การกำเนิดของดนตรีร็อกจีนเป็นปรากฏการณ์ที่ค่อนข้างพิเศษ ประเทศในเอเชียแห่งนี้ปิดพรมแดนและไม่อนุญาตให้สิ่งใดจากตะวันตกที่อาจก่อให้เกิดความแตกแยกหรือความสับสนทางวัฒนธรรมเข้ามา ดังนั้นรัฐบาลจึงส่งเสริมเฉพาะศิลปะที่มีจุดมุ่งหมายแบบคอมมิวนิสต์เท่านั้น พวกเขาไม่ต้องการสิ่งใดจากตะวันตกเข้ามาในประเทศ โดยเฉพาะอย่างยิ่งดนตรีแนวร็อก กองบัญชาการระดับสูงเชื่อว่าดนตรีแนวนี้มีลักษณะต่อต้านการปฏิวัติที่สามารถแพร่เชื้อไปยังมวลชนชาวจีนได้อย่างง่ายดาย ตัวอย่างที่ชัดเจนคือสหภาพโซเวียต ซึ่งนักการเมืองชาวจีนคนหนึ่งกล่าวว่าจุดจบของสหภาพโซเวียตมาถึง "เมื่อเด็กๆ เริ่มฟังเพลงร็อก" ^{[ 5 ]}

ดาโค่วเป็นหนึ่งในสาเหตุหลักของปรากฏการณ์เหยากุน เนื่องจากการปฏิบัตินี้ไม่ได้จำกัดอยู่แค่ความหมายตามตัวอักษรของการ "ตัด" หรือ "ฉีก" เท่านั้น แต่คนหนุ่มสาวยังพบหนทางหลีกหนีจากความจริงผ่านความเฉลียวฉลาดของพวกเขา ในเวลานั้น ประเทศจีนมีพื้นที่ทิ้งขยะขนาดใหญ่ ซึ่งมีการขนส่งขยะจำนวนมาก รวมถึงเทปเพลงด้วย คนงานจำนวนมากที่ทำงานในบ่อขยะเหล่านี้ได้เก็บกู้เทปที่ถูกประเทศตะวันตกทิ้งเพราะชำรุดเสียหาย ชาวจีนจำนวนมากมองเห็นโอกาสนี้ ดังนั้นคนหนุ่มสาวที่มีทักษะบางคนจึงซ่อมแซมเทปเสียงเพื่อให้ใช้งานได้อีกครั้ง แล้วนำไปขายในตลาดมืดหรือฟังกับเพื่อนๆ^{[ 6 ]}

แม้ว่าจะมีภาพยนตร์บางเรื่องเข้ามาและได้รับการตอบรับที่ดีในหมู่คนหนุ่มสาว แต่รัฐบาลคอมมิวนิสต์จีนกลับตีตราดนตรีตะวันตก โดยเฉพาะดนตรีร็อก อย่างสิ้นเชิง เพราะพวกเขารู้ว่ามันคือเสียงแห่งการกบฏในโลกตะวันตก ส่วนหนึ่งเป็นเพราะเหตุการณ์แปลกประหลาดที่เกิดขึ้น คือ นักดนตรีร็อกหนุ่มคนหนึ่งต้องการลอบสังหารเหมาเจ๋อตุง

ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 หลิน หลี่กัว ฉายา "เสือ" (บุตรชายของหลิน เปียว นายทหารและหนึ่งในผู้ร่วมงานหลักของเหมา) วางแผนที่จะสังหารผู้ก่อตั้งสาธารณรัฐประชาชนจีนเนื่องจากความไม่พอใจและการกดขี่ที่ครอบครัวของเขาได้รับจากเหมา เขายังเคยกล่าวว่า "สักวันหนึ่งฉันจะทำให้ชาวจีนรู้ว่ามีดนตรีที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ในโลก!" แผนของเขาถูกเปิดเผยในภายหลัง และเขากับพ่อของเขาหนีไปยังสหภาพโซเวียต แต่สองชั่วโมงต่อมา เครื่องบินของพวกเขาก็ตก และพวกเขาถูกไฟไหม้เสียชีวิต^{[ 7 ]}ด้วยวิสัยทัศน์ของพวกเขาเกี่ยวกับดนตรีร็อกและแบบอย่างนี้ พวกเขามีเหตุผลเชิงตรรกะที่จะห้ามแนวเพลงนี้ หรืออย่างน้อยก็เซ็นเซอร์มัน

ดนตรีร็อกไม่ได้แพร่หลายในจีนแผ่นดินใหญ่จนกระทั่งสิ้นสุดการปฏิวัติวัฒนธรรมและการเริ่มต้นของการปฏิรูปและการเปิดประเทศวงPeking All-Starsเป็นวงดนตรีร็อกที่ก่อตั้งขึ้นในปักกิ่งในปี 1979 โดยชาวต่างชาติที่อาศัยอยู่ในเมืองหลวงของจีนในขณะนั้น แม้จะเป็นวงดนตรีร็อกวงแรกในจีน แต่พวกเขาก็ไม่ใช่ชาวจีน^{[ 8 ] [ 9 ]}ในปีต่อมา Wan Xing, Li Shichao, Ma Xiaoyi และ Wang Xinbo ได้ก่อตั้งวงดนตรีร็อกวงแรกของพวกเขาชื่อWanli Ma Wangที่วิทยาลัยภาษาต่างประเทศแห่งที่สองของปักกิ่ง (ปัจจุบันคือมหาวิทยาลัยการศึกษาต่างประเทศปักกิ่ง) โดยเล่นเพลงร็อกคลาสสิกตะวันตก^{[ 10 ]}

ดนตรีร็อคจีนมีต้นกำเนิดมาจากดนตรีแนวลมตะวันตกเฉียงเหนือ ซึ่งกลายเป็นแนวเพลงหลักในจีนแผ่นดินใหญ่ ^{[ 11 ]}รูปแบบใหม่นี้เกิดขึ้นจากเพลงใหม่สองเพลง คือ "ซินเทียนหยู" ( 《信天游》 ) และ " ไม่มีอะไรเป็นของฉัน " ( 《一无所有》 ) ซึ่งทั้งสองเพลงได้รับอิทธิพลอย่างมากจากประเพณีเพลงพื้นบ้านของ มณฑล ฉานซีตอนเหนือ พวกเขาผสมผสานสิ่งนี้เข้ากับจังหวะที่เร็วแบบตะวันตก จังหวะที่หนักแน่น และเสียงเบสที่ดุดัน ตรงกันข้ามกับ สไตล์เพลง แคนโตป็อป ที่นุ่มนวลในปัจจุบัน เพลงแนวลมตะวันตกเฉียงเหนือจะถูกร้องอย่างดังและทรงพลัง มันเป็นตัวแทนของสาขาดนตรีของการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมขนาดใหญ่ที่แสวงหารากเหง้า (寻根, xungen ) ซึ่งปรากฏให้เห็นในวรรณกรรมและภาพยนตร์ด้วย อัลบั้มเพลง ร็อกแอนด์โรล "Nothing To My Name" ของCui Jianซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ "Northwest Wind" ได้รับการขนานนามว่าเป็น "อัลบั้มร็อกชุดแรกของจีน" ^{[ 12 ]}

เพลงของวง Northwest Wind หลายเพลงมีอุดมคติสูงและมีเนื้อหาทางการเมืองอย่างมาก โดยล้อเลียนหรืออ้างอิงถึงเพลงปฏิวัติของพรรคคอมมิวนิสต์จีน (CCP) เช่น " Nanniwan " และ " The Internationale " เพลงของพวกเขาเกี่ยวข้องกับ มุมมอง ดนตรีแห่งชาติ ที่ไม่ใช่คอมมิวนิสต์ แทนที่จะเป็นความกระตือรือร้นในการปฏิวัติของ CCP ดนตรีสะท้อนถึงความผิดหวังในหมู่เยาวชนจีน รวมถึงอิทธิพลที่เพิ่มขึ้นของแนวคิดตะวันตก เช่น ความเป็นปัจเจกบุคคลและการเสริมสร้างพลังอำนาจตนเอง ทั้งดนตรีและเนื้อเพลงแสดงออกถึงความภาคภูมิใจในความเป็นอิสระและอำนาจของชาวนาในภาคตะวันตกเฉียงเหนือ เพลงอย่าง "Sister Go Boldly Forward" ( 《妹妹你大胆的往前走》 ) กลายเป็นตัวแทนของภาพลักษณ์ที่แข็งแกร่ง กล้าหาญ และเป็นชายชาตรี (หยาง) ของจีนแผ่นดินใหญ่ ตรงข้ามกับภาพลักษณ์ที่อ่อนโยน (หยิน) อารยธรรม และขัดเกลาอย่างดีของฮ่องกงใน เมือง

แหล่งกำเนิดของดนตรีร็อกจีน คือเมืองปักกิ่ง^{[ 13 ]}ในเมืองหลวงของประเทศ ดนตรีร็อกมีความเกี่ยวข้องกับการเมืองอย่างมากและเปิดรับอิทธิพลจากต่างประเทศหลากหลายรูปแบบ ตลอดช่วงทศวรรษ 1980 ดนตรีร็อกส่วนใหญ่อยู่ในขอบเขตชายขอบ โดยแสดงสดในบาร์และโรงแรมขนาดเล็ก ดนตรีประเภทนี้แทบจะเป็นของนักศึกษามหาวิทยาลัยและกลุ่มปัญญาชนโบฮีเมียน "ใต้ดิน" เท่านั้น ในช่วงปลายปี 1989 และต้นปี 1990 ดนตรีร็อกจีนเริ่มเข้ามาสู่กระแสหลักบ้างแล้ว อันเป็นผลมาจากความนิยมที่เพิ่มขึ้นของวง Northwest Wind และกระแสเพลงในเรือนจำ

อาจกล่าวได้ว่าเพลงร็อกเพลงแรกของจีนคือเพลงประจำวง Northwest Wind ที่ชื่อว่า " Nothing To My Name " ซึ่งขับร้องครั้งแรกในปี 1984 โดยCui Jianผู้ซึ่งได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นบิดาแห่งเพลงร็อกของจีน เพลงนี้ได้นำเสนอแนวคิดใหม่ทั้งหมดเข้าสู่จีนหลังการปฏิวัติ ซึ่งผสมผสานความเป็นปัจเจกบุคคล การแสดงออกที่ตรงไปตรงมาและกล้าหาญ ในไม่ช้าเพลงนี้ก็กลายเป็นสัญลักษณ์ของความคับข้องใจที่กลุ่มปัญญาชนรุ่นใหม่ผู้ผิดหวังเก็บงำไว้ พวกเขาเริ่มมองคอมมิวนิสต์ ด้วยความสงสัย และวิพากษ์วิจารณ์ความแห้งแล้งและความเสแสร้งของจีนในวัฒนธรรมดั้งเดิมและร่วมสมัย นอกจากนี้ยังแสดงออกถึงความไม่พอใจแม้แต่ในหมู่ชาวจีนรุ่นเก่าต่อคำสัญญาที่ไม่เป็นจริงของพรรคคอมมิวนิสต์จีน ในเวลานั้น สื่อได้นำเสนอและประเมิน Cui Jian ด้วยน้ำเสียงเช่นนี้ว่า "ดนตรีร็อกตอบสนองความต้องการทางอารมณ์ของคนรุ่นใหม่เช่นเขาได้อย่างแม่นยำ และดนตรีร็อกได้กลายเป็นรูปแบบหนึ่งของการวิพากษ์วิจารณ์สังคม" ^{[ 14 ]}

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1989 เพลง "Nothing To My Name" กลายเป็น เพลง ประจำกลุ่มผู้ประท้วงนักศึกษาที่จัตุรัสเทียนอันเหมินโดยปริยาย^{[ 15 ]}นอกจากนี้ ในเดือนพฤษภาคมและกรกฎาคมของปีนั้น วงดนตรีร็อคชื่อดังของจีน 3 วงได้ก่อตั้งขึ้น ได้แก่ Breathing ( Huxi ,呼吸), Cobra (眼镜蛇) และ1989ของZang Tianshuo (臧天朔) วงดนตรีร็อคก่อนหน้านี้ ได้แก่ "Infallible" ( Budaoweng,不倒翁) ซึ่งก่อตั้งโดย Zang Tianshuo และ Ding Wu (丁武) นักร้องนำและมือกีตาร์ริธึม ของ Tang Dynasty ( Tang Chao ,唐朝) และวงดนตรีร็อคจีนที่โด่งดังที่สุดน่าจะเป็น " Black Panther " ( Hei Bao,黑豹) ซึ่งเดิมทีนำโดย Dou Wei (窦唯) ผู้บุกเบิกดนตรีทางเลือกของจีน

เพลง "เพลงคุก" ( 《囚歌》 ) ได้รับความนิยมในช่วงปี 1988 และต้นปี 1989 ควบคู่ไปกับสไตล์เพลงลมตะวันตกเฉียงเหนือ กระแสนี้ริเริ่มโดยฉี จื้อเฉียง (迟志强) ซึ่งแต่งเนื้อเพลงเกี่ยวกับช่วงเวลาที่เขาอยู่ในคุกและใส่ทำนองเพลงพื้นบ้านจากภาคตะวันออกเฉียงเหนือของจีน ในทางตรงกันข้ามกับเพลงลมตะวันตกเฉียงเหนือ เพลงคุกจะมีจังหวะช้า "เศร้าโศก" และกล่าวถึงแบบอย่างที่ไม่ดี มักใช้ภาษาหยาบคายและแสดงออกถึงความสิ้นหวังและความเยาะเย้ยถากถาง ค่านิยมที่ไม่สอดคล้องกับขนบธรรมเนียมปรากฏชัดในเพลงต่างๆ เช่น "แม่ช่างสับสนเหลือเกิน" และ "ไม่มีน้ำมันสักหยดในจาน" ความนิยมของเพลงเหล่านี้สะท้อนให้เห็นว่าชาวจีนจำนวนมากในช่วงทศวรรษ 1980 เบื่อหน่ายกับการนำเสนอและวาทกรรมทางศิลปะอย่างเป็นทางการ ผู้สนับสนุนเพลงคุกคือเยาวชนในเมืองและผู้ประกอบการเอกชน ซึ่งในเวลานั้นส่วนใหญ่มาจากภูมิหลังที่ด้อยโอกาส^{[ 16 ] [ 17 ]}

หลังจากการประท้วงที่จัตุรัสเทียนอันเหมิน ดนตรีร็อกได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมเยาวชนจีนในเมืองทั่วไป ในขณะเดียวกัน หน่วยงานส่วนกลางของพรรคคอมมิวนิสต์จีนก็ได้ดำเนินการปราบปรามทันที โดยสั่งห้ามการแสดงและการเผยแพร่ดนตรีร็อก^{[ 18 ]}การผงาดขึ้นจากขอบนอกได้รับการเฉลิมฉลองในวันที่ 17 และ 18 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2533 เมื่อมีการจัดคอนเสิร์ตร็อกที่ใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมาในปักกิ่ง ณ โรงยิมหลวง ซึ่งเป็นหนึ่งในหอประชุมที่ใหญ่ที่สุดของเมือง คอนเสิร์ตนี้มีวงดนตรีร็อกเข้าร่วม 6 วง รวมถึงวง ADO ของ Cui Jian และTang Dynastyเกณฑ์ที่ผู้จัดงานกำหนดไว้สำหรับคุณสมบัติในการเข้าร่วมคือ "ความแปลกใหม่"

ดนตรีร็อกของจีนเฟื่องฟูถึงขีดสุดทั้งในด้านความคิดสร้างสรรค์และความนิยมระหว่างปี 1990 ถึง 1993 และในปี 1991 วงดนตรีแกลมเมทัลอย่าง Black Panther ก็ได้ออกอัลบั้มเดบิวต์ในชื่อเดียวกัน ด้วยการผลิตที่ประณีตและท่วงทำนองฮาร์ดร็อกที่สนับสนุนเสียงร้องที่จริงใจของนักร้องนำโดว เว่ยอัลบั้มนี้มีเพลงฮิตอย่าง "Don't Break My Heart" และ "Ashamed" หนึ่งปีต่อมา อัลบั้มนี้มียอดขายมากกว่า 1,000,000 ชุดทั่วประเทศ ซึ่งเป็นสถิติที่ไม่เคยมีมาก่อนในประวัติศาสตร์ร็อกของจีน วงดนตรีอีกวงหนึ่งคือTang Dynastyซึ่งมีสไตล์ที่เทียบได้กับเฮฟวี่เมทัลของอังกฤษ ก็ประสบความสำเร็จในการทำลายสถิติอีกครั้ง เพลงซิงเกิลของพวกเขา "9/4 (อ้างอิงถึงจังหวะของเพลง)", "The Sun" และ "Choice" ไต่ขึ้นชาร์ตอีกครั้ง จนกระทั่งปี 1992 อัลบั้มเปิดตัวA Dream Return to Tang Dynasty ของพวกเขา มียอดขายมากกว่า 2,000,000 ชุดทั่วเอเชีย รวมถึงญี่ปุ่น เกาหลี และเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ จากนั้น วงร็อกอื่นๆ ที่ก่อตั้งขึ้นก่อนหน้านี้ เช่น วงCobra ซึ่งเป็นวงหญิงล้วนวงแรก และวงThe Face (แต่ละวงก่อตั้งขึ้นในปี 1989) ก็ประสบความสำเร็จมากกว่าที่เคย นอกจากนี้ยังมีวงดนตรีใหม่ๆ อีกหลายสิบวงที่ก่อตั้งขึ้นในช่วงที่กระแสความนิยมสูงสุด ความสำเร็จของพวกเขาทำให้ดนตรีร็อกถูกนำมาแสดงเป็นประจำ ศิลปินและวงดนตรีชื่อดังปรากฏตัวในสื่อต่างๆ เช่นCCTVและ MTV ในขณะที่วงดนตรีที่ไม่ค่อยมีชื่อเสียงก็ไปปรากฏตัวในงานปาร์ตี้ร็อกใต้ดินขนาดเล็ก เช่น ฟา ซี หัวหน้าวง ซึ่งอาจเป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดในชุมชนศิลปะหยวนหมิงหยวน ใกล้กับเป่ยต้าในปักกิ่งก่อนที่จะถูกปิดตัวลง ผู้เข้าร่วมหลักในวัฒนธรรมย่อยของดนตรีร็อกมีลักษณะเฉพาะที่ไม่เหมือนใคร ทั้งรูปลักษณ์และพฤติกรรม ซึ่งรวมถึงสไตล์แกลมร็อก: ใบหน้าสวย ผมยาว กางเกงยีนส์ เครื่องประดับโลหะสีเงิน เสื้อโค้ทหนังสีดำ รวมถึง สไตล์ กรันจ์ ที่กำลังเกิดขึ้นใหม่ : เสื้อเชิ้ตผ้าสักหลาด และจริยธรรมแบบทำเองพร้อมกับพฤติกรรมที่ไร้กังวลแบบฮิปปี้ การเสื่อมถอยของดนตรีตะวันตกเฉียงเหนือและการเติบโตของดนตรีร็อกในเวลาเดียวกัน แสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงทัศนคติของปัญญาชนชาวจีนจำนวนมาก ความโหยหาอดีตเปลี่ยนไปเป็นการปฏิเสธอย่างรุนแรง ความรู้สึกแปลกแยกจากวัฒนธรรมดั้งเดิมและชนบทของจีน ในปี 1993 กลุ่มดนตรีภาคใต้ได้จัดตั้ง "ชุมชนดนตรี" ในกว่างโจวเพื่อจัดงาน คอนเสิร์ต "รำลึกถึงปีที่ดั่งสายน้ำ" นับเป็นครั้งแรกที่ดนตรีร็อกแนวเซาเทิร์นปรากฏตัวในวงกว้าง ในปีเดียวกันนั้น ยังมีการจัดคอนเสิร์ตร็อกขนาดใหญ่ "โอลิมปิก - ความฝันของจีน" ที่สนามกีฬากลางอีกด้วย

ภายในปี 1994 ความนิยมกระแสหลักของเพลงร็อคจีนเริ่มลดลงอย่างช้าๆ ซึ่งส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากการเซ็นเซอร์ อย่างเข้มงวด ของพรรคคอมมิวนิสต์จีน เช่น การห้ามเพลงร็อคออกอากาศทางโทรทัศน์และการจำกัดการแสดง^{[ 13 ]}ยิ่งไปกว่านั้น การลดลงของเพลงร็อคสะท้อนให้เห็นถึงการลดลงของความสนใจของประชาชนในผลิตภัณฑ์ทางวัฒนธรรม ความคิด หรือพฤติกรรมทางการเมือง ผู้คนเริ่มมีแรงจูงใจมากขึ้นที่จะมีส่วนร่วมในระบบเศรษฐกิจแบบตลาด เพื่อหารายได้และยกระดับมาตรฐานการครองชีพ การแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมข้ามพรมแดนที่อำนวยความสะดวกโดยการเปิดกว้างทางเศรษฐกิจที่เพิ่มขึ้น และการค้าเชิงพาณิชย์อย่างรุนแรงของอุตสาหกรรมดนตรีในช่วงกลางทศวรรษ 1990 นำไปสู่การนำเข้าเพลงจากต่างประเทศ โดยเฉพาะจากไต้หวันและฮ่องกง นักร้องเพลง แคนโตป็อปอย่างแอนดี้ หลิวได้รับการสนับสนุนจากบริษัทแผ่นเสียงที่มีทรัพยากรมากมายและได้รับรายได้จากการสร้างภาพยนตร์และการโฆษณา ซึ่งเป็นสองแหล่งรายได้ที่นักดนตรีร็อคจีนโดยทั่วไปปฏิเสธ ยิ่งไปกว่านั้น ระดับการเซ็นเซอร์ที่บังคับใช้กับเพลงซีป็อปนั้นเข้มงวดน้อยกว่า เนื่องจาก วัฒนธรรม กังไทนั้นแยกออกจากวัฒนธรรมแผ่นดินใหญ่ในเชิงประวัติศาสตร์

จากโศกนาฏกรรมการเสียชีวิตของเคิร์ท โคเบน นักร้องนำวง Nirvana ในปี 1994 ทำให้เกิดกระแสเพลงใต้ดินรูปแบบใหม่ขึ้น ในปีนั้น โดว เหว่ย อดีตนักร้องนำวง Black Panther ได้ปล่อย อัลบั้ม Dark Dreams ออกมา อัลบั้มนี้ถือเป็นการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่จากแนวเพลง "แกลมเมทัล" ของเขา โดยเน้นเสียงกีตาร์ที่หนักแน่นและกังวานกว่าเดิม โดวร้องเพลงด้วยเสียงที่บางและเกือบจะไร้ความรู้สึก และเริ่มทดลองกับเสียงแบบโกธิคและอิเล็กทรอนิกส์ ทิศทางใหม่ที่สร้างสรรค์นี้ทำให้เขาได้รับชื่อเสียงและความน่าเชื่อถือในขบวนการวัฒนธรรมทางเลือก อีกหนึ่งบุคคลที่ไม่น่าเชื่อว่าจะปรากฏตัวในวงการนี้ก็คือชุย เจี้ยน บิดาแห่งร็อกจีน อัลบั้มรวมเพลงหายากชื่อ "Rock Pioneers" ก็ได้ถูกปล่อยออกมาเช่นกัน อัลบั้มนี้แสดงให้เห็นถึงสไตล์การเล่นที่ดิบและค่อนข้างแหวกแนว รวมถึงการปฏิเสธ (บางครั้งถึงขั้นเยาะเย้ย) ดนตรีร็อกกระแสหลัก ยกเว้นวง Dream แล้ว วงเดียวในอัลบั้มรวมเพลงนี้ที่ประสบความสำเร็จในกระแสหลักคือThin Manซึ่งได้ฟื้นฟูความนิยมของดนตรีร็อกกลับมาสู่ "มวลชน" อีกครั้งเหอ หยง ศิลปินพังก์ ที่ต่อต้านผู้เลียน แบบเพลงแคนโตป็อปในจีนแผ่นดินใหญ่อย่างดุเดือด อัลบั้มเดียวของเขา Garbage Dumpได้รับการยอมรับจากเยาวชนจีนที่รู้สึกแปลกแยก และทำให้เขามีฐานแฟนคลับจำนวนมาก ในปี 1995 วงพังก์รุ่นใหม่จำนวนหนึ่ง ( Brain Failure , Reflector, A Jerks และ 69) ได้ผลิตอัลบั้มชื่อ "Wuliao Contingent" (无聊军队หรือแปลอีกแบบว่า "กองพันแห่งความเบื่อหน่าย") ซึ่งแสดงถึงความเบื่อหน่ายและความคับข้องใจที่เกิดขึ้นร่วมกันในเมือง พังก์ชาวจีนต่อต้านกระแสหลักโดยยึดมั่นในวิถีชีวิตทางวัฒนธรรมของตนเอง และเต็มใจที่จะท้าทายอำนาจรัฐโดยตรงบนเวที หรือจัดการแสดงที่เน้นหัวข้ออ่อนไหวเพื่อต่อต้านรัฐบาลจีน^{[ 19 ]}วง Brain Failure เป็นผู้นำและประสบความสำเร็จมากที่สุดในบรรดาวงเหล่านี้ โดยพวกเขายังคงออกทัวร์ในระดับนานาชาติด้วยแนวเพลงสกา/พังก์ ภาษาอังกฤษถูกนำมาใช้เพื่อแสดงสิ่งที่เนื้อเพลงภาษาจีนไม่สามารถสื่อได้ และยังใช้เพื่อก้าวข้ามไปสู่ตลาดเพลงตะวันตกอีกด้วย ในปี 1998 วง Hang on the Boxได้ก่อตั้งขึ้น ซึ่งเป็นวงพังก์หญิงล้วนวงแรกของจีน จุดเปลี่ยนสำคัญอย่างหนึ่งของดนตรีร็อกคือการแสดงของCui Jian กับ วง The Rolling Stonesในปี 2003 เมื่ออายุ 42 ปี ซึ่งเป็นการเปิดแนวเพลงนี้สู่สายตาชาวโลกเป็นครั้งแรก

ในเดือนธันวาคม ปี 1994 โด่วเหว่ยจางชู เหอหยง และวงถังไท่ซานได้เข้าร่วมคอนเสิร์ตที่สนามกีฬาหงฮอมในฮ่องกง นี่เป็นคอนเสิร์ตที่สำคัญอย่างยิ่งในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อกของจีน เต็มไปด้วยสื่อมวลชนจากทั่วโลกและผู้ชมชาวฮ่องกงเกือบ 10,000 คน ชาวฮ่องกงต่างตกตะลึงกับดนตรีที่วงร็อกจากจีนแผ่นดินใหญ่นำเสนอ มันเต็มไปด้วยเสียงตะโกนกึกก้องและการปลดปล่อยอารมณ์อย่างเร่าร้อน มันคือหมอกสีแดงฉานในสนามกีฬาหงฮอม จุดประกายค่ำคืนฤดูหนาวที่ยากจะลืมเลือนของวันที่ 17 ธันวาคม 1994 เหมือนเปลวไฟ จนถึงทุกวันนี้ หลายคนยังคงคิดถึงช่วงเวลาที่ร้อนแรง บริสุทธิ์ และยากจะลืมเลือนเมื่อ 25 ปีก่อน ใบหน้าและเสียงร้องที่เปี่ยมด้วยพรสวรรค์และความกล้าหาญของพวกเขา

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2537 วงดนตรี "43 Baojia Street" ได้ก่อตั้งขึ้นที่วิทยาลัยดนตรีกลาง โดยมีหวังเฟิงเป็นนักร้องนำ วง 43 Baojia Street เป็นวงดนตรีที่มีชื่อเสียงในวงการวิชาการ โดยมีสมาชิกหลายคนเป็นนักเรียนที่มีพรสวรรค์สูงจากวิทยาลัยดนตรีกลาง แต่ละคนมีความเข้าใจและความมุ่งมั่นในดนตรีเป็นของตนเอง^{[ 20 ]}ในปี พ.ศ. 2538 หวังเฟิงได้ก่อตั้งวง "43 Baojia Street" ขึ้นในฐานะนักร้องนำ อัลบั้มแรกของเขาชื่อ 43 Baojia Street ออกวางจำหน่ายในปี พ.ศ. 2540 ในปี พ.ศ. 2541 เขาได้ออกอัลบั้มที่สองชื่อ Storm Comes ในปี พ.ศ. 2543 วงได้ยุบวง และในปีเดียวกันนั้น หวังเฟิงได้ออกอัลบั้ม "Flower Fire" ในปี พ.ศ. 2545 เขาได้ออกอัลบั้ม Love is a Bullet for Happiness ในปี พ.ศ. 2547 เขาได้ออกอัลบั้ม "Smiling and Crying" และในปี พ.ศ. 2548 ได้ออกอัลบั้ม "Raging Life" ^{[ 21 ] [ 22 ]}

ตั้งแต่ปี 2000 ถึง 2004 ดนตรี โพสต์พังก์และเอ็กซ์ตรีมเมทัลได้เข้าสู่วงการเพลงใต้ดินและได้รับความนิยมในหมู่แฟนเพลง จีนได้พยายามอย่างมากในช่วงเวลาสั้นๆ ที่ไม่ธรรมดานี้เพื่อสร้าง "ประวัติศาสตร์ร็อก" ของตน ซึ่งอาจเป็นผลมาจากความเจริญรุ่งเรืองอย่างมากของอุตสาหกรรมเฮฟวี่เมทัลในท้องถิ่นในช่วงต้นทศวรรษ 2000 เมื่อแบรนด์ใหม่ๆ มากมาย เช่น Areadeath, Mort Production และต่อมา Polywater, Stress Hormones และอื่นๆ ได้ถือกำเนิดขึ้น พร้อมกับการรวมตัวของชาวต่างชาติ ซึ่งนำเทคนิคการวิจัยบางอย่างมาสู่ดนตรีร็อกของจีน^{[ 23 ]}ในปี 2004–2005 วง Joyside จากปักกิ่งได้ออกทัวร์จีนเป็นครั้งแรกผู้ สร้างภาพยนตร์ ชาวอเมริกัน เควิน ฟริตซ์ ได้ติดตามพวกเขาไปสร้างภาพยนตร์เรื่อง "Wasted Orient" ซึ่งวางจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีในปี 2007 โดยPlexifilm [ ^{24 ] ภาพยนตร์}เรื่องนี้เป็นเวอร์ชันของจีนของDecline Of Western Civilization (เกี่ยวกับวงการพังก์ในแอลเอ) โดยแสดงให้เห็นอย่างตลกขบขันถึงอุปสรรคต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับการพยายามออกทัวร์ในประเทศที่ไม่ค่อยชื่นชอบดนตรีร็อกแอนด์โรล ของจีน ในภาพยนตร์เรื่องนี้ สมาชิกดั้งเดิมของวง Joyside ได้แก่ เบียนหยวน หลิวฮ่าว ฟานป๋อ หยางหยาง และซินซวง ต่างจมปลักอยู่กับแอลกอฮอล์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังรวมถึงเพลงยุคแรกๆ ของ Joyside ซึ่งทำให้วงได้รับการยอมรับจากสาธารณชน ภาพยนตร์เรื่อง "Wasted Orient" ไม่เกี่ยวข้องกับการเมือง และหลีกเลี่ยงการวิพากษ์วิจารณ์สังคมอย่างผิวเผิน แม้ว่า Joyside จะไม่ได้มีชื่อเสียงโด่งดังในด้านความสามารถมากนัก แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้นำ เสนอเพลงร็อกของจีนในยุคใหม่ในรูปแบบดนตรีที่แท้จริง ดิบ และเป็นธรรมชาติที่สุด

ผู้กำกับ เควิน ฟริตซ์:

ภาพยนตร์เรื่อง Wasted Orient คือสิ่งที่มันเป็นอย่างแท้จริงและเรียบง่าย มันซื่อสัตย์ มันคือวิถีที่แท้จริงของร็อกแอนด์โรลจีน มันไม่สวยหรู มันสกปรก มันเต็มไปด้วยความสิ้นหวัง มันเป็นสิ่งที่สังคมนั้นไม่ต้องการ และสะท้อนให้เห็นจากปฏิกิริยาเฉยเมยของประชาชนที่มีต่อมัน

ปัจจุบัน ดนตรีร็อคจีนกำลังได้รับความนิยมในสื่อใหม่ๆ ผ่านรายการโทรทัศน์ยอดนิยมของจีนอย่าง "Pepsi Battle of the Bands" (百事群音)รายการสดรายสัปดาห์ที่นำเสนอวงร็อค 10 อันดับแรกจากทั่วประเทศจีนมาแข่งขันกันเพื่อเอาชีวิตรอดในแต่ละสัปดาห์ แต่ละตอนจะมีแขกรับเชิญเป็นคนดังมากมาย เช่นCui Jian , Paul Wong , Richie Jen , Wang Feng , Van Fan , Jolin Tsai , MaydayและShow Loเป็นต้น รายการนี้ได้รับการสนับสนุนจาก Pepsi และผลิตโดย Ato Ato Integrated Media

อีกก้าวสำคัญในการพัฒนาเพลงร็อคของจีนคือโรงเรียนดนตรีปักกิ่งมิดิในกรุงปักกิ่งกลุ่มวัยรุ่นที่ชื่นชอบเพลงร็อคแอนด์โรลได้กลายเป็นกลุ่มเล็กๆ แต่คงที่ในวัฒนธรรมเยาวชนในเมืองของจีน แม้จะเผชิญกับการต่อต้านจากวัฒนธรรมกระแสหลัก แต่เพลงร็อคของจีนก็ยังคงอยู่รอดและดึงดูดผู้ชมที่ภักดีมาจนถึงปัจจุบัน แม้ว่าการเผยแพร่จะไม่สูงเท่าเพลงป๊อป แต่ในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมา เพลงร็อคของจีนเริ่มที่จะก้าวออกจากขอบของสังคมและมีความก้าวหน้าอย่างสมเหตุสมผลในการได้รับผู้ติดตามที่เป็นระบบมากขึ้นเรื่อยๆ การก่อตั้งโรงเรียนดนตรีปักกิ่งมิดิในปี 1993 ถือเป็นหลักชัยที่สำคัญ^{[ 25 ]}โรงเรียนดนตรีปักกิ่งมิดิเป็นโรงเรียนดนตรีสมัยใหม่แห่งแรกในประเทศจีนที่ได้รับการอนุมัติจากคณะกรรมการการศึกษาเขตไห่เตียนของปักกิ่ง ก่อตั้งขึ้นในปี 1993 โดยจางฟาน เป็นโรงเรียนแห่งแรกในประเทศที่เปิดสอนวิชาดนตรีแจ๊สและดนตรีร็อค เมื่อโรงเรียนก่อตั้งขึ้นในช่วงต้นปี 1993 ก็ได้กำหนดวัตถุประสงค์ที่ชัดเจนในการดำเนินงานของโรงเรียน คือ การเผยแพร่ทฤษฎีดนตรีสมัยใหม่ของศิลปะและมนุษยศาสตร์ และการให้ความรู้และส่งเสริมเทคนิคการตีความดนตรีสมัยใหม่ที่ประณีต ดนตรีสมัยใหม่ครอบคลุมถึงบลูส์ แจ๊ส ร็อก ป๊อป ละติน คันทรี ฟังก์ และแนวดนตรีต่างๆ ที่พัฒนาขึ้นตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ผ่านมา รวมถึงรูปแบบดนตรีต่างๆ ที่ได้มาจากแนวดนตรีเหล่านั้น เทศกาลดนตรีสมัยใหม่มิ ดิเริ่มต้นจากการเป็นเทศกาลของโรงเรียนในปี 1999 และ ได้พัฒนาไปสู่เทศกาลดนตรีร็อกที่ใหญ่ที่สุดในประเทศ โดยมีผู้เข้าชมมากถึง 80,000 คน และวงดนตรีมากกว่า 100 วง ทั้งโรงเรียนและเทศกาลนี้สนับสนุนวงการดนตรีใต้ดินทั่วประเทศ และเปิดโอกาสให้วงดนตรีต่างชาติกว่า 18 วงได้แสดงในเทศกาลนี้และที่อื่นๆ ในประเทศในปี 2006 (เช่น Alev, Monokino, Yokohama Music Association, The Wombats เป็นต้น) ^{[ 26 ]}ทุกปี มีวงดนตรีที่มีชื่อเสียงระดับโลกหลายสิบวงได้รับเชิญให้มาแสดง และแฟนเพลงผู้หลงใหลหลายหมื่นคนจากทั่วโลกต่างหลั่งไหลมาชม สื่อที่มีชื่อเสียงมากกว่าร้อยแห่งต่างให้ความสนใจกับความเคลื่อนไหวและแข่งขันกันรายงานข่าวที่เกี่ยวข้อง มิดิจึงเป็นที่รู้จักในชื่อ "วู้ดสต็อก" ของจีน^{[ 27 ]}

นอกจากโรงเรียนสอนดนตรี Midi แล้ว นิตยสารดนตรีหนัก Painkillerยังริเริ่มความพยายามที่จะนำวงดนตรีอย่างEdguy , LacrimosaและHatesphereมาแสดงในประเทศจีน และจัดทัวร์คอนเสิร์ตให้กับพวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแนวเพลงเมทัลและโกธิค ทัวร์เหล่านี้ถือเป็นเหตุการณ์สำคัญในประเทศจีน

ข้อเสียเปรียบที่สำคัญสำหรับวงการดนตรีโดยทั่วไปคือการยกเลิกกิจกรรมหลายรายการก่อนการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกปี 2008รวมถึงแผ่นดินไหวเสฉวนในปี 2008เทศกาลดนตรี Midi Modern Music Festival ปี 2008 ถูกยกเลิก^{[ 28 ]}และเลื่อนไปเป็นเดือนตุลาคม 2008 การแสดงของ Soilwork ต้องถูกยกเลิกเนื่องจากวงดนตรีไม่ได้รับวีซ่า และ German Esplanade ในฉงชิงถูกผู้จัดงานสั่งระงับ

แผ่นดินไหวเสฉวนโดยทั่วไปทำให้วงการดนตรีสั่นสะเทือนและก่อให้เกิดการแสดงคอนเสิร์ตและกิจกรรมการกุศลมากมายภายใต้สโลแกน "เราอยู่ด้วยกัน" และ "คิดถึงเสฉวน" ทั่วปักกิ่งและเมืองอื่นๆ สถานีวิทยุจีนแห่งลอนดอนได้ทำพอดแคสต์ New Sounds of China ฉบับพิเศษเกี่ยวกับแผ่นดินไหวเพื่อรายงานเรื่องนี้^{[ 29 ]}

ในอดีต เซี่ยงไฮ้เปิดกว้างสู่โลกภายนอกมากกว่า และเป็นที่ตั้งของนักดนตรีจากทั่วโลก ศูนย์กลางที่ไม่เป็นทางการของวงการแจ๊สท้องถิ่นคือคลับ JZ ในขณะที่ดีเจและโปรดิวเซอร์เพลงอิเล็กทรอนิกส์มักเล่นที่ The Shelter วงดนตรีร็อคใต้ดินมารวมตัวกันที่ Yuyintang งาน World Expo ปี 2010 และกิจกรรมเสริมต่างๆ นำมาซึ่งข้อจำกัดทางกฎหมายเกี่ยวกับการแสดงสดและทำให้สถานที่จัดงานปิดตัวลงชั่วคราว แม้กระทั่งเซ็นเซอร์วงดนตรีอินดี้ร็อคของเซี่ยงไฮ้อย่าง Top Floor Circus ^{[ 30 ]}แต่ตั้งแต่ปลายปี 2010 เป็นต้นมา เซี่ยงไฮ้ได้เห็นการเพิ่มขึ้นของผู้ชมคอนเสิร์ต วงดนตรี และสถานที่จัดแสดงดนตรีสด พร้อมด้วยเว็บไซต์ บล็อก และค่ายเพลงอิสระทั้งภาษาอังกฤษและภาษาจีนที่อุทิศให้กับการส่งเสริมคอนเสิร์ตและศิลปิน^{[ 31 ]}ด้วยความที่เซี่ยงไฮ้เป็นที่ตั้งของคนรุ่นใหม่ที่มีความคิดสร้างสรรค์มากที่สุด นักเรียนมัธยมปลายจึงมีส่วนร่วมอย่างมากในวงการร็อคของเมือง ตั้งแต่ปี 2010 ถึง 2014 เทศกาลดนตรีโรงเรียนมัธยม BRR เซี่ยงไฮ้ ซึ่งจัดโดยสมาคมดนตรีโรงเรียนมัธยม BRR เซี่ยงไฮ้ (กลุ่มนักดนตรีโรงเรียนมัธยมที่ดีที่สุดในเซี่ยงไฮ้ ก่อตั้งโดย Xu Qifei) มีอิทธิพลมากขึ้นเรื่อยๆ และเริ่มต้นกระแสเทศกาลดนตรีโรงเรียนมัธยมในเซี่ยงไฮ้^{[ 32 ] [ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]}

เว็บไซต์ The Rock in China ก่อตั้งโดย Yu Yang ^{[ 36 ]}เริ่มต้นในเดือนเมษายน พ.ศ. 2547 ในฐานะส่วนย่อยของPainkillerที่ชื่อว่า "Metal in China" ก่อนที่จะย้ายไปยังชื่อโดเมนของตัวเองในช่วงกลางปี ​​พ.ศ. 2548 ^{[ 37 ]}โดยเน้นที่ดนตรีร็อคของจีน มีระบบกระดานข่าววิกิ รายละเอียดอัลบั้ม และชีวประวัติของนักดนตรี^{[ 38 ] [ 39 ]}ตามรายงานของG1เว็บไซต์นี้ "เป็นหนึ่งในเว็บไซต์ที่ใหญ่ที่สุดที่อุทิศให้กับการส่งเสริมวงดนตรีร็อคของจีนในต่างประเทศ" ^{[ 36 ]}คู่มือ Insider's Guide to Beijing 2005–2006เรียกเว็บไซต์นี้ว่า "เว็บไซต์ที่มีข้อมูลมากมาย" ในขณะที่ Fu Mao Gou จากBeijing Reviewกล่าวว่า "เป็นพอร์ทัลเว็บที่ครอบคลุมที่สุดเกี่ยวกับดนตรีร็อคของจีน" ^{[ 38 ] [ 40 ]}เว็บไซต์นี้ดำเนินการจนถึงอย่างน้อยเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2553 ^{[ 37 ]}

• 华流另类AllChinaAlternative https://web.archive.org/web/20090222033724/http://www.live365.com/stations/bluemonty2
• 伦敦华语 วิทยุจีนลอนดอนhttp://www.londonhuayu.co.uk/

• บทสัมภาษณ์เดนนิส เรีย เกี่ยวกับดนตรีร็อคจีนยุคแรกจากสถานีวิทยุ KUOW วันที่ 9 พฤศจิกายน 2549
• "ประวัติศาสตร์ดนตรีร็อกจีน: ยุคหลังพังก์ ยุคหลังการเมือง และยุคหลังภาษาจีนกลาง" บทวิเคราะห์พัฒนาการทางรูปแบบของดนตรีร็อกในประเทศจีนโดย พอล เคนดัลล์ เมษายน 2552