" The Partisan " เป็น เพลง ต่อต้านฟาสซิสต์เกี่ยวกับขบวนการต่อต้านฝรั่งเศสในสงครามโลกครั้งที่สอง เพลงนี้ประพันธ์ขึ้นในปี 1943 โดยแอนนา มาร์ลี (1917–2006) ชาวรัสเซียที่เกิดในฝรั่งเศส โดยมีเนื้อร้องโดยเอ็มมานูเอล ดาสติเยร์ เดอ ลา วีเจรี (1900–1969) ผู้นำขบวนการต่อต้านฝรั่งเศส และเดิมทีมีชื่อว่า " La Complainte du partisan " ( คำคร่ำครวญของนักรบกองโจร) มาร์ลีได้ร้องเพลงนี้และเพลงอื่นๆ ใน รายการภาษาฝรั่งเศสของ บีบีซีซึ่งเธอและเพลงของเธอเป็นแรงบันดาลใจให้กับขบวนการต่อต้าน ศิลปินชาวฝรั่งเศสหลายคนได้บันทึกและเผยแพร่เพลงนี้ในเวอร์ชันต่างๆ ตั้งแต่นั้นมา แต่เพลงนี้เป็นที่รู้จักในระดับโลกมากกว่าในเวอร์ชันภาษาอังกฤษที่แตกต่างอย่างมีนัยสำคัญทั้งในด้านดนตรีและความหมายของเนื้อร้อง โดยฮี ซาเร็ต (1907–2007) ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะผู้ประพันธ์เนื้อร้องของเพลง " Unchained Melody "

นักร้องและนักแต่งเพลงชาวแคนาดาเลียวนาร์ด โคเฮน (1934–2016) บันทึกเวอร์ชันของเขาโดยใช้การดัดแปลงของซาเร็ต และปล่อยออกมาในอัลบั้มSongs from a Room ใน ปี 1969 และเป็นซิงเกิลขนาด 7 นิ้วในยุโรป เวอร์ชันของโคเฮนทำให้เพลงนี้กลับมาได้รับความนิยมอีกครั้ง และเป็นสาเหตุของความเข้าใจผิดทั่วไปว่าเพลงนี้แต่งโดยโคเฮน เวอร์ชันนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินคนอื่นๆ นำไปร้อง บันทึก และปล่อยเวอร์ชันต่างๆ ของเพลงนี้ รวมถึงโจน เบซ (เกิดปี 1941) ชาวอเมริกัน ในอัลบั้มCome from the Shadows ปี 1972 ของเธอ ในชื่อ " Song of the French Partisan " บัฟฟี่ แซงต์-มารี (เกิดประมาณปี 1941 ) ชาวแคนาดา และเอสเธอร์ โอฟาริม (เกิดปี 1941) ชาวอิสราเอล

แอนนา มาร์ลี เกิดที่เปโตรกราดเมื่อวันที่ 30 ตุลาคม พ.ศ. 2460 และหลังจากที่บิดาของเธอถูกสังหารโดยพวกบอลเชวิกเธอจึงหนีไปพร้อมกับมารดาและน้องสาวไปยังอาณานิคมรัสเซียในเมืองเมนตงทางตะวันออกเฉียงใต้ของฝรั่งเศส ความสามารถทางศิลปะของเธอได้รับการส่งเสริมตั้งแต่อายุยังน้อย เธอได้รับการสอนกีตาร์จากเซอร์เกย์ โปรโคฟีฟและเมื่ออายุสิบหกปี เธอก็ได้เต้นรำในคณะบัลเลต์รัสเซียในปารีส เมื่อสงครามโลกครั้งที่สองปะทุขึ้น เธอและสามีชาวดัตช์ผู้สูงศักดิ์ได้กลายเป็นผู้ลี้ภัยและเดินทางไปยังลอนดอน โดยมาถึงในปี พ.ศ. 2484 ^{[ g 1 ] [ 3 ]}

เอ็มมานูเอล ดาสติเยร์ เดอ ลา วีเจรี เกิดที่ปารีสเมื่อวันที่ 6 มกราคม ค.ศ. 1900 และหลังจากศึกษาที่โรงเรียนมัธยมเอกชนแซงต์-เฌเนวีฟในแวร์ซายส์แล้ว เขาได้เข้าเรียนที่ โรงเรียนนายทหารเรือฝรั่งเศส ( École Navale ) ในปี ค.ศ. 1919 หลังจากลาออกจากกองทัพเรือในปี ค.ศ. 1931 ดาสติเยร์เริ่มต้นอาชีพนักข่าว โดยเขียนบทความให้กับนิตยสารMarianneและVUเมื่อสงครามโลกครั้งที่สองปะทุขึ้นในปี 1939 เขาถูกเกณฑ์ไปทำงานที่ ศูนย์ข้อมูลทางทะเลแห่งลอริอองต์ ( Centre de renseignements maritimes de Lorient ) ในภาคตะวันตกเฉียงเหนือของฝรั่งเศส จนกระทั่งฝรั่งเศสล่มสลายในปี 1940 เขาปฏิเสธการสงบศึกกับเยอรมนีและร่วมก่อตั้งขบวนการต่อต้าน " ลา แดร์นิแยร์ โคลอนน์" ( La Dernière Colonne ) ซึ่งเผยแพร่โฆษณาชวนเชื่อต่อต้านการร่วมมือกับเยอรมนี และทำงานเป็นบรรณาธิการหนังสือพิมพ์ " ลา มงตาญ" ( La Montagne) หลังจากที่ขบวนการลา แด ร์นิแยร์ โคลอนน์ ถูกทำลายล้างด้วยการจับกุมในปี 1941 เขาจึงหลบซ่อนตัวภายใต้ชื่อปลอมว่าเบอร์นาร์ด (Bernar ) ในปี พ.ศ. 2486 หลังจากมีการประชุมในลอนดอนกับชาร์ลส์ เดอ โกล และในวอชิงตันกับ ประธานาธิบดีรูสเวลต์ของสหรัฐอเมริกาเพื่อให้มีการจัดตั้งและรับรองกองกำลังฝรั่งเศสเสรีเขาก็ได้เดินทางไปเยือนลอนดอนอีกครั้งในฐานะผู้แทนฝ่ายกิจการทางการเมืองของคณะกรรมการขบวนการต่อต้านร่วม (Le Directoire des Mouvements unis de Résistance ) ^{[ g 2 ]}

Jonathan H. King เขียนเกี่ยวกับ d'Astier ในบทความของเขาเรื่อง "Emmanuel d'Astier and the Nature of the French Resistance" สำหรับJournal of Contemporary Historyว่า: ^{[ 7 ]}

มีผู้ชายเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่เป็นศูนย์กลางของการต่อต้าน เนื่องจากศูนย์กลางนั้นยากที่จะกำหนดได้และไม่ค่อยมั่นคง และยิ่งมีน้อยคนนักที่จะมีความตระหนักรู้ในตนเองทั้งด้านวรรณกรรมและภาษาที่จำเป็นต่อการบรรลุเป้าหมาย [ของการบันทึกความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ในเชิงอัตวิสัย] หนึ่งในผู้ที่เป็นศูนย์กลางและมีความตระหนักรู้ในตนเองเช่นนี้คือ เอ็มมานูเอล ดาสติเยร์

และด้วยความพยายามของเขาในการจัดตั้งขบวนการต่อต้านนั้น

ดาสติเยร์กล่าวไว้เองว่า เขาแสวงหาพลังของ "พลังประชาชน พลังเหล่านั้นซึ่งเท่านั้นที่จะเปลี่ยนความฝันของเราให้เป็นความจริง เปลี่ยนการผจญภัยให้เป็นประวัติศาสตร์ เปลี่ยนสุนทรียภาพให้เป็นการเมือง"

ในปี 1943 ขณะที่มาร์ลีบริหารหอพักสำหรับผู้ลี้ภัยชาวฝรั่งเศส ในลอนดอน ^{[ 8 ]}เธอได้แต่งเพลงต่อต้านฟาสซิสต์^{[ 9 ]} "La Complainte du partisan" โดยมีเนื้อร้องโดย d'Astier ^{[ 10 ]} และ ได้นำเพลงนี้และเพลงอื่นๆ ของเธอไปออกอากาศทางวิทยุลอนดอน (Radio Londres) ซึ่งเป็นสถานีวิทยุของฝ่ายต่อต้านฝรั่งเศสที่ดำเนินการโดยกองกำลังฝรั่งเศสเสรี ผ่านทาง British Broadcasting Corporation ^{[ g 1 ] [ 11 ]}ในช่วงเวลานี้ เธอยังได้แต่งเพลง "The March of the Partisans" โดยมีเนื้อร้องภาษาอังกฤษโดย Louba Krassine ลูกสาวของเอกอัครราชทูตรัสเซีย ผู้ลี้ภัยชาวฝรั่งเศสJoseph KesselและMaurice Druonซึ่งอาศัยอยู่ในลอนดอนเช่นกัน ได้แปลเพลงนี้เป็นภาษาฝรั่งเศสเพื่อออกอากาศทางวิทยุลอนดอน และกลายเป็น " Le Chant des Partisans " ("Song of the Partisans") ซึ่งเป็นเพลงชาติฝรั่งเศสอย่างไม่เป็นทางการในช่วงปลายสงคราม^{[ g 1 ]}

มาร์ลีเล่นกีตาร์ และดรูอองกับดาสติเยร์ผิวปากทำนองเพลงขณะที่พวกเขากำลังแต่งเพลง^{[ 12 ]}เพลงนี้ถูกขับร้องโดยแอนนา มาร์ลี ออกอากาศทางบีบีซีและถูกนำไปใช้โดยกลุ่มมาควิส มาร์ลี ดรูออง พร้อมด้วยโคลด ดอฟินและอังเดร จิลลัวส์ต่างก็ผิวปากเพลงนี้เป็นประจำทางบีบีซีหลังจากที่มาร์ลีร้องเพลงจบ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]}

บทเพลงของมาร์ลี การร้องและการผิวปากทางวิทยุลอนดอน เป็นแรงบันดาลใจให้กับขบวนการต่อต้านฝรั่งเศส และทำให้เธอได้รับฉายาว่า " นักร้องเพลงของขบวนการต่อต้าน" จากนายพลเดอโกลล์ ผู้นำกองกำลังเสรีของฝรั่งเศส^{[ g 1 ]}ดาสติเยร์ได้รับแต่งตั้งเป็นอัศวินแห่งเครื่องราชอิสริยาภรณ์เลฌียงดอเนอร์ (Chevalier de la Légion d' Honneur ) สหายแห่งการปลดปล่อย ( Compagnon de la Libération ) และได้รับเหรียญกล้าหาญ Croix de Guerre ในปี 1939–1945 [ ^{4 ] ใน}ปารีส ปี 1945 ราอูล เบรอตง ได้ตีพิมพ์ โน้ตเพลง "La Complainte du partisan" ที่มีเนื้อร้องโดยดาสติเยร์ ซึ่งระบุชื่อผู้แต่งเป็นเบอร์นาร์ด [ ^{16 ] ซึ่ง เป็น}ชื่อรหัสในขบวนการต่อต้านของเขา^{[ 1 ]}

ในการตรวจสอบบทเพลงของ Anna Marly สถาบัน Académie de Lyonได้อธิบาย "La Complainte du partisan" ว่าเป็น " une vision déchirante de l'engagement des résistants " (ภาษาอังกฤษ: "ภาพที่น่าเศร้าใจของความมุ่งมั่นของสมาชิกกลุ่มต่อต้าน") และประเมินโครงสร้างและความหมายของคำในบทเพลง โดยเนื้อเพลงมีโครงสร้างเป็นหกบทสี่บรรทัดบรรทัดแรกและบรรทัดที่สองของแต่ละบทประกอบด้วยเจ็ดพยางค์ บรรทัดที่สามมีห้าพยางค์ และบรรทัดที่สี่มีหกพยางค์^{[ 17 ]}

ในการวิเคราะห์ของเขาสำหรับมหาวิทยาลัยไฟรบูร์ก Giacomo Bottà อธิบายเนื้อเพลงของ d'Astier ว่า "ตรงไปตรงมามาก" จากนั้นก็กล่าวต่อว่า: ^{[ 18 ]}

นักรบกองโจรคนหนึ่งเล่าเรื่องราวชีวิตของตนในมุมมองบุคคลที่หนึ่ง...แต่ละบทบรรยายสถานการณ์ที่แตกต่างกันออกไป: ชีวิตขณะหลบหนี การสูญเสียครอบครัว การสูญเสียเพื่อนร่วมรบ การฆ่าชายชราผู้ให้ที่พักพิงแก่นักรบกองโจร จนถึงตอนจบ

บทเพลงห้าบทแรก (บทสี่บรรทัด) บรรยายฉากของฝรั่งเศสที่ถูกนาซียึดครอง ความคาดหวังของชาวฝรั่งเศสที่จะยอมรับการยึดครองประเทศของตน และปฏิกิริยาอันน่าทึ่งของขบวนการต่อต้าน บรรทัดแรกของเพลง " L'ennemi était chez moi " (ภาษาอังกฤษ: "ศัตรูอยู่ที่บ้านของฉัน") ซึ่ง "บ้านของฉัน" สามารถเข้าใจได้ว่าหมายถึงฝรั่งเศส เป็นการกำหนดฉาก บรรทัดที่สอง " On m'a dit 'Résigne-toi' " (ภาษาอังกฤษ: "ฉันถูกบอกให้ 'ยอมจำนน' ") อ้างอิงถึงการยอมจำนนโดยทั่วไปของชาวฝรั่งเศสเพื่อตอบสนองต่อ คำปราศรัยทางวิทยุของ ฟิลิปป์ เปแตงหลังจากการล่มสลายของฝรั่งเศส ซึ่งประกาศเจตนาที่จะขอสงบศึกกับเยอรมนี^{[ 17 ]}

ในบรรทัดที่สามและสี่ " Mais je n'ai pas pu / Et j'ai repris mon arme " (ภาษาอังกฤษ: "But I could not / And I took my weapon") d'Astier นำเสนอแนวคิดของการต่อต้าน โดยมีความเสี่ยงต่อความตาย การสูญเสียครอบครัว เพื่อนฝูง และอัตลักษณ์ และการใช้ชีวิตอย่างลับๆ และอันตรายในการหลบหนี ซึ่งแสดงให้เห็นจากบรรทัด " J'ai changé cent fois de nom / J'ai perdu femme et enfants ... Hier encore, nous étions trois / Il ne reste plus que moi / Et je tourne en rond / Dans la prison des frontières " (ภาษาอังกฤษ: "I changed name a hundred times / I lost wife and children ... Just yesterday, there were three of us / Now there is only me / And I'm going around in circles / Inside the prison of frontières") ^{[ 17 ]}

อันตรายที่ดาสติเยร์บรรยายนั้นถูกหักล้างด้วยสำนวน " Mais j'ai tant d'amis / Et j'ai la France entière " (ภาษาอังกฤษ: "แต่ฉันมีเพื่อนมากมาย / และฉันมีฝรั่งเศสทั้งประเทศ") ซึ่งบรรยายถึงการสนับสนุนการต่อต้านจากประชาชนชาวฝรั่งเศส ในบทสุดท้าย ดาสติเยร์แสดงความหวังและความมั่นใจว่าการต่อต้านจะไม่ไร้ผล " Le vent souffle sur les tombes " (ภาษาอังกฤษ: "ลมพัดผ่านหลุมศพ") ซึ่งสื่อถึงลมที่พัดชำระล้าง และ " La liberté reviendra / On nous oubliera / Nous rentrerons dans l'ombre " (ภาษาอังกฤษ: "เสรีภาพจะกลับมา / เราจะถูกลืม / เราจะเข้าไปในเงามืด") ซึ่งแสดงถึงความมั่นใจว่าการกระทำของการต่อต้านที่ไม่เปิดเผยตัวตนส่วนใหญ่จะมีผลตามที่ต้องการ^{[ 17 ]}

มาร์ลีแสดงเพลงของเธอโดยเล่นกีตาร์ประกอบเอง และแนะนำแต่ละท่อนด้วยการบรรเลงดนตรีพร้อมกับผิวปากทำนองเพลง^{[ 18 ]}

ไฮ ซาเร็ต เกิดที่แมนฮัตตัน นครนิวยอร์ก ในปี 1907 เป็นที่รู้จักกันดีในฐานะนักแต่งเพลงแนวทินแพนแอลลี ย์ ผลงานการแต่งเพลงของเขารวมถึงเพลง "Unchained Melody", " One Meat Ball " และเพลงเพื่อการศึกษาและบริการสาธารณะอีกหลายเพลง เขาเขียนเพลง "La Complainte du partisan" ^{[ g 3 ] [ g 4 ]} เวอร์ชันภาษาอังกฤษ ในชื่อ "Song of the French partisan" ซึ่งตีพิมพ์โดยLeeds Publishing Corporationนครนิวยอร์ก เมื่อวันที่ 11 สิงหาคม 1944 ^{[ 23 ] [ 17 ]}การดัดแปลงของซาเร็ตประกอบด้วยบทเพลงภาษาฝรั่งเศสต้นฉบับของดาสติเยร์ 3 บท โดยเปลี่ยนการอ้างอิงถึงL'ennemi (ภาษาอังกฤษ: "ศัตรู") เป็นLes Allemands (ภาษาอังกฤษ: "ชาวเยอรมัน") แทรกอยู่ระหว่างบทเพลงภาษาอังกฤษก่อนสุดท้ายและบทสุดท้าย^{[ 17 ]}เลียวนาร์ด โคเฮน ใช้การดัดแปลงของซาเร็ตในการสร้างเพลง " The Partisan " ซึ่งเป็นเวอร์ชันที่ทำให้เพลงนี้เป็นที่นิยมไปทั่วโลก^{[ g 5 ]}

Douglas Martin รายงานในThe New York Timesว่า Zaret "แปลเนื้อเพลงภาษาฝรั่งเศสอย่างหลวมๆ" ^{[ 1 ]}และในหนังสือPassion and Ambivalence: Colonialism, Nationalism, and International Law ของเขา ผู้เขียนNathaniel Bermanได้เปรียบเทียบข้อความที่ตัดตอนมาจากเนื้อเพลงภาษาฝรั่งเศสต้นฉบับของ d'Astier กับสิ่งที่เขาเรียกว่า "การแปลภาษาอังกฤษที่ผิดพลาด" ของ Zaret และตั้งข้อสังเกตว่า "ทั้งสองเวอร์ชันสะท้อนมุมมองที่แตกต่างกันมาก" ภาษาอังกฤษของ Zaret ชี้ให้เห็นว่าพรรคพวกจะ "ออกมาจากเงามืด" ในขณะที่ภาษาฝรั่งเศส " nous rentrerons dans l'ombre " ซึ่งเขากล่าวว่า "เราจะกลับไปสู่เงามืด" (เน้นในเครื่องหมายคำพูด) ในภาษาอังกฤษ ชี้ให้เห็นว่าพรรคพวก – ขบวนการต่อต้าน – เป็น "สิ่งประดิษฐ์ของจักรวรรดินิยมที่ครอบงำ [พวกเขา]" และ "การปรองดองของสังคมกับเงามืดเป็นเพียงภาพลวงตา" ^{[ 25 ]}

อเล็กซ์ ยัง จากConsequence of Soundอธิบายความแตกต่างระหว่างภาษาฝรั่งเศสต้นฉบับกับภาษาอังกฤษของซาเร็ต โดยกล่าวว่า "ลดทอนเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ของเพลงลง – เนื้อเพลงภาษาอังกฤษไม่มีการอ้างอิงถึงฝรั่งเศสหรือการยึดครองของนาซี" โดยยกตัวอย่างการแปลภาษาอังกฤษแบบตรงตัวของบรรทัดแรกของเพลง "The Germans were at my house" (ภาษาฝรั่งเศส: " Les Allemands étaient chez moi ") ซึ่งไม่ได้ยินในเนื้อเพลงภาษาอังกฤษของเขา ยังจึงเปรียบเทียบการแปลภาษาอังกฤษแบบตรงตัวของบทเดียวกันนี้กับที่เบอร์แมนเปรียบเทียบไว้: ^{[ 24 ]}

มอริซ แรตคลิฟฟ์ยังได้ตั้งข้อสังเกตในหนังสือของเขาLeonard Cohen: The Music and The Mystiqueว่ามีความแตกต่างระหว่างเวอร์ชันภาษาฝรั่งเศสต้นฉบับและเวอร์ชันภาษาอังกฤษของซาเร็ต เขาแสดงความคิดเห็นว่า "The Partisan" ของ Leonard Cohen นั้น "โดยพื้นฐานแล้วเป็นของซาเร็ต" และในขณะที่ยังมีเนื้อเพลงที่ร้องเป็นภาษาฝรั่งเศสต้นฉบับอยู่ด้วย การอ้างอิงถึง "ชาวเยอรมัน" ในเนื้อเพลงภาษาอังกฤษ "กลายเป็น 'ทหาร' ที่เป็นกลางมากขึ้น " และ "'หญิงชรา' ที่ให้ที่พักพิงคือ ' un vieux[ ‍ sic ] homme " (ภาษาอังกฤษ: "an old man") ^{[ 8 ]}

Giacomo Bottà อธิบายการดัดแปลงของ Zaret ว่า "ค่อนข้างซื่อตรง" ^{[ 18 ]}ในขณะที่ในการประเมิน "La Complainte du partisan" ของ Académie de Lyon การดัดแปลงและเวอร์ชันปก พวกเขาเขียนว่า: ^{[ 17 ]}

La version de Léonard Cohen เสนอ une traduction fidèle, sauf la dernière strophe, qui est bien plus positive: les résistants sortiront de l'ombre et la liberé sera รายได้ Le résistant est montré davantage comme un héros, qui est place dans la lumière, une fois la liberé รายได้ (ภาษาอังกฤษ: เวอร์ชันของ Leonard Cohen นำเสนอการแปลที่น่าเชื่อถือ ยกเว้นบทสุดท้ายซึ่งมีแง่บวกมากกว่ามาก: ผู้ต่อต้านจะออกมาจากเงามืดและอิสรภาพจะกลับมา นักสู้ฝ่ายต่อต้านจะแสดงเป็นวีรบุรุษมากขึ้น ผู้ถูกวางไว้ในแสงสว่างเมื่ออิสรภาพกลับคืนมา)

พวกเขาระบุว่า: ^{[ 17 ]}

Cohen était fasciné par cette chanson et se demandait d'ailleurs "si la musique et les écrits n'avaient pas, à eux seuls, renversé Hitler" (อังกฤษ: โคเฮนหลงใหลในเพลงนี้และสงสัยว่า "ถ้าดนตรีและงานเขียนเพียงอย่างเดียวไม่โค่นล้มฮิตเลอร์ได้")

"ผู้ต่อต้าน"
ซิงเกิลโดยเลียวนาร์ด โคเฮน
จากอัลบั้มSongs from a Room
ด้านบี	" นกบนสายไฟ "
ปล่อยแล้ว	30 พฤษภาคม 2512 ( 30 พฤษภาคม 1969 )
บันทึกแล้ว	ตุลาคม พ.ศ. 2511 ( 1968-10 )
สตูดิโอ	โคลัมเบีย สตูดิโอ เอ แนชวิลล์
ประเภท	พื้นบ้าน
ความยาว	3 : 37
ฉลาก	ซีบีเอส
นักแต่งเพลง	แอนนา มาร์ลี
นักแต่งเพลง	เอ็มมานูเอล ดาสติเยร์ เดอ ลา วีเฌอรี ไฮ ซาเร็ต
โปรดิวเซอร์	บ็อบ จอห์นสตัน
ลำดับเหตุการณ์ซิงเกิลของ Leonard Cohen
" ลาก่อนนะ มาริแอนน์ " (1968) " เดอะ พาร์ติซาน " (1969) " โจนออฟอาร์ค " (1971)

ขณะอาศัยอยู่ในฟาร์มเช่าในแฟรงคลิน รัฐเทนเนสซีเลียวนาร์ด โคเฮนได้ทำงานอัลบั้มชุดที่สองของเขาSongs from a Roomร่วมกับบ็อบ จอห์นสตันโปรดิวเซอร์ ในสตู ดิโอ โคลัมเบีย สตูดิโอเอ ที่จุดเทียนส่องสว่างบน มิวสิคโรว์ แนชวิลล์^{[ 26 ]}จอห์นสตันได้สร้างบรรยากาศที่ผ่อนคลายสำหรับสิ่งที่ไมค์ อีแวนส์ ในหนังสือของเขาLeonard Cohen: An Illustrated Recordเรียกว่า "ดนตรีประกอบที่เหมาะสมและไม่รบกวน" โดยนักดนตรีเซสชั่นที่มารวมตัวกัน ได้แก่ชาร์ลี แดเนียลส์เล่นเบส ไวโอลิน และกีตาร์รอน คอร์เนลิอุสเล่นกีตาร์ บับบา ฟาวเลอร์ เล่นแบนโจ เบส ไวโอลิน และกีตาร์ และจอห์นสตันเองเล่นคีย์บอร์ด มีการบันทึกเพลงสิบเพลงในเซสชั่นแปดชั่วโมง ซึ่งครึ่งหนึ่งได้ถูกนำไปใส่ไว้ในอัลบั้ม^{[ 8 ] [ g 6 ]}

การบันทึกเสียงเพลง "The Partisan" ใช้เพียงกีตาร์คลาสสิก ดับเบิลเบส และแอคคอร์เดียน พร้อมกับเสียงร้องของโคเฮนและเสียงผู้หญิง บอตตา กล่าวถึงการบันทึกเสียงของโคเฮนที่ดัดแปลงมาจากผลงานของซาเร็ตว่า "ทำนองและโครงสร้างคอร์ดนั้นแตกต่างจากต้นฉบับของมาร์ลีอย่างมาก" ^{[ 18 ]}

ทั้งAdam Sweetingที่ เขียน บทความไว้อาลัย Cohen ให้กับ The Guardian และ Dorian Lynskey ที่เขียนบทความในบล็อกเพลงของเขา ต่างก็กล่าวถึง Songs from a Roomว่าเป็นผลงานที่มืดมน Sweeting ระบุว่าเป็น "ผลงานที่ทรงพลังแต่มืดมนอีกชุดหนึ่ง" ^{[ 28 ]}ในขณะที่ Lynskey เรียกมันว่า "เรียบง่ายและมืดมนกว่าอัลบั้มเปิดตัว" ^{[ 26 ]} Songs of Leonard Cohen

โคเฮนเรียนรู้เพลง "La Complainte du partisan" จากThe People's Songbook ครั้งแรก ตอนอายุ 15 ปีในค่ายฤดูร้อนปี 1950 ^{[ 29 ]}การใช้การดัดแปลงภาษาอังกฤษเป็นหลักของซาเร็ตเพื่อบันทึกเพลงในชื่อ "The Partisan" ^{[ 22 ]}ทำให้โคเฮนไม่พอใจ และเขาแนะนำจอห์นสตันว่าควรมีเสียงร้องภาษาฝรั่งเศสในเพลงนี้ มีรายงานว่าจอห์นสตันได้จัดการให้โคเฮนบินไปปารีสเพื่อ "ความสมจริง" ตามที่มอริซ แรตคลิฟฟ์กล่าว เพื่อบันทึกเสียงนักร้องหญิงสามคนและนักเล่นแอคคอร์เดียน ซึ่งผลงานของพวกเขาถูกอัดทับลงในเพลง^{[ 8 ] [ g 6 ]}เพลงค่อยๆ จางหายไปในบทนำ ตามด้วยเก้าท่อนและบทส่งท้ายที่ค่อยๆ จางหายไป ห้าบทแรกร้องเป็นภาษาอังกฤษของ Zaret ตามด้วยบทที่หก เจ็ด และแปดร้องเป็นภาษาฝรั่งเศส และบทสุดท้ายที่เก้าเป็นการร้องซ้ำบทที่ห้าที่เป็นภาษาอังกฤษ^{[ 21 ]}

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2512 CBSได้วางจำหน่ายเพลง "The Partisan" ในยุโรปในรูปแบบซิงเกิลขนาด 7 นิ้วโดยในรูปแบบแรกจะมีเพลง " Bird on the Wire " อยู่ด้าน B และในรูปแบบต่อมาจะมีเพลง " Suzanne " อยู่ด้านB ^{[ 30 ] [ 31 ]}

"The Partisan" จะเป็นเพลงที่โคเฮนบันทึกเชิงพาณิชย์เป็นครั้งแรกโดยที่เขาไม่ได้แต่งเอง^{[ 27 ]}ในบทความของเขาสำหรับPitchforkซึ่งตีพิมพ์ไม่นานหลังจากที่โคเฮนเสียชีวิตมาร์ค โฮแกนกล่าวถึง "The Partisan" ของโคเฮนว่าเป็น "เวอร์ชันที่น่าประทับใจ...น่าหลอน" ^{[ 22 ]}และจอช โจนส์ เขียนสำหรับOpen Cultureอธิบายว่าเพลงนี้มี "ทำนองแบบโฟล์คและเนื้อร้องที่เศร้าโศก" ^{[ 10 ]}พร้อมกับสิ่งที่แรตคลิฟฟ์เรียกว่า "เบสไลน์ที่หนักแน่นรองรับกีตาร์ที่เล่นแบบเรียบง่ายและแอคคอร์เดียนเป็นครั้งคราว" และ "การเดินทางที่หาได้ยาก...สู่ดินแดนทางการเมือง" ^{[ 8 ]}ทิม เนลสัน ในบทวิจารณ์อัลบั้มของโคเฮนทาง BBC ยังกล่าวถึง "การวิจารณ์ทางการเมืองที่เฉียบคม" ของเพลงนี้ด้วย^{[ 32 ]}

อเล็กซ์ ยัง เขียนว่า "[โคเฮน] มักถูกเข้าใจผิดว่าเป็นผู้แต่งเพลง [ต้นฉบับ] – แม้ว่าเขาจะเป็นผู้รับผิดชอบในการทำให้เพลงนี้ยังคงได้รับความนิยมอยู่ก็ตาม" ^{[ 24 ]}ดักลาส มาร์ติน กล่าวว่า" 'The Partisan' ได้รับความนิยม" ในสหรัฐอเมริกาเนื่องจากการบันทึกเสียงของโคเฮน^{[ 1 ]}และจอช โจนส์ เขียนว่าเพลงนี้ "[กลายเป็น] ที่มีความเกี่ยวข้องกับโคเฮนอย่างใกล้ชิดจนมักถูกยกเครดิตให้เขา" โดยมีรายงานว่าโคเฮนกล่าวว่า "ผมเป็นคนนำ ['The Partisan'] กลับเข้าสู่โลกของดนตรีป็อปอีกครั้ง ผมรู้สึกว่าผมเป็นคนแต่งมัน แต่จริงๆ แล้วผมไม่ได้แต่ง" (เนื้อหาในวงเล็บในแหล่งที่มา) ^{[ 10 ]}โฮแกน เขียนว่าเวอร์ชันของโคเฮน "กลายเป็นหนึ่งในเพลงประจำตัวของเขา นำไปสู่การร้องใหม่โดย โจน เบซ, บัฟฟี่ แซงต์-มารี, อิเล็กเทรเลน , เฟิร์ สต์ เอด คิทและอีกมากมาย" ^{[ 22 ]}

อีแวนส์เขียนเกี่ยวกับการแปลเพลงของโคเฮนเป็นภาษาโปแลนด์—เพลง Zaret—ซึ่งถูกนำมาใช้เป็นเพลงชาติอย่างไม่เป็นทางการของ ขบวนการ Solidarityเพื่อประชาธิปไตยในค่ายกักกันของโปแลนด์คอมมิวนิสต์ซึ่งเป็นหนึ่งในประเทศที่โคเฮนแสดงคอนเสิร์ตระหว่างทัวร์ Various Positionsในปี 1985 เพื่อสนับสนุนอัลบั้มVarious Positions ที่มี เพลง " Hallelujah " ^{[ 27 ]}

ลุค ไรลีย์ ผู้รายงานข่าวในบทความของIGNเกี่ยวกับการสร้างเพลง"The Partisan" เวอร์ชันของ นักแต่งเพลงชาวออสเตรเลีย มิก กอร์ดอน สำหรับเครดิตตอนจบของ วิดีโอเกมWolfenstein: The Old Blood ปี 2015 ซึ่งเป็นเกมในซีรีส์ที่บอกเล่าเหตุการณ์ในสงครามโลกครั้งที่สองสมมติ ได้กล่าวถึงเพลง "The Partisan" ของโคเฮนว่าเป็น "อาจจะ" เวอร์ชันที่โด่งดังที่สุด และรายงานว่า นิโคลัส เรย์เนอร์ ผู้กำกับเสียงของ Wolfenstein ก็เรียกเวอร์ชันของโคเฮนว่า "เป็นเวอร์ชันที่โด่งดัง" เช่นกัน โดยกอร์ดอนกล่าวว่า เป็นความคิดของเรย์เนอร์ที่จะทำเพลงเวอร์ชันใหม่สำหรับเกมนี้ และนักร้องนักแต่งเพลงชาวออสเตรเลียเท็กซ์ เพอร์กินส์เป็นตัวเลือกแรกของกอร์ดอนที่จะมาร้องเพลงเวอร์ชันนี้ ไรลีย์กล่าวว่า "ตัวเพลงเองนั้นมีความเศร้าโศกและสะเทือนใจอย่างมาก แต่ก็ปลุกเร้าอารมณ์และสร้างแรงบันดาลใจได้อย่างเหลือเชื่อ เป็นเพลงที่ทั้งโศกเศร้ากับสิ่งที่สูญเสียไปและปลุกเร้าผู้ฟังให้พร้อมสำหรับการต่อสู้ที่จะเกิดขึ้น" และเวอร์ชันของกอร์ดอนและเพอร์กินส์ "เริ่มต้นด้วยบทนำอะคูสติกที่นุ่มนวลชวนหลอน ก่อนที่จะเพิ่มระดับความหนักแน่นขึ้นเป็นเสียงกีตาร์ที่บิดเบี้ยวและเสียงกลองที่ดังกระหึ่ม" ^{[ 11 ]}

วง Electrelane จากอังกฤษ บันทึกอัลบั้มAxes ในปี 2005 แบบสดในสตูดิโอ และได้รวมเพลง "The Partisan" เวอร์ชันหนึ่งไว้ในอัลบั้มด้วย แอนดี้ กิลล์ นักวิจารณ์จากThe Independentได้บรรยายสไตล์ของพวกเขาว่า "เป็นการผสมผสานระหว่างKrautrock , klezmerและfree jazzที่เน้นความกระตือรือร้นในการแสดง" และเวอร์ชันของพวกเขานั้น "ยังคงจดจำได้...แม้ว่าพวกเขาจะเล่นแบบดุดันก็ตาม" ^{[ 22 ] [ 33 ]}

วงดนตรีPo' Girl จากแคนาดา ได้นำเพลงนี้มาใส่ไว้ในอัลบั้มHome to You ในปี 2007 ซึ่ง Sue Keogh ได้บรรยายไว้ในบทวิจารณ์ของเธอสำหรับ BBC ว่าเป็น "การผสมผสานเสียงกีตาร์ แบนโจ และไวโอลินแบบอะคูสติก พร้อมด้วยเสียงคลาริเน็ตและทรัมเป็ตอีกสองสามช่วง หรือความคิดเห็นที่คมคายจากกวี CV Avery ที่จะทำให้คุณตื่นเต้นอยู่เสมอ" โดยมี "เสียงอะคูสติกที่นุ่มนวล" พร้อม "บรรยากาศที่สดใส สบายๆ แต่ก็อบอุ่นและมีเสน่ห์" ^{[ 34 ]} David Jeffries เรียกอัลบั้มนี้ว่า "ผลงานที่ซ้อนทับกัน ลึกซึ้ง และสะเทือนอารมณ์อย่างยิ่ง" ในบทวิจารณ์ของเขาสำหรับAllMusic ^{[ 35 ]}

เบ็ตตี้ คลาร์ก จากเดอะการ์เดียนได้วิจารณ์การแสดงสดที่วิลเลจอันเดอร์กราวด์ ลอนดอน ของวงOther Lives จากอเมริกา ในปี 2012 ซึ่งพวกเขาได้แสดงเพลงคัฟเวอร์ "The Partisan" คลาร์กกล่าวว่าวงนี้สร้าง "เพลงอินดี้ป็อปที่มีขอบเขต ความแม่นยำ และความประณีตของอัลบั้ม RumoursของFleetwood Mac " (เน้นข้อความ) และการแสดงเพลง "The Partisan" ของพวกเขานั้น "ครอบคลุมองค์ประกอบทั้งหมดของเสียงเพลงของ Other Lives" ^{[ 36 ]}

เพลง "The Partisan" ได้ถูกนำมาแสดง บันทึก และเผยแพร่โดยศิลปินอื่นๆ อีกมากมาย แต่ไม่มีเพลงใดที่ถูกอ้างอิงอย่างกว้างขวางเท่ากับเพลงของ Joan Baez ^{[ 11 ] [ 22 ]}ในปี 1972 ^{[ g 7 ]}ในอัลบั้มCome from the Shadows ของเธอ [ ^{37 ]}ซึ่งชื่ออัลบั้มนี้มาจากเนื้อเพลงภาษาอังกฤษของ^{Zaret [ 38 ]}

ในปี พ.ศ. 2513 นักร้องและนักแต่งเพลงชาวแคนาดา Buffy Sainte-Marie ได้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องSoldier Blue [ ^{g 8 ]}ซึ่งออกวางจำหน่ายครั้งแรกในรูปแบบซิงเกิลขนาด 7 นิ้วในฝรั่งเศสในปี พ.ศ. 2513 โดยVanguard Recordsในชื่อ "Soldat Bleu" และในที่อื่นๆ ในปี พ.ศ. 2514 โดยRCA Victorในชื่อ "Soldier Blue" โดยทุกการวางจำหน่ายมีเพลง "Song of the French Partisan" ซึ่งเป็นชื่อที่ Zaret ตีพิมพ์^{[ 16 ] [ 23 ]}ซึ่งเป็น "เพลงพื้นบ้านที่เธอเรียนรู้มาจาก Leonard Cohen" ตามที่ Andrea Warner กล่าวไว้ในหนังสือของเธอBuffy Sainte-Marie: The Authorized Biography [ ^{42 ] ใน}ด้าน B ^{[ 43 ]}ทั้งสองเพลงนี้รวมอยู่ในอัลบั้มShe Used to Wanna Be a Ballerina ของเธอในปี พ.ศ. 2514 ^{[ 39 ] [ 42 ]}เพลง "Soldier Blue" ที่วางจำหน่ายโดย RCA เป็นเพลงฮิตติดท็อป 10 ในสหราชอาณาจักรในปี 1971 โดยอยู่ในชาร์ตซิงเกิลนาน 18 สัปดาห์ ติดอันดับท็อป 10 นาน 4 สัปดาห์ และอยู่ในอันดับที่ 7 นาน 2 สัปดาห์^{[ 22 ] [ 44 ]}

อีกเวอร์ชันหนึ่งที่ผลิตโดย Bob Johnston ได้รับการบันทึกโดยนักร้องชาวอิสราเอล Esther Ofarim ซึ่งก่อนหน้านี้ได้รับรางวัลรองชนะเลิศอันดับสองให้กับสวิตเซอร์แลนด์ในการประกวดเพลงยูโรวิชั่นปี 1963 ^{[ 45 ] [ 46 ]}และร่วมกับAbi Ofarim สามีของเธอในขณะนั้น เคย มีเพลงฮิตอันดับหนึ่งในอังกฤษด้วยเพลงแปลกใหม่ " Cinderella Rockefella " ในปี 1968 ^{[ 47 ] [ 48 ]}เธอปล่อยเพลงเวอร์ชันนี้ในอัลบั้มชื่อเดียวกัน ของเธอในปี 1972 Esther Ofarimในบทวิจารณ์ของเขาสำหรับ AllMusic Richie Unterberger เรียกการบันทึกเพลงนี้ของ Ofarim ว่าเป็นหนึ่งในไฮไลท์ โดยให้คะแนนอัลบั้มนี้สามดาวจากห้าดาวที่เป็นไปได้^{[ 49 ]}

• เพลงประท้วง – เพลงที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวเพื่อการเปลี่ยนแปลงทางสังคม
• สงครามจิตวิทยา § สงครามโลกครั้งที่ 2 – การใช้วิทยุเพื่อเผยแพร่โฆษณาชวนเชื่อในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2
• " เราจะพบกันอีกครั้ง " – เพลงที่โด่งดังในปี 1939 จากนักร้องเวรา ลินน์ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับทหารและครอบครัวของพวกเขาในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง
• " การเปลี่ยนแปลงกำลังจะมา " – เพลงปี 1964 โดยแซม คุก ศิลปินชาวอเมริกัน ซึ่งกลายเป็นเพลงปลุกใจของชาวแอฟริกันอเมริกันและขบวนการสิทธิพลเมือง
• "ความเศร้าและความสงสาร " – ภาพยนตร์สารคดีสองตอนจบปี 1969 โดยมาร์เซล โอฟูลส์เกี่ยวกับการร่วมมือกันระหว่าง รัฐบาล วิชีและนาซีเยอรมนีในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง – ซึ่งประกอบด้วยบทสัมภาษณ์และฟุตเทจจากหอจดหมายเหตุของเอ็มมานูเอล ดาสติเยร์ เดอ ลา วีเจรี

• The Official Leonard Cohen Site
• "La complainte du partisan" at SecondHandSongs – a source of cover song information
• Leonard Cohen - The Partisan (Audio) on YouTube – uploaded by LeonardCohenVEVO
• Les Stentors - La complainte du partisan on YouTube – uploaded by LesstentorsVEVO
• Emily Loizeau - La complainte du partisan on YouTube – uploaded by EmilyLoizeauVEVO
• Mick Gordon (feat. Tex Perkins) - The Partisan on YouTube – uploaded by Mick Gordon
• Other Lives - The Partisan (Leonard Cohen cover) [Live at Amoeba] on YouTube – uploaded by Amoeba Music
• The Partisan on YouTube – Joan Baez – Come from the Shadows album version – provided to YouTube by Universal Music Group
• The Partisan on YouTube – Electrelane – Axes album version – provided to YouTube by Beggars Group