ทุกอย่างพร้อมแล้ว
อัลบั้มสตูดิโอโดย บัซซ์ค็อกส์
ปล่อยแล้ว	14  พฤษภาคม 2539 ( 14 พฤษภาคม 1996 )
บันทึกแล้ว	พฤศจิกายน พ.ศ. 2538 [ 1 ]
สตูดิโอ	แฟนตาซี , เบิร์กลีย์ , แคลิฟอร์เนีย
ประเภท	ป็อปพังก์
ความยาว	40 : 43
ฉลาก	กรมสรรพากร
โปรดิวเซอร์	นีล คิง
ลำดับเหตุการณ์ของวง Buzzcocks
ระบบส่งกำลังทดสอบการค้า (1993) เตรียมพร้อม (1996) สมัยใหม่ (1999)
ซิงเกิลจากAll Set
"Totally from the Heart"วางจำหน่าย: กรกฎาคม 1996 [ 2 ]

All Setเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่ห้าของวงป็อปพังก์สัญชาติ อังกฤษ Buzzcocksหลังจากที่วงได้ลงตัวกับสมาชิกชุดปัจจุบัน ได้แก่ นักร้องนำและมือกีตาร์ Pete Shelleyและ Steve Diggleมือเบส Tony Barberและมือกลอง Phil Barker สำหรับอัลบั้มก่อนหน้า Trade Test Transmissions (1993) ซึ่งเป็นอัลบั้มแรกของวงนับตั้งแต่กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 1989 วงก็ได้ออกทัวร์อย่างไม่หยุดหย่อน ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้วง โดยเฉพาะ Shelley สร้างสรรค์อัลบั้มใหม่ พวกเขาได้ว่าจ้าง Neill King โปรดิวเซอร์เพลงพังก์ร็อกชื่อดังมาเป็นโปรดิวเซอร์และวิศวกรเสียงให้กับ All Setโดยวงได้บันทึกเสียงที่ Fantasy Studiosในเบิร์กลีย์รัฐแคลิฟอร์เนียซึ่งเป็นสตูดิโอที่วงป็อปพังก์ชื่อดังอย่าง Green Dayซึ่ง Buzzcocks ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากวงนี้ เคยบันทึกเสียงเพลงที่ King เป็นวิศวกรเสียงมาก่อน

อัลบั้มนี้แตกต่างจากผลงานก่อนหน้าของวง โดยยังคงสไตล์ป็อปพังก์ไว้ แต่เพิ่มการเรียบเรียงและเครื่องดนตรีแปลกใหม่ในหลายเพลง โดยมีเพลงที่หลากหลาย เช่นออร์แกนแฮมมอนด์จังหวะแปลกๆ เครื่องสาย และซินธิไซเซอร์การเปลี่ยนแปลงนั้นเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในสามเพลงที่เขียนโดยดิกเกิล ซึ่งเขาได้เขียนและบันทึกเพลงเพิ่มเติมอีกสามเพลงกับวงสำหรับอัลบั้มนี้ แต่ถูกตัดออกจากอัลบั้มโดยไม่ได้ตั้งใจเมื่อส่งให้สำนักพิมพ์ อย่างไรก็ตาม เพลงที่ไม่ได้เผยแพร่เหล่านั้นได้ถูกปล่อยออกมาเป็นเพลงโบนัสในเวอร์ชันญี่ปุ่น ดังนั้นAll Setจึงเน้นหนักไปที่ผลงานของเชลลีย์ สไตล์การตีกลองของบาร์เกอร์นั้นดูมีลูกเล่นมากขึ้น ในขณะที่อัลบั้มนี้ "สะท้อนถึงวุฒิภาวะและแนวทางในการสร้างความสัมพันธ์ที่ซิงเกิลแรกๆ ทำไม่ได้"

อัลบั้มนี้วางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคม ปี 1996 โดยค่าย IRS Recordsในหลายตลาด ซึ่งเป็นค่ายเพลงที่วงเซ็นสัญญาด้วยเพื่อให้เพลงของพวกเขาได้รับการจัดจำหน่ายที่ดีขึ้น อย่างไรก็ตาม ค่ายเพลงปิดตัวลงสองเดือนหลังจากอัลบั้มวางจำหน่าย ทำให้All Setเป็นอัลบั้มสุดท้ายของค่าย และทำให้การโปรโมตอัลบั้มต้องยุติลงอย่างกะทันหัน ด้วยเหตุนี้ อัลบั้มจึงไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่กลับประสบความสำเร็จในด้านคำวิจารณ์ โดยนักวิจารณ์ต่างชื่นชมการผสมผสานระหว่างความบ้าคลั่งและความไพเราะ ความน่าจดจำของเพลง และความมีชีวิตชีวา นักข่าวเพลงโคลิน ลาร์กินกล่าวว่าอัลบั้มนี้ "ยืนยันการกลับมาอีกครั้งของวง Buzzcocks ในช่วงหลัง" เวอร์ชันรีมาสเตอร์ของAll Setได้วางจำหน่ายในชุดบ็อกซ์เซ็ตClassic Album Seriesในปี 2014

หลังจากประสบความสำเร็จอย่างมากในช่วงปลายทศวรรษ 1970 วงดนตรี พังก์ร็อก / ป็อปพังก์ Buzzocks ได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 1989 เพื่อออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกา แม้ว่าในปี 1990 การรวมตัวกันครั้งนี้จะกลายเป็นถาวรแล้ว ก็ตาม สตีฟ การ์วีย์ (เบส) และจอห์น มาเฮอร์ (กลอง) มือกลองของวงได้ออกจากวงไปในไม่ช้า โดยทั้งคู่ต่างก็พอใจที่จะไปประกอบอาชีพอื่นต่อไป^{[ 3 ]}และหลังจากร่วมงานกับไมค์ จอยซ์ อดีต มือกลอง ของวง The Smiths ในช่วงสั้นๆ ไลน์อัพมาตรฐานของวงจึงประกอบด้วยนักร้องและมือกีตาร์พีท เชลลีย์และสตีฟ ดิกเกิลมือเบสโทนี่ บาร์เบอร์และมือกลอง ฟิล บาร์เกอร์^{[ 4 ]}วงได้บันทึกอัลบั้มแรกในรอบ 14 ปี Trade Test Transmissions (1993) ซึ่งเป็นการกลับมาสู่ซาวด์ ป็อปพัง ก์ ดั้งเดิมของวงและแตกต่างจากดนตรีทดลองที่เชลลีย์และดิกเกิลเคยบันทึกไว้ก่อนที่วง Buzzcocks จะยุบวงแม้ว่าจะประสบความสำเร็จอย่างมากในเชิงวิจารณ์ แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แม้ว่าป็อปพังก์จะได้รับความนิยมอย่างล้นหลามในช่วงเวลาเดียวกันก็ตาม^{[ 5 ]}แต่ไม่ว่าอย่างไรก็ตาม วงดนตรีก็ยังคงออกทัวร์ไปทั่วโลกอย่างต่อเนื่องหลังจากวางจำหน่าย^{[ 4 ​​]}

การออกทัวร์รอบโลกเพื่อเล่นเพลงเก่าๆ ที่ได้รับความนิยมมายาวนาน ทำให้วง—โดยเฉพาะพีท เชลลีย์—อยู่ในกรอบเดียวกันสำหรับการแต่งเพลงใหม่^{[ 6 ]}ด้วยเหตุนี้ พวกเขาจึงเริ่มทำงานอัลบั้มใหม่All Setในปี 1995 และจ้างนีล คิง โปรดิวเซอร์เพลงพังก์ร็อกชาวอังกฤษผู้มากประสบการณ์มาเป็นโปรดิวเซอร์อัลบั้ม^{[ 3 ]}ตามที่เน็ด แร็กเก็ตต์ นักข่าวเพลงกล่าวไว้ว่า "การร่วมงานกับนีล คิง ในฐานะโปรดิวเซอร์สำหรับAll Setถือเป็นการพลิกผันที่น่าขบขันของวง Buzzcocks เนื่องจากคิงเคยเป็นวิศวกรเสียงให้กับ อัลบั้ม Dookie [เมื่อไม่กี่ปีก่อนหน้านี้] ซึ่งเป็นอัลบั้มที่สร้างชื่อเสียงให้ กับ วง Green Day ผู้ชื่นชอบ Buzzcocks อย่างเปิดเผย " ^{[ 3 ]} Buzzcocks รู้สึกว่า "ควรให้เกียรติ" Green Day บ้าง ถึงขนาดไปบันทึกเสียงAll Setที่Fantasy Studiosในเมืองเบิร์กลีย์รัฐแคลิฟอร์เนีย ซึ่ง เป็น บ้านเกิดของ Green Day ^{[ 3 ]}ถึงกระนั้น Buzzcocks ก็ "ไม่ได้พยายามดึงดูด ผู้ชม MTVด้วยการดัดแปลงเพลง " Basket Case " ^{[ 3 ]} King ไม่เพียงแต่ผลิตAll Setแต่ยังเป็นวิศวกรเสียงในสตูดิโอเดียวกัน และเล่นเปียโนในอัลบั้มด้วย ผลงานการผลิตและวิศวกรรมเสียงที่ได้รับการยกย่องของ King ในอัลบั้มนี้ทำให้มีนักวิจารณ์คนหนึ่งกล่าวว่า "เสียงของวงไม่เคยคมชัดและใสขนาดนี้มาก่อนนับตั้งแต่ช่วงปลายยุค 70" ^{[ 3 ]} Frank Rinello ได้รับเครดิตในปกอัลบั้มว่า "ช่วยเหลือ" ในการบันทึกเสียง ในขณะที่ Jim Push ได้รับเครดิตว่า "เล่นคีย์บอร์ดเพิ่มเติม" ^{[ 3 ]}

อัลบั้มสุดท้ายส่วนใหญ่เขียนโดยเชลลีย์ รวมถึงเพลง Your Love และ Give it to Me ซึ่งเชลลีย์ได้บันทึกและปล่อยออกมาในปี 1988 ในชื่อ Zip แม้ว่าจะมีสามเพลงที่เขียนโดยดิกเกิล เมื่อถูกถามว่าทำไมเขาถึงไม่ได้แต่งเพลงในอัลบั้มAll Set มาก เท่ากับอัลบั้มก่อนๆ ของวง ดิกเกิลอธิบายว่าวงได้บันทึกเพลงที่เขาแต่งไว้หกเพลง แต่เพลงเหล่านั้นส่งให้ค่ายเพลงIRS Records ช้าเกินไป ดิกเกิลอธิบายว่า "พวกเขาผลิตอัลบั้มโดยคิดว่านั่นคือทั้งหมดแล้ว และเมื่ออัลบั้มออกมา ผมก็พูดว่า 'เกิดอะไรขึ้นวะเนี่ย? พวกคุณพลาดไปสามเพลงเหรอ?' เพลงที่หายไปสามเพลงนั้นถูกปล่อยออกมาในอีกหนึ่งเดือนต่อมาในฐานะเพลงโบนัสในฉบับญี่ปุ่น เนื่องจากวงมีข้อตกลงกับค่ายเพลงที่แตกต่างกันในญี่ปุ่น ซึ่งพวกเขาเซ็นสัญญากับ Real Cool Records แทน ในคำพูดของรอนนี่ แดนเนลลีย์ จากPop Culture Pressเหตุการณ์ที่ "น่าขบขัน" นี้จะทำให้ "นักสะสมต่างพากันแย่งกันหาแผ่นเสียงฉบับญี่ปุ่น" ^{[ 7 ]}

แม้ว่าAll Set จะยังคงรักษาสไตล์ ป็อปพังก์แบบดั้งเดิมของวงไว้แต่ทางวงก็ได้ทดลอง "เป็นครั้งคราว" ในอัลบั้มด้วยเครื่องดนตรีและการเรียบเรียงที่ไม่ธรรมดา Ned Raggett จากAllmusicอธิบายการทดลองเหล่านี้ว่า "เป็นการบอกใบ้ถึงความพยายามที่จะหายใจอีกครั้งนอกเหนือจากสูตรพื้นฐาน" ^{[ 3 ]}การรวมออร์แกน Hammondเข้ามานั้น "เป็นการเพิ่มสัมผัสที่ดีเป็นครั้งคราว" เช่นในจังหวะที่นุ่มนวลของ "Hold Me Close" ซึ่งเป็นหนึ่งในเพลงรักที่อ่อนโยนของ Shelley ในขณะที่ Diggle "เริ่มต้นอย่างยิ่งใหญ่แบบร็อกแอนด์โรล" สำหรับ "Playing for Time" ^{[ 3 ]}สองเพลงสุดท้ายต่างก็ได้รับการกล่าวถึงว่ามี "บางอย่างที่พิเศษ" - "Pariah" มีจังหวะที่แปลกประหลาดคล้ายกับ "Sixteen" ในขณะที่ "Back With You" ของ Diggle เริ่มต้นด้วยกีตาร์อะคูสติกและกลายเป็นการประกาศความรักที่กวาด เสียง เครื่องสายและซินธ์^{[ 3 ]}อย่างไรก็ตาม นอกจากสัมผัสที่แปลกใหม่แล้ว Raggett กล่าวว่า "โดยทั่วไปแล้วยังคงดำเนินธุรกิจตามปกติอย่างมีประสิทธิภาพ" ^{[ 3 ]} Ali Sinclair จากConsumable Onlineกล่าวว่าถึงแม้ผู้ฟังอาจคิดว่าวงดนตรีจะผ่อนคลายลง แต่พวกเขาก็ "ยังคงฟังดูเหมือนวง Beatles ที่ดื่ม กาแฟมากเกินไป- หรือมากกว่านั้น" ^{[ 8 ]}

ในอัลบั้ม All Setมือกลองของวงอย่าง Phil Barker ได้รับการกล่าวถึงว่า "โดยเฉพาะอย่างยิ่งแสดงให้เห็นถึงความสามารถและไหวพริบที่เป็นเอกลักษณ์มากกว่าแต่ก่อน" ในขณะที่ Shelley และ Diggle "ใส่โซโล่กีตาร์ที่เกือบจะเป็นกระแสหลักสองสามเพลงระหว่างทาง แต่โดยรวมแล้วยังคงทุ่มเทให้กับคุณสมบัติของเพลงป๊อปที่ดังและรวดเร็วเช่นเคย" ^{[ 3 ]}บางเพลงในAll Setดูเหมือนจะยืมท่อนกีตาร์ ทั้งหมด จากเพลงเก่าๆ ของวง เช่น ท่อนไซเรนแบบยุโรปจากเพลง " Harmony in My Head " ที่กลับมาปรากฏอีกครั้งในเพลง "Point of No Return" แต่ตามคำพูดของ Roger Catlin "พวกเขาไม่ใช่นักดนตรีวัยกลางคนที่พยายามแสร้งทำเป็นคนหนุ่มสาว" เพราะบางเพลงในอัลบั้ม "สะท้อนถึงวุฒิภาวะและแนวทางในการสร้างความสัมพันธ์ที่ซิงเกิลแรกๆ ทำไม่ได้" ^{[ 6 ]}เสียงของวงเปลี่ยนไปอย่างมากในเพลงที่เขียนโดย Steve Diggle ซึ่ง Catlin กล่าวว่า "เสียงของเขาค่อนข้างคล้ายกับPete Townshendเมื่อเขาไม่ได้ฟังดูเหมือนPeter Frampton (วงในรูปแบบปัจจุบันนี้สมบูรณ์ด้วยส่วนจังหวะที่เป็นสมาชิกใหม่ ซึ่งก็สมเหตุสมผล)" ^{[ 6 ]} The New York Timesกล่าวว่าอัลบั้มนี้ประกอบด้วย "บทเพลงที่ร้องตามได้ง่ายเกี่ยวกับความสับสนของความรักในแบบฉบับเพลง Buzzcocks ยุคเก่า" ^{[ 9 ]}

เมื่อถึงเวลาที่อัลบั้มวางจำหน่าย วงดนตรีมีสมาชิกที่อยู่ด้วยกันนานที่สุดเท่าที่เคยมีมา^{[ 10 ]}และวงก็มีอายุยืนยาวกว่าการรวมตัวกันอีกครั้งในปี 1989 มากกว่าช่วงที่วงก่อตั้งขึ้นครั้งแรกในปลายทศวรรษ 1970 ^{[ 7 ]}สำหรับการวางจำหน่ายอัลบั้มAll Setวงได้เปลี่ยนค่ายเพลงไปเป็นIRS Recordsเนื่องจากวงคิดว่าค่ายเพลงสองแห่งที่พวกเขาเซ็นสัญญาด้วยในขณะนั้น คือ Castle Records (สำหรับการจัดจำหน่ายในสหราชอาณาจักร) และCaroline Records (สำหรับการจัดจำหน่ายในสหรัฐอเมริกา) ไม่ครอบคลุมมากพอ เมื่อถูกถามเกี่ยวกับการเปลี่ยนค่ายเพลงไปเป็น IRS Diggle อธิบายว่า "เราคิดว่ามันจะเป็นการตัดสินใจที่ดีกว่า คุณรู้ไหม การจัดจำหน่ายที่ดีกว่า บางคนมีปัญหาในการหาTrade Test " ^{[ 7 ]}อัลบั้ม All Setวางจำหน่ายทั่วโลกในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2539 โดย IRS Records ยกเว้นในญี่ปุ่นซึ่งวางจำหน่ายโดย Real Cool Records แทนในวันที่ 21 มิถุนายน พ.ศ. 2539 ^{[ 11 ]}ในสหราชอาณาจักร วางจำหน่ายในวันที่ 6 พฤษภาคมในรูปแบบซีดีและแผ่นเสียงรุ่นจำกัด^{[ 12 ]}ขณะที่ในสหรัฐอเมริกา วางจำหน่ายในวันที่ 14 พฤษภาคม ชื่ออัลบั้มAll Setมาจากวลีที่พนักงานเสิร์ฟชาวอเมริกันพูดซ้ำบ่อยๆ^{[ 6 ]}

อย่างไรก็ตาม วงดนตรีใช้เวลาประชาสัมพันธ์อัลบั้มเพียงสองเดือนก่อนที่ IRS Records จะปิดตัวลงอย่างกะทันหันในวันที่ 11 กรกฎาคม 1996 ทำให้All Setเป็นผลงานสุดท้ายที่วางจำหน่ายภายใต้ค่ายเพลงนี้^{[ 13 ]}เชลลีย์เล่าว่า "เรากำลังออกทัวร์ และทุกคนที่เราร่วมงานด้วยก็ได้รับโทรศัพท์แจ้งว่าไม่มีบริษัทแผ่นเสียงแล้ว" ^{[ 14 ]}เขาเล่าว่า "ไมล์ส โกลด์แฮม [ sic ] พยายามซื้อหุ้นคืนจากEMI /IRS และเขามีผู้สนับสนุนอยู่แล้ว แต่แล้วพวกเขาก็ตัดสินใจว่า คุณไม่สามารถเอา ผลงาน ของ REMไปได้ ผลที่ตามมาคือผู้สนับสนุนของเขาล้มเหลว ดังนั้นเขาจึงหมดหวัง เขาไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องปิดบริษัท" ^{[ 14 ]}ด้วยเหตุนี้ วงดนตรีจึงไม่มีค่ายเพลง และดังที่นักข่าวจากEar Candy Magเล่า อัลบั้มนี้ประสบปัญหาเนื่องจาก "ขาดการโปรโมท" ^{[ 14 ]}และไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ไม่ปรากฏในชาร์ตเพลงของประเทศใดเลย แม้ว่ายอดขายที่คงที่จากการทัวร์สนับสนุนจะช่วยรักษาความนิยมไว้ได้ การบริหารงานของค่ายเพลงเกิดขึ้นอย่างกะทันหัน เนื่องจากในขณะที่อัลบั้มวางจำหน่าย Diggle ได้อธิบายในการสัมภาษณ์ว่า "เราเซ็นสัญญากับอัลบั้มสองสามชุด เราอาจจะออกทัวร์ในช่วงที่เหลือของปีนี้ จากนั้นก็ออกอัลบั้มใหม่ในปีหน้า" ^{[ 7 ]}การปิดตัวของ IRS Records หมายความว่าวงดนตรีไม่ได้ออกอัลบั้มที่สองในปีถัดไป ในที่สุดวงดนตรีก็ออกอัลบั้มใหม่Modernสามปีต่อมาภายใต้ค่ายGo-Kart Records ^{[ 14 ]} แม้ว่าAll Setจะไม่เคยได้รับการออกใหม่หรือวางจำหน่ายแยกต่างหาก แต่เวอร์ชันที่ปรับปรุงใหม่ได้ถูกรวมไว้เป็นแผ่นที่ห้าและแผ่นสุดท้ายในClassic Album Seriesซึ่ง เป็น บ็อกซ์เซ็ตที่วางจำหน่ายโดยParlophoneเมื่อวันที่ 20 มิถุนายน 2014 โดยมีอัลบั้มของวงห้าอัลบั้มที่ถือว่าเป็น "อัลบั้มคลาสสิก" ^{[ 15 ]}

อัลบั้มนี้วางจำหน่ายในช่วงที่ดนตรีพังก์ร็อกกำลังกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้ง โดยวงพังก์รุ่นเก่ากลับมารวมตัวกัน และวงรุ่นใหม่ก็ได้รับความสนใจในระดับนานาชาติ และAll Setก็ถูกมองว่าเป็นตัวอย่างของยุคสมัยนั้น ในบทวิจารณ์All Set ของเขา Roger Catlin จากHartford Courantประกาศว่า "ฤดูร้อนนี้ช่างแปลก ประหลาดเหลือเกิน Sex Pistols , MisfitsและDictatorsกำลังออกทัวร์รวมตัวกันอีกครั้ง และยังมีอัลบั้มใหม่จากPatti Smith , The Specialsและ Buzzcocks อีกด้วย นี่มันปีอะไรกันแน่เนี่ย?" ^{[ 6 ]}หลังจากที่Ear Candy Magชี้ให้เห็นว่าวงดนตรีชื่อดังอย่างOasis , Green DayและRancidผสมผสานดนตรีพังก์ร็อกและป๊อปเข้าด้วยกัน เหมือนกับสไตล์ของ Buzzcocks Diggle กล่าวว่าเขาคิดว่าการกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งนี้ "น่าตื่นเต้น มันทำให้กีตาร์กลับมา ในอังกฤษมีวงดนตรีที่เล่นกีตาร์มากขึ้น" ^{[ 7 ]}เมื่อถูกถามว่าเขารู้สึกว่า "วงดนตรีใหม่เหล่านี้กำลังแย่งความโด่งดังของ Buzzcocks ไปจากสิ่งที่ Buzzcocks เคยทำเมื่อ 20 ปีก่อน" หรือไม่ Diggle ตอบว่า "ก็มีเค้าอยู่บ้าง แต่คุณคิดว่ามันอาจจะพัฒนาต่อไป ทุกคนต่างก็มีจุดเริ่มต้นในช่วงเวลาหนึ่ง" ^{[ 7 ]}เมื่อวันที่ 23 มิถุนายน พ.ศ. 2539 Buzzcocks ยังได้เปิดการแสดงในทัวร์รวมตัวของ Sex Pistols ที่ชื่อ Filthy Lucre Tourที่Finsbury Park อีก ด้วย^{[ 16 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 17 ]
โรเบิร์ต คริสต์เกา	[ 18 ]
เอนเตอร์เทนเมนต์ วีคลี่	B [ 19 ]
ป๊อปแมทเทอร์ส	7/10 [ 20 ]

อัลบั้มนี้ได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์เพลง Ned Raggett จากAllMusicกล่าวว่า "วงควartet นี้ฟังดูเหมือน Buzzcocks ถ้าหากว่าโดยพื้นฐานแล้วเป็นด้านที่เป็นมิตรกับเพลงป็อปมากกว่าของวง" ^{[ 3 ]}เขากล่าวว่า "เสียงของวงไม่เคยคมชัดและใสขนาดนี้มาก่อนเลยนับตั้งแต่ช่วงปลายยุค 70" และกล่าวว่าอัลบั้มนี้ "โดยทั่วไปแล้วมีประสิทธิภาพตามปกติ" ^{[ 3 ]} Robert Christgauให้คะแนนอัลบั้มนี้สามดาว ซึ่งหมายถึง "ผลงานที่น่าเพลิดเพลินซึ่งผู้บริโภคที่คุ้นเคยกับสุนทรียภาพโดยรวมหรือวิสัยทัศน์เฉพาะตัวอาจจะชื่นชอบ" ^{[ 21 ]}บทวิจารณ์ของเขาเกี่ยวกับอัลบั้มนี้กล่าวติดตลกว่า "ชีวิตรักราบรื่นขึ้นมาก ดนตรีสุดยอด" ^{[ 21 ]} Roger Catlin จากHartford Courantชื่นชอบและกล่าวว่า "ไม่ว่าอย่างไรก็ตาม เพลงจากAll Set (ชื่อที่มาจากวลีที่พนักงานเสิร์ฟชาวอเมริกันใช้บ่อยๆ) จะไม่ฟังดูแปลกแยกเมื่ออยู่ท่ามกลางเพลงคลาสสิกเมื่อ Buzzcocks เป็นวงหลักในคอนเสิร์ตวันอาทิตย์ที่ Toad's Place ในนิวเฮเวน " ^{[ 6 ]} Ali Sinclair จากConsumable Onlineได้ตีพิมพ์บทวิจารณ์เชิงบวกและกล่าวว่าวงดนตรี "ฟังดูมีชีวิตชีวาเหมือนกับช่วงกลางยุค 70 ด้านที่เป็นที่นิยมของพังก์... ดุดันน้อยกว่าSidเป็นมิตรมากกว่าStranglers - เพลงสำหรับเต้น Pogoing !" ^{[ 8 ]} Trouser Pressกล่าวว่าAll Setเป็นอีกอัลบั้มหนึ่งของ "เพลงต้นฉบับที่น่าจดจำพร้อมคุณธรรมที่คุ้นเคย" โดยเลือกเพลง "Totally from the Heart," "Hold Me Close," "Point of No Return" และ "Back with You" เป็นเพลงเด่น^{[ 22 ]}

นักข่าวจากEar Candy Magกล่าวว่าAll Setนั้น "แข็งแกร่งอย่างเหลือเชื่อ" ^{[ 14 ]} Ronnie Dannelley จากPop Culture Pressเรียกมันว่า "ผลงานที่ยอดเยี่ยมต่อจากTrade Test " และกล่าวว่ามันแสดงให้เห็นว่าวง "หลีกเลี่ยงภาวะตกต่ำหลังอัลบั้มที่สอง " ^{[ 7 ]}ขณะสัมภาษณ์ Diggle นักวิจารณ์จากSan Francisco Bay Area Concertsกล่าวว่าเขาได้ฟังAll Setและสังเกตว่า "มันให้ความรู้สึกสำคัญสำหรับผมพอๆ กับSingles Going Steady " [อัลบั้มที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดของวง] ^{[ 23 ]}เขาอธิบายว่าAll Setนั้น "เป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่มีขนาดใหญ่กว่า แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นการพัฒนาเฉพาะตัวด้วย" เขากล่าวว่าถึงแม้All Set , Love Bites (1978) และFlat-Pack Philosophy (2006) จะครอบคลุมช่วงเวลาประมาณ 30 ปี "แต่พวกมันก็ฟังดูยอดเยี่ยมทั้งหมด" ^{[ 23 ]}

ในหนังสือThe Anarchy Tour ปี 2012 ของเขา นักเขียนเพลง Mick O'Shea กล่าวว่า นอกเหนือจากอัลบั้มหลังการรวมตัวกันอีกครั้งของวงแล้วAll Set "ยังช่วยยืนยันว่า Buzzcocks ยังคงสามารถดึงดูดผู้ชมทั่วโลกได้ ในขณะเดียวกันก็ยังคงยึดมั่นในอุดมคติเดิมของพวกเขา" ^{[ 16 ]}มีการกล่าวกันว่าAll Set "ยืนยันตำแหน่งของ Buzzcocks ในฐานะวงดนตรีที่เป็นที่รักและได้รับการยกย่องอย่างลึกซึ้งจากผู้ชมทั่วโลก ในขณะเดียวกันก็ยังคงยึดมั่นในอุดมคติเดิมของพวกเขาและเปิดรับแนวคิดใหม่ๆ" ^{[ 24 ]}

เพลงทั้งหมดแต่งและเรียบเรียงโดยพีท เชลลีย์ยกเว้นที่ระบุไว้เป็นอย่างอื่น

ดัดแปลงจากหมายเหตุประกอบอัลบั้ม^{[ 25 ]}

บัซซ์ค็อกส์

• พีท เชลลีย์ – กีตาร์, ร้องนำ
• สตีฟ ดิกเกิล – กีตาร์, ร้องนำ
• โทนี่ บาร์เบอร์ – เบส, กีตาร์
• ฟิลิป บาร์เกอร์ – กลอง, เครื่องเคาะจังหวะ

นักดนตรีเพิ่มเติม

• นีลล์ คิง – เปียโน
• จิม พุช – คีย์บอร์ดเพิ่มเติม

ทางเทคนิค

• นีล คิง – ฝ่ายผลิตฝ่ายวิศวกรรมฝ่ายผสมเสียง
• Frank Rinello – ผู้ช่วยด้านวิศวกรรม

• รายชื่อผลงานทั้งหมดอยู่ที่Discogs (รายการวางจำหน่าย)