คลา ริเน็ต อีแฟลต (E ♭ )เป็นสมาชิกของ ตระกูล คลาริเน็ตมีขนาดเล็กกว่าคลาริเน็ตบี♭ ที่พบได้ทั่วไป และมีระดับเสียง สูงกว่าคลาริเน็ตบี♭ หนึ่งคู่สี่สมบูรณ์โดยทั่วไปถือว่าเป็น สมาชิก โซปรานิโนหรือปิคโคโลของตระกูลคลาริเน็ต และเป็นเครื่องดนตรีที่แปลง ระดับเสียง เป็น E ♭โดยมีระดับเสียงที่ได้ยินสูงกว่าระดับเสียงที่เขียนไว้หนึ่งคู่สามไมเนอร์ คลาริเน็ตอีแฟลตมีความยาวรวมประมาณ49 เซนติเมตร (19 นิ้ว ) ^{[ 1 ]} 

ในภาษาอิตาลีคำว่าquartinoหมายถึงคลาริเน็ต E♭ โดยเฉพาะใน โน้ตเพลง สำหรับวงดนตรีคำว่าterzinoก็ใช้เช่นกัน ซึ่งหมายถึงคลาริเน็ตขนาดเล็กทั่วไป ในโน้ตเพลงภาษาอิตาลี บางครั้งคลาริเน็ต E♭ จะถูกระบุว่าเป็นterzino ใน Mi♭เช่นFantasia Eroica op. 33 (1913) โดยFrancesco Paolo Negliaจนถึงปลายศตวรรษที่สิบเก้า คำว่าElafàยังหมายถึงคลาริเน็ตใน E♭ ด้วย^{[ 2 ]}

คลาริเน็ต E ♭ใช้ในวงออร์เคสตรา วงคอนเสิร์ตแบนด์ และวงมาร์ชแบนด์และมีบทบาทสำคัญในวงคลาริเน็ตประสานเสียงโดยทำหน้าที่บรรเลงทำนองที่สูงเกินไปสำหรับคลาริเน็ต B ♭ แม้ว่าจะ มีบทเพลงเดี่ยวให้เลือกเล่นไม่มากนัก แต่ผู้ประพันธ์เพลงตั้งแต่เบอร์ลิโอซ์จนถึงมาห์เลอร์ได้ใช้คลาริเน็ตเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวในบริบทของวงออร์เคสตราอย่างกว้างขวาง

หนังสือการเรียบเรียงดนตรีและเครื่องดนตรีหลายเล่มแสดงโน้ตที่เขียนสูงสุดสำหรับคลาริเน็ตอีแฟลตเป็น G6 เมื่อเทียบกับ C7 สำหรับคลาริเน็ตในคีย์เอแฟลตหรือบีแฟลต^{[ 3 ]}

ในช่วงปลายศตวรรษที่สิบแปด คลาริเน็ตเสียงสูง F เข้ามาทำหน้าที่นี้จนกระทั่งคลาริเน็ตเสียง E ♭เข้ามาทำหน้าที่แทนในช่วงทศวรรษที่สองของปี 1800 ^{[ 4 ]}

แม้ว่าคลาริเน็ต E ♭จะค่อนข้างหายากในวงดนตรีของโรงเรียน แต่ก็เป็นเครื่องดนตรีหลักในวงดนตรีระดับวิทยาลัยและระดับสูงอื่นๆ ต่างจากคลาริเน็ตโซปราโน B ♭ที่มีนักดนตรีหลายคนเล่นในแต่ละส่วน ส่วนของคลาริเน็ต E ♭มักจะเล่นโดยนักดนตรีเพียงคนเดียวในวงดุริยางค์ทั่วไป ส่วนหนึ่งเป็นเพราะคลาริเน็ต E ♭มีเสียงที่สดใสและแหลมคล้ายกับเสียงของปิคโคโลโดยทั่วไปแล้วมันมักจะทำหน้าที่เป็นเครื่องดนตรีเสริมร่วมกับปิคโคโล และการเล่นคู่ระหว่างเครื่องดนตรีทั้งสองนั้นค่อนข้างพบเห็นได้บ่อย มักจะได้ยินเสียงคลาริเน็ต E ♭เล่นร่วมกับฟลุตและ/หรือโอโบ

ส่วนเดี่ยวที่สำคัญในบทเพลงมาตรฐานสำหรับคลาริเน็ต E ♭ได้แก่ ท่อนที่สองของFirst Suite in E-flat for Military BandของGustav Holst (สำหรับคลาริเน็ต E ♭ สองตัว ) และผลงาน "Hammersmith" ของเขา (สำหรับคลาริเน็ต E ♭ สองตัวเช่นกัน ) ซิมโฟนีใน B-flat for BandของPaul HindemithและWilliam Byrd SuiteของGordon Jacob คลาริเน็ต E ♭ยังเป็นเครื่องดนตรีเด่นในบทเพลงสำหรับวงดนตรีลมสมัยใหม่ เช่นYiddish Dances ของ Adam Gorb ซึ่งคลาริเน็ต E♭ มีบทบาทเดี่ยวในบทเพลงห้าท่อนส่วนใหญ่^{[ 5 ]}

แม้ว่าคลาริเน็ต E ♭ ส่วนใหญ่ จะผลิตและจำหน่ายสำหรับนักดนตรีมืออาชีพหรือนักเรียนระดับสูง แต่ก็มีการผลิตคลาริเน็ต E ♭ พลาสติกราคาประหยัด สำหรับเด็กเริ่มต้นเล่นด้วย คลาริเน็ตเหล่านี้มีระบบการวางนิ้วที่เรียบง่ายกว่า โดยไม่มีปุ่มสำหรับเล่นเสียงสั่นบางปุ่ม และไม่มีการวางนิ้วแบบอื่น ๆ

คลาริเน็ต Dที่มีขนาดใหญ่กว่าเล็กน้อยนั้นหายาก แม้ว่าจะพบได้ทั่วไปในช่วงต้นและกลางศตวรรษที่สิบแปด (ดูคอนแชร์โตของ Molter ด้านล่าง) คลาริเน็ต D มีความยาวรวมประมาณ 52  ซม. ^{[ 6 ]}ตั้งแต่ปลายศตวรรษนั้นมาจนถึงปัจจุบัน คลาริเน็ต D กลายเป็นที่นิยมน้อยกว่าคลาริเน็ตใน E ♭ , B ♭ , A หรือแม้แต่ C โอเวอร์เจอร์ใน D เมเจอร์ของแฮนเดลสำหรับคลาริเน็ตสองตัวและฮอร์นน่าจะเขียนขึ้นสำหรับคลาริเน็ต D สองตัว^{[ 4 ]}คลาริเน็ต D เคยถูกใช้โดยนักประพันธ์เพลงบางคน (เช่นMladaของ Rimsky-Korsakov ) โดยผู้เล่นคนเดียวที่มีเครื่องดนตรีใน D และ E ♭ — คล้ายกับผู้เล่นที่ใช้เครื่องดนตรีใน B ♭และ A ^{[ 4 ]} ในการแสดงสมัยใหม่ (โดยเฉพาะในอเมริกาเหนือและยุโรปตะวันตกนอกประเทศที่พูดภาษาเยอรมัน) เป็นเรื่องปกติที่จะแปลงส่วนของคลาริเน็ต D เป็นคลาริ เน็ตE ♭ ^{[ 4 ]}

เหตุผลเบื้องหลังการเลือกใช้คลาริเน็ต E ♭หรือ D ของนักประพันธ์เพลงนั้นมักจะเข้าใจยากและอาจดูผิดปกติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อตัวเลือกที่ไม่ได้เลือกจะเล่นได้ง่ายกว่าสำหรับผู้เล่น ตัวอย่างเช่น เวอร์ชันดั้งเดิมของChamber Symphony No. 1ของArnold Schoenbergนั้นใช้คลาริเน็ต E ♭ในขณะที่เวอร์ชันวงออร์เคสตราใช้คลาริเน็ต D ^{[ 4 ]}บางท่อนของDaphnis et ChloeของMaurice Ravelนั้นตั้งไว้ในระดับเสียง D แต่เขียนโน้ตไว้สำหรับคลาริเน็ต E ♭ซึ่งส่งผลให้การวางนิ้วในท่อนเหล่านั้นทำได้ยากมากบนคลาริเน็ต E-flat ซึ่งถูกบังคับให้เล่นในคีย์ B เมเจอร์ แต่จะง่ายกว่ามากบนคลาริเน็ต D ซึ่งจะเล่นในคีย์ C เมเจอร์ อีกตัวอย่างที่มีชื่อเสียงคือส่วนของคลาริเน็ต D ในTill Eulenspiegels lustige StreicheของRichard Strauss

ผลงานเดี่ยวสำหรับเครื่องดนตรีเหล่านี้ค่อนข้างหายาก แต่มีจำนวนเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ

• Johann Melchior Molter : คอนแชร์โตคลาริเน็ต 6 ชิ้น (D; ในบรรดาคอนแชร์โตคลาริเน็ตที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังหลงเหลืออยู่) ^{[ 7 ]}
• คอนแชร์โตโดยเจอโรม เนฟฟ์และวิลเลียม นีล^{[ 4 ]}
• Ernesto Cavallini : คาร์นิวัลในรูปแบบต่างๆ ของเวนิส , Fantasia on a Theme จาก Ultimo Giorno Di Pompeiiและ (ร่วมกับ Giacomo Panizza) I figli di Eduardo 4th (ทั้งหมดสำหรับ E ♭คลาริเน็ตและเปียโน) ^{[ 4 ]}
• Paul Mefano : Involutiveสำหรับคลาริเน็ต E ♭ เดี่ยว
• อองรี ราโบด์ : "Solo de Concours" สำหรับ E ♭คลาริเน็ต^{[ 4 ]}
• Jeroen Speak : Epeisodosสำหรับเดี่ยว E ♭คลาริเน็ต
• Amilcare Ponchielli : Quartetto สำหรับคลาริเน็ต B ♭และ E ♭ฟลุตและโอโบพร้อมเปียโนประกอบ^{[ 4 ]}
• Giacinto Scelsi : "Tre Pezzi สำหรับ E ♭คลาริเน็ต"
• วิลเลียม โบลคอม : "ชุดเพลงเต้นรำสี่เพลงสำหรับคลาริเน็ต E ♭ "
• Manuel Lillo Torregrosa : "Teren Rof", "Vivencias", "Obviam ire siglo", "Angular": คอนเสิร์ต 1, 2, 3, 4 สำหรับ E ♭คลาริเน็ตและวงดนตรี
• อาร์โนลด์ เชินเบิร์ก : สวีท, โอปัส 29 (อี♭ , บี♭และคลาริเน็ตเบส , ไวโอลิน , วิโอลา , เชลโล , เปียโน)
• Anton Webern : Drei Lieder fur Singstimme, Es-Klarinette และ Gitarre Op.18

โดยปกติแล้ว โน้ตเพลงที่เขียนไว้สำหรับคลาริเน็ต D มักจะเล่นบนคลาริเน็ต E ♭ ซึ่งเป็นที่นิยมมากกว่า โดยผู้เล่นจะทำการปรับระดับเสียง หรือเล่นจากโน้ตเพลงที่ปรับลดระดับเสียงลงครึ่งโทน

ผลงานประพันธ์สำหรับวงออร์เคสตราและโอเปร่าที่มีท่อนโซโลคลาริเน็ต E ♭หรือ D ที่โดดเด่น ได้แก่:

• Hector Berlioz : ซิมโฟนีแฟนตาซี (E ♭ ) ^{[ 4 ]}
• มอริซ ราเวล : โบเลโร (E ♭ ) ^{[ 4 ]}
• Richard Strauss : Till Eulenspiegels lustige Streiche (D) ^{[ 4 ]}
• Igor Stravinsky : The Rite of Spring (D and E ♭ ) ^{[ 4 ]}
• ดมิทรี โชสตาโควิช - ซิมโฟนีหมายเลข 6 (E ♭ ), ยุคทอง (E ♭ ), ^{[ 4 ]}เลดี้ แม็คเบธแห่งมต์เซนสค์ (E ♭ )
• กุสตาฟ มาห์เลอร์ - ซิมโฟนีหมายเลข 1 (E ♭ )

ผลงานดนตรีออร์เคสตราและโอเปร่าอื่นๆ ที่ใช้คลาริเน็ต E ♭หรือ D อย่างแพร่หลาย ได้แก่:

• เบลา บาร์ต็อก - ปราสาทบลูเบียร์ด (1&2 ดับเบิลอี♭ ), แมนดารินมหัศจรรย์ (อี♭และ ดี)
• เลียวนาร์ด เบิร์นสไต น์ - แคนดิด , เวสต์ไซด์สตอรี่ , ออนเดอะทาวน์ , ไดเวอร์ติเมนโตสำหรับวงออร์เคสตรา , สลาวา! อะโพลิติคัลโอเวอร์เจอร์
• แอรอน คอปแลนด์ - เอล ซาลอน เม็กซิโก^{[ 8 ]}
• เอ็ดเวิร์ด เอลการ์ - ซิมโฟนีหมายเลข 2
• เลโอช ยานาเช็ก - ซินโฟนิเอตตา
• Gustav Mahler - Symphonies หมายเลข1 (2 E ♭ s), 2 (2 E ♭ s), 3 (2 E ♭ s), 4 , 5 (D), 6 (การเคลื่อนไหวที่ 4 สำหรับ D), 7 , 8 , 9 , 10
• Carl Orff - Carmina Burana (Orff) , De temporum fine comoedia (คลาริเน็ต 6 ตัวใน E ♭ , โดยมี B สองเท่าเป็นสามเท่า♭ )
• Sergei Prokofiev - ซิมโฟนีหมายเลข4 , 5 , 6
• มอริซ ราเวล - ดาฟนิส เอต์ โคลเอ , คอนแชร์โตเปียโนในบันไดเสียงจี , คอนแชร์โตเปียโนสำหรับมือซ้าย
• ฟรานซ์ ชมิดท์ - ซิมโฟนีหมายเลข 4
• ดมิทรี โชสตากอฟสกี - ซิมโฟนีหมายเลข4 , 5 , 7 , 8 , 10 , นิทานเรื่องบาทหลวงกับคนงานของเขา บัลดา
• ริชาร์ด สเตราส์ - ไอน์ เฮลเดนเลเบน , ไอเนอ อัลเพนอินโฟนี , ยังได้กล่าวปราช ซาราธุสตรา , ซินโฟเนีย โด เมสติกา (กลาง), โจเซฟสเลเกนเด้ (กลาง)
• อิกอร์ สตราวินสกี - นกไฟ (D), พิธีกรรมแห่งฤดูใบไม้ผลิ

หลังปี 1950 ผลงานที่ใช้คลาริเน็ต E ♭มีจำนวนมากเกินกว่าที่จะกล่าวถึงทีละชิ้นได้ อย่างไรก็ตาม ในบรรดาผลงานที่ใช้เครื่องดนตรีชนิดนี้มากกว่าปกติในดนตรีร่วมสมัย ได้แก่Chamber SymphonyของJohn Adamsซึ่งมีผู้เล่นสองคนเล่นคลาริเน็ต E ♭และคลาริเน็ตเบส และ "เล่นซ้ำ" ในคลาริเน็ตโซปราโน และA dueของAdriana Hölszkyสำหรับคลาริเน็ต E ♭ สอง ตัว เทคนิคขั้นสูงของคลาริเน็ต B ♭รวมถึงมัลติโฟนิกส์การเป่าลิ้นแบบสั่นและช่วงเสียงสูงต่ำมาก ได้ถูกนำมาใช้กับคลาริเน็ต E ♭ด้วย

• แฮดค็อก, ปีเตอร์, "แบบฝึกหัดวงออร์เคสตราสำหรับคลาริเน็ต E ♭ ", สำนักพิมพ์รอนคอร์ป แหล่งข้อมูลที่เป็นประโยชน์สำหรับผู้เล่นคลาริเน็ต E ♭ โดยแฮดค็อก ผู้เล่นคลาริเน็ต E ♭ ของวงบอสตันซิมโฟนี มาอย่างยาวนานและอาจารย์ประจำวิทยาลัยดนตรีแห่งนิวอิงแลนด์ ประกอบด้วยตัวอย่างเพลงมาตรฐานมากมาย คำแนะนำในการบรรเลง และแผนผังการวางนิ้วอย่างละเอียด
• กังล์, มานูเอล (2021). "คลาริเน็ตเสียงอีแฟลต ประวัติ การออกเสียง เสียง อุปกรณ์ รูปทรง ช่วงเสียง รายชื่อเพลง เคล็ดลับ และอื่นๆ ตอนที่ 1", MG Verlag. มานูเอล กังล์ เป็นนักเล่นคลาริเน็ตเสียงอีแฟลตประจำวงออร์เคสตราซิมโฟนีเวียนนา
• กังเกิล, มานูเอล (2022) "The D clarinet & The Molter clarinet concerto No. 1", MG Verlag