โอเปราเรื่องนี้เกิดขึ้นจากคำสั่งจ้างระหว่างการเยือนสหรัฐอเมริกาครั้งแรกของโปรโคฟิเยฟในปี 1918 หลังจากที่คอนเสิร์ตผลงานของเขาในชิคาโกได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี รวมถึงซิมโฟนีหมายเลข 1 ของเขาด้วย โปรโคฟิเยฟได้รับการติดต่อจากคลี โอฟอนเต คัมปานินีผู้อำนวยการสมาคมโอเปราแห่งชิคาโกให้เขียนโอเปรา

เป็นเรื่องสะดวกที่นักประพันธ์ได้ร่างบทละครโอเปราไว้แล้วระหว่างการเดินทางไปอเมริกา โดยอิงจากบทละครอิตาลีของ Gozzi ใน รูปแบบ ละคร ตลกเสียดสี (ซึ่งเป็นการดัดแปลงมาจากนิทานของGiambattista Basile ) เขาใช้การแปลบทละครของ Gozzi เป็นภาษารัสเซียของVsevolod Meyerhold และได้ใส่ ความเป็นเหนือจริง ลง ไปใน ละคร ตลกเสียดสีนั้นแต่ภาษารัสเซียคงไม่เป็นที่ยอมรับของผู้ชมชาวอเมริกัน และ Prokofiev ก็พูดภาษาอังกฤษได้น้อย ดังนั้น ด้วยความช่วยเหลือจากนักร้องโซปราโนVera Janacopoulosเขาจึงเลือกใช้ภาษาฝรั่งเศส^{[ 1 ]}

โปรโคฟีฟอำนวยการแสดงรอบปฐมทัศน์ ซึ่งจัดขึ้นที่โรงละครออดิทอเรียมในชิคาโกเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม พ.ศ. 2464 คำวิจารณ์ในช่วงแรกค่อนข้างรุนแรง “มันทำให้คนเก่งๆ ของเราหลายคนงุนงงและสงสัย” “แจ๊สรัสเซียที่แต่งแต้มด้วยบอลเชวิก” และ “งานชิ้นนี้ตั้งใจจะล้อเลียน เท่าที่ฉันสังเกตได้ มันล้อเลียนคนที่จ่ายเงินซื้อมันเป็นหลัก” ^{[ 2 ]}อย่างไรก็ตาม นักหนังสือพิมพ์และนักเขียนคนหนึ่งได้ให้บทวิจารณ์ที่กระตือรือร้นเบน เฮชต์เขียนว่า “ไม่มีอะไรยากเกี่ยวกับดนตรีนี้ เว้นแต่คุณจะโชคร้ายพอที่จะเป็นนักวิจารณ์ดนตรี แต่สำหรับผู้ฟังที่ไม่ได้รับการฝึกฝน เสียงจากวงออร์เคสตรานั้นมีเสน่ห์ที่แปลกประหลาด” ^{[ 3 ] [ 4 ]}

ห้าปีหลังจากการแสดงรอบปฐมทัศน์ ในปี 1926 โอเปร่าฝรั่งเศสเรื่องนี้ได้รับการแสดงเป็นภาษารัสเซียเป็นครั้งแรกในเมืองเปโตรกราด

L'amour des trois orangesไม่ได้ถูกนำมาแสดงอีกในสหรัฐอเมริกาจนกระทั่งปี 1949 เมื่อคณะโอเปร่าแห่งนิวยอร์กซิตี้ได้นำกลับมาแสดงอีกครั้ง โดยมีVladimir Rosing เป็นผู้กำกับการแสดง และLaszlo Halasz เป็นผู้ควบคุม วง การแสดงครั้งนี้ประสบความสำเร็จ นิตยสาร Lifeได้นำเสนอภาพสีประกอบการแสดง คณะโอเปร่าแห่งนิวยอร์กซิตี้ได้จัดคณะทัวร์สำหรับการแสดงครั้งนี้ และการแสดงได้ถูกนำกลับมาแสดงที่นิวยอร์กอีก 5 ฤดูกาล (1949-51, 1954-55, 1963) ^{[ 5 ]}

ที่น่าจดจำคือการผลิตในปี 1988 โดยRichard JonesสำหรับOpera North [ ^{6 ] [ 7 ]}ซึ่งต่อมาได้จัดแสดงที่English National Opera , New York City Opera และที่อื่นๆ โดยใช้การ์ด " ^ขูด และดม กลิ่น " ที่แจกให้กับผู้ชม ซึ่งแนะนำกลิ่นต่างๆ ที่ตรงกับเหตุการณ์ในการแสดง (เสียงปืน "ลม" ของ Truffaldino กลิ่นส้ม)

ผลงานชิ้นนี้ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของละครเวทีมาตรฐาน โดยมีการจัดแสดงเป็นประจำทั้งในฝั่งยุโรปและอเมริกา และมีการบันทึกการแสดงฉบับสมบูรณ์อย่างน้อยสิบสองชุด ซึ่งหกชุดเป็นวิดีโอ

ส่วนที่คุ้นเคยที่สุดคือเพลงมาร์ช ซึ่งCBS ใช้ ในละครวิทยุเรื่องThe FBI in Peace and Warตั้งแต่ปี 1944 ถึง 1958 ^{[ 8 ] [ 9 ]}เป็นทำนองหลัก "FBI" ในภาพยนตร์เช่นThe Brink's Job (1978) นอกจากนี้ Prokofiev เองก็อ้างถึงเพลงนี้ในบัลเลต์Cinderella ด้วย และยังถูกใช้สำหรับหน้าจอคำเตือนของ TM Books & Video อีกด้วย นอกจากนี้ยังเป็นชื่อของฉบับที่ 33 ของThe Maxxซึ่งเป็นการ์ตูนที่อิงตามทฤษฎีจิตวิทยาบุคลิกภาพและทฤษฎีจิตใจ อย่างหลวม ๆ

ในหนังสือเล่มที่ 2 บทที่ 14 ของนวนิยายเรื่อง Tender is the Night โดย เอฟ. สก็อตต์ ฟิตซ์เจอรัลด์ ดิ๊ก ไดเวอร์ตื่นขึ้นจากความฝันที่เห็นขบวนพาเหรดทหารเดินขบวนไปตามท่วงทำนองท่อนที่ 2 ของเพลง The Love for Three Oranges

บรรดาผู้สนับสนุนละครโศกนาฏกรรมละครตลกละคร抒情 และละครตลกเสียดสีต่างถกเถียงกันถึงรูปแบบละครที่ตนชื่นชอบก่อนที่ม่านจะเปิดขึ้นสำหรับการแสดงละคร พวกตัวตลก (พวกเพี้ยน) รวบรวมพวกเขามาและบอกพวกเขาว่าพวกเขาจะได้ชมการแสดงเรื่อง "ความรักเพื่อส้มสามลูก"

ราชาดอกจิกและที่ปรึกษาของพระองค์ พันตาโลเน คร่ำครวญถึงอาการป่วยของเจ้าชาย ซึ่งเกิดจากการหลงใหลในบทกวีโศกนาฏกรรม แพทย์แจ้งให้พระราชาทราบว่าอาการหวาดระแวง ของพระโอรส จะรักษาได้ด้วยเสียงหัวเราะเท่านั้น ดังนั้นพันตาโลเนจึงเรียกตัวตัวตลกทรูฟฟัลดิโนมาจัดการแสดงครั้งใหญ่ ร่วมกับนายกรัฐมนตรีเลอันโดร (ผู้ซึ่งเป็นศัตรูกันอย่างลับๆ)

นักมายากลเทเชลิโอ ผู้สนับสนุนพระราชา และแม่มดฟาตา มอร์กานา ผู้สนับสนุนเลอันโดรและคลาริซ (หลานสาวของพระราชา คนรักของเลอันโดร) เล่นไพ่เพื่อดูว่าใครจะเป็นผู้ชนะ เทเชลิโอแพ้ฟาตา มอร์กานาถึงสามครั้งติดต่อกัน โดยฟาตา มอร์กานาชูไพ่คิงโพดำ ซึ่งเป็นไพ่ประจำตัวของเลอันโดร

เลอันโดรและคลาริสวางแผนฆ่าเจ้าชายเพื่อให้คลาริสได้ขึ้นครองบัลลังก์ ผู้สนับสนุนของโศกนาฏกรรมต่างยินดีกับเหตุการณ์นี้ นางกำนัลสเมอรัลดีนาเปิดเผยว่าเธอก็รับใช้ฟาตา มอร์กานาเช่นกัน ซึ่งจะสนับสนุนเลอันโดร

ความพยายามทั้งหมดที่จะทำให้เจ้าชายหัวเราะล้มเหลว แม้ว่าเหล่าผู้สนับสนุนละครตลกจะพยายามยุยงก็ตาม จนกระทั่งฟาตา มอร์กานาถูกทรุฟฟัลดิโนชนล้มลง เผยให้เห็นชุดชั้นในของเธอ—เจ้าชายหัวเราะ เช่นเดียวกับคนอื่นๆ ยกเว้นเลอันโดรและคลาริส ฟาตา มอร์กานาสาปแช่งเขาว่า ต่อจากนี้ไป เขาจะหลงใหลใน "ส้มสามลูก" ทันใดนั้น เจ้าชายและทรุฟฟัลดิโนก็ออกเดินทางไปตามหาส้มเหล่านั้น

เชลิโอเล่าให้เจ้าชายและทรุฟฟัลดิโนฟังว่าส้มทั้งสามลูกอยู่ที่ไหน แต่เตือนพวกเขาว่าต้องเตรียมน้ำไว้ให้พร้อมเมื่อเปิดส้ม นอกจากนี้เขายังมอบริบบิ้นวิเศษให้ทรุฟฟัลดิโนเพื่อใช้เกลี้ยกล่อมแม่ครัวยักษ์ (เพศหญิง) (เสียงทุ้มต่ำ) ที่เฝ้าส้มอยู่ในวังของแม่มดครีออนเต

พวกเขาถูกพัดพาไปยังพระราชวังด้วยความช่วยเหลือจากลมที่ปีศาจฟาร์ฟาเรลโลสร้างขึ้น ซึ่งถูกเชลิโออัญเชิญมา โดยใช้ริบบิ้นล่อให้พ่อครัวเสียสมาธิ พวกเขาจึงคว้าส้มและนำมันไปยังทะเลทรายโดยรอบ

ขณะที่เจ้าชายกำลังหลับ ทรุฟฟัลดิโนได้เปิดส้มสองลูก เจ้าหญิงนางฟ้าปรากฏตัวออกมา แต่ก็ตายเพราะกระหายน้ำอย่างรวดเร็ว พวกริดิคูลส์จึงนำน้ำมาให้เจ้าชายเพื่อช่วยชีวิตเจ้าหญิงองค์ที่สาม นีเน็ตต์ เจ้าชายและนีเน็ตต์ตกหลุมรักกัน ทหารหลายคนปรากฏตัวขึ้นอย่างเหมาะเจาะ และเจ้าชายสั่งให้พวกเขานำศพเจ้าหญิงทั้งสองไปฝัง เขาออกไปหาเสื้อผ้าให้นีเน็ตต์เพื่อที่จะพาเธอกลับบ้านไปแต่งงาน แต่ขณะที่เขาไม่อยู่ ฟาตา มอร์กานาได้แปลงร่างนีเน็ตต์ให้กลายเป็นหนูยักษ์และปลอมตัวเป็นสเมอรัลดีนาแทน

ทุกคนกลับไปยังพระราชวังของพระราชา ที่ซึ่งเจ้าชายถูกบังคับให้เตรียมตัวแต่งงานกับสเมอรัลดีนา เชลิโอและฟาตา มอร์กานาพบกัน ต่างฝ่ายต่างกล่าวหาอีกฝ่ายว่าโกง แต่พวกริดิคูลเข้ามาขัดขวางและพาแม่มดหายไป ทำให้เชลิโอได้โอกาสจัดการเรื่องนี้ ขณะที่เลอันโดรและหัวหน้าพิธีการดูแลให้พระราชวังพร้อมสำหรับงานแต่งงาน เชลิโอก็คืนร่างให้นิเน็ตต์กลับสู่สภาพเดิม ผู้สมรู้ร่วมคิดถูกตัดสินประหารชีวิต แต่ฟาตา มอร์กานาช่วยให้พวกเขารอดพ้นไปได้ทางประตูลับและโอเปร่าก็จบลงด้วยทุกคนต่างสรรเสริญเจ้าชายและเจ้าสาวของพระองค์

ในภาษาฝรั่งเศส

• 1982: เทศกาล โอเปร่าGlyndebourne ^{[ 10 ]}วาทยกรBernard HaitinkออกแบบฉากโดยMaurice Sendak กล่องWarner
• 1989: Gabriel Bacquier , Jean-Luc Viala, Georges Gautier, Catherine Dubosc , Jules Bastin , Chorus & Orchestra ของLyon Opera , วาทยากรKent Nagano , ผู้กำกับเวที Louis Erlo
• 2005: อแลง เวิร์นเกส, มาร์กซิยาล เดอฟงแตน , ฟร็องซัว เลอ รูซ์ , เซอร์เก โคมอฟ, ซานดรีน ปิเอา , อันนา ชาฟาจินสกาย่า, วิลลาร์ดไวท์Rotterdam Philharmonic Orchestraและนักร้องประสานเสียงจากDe Nederlandse Opera , Stéphane Denève , Laurent Pelly (ผู้กำกับเวที) บันทึกการแสดงสดที่Het Muziektheaterอัมสเตอร์ดัมโอปุส อาร์เต้ .
• 2005: ชาร์ลส์ เวิร์คแมน (เลอ พรินซ์), โฆเซ่ ฟานดาม (เชลิโอ), ฟิลิปเป้ รูยง (เลอ รัว เดอ เทรฟล์), แบร์รี่ แบงก์ส (ทรูฟฟาลดิโน), เบอาทริซ อูเรีย-มอนซง (ฟาตา มอร์กาน่า) และเดวิด บิซิช (เลอ เฮโรต์) Opéra National de Paris , Sylvain Cambreling (วาทยกร), Gilbert Deflo (ผู้กำกับเวที), ฉากและเครื่องแต่งกายโดย William Orlandi ^{[ 11 ]}

ในภาษารัสเซีย

• 1970: ความรักที่มีต่อส้มสามลูก^{[ 12 ]}
• 2004: อเล็กเซย์ ทาโนวิตสกี (ราชาดอกจิก), อันเดรย์ อิลยูชนิคอฟ (เจ้าชาย), นาเดจดา เซิร์ดจุก (เจ้าหญิงคลาริสซา) ,เอดูอาร์ด ซานกา (เลอันโดร), คิริลล์ ดูเชสช์กิน (ทรุฟฟัลดิโน), วลาดิสลาส ซูลิมสกี (พันตาโลเน), พาเวล ชมูเลวิช (นักมายากล เชลิโอ), เอคาเทรินา ชิมาโนวิช (ฟาตา มอร์กานา), โซฟี เทลลิเยร์ (ลิเนตตา), นาตาเลีย เยฟสตาฟีวา (นิโคเลตตา), จูเลีย สโมโรดินา (นิเนตตา), ยูริ โวโรบิเยฟ (พ่อครัว), อเล็กซานเดอร์ เกราซิมอฟ (ฟาร์ฟาเรลโล), วอยเชค ซิอาร์นิค (ผู้ประกาศ), ฮวน โนวาล (พิธีกร), มิเชล เฟา (นักร้องโอเปร่าชื่อดัง) วงดุริยางค์ประสานเสียง ยูโรปาและวงออร์เคสตราห้องมาห์ เลอร์ อำนวยเพลงโดย ทูแกน โซคิเย ฟ กำกับการแสดงโดย ฟิลิปป์ คัลวาริโอ เทศกาล Coproduction d'Aix-en-Provence 2004, โรงละคร Real de Madrid ดีวีดีTugan Sokhiev Bel Air Classics คำบรรยายภาษารัสเซีย

ในภาษาอังกฤษ

• 1989: Opera North , ^{[ 6 ] [ 7 ]} Mark Glanville (King of Clubs), Peter Jeffes (the Prince), Patricia Payne (Princess Clarissa), Andrew Shore (Leander), Paul Harrhy (Trouffaldino), Alan Oke (Pantalone), Roger Bryson (the magician, Chelio), Maria Moll (Fata Morgana), Lesley Roberts (Linetta), Victoria Sharp (Nicoletta), Juliet Booth (Ninetta), Richard Angas (the Cook), Mark Lufton (Farfarello), Stephen Dowson (Herald), Terry Whan (Acrobat), Maria Jagusz (Smeraldina). คณะนักร้องประสานเสียงOpera North & English Northern PhilharmoniaอำนวยเพลงโดยDavid Lloyd-JonesกำกับการแสดงโดยRichard Jones

• National Symphony Orchestra cond. Leonard Slatkin, BMG Classics, 1998
• ORTF National Orchestra cond. Lorin Maazel, Sony Classical, 1991
• Royal Scottish National Orchestra cond. Neeme Järvi, Chandos, 1989
• Dallas Symphony Orchestra cond. Eduardo Mata, Red Seal Digital, 1985