มีกฎระเบียบอยู่
อัลบั้มสตูดิโอโดย เดอะ เก็ต อัพ คิดส์
ปล่อยแล้ว	25 มกราคม 2554
บันทึกแล้ว	พ.ศ. 2552–2553
สตูดิโอ	แบล็คลอดจ์ ยูโดรา แคนซัส
ประเภท	อินดี้ร็อก คลื่นลูกใหม่ โพสต์พังก์
ความยาว	41 : 59
ฉลาก	ควอลิตี้ ฮิลล์
โปรดิวเซอร์	เอ็ด โรส
ลำดับเหตุการณ์ของThe Get Up Kids
วิทยาศาสตร์ง่ายๆ (2010) มีกฎเกณฑ์อยู่ (2011) คิกเกอร์ (2018)
เพลงซิงเกิลจาก อัลบั้ม There Are Rules
อัลบั้ม "Automatic"วางจำหน่าย: 11 มกราคม 2011 "รวมพลังกันปกป้องคนโง่"วางจำหน่าย: 10 ตุลาคม 2011

There Are Rulesเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่ห้าของวงร็อกสัญชาติ อเมริกัน The Get Up Kidsซึ่งเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดแรกของวงนับตั้งแต่ Guilt Show ในปี 2004 หลังจากการกลับมารวมตัวกันครั้งแรก วงได้ท้าทายตัวเองด้วยการเขียนและบันทึกอัลบั้มภายในเวลาเพียงสองสัปดาห์โดยไม่ใช้เทคโนโลยีดิจิทัลใดๆ แต่สุดท้ายเนื่องจากตารางงานที่ขัดแย้งกัน พวกเขาจึงยกเลิกกำหนดเวลาสองสัปดาห์และบันทึกเสียงในช่วงหลายเดือนในปี 2009 และ 2010 เพลงส่วนใหญ่ในอัลบั้มนี้บันทึกในเซสชั่นเดียวกันกับอัลบั้มแรกหลังการกลับมารวมตัวกัน Simple Scienceโดยเพลง "Keith Case" ปรากฏอยู่ในทั้งสองอัลบั้ม

วง The Get Up Kids ออกอัลบั้มชุดที่สี่Guilt Showในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2547 ^{[ 1 ]}พวกเขาพยายามโปรโมตอัลบั้มให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ก่อนเดือนสิงหาคม ซึ่งในช่วงนั้นแมตต์ ไพรเออร์ นักร้องนำ/มือกีตาร์ ได้ให้กำเนิดลูกคนที่สอง^{[ 2 ]}ก่อนที่จะพักวงเพื่อไปทำโปรเจกต์อื่น^{[ 3 ]}พวกเขากลับมาแสดงคอนเสิร์ตอำลาในช่วงสั้นๆ ในปี พ.ศ. 2548 ก่อนที่จะยุบวง และในที่สุดก็กลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อแสดงคอนเสิร์ตในปี พ.ศ. 2551 และ พ.ศ. 2552 ^{[ 4 ]}ในเดือนสิงหาคมและกันยายน พ.ศ. 2552 พวกเขาได้ไปทัวร์ยุโรป^{[ 5 ]}หลังจากการแสดง พวกเขาตัดสินใจที่จะเริ่มแต่งเพลงด้วยกันอีกครั้ง ซึ่งเป็นสิ่งที่พวกเขาไม่ได้ทำมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2546 พวกเขาทำงานกับเพลงจำนวนมากที่สตูดิโอในบ้านของไรอัน โป๊ป มือกลอง ในเมืองลอว์เรนซ์ รัฐแคนซัส สมาชิกทุกคนไม่ได้รับอนุญาตให้นำไอเดียจากภายนอกเข้ามา ทำให้เพลงต่างๆ เกิดขึ้นจากการเล่นดนตรีร่วมกัน^{[ 4 ]}ภายในกลางเดือนสิงหาคม พวกเขามีเพลงใหม่สองเพลง และกำลังเล่นเพลงหนึ่งในนั้นในการแสดงสด^{[ 6 ]}

ไพรเออร์กล่าวว่ากลุ่มไม่ต้องการออกอัลบั้ม แต่ต้องการปล่อยผลงานในรูปแบบอื่นที่สามารถปรับให้เข้ากับตารางเวลาของพวกเขาได้^{[ 6 ]}ภายในกลางเดือนกันยายน พวกเขาได้แต่งและบันทึกเพลงเก้าเพลง^{[ 7 ]}ภายในสิบเอ็ดวัน^{[ 4 ]}ในเดือนกุมภาพันธ์ 2010 กลุ่มได้ประกาศว่าจะปล่อย EP สี่เพลงในเดือนเมษายน^{[ 8 ]}เมื่อถึงเวลาวางจำหน่าย EP ซิงเกิลนี้ก็ได้ขยายเป็นซีรีส์ EP สามชุด โดยชุดที่สองและสามวางแผนที่จะวางจำหน่ายในช่วงกลางปีและปลายปีตามลำดับ^{[ 9 ]}อย่างไรก็ตาม ในเดือนกรกฎาคม มีการเปิดเผยว่ากลุ่มได้ยกเลิกซีรีส์นี้^{[ 10 ]}เนื่องจากแต่งเพลงเพิ่มขึ้น พวกเขาสะสมเพลงได้ 15 เพลง ณ จุดนี้ แผนการที่จะปล่อย EP ตลอดทั้งปีนั้นเดิมทีตัดสินใจเพราะวงไม่แน่ใจว่าจะออกทัวร์หรือไม่^{[ 11 ]}พวกเขาตัดสินใจที่จะทำงานเพื่อทำอัลบั้ม โดยวางแผนที่จะวางจำหน่ายในเดือนมกราคมหรือกุมภาพันธ์ 2011 ^{[ 10 ]}

ในช่วงหลายปีที่ห่างหายจากวงไป สมาชิกหลายคนได้ไปร่วมงานกับศิลปินในค่ายเพลงใหญ่ร็อบ โป๊ปกลายเป็นมือเบสของวง Spoonและเจมส์ ดิววีส์กลายเป็นมือคีย์บอร์ดประจำวงMy Chemical Romanceเนื่องจากภาระผูกพันก่อนหน้านี้ การแต่งเพลงและการบันทึกเสียงจึงต้องวางแผนล่วงหน้านาน^{[ 12 ]} การบันทึกเสียงเกิดขึ้นที่ Black Lodge Studios ซึ่งเป็นสตูดิโอที่ไรอัน โป๊ป และ เอ็ด โรสเป็นเจ้าของร่วมกัน^{[ 13 ]}เพลงที่แต่งที่บ้านของโป๊ปนั้นเสร็จสมบูรณ์ในสตูดิโอ ซึ่งเป็นกระบวนการที่วงไม่เคยทำมาก่อน ในทางตรงกันข้าม สำหรับอัลบั้มเปิดตัว วงจะเล่นเพลงซ้ำแล้วซ้ำเล่าก่อนที่จะนำไปบันทึกเสียงในสตูดิโอ^{[ 14 ]}พวกเขาบันทึกเสียงลงบนเทปอนาล็อกขนาด 2 นิ้วซึ่งบังคับให้วงต้องทุ่มเทกับการแสดงของพวกเขา^{[ 13 ]}เพลงเดียวที่บันทึกในเซสชั่นเหล่านี้ที่ยังไม่ได้รับการเผยแพร่คือ "Neverending" ซึ่งเป็นเพลงแรกที่แต่งขึ้นหลังจากการรวมตัวกันอีกครั้งของวง^{[ 15 ]}

จังหวะของเพลงนี้ถูกนำไปเปรียบเทียบกับเพลงยุคแรกๆ ของPixiesและมีร่องรอยการทดลองคล้ายกับเพลงใน อัลบั้ม Achtung Baby (1991) ของU2 Orange County Registerกล่าวว่า Dewees ได้ทิ้ง "ร่องรอยเสียง" ของดนตรี ดาร์กเวฟไว้ทั่วทั้งอัลบั้ม^{[ 16 ]}อัลบั้มนี้มีเสียงอิเล็กทรอนิกส์มากกว่าอัลบั้มก่อนๆ ของวง ซึ่งเป็นผลมาจากกลอง Simmons รุ่นเก่า ของ Rose ^{[ 13 ]}กระบวนการแต่งเพลงนั้นมีความอิสระมากกว่าอัลบั้มก่อนๆ โดยมักจะเริ่มต้นด้วยสมาชิกคนใดคนหนึ่งเสนอส่วนของดนตรีและต่อยอดจากนั้น หากพวกเขาไม่ชอบผลลัพธ์ภายใน 30 นาที พวกเขาก็จะละทิ้งมันไป ตัวอย่างเช่น เพลง "Regent's Court" ถูกแต่งขึ้นภายในหนึ่งชั่วโมงก่อนที่ Pryor จะต้องไปรับลูกๆ จากโรงเรียน^{[ 15 ]} Pope และ Dewees มักจะคิดโครงสร้างเพลง ในขณะที่ Suptic และ Pryor จะให้ข้อมูลเพิ่มเติม โดยทั้งคู่จะร้องเพลงแบบไร้สาระไปพร้อมกับแทร็ก^{[ 14 ]}เพลง "Automatic" และ "Birmingham" ที่ Suptic ร้องนั้นเริ่มต้นจากเรื่องตลก ส่วนเพลงที่ Pryor ร้องนั้น เขาจะกลับบ้านไปเขียนเนื้อเพลง เมื่อพวกเขากำลังปรับปรุงสิ่งต่างๆ ในสตูดิโอ Pope และ Dewees ก็ได้มุ่งเน้นไปที่เพลงที่มีคีย์บอร์ดเป็นหลัก โดยมีการใช้เอฟเฟ็กต์เพดัลจำนวนมาก^{[ 14 ]}

เนื้อเพลงของเพลงเหล่านี้แตกต่างจากผลงานก่อนหน้าของวงอย่างมาก ส่วนหนึ่งเป็นเพราะความพยายามของพวกเขาที่จะทำให้อัลบั้มนี้มีความเป็นเอกลักษณ์แตกต่างจากผลงานก่อนหน้ามากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้^{[ 17 ]}แม้ว่าวงจะเป็นที่รู้จักในด้านการแต่งเพลงรักที่ซาบซึ้งกินใจ แต่ไพรเออร์ไม่ต้องการให้มีเพลงเกี่ยวกับความสัมพันธ์ใดๆ ในอัลบั้มนี้ “ผมรู้สึกว่าผมสามารถแต่งเพลงรักได้จนกว่าจะเหนื่อย และมันเป็นหนึ่งในสิ่งที่วงนี้เป็นที่รู้จักในระดับหนึ่ง มันเป็นเพียงการท้าทายตัวเองในฐานะนักแต่งเพลงที่จะไม่เขียนเกี่ยวกับสิ่งใดๆ ที่เป็นแบบแผนสำหรับผม” ^{[ 18 ]}ไพรเออร์ยังไม่ได้เขียนเนื้อเพลงจนกว่าเพลงจะเสร็จสมบูรณ์เกือบทั้งหมด เพื่อให้แน่ใจว่าดนตรีต้องมาก่อน “ผมต้องเขียนเนื้อเพลงสำหรับสิบเพลงในคราวเดียว ไม่มีเพลงรัก ผมต้องให้เนื้อเพลงเข้ากับอารมณ์ของดนตรี” ^{[ 17 ]}

ท่อนริฟฟ์กีตาร์ในช่วงเริ่มต้นของเพลง "Tithe" เป็นส่วนแรกที่เขียนขึ้นสำหรับอัลบั้ม ซึ่งไพรเออร์รู้สึกว่าเป็นการกำหนดโทนของอัลบั้ม เขากล่าวว่ามันแสดงให้เห็น "อารมณ์อื่นๆ นอกเหนือจากความโหยหา" ^{[ 19 ]}เพลง "Regent's Court" เขียนขึ้นในช่วงท้ายของการบันทึกเสียงครั้งสุดท้าย โดยพยายามเขียนเพลงใหม่ในระยะเวลาอันสั้น ไพรเออร์กล่าวว่าเพลงนี้มีความคล้ายคลึงกับเพลงเก่าๆ ของวงมากที่สุด เพลง "Shatter Your Lungs" พูดถึงเด็กที่ตกลงมาจากหลังคา ไพรเออร์กล่าวว่าเพลงนี้มีโครงสร้างเพลงคล้ายกับเพลงป๊อปในยุคแรกๆ ของวง เช่น "Mass Pike" เพลง "Automatic" มีจิม ซุปติก มือกีตาร์เป็นนักร้องนำ ท่อนบริดจ์มีHAL 9000จากภาพยนตร์เรื่อง 2001: A Space Odyssey (1968) ร้องโต้ตอบกันชื่อเพลง "Pararelevant" นั้นไพรเออร์เป็นคนตั้งขึ้นเอง เขากล่าวว่ากีตาร์ได้รับอิทธิพลมาจากวง Fugazi "Rally 'Round the Fool" เป็นส่วนหนึ่งของเพลงชุดแรกที่เขียนขึ้นสำหรับอัลบั้ม แต่ถูกเก็บไว้ก่อน เพลงนี้ได้รับการนำกลับมาทำใหม่หลังจากที่วงได้รับ ซินเธไซเซอร์ Omnichordและถูกทำให้ฟังดูเหมือนเพลงเก่าของวงThe Cure ^{[ 19 ]}

ทั้งเพลง "Better Lie" และ "Keith Case" ต่างก็ขับเคลื่อนด้วยเสียงเบสและกลอง สำหรับเพลงแรก ไพรเออร์กล่าวว่า "เมื่อกีตาร์เข้ามา พวกมันก็เพื่อสร้างผลกระทบสูงสุด" ^{[ 19 ]}สำหรับเพลงหลัง เสียงเบสและกลองมีการเปลี่ยนแปลงน้อยมาก โดยกีตาร์และคีย์บอร์ด "เป็นผู้เคลื่อนไหวทั้งหมดจนถึงท่อนคอรัส" ^{[ 19 ]} เพลง "The Widow Paris" เกี่ยวกับนักบวชวูดูหญิง^{[ 20 ]}ไพรเออร์กล่าวว่าเพลงนี้เป็นความพยายามโดยตั้งใจที่จะให้เสียงแตกต่างจากเพลงก่อนๆ ของพวกเขา โดยครึ่งแรกมี กลิ่นอาย แบบละตินเขากล่าวเสริมว่าโทนเสียงกีตาร์ของเขาเป็นการพยายามเลียนแบบDrive Like Jehu เพลง "Birmingham" ซึ่งมี Suptic เป็นนักร้องนำด้วย ถูกเขียนใหม่หลายครั้ง^{[ 19 ]}เพลงนี้พูดถึงถนนสายหนึ่งในสหราชอาณาจักร^{[ 20 ]}เพลง "When It Dies" เดิมทีเขียนขึ้นโดยมี Rob Pope เล่นกีตาร์และไพรเออร์เล่นซินธ์เบส ท่อนจบของเพลงใช้เวลาพอสมควรในการแต่ง เนื่องจาก Suptic ได้เขียนเนื้อเพลงเพิ่มเติมลงไป เวอร์ชันที่เสร็จสมบูรณ์ใช้เนื้อเพลงจากทั้ง Suptic และ Pryor ทันทีที่แต่งเพลง "Rememorable" เสร็จ Pryor ก็รู้ว่าควรจะเป็นเพลงสุดท้ายในอัลบั้ม: "มันเป็นเพลงปิดท้ายที่ดีและมีพลัง" ^{[ 19 ]}

เมื่อวันที่ 29 ตุลาคม 2010 มีการประกาศวางจำหน่ายอัลบั้ม There Are Rules ในเดือนมกราคม 2011 [ 21 ^{]เมื่อวัน}ที่ 23 พฤศจิกายน เพลง "Regent's Court" เปิดตัวครั้งแรกผ่านทางStereogum ^{[ 4 ]}เมื่อวันที่ 9 ธันวาคม เพลง "Pararelevant" ถูกโพสต์ออนไลน์ให้ดาวน์โหลดฟรี^{[ 22 ]} เมื่อวันที่ 17 ธันวาคม เพลง "Automatic" ถูกโพสต์ลงใน บัญชีMyspaceของกลุ่ม^{[ 23 ]}เพลงนี้ถูกปล่อยออกมาในรูปแบบแผ่นเสียงไวนิล 7 นิ้ว เมื่อวันที่ 11 มกราคม 2011 ^{[ 22 ]} อัลบั้ม There Are Rulesถูกปล่อยออกมาเมื่อวันที่ 25 มกราคม ผ่านทาง Quality Hill Records ^{[ 22 ]}เวอร์ชัน iTunes มาพร้อมกับเพลงโบนัส "Walk 'Em with Grace" ^{[ 24 ]}เดิมทีวงดนตรีต้องการปล่อยอัลบั้มให้ดาวน์โหลดฟรีทางออนไลน์ผ่านMySpace Music โดยร่วมงานกับ Jason Reynolds อดีต ตัวแทน ของ Sub Pop และหัวหน้า Myspace Music ^{[ 25 ]}อย่างไรก็ตาม หลังจากที่ Reynolds ออกจาก Myspace เขาได้ติดต่อวงดนตรีเกี่ยวกับการจัดจำหน่ายอัลบั้มด้วยตนเองภายใต้ค่ายเพลงของพวกเขาเอง ค่ายเพลงนี้ตั้งชื่อตาม ย่าน Quality Hill ที่มีประวัติศาสตร์ยาวนานในเมือง แคนซัสซิตี้ รัฐมิสซูรีซึ่งเป็นบ้านเกิดของวงดนตรีตามที่ Pryor กล่าว การย้ายมาอยู่ค่ายเพลงของตนเอง (พร้อมกับการสนับสนุนทางการเงินจากโครงการอื่นๆ ของพวกเขา) ทำให้พวกเขามีอิสระในการสร้างสรรค์มากกว่าที่เคยมีมาก่อน "เราไม่ได้อยู่ในวงจรการแข่งขันทางดนตรีมากนัก ดังนั้นฉันคิดว่าอัลบั้มนี้เป็นสิ่งที่เราเลือกที่จะทำอะไรที่สร้างสรรค์ แม้ว่ามันจะจบลงอย่างไรก็ตาม" ไม่ได้รับความนิยมเท่ากับเพลงป๊อปบางเพลง" ^{[ 26 ]}

ระหว่างเดือนมกราคมถึงมีนาคม กลุ่มได้ออกทัวร์คอนเสิร์ตในสหรัฐอเมริกาโดยมีSteel TrainและRiver City Extension เป็นวงสนับสนุน ในช่วงครึ่งแรก ขณะที่Miniature Tigersและ Brian Bonz เป็นวงสนับสนุนในช่วงครึ่งหลัง^{[ 22 ]}เมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ ได้มีการปล่อยมิวสิกวิดีโอเพลง "Automatic" ^{[ 27 ]}ซึ่งกำกับโดย Brendan Costello ^{[ 28 ]}เมื่อวันที่ 15 มีนาคม กลุ่มได้ปรากฏตัวในรายการHoppus on Musicโดยแสดงเพลง "Rememorable" และ "Shatter Your Lungs" [ ^{29 ] เมื่อ}วันที่ 14 เมษายน ได้มีการปล่อยมิวสิกวิดีโอเพลง "Shatter Your Lungs" ^{[ 30 ]}ซึ่งกำกับโดย Adam Rothlein ^{[ 31 ]}เมื่อวันที่ 1 มิถุนายน ได้มีการปล่อยมิวสิกวิดีโอเพลง "Regent's Court" ^{[ 32 ]}ซึ่งประกอบด้วยฟุตเทจที่ค้นพบโดยผู้กำกับ Pat Vamos ^{[ 33 ]}ในเดือนมิถุนายน กลุ่มได้ออกทัวร์ร่วมกับSaves the Day ในสหรัฐอเมริกา [ ^{34 ]}ก่อนที่จะออกทัวร์ในแถบมิดเวสต์ในเดือนกรกฎาคม^{[ 35 ] ในวันที่ 6 กรกฎาคม มิ}วสิกวิดีโอเพลง "Rally 'Round the Fool" ได้เปิดตัวครั้งแรกผ่านทางPaste [ ^{36 ] ซึ่ง}กำกับโดย Vamos ^{[ 37 ]}ในเดือนสิงหาคม กลุ่มได้ออกทัวร์ในออสเตรเลีย^{[ 38 ]}เพลง "Rally 'Round the Fool" ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลในวันที่ 10 ตุลาคม โดยมีเพลง "Past Is Past" เป็นเพลง B-side ^{[ 39 ]}หลังจากเสร็จสิ้นการทัวร์ในยุโรป สมาชิกแต่ละคนก็กลับไปทำโปรเจกต์เดี่ยวของตนเอง (Pryor กับMay Day ) เล่นกับวงดนตรีอื่น (Rob Pope กับSpoonและ Dewees กับMy Chemical Romance ) หรือมีลูก (Suptic กับลูกคนที่สอง) ^{[ 40 ]}

วงดนตรีประสบปัญหาในการเผยแพร่เพลงของตนเอง ซึ่งในที่สุดก็ทำให้พวกเขาเซ็นสัญญากับPolyvinyl Record Co.สำหรับผลงานในภายหลัง^{[ 41 ]}ในปี 2019 จิม ซุปติก เล่าว่า "สามปีหลังจาก [ There Are Rules ] ออกมา เพื่อนสนิทคนหนึ่งของเราพูดว่า 'พวกคุณมีอัลบั้มใหม่เหรอ?' ทำไมพวกคุณถึงไม่รู้! นั่นทำให้ผมตาสว่างเลย — เพื่อนสนิทคนหนึ่งของเรายังไม่รู้ว่าเรามีอัลบั้มใหม่" ^{[ 41 ]}ไพรเออร์เสริมว่า "เราเรียนรู้จากประสบการณ์การออกอัลบั้มว่าเราไม่เก่งเรื่องนี้" ^{[ 41 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรวม
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
เมตาคริติคอล	62/100 [ 42 ]
คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
AbsolutePunk	88% [ 43 ]
ออลมิวสิค	[ 44 ]
เดอะ เอวี คลับ	C+ [ 45 ]
ผลที่ตามมาของเสียง	[ 46 ]
จมหายไปในเสียง	7/10 [ 47 ]
ตอนนี้	[ 48 ]
โกย	5.4/10 [ 49 ]
เสียงร็อค	5/10 [ 50 ]
สปิน	[ 51 ]
สุดยอดกีตาร์	7.3/10 [ 52 ]

อัลบั้มนี้ได้รับการตอบรับในเชิงบวกพอสมควร โดยมีคะแนน 62 บนMetacriticซึ่งหมายถึง "รีวิวแบบผสมหรือปานกลาง" Ian Cohen ผู้รีวิว จาก Pitchforkชื่นชมวงดนตรีที่พยายามพัฒนาเสียงเพลงของพวกเขา แต่รู้สึกว่าผลลัพธ์ค่อนข้างไร้ทิศทาง "มุกตลกเกี่ยวกับภูมิศาสตร์และเรื่องราวเกี่ยวกับความยากลำบากทางโรแมนติกของนักศึกษาปีหนึ่งของวงหายไปแล้ว แต่ถูกแทนที่ด้วยความไม่เปิดเผยตัวตนแบบมืออาชีพ ซึ่งสรุปปัญหาของ There Are Rules ได้ดีทีเดียว: เมื่อคุณใช้ช่วงเวลาที่ดีที่สุดในอาชีพการงานของคุณพยายามบันทึกรายละเอียดของความทุกข์ทรมานหลังวัยรุ่น จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อคุณไม่มีมุมมองโดยตรงอีกต่อไป?" ^{[ 49 ]} Marc Hawthorne จากThe AV Clubชื่นชมพลังและทิศทางใหม่ของวง แต่แสดงความคิดเห็นว่าการแต่งเพลงนั้น "ยังไม่สมบูรณ์" โดยรวมแล้วเขามีทัศนคติเชิงบวกมากกว่านักวิจารณ์ของ Pitchfork โดยปิดท้ายบทวิจารณ์ด้วยการกล่าวว่า "[ไม่ต้องสงสัยเลยว่าพวกเขายังคงสามารถเล่นดนตรีร็อกได้อย่างยอดเยี่ยมกับเหล่าวัยรุ่นที่แสดงอารมณ์ความรู้สึกอย่างเปิดเผยที่พวกเขาได้มีอิทธิพลมา ตอนนี้พวกเขาแค่ต้องค้นหาสิ่งที่คุ้มค่าแก่การเขียนถึงอีกครั้ง" ^{[ 45 ]}

อย่างไรก็ตาม บทวิจารณ์บางส่วนกลับเป็นไปในเชิงบวกมากกว่า ในบทวิจารณ์ของเขาสำหรับDrowned in Soundนักวิจารณ์ Tom Perry ตั้งข้อสังเกตว่าอัลบั้มนี้เป็นก้าวสำคัญไปข้างหน้าสำหรับวงดนตรี “The Get Up Kids ในอดีตคงไม่สามารถทำเพลงอย่าง 'Rally Around [sic] The Fool' ได้ ก่อนหน้านี้มันจะมีความดุดันและน่ากลัวเหมือนลูกแมวกำลังแยกเขี้ยวใส่คุณ แต่ตอนนี้พวกเขาใช้คีย์บอร์ดสยองขวัญที่ละเอียดอ่อน เสียงติ๊กดิจิทัล และกีตาร์ซาวด์แทร็กขนาดใหญ่ที่สร้างความมหัศจรรย์...มันเป็นเพลงที่ยอดเยี่ยมซึ่งคงทำไม่ได้หากพวกเขายึดติดกับสูตรที่ปลอดภัยกว่า” ^{[ 47 ]} Adam Pfleider จากAbsolutePunkเขียนบทวิจารณ์ที่ชื่นชมอย่างมาก ในขณะเดียวกันก็เตือนแฟนๆ ว่าอย่าคาดหวังว่ามันจะฟังดูเหมือนผลงานก่อนหน้าของวง “บางส่วนของ There Are Rules อาจเป็นเรื่องยากที่จะยอมรับสำหรับแฟนๆ ของวงหลายคน...ความละเอียดอ่อนที่คุ้นเคยได้รับการเรียบเรียงใหม่และสร้างให้แข็งแกร่งขึ้น แต่ทัศนคติและความลึกซึ้งยังคงเหมือนเดิม หากไม่เหนียวแน่นและน่ารักกว่าเดิมมาก” ^{[ 43 ]}หนึ่งในความคิดเห็นเชิงบวกที่สุดมาจากAlternative Pressซึ่งให้คะแนนอัลบั้มนี้สี่ดาวครึ่งจากห้าดาว โดยระบุว่า "There Are Rules โดดเด่นอย่างแท้จริงในแคตตาล็อกโดยรวมของสมาชิกในฐานะผลงานที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว และควรได้รับการยกย่องว่าเป็นความสำเร็จที่น่าทึ่งอย่างแท้จริง"

วงดนตรี

• แมตต์ ไพรเออร์ – ร้องนำ , กีต้าร์ , เปียโน
• จิม ซุปติก – นักร้องนำ, กีตาร์
• ไรอัน โป๊ป – กลอง
• ร็อบ โป๊ป – เบส
• เจมส์ ดิวีส์ – คีย์บอร์ด , ร้องนำ

การผลิต

• เอ็ด โรส – โปรดิวเซอร์ , วิศวกรเสียง, ผู้ผสมเสียง
• บ็อบ เวสตัน – การมิกซ์เสียง

ออกแบบ

• ไมกาห์ สมิธ – ผลงานศิลปะ