ฌอง ค็อกโต
โคคโตในปี 1923
เกิด	ฌอง มอริส เออแฌน เคลมองต์ ก็อกโต ( 5 กรกฎาคม 1889 )5 กรกฎาคม พ.ศ. 2432 เมซงส์-ลาฟฟิตต์ประเทศฝรั่งเศส
เสียชีวิต	11 ตุลาคม 2506 (11 ตุลาคม 1963)(อายุ 74 ปี) มิลลี-ลา-ฟอเรต์ประเทศฝรั่งเศส
ชื่ออื่น	เจ้าชายจอมเหลวไหล
อาชีพ	กวี นักเขียนบทละคร นักเขียนนวนิยาย ผู้กำกับภาพยนตร์ ศิลปินทัศนศิลป์ นักออกแบบ นักวิจารณ์
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	1908–1963
พันธมิตร	เรย์มอนด์ ราดิเกต์ (1919–1923) ปานามา อัล บราวน์ ฌอง บูร์กวงต์ (ค.ศ. 1920–1925) ฌอง เดสบอร์เดส (1926–1933) มาร์เซล คิลล์ (1933–1937) ฌอง มาราอิส (1937–1947) เอ็ดวาร์ด เดอร์มิต (1947–1963)
เว็บไซต์	jeancocteau.netบนWayback Machine (เก็บถาวรเมื่อ 2023-04-04)
ลายเซ็น

ฌอง มอริซ เออแฌน เคลมองต์ ค็อกโต ( อังกฤษ : / ˈ k ɒ k t oʊ / KOK -toh , สหรัฐอเมริกา : / k ɒ k ˈ t oʊ / kok- TOH ; ฝรั่งเศส: [ʒɑ̃ mɔʁis øʒɛn klemɑ̃ kɔkto] ; 5 กรกฎาคม 1889 – 11 ตุลาคม 1963) เป็นกวี นักเขียนบทละคร นักเขียนนวนิยาย นักออกแบบ ผู้กำกับภาพยนตร์ ศิลปินทัศนศิลป์ และนักวิจารณ์ชาวฝรั่งเศส เขาเป็นหนึ่งในศิลปินแนวหน้าของศตวรรษที่ 20 และมีอิทธิพลอย่างมากต่อ ขบวนการ เซอร์เรียลลิสม์และดาดาอิสต์เป็นต้น^{[ 1 ]}เดอะเนชั่นแนลออบเซิร์ฟเวอร์ แนะนำว่า "ในบรรดาศิลปินรุ่นเดียวกันที่ความกล้าหาญของพวกเขาก่อให้เกิดศิลปะในศตวรรษที่ 20 ค็อกโตเป็น บุคคลที่ใกล้เคียงกับความเป็นเรเนสซองส์มากที่สุด" ^{[ 2 ]}

เขาเป็นที่รู้จักมากที่สุดจากนวนิยายเรื่องLe Grand Écart (1923), Le Livre blanc (1928) และLes Enfants Terribles (1929); บทละครเวทีเรื่องLa Voix Humaine (1930), La Machine Infernale (1934), Les Parents terribles (1938), La Machine à écrire (1941) และL'Aigle à deux têtes (1946); และภาพยนตร์เรื่องThe Blood of a Poet (1930), Les Parents Terribles (1948), Beauty and the Beast (1946), Orpheus (1950) และTestament of Orpheus (1960) ซึ่งรวมถึงBlood of a PoetและOrpheusที่ประกอบกันเป็นที่รู้จักกันในชื่อไตร ภาค ออร์ฟิก (Orphic Trilogy ) เว็บไซต์AllMovieยกย่องเขาว่าเป็น "หนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จและมีอิทธิพลมากที่สุดของกลุ่มศิลปะแนวหน้า " ^{[ 3 ]} ตามที่ Annette Insdorfกล่าวไว้ Cocteau "ได้ทิ้งผลงานอันหลากหลายรูปแบบการแสดงออกทางศิลปะไว้มากมาย" ^{[ 2 ]}

แม้ว่าผลงานของเขาจะครอบคลุมสื่อต่างๆ มากมาย Cocteau ยืนกรานที่จะเรียกตัวเองว่ากวี โดย จำแนกผลงานของเขาที่หลากหลาย เช่น บทกวี นวนิยาย บทละคร ความเรียง ภาพวาด ภาพยนตร์ เช่นpoésie , poésie de roman , poésie de thêatre , poésie critique , poésie graphiqueและpoésie cinématographique ^{[ 4 ]}

Cocteau เกิดที่Maisons-Laffitte , Yvelines [ ^{5 ]}โดยมีพ่อชื่อ Georges Cocteau และแม่ชื่อ Eugénie Lecomte ซึ่งเป็นครอบครัวที่มีฐานะทางสังคมดีในปารีส พ่อของเขาซึ่งเป็นทนายความและจิตรกรสมัครเล่นเสียชีวิตจากการฆ่าตัวตายเมื่อ Cocteau อายุได้เก้าขวบ ตั้งแต่ปี 1900 ถึง 1904 Cocteau เข้าเรียนที่^Lycée Condorcetซึ่งเขาได้พบและเริ่มต้นความสัมพันธ์กับเพื่อนร่วมโรงเรียนชื่อ Pierre Dargelos ซึ่งปรากฏตัวอีกครั้งในผลงานของ Cocteau เรื่อง "John Cocteau: Erotic Drawings" ^{[ 6 ]}

เขาออกจากบ้านเมื่ออายุสิบห้าปี เขาตีพิมพ์บทกวีเล่มแรกของเขาชื่อAladdin's Lampเมื่ออายุสิบเก้าปี ไม่นาน Cocteau ก็เป็นที่รู้จักในแวดวงศิลปะโบฮีเมียน ในฐานะ The Frivolous Princeซึ่งเป็นชื่อหนังสือที่เขาตีพิมพ์เมื่ออายุยี่สิบสองปีEdith Whartonบรรยายถึงเขาว่าเป็นชายคนหนึ่ง "สำหรับเขาแล้ว บทกวีทุกบรรทัดที่ยิ่งใหญ่เปรียบเสมือนพระอาทิตย์ขึ้น และพระอาทิตย์ตกดินทุกครั้งเปรียบเสมือนรากฐานของเมืองสวรรค์..." ^{[ 7 ]}

ในช่วงต้นวัย 20 ปี Cocteau ได้คบหากับนักเขียนอย่างMarcel Proust , André GideและMaurice Barrèsในปี 1912 เขาได้ร่วมงานกับLéon Bakstในการสร้างLe Dieu bleuสำหรับBallets Russesโดยมีนักเต้นนำคือTamara KarsavinaและVaslav Nijinskyในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 Cocteau ได้ทำงานในกาชาดในตำแหน่งคนขับรถพยาบาล นี่เป็นช่วงเวลาที่เขาได้พบกับกวีGuillaume ApollinaireศิลปินPablo PicassoและAmedeo Modiglianiและนักเขียนและศิลปินอีกมากมายที่เขาร่วมงานด้วยในภายหลัง^{[ 8 ]}

ผู้จัดการแสดงชาวรัสเซียSergei Diaghilevชักชวน Cocteau ให้เขียนบทละครบัลเลต์ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นเรื่องParade ในปี 1917 Diaghilevเป็นผู้ผลิต บัลเลต์เรื่องนี้ โดยมีฉากที่ออกแบบโดย Picasso บทละครโดย Apollinaire และดนตรีโดยErik Satie Cocteau เขียนว่า "ถ้าไม่ใช่เพราะ Apollinaire ในชุดเครื่องแบบ โกนผมจนเกลี้ยง มีแผลเป็นที่ขมับ และผ้าพันแผลรอบศีรษะ ผู้หญิงคงจะควักลูกตาเราด้วยกิ๊บติดผม" ^{[ 9 ]}

Cocteau เป็นผู้บุกเบิกที่สำคัญของศิลปะแนวหน้าและมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของผู้อื่น รวมถึงกลุ่มนักแต่งเพลงที่รู้จักกันในชื่อLes Sixในช่วงต้นทศวรรษที่ 1920 เขาและสมาชิกคนอื่นๆ ของ Les Six มักไปที่บาร์ยอดนิยมชื่อLe Boeuf sur le Toitซึ่งเป็นชื่อที่ Cocteau มีส่วนร่วมในการเลือก ความนิยมของบาร์แห่งนี้ส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากการปรากฏตัวของ Cocteau และเพื่อนๆ ของเขา^{[ 10 ]}

ในปี 1918 เขาได้พบกับเรย์มอนด์ ราดิเกต์ กวีชาวฝรั่งเศส พวกเขาร่วมมือกันในโครงการวรรณกรรม สังสรรค์ และเดินทางด้วยกัน โคคโตยังช่วยให้ราดิเกต์ได้รับการยกเว้นจากการเกณฑ์ทหาร ด้วยความชื่นชมในพรสวรรค์ทางวรรณกรรมอันยิ่งใหญ่ของราดิเกต์ โคคโตจึงส่งเสริมผลงานของเพื่อนในแวดวงศิลปะของเขา และจัดการให้กราสเซต์ตีพิมพ์Le Diable au corpsซึ่งเป็นเรื่องราวอัตชีวประวัติส่วนใหญ่เกี่ยวกับความสัมพันธ์ชู้สาวระหว่างหญิงที่แต่งงานแล้วกับชายหนุ่ม โดยใช้อิทธิพลของเขาเพื่อให้หนังสือนิยายเรื่องนี้ได้รับรางวัลวรรณกรรม "Nouveau Monde" ผู้คนในยุคนนั้นและนักวิจารณ์ในภายหลังบางคนคิดว่ามิตรภาพของพวกเขาอาจมีองค์ประกอบโรแมนติกอยู่ด้วย^{[ 11 ]}โคคโตเองก็ตระหนักถึงการรับรู้เช่นนี้ และทำงานอย่างจริงจังเพื่อขจัดความคิดที่ว่าความสัมพันธ์ของพวกเขามีลักษณะทางเพศ^{[ 12 ]}

มีความเห็นที่แตกต่างกันเกี่ยวกับปฏิกิริยาของโคคโตต่อการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของราดิเกต์ในปี 1923 โดยบางคนอ้างว่ามันทำให้เขาตกตะลึง สิ้นหวัง และติดฝิ่น ผู้ที่ คัดค้าน การตีความนั้นชี้ให้เห็นว่าเขาไม่ได้ไปร่วมงานศพ (โดยทั่วไปแล้วเขาไม่ค่อยไปร่วมงานศพ) และเดินทางออกจากปารีสทันทีพร้อมกับเดียกีเลฟเพื่อไปชมการแสดงบัลเลต์เรื่องLes noces ( งานแต่งงาน ) ของคณะบัลเลต์รัสเซียที่มอนเตคาร์โล

Cocteau กล่าวว่า การติดฝิ่นของเขาในขณะนั้น^{[ 13 ]}เป็นเพียงเรื่องบังเอิญ เนื่องจากการพบกันโดยบังเอิญกับLouis Laloyผู้บริหารของMonte Carlo Operaการใช้ฝิ่นของ Cocteau และความพยายามที่จะเลิกใช้ฝิ่นได้เปลี่ยนรูปแบบวรรณกรรมของเขาไปอย่างมาก หนังสือที่โดดเด่นที่สุดของเขาLes Enfants Terribles ถูกเขียนขึ้นภายในหนึ่งสัปดาห์ในช่วงที่เขา กำลังพยายามเลิกฝิ่นอย่างหนัก^{[ 14 ]}

ในหนังสือ Opium: Diary of a Cureเขาเล่าถึงประสบการณ์การฟื้นตัวจากการติดฝิ่นในปี 1929 บันทึกของเขาซึ่งรวมถึงภาพประกอบลายเส้นที่ชัดเจน สลับไปมาระหว่างประสบการณ์การถอนยา ในแต่ละช่วงเวลา และความคิดปัจจุบันของเขาเกี่ยวกับผู้คนและเหตุการณ์ต่างๆ ในโลกของเขา Cocteau ได้รับการสนับสนุนตลอดการฟื้นตัวโดยเพื่อนและผู้ติดต่อของเขา นักปรัชญาคาทอลิกJacques Maritainภายใต้อิทธิพลของ Maritain Cocteau ได้กลับไปเข้าร่วมพิธีกรรมทางศาสนาคาทอลิก ชั่วคราว เขาร่วมกับ Maritain ก่อตั้งนิตยสารวรรณกรรมLe Roseau d'Or [ ^{15 ] เขา}กลับไปเข้าร่วมศาสนจักรอีกครั้งในภายหลังและดำเนินโครงการศิลปะทางศาสนาหลายโครงการ^{[ 16 ]}

เมื่อวันที่ 15 มิถุนายน พ.ศ. 2469 ละคร เรื่อง Orphéeของ Cocteau ได้ถูกนำมาแสดงที่ปารีส ตามมาด้วยนิทรรศการภาพวาดและ "งานสร้างสรรค์" ที่ชื่อว่าPoésie plastique–objets, dessins Cocteau เขียนบทละครสำหรับ โอเปร่า-ออราโทริโอ Oedipus rexของIgor Stravinskyซึ่งมีการแสดงครั้งแรกที่Théâtre Sarah Bernhardtในปารีสเมื่อวันที่ 30 พฤษภาคม พ.ศ. 2460 ในปี พ.ศ. 2462 หนึ่งในผลงานที่โด่งดังและเป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขาคือนวนิยายเรื่องLes Enfants terriblesได้รับการตีพิมพ์^{[ 4 ]}

ในปี 1930 Cocteau สร้างภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาคือThe Blood of a Poetซึ่งฉายสู่สาธารณะในปี 1932 แม้ว่าปัจจุบันจะได้รับการยอมรับโดยทั่วไปว่าเป็น ภาพยนตร์แนว เซอร์เรียลลิสม์แต่กลุ่มเซอร์เรียลลิสม์เองก็ไม่ยอมรับว่าเป็นงานเซอร์เรียลลิสม์อย่างแท้จริง แม้ว่านี่จะเป็นหนึ่งในผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของ Cocteau แต่ช่วงทศวรรษ 1930 ของเขากลับโดดเด่นด้วยบทละครเวทีหลายเรื่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งLa Voix humaineและLes Parents terriblesซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก บทละคร เรื่อง La Machine infernale ในปี 1934 ของเขาเป็นบทละครเวทีที่ดัดแปลงมาจากตำนาน โอเอดีปัสของ Cocteau และถือเป็นผลงานละครเวทีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา^{[ 17 ]}ในช่วงเวลานี้ Cocteau ยังได้ตีพิมพ์บทความสองเล่ม รวมถึงMon Premier Voyage: Tour du Monde en 80 jours ซึ่ง เป็นรายงานการเดินทางรอบโลก แนวนีโอ- จูลส์ เวอร์ น ที่เขาเขียนให้กับหนังสือพิมพ์Paris- Soir ^{[ 4 ]}

ตลอดชีวิตของเขา Cocteau พยายามรักษาระยะห่างจากขบวนการทางการเมือง โดยสารภาพกับเพื่อนคนหนึ่งว่า "การเมืองของฉันไม่มีอยู่จริง" ^{[ 18 ]}ตามที่Claude Arnaud กล่าว ตั้งแต่ทศวรรษ 1920 เป็นต้นมา ความเชื่อทางการเมืองที่ Cocteau ยึดมั่นอย่างลึกซึ้งเพียงอย่างเดียวคือลัทธิสันติภาพและการต่อต้านการเหยียดเชื้อชาติ^{[ 19 ]}เขาชื่นชมสาธารณรัฐฝรั่งเศสที่ทำหน้าที่เป็นที่หลบภัยสำหรับผู้ถูกกดขี่ และยกย่องภาพวาดต่อต้านสงครามGuernica ของ Picasso ว่าเป็นไม้กางเขนที่ " Francoจะแบกไว้บนบ่าของเขาตลอดไป" ^{[ 20 ]}ในปี 1940 Cocteau ได้ลงนามในคำร้องที่เผยแพร่โดย Ligue internationale contre l'antisémitisme ( สันนิบาตระหว่างประเทศต่อต้านการต่อต้านชาวยิว ) ซึ่งประท้วงการเพิ่มขึ้นของการเหยียดเชื้อชาติและการต่อต้านชาวยิวในฝรั่งเศส และประกาศว่าตนเอง "ละอายใจในผิวขาวของตน" หลังจากได้เห็นชะตากรรมของชนชาติที่ถูกล่าอาณานิคมระหว่างการเดินทางของเขา^{[ 19 ]}

แม้ว่าในปี 1938 Cocteau จะเปรียบเทียบอดอล์ฟ ฮิตเลอร์กับเทพผู้สร้าง ที่ชั่วร้าย ซึ่งปรารถนาจะก่อการสังหารหมู่ชาวยิวในวันเซนต์บาร์โธโลมิว แต่เพื่อนของเขาอาร์โน เบรเกอร์ได้โน้มน้าวเขาว่าฮิตเลอร์เป็นผู้รักสันติและเป็นผู้อุปถัมภ์ศิลปะโดยคำนึงถึงผลประโยชน์สูงสุดของฝรั่งเศส^{[ 19 ]}ในช่วงที่นาซีเข้ายึดครองฝรั่งเศสเขาได้เข้าร่วม"การประชุมโต๊ะกลม"ของปัญญาชนชาวฝรั่งเศสและเยอรมันที่พบกันที่โรงแรม Georges V ในปารีสซึ่งรวมถึง Cocteau นักเขียนErnst Jünger , Paul MorandและHenry Millon de Montherlantผู้จัดพิมพ์Gaston Gallimardและนักวิชาการด้านกฎหมายของนาซีCarl Schmitt ^{[ 21 ]}

ในบันทึกประจำวันของเขา Cocteau กล่าวหาฝรั่งเศสว่าไม่เคารพฮิตเลอร์และคาดเดาเกี่ยวกับรสนิยมทางเพศของผู้นำ Cocteau ยกย่องประติมากรรมของ Breker อย่างมากในบทความชื่อSalut à Brekerที่ตีพิมพ์ในปี 1942 บทความนี้ทำให้เขาถูกฟ้องร้องในข้อหาร่วมมือกับนาซีหลังสงคราม แม้ว่าเขาจะได้รับการยกเว้นความผิดและได้ใช้เส้นสายของเขาเพื่อพยายามช่วยเหลือเพื่อนๆ เช่นMax Jacobแต่ ไม่สำเร็จ ^{[ 22 ]}ต่อมา หลังจากที่สนิทสนมกับคอมมิวนิสต์มากขึ้น เช่นLouis Aragon Cocteau ก็ได้ตั้งชื่อJoseph Stalinว่าเป็น "นักการเมืองที่ยิ่งใหญ่เพียงคนเดียวของยุคนั้น" ^{[ 23 ]}

ในปี พ.ศ. 2483 ละครเรื่อง Le Bel Indifférentของ Cocteau ซึ่งเขียนขึ้นเพื่อและนำแสดงโดยÉdith Piaf (ซึ่งเสียชีวิตก่อน Cocteau หนึ่งวัน) ประสบความสำเร็จอย่างมาก^{[ 24 ]}

ช่วงบั้นปลายชีวิตของ Cocteau ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับภาพยนตร์ของเขา ภาพยนตร์ของ Cocteau ซึ่งส่วนใหญ่เขาทั้งเขียนบทและกำกับเอง มีความสำคัญอย่างยิ่งในการนำแนวอвангардเข้าสู่ภาพยนตร์ฝรั่งเศสและมีอิทธิพลต่อแนวภาพยนตร์French New Wave ที่กำลังจะเกิดขึ้นในระดับหนึ่ง ^{[ 3 ]}

หลังจาก ภาพยนตร์ เรื่อง The Blood of a Poet (1930) ภาพยนตร์ที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขา ได้แก่Beauty and the Beast (1946), Les Parents terribles (1948) และOrpheus (1949) ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเขาLe Testament d'Orphée ( The Testament of Orpheus ) (1960) มีนักแสดงรับเชิญอย่าง Picasso และนักสู้กระทิงLuis Miguel DominguínรวมถึงYul Brynnerซึ่งเป็นผู้ร่วมสนับสนุนด้านการเงินของภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วย

ในปี ค.ศ. 1945 โคคโตเป็นหนึ่งในนักออกแบบหลายคนที่สร้างฉากสำหรับโรงละครThéâtre de la Modeเขาได้รับแรงบันดาลใจจากผู้กำกับภาพยนตร์เรเน่ แคลร์ขณะสร้างผลงานเรื่อง Tribute to René Clair: I Married a Witch แบบจำลอง ฉากนี้ได้รับการอธิบายไว้ใน "บันทึกประจำวัน ค.ศ. 1942–1945" ของเขา ในบันทึกวันที่ 12 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1945:

ฉันได้เห็นแบบจำลองของฉากแล้ว แฟชั่นทำให้ฉันเบื่อ แต่ฉันรู้สึกขบขันกับฉากและแฟชั่นที่นำมาผสมผสานกัน มันเป็นห้องของสาวใช้ที่กำลังลุกไหม้ เราจะเห็นภาพมุมสูงของปารีสผ่านรูบนผนังและเพดาน มันทำให้รู้สึกเวียนหัว บนเตียงเหล็กมีเจ้าสาวที่หมดสติอยู่ ด้านหลังเธอมีสุภาพสตรีหลายคนยืนอยู่ด้วยท่าทางตกใจ ทางด้านขวา สุภาพสตรีที่สง่างามมากคนหนึ่งกำลังล้างมือในอ่างล้างหน้าแบบบ้านๆ ทางด้านซ้าย ผ่านประตูที่หลุดออก สุภาพสตรีคนหนึ่งเดินเข้ามาพร้อมกับยกแขนขึ้น คนอื่นๆ ถูกผลักไปติดกำแพง ภาพที่ก่อให้เกิดหายนะนี้คือเจ้าสาวแม่มดขี่ไม้กวาดบินทะลุเพดาน ผมและชายกระโปรงปลิวไสว

ในปี พ.ศ. 2499 Cocteau ได้ตกแต่งChapelle Saint-PierreในVillefranche-sur-Merด้วยภาพจิตรกรรมฝาผนัง ปีต่อมาเขายังได้ตกแต่งห้องจัดงานแต่งงานที่ Hôtel de Ville ในMenton อีก ด้วย ^{[ 25 ]}

ฌอง ค็อกโตไม่เคยปิดบังความเป็นเกย์ ของเขา เขาเป็นผู้เขียนLe Livre blanc (แปลว่ากระดาษขาวหรือหนังสือสีขาว ) ซึ่งมีลักษณะรักร่วมเพศเล็กน้อยและเป็นอัตชีวประวัติบางส่วน ^{[ 26 ]}ซึ่งตีพิมพ์โดยไม่ระบุชื่อผู้เขียนในปี 1928 เขาไม่เคยปฏิเสธการเป็นผู้เขียน และฉบับพิมพ์ครั้งต่อมาของนวนิยายเรื่องนี้มีคำนำและภาพวาดของเขา นวนิยายเริ่มต้นด้วย:

เท่าที่จำความได้ แม้กระทั่งในวัยที่จิตใจยังไม่สามารถควบคุมประสาทสัมผัสได้ ฉันก็พบร่องรอยความรักที่มีต่อเด็กผู้ชายมาโดยตลอด ฉันรักเพศที่แข็งแกร่งซึ่งฉันคิดว่าเหมาะสมที่จะเรียกว่าเพศที่อ่อนโยน ความโชคร้ายของฉันมาจากสังคมที่ประณามสิ่งที่หายากว่าเป็นอาชญากรรมและบังคับให้เราเปลี่ยนแปลงความชอบของเรา

ผลงานของเขา ไม่ว่าจะเป็นงานวรรณกรรม ( Les enfants terribles ) งานกราฟิก (ภาพวาดอีโรติก ภาพประกอบหนังสือ ภาพเขียน) หรืองานภาพยนตร์ ( The Blood of a Poet , Orpheus , Beauty and the Beast ) มักแฝงด้วยนัยยะทางเพศเดียวกัน ภาพ/สัญลักษณ์ ทางเพศแบบรักร่วมเพศหรือความเป็นแคมป์ในปี 1947 พอล โมริเฮียนได้ตีพิมพ์ฉบับลับของหนังสือ Querelle de Brestโดยฌอง เจเนต์ ซึ่งมีภาพวาดอีโรติกที่โจ่งแจ้งมากถึง 29 ภาพโดยค็อกโต ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา อัลบั้ม ภาพอีโรติกของค็อกโตหลายชุดได้วางจำหน่ายให้แก่สาธารณชนแล้ว

ในทศวรรษ 1930 มีข่าวลือว่า Cocteau มีความสัมพันธ์แบบเพื่อนสนิทกับเจ้าหญิงNatalie Paleyธิดาของแกรนด์ดยุคแห่งราชวงศ์โรมานอฟและตัวเธอเองก็เคยเป็นนักแสดง นางแบบ และอดีตภรรยาของนักออกแบบเสื้อผ้าLucien Lelong ^{[ 27 ]}

ความสัมพันธ์ที่ยาวนานที่สุดของ Cocteau คือกับนักแสดงชาวฝรั่งเศสJean Marais ^{[ 28 ]}และÉdouard Dermitซึ่ง Cocteau รับเป็นบุตรบุญธรรมอย่างเป็นทางการ Cocteau เลือก Marais ให้แสดงในThe Eternal Return (1943), Beauty and the Beast (1946), Ruy Blas (1947) และOrpheus (1949)

บันทึกประจำวันของเลียนน์ เดอ ปูจี (1869-1950) ตั้งแต่ปี 1919 ถึง 1941 ซึ่งตีพิมพ์เป็นภาษาฝรั่งเศสในชื่อ Mes cahiers bleusในปี 1977 และ เป็นภาษาอังกฤษในชื่อ My Blue Notebooksในปี 1979 บรรยายถึงค็อกโตว์

Cocteau เสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายที่ปราสาท ของเขา ในMilly-la-Forêt , Essonne , ฝรั่งเศสเมื่อวันที่ 11 ตุลาคม พ.ศ. 2506 ขณะอายุ 74 ปี เพื่อนของเขา นักร้องชาวฝรั่งเศสÉdith Piafเสียชีวิตไปก่อนหน้านั้นหนึ่งวัน การเสียชีวิตของเธอได้รับการประกาศในเช้าวันเดียวกับที่ Cocteau เสียชีวิต มีเรื่องเล่าซึ่งแทบจะแน่นอนว่าเป็นเรื่องที่แต่งขึ้นว่าหัวใจของเขาหยุดเต้นเมื่อได้ยินข่าวการเสียชีวิตของ Piaf ^{[ 29 ]}

สุขภาพของ Cocteau เริ่มทรุดโทรมมาหลายเดือนแล้ว และก่อนหน้านี้เขาก็เคยมีอาการหัวใจวายอย่างรุนแรงเมื่อวันที่ 22 เมษายน พ.ศ. 2506 ข้อเสนอแนะที่น่าเชื่อถือกว่าเกี่ยวกับสาเหตุที่ทำให้สุขภาพของเขาทรุดโทรมลงนั้น ได้รับการเสนอโดยผู้เขียนRoger Peyrefitte [ ^{30 ]}ซึ่งระบุว่า Cocteau รู้สึกเสียใจอย่างมากจากการแตกหักกับFrancine Weisweiller เพื่อนสนิทของเขา ซึ่งเป็นบุคคลในสังคมชั้นสูงและผู้อุปถัมภ์ที่มีชื่อเสียง อันเป็นผลมาจากความสัมพันธ์ชู้สาวที่เธอ ^มีกับนักเขียนระดับรอง^{[ 31 ]} Weisweiller และ Cocteau ไม่ได้คืนดีกันจนกระทั่งไม่นานก่อนที่ Cocteau จะเสียชีวิต

ตามความประสงค์ของเขา Cocteau ถูกฝังอยู่ใต้พื้นของ Chapelle Saint-Blaise des Simples ใน Milly-la-Forêt ^{[ 32 ]}จารึกบนหลุมฝังศพของเขาที่ฝังอยู่ในพื้นของโบสถ์มีใจความว่า "ฉันจะอยู่กับคุณ" ( ภาษาฝรั่งเศส : Je reste avec vous )

ในปี 1955 ค็อกโตได้รับแต่งตั้งเป็นสมาชิกของ สถาบันศิลปะแห่ง ฝรั่งเศส (Académie Française)และราชบัณฑิตยสถานแห่งเบลเยียม (The Royal Academy of Belgium )

ในระหว่างช่วงชีวิตของเขา โคคโตได้รับแต่งตั้งเป็นผู้บัญชาการแห่งเครื่องราชอิสริยาภรณ์เลฌียงดอเนอร์สมาชิกของสถาบันมัลลาร์เม สถาบันเยอรมัน (เบอร์ลิน) สถาบันอเมริกัน สถาบัน มาร์ค ทเวน (สหรัฐอเมริกา) ประธานกิตติมศักดิ์ของเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ ประธานกิตติมศักดิ์ของสมาคมฝรั่งเศส-ฮังการี และประธานของสถาบันแจ๊สและสถาบันดิสก์

นักวิจารณ์ภาพยนตร์Pauline Kaelกล่าวว่าการนำภาพยนตร์เรื่องBlood of a Poet กลับมาฉายใหม่ ทำให้ Cocteau ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ที่สำคัญที่สุดในยุคของเขา เพราะเขาเป็น "ศิลปินที่ใช้สื่อเพื่อจุดประสงค์ของตนเอง" เธอกล่าวว่าเขาทำให้ผู้ชมเริ่มมองภาพยนตร์ในรูปแบบใหม่ ในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ที่ได้รับเชิญ ไม่ใช่เพียงแค่ผู้ชมอีกต่อไป^{[ 33 ]}

• Colette โดย Jean Cocteau , สนทนาเกี่ยวกับแผนกต้อนรับ à l'Académie Royale de Belgique, Ducretet-Thomson 300 V 078 St.
• Les Mariés de la Tour หอไอเฟลและภาพบุคคล-ของที่ระลึก , La Voix de l'Auteur LVA 13
• บทสวดธรรมดาโดย Jean Marais สารสกัดจากชิ้นส่วนOrphéeโดยJean-Pierre Aumont , Michel Bouquet , Monique Mélinand , Les Parents แย่โดยYvonne de Brayและ Jean Marais, L'Aigle à deux têtes par Edwige Feuillèreและ Jean Marais, L'Encyclopédie Sonore 320 E 874, 1971
• คอลเลกชันแผ่นเสียงไวนิล 3 แผ่นของJean CocteauรวมถึงLa Voix humaineโดยSimone Signoret 18 เพลงที่แต่งโดย Louis Bessières, Bee Michelin และ Renaud Marx บนเปียโนคู่Paul Castanier , Le Discours de réception à l'Académie française , Jacques Canetti JC1, 1984
• Derniers เสนอ à batons rompus avec Jean Cocteau , 16 กันยายน 1963 ที่ Milly-la-Forêt, Bel Air 311035
• Les Enfants แย่มากเวอร์ชันวิทยุร่วมกับ Jean Marais, Josette Day , Silvia Monfortและ Jean Cocteau, CD Phonurgia Nova ISBN 2-908325-07-1, 1992
• Jean Cocteau: A Self-Portrait, A Conversation with William Fifield in French / Jean Cocteau: Un autoportrait, une conversation avec William Fifield en français , The William Fifield Collection, Times Two Publishing Company. เป็นส่วนหนึ่งของชุดหนังสือสองภาษา Cocteau Series / La série Cocteau ซึ่งเป็นการนำผลงานเก่ามาตีพิมพ์ใหม่ โดยมีทั้งบทถอดเสียงสองภาษาฝรั่งเศส-อังกฤษของบันทึกเสียง; ข้อความฉบับเต็มความยาวเหมือนหนังสือในภาษาฝรั่งเศส ซึ่งตีพิมพ์ครั้งแรกโดย Éditions Stock ในชื่อJean Cocteau par Jean Cocteau: Entretiens avec William Fifield;และบทความวิจัยในภาษาอังกฤษ ซึ่งตีพิมพ์ครั้งแรกในชุด Columbia Essays on Modern Writers โดย Columbia University Press ในชื่อJean Cocteau
• Anthology, ซีดี 4 แผ่นประกอบด้วยบทกวีและข้อความมากมายที่ผู้เขียนอ่าน ได้แก่Anna la bonne , La Dame de Monte-CarloและMes sOEurs, n'aimez pas les marinsโดยMarianne Oswald , Le Bel IndifférentโดยEdith Piaf , La Voix humaineโดยBerthe Bovy , Les Mariés de la Tour EiffelกับJean Le Poulain , Jacques Charonและ Jean Cocteau วาทกรรมเกี่ยวกับการต้อนรับที่ Académie française พร้อมสารสกัดจากLes Parents แย่ , La Machine infernale , ชิ้นส่วนจากParadeบนเปียโนด้วยมือทั้งสองโดยGeorges AuricและFrancis Poulenc , Frémeaux & Associés FA 064, 1997
• บทกวีของฌอง ค็อกโต อ่านโดยผู้แต่งเอง ซีดี EMI 8551082 ปี 1997
• Hommage à Jean Cocteau , เมโลดีส์ d' Henri Sauguet , Arthur Honegger , Louis Durey , Darius Milhaud , Erik Satie , Jean Wiener , Max Jacob , Francis Poulenc, Maurice Delage , Georges Auric, Guy Sacre โดยJean-François Gardeil (บาริโทน) และBilly Eidi (เปียโน), CD Adda 581177, 1989
• Le Testament d'Orphéeวารสาร sonore โดย Roger Pillaudin, 2 CD INA / Radio France 211788, 1998

• 1960: มาริแอนน์ เดอ ค็อกโต

• พิพิธภัณฑ์ฌอง ค็อกโต
• ฌอง ค็อกโต เรเพอร์ทอรี
• รายชื่อพนักงานขับรถพยาบาลในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1

• กิลสัน, เรเน่ (1969). ฌอง ค็อกโต . สำนักพิมพ์คราวน์.
• บิคเคอร์ตัน, เอมิลี (2009) ประวัติโดยย่อของ 'Cahiers du Cinéma ' หนังสือเวอร์โซไอเอสบีเอ็น 9781844672325.
• อีแวนส์, อาร์เธอร์ บี. (1977). ฌอง ค็อกโต และภาพยนตร์ของเขาเกี่ยวกับอัตลักษณ์แบบออร์ฟิก . ฟิลาเดลเฟีย: สำนักพิมพ์อาร์ต อัลไลแอนซ์. ISBN 9780879820114.
• ปีเตอร์ส, อาร์เธอร์ คิง. (1986) ฌอง ค็อกโต และโลกของเขา . นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์เวนโดม. ISBN 0865650683
• ค็อกโต, ฌอง (1992) ศิลปะแห่งภาพยนตร์ . แมเรียน โบยาร์. ไอเอสบีเอ็น 978-0-7145-2947-9.
• Tsakiridou, Cornelia A. (1997). การวิจารณ์ภาพยนตร์เรื่อง Orpheus: บทความเกี่ยวกับภาพยนตร์และศิลปะของ Jean Cocteau . สำนักพิมพ์ Bucknell University Press. ISBN 978-0-8387-5379-8.
• Tolton, CDE (1 มกราคม 1998). ภาพยนตร์ของฌอง ค็อกโต: บทความเกี่ยวกับภาพยนตร์ของเขาและแหล่งที่มาของผลงานของเขา . Legas. ISBN 978-0-921252-82-5.
• อัลบั้ม Cocteau . ชีวประวัติและสัญลักษณ์ของปิแอร์ แบร์เก บิบลิโอเตค เดอ ลา เปลยาด. ฉบับพิมพ์ Gallimard, 2006. ISBN 2070118088.

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับฌอง ค็อกโต

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับJean Cocteau

• เอกสารของฌอง ค็อกโตที่ศูนย์แฮร์รี แรนซัม
• ฌอง ค็อกโตที่ฐานข้อมูลบรอดเวย์ทางอินเทอร์เน็ต
• ฌอง ค็อกโตที่IMDb
• ผลงานโดยหรือเกี่ยวกับฌอง ค็อกโต ที่เก็บ ไว้ในอินเทอร์เน็ตอาร์ไคฟ์
• ผลงานของ Jean Cocteauที่Faded Page (แคนาดา)
• ผลงานของ Jean Cocteauที่LibriVox (หนังสือเสียงสาธารณะ)
• ชีวประวัติย่อของฌอง ค็อกโต
• บรรณานุกรมเกี่ยวกับภาพยนตร์ของค็อกโต (จากมหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย เบิร์กลีย์)
• Cocteau CMEF Cap d'Ail
• Cocteau และ La Chapelle Saint-Blaise-des-Simples
• ราเคล บิตตัน : นกกระจอกกับมนุษย์นกภาพยนตร์ดราม่าที่เน้นความสัมพันธ์ระหว่างโคคโตกับเอ็ดิธ ปิอาฟ
• William Fifield (ฤดูร้อน-ฤดูใบไม้ร่วง 1964). "Jean Cocteau, The Art of Fiction No. 34" . The Paris Review . ฤดูร้อน-ฤดูใบไม้ร่วง 1964 (32).
• Maison Jean Cocteau – บ้านเดิมของ Cocteau