วรรณกรรมแฟนตาซีคือวรรณกรรมที่ดำเนินเรื่องในจักรวาลสมมติซึ่งมักจะแต่ไม่เสมอไปที่จะไม่มีสถานที่ เหตุการณ์ หรือผู้คนจากโลกแห่งความเป็นจริงเวทมนตร์สิ่งเหนือธรรมชาติและสิ่งมีชีวิตวิเศษเป็นสิ่งที่พบได้ทั่วไปในโลกสมมติเหล่านี้ วรรณกรรมแฟนตาซีอาจมุ่งเป้าไปที่ทั้งเด็กและผู้ใหญ่

วรรณกรรมแฟนตาซีถือเป็นประเภทหนึ่งของนิยายเชิงจินตนาการและแตกต่างจากวรรณกรรมวิทยาศาสตร์และวรรณกรรมสยองขวัญตรงที่ไม่มีธีมทางวิทยาศาสตร์หรือความน่าสยดสยองตามลำดับ แม้ว่าอาจมีความทับซ้อนกันบ้างก็ตาม ในอดีต ผลงานแฟนตาซีส่วนใหญ่เป็นงานเขียน แต่ตั้งแต่ทศวรรษ 1960 เป็นต้น มาวรรณกรรมแฟนตาซีจำนวนมากได้เปลี่ยนมาอยู่ในรูปแบบของภาพยนตร์ แฟนตาซีรายการโทรทัศน์แฟนตาซีนิยายภาพวิดีโอเกมดนตรีและศิลปะ

นวนิยายแฟนตาซีหลายเรื่องที่เขียนขึ้นสำหรับเด็กและวัยรุ่นในตอนแรก ก็ดึงดูดผู้อ่านที่เป็นผู้ใหญ่ได้เช่นกัน ตัวอย่างเช่นอลิสในดินแดนมหัศจรรย์ , ชุด แฮร์รี่ พอต เตอร์ , พงศาวดารแห่งนาร์เนียและฮอบบิท

เรื่องราวเกี่ยวกับเวทมนตร์และสัตว์ประหลาดที่น่ากลัวมีอยู่ในเรื่องเล่าปากเปล่าก่อนการเกิดขึ้นของวรรณกรรมที่พิมพ์ออกมาตำนานเทพเจ้าคลาสสิกเต็มไปด้วยเรื่องราวและตัวละครแฟนตาซี ซึ่งที่รู้จักกันดีที่สุด (และอาจมีความเกี่ยวข้องกับแฟนตาซีสมัยใหม่มากที่สุด) คือผลงานของโฮเมอร์ (กรีก) และเวอร์จิล (โรมัน) ^{[ 1 ]}

ปรัชญาของเพลโตมีอิทธิพลอย่างมากต่อแนวแฟนตาซี ในประเพณีคริสเตียนแบบเพลโต ความเป็นจริงของโลกอื่น ๆ และโครงสร้างโดยรวมที่มีความสำคัญทางอภิปรัชญาและศีลธรรมอย่างมาก ได้มอบสาระสำคัญให้กับโลกแฟนตาซีของผลงานสมัยใหม่^{[ 2 ]}

ในสมัยของเอมเปโดคลีส ( ประมาณ 490  – ประมาณ 430 ปีก่อนคริสตกาล ) ธาตุต่างๆมักถูกนำมาใช้ในงานแฟนตาซีในรูปแบบของการเป็นตัวแทนของพลังแห่งธรรมชาติ^{[ 3 ]}

อินเดียมีประเพณีเรื่องราวและตัวละครแฟนตาซีมายาวนาน ย้อนกลับไปถึงตำนานเวทปัญจตันตระ ( นิทานของบิดปาย ) ซึ่งนักวิชาการบางคนเชื่อว่าแต่งขึ้นราวศตวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช^{[ 4 ]}มีพื้นฐานมาจากประเพณีปากเปล่าที่เก่าแก่กว่า รวมถึง "นิทานสัตว์ที่เก่าแก่เท่าที่เราจะจินตนาการได้" ^{[ 5 ]}

มีอิทธิพลในยุโรปและตะวันออกกลางโดยใช้นิทาน สัตว์ และนิทานเวทมนตร์ต่างๆ เพื่ออธิบายหลักการสำคัญของรัฐศาสตร์ อินเดีย สัตว์พูดได้ที่มีคุณสมบัติเหมือนมนุษย์ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของแฟนตาซีสมัยใหม่^{[ 6 ]}

The Baital Pachisi ( วิกรมกับแวมไพร์ ) ซึ่งเป็นชุดนิทานแฟนตาซีต่างๆ ที่มีโครงเรื่องหลักนั้น ตามที่Richard Francis BurtonและIsabel Burton กล่าวไว้ ว่า "เป็นต้นกำเนิดของArabian Nightsและยังเป็นแรงบันดาลใจให้กับGolden AssของApuleius (คริสต์ศตวรรษที่ 2) DecameroneของBoccaccio (ประมาณ ค.ศ. 1353) Pentamerone (ค.ศ. 1634, 1636) และวรรณกรรมประเภทนิยายตลกขบขันทั้งหมด" ^{[ 7 ]}

หนังสือพันหนึ่งราตรี (อาหรับราตรี)จากตะวันออกกลางมีอิทธิพลต่อโลกตะวันตกนับตั้งแต่ได้รับการแปลจากภาษาอาหรับเป็นภาษาฝรั่งเศสในปี ค.ศ. 1704 โดยอองตวน กัลลอง [ ^{8 ] มี}การเขียนเลียนแบบขึ้นมากมาย โดยเฉพาะในฝรั่งเศส ^{[ 9 ]}

Fornaldarsagas ซึ่งเป็นมหากาพย์นอร์สและไอซ์แลนด์ซึ่งทั้งสองเรื่องมีพื้นฐานมาจากประเพณีปากเปล่า โบราณ มีอิทธิพลต่อกลุ่มโรแมนติกชาวเยอรมัน รวมถึงวิลเลียม มอร์ริสและเจ.อาร์.อาร์. โทลคีน [ ^{10 ] มหา}กาพย์แองโกล-แซกซอนเรื่องเบโอวูล์ฟก็มีอิทธิพลอย่างมากต่อแนวแฟนตาซีเช่นกัน แม้ว่าจะไม่เป็นที่รู้จักมาหลายศตวรรษและไม่ได้พัฒนาในตำนานและนิยายโรแมนติกในยุคกลาง แต่ผลงานแฟนตาซีหลายเรื่องได้เล่าเรื่องนี้ใหม่ เช่นGrendelของจอห์น การ์ดเนอร์^{[ 11 ]}

นิทานพื้นบ้านและตำนานของชาวเซลติกเป็นแรงบันดาลใจให้กับผลงานแฟนตาซีมากมาย^{[ 12 ]}

ประเพณี ของ ชาวเวลส์มีอิทธิพลอย่างมาก เนื่องจากมีความเชื่อมโยงกับกษัตริย์อาเธอร์และการรวบรวมไว้ในงานชิ้นเดียวคือมหากาพย์มาบิโนเกียน [ ^{12 ] การ} เล่าเรื่องใหม่ที่มีอิทธิพลอย่างหนึ่งคืองานแฟนตาซีของอีแวนเจลีน วอลตัน [ ^{13 ] วงจร}อัลสเตอร์และวงจรเฟเนียนของชาวไอริชก็ถูกนำมาใช้ในงานแฟนตาซีมากมายเช่นกัน^{[ 12 ]}อย่างไรก็ตาม อิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคืออิทธิพลทางอ้อม นิทานพื้นบ้านและตำนานของชาวเซลติกเป็นแหล่งที่มาหลักของวงจรอาเธอร์ของเรื่องราวอัศวิน : เรื่องราวของบริเตนแม้ว่าเนื้อหาจะถูกดัดแปลงอย่างมากโดยผู้เขียน แต่เรื่องราวเหล่านี้พัฒนาไปสู่ความมหัศจรรย์จนกระทั่งเป็นอิสระจากนิทานพื้นบ้านและนิยายดั้งเดิม ซึ่งเป็นขั้นตอนสำคัญในการพัฒนาของแฟนตาซี^{[ 14 ]}

นวนิยายโรแมนติกหรือ นวนิยายอัศวิน เป็นรูปแบบการเล่าเรื่องทั้งร้อยแก้วและร้อยกรอง ที่นำตำนานนิทานและประวัติศาสตร์มาดัดแปลงให้เหมาะกับรสนิยมของผู้อ่านและผู้ฟัง แต่ประมาณปี ค.ศ. 1600 นวนิยาย ประเภทนี้ก็หมดความนิยมไปแล้ว และมิเกล เด เซร์บันเตส ก็ได้ ล้อเลียน นวนิยายประเภทนี้ อย่างโด่งดังในนวนิยาย เรื่อง ดอน กิโฆเต้อย่างไรก็ตามภาพลักษณ์สมัยใหม่ของ "ยุคกลาง"ได้รับอิทธิพลจากนวนิยายโรแมนติกมากกว่าวรรณกรรมยุคกลางประเภทอื่น ๆ และคำว่ายุคกลางก็ชวนให้นึกถึงอัศวิน หญิงสาวผู้ตกอยู่ในอันตราย มังกร และสัญลักษณ์โรแมนติกอื่น ๆ^{[ 15 ]}

ในยุคเรเนสซองส์ วรรณกรรมโรแมนติกยังคงได้รับความนิยม และแนวโน้มคือวรรณกรรมแฟนตาซีมากขึ้นLe Morte d'Arthurของเซอร์โทมัส มาลอรี (ประมาณ ค.ศ. 1408–1471) เขียนเป็นร้อยแก้ว และผลงานชิ้นนี้มีอิทธิพลเหนือวรรณกรรมอาร์เธอร์^{[ 16 ]}ลวดลายของอาร์เธอร์ปรากฏขึ้นอย่างต่อเนื่องในวรรณกรรมนับตั้งแต่ตีพิมพ์ แม้ว่าผลงานเหล่านั้นจะเป็นการผสมผสานระหว่างวรรณกรรมแฟนตาซีและวรรณกรรมที่ไม่ใช่แฟนตาซี^{[ 17 ]}ในขณะนั้น ผลงานชิ้นนี้และAmadis de Gaula ของสเปน (ค.ศ. 1508) ซึ่งเขียนเป็นร้อยแก้วเช่นกัน ได้ก่อให้เกิดผู้เลียนแบบมากมาย และแนววรรณกรรมนี้ได้รับความนิยมอย่างมาก ต่อมาได้สร้างผลงานชิ้นเอกของบทกวีเรเนสซองส์ เช่นOrlando furiosoของลูโดวิโก อาริโอสโตและGerusalemme Liberataของทอร์ควาโต ทัสโซ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเรื่องราวของอาริโอสโตเป็นต้นฉบับสำหรับวรรณกรรมแฟนตาซีผจญภัยมากมาย^{[ 18 ]}

ในช่วงยุคเรเนสซองส์ Giovanni Francesco Straparolaได้เขียนและตีพิมพ์The Facetious Nights of Straparola (1550–1555) ซึ่งเป็นชุดเรื่องราวที่มีนิทานพื้นบ้านหลายเรื่องเป็นวรรณกรรมGiambattista Basile ได้เขียนและตีพิมพ์Pentameroneซึ่งเป็นชุดเรื่องราวชุดแรกที่ประกอบด้วยสิ่งที่ต่อมาจะรู้จักกันในชื่อนิทานพื้นบ้านเท่านั้น ผลงานทั้งสองชิ้นนี้รวมถึงรูปแบบที่เก่าแก่ที่สุดที่บันทึกไว้ของนิทานพื้นบ้านยุโรปที่รู้จักกันดีหลายเรื่อง (และบางเรื่องที่ไม่ค่อยเป็นที่รู้จัก) ^{[ 19 ]}นี่เป็นจุดเริ่มต้นของประเพณีที่จะมีอิทธิพลต่อแนวแฟนตาซีและถูกรวมเข้าไว้ในนั้นด้วย ดังที่ผลงานแฟนตาซีนิทานพื้นบ้าน หลายเรื่อง ปรากฏให้เห็นจนถึงทุกวันนี้^{[ 20 ]}

ในงานเขียนเกี่ยวกับเล่นแร่แปรธาตุในศตวรรษที่ 16 พาราเซลซัส (1493–1541) ได้ระบุสิ่งมีชีวิตสี่ประเภทที่เกี่ยวข้องกับธาตุทั้งสี่ของการเล่นแร่แปรธาตุ ได้แก่โนม (ธาตุดิน) อุนดีน (ธาตุน้ำ) ซิลฟ์ (ธาตุลม) และซาลาแมนเดอร์ (ธาตุไฟ) ^{[ 21 ]} สิ่งมีชีวิตเหล่านี้ส่วนใหญ่พบได้ในนิทานพื้นบ้านเช่นเดียวกับการเล่นแร่แปรธาตุ และชื่อของพวกมันมักถูกใช้สลับกันได้กับสิ่งมีชีวิตที่คล้ายคลึงกันจากนิทานพื้นบ้าน^{[ 22 ]}

นิทานพื้นบ้านเชิงวรรณกรรม เช่น นิทานที่เขียนโดยCharles Perrault (1628–1703) และMadame d'Aulnoy (ประมาณ 1650 – 1705) ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงต้นยุคแห่งการตรัสรู้ นิทานหลายเรื่องของ Perrault กลายเป็นนิทานพื้นบ้านที่ได้รับความนิยมและมีอิทธิพลต่อวรรณกรรมแฟนตาซีในยุคต่อมา เมื่อ d'Aulnoy เรียกผลงานของเธอว่าcontes de fée (นิทานพื้นบ้าน) เธอได้คิดค้นคำศัพท์ที่ใช้กันโดยทั่วไปสำหรับประเภทนี้ขึ้นมา ซึ่งเป็นการแยกแยะนิทานประเภทนี้ออกจากนิทานที่ไม่มีสิ่งมหัศจรรย์^{[ 23 ]}แนวทางนี้มีอิทธิพลต่อนักเขียนในยุคต่อมาที่นำนิทานพื้นบ้านมาใช้ในลักษณะเดียวกันในช่วงยุคโรแมนติก^{[ 24 ]}

นวนิยายแฟนตาซีหลายเรื่องที่มุ่งเป้าไปที่ผู้อ่านที่เป็นผู้ใหญ่ก็ได้รับการตีพิมพ์ในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 เช่นกัน รวมถึง " contes philosophique " ของวอลแตร์เรื่องเจ้าหญิงแห่งบาบิโลน (1768) และวัวขาว (1774) ^{[ 25 ]}อย่างไรก็ตาม ยุคนี้เป็นยุคที่ไม่เป็นมิตรกับนวนิยายแฟนตาซีอย่างเห็นได้ชัด นักเขียนนวนิยายประเภทใหม่ เช่นเดโฟ ริชาร์ดสันและฟิลดิงมีสไตล์ที่สมจริง และงานเขียนที่สมจริงในยุคแรกๆ หลายชิ้นวิพากษ์วิจารณ์องค์ประกอบแฟนตาซีในนวนิยาย^{[ 26 ]}

อย่างไรก็ตาม ในยุคสมัยของเอลิซาเบธในอังกฤษวรรณกรรมแฟนตาซีได้รับความนิยมอย่างมากและกระตุ้นความรู้สึกนิยมประชานิยมและต่อต้านอำนาจ ในช่วง ทศวรรษ1590 ^{[ 27 ]}หัวข้อที่เขียนถึงได้แก่ " ดินแดน แห่งเทพนิยาย ที่เพศต่างๆ สลับบทบาทกัน [และ] มนุษย์และอมตะผสมผสานกัน" ^{[ 27 ]}

ลัทธิโรแมนติซิสม์ซึ่งเป็นขบวนการในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 เป็นปฏิกิริยาที่รุนแรงต่อลัทธิเหตุผลนิยม โดยท้าทายความสำคัญของเหตุผลและส่งเสริมความสำคัญของจินตนาการและจิตวิญญาณ ความสำเร็จในการฟื้นฟูจินตนาการมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อวิวัฒนาการของแฟนตาซี และความสนใจในนิยายรัก ยุคกลาง ได้มอบแรงบันดาลใจมากมายให้กับแฟนตาซีสมัยใหม่^{[ 28 ]}

กลุ่มโรแมนติกอ้างถึงวรรณกรรมโรแมนติกในยุคกลางเป็นแบบอย่างสำหรับงานที่พวกเขาต้องการสร้างขึ้น ซึ่งแตกต่างจากแนวคิดสัจนิยมของยุคเรืองปัญญา^{[ 29 ]}หนึ่งในผลงานวรรณกรรมชิ้นแรกๆ ของแนวโน้มนี้คือนวนิยายกอธิคซึ่งเป็นแนววรรณกรรมที่เริ่มต้นในบริเตนด้วยเรื่อง The Castle of Otranto (1764) โดยHorace Walpoleผลงานชิ้นนี้ถือเป็นต้นแบบของทั้งวรรณกรรมแฟนตาซีสมัยใหม่และวรรณกรรมสยองขวัญ สมัยใหม่ ^{[ 24 ]} นวนิยายกอธิคอีกเรื่องหนึ่งที่มีชื่อเสียงและมี องค์ประกอบแฟนตาซีที่ได้รับอิทธิพลจากArabian Nightsจำนวนมาก คือ Vathek (1786) โดยWilliam Thomas Beckford ^{[ 30 ]}

ในช่วงปลายยุคโรแมนติก นักคติชนวิทยาได้รวบรวมนิทานพื้นบ้าน บทกวีมหากาพย์ และบทเพลงพื้นบ้าน และเผยแพร่ในรูปแบบสิ่งพิมพ์พี่น้องกริมม์ได้รับแรงบันดาลใจจากขบวนการโรแมนติกของเยอรมันในการรวบรวมนิทานของกริมม์ ในปี 1812 และพวกเขาก็เป็นแรงบันดาลใจให้แก่ผู้รวบรวมคนอื่นๆ บ่อยครั้งแรงจูงใจของพวกเขาไม่ได้มาจากเพียงแค่ลัทธิโรแมนติกเท่านั้น แต่ยังมาจากลัทธิชาตินิยมโรแมนติกด้วยกล่าวคือหลายคนได้รับแรงบันดาลใจให้รักษานิทานพื้นบ้านของประเทศตนเองไว้ บางครั้ง เช่นในKalevalaพวกเขารวบรวมนิทานพื้นบ้านที่มีอยู่แล้วเข้าเป็นมหากาพย์เพื่อให้เข้ากับชาติอื่นๆ และบางครั้ง เช่นในบทกวีของ Ossianพวกเขาสร้างนิทานพื้นบ้านขึ้นมาใหม่ซึ่งควรจะมีอยู่แล้ว ผลงานเหล่านี้ ไม่ว่าจะเป็นนิทาน บทเพลงพื้นบ้าน หรือมหากาพย์พื้นบ้าน ล้วนเป็นแหล่งข้อมูลสำคัญสำหรับงานแฟนตาซีในภายหลัง^{[ 31 ]}

ความสนใจในยุคกลางของยุคโรแมนติกยังส่งผลให้เกิดการฟื้นฟูความสนใจในนิทานวรรณกรรมอีกด้วย ประเพณีที่เริ่มต้นโดยGiovanni Francesco StraparolaและGiambattista BasileและพัฒนาโดยCharles Perraultและกลุ่มนักเขียน ชาวฝรั่งเศส ได้รับการสานต่อโดยขบวนการโรแมนติกของเยอรมัน นักเขียนชาวเยอรมันFriedrich de la Motte Fouquéได้สร้างเรื่องราวในยุคกลาง เช่นUndine (1811), The Magic Ring (1812) และSintram and his Companions (1815) ซึ่งต่อมาได้เป็นแรงบันดาลใจให้กับนักเขียนชาวอังกฤษ เช่นGeorge MacDonaldและWilliam Morris [ ^{32 ] [ 33 ] [ 34 ] นิทาน} ของ ETA Hoffmannเช่นThe Golden Pot (1814) และThe Nutcracker and the Mouse King (1816) เป็นส่วนเสริมที่โดดเด่นให้กับวรรณกรรมแฟนตาซีของเยอรมัน^{[ 35 ]} คอลเล็กชัน PhantasusของLudwig Tieck (1812–1817) ประกอบด้วยนิทานสั้นหลายเรื่อง รวมถึง "เหล่าเอลฟ์" ^{[ 36 ]}

ในฝรั่งเศส นักเขียนหลักของวรรณกรรมแฟนตาซีในยุคโรแมนติก ได้แก่Charles Nodierกับผลงาน Smarra (1821) และTrilby (1822) ^{[ 37 ] [ 38 ]}และThéophile Gautierผู้ประพันธ์เรื่องราวต่างๆ เช่น "Omphale" (1834) และ " One of Cleopatra's Nights " (1838) รวมถึงนวนิยายSpirite (1866) ^{[ 39 ] [ 40 ]}

วรรณกรรมแฟนตาซีได้รับความนิยมอย่างมากในยุควิกตอเรียโดยผลงานของนักเขียนอย่างแมรี เชลลีย์ , วิลเลียม มอร์ริส, จอร์จ แมคโดนัลด์ และชาร์ลส์ ดอดจ์สันเข้าถึงผู้อ่านในวงกว้าง

ฮันส์ คริสเตียน แอนเดอร์เซนได้นำแนวทางใหม่มาใช้กับนิทานพื้นบ้าน โดยสร้างเรื่องราวต้นฉบับที่เล่าในลักษณะที่จริงจัง^{[ 41 ]} จากจุดเริ่มต้นนี้จอห์น รัสกินได้เขียน เรื่อง The King of the Golden River (1851) ซึ่งเป็นนิทานพื้นบ้านที่มีการสร้างตัวละครที่ซับซ้อนหลายระดับ และสร้างตัวละครลมตะวันตกเฉียงใต้ที่ฉุนเฉียวแต่ใจดี คล้ายกับแกนดาล์ฟของเจ.อาร์.อาร์. โทลคีน ใน ภายหลัง^{[ 41 ]}

ประวัติศาสตร์ของวรรณกรรมแฟนตาซีสมัยใหม่เริ่มต้นด้วย George MacDonald ผู้เขียนนวนิยายเช่นThe Princess and the Goblin (1868) และPhantastes (1868) ซึ่งนวนิยายเรื่องหลังนี้ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นนวนิยายแฟนตาซีเรื่องแรกที่เขียนขึ้นสำหรับผู้ใหญ่ MacDonald ยังเขียนบทความวิจารณ์เรื่องแรกๆ เกี่ยวกับแนวแฟนตาซีเรื่อง "The Fantastic Imagination" ในหนังสือA Dish of Orts (1893) ของเขาด้วย ^{[ 42 ] [ 43 ]} MacDonald มีอิทธิพลอย่างมากต่อทั้ง Tolkien และCS Lewis ^{[ 44 ]}

นักเขียนแฟนตาซีคนสำคัญอีกคนในยุคนี้คือ วิลเลียม มอร์ริส ผู้ชื่นชมยุคกลางและเป็นกวีที่เขียนนิยายแฟนตาซีและนวนิยายหลายเรื่องในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 รวมถึงThe Well at the World's End (1896) มอร์ริสได้รับแรงบันดาลใจจากมหากาพย์ยุคกลาง และงานเขียนของเขามีลักษณะโบราณตามแบบนิยายอัศวิน [ ^{45 ] ผล} งานของมอร์ริสถือเป็นหลักชัยสำคัญในประวัติศาสตร์ของแฟนตาซี เพราะในขณะที่นักเขียนคนอื่นๆ เขียนเกี่ยวกับดินแดนต่างแดนหรือโลกแห่งความฝันมอร์ริสเป็นคนแรกที่สร้างเรื่องราวของเขาขึ้นมาในโลกที่สร้างขึ้นมา^{ทั้งหมด} [ ^{46 ]}

นักเขียนอย่างเอ็ดการ์ อัลลัน โพและออสการ์ ไวลด์ก็มีส่วนช่วยในการพัฒนาวรรณกรรมแฟนตาซีด้วยการเขียนเรื่องราวสยองขวัญของพวกเขา^{[ 47 ]}ไวลด์ยังเขียนวรรณกรรมแฟนตาซีสำหรับเด็กจำนวนมาก ซึ่งรวบรวมไว้ในThe Happy Prince and Other Stories (1888) และA House of Pomegranates (1891) ^{[ 48 ]}เอช. ไรเดอร์ แฮกการ์ดพัฒนารูปแบบของ วรรณกรรมย่อย โลกที่สาบสูญด้วยนวนิยายเรื่องKing Solomon's Mines (1885) ซึ่งนำเสนอแอฟริกาในจินตนาการให้กับผู้ชมชาวยุโรปที่ยังไม่คุ้นเคยกับทวีปนี้^{[ 49 ]}นักเขียนคนอื่นๆ รวมถึงเอ็ดการ์ ไรซ์ บูร์โรห์สและอับราฮัม เมอร์ริตต์ได้พัฒนารูปแบบนี้ต่อไป

วรรณกรรมแฟนตาซีสำหรับเด็กคลาสสิกหลายเรื่องเช่นAlice's Adventures in WonderlandของLewis Carroll (1865) ^{[ 50 ]} The Wonderful Wizard of OzของL. Frank Baum (1900) รวมถึงผลงานของE. NesbitและFrank R. Stocktonก็ได้รับการตีพิมพ์ในช่วงเวลานี้เช่นกัน^{[ 51 ]} CS Lewisตั้งข้อสังเกตว่าในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 วรรณกรรมแฟนตาซีได้รับการยอมรับมากขึ้นในวรรณกรรมเยาวชน ดังนั้นนักเขียนที่สนใจวรรณกรรมแฟนตาซีมักจะเขียนเพื่อกลุ่มผู้อ่านดังกล่าว แม้ว่าจะใช้แนวคิดและธีมที่สามารถสร้างเป็นผลงานที่มุ่งเป้าไปที่ผู้ใหญ่ได้ก็ตาม^{[ 52 ]}

ในเวลานั้น คำศัพท์สำหรับประเภทนี้ยังไม่เป็นที่ตกลงกัน แฟนตาซีหลายเรื่องในยุคนี้ถูกเรียกว่านิทานพื้นบ้าน รวมถึง " The Happy Hypocrite " (1896) ของMax BeerbohmและPhantastesของ MacDonald ^{[ 53 ]}จนกระทั่งปี 1923 จึงมีการใช้คำว่า "fantasist" เพื่ออธิบายนักเขียน (ในกรณีนี้คือ Oscar Wilde) ที่เขียนนิยายแฟนตาซี^{[ 54 ]}ชื่อ "แฟนตาซี" ยังไม่ได้รับการพัฒนาจนกระทั่งภายหลัง แม้กระทั่งในThe Hobbit (1937) ของ JRR Tolkien ก็ยังคงใช้คำว่า "นิทานพื้นบ้าน" อยู่

ปัจจัยสำคัญในการพัฒนาแนวแฟนตาซีคือการเกิดขึ้นของนิตยสารที่อุทิศให้กับนิยายแฟนตาซี สิ่งพิมพ์แรกดังกล่าวคือนิตยสารเยอรมันชื่อDer Orchideengartenซึ่งตีพิมพ์ตั้งแต่ปี 1919 ถึง 1921 ^{[ 55 ]}ในปี 1923 นิตยสารนิยายแฟนตาซีภาษาอังกฤษฉบับแรกชื่อWeird Talesได้ถูกสร้างขึ้น^{[ 56 ]}นิตยสารที่คล้ายกันอื่นๆ อีกมากมายตามมาในภายหลัง^{[ 57 ]}และThe Magazine of Fantasy & Science Fiction ^{[ 58 ]}

HP Lovecraftได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Edgar Allan Poe และในระดับที่น้อยกว่าจาก Lord Dunsany ด้วย เรื่องราว Cthulhu Mythos ของเขา เขาจึงกลายเป็นหนึ่งในนักเขียนแนวแฟนตาซีและสยองขวัญที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 ^{[ 59 ]}

แม้ว่าแมคโดนัลด์จะมีอิทธิพลในอนาคต และมอร์ริสจะเป็นที่นิยมในขณะนั้น แต่นิยายแฟนตาซีก็เริ่มเข้าถึงกลุ่มผู้อ่านจำนวนมากก็ต่อเมื่อช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เท่านั้น โดยมีนักเขียนอย่างลอร์ดดันซานี (1878–1957) ซึ่งเขียนนิยายแฟนตาซีตามแบบอย่างของมอร์ริส รวมถึงเรื่องสั้นด้วย^{[ 45 ]} เขามีชื่อเสียงเป็นพิเศษในด้านสไตล์ที่สดใสและชวนให้จินตนาการ^{[ 45 ]} สไตล์ของเขามีอิทธิพลต่อนักเขียนหลายคน ไม่ใช่ในทางที่ดีเสมอไปเออร์ซูลา เค. เลอ กวินในบทความเกี่ยวกับสไตล์ในนิยายแฟนตาซีเรื่อง "From Elfland to Poughkeepsie" ได้กล่าวถึงลอร์ดดันซานีอย่างเสียดสีว่าเป็น "ชะตากรรมอันเลวร้ายครั้งแรกที่รอคอยผู้เริ่มต้นที่ไม่ระมัดระวังในนิยายแฟนตาซี" ซึ่งหมายถึงนักเขียนรุ่นเยาว์ที่พยายามเขียนในสไตล์ของลอร์ดดันซานี^{[ 60 ]}ตามที่ST Joshi กล่าวไว้ ว่า "งานของ Dunsany มีผลในการแยกแฟนตาซี ซึ่งเป็นรูปแบบที่ผู้เขียนสร้างอาณาจักรแห่งจินตนาการอันบริสุทธิ์ของตนเอง ออกจากความสยองขวัญเหนือธรรมชาติ จากรากฐานที่เขาสร้างขึ้นมานั้น ทำให้เกิดงานในภายหลังของER Eddison , Mervyn Peakeและ JRR Tolkien ^{[ 61 ]}

ในสหราชอาณาจักรหลังสงครามโลกครั้งที่ 1 มีการตีพิมพ์หนังสือแฟนตาซีจำนวนมากที่มุ่งเป้าไปที่ผู้อ่านที่เป็นผู้ใหญ่ ซึ่งรวมถึง Living Alone (1919) โดยStella Benson [ ^{62 ] A} Voyage to Arcturus ⁽ 1920) โดย David Lindsay [ ^{63 ]} Lady into Fox (1922) โดยDavid Garnett [ ^{62 ] Lud} -in-the-Mist (1926) โดยHope Mirrlees [ ^{62 ] [ 64 ]}และLolly Willowes (1926) โดยSylvia Townsend Warner [ ^{62 ] [ 65 ] ER} Eddison เป็นนักเขียนที่มีอิทธิพลอีกคนหนึ่งที่เขียนในช่วงยุคนี้ เขาได้รับแรงบันดาลใจจากตำนานทางเหนือ เช่น ^{เดียว}กับ Morris แต่รูปแบบร้อยแก้วของเขามีรูปแบบคล้ายกับภาษาอังกฤษสมัยทิวดอร์และเอลิซาเบธ และเรื่องราวของเขาเต็มไปด้วยตัวละครที่มีชีวิตชีวาในการผจญภัยอันรุ่งโรจน์^{[ 46 ]}ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเอ็ดดิสันคือThe Worm Ouroboros (1922) ซึ่งเป็นนิยายแฟนตาซีวีรบุรุษขนาดยาวที่ดำเนินเรื่องบนดาวพุธในจินตนาการ^{[ 66 ]}

นักวิจารณ์วรรณกรรมในยุคนั้นเริ่มให้ความสนใจ "แฟนตาซี" ในฐานะประเภทงานเขียน และยังโต้แย้งว่ามันเป็นประเภทที่ควรค่าแก่การพิจารณาอย่างจริงจังเฮอร์เบิร์ต รีดอุทิศบทหนึ่งในหนังสือEnglish Prose Style (1928) ของเขาเพื่ออภิปราย "แฟนตาซี" ในฐานะแง่มุมหนึ่งของวรรณกรรม โดยโต้แย้งว่ามันถูกมองว่าเหมาะสมสำหรับเด็กเท่านั้นอย่างไม่เป็นธรรม: "โลกตะวันตกดูเหมือนจะไม่ได้ตระหนักถึงความจำเป็นของนิทานสำหรับผู้ใหญ่" ^{[ 43 ]}

ในปี พ.ศ. 2481 ด้วยการตีพิมพ์The Sword in the Stoneทีเอช ไวท์ ได้นำเสนอผลงาน แฟนตาซีการ์ตูนที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่ง^{[ 67 ]}

ผลงานชิ้นสำคัญชิ้นแรกในประเภทนี้หลังสงครามโลกครั้งที่สองคือTitus Groan (1946) ของMervyn Peakeซึ่งเป็นหนังสือที่เปิดตัวชุด Gormenghast JRR Tolkienมีบทบาทสำคัญในการทำให้ประเภทแฟนตาซีเป็นที่นิยมและเข้าถึงได้ง่ายด้วยผลงานที่ประสบความสำเร็จอย่างสูงของเขา ได้แก่The Hobbit (1937) และThe Lord of the Rings (1954–55) ^{[ 68 ]} Tolkien ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากตำนานแองโกล-แซกซอน โบราณ โดยเฉพาะอย่างยิ่งBeowulfรวมถึงนิยายรักของ William Morris และ นวนิยาย เรื่อง The Worm OuroborosของER Eddison ในปี 1922 CS Lewisเพื่อนสนิทของ Tolkien ผู้เขียนThe Chronicles of Narnia (1950–56) และศาสตราจารย์ภาษาอังกฤษที่มีความสนใจคล้ายคลึงกัน ก็ช่วยเผยแพร่ประเภทแฟนตาซีเช่นกันTove Janssonผู้เขียนเรื่องThe Moominsยังเป็นผู้มีส่วนสำคัญอย่างยิ่งต่อความนิยมของวรรณกรรมแฟนตาซีในกลุ่มเด็กและผู้ใหญ่อีกด้วย^{[ 69 ]}

ประเพณีที่ก่อตั้งโดยบรรพบุรุษในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้าและต้นศตวรรษที่ยี่สิบยังคงเจริญรุ่งเรืองและได้รับการดัดแปลงโดยนักเขียนรุ่นใหม่อิทธิพลของนิยายของ JRR Tolkienโดยเฉพาะอย่างยิ่งในประเภทแฟนตาซีระดับสูงได้กระตุ้นให้เกิดปฏิกิริยา^{[ 70 ]}

ในประเทศจีน แนวคิดเรื่องวรรณกรรมแฟนตาซีในฐานะประเภทวรรณกรรมที่แตกต่างเริ่มแพร่หลายในช่วงต้นศตวรรษที่ 21 ^{[ 71 ] : 42} ประเทศจีนมีเรื่องราวก่อนยุควรรณกรรมที่มีองค์ประกอบแฟนตาซีมานานแล้ว รวมถึงzhiguaiเรื่องผี และนิทานปาฏิหาริย์ เป็นต้น^{[ 71 ] : 42 ในทำนองเดียวกัน นวนิยายแฟนตาซีในรูปแบบแฟนตาซีภาษาอังกฤษก็ปรากฏขึ้นในวรรณกรรมอาหรับในช่วงทศวรรษ 2010 โดยเริ่มต้นจากชุด} ʔusṭūra ("ตำนาน") ของ Islām Idrīs ^{[ 72 ]}

นวนิยายแฟนตาซีมักติดอันดับหนังสือขายดีของ The New York Timesและบางเรื่องก็เคยขึ้นอันดับหนึ่งในรายการดังกล่าว รวมถึงเรื่องล่าสุดอย่างBrandon Sandersonในปี 2014 ^{[ 73 ]} Neil Gaimanในปี 2013 ^{[ 74 ]} Patrick Rothfuss ^{[ 75 ]}และGeorge RR Martinในปี 2011 ^{[ 76 ]}และTerry Goodkindในปี 2006 ^{[ 77 ]}

สัญลักษณ์มักมีบทบาทสำคัญในวรรณกรรมแฟนตาซี โดยมักใช้ตัวละครต้นแบบที่ได้รับแรงบันดาลใจจากข้อความหรือนิทานพื้นบ้าน ในอดีต บางคนโต้แย้งว่าวรรณกรรมแฟนตาซีและตัวละครต้นแบบทำหน้าที่บางอย่างสำหรับบุคคลและสังคม และข้อความเหล่านั้นได้รับการปรับปรุงอย่างต่อเนื่องให้เข้ากับสังคมปัจจุบัน^{[ 78 ]}

Ursula K. Le Guinในบทความของเธอเรื่อง "From Elfland to Poughkeepsie" ได้นำเสนอแนวคิดที่ว่าภาษาเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของแฟนตาซีชั้นสูงเพราะมันสร้างความรู้สึกถึงสถานที่ เธอได้วิเคราะห์การใช้รูปแบบที่เป็นทางการแบบ "สมัยก่อน" อย่างผิดวิธี โดยกล่าวว่ามันเป็นกับดักที่อันตรายสำหรับนักเขียนแฟนตาซี เพราะมันดูตลกเมื่อใช้ผิดวิธี เธอเตือนนักเขียนไม่ให้พยายามสร้างรูปแบบการเขียนของตนเองตามแบบของปรมาจารย์อย่าง^Lord DunsanyและER Eddison [ ^{79 ]}โดยเน้นว่าภาษาที่จืดชืดหรือเรียบง่ายเกินไปจะสร้างความประทับใจว่าฉากแฟนตาซีเป็นเพียงโลกสมัยใหม่ที่ปลอมตัวมา และนำเสนอตัวอย่างของการเขียนแฟนตาซีที่ชัดเจนและมีประสิทธิภาพในข้อความสั้นๆ จาก^Tolkienและ Evangeline Walton [ ^{80 ]}

ไมเคิล มัวร์ค็อกสังเกตว่านักเขียนหลายคนใช้ภาษาโบราณเพื่อความไพเราะและเพื่อเพิ่มสีสันให้กับเรื่องราวที่ไร้ชีวิตชีวา^{[ 31 ]}ไบรอัน ปีเตอร์ส เขียนว่าในรูปแบบต่างๆ ของแฟนตาซีเทพนิยายแม้แต่ภาษาของตัวร้ายก็อาจไม่เหมาะสมหากหยาบคาย^{[ 81 ]}

• วรรณกรรมสำหรับเด็ก
• แฟนตาสติก
• รายชื่อนิยายแฟนตาซี
• ตำนาน

• จาคอบส์, โจเซฟ (1888), นิทานเรื่องบิดไปฉบับภาษาอังกฤษที่เก่าแก่ที่สุด , ลอนดอน{{citation}}: CS1 maint: ไม่พบตำแหน่งผู้เผยแพร่ ( ลิงก์ )
• ไรเดอร์, อาร์เธอร์ ดับเบิลยู. (ผู้แปล) (1925), ปัญจตันตระ , สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยชิคาโก, ISBN 81-7224-080-5{{citation}}:ปัญหาความไม่เข้ากันของหมายเลข ISBN / วันที่ ( ขอความช่วยเหลือ )