อาตัง ทชิคาเร
อาตัง ทชิคาเร | |
|---|---|
 ภาพแสดง Tshikare กำลังเรียนรู้การถักเชือกแบบญี่ปุ่นดั้งเดิม Iga Kumihimo (2025) | |
| เกิด | 1980 |
| อาชีพ | ศิลปินนักออกแบบช่างปั้น |
| สไตล์ | ไบโอมอร์ฟิซึม , ซูมอร์ฟิซึม |
| เว็บไซต์ | atangtshikare.com |
Atang Tshikare (เกิดปี 1980) [ 3 ]เป็นศิลปินและนักออกแบบชาวแอฟริกาใต้[ 4 ]ผลงานของเขากล่าวถึงธีมที่เกี่ยวข้องกับนิทานพื้นบ้านและ มรดก ของชาวทสวาณาพร้อมทั้งสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างงานฝีมือและเทคโนโลยี โดยมักใช้ภาษาของสถาปัตยกรรมพื้นถิ่นรูปทรงสัตว์ รูปทรงชีวภาพและภูมิทัศน์ของแอฟริกา[ 5 ] [ 6 ]
ชีวประวัติ
Tshikare เกิดที่เมือง Bloemfonteinประเทศแอฟริกาใต้ในปี 1980 แม่ของเขาเป็นนักธุรกิจหญิง และพ่อของเขาเป็นนักเคลื่อนไหวต่อต้านการแบ่งแยกสีผิวและนักวาดภาพประกอบ[ 7 ] [ 8 ]
เขาอาศัยและทำงานอยู่ในเคปทาวน์ [ 4 ] [ 6 ] การปฏิบัติงานของเขาครอบคลุมสาขางานฝีมือ การออกแบบ และวิจิตรศิลป์[ 4 ] [ 6 ]เขาทำงานในด้านบรอนซ์ เซรามิก หิน และไม้ และได้สำรวจทั้งเทคนิคงานฝีมือแบบดั้งเดิม[ 9 ]และการสร้างแบบจำลองดิจิทัล ที่ซับซ้อน ผสมผสานกับเทคโนโลยีการสร้างต้นแบบอย่างรวดเร็วและการพิมพ์ 3 มิติ[ 6 ] [ 10 ] [ 11 ]
Tshikare ก่อตั้ง Zabalazaa Designs ในปี 2010 และตั้งแต่นั้นมา สตูดิโอของเขาได้ให้คำปรึกษาแก่บริษัทและแบรนด์ต่างๆ เช่น Adidas, Belvedere, BMW, Dior, [ 12 ] MTV และ Puma รวมถึงการพัฒนาและผลิตงานออกแบบประติมากรรมและงานรับจ้างอื่นๆ[ 13 ] [ 6 ]เขาได้รับรางวัล "Future Found" จาก Design Foundation ในปี 2014 [ 14 ]ได้รับการเสนอชื่อให้เป็นหนึ่งใน "200 คนรุ่นใหม่ชาวแอฟริกาใต้ชั้นนำ" ในปี 2015 [ 15 ]และได้รับฉายาว่าเป็น "นักออกแบบประจำวัน" โดยนิตยสาร Surfaceในปี 2020 [ 8 ] [ 16 ]
ผลงานของ Tshikare ได้รับการจัดแสดงในสถานที่ต่างๆ ตั้งแต่Salone del Mobile ในมิลาน ไปจนถึงงานแสดงในแกลเลอรี่ เช่นInside ~Out 2024ในบรูคลิน นิวยอร์ก[ 17 ]และงานแสดงศิลปะ เช่นDesign Miami [ 13 ] PAD London [ 18 ]และ Design Days ในดูไบ[ 7 ]ผลงานของเขาอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัวและสาธารณะ เช่นZeitz MOCCAในเคปทาวน์[ 19 ]และพิพิธภัณฑ์ Metropolitan ซึ่งในปี 2022 ได้ซื้อเก้าอี้ Mollo Oa Leifoสองตัวของเขา( ไฟในเตาผิง – เด็กหญิงและไฟในเตาผิง – แม่ ) สำหรับห้อง Afrofuturist Period Room [ 20 ] [ 21 ] ในปี 2025 Wanås Konstในสวีเดนได้ติดตั้งสิ่งมีชีวิตในตำนานของ Tshikare ที่ชื่อPurumaในสวนประติมากรรมปราสาท Wanåsชื่อของผลงานศิลปะชิ้นนี้มีความหมายว่า "คำราม" ในภาษาเซตสวาณาและชิ้นงานซึ่งตั้งอยู่บนเกาะที่มีลักษณะคล้ายรังนกในสระน้ำขนาดเล็ก แสดงถึงสัตว์ลูกผสมที่มีลำตัวคล้ายสิงโตและหัวเป็นดอกคิงโปรเทีย ซึ่งเป็นดอกไม้ประจำชาติของแอฟริกาใต้[ 22 ]นอกจากนี้ ในปี 2025 ทชิกาเรยังได้รับเชิญให้เข้าร่วมโครงการโทไค [ 23 ] [ 24 ]ซึ่งเป็นโครงการ Craft x Tech ครั้งที่สองในญี่ปุ่น[ 25 ] [ 26 ]โครงการนี้เป็นการสำรวจว่า "ความรู้สึกทางสุนทรียภาพแบบดั้งเดิมที่ฝังอยู่ในงานฝีมือของญี่ปุ่นสามารถถูกจินตนาการขึ้นใหม่ผ่านกระบวนการสร้างสรรค์ที่รอบคอบและมีทักษะ" และตีความใหม่ผ่านมุมมองของเทคโนโลยีร่วมสมัยได้อย่างไร[ 2 ] [ 1 ]
นอกจากนี้เขายังได้เข้าร่วมเป็นกรรมการตัดสินการออกแบบ การประชุมเชิงปฏิบัติการ และบรรยายทั้งในแอฟริกาใต้และต่างประเทศ[ 9 ] [ 13 ] [ 6 ]
ชีวิตส่วนตัว
ทชิกาเรแต่งงานแล้วและมีลูกชายชื่อเปโอ ซึ่งมีความหมายว่า "เมล็ดพันธุ์แห่งความหวังอันยิ่งใหญ่" ในภาษาเซโซโท [ 5 ] [ 27 ] ภรรยาของเขาเป็นนักสังคมภาษาศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยเคปทาวน์ [ 28 ] ผลงานของทชิกาเรเรื่องPeo e AtangและPula e ya naเป็นการยกย่องลูกชายของพวกเขา (คนที่สองชื่อปูลา คานยา ซึ่งหมายถึง "ฝนตกและแสงสว่าง") [ 29 ] [ 30 ]
External links
- Official website
- Atang Tshikare Puruma, 2025 at Wanås Konst on YouTube, Wanås Foundation (2025)
- Featured Artist Atang Tshikare on YouTube, RMB Latitudes Art Fair (2024)
- Meet The Artists: Atang Tshikare on YouTube, AFPR, Metropolitan Museum of Art (2022)
- Meet the Makers: Atang Tshikare on YouTube, Creative Cape Town (2013)
- Peo e Atang on Vimeo
- How Atang Tshikare fuses African mythology with style, Deutsche Welle (2022)
- Atang Tshikare | Biography | Everard Read – Cape Town (includes a list of solo and group exhibitions)