เซอร์ เอ็ดเวิร์ด เยอรมัน (ชื่อเดิมเยอรมัน เอ็ดเวิร์ด โจนส์ ; 17 กุมภาพันธ์ 1862 – 11 พฤศจิกายน 1936) เป็นนักดนตรีและนักแต่งเพลงชาวอังกฤษเชื้อสายเวลส์ เป็นที่รู้จักกันดีที่สุดจากผลงานดนตรีประกอบละครเวทีจำนวนมาก และในฐานะผู้สืบทอดตำแหน่งต่อจากอาร์เธอร์ ซัลลิแวนในด้านโอเปร่าตลก ของอังกฤษ โอเปร่าเบาๆ บางเรื่องของเขา โดยเฉพาะMerrie Englandยังคงมีการแสดงอยู่บ้างเป็นครั้งคราว

ในวัยเยาว์ เยอรมันเล่นไวโอลินและเป็นผู้นำวงออร์เคสตราประจำเมืองวิทเชิร์ช ชรอปเชียร์เขายังเริ่มแต่งเพลงด้วย ในขณะที่แสดงและสอนไวโอลินที่ราชวิทยาลัยดนตรีเยอรมันเริ่มสร้างอาชีพในฐานะนักแต่งเพลงในช่วงกลางทศวรรษ 1880 โดยเขียนเพลงจริงจังรวมถึงโอเปร่าเบาๆ ในปี 1888 เขาได้เป็นผู้อำนวยการดนตรีของโรงละครโกลบในลอนดอน เขาแต่งเพลงประกอบละครยอด นิยม สำหรับการแสดงหลายเรื่องที่โรงละครโกลบและโรงละครอื่นๆ ในลอนดอน รวมถึงเรื่องRichard III (1889), Henry VIII (1892) และNell Gwynn (1900) เขายังเขียนซิมโฟนี ชุดเพลงสำหรับวงออร์เคสตรา บทกวีซิมโฟนิก และผลงานอื่นๆ อีกด้วย^{[ 1 ]}เขายังเขียนเพลงจำนวนมาก^{[ 2 ]}เพลงเปียโน และชุดเพลงซิมโฟนิกและเพลงคอนเสิร์ตอื่นๆ ซึ่งWelsh Rhapsody (1904) ของเขาอาจเป็นที่รู้จักมากที่สุด

หลังจากอาร์เธอร์ ซัลลิแวนเสียชีวิตในปี 1900 เจอร์แมนได้รับมอบหมายให้แต่งโอเปร่าเรื่อง The Emerald Isle ให้เสร็จสมบูรณ์ ซึ่งความสำเร็จของโอเปร่าเรื่องนี้ทำให้เขาแต่ง โอเปร่าแนวตลกเรื่อง อื่นๆ ตามมา เช่นMerrie England (1902) และTom Jones (1907) นอกจากนี้เขายังเขียน หนังสือเพลง Just So Song Bookในปี 1903 โดยใช้ บทประพันธ์ของ รัดยาร์ด คิปลิงและยังคงแต่งเพลงสำหรับวงออร์เคสตราต่อไป เจอร์แมนแต่งเพลงใหม่ของตัวเองเพียงเล็กน้อยหลังจากปี 1912 แต่เขายังคงเป็นวาทยกรจนถึงปี 1928 ซึ่งเป็นปีที่เขาได้รับพระราชทานบรรดาศักดิ์อัศวิน

เยอรมันเกิดในชื่อ เยอรมัน เอ็ดเวิร์ด โจนส์ ที่วิทเชิร์ช ชรอปเชอร์ เป็นบุตรคนที่สองจากทั้งหมดห้าคน และเป็นบุตรชายคนโตของจอห์น เดวิด โจนส์ พ่อค้าสุรา ผู้ผลิตเบียร์ นักออร์แกนประจำโบสถ์ และนักเทศน์ฆราวาสที่โบสถ์คองเกรเกชันแนลในท้องถิ่นและเอลิซาเบธ (เบ็ตซี) ค็อกซ์ (เสียชีวิตในปี 1901) ครูสอนพระคัมภีร์สำหรับหญิงสาว ชื่อแรกของเขาเป็นชื่อที่แปลงมาจากชื่อภาษาเวลส์ว่า "การ์มอน" ^{[ 3 ]}พ่อแม่ของเขาเรียกเขาว่าจิม^{[ 4 ]}เขาเริ่มเรียนเปียโนและออร์แกนกับพ่อของเขาเมื่ออายุห้าขวบ เมื่ออายุหกขวบ เขาได้ก่อตั้งวงดนตรีเด็กชายเพื่อแสดงในท้องถิ่น โดยเรียนรู้การเล่นไวโอลิน การแต่งเพลง และการเรียบเรียงดนตรีด้วยตนเอง ต่อมาเขาร้องเพลงเสียงอัลโตในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์และเข้าร่วมการแสดงในครอบครัวเหนือร้านขายของชำของลุงของเขา โดยมักจะเล่นเปียโนคู่และแสดงละครตลกกับรูธ พี่สาวของเขา ซึ่งเสียชีวิตเมื่อเขาอายุ 15 ปี^{[ 5 ]}เขายังเขียนบทกวีตลกอีกด้วย น้องสาวของเขาชื่อเมเบลและราเชล^{[ 4 ]}

เมื่ออายุราวๆ 15 ปี พ่อแม่ของเยอรมันพยายามส่งเขาไปฝึกงานที่บริษัทต่อเรือ เนื่องจากเชื่อว่าลูกชายมีความถนัดด้านวิศวกรรม อย่างไรก็ตาม การเรียนที่โรงเรียนประจำในเชสเตอร์ ของเขา ต้องล่าช้าออกไปเพราะป่วยหนัก ทำให้เขาถูกปฏิเสธเนื่องจากอายุมากเกินไปที่จะเริ่มต้นการฝึกงาน ในช่วงวัยรุ่น เขาได้ก่อตั้งวงดนตรีวงที่สอง เป็นวงห้าคน โดยมีตัวเขาเองเล่นไวโอลิน น้องสาวของเขาเล่นเปียโนหรือเบส และเพื่อนของครอบครัวอีกสามคน เขาเตรียมเรียบเรียงดนตรีสำหรับวงนี้ นอกจากนี้เขายังเป็นหัวหน้าวงออร์เคสตราของเมือง แสดงละครสมัครเล่น และร้องเพลงตลกในหอประชุมหมู่บ้านท้องถิ่น^{[ 5 ]}

เมื่ออายุ 18 ปี เขาได้เรียนส่วนตัวกับ Walter Cecil Hay วาทยกรของคณะนักร้องประสานเสียง Whitchurch และผู้อำนวยการด้านดนตรีที่St Chad's , Shrewsbury ^{[ 6 ] [ 7 ]} German เข้าเรียนที่Royal Academy of Music ซึ่งในที่สุดเขาก็เปลี่ยนชื่อเป็น JE German (และต่อมา เรียกง่ายๆ ว่า Edward German) เพื่อหลีกเลี่ยงความสับสนกับนักเรียนอีกคนหนึ่งชื่อ Edward Jones เขายังคงศึกษาไวโอลินและออร์แกนต่อไป และเริ่มศึกษาการประพันธ์เพลงอย่างเป็นทางการมากขึ้นภายใต้Ebenezer Prout [ ^{8 ] ผล}งานของ German ในช่วงเรียนหลายชิ้นได้รับการบรรเลงในคอนเสิร์ตของ Academy ^{[ 9 ]}

ในปี ค.ศ. 1884 สถาบันได้แต่งตั้ง German เป็นรองศาสตราจารย์ด้านไวโอลิน ในช่วงที่เขาเป็นอาจารย์ เขาได้รับการยกย่องและได้รับเหรียญรางวัลและรางวัลต่างๆ มากมาย เช่น รางวัล Tubbs Bow สำหรับทักษะการเล่นไวโอลินของเขา ในปี ค.ศ. 1885 เขาได้รับเหรียญรางวัล Charles Lucas สำหรับผลงานTe Deumสำหรับนักร้องเดี่ยว คณะนักร้องประสานเสียง และออร์แกน ซึ่งนำเขาไปสู่การเปลี่ยนจุดสนใจจากไวโอลินไปสู่การประพันธ์เพลง ในไม่ช้าเขาก็เขียนโอเปร่าเบาๆ เรื่อง The Two Poets (สำหรับนักร้องเดี่ยวสี่คนและเปียโน) ในปี ค.ศ. 1886 ซึ่งได้รับการแสดงที่สถาบันและต่อมาได้แสดงที่St. George's Hall [ ^{9 ] ใน}ปี ค.ศ. 1887 ซิมโฟนีแรกของเขาในบันไดเสียง E ไมเนอร์ ก็ได้รับการแสดงที่สถาบันเช่นกัน^{[ 10 ]}ในปี ค.ศ. 1890 เขาได้อำนวยเพลงซิมโฟนีฉบับปรับปรุงใหม่ที่Crystal Palaceในขณะที่The Two Poetsประสบความสำเร็จในการทัวร์ในอังกฤษ^{[ 5 ]}

ในระหว่างที่เขาศึกษาอยู่ที่ราชวิทยาลัย German ได้สอนที่โรงเรียนวิมเบิลดันและเล่นไวโอลินในวงออร์เคสตราของโรงละครต่างๆ รวมถึงโรงละครซาวอยเขาไปเยือนเยอรมนีในปี 1886 และ 1888–89 และประทับใจกับโอเปร่าของเยอรมนี โดยเฉพาะที่ไบเรอธ [ ^{11 ] กลุ่ม}เพื่อนสนิทของเขาที่ราชวิทยาลัย ได้แก่Dora Bright ^{[ 12 ]}และEthel Mary BoyceจากChertsey , Surrey เขาและ Boyce ได้หมั้นหมายกัน เธอเป็นนักเรียนด้านการประพันธ์เพลงที่มีอนาคตไกลและได้รับทุนการศึกษา Lady Goldsmid ในปี 1885 รางวัล Sterndale Bennett ในปี 1886 และเหรียญ Charles Lucas ในปี 1889 แม้ว่าการหมั้นหมายจะถูกยกเลิกไป แต่พวกเขาก็ยังคงเป็นเพื่อนกัน^{[ 13 ]} German ไม่เคยแต่งงาน^{[ 4 ]}

หลังจากออกจากสถาบัน German ยังคงสอนอยู่ที่โรงเรียนวิมเบิลดันและเล่นไวโอลินในวงออร์เคสตราที่โรงละครต่างๆ ในลอนดอน รวมถึงโรงละครซาวอย^{[ 4 ​​]}ในปี 1888 การแนะนำของวาทยกร Alberto Randegger ให้กับผู้จัดการโรงละครRichard Mansfieldนำไปสู่การแต่งตั้ง German เป็นวาทยกรและผู้อำนวยการด้านดนตรีที่โรงละคร Globeในลอนดอน ที่นั่นเขาได้ปรับปรุงวงออร์เคสตรา และเริ่มแต่ง เพลงประกอบสำหรับการแสดงที่ยิ่งใหญ่ของโรงละคร โดยเริ่มจาก เรื่อง Richard IIIในปี 1889 ^{[ 5 ]}ดนตรีนี้ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี ( หนังสือพิมพ์ The Timesเรียกร้องให้มีการเรียบเรียงชุดเพลงคอนเสิร์ต) ^{[ 14 ]}และเพลงโหมโรงก็ได้รับความนิยมในหอแสดงคอนเสิร์ต ในไม่ช้า ในที่สุดสิ่งนี้ก็นำไปสู่การได้รับมอบหมายให้แต่งเพลงประกอบอื่นๆ ที่ประสบความสำเร็จ ในปี 1892 German ได้แต่งเพลงสำหรับการแสดงเรื่องHenry VIIIเวอร์ชันของHenry Irvingที่โรงละคร Lyceum ในลอนดอนซึ่งเขาได้ผสมผสานองค์ประกอบของการเต้นรำแบบอังกฤษโบราณดั้งเดิมเข้าไปด้วย ภายในหนึ่งปี โน้ตเพลงประกอบการเต้นรำจากบทละครขายได้ถึง 30,000 ชุด ในเวลานั้น German เป็นที่ต้องการอย่างมากในการแต่งเพลงประกอบละคร เขาได้รับมอบหมายให้แต่งเพลงประกอบ ละครเรื่อง The TempterของHenry Arthur Jonesในปี 1893, Romeo and JulietของJohnston Forbes-Robertsonที่ Lyceum ในปี 1895, ผลงานการผลิตของHerbert Beerbohm Tree เรื่อง As You Like It (1896) และMuch Ado about Nothing (1898) และEnglish NellของAnthony Hope (ต่อมาเป็นที่รู้จักในชื่อNell Gwynn ) ในปี 1900 ซึ่งนำแสดงโดยMarie Tempest ^{[ 8 ] [ 9 ]}

ในขณะเดียวกัน German ก็แต่งเพลงสำหรับคอนเสิร์ตฮอลล์ บางครั้งก็ดัดแปลงเพลงจากบทละครของเขาGipsy Suite ของเขา ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกับเพลงโหมโรงRichard IIIและ เพลงเต้นรำ Henry VIIIและNell Gwynn ที่ได้รับความนิยม ทั้งหมดนี้แต่งขึ้นใน "รูปแบบ 'อังกฤษโบราณ' ที่โดดเด่นแต่จำกัด ซึ่งเป็นรูปแบบดนตรีล้อเลียนยุคทิว ดอร์ ที่ German กลายมาเป็นที่รู้จักเป็นพิเศษ" ^{[ 11 ]}เขายังแต่งเพลงสำหรับห้องรับแขกและเพลงเปียโนเดี่ยวที่ประสบความสำเร็จหลายเพลงในช่วงเวลานี้ ความสำเร็จของเพลงละครและเพลงคอนเสิร์ตฮอลล์ของ German นำไปสู่การได้รับงานจากเทศกาลดนตรีวงออร์เคสตรา รวมถึงซิมโฟนีที่สองของเขาสำหรับเทศกาล Norwichในปี 1893 นักวิจารณ์หนุ่มGeorge Bernard Shawบ่นว่าซิมโฟนีของ German มีข้อจำกัดเนื่องจากผู้ประพันธ์เพลงหลงใหลในความเป็นละครมากเกินไปซึ่งไม่เหมาะสมกับการแต่งซิมโฟนี German เป็นคนใจแคบ และหลังจากได้รับคำวิจารณ์นี้ เขาก็ไม่ได้แต่งซิมโฟนีอีกต่อไป เยอรมันพยายามหลีกเลี่ยงข้อกล่าวหานี้ในอนาคตโดยการเรียกผลงานขนาดใหญ่สี่ท่อนของเขาว่า "ชุดซิมโฟนิก" ผลงานสำหรับวงออร์เคสตราที่ประสบความสำเร็จ ได้แก่ ชุดซิมโฟนิกสำหรับ เทศกาล ลีดส์ในปี 1895 และThe Seasonsสำหรับเมืองนอริชในปี 1899 และบทกวีซิมโฟนิกHamletที่เมืองเบอร์มิงแฮมในปี 1897 ซึ่งอำนวยเพลงโดยฮันส์ ริชเตอร์เขาวางแผนที่จะแต่งคอนแชร์โตไวโอลินสำหรับเทศกาลลีดส์ในปี 1901 แต่ก็ไม่สำเร็จ เนื่องจากเยอรมันหันไปแต่งโอเปร่าเบาแทน^{[ 9 ]}ในปี 1902 เขาได้สร้าง Rhapsody on March Themes สำหรับเทศกาลไบรตัน^{[ 5 ]}

แม้ว่า German จะมีประสบการณ์น้อยกับโอเปร่าหรือดนตรีประสานเสียง แต่Richard D'Oyly Carte ก็ได้เชิญเขาให้แต่งเพลงThe Emerald IsleของArthur Sullivan ให้เสร็จ สำหรับโรงละคร Savoyหลังจากที่ Sullivan เสียชีวิตในปี 1900 ^{[ 15 ]}เขาตอบรับ โดยสละงานประพันธ์เพลงคอนแชร์โตไวโอลินสำหรับเทศกาล Leeds เพื่อให้ทันกำหนดส่งงาน ความสำเร็จของเพลงประกอบโอเปร่าของเขา (ซึ่งแสดงไปจนถึงทศวรรษ 1920) เปิดโอกาสให้เขาได้ประกอบอาชีพใหม่^{[ 9 ]}โอเปร่าตลกเรื่องต่อไปของเขาในปี 1902 คือMerrie Englandร่วมกับBasil Hoodผู้เขียน บทละคร The Emerald Isleนี่อาจเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ German และเพลงประกอบการเต้นรำของเรื่องนี้ก็ได้รับความนิยมเช่นกัน มีการนำกลับมาแสดงบ่อยครั้ง กลายเป็นมาตรฐานโอเปร่าเบาๆ ในสหราชอาณาจักร ในขณะที่เพลงหลายเพลง รวมถึง "The English Rose", "O Peaceful England" และ "The Yeomen of England" ยังคงได้รับความนิยมจนถึงกลางศตวรรษที่ 20 ^{[ 5 ]} Merrie Englandได้รับการเลือกโดยกลุ่มสมัครเล่นในอังกฤษบ่อยครั้งจนน่าจะมีการแสดงบ่อยกว่าโอเปร่าหรือโอเปเรตตาของอังกฤษเรื่องอื่น ๆ ที่เขียนขึ้นในศตวรรษที่ 20 ^{[ 9 ]}

หลังจากนั้น German และ Hood ได้ร่วมมือกันอีกครั้งในปี 1903 เพื่อเขียนA Princess of Kensingtonโอเปร่าเรื่องนี้ไม่ประสบความสำเร็จ แม้ว่าจะมีการออกทัวร์ในช่วงสั้นๆ และมีการผลิตในนิวยอร์ก German หันไปทำอย่างอื่น โดยแต่งเพลงประกอบ บทประพันธ์ของ Rudyard Kiplingรวมถึงเพลง 12 เพลงในJust So Song Bookในปี 1903 เขายังได้รับงานแต่งเพลงสำหรับวงออร์เคสตราอย่างต่อเนื่อง ทำให้เกิดผลงานต่างๆ เช่นWelsh Rhapsodyสำหรับเทศกาล Cardiff ในปี 1904 ซึ่งมีเพลง " Men of Harlech " เป็นเพลงปิดท้าย ^{[ 8 ]}

เยอรมันกลับมาเขียนโอเปร่าตลกอีกครั้ง และประสบความสำเร็จอีกครั้งกับเรื่องTom Jonesสำหรับโรงละคร Apolloในปี 1907 ซึ่งอำนวยการสร้างโดยRobert Courtneidgeเนื่องใน โอกาสครบรอบ 200 ปีของ Fieldingดนตรีประกอบเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเยอรมัน โอเปร่าเรื่องนี้ได้รับการแสดงในนิวยอร์ก โดยเยอรมันเป็นผู้ควบคุมวง และแสดงต่อเนื่องมาหลายทศวรรษ ก่อให้เกิดการแสดงดนตรีประกอบการเต้นรำแยกต่างหาก^{[ 5 ]}ต่อมาเขาได้ร่วมงานกับWS Gilbertในโอเปร่าเรื่องสุดท้าย (และไม่ประสบความสำเร็จ) ของเขาFallen Fairiesที่โรงละคร Savoy ในปี 1909 โดยที่เยอรมันเห็นด้วย Gilbert ได้เลือกNancy McIntosh ลูกศิษย์ของเขา มารับบทเป็นราชินีนางฟ้า Selene นักวิจารณ์พบว่าการแสดงของเธอนั้นอ่อนแอ ไม่นานหลังจากเปิดการแสดง โปรดิวเซอร์CH Workmanซึ่งทำตามคำขอของกลุ่มผู้ร่วมทุนที่เขารวบรวมไว้ ได้เปลี่ยน McIntosh เป็นAmy Evansและขอให้คืนเพลงที่ Gilbert ตัดออกระหว่างการซ้อม Gilbert โกรธจัดและขู่ว่าจะฟ้องร้อง โดยเรียกร้องให้เยอรมันเข้าร่วมด้วย สิ่งนี้ทำให้เยอรมันตกอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบาก และนักแต่งเพลงซึ่งมักจะชอบหลีกเลี่ยงการฟ้องร้องทางกฎหมายจึงปฏิเสธ^{[ 16 ]}ในการรักษาประเพณีโอเปร่าตลกของซาวอย เยอรมันกำลังแต่งเพลงในรูปแบบที่รสนิยมของสาธารณชนลดลงเนื่องจากแฟชั่นในละครเพลงเปลี่ยนไปในศตวรรษใหม่^{[ 11 ]}

หลังจากความล้มเหลวของFallen Fairiesและประสบการณ์ที่ไม่ดีของเขา German จึงยุติอาชีพนักแต่งเพลงของเขาไปโดยปริยาย โดยกลับมาแต่งเพลงอีกเพียงไม่กี่ครั้งเท่านั้น ในปี 1911 เขากลายเป็นนักแต่งเพลงคนแรกที่แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์อังกฤษ โดยได้รับค่าจ้าง 50 กินี เพื่อแต่งเพลง 16 บาร์สำหรับฉากพิธีราชาภิเษกในภาพยนตร์เรื่อง Henry VIII ^{[ 8 ] [ 17 ]}ในปีเดียวกันนั้น เขายังแต่งเพลงมาร์ชและเพลงสวดสำหรับพิธีราชาภิเษกของพระเจ้าจอร์จที่ 5 อีกด้วย^{[ 18 ]}

ผลงานไม่กี่ชิ้นในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา ได้แก่Theme and Six Diversionsในปี 1919 และผลงานชิ้นเอกชิ้นสุดท้ายของเขา คือThe Willow Song ซึ่ง เป็นบทเพลงบรรเลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่อง Othello ในปี 1922 ^{[ 8 ]}หลังจากนั้น German ก็แทบจะหยุดแต่งเพลงไปเลย จดหมายโต้ตอบแสดงให้เห็นว่าเขารู้สึกไม่สบายใจกับรูปแบบดนตรีที่เปลี่ยนแปลงไป เช่นแจ๊สและดนตรีคลาสสิกสมัยใหม่ เช่นเดียวกับ Sullivan ก่อนหน้าเขา เขาเสียใจที่ความนิยมของเขาส่วนใหญ่มาจากโอเปร่าตลกของเขา^{[ 4 ]}อย่างไรก็ตาม German เป็นคนรักความสมบูรณ์แบบและแก้ไขผลงานของเขาอย่างต่อเนื่องและสร้างการเรียบเรียงใหม่เพื่อตีพิมพ์ เขายังบันทึกเสียงผลงานบางส่วนและสนับสนุนการผลิตและการออกอากาศทางวิทยุ^{[ 8 ]}

ตั้งแต่ปี 1886 เยอรมันอาศัยอยู่ที่ถนนฮอลล์ไมดาเวลใกล้สนามคริกเก็ต ลอร์ดส์ ในลอนดอน ซึ่งเขาเป็นผู้ชื่นชอบกีฬาชนิดนี้ เขาใช้ชีวิตอย่างสงบสุข ชอบเดินเล่น ปั่นจักรยาน และตกปลา แม้ว่าเขาจะไปชมละครเวทีบ่อยครั้งก็ตาม^{[ 19 ]}เขาสร้างมิตรภาพที่แน่นแฟ้นกับเซอร์เอ็ดเวิร์ด เอลการ์ [ ^{4 ] เยอรมัน}ได้รับบาดเจ็บจากอุบัติเหตุทางถนนในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1แต่ยังคงเป็นวาทยกรที่เป็นที่ต้องการอย่างมาก รับงานวาทยกรมากมาย จนกระทั่งเขาป่วยเป็นโรคตาที่ทำให้เขาตาบอดข้างขวาในปี 1928 เขาเป็นวาทยกรชาวอังกฤษคนแรกที่ได้รับเชิญจากแดน ก็อด ฟรีย์ ให้มาอำนวยเพลงของตัวเองที่บอร์นมัธ [ ^{9 ] ตั้งแต่}ปี 1916 เขายังเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงคนแรกที่อำนวยเพลงของตัวเองเพื่อการบันทึกเสียง โดยผลิตผลงานเพลงMerrie EnglandและTheme and Six Diversionsฉบับ เต็ม ^{[ 5 ]}

เจอร์แมนได้รับพระราชทานบรรดาศักดิ์อัศวินในปี 1928 ซึ่งความเคารพที่เขามีต่อเพื่อนนักดนตรีนั้นแสดงให้เห็นได้จากจำนวนนักดนตรีผู้มีชื่อเสียงที่เข้าร่วมงานเลี้ยงฉลอง รวมถึงเอลการ์ เซอร์อเล็กซานเดอร์ แมคเคนซี เซอร์ฮิวจ์ อัลเลนเซอร์แลนดอน โรนัลด์และลอร์ดเบอร์เนอร์ส^{[ 20 ]}ในปี 1934 เจอร์แมนได้รับ เกียรติสูงสุดของ สมาคมฟิลฮาร์โมนิกแห่งราชวงศ์คือเหรียญทอง ซึ่งมอบโดยเซอร์โทมัส บีแชมในคอนเสิร์ตของ RPS ^{[ 21 ]}เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของบริษัทนักดนตรีผู้ทรงเกียรติในปี 1936 และเขาเป็นผู้นำของสมาคมสิทธิการแสดง ซึ่งต่อสู้เพื่อสิทธิของนักประพันธ์เพลงในการได้รับค่าตอบแทนที่เป็นธรรมสำหรับการแสดงผลงานของพวกเขา

เยอรมันเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งต่อมลูกหมากที่บ้านของเขาในไมดาเวลเมื่ออายุ 74 ปี^{[ 22 ]}ร่างของเขาถูกเผาที่โกลเดอร์สกรีน [ ^{23 ]}และเถ้ากระดูกของเขาถูกฝังไว้ในสุสานวิทเชิร์ช^{[ 5 ] เขาทิ้ง}มรดกไว้มูลค่า 56,191 ปอนด์^{[ 24 ]}

เยอรมันมีชีวิตอยู่ได้นานพอที่จะได้เห็นจุดเริ่มต้นของการลดลงของความนิยมในผลงานดนตรีออร์เคสตราของเขา บันทึกที่พบหลังจากการเสียชีวิตของเขามีข้อความที่น่าเศร้าดังนี้: "ฉันตายอย่างผิดหวังเพราะผลงานดนตรีออร์เคสตราที่จริงจังของฉันไม่ได้รับการยอมรับ" ^{[ 9 ]}อย่างไรก็ตาม ผลงานดนตรีออร์เคสตราที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขายังคงมีการแสดงเป็นครั้งคราว และโอเปร่าเบาๆ ของเขา อย่าง Merrie EnglandและTom Jonesยังคงมีชีวิตอยู่ได้ด้วยการผลิตของคณะละครสมัครเล่น บีแชมบันทึกGipsy Suite ของเขา ในปี 1956 ^{[ 25 ]}ตามพจนานุกรมดนตรีและนักดนตรีของโกรฟ " Merrie England และ Tom Jonesในระดับที่น้อยกว่ายังคงมีสถานที่พิเศษในใจของผู้ชมพื้นเมืองมานานกว่าครึ่งศตวรรษและยังคงมีการแสดงเป็นครั้งคราว" ^{[ 11 ]} การบันทึก Richard III , Theme and Six DiversionsและThe Seasonsของเขาได้รับการเผยแพร่โดย Naxos ในปี 1994 โดยมี Andrew Penny เป็นผู้ควบคุมวง^{[ 9 ]}การบันทึกเสียงระดับมืออาชีพที่สมบูรณ์ครั้งแรกของทอม โจนส์เกิดขึ้นในปี 2009 ^{[ 4 ]}ดัตตัน เอพ็อคได้เผยแพร่ผลงานเพลงของเยอรมันบางส่วน รวมถึงซิมโฟนีหมายเลข 2 ของเขาในปี 2007 ^{[ 26 ]}และบันทึกเสียงเพลงประกอบละครบางส่วนของเขา พร้อมด้วยเพลงมาร์ชสองเพลงและเพลงสวดหนึ่งเพลงในปี 2012 ^{[ 27 ]}

นักวิชาการด้านดนตรีDavid Russell Hulmeเขียนถึง German ว่าอิทธิพลของฝรั่งเศสนั้นเห็นได้ชัดเจนในดนตรีของเขา “และบางครั้งก็มีการเตือนใจถึงTchaikovsky ด้วย แต่ในทางกลับกัน เขาก็เหมือนกับ Elgar ที่เป็นนักดนตรีสากลที่แต่งเพลงซึ่งเป็นแบบอังกฤษอย่างแท้จริง” ^{[ 11 ]} Hulme ยังสังเกตอีกว่าถึงแม้เขาจะถูกมองว่าเป็นผู้สืบทอดของ Sullivan แต่ดนตรีของ German นั้นมีรูปแบบที่แตกต่างออกไป และโดยเฉพาะอย่างยิ่งบัลลาด抒情ของเขาแสดงให้เห็น “ความอบอุ่นแบบโรแมนติกที่สร้างความประทับใจใหม่ในโอเปเรตตาของอังกฤษ” ^{[ 11 ]} The Timesโต้แย้งว่า German ถูกพูดถึงบ่อยครั้งว่าเป็นผู้สืบทอดของ Sullivan จนคนร่วมสมัยของเขาไม่ทันสังเกตว่าเขาเป็น “ศิลปินอัจฉริยะ” ในแบบของตัวเอง^{[ 28 ]}อย่างไรก็ตาม เพื่อนร่วมงานของ German หลายคนในวงการดนตรีพบว่าผลงานของเขามีคุณภาพสูง รวมถึง Elgar และSir John Barbirolliด้วย Hulme เขียนว่า "ดนตรีออร์เคสตราของเยอรมันไม่สมควรได้รับการละเลยอย่างที่เกิดขึ้น เพราะยังมีอะไรอีกมากมายที่จะนำเสนอแก่ผู้ชมในยุคปัจจุบัน สร้างสรรค์อย่างสวยงาม มีสีสันและมีชีวิตชีวา บุคลิกที่น่าพึงพอใจและโดดเด่นยังคงสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความชื่นชมอย่างที่เคยเกิดขึ้นได้อย่างง่ายดาย" ^{[ 9 ]}

ดนตรีของเยอรมันมักสะท้อนถึงอดีตอันรื่นเริงสนุกสนานแบบอังกฤษในสไตล์เชกสเปียร์หรือกึ่งตำนาน ซึ่งดึงดูดใจรสนิยมร่วมสมัย ดังที่ ผลงาน Three Dances from 'Henry VIII ' (1892) ของเขาได้รับการแสดงบ่อยที่สุดในทศวรรษแรกของThe Promsโดยมีการแสดงมากกว่า 30 ครั้งระหว่างปี 1895 ถึง 1905 และผลงานThree Dances from 'As You Like It ' (1896) ก็ได้รับความนิยมเช่นเดียวกัน^{[ 29 ] [ 30 ]}

เทศกาลเอ็ดเวิร์ด เยอรมันครั้งแรกจัดขึ้นในปี 2549 ที่เมืองวิทเชิร์ช มณฑลชรอปเชียร์ ซึ่งเป็นเมืองเกิดของเยอรมัน กิจกรรมต่างๆ ประกอบด้วยการแสดงโดยจูเลียน ลอยด์ เว็บเบอร์ นักเชลโล และผู้สนับสนุนเทศกาล และการแสดงคอนเสิร์ตของผลงานที่รู้จักกันดีที่สุดของเยอรมัน คือMerrie England ^{[ 31 ]}เทศกาลอีกครั้งจัดขึ้นระหว่างวันที่ 23-28 เมษายน 2552 โดยได้รับการสนับสนุนจาก Friends of Whitchurch Heritage โปรแกรมนี้ประกอบด้วยการแสดงคอนเสิร์ตของTom Jones (ซึ่งมีการบันทึกเสียงใหม่โดย Naxos ในปี 2552) และการดัดแปลงMerrie England สำหรับโรงเรียน กิจกรรมอื่นๆ ประกอบด้วยนักคลาริเน็ต เอ็มมาจอห์นสันนักวิชาการเยอรมันเดวิด รัสเซล ฮัลม์และวงออร์เคสตราฮัลเล่^{[ 32 ]}

• รัสเซล ฮัลม์, เดวิด (2001). "เยอรมัน, เอ็ดเวิร์ด". ในซาดี, สแตนลีย์ ; ไทเรลล์, จอห์น (บรรณาธิการ). พจนานุกรมดนตรีและนักดนตรีฉบับใหม่ของโกรฟ (ฉบับที่ 2). ลอนดอน: แมคมิลแลน .
• รีส์, ไบรอัน (1986). ผู้สร้างสันติภาพทางดนตรี: ชีวิตและผลงานของเซอร์เอ็ดเวิร์ด เจอร์แมน . แอ็บบอตส์บรูค: สำนักพิมพ์เคนซัล. ISBN 0-946041-49-0.

• Dunhill, TF (1936). "Edward German 1862–1936". The Musical Times . lxxvii: 1073–7 .
• แกนซ์ล, เคิร์ต. สารานุกรมละครเพลง , 2 เล่ม (1994)
• ไฮแมน, อลัน (1978). ซัลลิแวนและดาวเทียมของเขา . ลอนดอน: แชปเปล. ISBN 0-903443-24-4.
• แลมบ์, แอนดรูว์. "เยอรมัน, เซอร์ เอ็ดเวิร์ด", พจนานุกรมดนตรี นิวโกรฟ
• Parker, DC "Sir Edward German", RAM Magazine , ฉบับที่ 179, 1961, หน้า 31–33.
• สกอตต์, วิลเลียม เฮอร์เบิร์ต (1932). เอ็ดเวิร์ด เยอรมัน: ชีวประวัติฉบับเจาะลึก . ลอนดอน: เซซิล พาล์มเมอร์.

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับเอ็ดเวิร์ด เยอรมัน

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับเอ็ดเวิร์ด เยอร์มัน

• เอ็ดเวิร์ด เจอร์แมนที่IMDb
• เอ็ดเวิร์ด เจอร์แมนจาก Allmusic
• เอ็ดเวิร์ด เยอรมันจากฐานข้อมูลบรอดเวย์ทางอินเทอร์เน็ต
• ดิสโกกราฟีของเอ็ดเวิร์ด เยอรมัน
• ประวัติโดยละเอียดจากนาซอส
• "เอ็ดเวิร์ด เยอรมัน: ประวัติโดยย่อ" , เดอะมิวสิคัลไทมส์ , เล่มที่ 45, ฉบับที่ 731, 1 มกราคม 1904, หน้า 20–24
• ฮัลม์, เดวิด รัสเซลล์ . "ออร์ฟีอุสกับพิณของเขา: แหล่งที่มาของดนตรีของเอ็ดเวิร์ด เจอร์แมนสำหรับละครสมัยวิกตอเรียและเอ็ดเวิร์ด", บริโอ , ฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาว 2000
• สามารถดาวน์โหลดโน้ตเพลงฟรีของ Edward German ได้ที่International Music Score Library Project (IMSLP)
• สามารถดาวน์โหลดโน้ตเพลงฟรีของ Edward German ได้จากChoral Public Domain Library (ChoralWiki)