คำว่า "trip hop" ปรากฏในสิ่งพิมพ์ครั้งแรกในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2537 ^{[ 11 ]}แอนดี้ เพมเบอร์ตัน นักข่าวเพลงที่เขียนให้กับMixmagใช้คำนี้เพื่ออธิบาย " In/Flux " ซึ่งเป็นซิงเกิลของดีเจชาโดว์ โปรดิวเซอร์ชาวอเมริกัน และวง RPM จากสหราชอาณาจักร โดยวงหลังเซ็นสัญญากับMo' Wax Records ^{[ 23 ] [ 24 ]}

ในบริสตอล ฮิปฮอปเริ่มแทรกซึมเข้าสู่จิตสำนึกของกลุ่มวัฒนธรรมย่อยที่คุ้นเคยกับดนตรีจาเมกาเป็นอย่างดี ดีเจ เอ็มซี บีบอยและศิลปินกราฟฟิตี้รวมกลุ่มกันเป็นซาวด์ซิสเต็มแบบไม่เป็นทางการ[ 25 ^]เช่น^{เดียว}กับกลุ่ม ดีเจ บุกเบิก จากบรองซ์ อย่าง Kool Herc , Afrika BambaataaและGrandmaster Flashซาวด์ซิสเต็มเหล่านี้ได้จัดหาดนตรีสำหรับงานปาร์ตี้ในพื้นที่สาธารณะ ซึ่งมักอยู่ในชุมชนแออัดที่ยากจน^ซึ่งเป็นที่มาของสมาชิกบางส่วน ดีเจซาวด์ซิสเต็มของบริสตอลซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก ดนตรีดับ ของจาเมกา มักใช้ จังหวะกลองที่ผ่อนคลาย ช้า และหนักแน่น("down tempo")

กลุ่ม Wild Bunchของบริสตอลกลายเป็นหนึ่งในซาวด์ซิสเต็มที่นำเสนอรูปแบบท้องถิ่นให้กับปรากฏการณ์ระดับนานาชาติ ช่วยให้กำเนิดเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของบริสตอลอย่างทริปฮอป ซึ่งมักเรียกว่า "บริสตอลซาวด์" ^{[ 25 ]} Wild Bunch และผู้ร่วมงานของพวกเขารวมถึง DJ Milo (Milo Johnson หรือที่รู้จักในชื่อ DJ Nature) สมาชิกผู้ก่อตั้ง Wild Bunch และบุคคลที่ได้รับการยอมรับโดยทั่วไปว่าเป็นผู้สร้างบริสตอลซาวด์และทริปฮอป; MC Adrian "Tricky Kid" Thawsศิลปินกราฟฟิตี้และนักแต่งเพลงRobert "3D" Del Najaโปรดิวเซอร์Jonny DollarและดีเจNellee Hooper , Andrew "Mushroom" VowlesและGrant "Daddy G" Marshallเมื่อวงการฮิปฮอปในบริสตอลเติบโตขึ้นและแนวโน้มทางดนตรีพัฒนาไปสู่แอซิดแจ๊สและเฮาส์ มากขึ้น ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ^{[ 26 ]}ยุคทองของซาวด์ซิสเต็มก็เริ่มสิ้นสุดลง The Wild Bunch ได้เซ็นสัญญาบันทึกเสียงและพัฒนาเป็นMassive Attack [ ^{27 ] ซึ่ง}เป็นกลุ่มหลักประกอบด้วย 3D, Mushroom และ Daddy G พร้อมด้วยการมีส่วนร่วมที่สำคัญจาก Tricky Kid (ต่อมาย่อเหลือTricky ), Dollar และ Hooper ในด้านการผลิต รวมถึงนักร้องคนอื่นๆ ที่หมุนเวียนกันมา^{[ 27 ]}

อิทธิพลอีกอย่างหนึ่งมาจาก ซาวด์ ซิสเต็ม TackheadของGary Clail Clail มักทำงานร่วมกับMark Stewartอดีตนักร้องวง The Pop Group ^{[ 28 ]} Mark Stewart ทดลองกับวง Mark Stewart & the Maffia ซึ่งประกอบด้วย นักดนตรีเซสชั่นจากนิวยอร์ก ได้แก่Skip McDonald , Doug WimbishและKeith LeBlancซึ่งเคยเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีประจำค่ายเพลงSugarhill Records [ ^{29 ] ดนตรี}ที่ผลิตโดยAdrian Sherwoodผสมผสานฮิปฮอปกับร็อกทดลองและดั๊บ และฟังดูเหมือนเวอร์ชันดั้งเดิมของสิ่งที่ต่อมากลายเป็นทริปฮอป ในปี 1993 Kirsty MacCollได้ปล่อยเพลง " Angel " ซึ่งเป็นหนึ่งในตัวอย่างแรกๆ ของแนวเพลงที่ข้ามไปสู่ป๊อป ซึ่งเป็นลูกผสมที่ครองชาร์ตในช่วงปลายทศวรรษ 1990

อัลบั้มแรกของ Massive Attack ชื่อBlue Linesวางจำหน่ายในปี 1991 และประสบความสำเร็จอย่างมากในสหราชอาณาจักร^{[ 31 ]} Blue Linesได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกของการเคลื่อนไหวฮิปฮอปแบบอังกฤษโดยเฉพาะ แต่ซิงเกิลฮิตของอัลบั้มอย่าง " Unfinished Sympathy " และเพลงอื่นๆ ไม่ได้ถูกมองว่าเป็นเพลงฮิปฮอปในความหมายทั่วไป แม้จะมีวิธีการผลิตที่คล้ายคลึงกัน เช่น การใช้จังหวะที่อิงจากตัวอย่างก็ตาม เพลง "Unfinished" ที่ร่วมผลิตโดย Jonny Dollar มีนักร้อง R&B อย่างShara Nelson ร่วม ร้อง และHorace Andy ดาวเด่นแห่งวงการเพลงแดนซ์ฮอลล์ของจาเมกา ได้ให้เสียงร้องในเพลงอื่นๆ อีกหลายเพลง เช่นเดียวกับที่เขาจะทำตลอดอาชีพการงานของ Massive Attack ^{[ 32 ]} Massive Attack ออกอัลบั้มที่สองชื่อProtectionในปี 1994 แม้ว่า Tricky จะยังคงอยู่ในบทบาทที่น้อยลง และ Hooper ยังคงเป็นโปรดิวเซอร์ แต่ฉากดนตรีแดนซ์ที่เฟื่องฟูในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ได้ส่งผลต่ออัลบั้มนี้ และมันถูกมองว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญยิ่งขึ้นจากยุค Wild Bunch

ในนิตยสาร Mixmagฉบับเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2537 นักข่าวเพลง Andy Pemberton ใช้คำว่าtrip hop เพื่ออธิบาย เพลงบรรเลงฮิปฮอป" In/Flux " ซึ่งเป็นซิงเกิลในปี พ.ศ. 2536 ของ DJ Shadowจากซานฟรานซิสโกและเพลงอื่นๆ ที่คล้ายกันซึ่งวางจำหน่ายในค่ายMo' Wax และกำลังเล่นอยู่ในคลับต่างๆ ในลอนดอนในขณะนั้น "In/Flux" ด้วยจังหวะที่ผสมผสานกัน เสียงพูด เสียงเครื่องสาย ท่วงทำนอง เสียงแปลกๆ เสียงเบสที่โดดเด่น และจังหวะช้าๆ ทำให้ผู้ฟังรู้สึกเหมือนกำลังเดินทางทางดนตรี ตามที่ Pemberton กล่าว [ 33 ] อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้า เนื้อเสียงแบบดั๊บแจ๊สไซคีเดลิ^{กและอิเล็กทรอนิกส์}ของ Massive Attack ซึ่งมีรากฐานมาจากเทคนิคการสุ่มตัวอย่างฮิปฮอป แต่ได้ก้าวไปสู่หลากหลายสไตล์ ได้รับการอธิบายโดยนักข่าวว่าเป็นต้นแบบของแนวเพลงที่มีชื่อเดียวกัน

ในปี 1993 นักดนตรีชาวไอซ์แลนด์Björkได้ปล่อยอัลบั้ม Debutซึ่งผลิตโดย Nellee Hooper สมาชิกของ Wild Bunch ^{[ 34 ]}แม้ว่าอัลบั้มนี้จะมีรากฐานมาจากดนตรีเฮา ส์ แบบสี่จังหวะ แต่ก็มีองค์ประกอบของทริปฮอป และได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในอัลบั้มแรกๆ ที่นำดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แดนซ์เข้าสู่กระแสหลักของเพลงป๊อป^{[ 35 ] [ 36 ]} Björk ได้ติดต่อกับวงการดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ใต้ดินของลอนดอน และได้นำเอาดนตรีทริปฮอปมาใช้มากขึ้นในอัลบั้มPost ในปี 1995 โดยร่วมงานกับ Tricky และ Howie B อัลบั้ม Homogenicในปี 1997 ของเธอได้รับการอธิบายว่าเป็นจุดสูงสุดของดนตรีทริปฮอป^{[ 37 ]}

ดนตรีแนวทริปฮอปได้รับความนิยมสูงสุดในช่วงปี 1994 และ 1995 โดยมีศิลปินอย่างHowie BและEarthlingเป็นส่วนสำคัญค่ายเพลงอิสระNinja Tuneที่ก่อตั้งโดยดูโอ้Coldcutมีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีแนวทริปฮอปในลอนดอนและที่อื่นๆ โดยมีศิลปินดาวรุ่งอย่างDJ Food , 9 Lazy 9 , Up, Bustle & Out , Funki PorciniและThe Herbaliserเป็นต้น ช่วงเวลานั้นยังเป็นการเปิดตัวของสองวงดนตรีที่ร่วมกับ Massive Attack จะเป็นผู้กำหนดทิศทางของวงการดนตรีในบริสตอลไปอีกหลายปี

ในปี 1994 Portisheadซึ่งเป็นวงดนตรีสามคนประกอบด้วยนักร้องBeth Gibbons , Geoff BarrowและAdrian Utleyได้ปล่อยอัลบั้มเดบิวต์Dummy ออกมา ภูมิหลังของพวกเขาแตกต่างจาก Massive Attack ในหลายด้าน: หนึ่งในอิทธิพลหลักของ Portishead คือแผ่นเสียงซาวด์แทร็กภาพยนตร์ในช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970 ^{[ 38 ]}อย่างไรก็ตาม Portishead มีสุนทรียภาพที่ดิบๆ และใช้ตัวอย่างเสียงแจ๊สแบบเดียวกับ Massive Attack ในยุคแรกๆ (ซึ่ง Barrow เคยร่วมงานด้วยในช่วงสั้นๆ ระหว่างการบันทึกBlue Lines ) และเสียงร้องที่เศร้าหมองและเปราะบางของ Gibbons ก็ทำให้พวกเขาได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวาง ในปี 1995 Dummyได้รับรางวัลMercury Music Prizeในฐานะอัลบั้มอังกฤษที่ดีที่สุดแห่งปี^{[ 39 ]}ทำให้ดนตรีแนวทริปฮอปได้รับการเปิดเผยมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา ดนตรีของ Portishead ยังถูกเลียนแบบอย่างกว้างขวาง จนถึงขั้นที่พวกเขาต้องแยกตัวออกไป^{[ 40 ]}จากฉลากทริปฮอปที่พวกเขาช่วยทำให้เป็นที่นิยมโดยไม่ได้ตั้งใจ โดย Barrow กล่าวว่า "ฉลากทริปฮอปทั้งหมดเป็นเรื่องไร้สาระ มันถูกพัฒนาโดยคนในลอนดอน และคนในบริสตอลก็ต้องทนกับมันไป" ^{[ 41 ]}

นอกจากนี้ Tricky ยังปล่อยอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกMaxinquayeในปี 1995 ซึ่งได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์อย่างมาก อัลบั้มนี้ส่วนใหญ่ผลิตโดยความร่วมมือกับMark Saunders Tricky ใช้เนื้อเพลงที่กระซิบกระซาบและมักเป็นนามธรรมแบบกระแสสำนึก ซึ่งแตกต่างจากความโอ้อวดของ แร็ปแก๊งสเตอร์ ในวงการฮิปฮอปของสหรัฐฯ ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 ที่แปลกไปกว่านั้นคือ เพลงเดี่ยวหลายเพลงในMaxinquayeแทบไม่มีเสียงของ Tricky เองเลยMartina Topley-Bird คนรักของเขาในขณะนั้น เป็นผู้ร้อง รวมถึงการนำเพลง " Black Steel in the Hour of Chaos " ของวงแร็ป Public Enemy ในปี 1988 มาทำใหม่ ในขณะที่เพลงอื่นๆ เป็นเพลงคู่ชายหญิงที่พูดถึงเรื่องเพศและความรักในแบบอ้อมๆ โดยใช้ตัวอย่างเสียงที่ไม่ลงตัวเป็นพื้นฐาน ภายในหนึ่งปี Tricky ได้ปล่อยอัลบั้มเต็มอีกสองชุด แต่ก็ไม่ได้รับความนิยมเท่ากับวงร่วมสมัยจากบริสตอลอย่าง Massive Attack และ Portishead ^{[ 42 ]}อย่างไรก็ตาม จากการร่วมงานกับ Björk เขาได้มีอิทธิพลมากขึ้นในแนวเพลงป๊อปและอัลเทอร์เนทีฟร็อก กระแสหลัก และเขาก็ได้สร้างฐานแฟนคลับขนาดใหญ่ขึ้นมา

แม้ว่าจะไม่ได้รับความนิยมมากนักในสหรัฐอเมริกา แต่วงดนตรีอย่าง Portishead และSneaker Pimpsก็ได้รับการเปิดออกอากาศในระดับปานกลางในสถานีวิทยุอัลเทอร์เนทีฟร็อกทั่วประเทศ^{[ 43 ]}

หลังจากความสำเร็จในช่วงแรกของดนตรีทริปฮอปในช่วงกลางทศวรรษ 1990 ศิลปินที่สร้างสรรค์การตีความแนวเพลงนี้ในแบบของตนเอง ได้แก่Archive , Baby Fox , Bowery Electric , Esthero , Morcheeba , Everything but the Girl , Sneaker Pimps , Anomie Belle , ^{[ 47 ]} Alpha , Jaianto, MudvilleและCibo Matto and Lambศิลปินเหล่านี้ได้ผสมผสานดนตรีทริปฮอปเข้ากับแนวเพลงอื่นๆ เช่นแอมเบียนต์ โซล IDM อินดัสเทรียล ดับส เต็ ปเบรกบีท ดรัมแอนด์เบส แอซิดแจ๊สและนิวเอจการ ใช้คำว่า " โพสต์ทริปฮอป" ครั้งแรกในสิ่งพิมพ์คือในบทความเดือนตุลาคม 2002 ของThe Independent และใช้เพื่อ ^{อธิบาย}วงดนตรีSecond Person [ ^{48 ]}

ดนตรีแนวทริปฮอปยังมีอิทธิพลต่อศิลปินในแนวเพลงอื่นๆ ด้วย เช่นGorillaz , Emancipator , Nine Inch Nails , Travis , PJ Harvey , ^{[ 49 ]} How to Destroy Angels , ^{[ 50 ]} Beth Orton , The Flaming Lips , Bitter:Sweet , Beck , Alanis Morissette , The xxและDeftones ^{[ 51} ] เพลงหลายเพลงใน อัลบั้ม Impossible Princessปี 1997 ของ นักร้องป๊อปชาวออสเตรเลีย Kylie Minogueก็แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของดนตรีทริปฮอป^{เช่น กัน [ 52 ]}ศิลปินและกลุ่มที่มีชื่อเสียงหลายคน เช่นJanet Jackson , ^{[ 53 ]} Kylie Minogue , ^{[ 54 ]} Madonna , ^{[ 55 ] [ 56 ]} Björk , ^{[ 57 ] [ 58 ] [ 59 ]}และRadiohead , ^{[ 60 ]}ก็ได้รับอิทธิพลจากแนวเพลงนี้เช่นกัน ทริปฮอปได้ก่อให้เกิดแนวเพลงย่อยหลายแนว^{[ 61 ]}รวมถึงอิลเบียนต์ ( ทริปฮอปแบบ ดั๊บที่ผสมผสานแอมเบียนต์และฮิปฮอปแบบอินดัสเทรียล )

ศิลปินและ อัลบั้มทริปฮอปที่น่าสนใจบางส่วนที่ออกมาในช่วงเวลานี้จากศิลปินหน้าใหม่ ได้แก่คู่ดูโอI MonsterและวงดนตรีเสมือนจริงจากอังกฤษGorillaz ซึ่งออก อัลบั้มเปิดตัวชื่อเดียวกันในเดือนมีนาคม 2001 ในอัลบั้มนี้ เสียงที่ได้รับอิทธิพลจากทริปฮอปและดั๊บถูกผสมผสานเข้ากับส่วนผสมที่วุ่นวาย^{[ 62 ]}อัลบั้มนี้ได้รับการยกย่องอย่างสูงจากนักวิจารณ์และแฟนเพลงที่ชื่นชอบเพลงของพวกเขาเป็นอย่างมาก อัลบั้มประกอบด้วย 15 เพลง โดยส่วนใหญ่มีกลิ่นอายของทริปฮอปและดาวน์เทมโปในขณะที่เพลงอื่นๆ ผสมผสาน องค์ประกอบ อิเล็กทรอนิกส์หรืออัลเทอร์เนทีฟเข้าไปในเสียงของ พวกเขา ^{[ 62 ]}สำหรับวงI Monsterอัลบั้มNeveroddoreveN ในปี 2003 ของพวกเขา ได้รับการยกย่องอย่างมากและถือว่าล้ำหน้ากว่ายุคสมัยสำหรับ อัลบั้ม อิเล็กโทรนิ กา ถือเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ดีที่สุดของทศวรรษ^{[ 63 ]}อัลบั้มนี้ยังถือว่าเป็นการ ผสมผสาน แนวเพลง ที่มีทั้ง ร็อกและอิเล็กทรอนิกส์ในสัดส่วนที่เท่ากันพร้อมด้วยแจ๊สฟังก์แดนซ์บลูส์แอมเบียนต์และ อีซี่ ลิ สเท นนิ่ง เล็กน้อย ^{[ 64 ]}เพลง " Daydream in Blue " ซึ่งเป็นการนำเพลงต้นฉบับมาทำใหม่และเรียบเรียงใหม่ ได้ถูกนำไปใช้ในโฆษณา ภาพยนตร์ และรายการโทรทัศน์มากมาย สื่อยอดนิยมหลายแห่งที่มีเพลงนี้ ได้แก่ ซีรีส์โทรทัศน์เรื่องSeveranceและภาพยนตร์ เช่นFlowerที่มีคลิปเสียงของเพลงนี้^{[ 65 ]}

ดนตรีแนวทริปฮอปยังคงมีอิทธิพลต่อศิลปินที่มีชื่อเสียงในช่วงทศวรรษ 2000 วง ดนตรี แนวอวองต์การ์ด จากนอร์เวย์ Ulver ได้ ผสมผสานดนตรีทริปฮอปในอัลบั้มแนวแอมเบียนต์/อิเล็กทรอนิกส์/แจ๊สPerdition Cityวงดนตรีร็อคแนวบรรยากาศAntimatterได้รวมองค์ประกอบทริปฮอปบางส่วนไว้ในอัลบั้มสองชุดแรกของพวกเขา นักแต่งเพลงชาวออสเตรเลียRob Douganเสนอการผสมผสานระหว่างจังหวะทริปฮอป ดนตรีออร์เคสตรา และดนตรีอิเล็กทรอนิกส์RJD2เริ่มต้นอาชีพในฐานะดีเจ แต่ในปี 2001 เขาเริ่มออกอัลบั้มภายใต้ค่ายDef JuxของEl-P ^{[ 66 ]} อัลบั้ม Simple ThingsของZero 7และโดยเฉพาะอย่างยิ่งซิงเกิลนำ " Destiny " ได้รับการยกย่องอย่างสูงจากผู้ฟังใต้ดินและได้รับความนิยมอย่างมาก^{[ 67 ]}ในปี 2006 Gotyeเปิดตัวอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สองของเขาLike Drawing Bloodเพลงในอัลบั้มนี้มีจังหวะฮิปฮอปแบบดาวน์เทมโปและเบสสไตล์ดั๊บที่ชวนให้นึกถึงทริปฮอป^{[ 68 ]}กลุ่มฮิปฮอปZion IและDub Pistolsก็แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของทริปฮอปอย่างมากเช่นกัน^{[ 69 ] [ 70 ]}เคท ฮาฟเนวิกนักร้องและนักแต่งเพลงชาวนอร์เวย์เป็นนักดนตรีที่ได้รับการฝึกฝนด้านดนตรีคลาสสิก แต่เธอยังผสมผสานทริปฮอปเข้ากับผลงานของเธอด้วย^{[ 71 ]}

ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 และต้นทศวรรษ 2000 ดนตรีแนวทริปฮอปประสบความสำเร็จอย่างมากในสหรัฐอเมริกา โดยมักถูกจัดอยู่ในกลุ่ม " อิเล็กโทรนิกา " เพลงทริปฮอปถูกนำไปใช้ในเพลงประกอบภาพยนตร์ในยุคนั้น เช่น ซีรีส์ The Matrixโปรดิวเซอร์หลายคนที่ไม่ได้เป็นศิลปินทริปฮอปโดยตรงก็แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของดนตรีแนวนี้ในช่วงเวลานั้นเช่นกัน Daniel Nakamura หรือที่ รู้จักกันในชื่อ Dan the Automatorได้ออกอัลบั้มสองชุดที่ได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรีทริปฮอปอย่างมาก อัลบั้มDeltron 3030 ^{[ 72 ]} ในปี 2000 ของเขา เป็นอัลบั้มแนวคิดเกี่ยวกับแร็ปเปอร์จากอนาคต ซึ่งรับบทโดยDel the Funky Homosapienในปี 2001 เขาได้ออกโปรเจกต์เสริม Lovageและอัลบั้มMusic to Make Love to Your Old Lady By [ ^{73 ] โดย}มีแขกรับเชิญพิเศษ ได้แก่Mike Patton , Prince Paul , Maseo , Damon AlbarnและAfrika Bambaataa อัลบั้มHalfway Between the Gutter and the Stars [ ^{74 ] ซึ่ง}เป็นผลงานที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุด ของ โปรดิวเซอร์ชาวอังกฤษFatboy Slim วงดนตรีอีกวงหนึ่งที่ได้รับอิทธิพลจากทริปฮอปอย่างมากอย่าง Elsianeได้ออกอัลบั้มแรกHybridในปี 2007 โดยสร้าง "บรรยากาศที่นุ่มนวลและชวนเคลิบเคลิ้มซึ่งวงดนตรีชื่อดังอย่าง Massive Attack, Portishead เป็นต้น ใช้ในยุค 90" ^{[ 75 ]}

ผลงานเพลงทริปฮอปที่โดดเด่นในช่วงปี 2010 ได้แก่Heligoland ของ Massive Attack ซึ่งเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดแรกในรอบเจ็ดปี และA Bright Cold Day ของ Dutch ในปี 2010 ซึ่งกลุ่มหลังนี้มีStoupe the Enemy of Mankindโปรดิวเซอร์ ของ Jedi Mind Tricks ร่วม ด้วย^{[ 76 ] [ 77 ]}

อัลบั้ม The Less You Know, the BetterของDJ Shadowวางจำหน่ายในปี 2011 หลังจากการเปิดตัวเพลงที่มีการประชาสัมพันธ์อย่างกว้างขวาง รวมถึงการปรากฏตัวใน รายการ วิทยุ BBC Radio 1ของZane Loweและการแสดงตัวอย่างในเมืองแอนต์เวิร์ปในเดือนสิงหาคม 2010 ^{[ 78 ]}อัลบั้มนี้ได้รับการวิจารณ์ในแง่ดีโดยทั่วไปบน Metacritic โดยมีบางส่วนวิจารณ์ว่า Shadow ขาดความคิดสร้างสรรค์ Sam Richards จากNMEรู้สึกว่าอัลบั้มนี้ฟังดู "เหมือนผลงานของชายคนหนึ่งที่พยายามนึกถึงแรงจูงใจในการทำเพลงของเขาตั้งแต่แรก"

อัลบั้มของBeak ที่มีชื่อว่า Beak>>วางจำหน่ายในปี 2012 และได้รับคะแนนสูงจากนักข่าว รวมถึงคะแนน 8/10 จากนิตยสารNMEและSpin ^{[ 79 ]}

Lana Del Reyออกอัลบั้มที่สองของเธอBorn to Dieในปี 2012 ซึ่งประกอบด้วยเพลงบัลลาดแนวทริปฮอปหลายเพลง^{[ 80 ]}อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงของ 11 ประเทศ รวมถึงออสเตรเลีย ฝรั่งเศส เยอรมนี และสหราชอาณาจักร โดยมียอดขายทั่วโลก 3.4 ล้านก็อปปี้ ณ ปี 2013 ตามข้อมูลของ^{สหพันธ์}อุตสาหกรรมแผ่นเสียงระหว่างประเทศ [ ^{81 ]}

หลังจาก EP2ออกวางจำหน่ายในปี 2013 เพลงของFKA Twigsได้รับการบรรยายไว้ใน บทความ ของนิตยสาร Pitchforkว่าเป็น "ทริปฮอปสำหรับยุคใหม่" โดยมี "กระแสน้ำวนที่น่าหวาดหวั่นชวนให้นึกถึงMezzanine ของ Massive Attack " ^{[ 82 ]}

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2564 วง Sneaker Pimps ได้ปล่อยอัลบั้ม "Squaring the Circle" ซึ่งเป็นผลงานแรกของพวกเขาในรอบกว่า 20 ปี โดยมี Simonne Jones มาร่วมร้องในบางเพลง อัลบั้มนี้แม้จะมีรากฐานมาจากดนตรี Trip Hop แต่ก็มีสไตล์ป๊อปมากกว่าผลงานก่อนหน้านี้^{[ 83 ]}

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2567 วงร็อกไอริชFontaines DCได้ปล่อยเพลง " Starburster " ซึ่งเป็นซิงเกิลนำจากอัลบั้มชุดที่สี่Romanceนักวิจารณ์ConsequenceและClashอธิบายเพลงนี้ว่าเป็นเพลงแนวทริปฮอป^{[ 84 ] [ 85 ]}

ในช่วงกลางทศวรรษ 2020 แนวเพลงนี้กลับมาได้รับความนิยมอีกครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานเพลงของ FKA Twigs, Addison RaeและTame Impalaอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สามของ Twigs ที่ชื่อEusexuaและอัลบั้มเปิดตัวของ Rae ที่ใช้ชื่อเดียวกับตัวเองมีองค์ประกอบของทริปฮอปในการผลิต และนักวิจารณ์โต้แย้งว่าทั้งสองอัลบั้มมีอิทธิพลของทริปฮอปที่คล้ายกับอัลบั้มสตูดิโอRay of Light ของ Madonna ^ใน ปี 1998 [ ^{86 ]}