chicks ในช่วงเวลานี้มาจากปัจจัยหลายประการ ได้แก่ พวกเธอเขียนหรือร่วมเขียนเพลงประมาณครึ่งหนึ่งในอัลบั้มWide Open SpacesและFly ; การผสมผสานระหว่าง เพลง บลูแกรสเพลงคันทรี่กระแสหลักเพลงบลูส์และเพลงป๊อป ทำให้ดึงดูดผู้ซื้อแผ่นเสียงได้หลากหลายกลุ่ม; และในขณะที่พวกเธอเคยแต่งตัวเป็น "สาวคาวบอย" ร่วมกับ Lynch การแต่งกายของพวกเธอก็ดูทันสมัยมากขึ้น^{[ 1 ]}

เพลง "Cowboy Take Me Away" จากอัลบั้ม Fly กลายเป็น เพลงประจำตัว อีกเพลง หนึ่งซึ่งมาร์ตีเขียนขึ้นเพื่อฉลองการแต่งงานของเอมิลีกับนักร้องเพลงคันทรี ชาร์ลี โรบิสันซึ่งเกิดขึ้นสามเดือนก่อนที่อัลบั้มจะวางจำหน่าย อย่างไรก็ตาม เพลงบางเพลงของพวกเขากลับสร้างความขัดแย้งในกลุ่มแฟนเพลงคันทรีที่อนุรักษ์นิยม และมีสองเพลงที่ทำให้สถานีวิทยุบางแห่งถอดเพลงของ Dixie Chicks ออกจากรายการเพลง ได้แก่ " Sin Wagon " ซึ่งคำว่า "เต้นบนที่นอน" มีความหมายใหม่ และ " Goodbye Earl " เพลงที่ใช้ตลกเสียดสีในการเล่าเรื่องราวของฆาตกรที่ฆ่าสามีที่ทำร้ายเธออย่างไม่ละอาย (ต่อมาวงได้ทำมิวสิกวิดีโอแสดงถึงการกระทำอันชั่วร้ายนั้น โดยมีนักแสดงเดนนิส ฟรานซ์รับบทเป็นสามีที่ถูกฆ่า) ในการสัมภาษณ์ เมนส์แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความกังวลของโซนี่เกี่ยวกับคำอ้างอิงถึง "เต้นบนที่นอน" ในเพลง "Sin Wagon" และปฏิเสธที่จะพูดถึงเรื่องนี้ในการสัมภาษณ์ เธอกล่าวว่า "ผู้จัดการของเราพูดติดตลกว่า 'คุณพูดคำว่าเต้นบนที่นอนไม่ได้ แต่พวกเขาชอบเพลงเกี่ยวกับฆาตกรรมไตร่ตรองไว้ล่วงหน้า'!" เธอกล่าวต่อว่า "...ดังนั้นมันจึงตลกสำหรับเราที่ 'เต้นบนที่นอน' ไม่เป็นที่นิยมแล้ว แต่ 'ฆาตกรรม' กลับเป็นที่นิยมแทน!" ^{[ 40 ]}

หลังจากความสำเร็จทางการค้าของอัลบั้มสองชุดแรก วงดนตรีได้เข้าไปเกี่ยวข้องกับข้อพิพาทกับค่ายเพลงSonyเกี่ยวกับขั้นตอนการบัญชี โดยกล่าวหาว่าในอย่างน้อย 30 กรณี Sony ได้ใช้วิธีการบัญชีที่ฉ้อฉล จ่ายค่าลิขสิทธิ์อัลบั้มให้พวกเขาน้อยกว่าความเป็นจริงอย่างน้อย 4 ล้านดอลลาร์สหรัฐ (2.7 ล้านปอนด์) ในช่วงสามปีที่ผ่านมา^{[ 41 ]} Sony ไม่ยอม และทั้งสามคนจึงแยกทางกัน โดย Sony ฟ้องร้องกลุ่มเนื่องจากไม่ปฏิบัติตามสัญญา^{[ 42 ]} Dixie Chicks ตอบโต้ด้วยการฟ้องร้องSony Music Entertainment เป็นจำนวนเงิน 4.1 ล้านดอลลาร์สหรัฐ ในวันที่ 27 สิงหาคม^{[ 43 ]}ซึ่งเพิ่มน้ำหนักให้กับข้อเรียกร้องของนักร้องCourtney Love , Aimee MannและLeAnn Rimesต่ออุตสาหกรรมการบันทึกเสียง^{[ 44 ]}หลังจากเจรจากันนานหลายเดือน Dixie Chicks ก็ยุติคดีความกันเป็นการส่วนตัว และได้รับค่ายเพลงเป็นของตัวเองชื่อ Open Wide Records ซึ่งทำให้พวกเขามีอำนาจควบคุมมากขึ้น มีสัญญาที่ดีขึ้น และได้รับค่าลิขสิทธิ์ เพิ่มขึ้น โดย Sony ยังคงรับผิดชอบด้านการตลาดและการจัดจำหน่ายอัลบั้ม^{[ 45 ]}นอกจากนี้ ในปี 2001 Martie ยังแต่งงานกับ Gareth Maguire นักแสดงชาวไอริช

ในช่วงเวลาที่พวกเธอทำงานร่วมกับโซนี่เพื่อปรับความเข้าใจกัน วง Dixie Chicks ได้เปิดตัวเพลง "I Believe in Love" ที่เงียบสงบและเรียบง่ายในรายการโทรทัศน์America: A Tribute to Heroes หลังจากการโจมตีเมื่อวันที่ 11 กันยายนผู้หญิงทั้งสามคนพบว่าตัวเองอยู่ที่บ้านในเท็กซัส ต่างแต่งงานอย่างมีความสุข วางแผนที่จะมีครอบครัว และเขียนเพลงที่ใกล้เคียงกับรากเหง้าของพวกเธอมากขึ้น โดยปราศจากแรงกดดันจากช่างเทคนิคในสตูดิโอของค่ายเพลงใหญ่ๆ เพลงที่พวกเธอไม่ได้เขียนนั้นได้รับการร้องขอจากนักแต่งเพลงที่เขียนโดยเน้นด้านการค้าน้อยกว่า^{[ 46 ]}ผลลัพธ์ก็คืออัลบั้ม Homeซึ่งผลิตโดยLloyd Mainesและ Dixie Chicks เอง ได้วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 27 สิงหาคม 2545 ^{[ 35 ]} Maines และ Martie ร่วมกันเขียนเพลงสี่เพลงจากทั้งหมดสิบสองเพลงในอัลบั้ม พวกเขาร่วมงานกับนักร้องนักแต่งเพลงคันทรีMarty Stuartในเพลง "I Believe in Love" และ "Tortured, Tangled Hearts" อัลบั้ม Homeเริ่มต้นด้วยเพลงคัฟเวอร์ " Long Time Gone " ของDarrell Scottซึ่งติดอันดับ 7 ในชาร์ต Billboard Hot 100และขึ้นสูงสุดที่อันดับ 2 ในชาร์ต Hot Country Songs ตามมาด้วยเพลงคัฟเวอร์ " Landslide " ของFleetwood Macและ" Travelin' Soldier ", "Godspeed (Sweet Dreams)" และ " Top of the World " ของ Bruce Robison โดยทั้ง "Landslide" และ "Travelin' Soldier" ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 2 และอันดับ 1 ในชาร์ต Hot Country Songs ตามลำดับ อัลบั้ม Home มียอดขาย ประมาณ 6 ล้านก็อปปี้ในสหรัฐอเมริกา^{[ 47 ]} Homeยังได้รับรางวัลแกรมมี่และรางวัลอันทรงเกียรติอื่นๆ เช่นเดียวกับอัลบั้มก่อนหน้า แม้ว่าจะไม่ถึงระดับแผ่นเสียงเพชรเหมือนสองอัลบั้มแรกก็ตาม Natalie Maines กล่าวในภายหลังว่า "ฉันอยากจะตรวจสอบบันทึกและดูว่ามีพ่อและลูกสาวกี่คู่ที่ได้รับรางวัลแกรมมี่ด้วยกัน" ^{[ 48 ]}

ภายในปี 2002 วง Dixie Chicks ได้ปรากฏตัวในรายการพิเศษทางโทรทัศน์ถึง 3 รายการ ได้แก่An Evening with the Dixie Chicksซึ่งเป็น คอนเสิร์ต อะคูสติกที่ประกอบด้วยเพลงจากอัลบั้มHome เป็นหลัก ; VH1 Divas Las Vegasร่วมกับCher , Céline Dion , Shakira , Anastacia , Stevie Nicks , Mary J. Blige , Cyndi Lauper , Whitney HoustonและพิธีกรEllen DeGeneres ; และ รายการพิเศษทางโทรทัศน์ ของ CMTความยาว 3 ชั่วโมง เรื่อง40 Greatest Women of Country Musicโดยได้รับการจัดอันดับที่ 13 จาก 40 คน ซึ่ง "ได้รับการคัดเลือกโดยศิลปิน นักประวัติศาสตร์ดนตรี นักข่าวเพลง และผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมดนตรีหลายร้อยคน โดยพิจารณาจากทุกแง่มุมของความเป็นศิลปินที่ยิ่งใหญ่" ^{[ 49 ]}

เมื่อวันที่ 10 มีนาคม พ.ศ. 2546 วง Dixie Chicks ได้แสดงที่ โรงละคร Shepherd's Bush Empireในลอนดอน ประเทศอังกฤษ^{[ 50 ]} Maines บอกกับผู้ชมว่าวงไม่สนับสนุนการรุกรานอิรักของฝ่ายสัมพันธมิตร ที่กำลังจะเกิดขึ้น และรู้สึกละอายใจที่ประธานาธิบดีGeorge W. Bush ในขณะนั้น มาจากรัฐเท็กซัส^{[ 51 ]}คำพูดดังกล่าวทำให้เกิดกระแสต่อต้านในสหรัฐอเมริกา^{[ 51 ]}เพลงของวงได้รับการเปิดออกอากาศน้อยลงในสถานีวิทยุเพลงคันทรี^{[ 52 ]}และสมาชิกของวงได้รับคำขู่ฆ่า^{[ 53 ]}เพลง "Landslide" ยังตกลงจากอันดับ 10 ไปอยู่ที่อันดับ 43 ในชา ร์ ต Billboard Hot 100ภายในหนึ่งสัปดาห์ และออกจากชาร์ตในอีกหนึ่งสัปดาห์ต่อมา^{[ 54 ]}กระแสต่อต้านยังส่งผลเสียต่อยอดขายอัลบั้มและทัวร์คอนเสิร์ตครั้งต่อไปของพวกเขาด้วย^{[ 55 ]} Maines ได้ออกแถลงการณ์ขอโทษ โดยกล่าวว่าคำพูดของเธอเป็นการไม่ให้เกียรติ สามปีต่อมา เธอได้ถอนคำขอโทษ โดยกล่าวว่าเธอรู้สึกว่า Bush ไม่สมควรได้รับความเคารพ^{[ 52 ]}

ในปี 2548 พายุเฮอริเคนแคทรีนาและพายุเฮอริเคนริตาได้พัดถล่มชายฝั่งอ่าวเม็กซิโก โดยรัฐเท็กซัสซึ่งเป็นบ้านเกิดของวง Dixie Chicks ได้รับผลกระทบโดยตรงจากภัยพิบัติ ในเดือนกันยายน วง Dixie Chicks ได้เปิดตัวเพลง " I Hope " ในรายการโทรทัศน์การกุศลShelter from the Storm: A Concert for the Gulf Coast เพลง นี้ถูกปล่อยออกมาให้ดาวน์โหลด โดยรายได้จะนำไปช่วยเหลือผู้ประสบภัยจากพายุเฮอริเคนผ่านทางHabitat For HumanityและAmerican Federation of Musicians Gulf Coast Relief Fund ^{[ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]}

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2547 Dixie Chicks ได้เข้าร่วม ทัวร์ Vote for Changeโดยแสดงคอนเสิร์ตที่จัดโดยMoveOn.orgในรัฐสวิงสเตทเพื่อระดมทุนให้กับกลุ่มการเมืองที่ต่อต้านบุช^{[ 59 ]}ในปี พ.ศ. 2548 Martie, Emily และ Maines ได้เข้าร่วมกับศิลปินนักร้องอีก 31 คน รวมถึงDolly Parton , Christina Aguilera , Yoko OnoและMandy Mooreเพื่อสนับสนุนความสัมพันธ์ทุกรูปแบบ โดยไม่คำนึงถึงรสนิยมทางเพศหรืออัตลักษณ์ทางเพศ ในอัลบั้มสองแผ่นชื่อLove Rocksพร้อมเพลง"I Believe in Love" จากอัลบั้ม Home ^{[ 60 ]}

เมื่อวันที่ 16 มีนาคม พ.ศ. 2549 วง Dixie Chicks ได้ปล่อยซิงเกิล " Not Ready to Make Nice " ออกมาก่อนอัลบั้มใหม่ที่จะวางจำหน่าย เพลงนี้เขียนร่วมกับDan Wilsonและกล่าวถึงประเด็นความขัดแย้งทางการเมืองที่เกิดขึ้นกับวงตลอดสามปีที่ผ่านมา^{[ 61 ]} Emily กล่าวว่า "เพลงนี้มีความสำคัญมากกว่าเพลงอื่นๆ มาก เราทราบดีว่ามันพิเศษเพราะมันเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตของเธอเอง และเราต้องทำให้มันออกมาดี และเมื่อเราทำเพลงนี้เสร็จแล้ว มันก็ทำให้เราสามารถทำอัลบั้มที่เหลือได้โดยไม่ต้องแบกรับภาระนั้น" เธอกล่าวว่าการเขียนเพลงนี้กลายเป็น "การบำบัด" ของพวกเขา เพราะพวกเขาต้องเก็บกดอารมณ์ต่างๆ ไว้เป็นเวลานาน ดังนั้นวงจึงมองว่าอัลบั้มนี้ไม่ได้เน้นเรื่องการเมืองมากนัก แต่เน้นเรื่องส่วนตัวมากกว่า^{[ 62 ]}

อัลบั้ม Taking the Long Wayวางจำหน่ายในร้านค้าและทางออนไลน์เมื่อวันที่ 22 พฤษภาคม 2549 อัลบั้มนี้ผลิตโดย Rick Rubinซึ่งเคยร่วมงานกับ วงดนตรี ฮาร์ดร็อกอย่าง Red Hot Chili Peppersและ System of a Downรวมถึงนักร้องที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่าง Johnny Cashและ Neil Diamondวงดนตรีรู้สึกว่าพวกเขาไม่มีอะไรจะเสียหากลองใช้วิธีการใหม่ และอาจจะได้อะไรมากมาย ^{[ 63 ]}สมาชิกทั้งสามคนของวง The Chicks ร่วมกันแต่งเพลงทุกเพลงในอัลบั้ม ร่วมกับนักแต่งเพลงคนอื่นๆ รวมถึง Neil Finnจากวง Crowded Houseอัลบั้มนี้มีการอ้างอิงถึงข้อโต้แย้งในปี 2546 ^{[ 64 ]} Taking the Long Wayเปิดตัวที่อันดับหนึ่งทั้งในชาร์ตอัลบั้มป๊อปของสหรัฐฯและชาร์ตอัลบั้มคันทรีของสหรัฐฯโดยขายได้ 526,000 ชุดในสัปดาห์แรก (ซึ่งเป็นยอดขายที่ดีที่สุดเป็นอันดับสองของปีสำหรับวงดนตรีคันทรีใดๆ) และทำให้ได้รับรางวัลแผ่นเสียงทองคำภายในสัปดาห์แรก Dixie Chicks กลายเป็นวงดนตรีหญิงวงแรกในประวัติศาสตร์ชาร์ตที่มีอัลบั้มสามชุดเปิดตัวที่อันดับ 1 ^{[ 65 ]}

ทั้งเพลง "Not Ready to Make Nice" และซิงเกิลที่สอง " Everybody Knows " ไม่ติดอันดับท็อป 35 ในชาร์ต Hot Country Songs ในเดือนมิถุนายน 2549 เอมิลี่ได้กล่าวถึงการขาดการสนับสนุนจากศิลปินเพลงคันทรี่คนอื่นๆ ว่า "ศิลปินหลายคนฉวยโอกาสจากการต่อต้านสิ่งที่เราพูดหรือสิ่งที่เรายืนหยัด เพราะนั่นเป็นการส่งเสริมอาชีพของพวกเขา ซึ่งเป็นสิ่งที่แย่มาก ... เริ่มมีการประจบประแจงกันมากมาย และคุณจะเห็นทหารและธงชาติอเมริกันในทุกวิดีโอ มันกลายเป็นการแสดงออกถึงความรักชาติสุดโต่งที่น่ารังเกียจ" ^{[ 66 ]}

เมนส์กล่าวว่า "คนทั้งประเทศอาจไม่เห็นด้วยกับผม แต่ผมไม่เข้าใจความจำเป็นของความรักชาติ ทำไมคุณต้องรักชาติ? รักชาติเรื่องอะไร? แผ่นดินนี้เป็นแผ่นดินของเราหรือ? ทำไม? คุณอาจชอบที่ที่คุณอยู่และชอบชีวิตของคุณ แต่สำหรับการรักชาติทั้งประเทศ... ผมไม่เข้าใจว่าทำไมผู้คนถึงใส่ใจเรื่องความรักชาติ" ^{[ 66 ]}ซิงเกิลทั้งสองประสบความสำเร็จมากกว่าในยุโรป โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 13 และ 11 ตามลำดับ และอยู่ในชาร์ตเพลงของประเทศในยุโรปนานกว่า 20 สัปดาห์^{[ 67 ]}

ทัวร์Accidents & Accusationsเริ่มขึ้นในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2549 ยอดขายตั๋วดีในแคนาดาและในบางตลาดทางตะวันออกเฉียงเหนือ แต่ค่อนข้างอ่อนแอในพื้นที่อื่นๆ การแสดงหลายรายการถูกยกเลิกหรือย้ายไปยังสถานที่ขนาดเล็กกว่าเนื่องจากยอดขายไม่ดี และในฮิวสตันรัฐเท็กซัส ตั๋วไม่เคยวางจำหน่ายเลย เนื่องจากสถานีวิทยุท้องถิ่นปฏิเสธที่จะรับโฆษณาสำหรับงานนี้^{[ 68 ]} ในเดือนสิงหาคม มีการกำหนดตารางทัวร์ใหม่โดยเน้นการแสดงในแคนาดามากขึ้น ซึ่งอัลบั้มTaking the Long Way ได้รับ รางวัลแพลตินัมถึง 5 เท่าในฐานะส่วนหนึ่งของทัวร์ Dixie Chicks กลายเป็นวงดนตรีหลักวงแรกที่จ้างบล็อกเกอร์ "เข้าถึงได้ทุกอย่าง" เพื่อติดตามกิจกรรมส่งเสริมการขายและทัวร์ของพวกเขา^{[ 69 ]}ในระหว่างทัวร์ สมาชิกวงโดยทั่วไปงดเว้นจากการแสดงความคิดเห็นทางการเมืองด้วยวาจาอย่างโจ่งแจ้ง เมื่อวง Dixie Chicks แสดงอีกครั้งที่ Shepherd's Bush Empire ซึ่งเป็นสถานที่เกิดเหตุการณ์ "The Incident" Maines พูดติดตลกว่าเธออยากจะพูดอะไรบางอย่างที่ผู้ชมยังไม่เคยได้ยินมาก่อน แต่กลับพูดว่า "เพื่อให้ทุกคนรู้ เราอายที่ประธานาธิบดีของสหรัฐอเมริกามาจากเท็กซัส" ซึ่งเรียกเสียงหัวเราะและเสียงปรบมือได้เป็นอย่างมาก^{[ 70 ]}

ในปี 2006 อัลบั้ม Taking the Long Wayเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดอันดับ 9 ในสหรัฐอเมริกา ในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ประจำปีครั้งที่ 49ในเดือนกุมภาพันธ์ 2007 วง Dixie Chicks ได้รับรางวัลในทุกสาขาที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงทั้ง 5 สาขา รวมถึงรางวัลสูงสุดอย่างเพลงแห่งปีและบันทึกเสียงแห่งปีซึ่งทั้งสองรางวัลนี้มาจากเพลง "Not Ready to Make Nice" และอัลบั้มแห่งปีจาก อัลบั้ม Taking the Long Wayนอกจากนี้ "Not Ready to Make Nice" ยังเป็นรางวัลที่สี่และรางวัลสุดท้ายของวงในสาขาการแสดงเพลงคันทรี่ยอดเยี่ยมโดยคู่หรือกลุ่มที่มีเสียงร้อง Maines ตีความชัยชนะเหล่านี้ว่าเป็นการแสดงให้เห็นถึงการสนับสนุนจากสาธารณชนต่อการเรียกร้องเสรีภาพในการพูดของพวกเขา^{[ 71 ]}นับเป็นเวลา 14 ปีแล้วที่ไม่มีศิลปินคนใดกวาดรางวัลทั้งสามนี้ไปได้^{[ 72 ]}

หลังจากงานประกาศรางวัลแกรมมี่ อัลบั้มTaking the Long Wayขึ้นอันดับ 8 ในชาร์ต Billboard 200และอันดับ 1 ในชาร์ตอัลบั้มเพลงคันทรี่ และเพลง "Not Ready to Make Nice" กลับเข้าสู่ชาร์ตอีกครั้งที่อันดับ 4 ในBillboard Hot 100 มิวสิก วิดีโอเพลง "Not Ready to Make Nice" ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล CMT Music Video Awards ประจำปี 2007 ในสาขาวิดีโอแห่งปีและวิดีโอกลุ่มแห่งปี^{[ 73 ]}กลุ่มนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลกลุ่มนักร้องยอดเยี่ยมของสมาคมดนตรีคันทรี่ประจำ ปี 2007 แต่แพ้ให้กับ Rascal Flatts ^{[ 74 ]}

ในงานเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติโทรอนโตปี 2006 Cabin Creek Films ซึ่งเป็นบริษัทผลิตภาพยนตร์ของBarbara Kopple ผู้สร้างภาพยนตร์สารคดี ได้ฉายรอบปฐมทัศน์ของDixie Chicks: Shut Up and Singภาพยนตร์สารคดีเรื่องนี้ติดตาม Dixie Chicks ตลอดสามปีนับตั้งแต่คอนเสิร์ตที่ลอนดอนในปี 2003 และครอบคลุมแง่มุมต่างๆ ของชีวิตทางดนตรีและชีวิตส่วนตัวของพวกเธอ รวมถึงข้อโต้แย้งต่างๆ ด้วย^{[ 75 ]}

โฆษณาสำหรับภาพยนตร์เรื่องShut Up and Sing ถูก NBCปฏิเสธเมื่อวันที่ 27 ตุลาคม 2549 เนื่องจากนโยบายที่ห้ามโฆษณาที่เกี่ยวข้องกับ "ความขัดแย้งสาธารณะ" โฆษณาถูกปฏิเสธโดยCWเช่นกัน แต่สถานีเครือข่ายท้องถิ่นของสถานีโทรทัศน์หลักทั้งห้าแห่ง รวมถึง NBC และ CW ได้ออกอากาศโฆษณาโปรโมตภาพยนตร์เรื่องนี้ในนิวยอร์กและลอสแอนเจลิส ซึ่งเป็นสองเมืองที่ภาพยนตร์เข้าฉายในวันนั้น^{[ 76 ]}ฮาร์วีย์ ไวน์สไตน์ผู้จัดจำหน่ายภาพยนตร์กล่าวว่า "มันเป็นเรื่องน่าเศร้าที่สะท้อนให้เห็นถึงระดับความกลัวในสังคมของเรา ที่ภาพยนตร์เกี่ยวกับกลุ่มนักแสดงผู้กล้าหาญที่ถูกขึ้นบัญชีดำเพราะใช้สิทธิเสรีภาพในการพูด กำลังถูกบริษัทในอเมริกาขึ้นบัญชีดำเสียเอง" ^{[ 76 ]}

ในการชุมนุมเมื่อเดือนธันวาคม 2007 ที่ลิตเติลร็อก รัฐอาร์คันซอเมนส์แสดงการสนับสนุนกลุ่มเวสต์เมมฟิสทรีชายสามคนที่ถูกตัดสินว่ามีความผิดในคดีฆาตกรรมสามศพเมื่อปี 1993 ซึ่งหลายคนเชื่อว่าพวกเขาบริสุทธิ์^{[ 77 ]}เมนส์อ้างถึงเอกสารการแก้ต่างล่าสุดที่กล่าวหาเทอร์รี ฮอบส์ พ่อเลี้ยงของหนึ่งในเหยื่อ และโพสต์ความคิดเห็นที่คล้ายกันในจดหมายบนเว็บไซต์ของดิกซีชิกส์^{[ 77 ]}ในเดือนสิงหาคม 2008 เอมิลีหย่ากับชาร์ลี โรบิสัน^{[ 78 ]}ในเดือนพฤศจิกายนปีนั้น ฮอบส์ฟ้องเมนส์และดิกซีชิกส์ในข้อหาหมิ่นประมาทอันเป็นผลมาจากคำกล่าวของเธอ^{[ 79 ]}เมื่อวันที่ 2 ธันวาคม 2009 ผู้พิพากษาของรัฐบาลกลางสหรัฐฯ ยกฟ้องคดีหมิ่นประมาทโดยให้เหตุผลว่าฮอบส์ไม่ได้แสดงให้เห็นว่าคำกล่าวเหล่านั้นทำไปด้วยเจตนาร้าย^{[ 80 ]}โฆษณาประชาสัมพันธ์ " We Campaign " ของAl Gore ที่เสนอไว้สำหรับเดือนเมษายน 2008 ซึ่งเกี่ยวข้องกับ Dixie Chicks และToby Keithถูกยกเลิกในที่สุดเนื่องจากปัญหาเรื่องตารางเวลา^{[ 81 ]} ในปี 2010 Martie และ Emily ได้ออกอัลบั้มแรกในชื่อCourt Yard Houndsโดย Emily เป็นนักร้องนำ^{[ 82 ] [ 83 ]} Lloyd Maines กล่าวว่า Dixie Chicks "ยังคงเป็นวงดนตรีอยู่แน่นอน" ^{[ 82 ]}ตั้งแต่วันที่ 8 มิถุนายน 2010 Dixie Chicks ได้เข้าร่วมกับวง Eagles ในทัวร์ คอนเสิร์ต Eagles 2010 Summer Tourที่จัดขึ้นในสนามกีฬา^{[ 84 ]} โดย ไปเยือนเมืองต่างๆ เช่นโตรอนโตบอสตันชิคาโก ฟิลาเดล เฟียวอชิงตันเซนต์หลุยส์และวินนิเพกพร้อมกับการแสดงที่สนามกีฬา New Meadowlandsในรัฐนิวเจอร์ซีย์Keith Urbanนักร้องและมือกีตาร์คันทรีชาวออสเตรเลีย-อเมริกันได้ปรากฏตัวในบางรอบการแสดง^{[ 85 ]}

Dixie Chicks ปรากฏตัวในสารคดีดนตรี เรื่อง Sounds Like a Revolution ในปี 2010 เกี่ยวกับดนตรีประท้วงในอเมริกา พวกเธอร้องเพลง "You" ใน อัลบั้มบลูแกรส Rare Bird AlertของSteve Martin ที่วางจำหน่ายในเดือนมีนาคม 2011 โดยมีSteep Canyon Rangers ร่วม บรรเลง ด้วย ^{[ 86 ]}ในเดือนมีนาคม 2011 Maines ได้บันทึกเสียงเดี่ยวเพลงฮิตของBeach Boys " God Only Knows " สำหรับตอนสุดท้ายของซีรีส์Big Love ทาง HBO ^{[ 87 ]}ในเดือนกรกฎาคม 2011 Emily และ Martie กล่าวว่ากำลังมีการทำเพลงใหม่ที่เกี่ยวข้องกับ Maines ^{[ 88 ]}ในเดือนตุลาคมปีนั้น หลังจากเกิดไฟป่าหลายครั้งทำลายบ้านเรือนและธุรกิจทั่วรัฐเท็กซัส Dixie Chicks ได้เล่นคอนเสิร์ตเพื่อบรรเทาภัยพิบัติจากไฟป่าในเมืองออสติน ระหว่างการแสดง Maines กล่าวว่า "ไม่มีความลังเลเลย" เมื่อกลุ่มถูกขอให้แสดงในงานนี้^{[ 89 ]}

ในเดือนกรกฎาคม 2013 วง Court Yard Hounds ได้ปล่อยอัลบั้มชุดที่สองชื่อAmelitaในเดือนนั้น วงได้ขึ้นแสดงแทนLady Antebellum ในฐานะวงหลักที่ งาน Craven Country Jamboreeของแคนาดาและต่อมาได้แสดงที่ งาน Ottawa BluesfestและCavendish Beach Music Festival [ ^{90 ] [ 91 ] ใน}เดือนตุลาคม Dixie Chicks กลับมาทัวร์คอนเสิร์ตอีกครั้งในชื่อLong Time Gone Tour โดยทัวร์นี้จะพาผู้ชม ไปยังเมืองต่างๆ ทั่วแคนาดาและยุโรป การทัวร์ครั้งนี้ยังรวมถึง เทศกาล C2C: Country to Countryที่จัดขึ้นในลอนดอนและดับลินในเดือนมีนาคม 2014 ด้วย^{[ 92 ]}

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2558 มีกำหนดการทัวร์ยุโรปที่จะเริ่มต้นที่เมืองแอนต์เวิร์ปในวันที่ 16 เมษายน พ.ศ. 2559 โดยทัวร์ DCX MMXVI World Tourในตอนแรกมีกำหนดการแสดงในสวิตเซอร์แลนด์เนเธอร์แลนด์สแกนดิเน เวี ยสหราชอาณาจักร และไอร์แลนด์ อย่างไรก็ตาม ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2558 ทัวร์ได้ขยายไปยังอเมริกาเหนือ โดยมีกำหนดการแสดงมากกว่าสี่สิบรายการทั่วสหรัฐอเมริกาและแคนาดา^{[ 93 ]}ทัวร์ได้ขยายไปยังออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ และตามมาด้วยอัลบั้มและวิดีโอการแสดงสดDCX MMXVI Live ^{[ 94 ]}

ในโอกาสครบรอบ 50 ปีของงานประกาศรางวัล Country Music Association Awardsเมื่อวันที่ 2 พฤศจิกายน 2016 วง Dixie Chicks ได้แสดงร่วมกับBeyoncéในเพลง "Daddy Lessons" เวอร์ชันสตูดิโอของการแสดงนี้ถูกเผยแพร่ทางช่องทางดิจิทัลในวันถัดมา^{[ 95 ]}พวกเขายังร่วมงานกับTaylor Swiftในเพลง " Soon You'll Get Better " จากอัลบั้ม Loverปี 2019 ของ Swift อีก ด้วย ^{[ 96 ]}เมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม 2018 Simon Renshaw ผู้จัดการของ Dixie Chicks ได้เกษียณอายุหลังจากดูแลพวกเขามาตั้งแต่ปี 1995 พวกเขาเซ็นสัญญากับ Ian Montone และ Rick Yorn ที่ Monotone/LBI Entertainment ^{[ 97 ]}

เมื่อวันที่ 25 มิถุนายน 2020 วงดนตรีได้เปลี่ยนชื่อเป็น The Chicks โดยตัดคำว่า " Dixie " ออก ^{[ 98 ]}การเปลี่ยนแปลงนี้เกิดขึ้นหลังจากมีการวิพากษ์วิจารณ์ว่าคำดังกล่าวมีความหมายแฝงถึงการเป็นทาสในสหรัฐอเมริกา [ ^{99 ] [ 100 ] [ c ]}วงดนตรีกล่าวว่าพวกเขาเลือก "ชื่อโง่ๆ นั้น" ตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่น และต้องการเปลี่ยนชื่อมาหลายปีแล้ว พวกเขาตัดสินใจเปลี่ยนชื่อเมื่อเห็นธงรบของฝ่ายสัมพันธมิตร^ถูกอธิบายว่าเป็น "สวัสติกะแห่งดิกซี" บนโซเชียลมีเดียในเดือนมิถุนายน 2020 ^{[ 101 ]}พวกเขายังได้รับแรงบันดาลใจจากการประท้วงของจอร์จ ฟลอยด์และ ขบวนการ Black Lives Matterโดยกล่าวว่า "มันจุดประกายไฟในตัวเราให้ยืนอยู่ข้างที่ถูกต้องของประวัติศาสตร์อย่างแน่นอน" ^{[ 98 ]}พวกเขาได้รับการอนุญาตจากวง The Chicksซึ่งเป็นวงดูโอจากนิวซีแลนด์ ให้ใช้ชื่อเดียวกัน^{[ 99 ] [ 102 ]}นอกจากการเปลี่ยนชื่อแล้ว วง Chicks ยังปล่อยเพลงประท้วง "March March" พร้อมมิวสิกวิดีโอที่กำกับโดย Seanne Farmer เพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อขบวนการ เพื่อ ความยุติธรรมทางสังคม^{[ 99 ]}พวกเขายังแนะนำ John Silva ในฐานะผู้จัดการคนใหม่^{[ 103 ]}โดยมี Cindi Berger จาก R&CPMK เป็นผู้ประชาสัมพันธ์^{[ 104 ]}

เมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม 2020 โคลัมเบียได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอใหม่ชุดแรกของวง The Chicks ในรอบ 14 ปี ชื่อGaslighterซึ่งผลิตโดยJack Antonoff [ ^{105 ] ซิงเกิล}แรก " Gaslighter " ออกวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 4 มีนาคม^{[ 106 ]}เมื่อวันที่ 20 สิงหาคม The Chicks ได้แสดงเพลง " The Star-Spangled Banner " ในงาน ประชุมพรรคเดโมแค รตแห่งชาติปี 2020 ^{[ 107 ]}เมื่อวันที่ 22 ธันวาคม 2023 ลอร่า ลินช์ มือเบสผู้ก่อตั้งวง เสียชีวิตจากอุบัติเหตุทางจราจรใกล้เมืองเอลปาโซ รัฐเท็กซัสขณะอายุ 65 ปี^{[ 108 ]} The Chicks ออกแถลงการณ์ว่าลินช์เป็น "แสงสว่าง" ผู้ซึ่ง "พรสวรรค์ที่ปฏิเสธไม่ได้ของเธอช่วยผลักดันพวกเราให้ก้าวพ้นจากการเล่นดนตรีข้างถนนไปสู่เวทีต่างๆ ทั่วรัฐเท็กซัสและภาคกลางของสหรัฐฯ" ^{[ 108 ]}

• เอมิลี่ สเตรเยอร์ – ร้องนำ, แบนโจ, โดโบร , กีตาร์ (ปี 1989–ปัจจุบัน)
• มาร์ตี แม็กไกวร์ – ร้องนำ, ไวโอลิน, แมนโดลิน (ปี 1989–ปัจจุบัน)
• นาตาลี เมนส์ – ร้องนำ, กีต้าร์, เบส, ออมนิคอร์ด (ปี 1995–ปัจจุบัน)

• ลอร่า ลินช์ – นักร้อง, ดับเบิลเบส (1989–1995; เสียชีวิตในปี 2023) ^{[ 109 ] [ 110 ]}
• โรบิน ลินน์ เมซี – ร้องนำ, กีตาร์ (1989–1992)

อัลบั้มสตูดิโอ

• ขอบคุณพระเจ้าที่ทรงส่งเดล อีแวนส์มา (1990)
• สาวคาวบอยตัวน้อย (1992)
• ฉันไม่น่าบอกเลย (1993)
• พื้นที่โล่งกว้าง (1998)
• บิน (1999)
• บ้าน (2002)
• การเดินทางไกล (2006)
• ผู้บิดเบือนความจริง (2020)

พาดหัวข่าว

• บินทัวร์ (2000)
• ทัวร์ระดับท็อปออฟเดอะเวิลด์ (2003)
• ทัวร์อุบัติเหตุและการกล่าวหา (2006)
• ทัวร์คอนเสิร์ต Long Time Gone (2013–14)
• DCX MMXVI/MMXVII World Tour (2016–17)
• ทัวร์คอนเสิร์ตของวง The Chicks (2022–23)
• ทัวร์ครบรอบ 20 ปี Taking The Long Way (2026)

สนับสนุน

• เคลย์ วอล์คเกอร์ (1998)
• เทศกาลดนตรีคันทรี่ของจอร์จ สเตรท (1999)
• ทัวร์ Bread and Water (1999) กับTim McGraw
• ทัวร์อำลาครั้งที่ 1 (2006) กับวง Eagles ; สนามกีฬาทวิคเคนแฮม – 17 มิถุนายน 2006
• อีเกิลส์ (2007) พิธีเปิดโรงละครโนเกีย อย่างยิ่งใหญ่
• ทัวร์ฤดูร้อนของวง Eagles ปี 2010 (2010)
• ทัวร์คอนเสิร์ต Pawn Shop Guitar (2026) กับ Tim McGraw; สามรอบการแสดง

ร่วมแสดงนำในงานLilith Fair (1999)

• โหวตเพื่อการเปลี่ยนแปลง (2004)

ที่พัก

• เดอะ ชิกส์: หกคืนในเวกัส (2023)

• ศิลปินเพลงที่ขายดีที่สุด
• รายชื่ออัลบั้มที่ขายดีที่สุดในสหรัฐอเมริกา

• ดิคเกอร์สัน, เจมส์ แอล. (2000). Dixie Chicks: Down-Home and Backstage . สำนักพิมพ์เทย์เลอร์ เทรด. ISBN 0-87833-189-1.

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับวง The Chicks

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• ภาพยนตร์เรื่อง The ChicksบนIMDb
• รายชื่อผลงานเพลงของ วง The Chicksที่Discogs