ภาพยนตร์ใต้ดิน

ภาพยนตร์ใต้ดินคือภาพยนตร์ที่อยู่นอกกระแสหลัก ไม่ว่าจะเป็นในด้านรูปแบบ ประเภท หรือแหล่งเงินทุน

การใช้คำว่า "ภาพยนตร์ใต้ดิน" ในงานเขียนครั้งแรกปรากฏในบทความปี 1957 ของนักวิจารณ์ภาพยนตร์ชาวอเมริกันManny Farberในชื่อเรื่อง "Underground Films" ^{[ 1 ]} Farber ใช้คำนี้เพื่ออ้างถึงผลงานของผู้กำกับที่ "มีบทบาทต่อต้านศิลปะในฮอลลีวูด" เขาเปรียบเทียบ "ผู้กำกับแนวทหาร-คาวบอย-แก๊งสเตอร์อย่างRaoul Walsh , Howard Hawks , William Wellman " และคนอื่นๆ กับ "ผู้กำกับที่มีพรสวรรค์น้อยกว่าอย่างDe SicaและZinnemann [ซึ่ง] ยังคงดึงดูดใจนักวิจารณ์" อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับใน "Underground Press" คำนี้พัฒนาขึ้นเป็นการอ้างอิงเชิงเปรียบเทียบถึงวัฒนธรรมลับและบ่อนทำลายที่อยู่เบื้องหลังสื่อที่ถูกต้องและเป็นทางการ

ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 คำว่า "ภาพยนตร์ใต้ดิน" เริ่มถูกนำมาใช้เพื่ออธิบายผู้สร้างภาพยนตร์อิสระ ยุคแรกๆ ที่ดำเนินงานใน ซานฟรานซิสโกรัฐแคลิฟอร์เนียและนิวยอร์กซิตี้ รัฐนิวยอร์กและในไม่ช้าก็ขยายไปยังเมืองอื่นๆ ทั่วโลก รวมถึงLondon Film-Makers' Co-opในสหราชอาณาจักร และ Ubu Films ในซิดนีย์ ประเทศออสเตรเลีย การเคลื่อนไหวนี้มีลักษณะเด่นคือ ผู้สร้าง ^{ภาพยนตร์}เชิงทดลองที่ทำงานในเวลานั้น เช่นShirley Clarke [ ^{2 ]} Stan Brakhage , Harry Everett Smith , Maya Deren , Andy Warhol [ ^{3 ] Kenneth} Anger [ ^{4 ] Jonas} Mekas , Ken Jacobs , Ron Rice , Jack Smith , GeorgeและMike KucharและBruce Conner

ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 ขบวนการที่ผู้สร้างภาพยนตร์เหล่านี้เป็นตัวแทนได้เติบโตเต็มที่ และบางคนเริ่มที่จะแยกตัวออกจาก ความหมาย เชิงต่อต้านวัฒนธรรมและ แนวคิดแบบไซคีเดลิค ของคำว่า "ศิลปะแห่งยุคสมัยใหม่" โดยเลือกใช้คำอย่าง " ศิลปะแนวหน้า " หรือ "ศิลปะทดลอง" เพื่ออธิบายผลงานของตนแทน

คำนี้ ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางโดยนิค เซดด์ และผู้สร้างภาพยนตร์คนอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับกลุ่ม ภาพยนตร์ Cinema of TransgressionและNo Wave Cinema ใน นิวยอร์กช่วงปลายทศวรรษ 1970 ถึงต้นทศวรรษ 1990 และปัจจุบันก็ยังคงใช้เพื่ออ้างถึงกลุ่มภาพยนตร์อิสระที่อยู่ชายขอบของวัฒนธรรมต่อต้านกระแสหลัก

ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 มรดกของ Cinema of Transgression ได้ส่งต่อมายังคนรุ่นใหม่ ซึ่งจะมองว่า "ภาพยนตร์ใต้ดิน" เทียบเท่ากับศิลปะที่แหวกแนว การสร้างภาพยนตร์ ด้วยงบประมาณต่ำมากที่สร้างขึ้นเพื่อต่อต้านทั้งภาพยนตร์อิสระ เชิงพาณิชย์ ที่นำเสนอโดยผู้จัดจำหน่าย ที่ร่ำรวยใหม่ๆ เช่นMiramaxและNew Lineรวมถึงภาพยนตร์ทดลองที่เป็นที่ยอมรับในพิพิธภัณฑ์สำคัญๆ จิตวิญญาณนี้ได้กำหนดนิยามของเทศกาลภาพยนตร์ ใต้ดินในช่วงแรกๆ (เช่นNew York Underground Film Festival , Chicago Underground Film Festival , Boston Underground Film Festival , Sydney Underground Film Festival, ^{[ 5 ]} Hamilton Underground Film Festival , Toronto 's Images Festivalและอื่นๆ) นิตยสารทำมืออย่างFilm Threatรวมถึงผลงานของผู้สร้างภาพยนตร์อย่างCraig Baldwin , Jon Moritsugu , Carlos Atanes , Johnny Terris , Sarah JacobsonและBruce La Bruceในลอนดอน การฟื้นคืนชีพของภาพยนตร์ใต้ดินเกิดขึ้นในรูปแบบของขบวนการชมรมภาพยนตร์ใต้ดิน ซึ่งรวมถึงกลุ่มเปิดกว้างที่หัวรุนแรงอย่าง Exploding Cinema

พัฒนาการล่าสุดในการสร้างภาพยนตร์ใต้ดินสามารถสังเกตได้จากบริษัทผลิตภาพยนตร์ASS Studios ซึ่งตั้งอยู่ใน ย่านโลเวอร์อีสต์ ไซด์ ก่อตั้งขึ้นในปี 2011 โดยนักเขียนReverend Jenและผู้สร้างภาพยนตร์ Courtney Fathom Sell กลุ่มนี้หลีกเลี่ยงวิธีการผลิตสมัยใหม่ส่วนใหญ่ โดยเลือกที่จะถ่ายทำผลงานทั้งหมดของพวกเขาใน รูปแบบ Hi8 ที่ล้าสมัย และโดยปกติแล้วจะไม่มีงบประมาณ โดยใช้ผู้แสดงที่อยู่ในนิวยอร์กจำนวนมาก ผลงานของพวกเขามักมี องค์ประกอบ แบบแคมป์และธีมต้องห้าม ภาพยนตร์เหล่านี้มักฉายในสถานที่และบาร์ต่างๆ ในและรอบๆ นิวยอร์กซิตี้^{[ 6 ] [ 7 ]}

บางครั้งคำว่า "ภาพยนตร์ใต้ดิน" ถูกใช้เป็นคำพ้องความหมายกับภาพยนตร์คัลท์ (เช่นในกรณีของภาพยนตร์อย่างEating Raoul ) ^{[ 8 ]}แม้ว่าจะมีความแตกต่างที่สำคัญระหว่างทั้งสอง แต่ก็ปฏิเสธไม่ได้ว่ามีการทับซ้อนกันอย่างมากระหว่างหมวดหมู่เหล่านี้ตัวอย่างเช่น ภาพยนตร์ของ Kenneth Anger อาจกล่าวได้ว่าจัดอยู่ในประเภทภาพยนตร์ใต้ดิน ^{[ 9 ]}ในขณะที่ภาพยนตร์จากสตูดิโออย่างHeathers ( New World Pictures ) อาจมีกลุ่มแฟนคลับเฉพาะกลุ่มแต่ก็ไม่สามารถอธิบายได้อย่างถูกต้องว่าเป็นภาพยนตร์ใต้ดิน^{[ 10 ]}

นักวิจารณ์ภาพยนตร์Pauline Kaelเรียกภาพยนตร์ใต้ดินส่วนใหญ่ว่า "ผลผลิตของการประชาสัมพันธ์และการแสดงความยินดีซึ่งกันและกันในด้านศิลปะ" ^{[ 11 ]}

รายการไม่สมบูรณ์^{[ 12 ]}

• ฟาร์เบอร์, แมนนี่ (1957). "ภาพยนตร์ใต้ดิน" . คำบรรยาย .^{[ 13 ]}
• Wheeler Winston Dixon , The Exploding Eye: A Re-Visionary History of 1960s American Experimental Cinema , Albany: SUNY UP, 1998.
• เชลดอน เรนัน, บทนำสู่ภาพยนตร์ใต้ดินของอเมริกา , นิวยอร์ก: ดัตตัน, 1967
• Jack Sargeant , Naked Lens: Beat Cinema , ลอนดอน: Creation Books, 1997, 1999.
• แจ็ค ซาร์เจนท์ , Deathtripping : The Cinema of Transgression , ลอนดอน: Creation Books, 1995, 2000
• พี. อดัมส์ ซิทนีย์, ภาพยนตร์แห่งวิสัยทัศน์: ศิลปะแนวหน้าของอเมริกา 1943 - 1978 , สำนักพิมพ์กาแล็กซี, 1979
• แจ็ค สตีเวนสัน, ภาพนิมิตอันสิ้นหวัง: ค่ายอเมริกา ; ลอนดอน: สำนักพิมพ์ Creation Books, 1996
• Duncan Reekie, Subversion: The Definitive History of Underground Cinemaเก็บถาวรเมื่อ 25 กรกฎาคม 2015 ที่Wayback Machine ; ลอนดอน: Wallflower Press 2007

• วารสารภาพยนตร์ใต้ดิน