โดรา บูดอร์เป็นศิลปินชาวโครเอเชียที่อาศัยและทำงานอยู่ในนิวยอร์กเธอจัดแสดงผลงานมาแล้วมากมายทั่วสหรัฐอเมริกาและยุโรป

บูดอร์เกิดที่ซาเกร็บประเทศโครเอเชียและอาศัยอยู่ที่นั่นระหว่างที่เธอสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีสาขาสถาปัตยกรรมศาสตร์ (2003–2005) และปริญญาโทสาขา ศิลปกรรมศาสตร์ จากคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยซาเกร็บ (2003–2008) บูดอร์ย้ายไปนิวยอร์กในปี 2009 ซึ่งเธอศึกษาศิลปะทัศนศิลป์ (แนวใหม่) ในหลักสูตรปริญญาโทสาขาศิลปกรรมศาสตร์ของวิทยาลัยศิลปะแห่งมหาวิทยาลัยโคลัมเบียนิวยอร์ก ในปี 2012 ^{[ 1 ]}

ผลงานของ Budor ได้รับการจัดแสดงในระดับนานาชาติ นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเธอในสหรัฐอเมริกาจัดขึ้นในปี 2015 ที่Swiss Instituteในนิวยอร์ก ในชื่อSpring ^{[ 2} ] ในปีเดียวกันนั้น ผลงานของเธอยังจัดแสดงเป็นส่วนหนึ่งของInhumanที่Fridericianumใน Kassel อีกด้วย ในปี 2016 Budor ได้จัดแสดงสภาพแวดล้อมเสมือนจริง^Adaptation of an Instrument for Dreamlands: Immersive Cinema and Art, 1905–2016ซึ่งภัณฑารักษ์โดย Chrissie Iles ที่พิพิธภัณฑ์ Whitney [ ^{3 ] ใน}ปี 2017 Frieze Projects New York ^{[ 4 ]}ได้ว่าจ้างให้เธอสร้างสรรค์การแสดงใหม่ชื่อ Manicomio!และประติมากรรมสาธารณะของเธอชื่อThe Forecast (New York Situation)ได้จัดแสดงเป็นเวลาหนึ่งปีในฐานะส่วนหนึ่งของนิทรรศการกลางแจ้งMutationsบนHigh Lineในนิวยอร์ก^{[ 5 ]}ในปี 2018 เธอได้นำเสนอผลงานติดตั้งเฉพาะสถานที่ชื่อThe Preserving Machineสำหรับงาน Baltic Triennial ครั้งที่ 13: Give up the Ghostซึ่งภัณฑารักษ์โดย Vincent Honore ที่ศูนย์ศิลปะร่วมสมัย (CAC) เมืองวิลนีอุสประเทศลิทัวเนีย^{[ 6 ]}

เธอได้เข้าร่วมในนิทรรศการระดับสถาบันมากมาย เช่น ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ลุยเซียนา (เดนมาร์ก), ปาเลส์ เดอ โตเกียว (ปารีส), มูลนิธิศิลปะเดวิด โรเบิร์ตส์ (ลอนดอน), ลา ปานาเซ (มงเปลลิเยร์), มูลนิธิไอชติ (เบรุต), พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย (เบลเกรด), พิพิธภัณฑ์ศิลปะ K11 ( เซี่ยงไฮ้ ), พิพิธภัณฑ์ฟรีเดอริเซียนัม (คาสเซล), ฮัลเลอ ฟูร์ คุนสต์ แอนด์ เมเดียน (กราซ) รวมถึงงานเบียนนาเล่เบอร์ลิน ครั้งที่ 9 (เบอร์ลิน), เบียนนาเล่เวียนนา (เวียนนา) และอาร์ต เอนเคาน์เตอร์ส 2017 (ทิมิโซอารา)

Budor ได้รับทุนจากมูลนิธิ Rema Hort Mann ในปี 2014 และทุนจากมูลนิธิ Pollock Krasnerในปี 2018 ในปี 2019 เธอได้รับรางวัลGuggenheim Fellowship for Creative Arts ^{[ 7 ]}

• ฉันคือ Gong , หอศิลป์บาเซิล, สวิตเซอร์แลนด์, 2019
• Benedick, or Else , 80WSE Gallery, NYU, นิวยอร์ก, 2018
• เทศกาลศิลปะไตรภาคีบอลติก ครั้งที่ 13, Give up the Ghost , ศูนย์ศิลปะร่วมสมัย (CAC), วิลนีอุส, ลิทัวเนีย, 2018
• Casa Tomada , เม็กซิโกซิตี้, เม็กซิโก, 2018
• การทดสอบการชน , La Panacée, มงต์เปลลิเยร์, 2018
• สมองกลลวง (The Trick Brain) , มูลนิธิไอชติ (Aïshti Foundation), เบรุต, เลบานอน, 2017
• นิทรรศการ "Being There" จัด แสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ลุยเซียนาประเทศเดนมาร์ก ปี 2017
• Art Encounters 2017: Life a User's Manual , Timișoara, โรมาเนีย, 2017
• สองปีของภาพร่วมสมัย / Mois de la Photo , มอนทรีออล, แคนาดา, 2017
• (X) จินตนาการ , มูลนิธิศิลปะเดวิด โรเบิร์ตส์, ลอนดอน, สหราชอาณาจักร, 2017
• Fade In 2: EXT. บ้านสไตล์โมเดิร์น – กลางคืนพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย เบลเกรด เซอร์เบีย 2017
• Le Rêve des formes , Palais de Tokyo , ปารีส, ฝรั่งเศส, 2017
• น้ำตาเทียม , เวียนนาเบียนนาเล่ 2017, พิพิธภัณฑ์ MAK, เวียนนา, ออสเตรีย, 2017
• Mutations , High Line Art, นิวยอร์ก, สหรัฐอเมริกา, 2017
• หลังจากพวกเรา (After Us) , พิพิธภัณฑ์ศิลปะ K11, เซี่ยงไฮ้, จีน, 2017
• Ephemerol , Ramiken Crucible, นิวยอร์ก, สหรัฐอเมริกา, 2016
• ดรีมแลนด์: ภาพยนตร์และศิลปะเชิงดื่มด่ำ , 1905–2016, พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์ , นิวยอร์ก, สหรัฐอเมริกา, 2016
• กระแสแห่งความไม่แน่นอนอันอบอุ่น , มูลนิธิศิลปะเดวิด โรเบิร์ตส์ , ลอนดอน, สหราชอาณาจักร, 2016
• งานแสดงศิลปะเบอร์ลินเบียนนาเล่ ครั้งที่ 9 ณสถาบันศิลปะร่วมสมัย KWกรุงเบอร์ลิน ประเทศเยอรมนี ปี 2016
• ฤดูใบไม้ผลิ สถาบันสวิส นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา ปี 2015
• Inhuman , Fridericianum, คาสเซิล, เยอรมนี, 2015
• DODING - การตกแต่งภายในที่ยังคงเป็นภายนอก? , Künstlerhaus / Halle für Kunst & Medien (KM–), กราซ, ออสเตรีย, 2015