กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 7 นาที

การออกแบบดอกไม้

การออกแบบดอกไม้หรือการจัดดอกไม้เป็นศิลปะของการใช้พืชและดอกไม้เพื่อสร้างองค์ประกอบหรือการจัดแสดงที่สะดุดตาและสมดุล

การออกแบบดอกไม้

ภาพหญิงคนหนึ่งกำลังจัดดอกไม้ในทศวรรษ 1930 ที่โตเกียว ประเทศญี่ปุ่น
การจัดดอกไม้ที่จัดแสดงในโบสถ์แห่งหนึ่งในเมืองเบียร์ สหราชอาณาจักร

การออกแบบดอกไม้หรือการจัดดอกไม้เป็นศิลปะของการใช้พืชและดอกไม้เพื่อสร้างองค์ประกอบหรือการจัดแสดงที่สะดุดตาและสมดุล หลักฐานของการออกแบบดอกไม้ที่ประณีตพบได้ตั้งแต่สมัยอียิปต์โบราณการออกแบบดอกไม้ที่เรียกว่าการจัดเรียงนั้นประกอบด้วยองค์ประกอบทั้งห้าและหลักการทั้งเจ็ดของการออกแบบดอกไม้[ 1 ]

การจัดดอกไม้ถือเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะการจัดดอกไม้แต่การจัดดอกไม้หมายถึงเฉพาะการออกแบบและการจัดช่อดอกไม้เท่านั้น ไม่รวมถึงการตลาด การจำหน่าย การดูแล การปลูก หรือการจัดส่งดอกไม้

การจัดดอกไม้ ที่ พบ ได้ทั่วไปในการออกแบบดอกไม้ ได้แก่ การจัดดอกไม้ในแจกันพวงหรีดช่อดอกไม้ขนาดเล็กพวงหรีดประดับพวงดอกไม้ติดอกและช่อดอกไม้ขนาดใหญ่

ประวัติศาสตร์

รูปแบบการจัดดอกไม้แบบตะวันออก ตะวันตก และยุโรป ล้วนมีอิทธิพลต่ออุตสาหกรรมการออกแบบดอกไม้เชิงพาณิชย์ในปัจจุบัน การออกแบบแบบตะวันตกในอดีตนั้นมีลักษณะเด่นคือ การจัดแบบสมมาตร ไม่สมมาตร แนวนอน และแนวตั้ง ประวัติศาสตร์ของการจัดดอกไม้เริ่มต้นขึ้นในสมัยอียิปต์โบราณ และค่อยๆ พัฒนามาเรื่อยๆ ตามกาลเวลา

อารยธรรมโบราณ

ชาวอียิปต์เป็นหนึ่งในกลุ่มแรกๆ ที่นำ ดอกบัวและดอก ตูมมาจัดใส่แจกันเมื่อเกือบ 4,000 ปีก่อน[ 2 ]ชาวอียิปต์ยังสร้างช่อดอกไม้พวงหรีดพวงมาลาเครื่องประดับศีรษะและปลอกคอ การจัดดอกไม้เหล่านี้มักใช้ดอกบัวและต้นปาปิรัสเนื่องจากถือเป็นพืชศักดิ์สิทธิ์ของเทพีไอซิสชาว กรีก และโรมันโบราณก็สร้างพวงหรีดและพวงมาลาเพื่อสวมใส่เช่นกัน นอกจากนี้ ชาวกรีกและโรมันยังสร้างเขาสัตว์แห่งความอุดมสมบูรณ์ที่เต็มไปด้วยผลไม้และผักเพื่อเป็นเครื่องบูชาทางศาสนา[ 3 ]

เอเชีย

การจัดสวน แบบจีนและเกาหลีในอดีตและปัจจุบันนั้น ยึด หลักความคิด แบบขงจื๊อเรื่องการสะท้อน หลักการรักษา แบบพุทธ ศาสนา และ สัญลักษณ์แบบ เต๋าการจัดสวนแบบจีนและเกาหลีมักใช้ภาชนะที่มีความสูงและรูปร่างแตกต่างกัน และใช้องค์ประกอบจากธรรมชาติ เช่น หิน[ 3 ] [ 4 ]

อิเคบานะเป็นรูปแบบการจัดดอกไม้แบบญี่ปุ่น และประกอบด้วยการจัดวางเส้นหลักสามเส้นที่สอดคล้องกับสวรรค์ มนุษย์ และโลก[ 4 ]

ยุโรป

ในช่วงยุคเรเนสซองส์ชิ้นงานมักมีสัญลักษณ์อยู่บ้าง และใช้สีสามสี ที่สดใส มีชีวิตชีวา และตัดกัน การออกแบบมีความสมมาตรและผสมผสานวัสดุสดและแห้ง รวมถึงผลไม้และผัก การจัดเรียงเหล่านี้มักเป็นรูปสามเหลี่ยมโค้งหรือรูปวงรี[ 5 ] [ 2 ] [ 4 ]

ในการออกแบบของฝรั่งเศส การจัดดอกไม้มักใช้สีพาสเทล อ่อนๆ การจัดดอกไม้มักจะดูเบาและโปร่งสบาย เน้นความงามเฉพาะตัวของดอกไม้แต่ละดอกมากกว่าการจัดดอกไม้โดยรวม ชิ้นงานมีรูปทรงกึ่งวงรี นุ่มนวลและโปร่งสบาย มีดีไซน์ที่ดูอ่อนหวาน สมมาตร และไม่มีจุดโฟกัส เน้นจังหวะด้วยเส้นโค้ง เส้นตรง และการประดับประดาของพืช[ 5 ] [ 2 ] [ 4 ]

การออกแบบของอังกฤษได้รับแรงบันดาลใจจากพืชพรรณนานาชนิดที่มีอยู่ในที่ดินและชนบท การจัดดอกไม้ส่วนใหญ่ในแต่ละยุคสมัยเป็นแบบทางการ โดยทั่วไปมีรูปทรงสามเหลี่ยมและสมมาตร[ 5 ] [ 2 ] [ 4 ]

ทวีปอเมริกา

การจำลองการจัดดอกไม้ในยุคอาณานิคมอเมริกันโดยใช้ดอกไม้ประดิษฐ์

ในทวีปอเมริกาในช่วงยุคอาณานิคม (ค.ศ. 1607–1699) มีการจัดดอกไม้โดยใช้ดอกไม้ป่า หญ้า และฝักเมล็ดพืชที่เก็บมา การจัดดอกไม้เหล่านี้สะท้อนถึงวิถีชีวิตที่เรียบง่ายและมีสิ่งอำนวยความสะดวกน้อย ซึ่งสะท้อนถึงผู้ตั้งถิ่นฐานกลุ่มแรกที่มาถึงที่นั่น การจัดดอกไม้แบบอเมริกันจึงพัฒนามาจากอิทธิพลมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งจากยุโรป ด้วยเหตุนี้ ชิ้นงานแบบอเมริกันจึงเริ่มสะท้อนถึงความซับซ้อน ความสมมาตร และรูปทรงตามอุดมคติการออกแบบของยุโรปในยุคนั้น[ 5 ] [ 2 ] [ 4 ]

ยุคปัจจุบัน

ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 การจัดดอกไม้และการออกแบบดอกไม้เริ่มถูกมองว่าเป็นศิลปะรูปแบบหนึ่ง ในขณะที่นักออกแบบและจัดดอกไม้สมัยใหม่ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากการออกแบบที่เป็นธรรมชาติในศตวรรษที่ 19 นักออกแบบสมัยใหม่มักต้องการหลุดพ้นจากรูปแบบที่เข้มงวดและข้อจำกัดของการออกแบบในอดีต ซึ่งนำไปสู่การสร้างสรรค์ การออกแบบเชิง นามธรรมในการจัดดอกไม้สมัยใหม่ อย่างไรก็ตาม นักออกแบบสมัยใหม่บางคนไม่รู้สึกได้รับแรงบันดาลใจหรือดึงดูดใจกับการออกแบบเชิงนามธรรม ดังนั้น นักออกแบบเหล่านี้จึงเริ่มสร้างรูปแบบการออกแบบใหม่ การจัดดอกไม้ในปัจจุบันจึงถือกำเนิดขึ้นจากสองปัจจัยนี้ การจัดดอกไม้สมัยใหม่มีตั้งแต่แบบไม่มีนามธรรมเลย ซึ่งชิ้นส่วนและส่วนประกอบต่างๆ ไม่ได้รับการตกแต่งและจัดเรียงอย่างเป็นธรรมชาติ ไปจนถึงแบบนามธรรมโดยสมบูรณ์ ซึ่งไม่สนใจรูปแบบและกฎเกณฑ์ใดๆ เลย[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]

ปัจจุบันมีรูปแบบการจัดดอกไม้หลายแบบ ได้แก่ สไตล์พฤกษศาสตร์ สไตล์สวน (แบบผูกมือ แบบช่อ หรือแบบโครง) ช่อดอกไม้รูปพระจันทร์เสี้ยว ช่อดอกไม้แบบช่อเล็ก ช่อดอกไม้แบบ Pot au Fleur แบบตัว "T" กลับหัว ระบบแบบขนาน แบบเส้นตะวันตก แบบรั้วต้นไม้ แบบ Mille de Fleur และแบบเส้นตรงที่เป็นทางการ[ 9 ]

ออกแบบ

หลักการ

เมื่อสร้างสรรค์การจัดดอกไม้ นักออกแบบดอกไม้โดยทั่วไปต้องนำหลักการเจ็ดประการมาใช้ในการจัดดอกไม้เพื่อให้ได้ผลงานที่สวยงามและน่าดึงดูด หลักการทั้งเจ็ดประการนี้ได้แก่: [ 1 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]

  • สัดส่วน : ความสัมพันธ์ระหว่างขนาดขององค์ประกอบต่างๆ ที่ใช้ในการสร้างสรรค์งานออกแบบ (เช่น ดอกไม้ ใบไม้ แจกัน เครื่องประดับ)
  • มาตราส่วน : ความสัมพันธ์ระหว่างขนาดโดยรวมของการออกแบบกับสภาพแวดล้อมที่วางอยู่
  • ความสมดุล : ประกอบด้วยความสมดุลทางกายภาพและความสมดุลทางสายตา ความสมดุลทางกายภาพคือการกระจายตัวของวัสดุและน้ำหนักทั่วทั้งการจัดวาง การจัดวางควรมีความมั่นคงและไม่เสี่ยงต่อการล้ม ความสมดุลทางสายตาคือความสง่างามที่การจัดวางมีเมื่อมองแวบแรก มีความสมดุลทางสายตาอยู่ 3 ประเภท ได้แก่ สมมาตร ไม่สมมาตร และแบบเปิด
  • จุดเด่น : องค์ประกอบหลักของการออกแบบและ/หรือสิ่งแรกที่ดึงดูดสายตาของผู้ดู
  • จังหวะ : การไหลเวียนทางสายตาขององค์ประกอบในการจัดวาง องค์ประกอบนี้ควรส่งเสริมให้สายตาของผู้ดูเคลื่อนเข้าด้านใน ด้านนอก ขึ้น และลง ขณะที่มองดูการจัดวาง ซึ่งสามารถสร้างได้ผ่านสี รูปทรง เส้น พื้นผิว และพื้นที่ว่าง
  • ความกลมกลืน : การผสมผสานที่ลงตัวของสี วัสดุ และพื้นผิวที่ใช้ในการจัดวาง
  • ความเป็นเอกภาพ : ทุกสิ่งถูกจัดวางอย่างมีจุดประสงค์ จะบรรลุผลได้เมื่อหลักการอีก 6 ข้ออยู่ในระเบียบเรียบร้อย

สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าการจัดวางทุกรูปแบบไม่จำเป็นต้องใช้หลักการออกแบบทั้งเจ็ดประการ ตัวอย่างเช่น การจัดวางสไตล์บาโรกและโรโคโคของฝรั่งเศสไม่ได้รวมจุดโฟกัสไว้ด้วย การออกแบบสไตล์โรโคโคยังไม่คำนึงถึงสัดส่วน โดยจะสูงกว่ากว้างมาก การออกแบบแบบดั้งเดิมบางแบบไม่คำนึงถึงพื้นที่ (และดังนั้นจึงไม่คำนึงถึงจังหวะบางส่วน) [ 5 ] [ 2 ]นักออกแบบนามธรรมสมัยใหม่อาจไม่คำนึงถึงหลักการทั้งเจ็ดประการเลยก็ได้[ 7 ]

องค์ประกอบ

นอกจากหลักการทั้งเจ็ดแล้ว ยังมีองค์ประกอบการออกแบบอีกห้าประการที่นักออกแบบต้องคำนึงถึงเมื่อจัดดอกไม้ องค์ประกอบทั้งห้านี้ได้แก่: [ 1 ] [ 13 ] [ 10 ] [ 11 ]

  • เส้น : เป็นสิ่งที่กำหนดรูปทรงและโครงสร้างของการออกแบบ เส้นยังสร้างเส้นทางให้สายตาของผู้ดูติดตามเมื่อชมงานออกแบบ เส้นอาจเป็นเส้นที่ชัดเจน (มองเห็นได้ชัดเจน) หรือเส้นที่สื่อความหมายโดยนัย (โดยการเปลี่ยนแปลงของสี โทนสี และพื้นผิว) เส้นช่วยสร้างมิติและรูปทรงโดยรวมของการออกแบบ
  • สี : สีของจัดดอกไม้ มีรูปแบบสีมากมาย เช่นสีโทนเดียวสีสามโทน สีที่คล้ายคลึงกันหรือ สี ที่ตัดกันรูปแบบสีที่แตกต่างกันจะให้ความรู้สึกที่แตกต่างกันไปในการจัดดอกไม้
  • รูปทรง : ความสูง ความกว้าง และความลึกขององค์ประกอบ รูปทรงยังช่วยกำหนดมิติและรูปร่างโดยรวมของการออกแบบ เช่นเดียวกับเส้นสาย
  • ระยะห่าง : การจัดวางดอกไม้ ใบไม้ และวัสดุอื่นๆ ระยะห่างที่เหมาะสมจะช่วยให้ดอกไม้ทุกดอกมองเห็นได้ชัดเจน และทำให้การจัดวางไม่ดูรก อัดแน่น อึดอัด หรือว่างเปล่าจนเกินไป
  • พื้นผิว : ลักษณะพื้นผิวที่แตกต่างกันที่ใช้ในการจัดดอกไม้ พื้นผิวช่วยเพิ่มความหลากหลายและความน่าสนใจให้กับการจัดดอกไม้ พื้นผิวเป็นวิธีหนึ่งที่นักออกแบบดอกไม้สามารถสร้างจังหวะได้ พื้นผิวอาจเรียบ ย่น หยาบ มันเงา เป็นต้น

สื่อ

สด

สื่อ ที่ใช้ในการ จัด ดอกไม้ ส่วนใหญ่เป็นสื่อสด หรือสื่อที่มีชีวิต ซึ่งได้แก่ดอกไม้และใบไม้

ดอกไม้

ดอกไม้ที่ใช้ในการจัดดอกไม้ มักแบ่งออกเป็นสี่ประเภท ได้แก่ ดอกไม้เส้น ดอกไม้รูปทรง ดอกไม้กลุ่ม และดอกไม้เติมเต็ม แต่ละประเภทมีจุดประสงค์เฉพาะในการบรรลุองค์ประกอบหรือหลักการของการออกแบบ ประเภททั้งสี่มีดังต่อไปนี้: [ 14 ] [ 15 ]

ตัวอย่างดอกไม้แต่ละประเภท เรียงตามเข็มนาฬิกาจากซ้ายบน: ดอกเบลล์ออฟไอร์แลนด์ (ดอกไม้เส้นตรง), กล้วยไม้ผีเสื้อ (ดอกไม้รูปทรง), ดอกแว็กซ์ฟลาวเวอร์ (ดอกไม้เติมเต็ม), ดอกคาร์เนชั่น (ดอกไม้กลุ่มใหญ่)
  • ดอกไม้ทรงเส้นคือช่อดอกสูงที่บานเรียงตามลำต้นของพืช พวกมันสร้างโครงร่างให้กับการจัดดอกไม้และกำหนดความสูงและความกว้างของการออกแบบ ลำต้นอาจตรงหรือโค้งงอตามธรรมชาติ ดอกไม้ทรงเส้นส่วนใหญ่จะมีดอกขนาดใหญ่กว่าอยู่ที่โคนลำต้น และค่อยๆ เล็กลงเมื่อใกล้ถึงปลายช่อ สิ่งนี้สร้างจังหวะในงานออกแบบ เนื่องจากสายตาจะติดตามการเปลี่ยนแปลงไปตามธรรมชาติ ตัวอย่างของดอกไม้ทรงเส้น ได้แก่ดอกสแนปดรากอน ดอกเดลฟิ เนียม ดอกเลียทริส ดอก แกลดิโอลัสดอกต็อกต้นกกและต้นวิลโลว์
  • ดอกไม้รูปทรงพิเศษคือดอกไม้ที่มีสีสัน เนื้อสัมผัส และ/หรือลวดลายที่น่าสนใจ ดึงดูดความสนใจและโดดเด่นออกมาจากดอกไม้ชนิดอื่นในช่อดอกไม้ มักใช้เป็นจุดเด่นของช่อดอกไม้ ดอกไม้รูปทรงพิเศษ ได้แก่ดอกไอริส ดอกคาลล่าลิลลี่ดอกแอนทูเรียมและดอกกล้วยไม้
  • ดอกไม้รวม (Mass flowers ) คือดอกไม้ที่มีก้านเดียวและมีดอกตูมกลมๆ อยู่ที่ส่วนบนสุดของก้าน ดอกไม้รวมช่วยเพิ่มความหนาแน่นและน้ำหนักทางสายตาให้กับการจัดดอกไม้ มักจะจัดวางไว้ใกล้ขอบภาชนะเพื่อดึงดูดความสนใจไปยังจุดศูนย์กลาง หรือเพื่อใช้เป็นจุดศูนย์กลางเอง ดอกไม้รวมมักถูกมองว่าเป็น "ดาวเด่น" ในการจัดดอกไม้ บ่อยครั้งที่ใช้ดอกไม้รวมมากกว่าหนึ่งชนิดเพื่อสร้างความหลากหลายและหลีกเลี่ยงความซ้ำซากจำเจ หรือเพื่อให้การจัดดอกไม้ดูไม่น่าเบื่อ ดอกไม้รวมได้แก่ดอกคาร์เนชั่นดอกเบญจมาศดอกเดซี่ ดอกอะนีโมน ดอก ดาเลีย ดอกไฮเดรนเจียและดอกกุหลาบ
  • ดอกไม้เสริม (Filler flowers) คือดอกไม้ที่จัดเป็นช่อเล็กๆ ใช้เพื่อเติมเต็มช่องว่างระหว่างดอกไม้หลักและโครงสร้างของช่อดอกไม้ นอกจากนี้ยังช่วยเพิ่มมิติให้กับช่อดอกไม้ด้วย ตัวอย่างของดอกไม้เสริมได้แก่ ดอกยิปโซ ( Baby's breath)และ ดอกส ตาทิส (Statice )

ถึงแม้ดอกไม้ชนิดหนึ่งจะถูกจัดอยู่ในหมวดหมู่หนึ่ง แต่ก็ไม่ได้หมายความว่าจะไม่สามารถจัดอยู่ในหมวดหมู่อื่นๆ ได้ ตัวอย่างเช่น ดอกเบญจมาศสามารถจัดเป็นได้ทั้งดอกไม้ขนาดใหญ่หรือดอกไม้เสริม ขึ้นอยู่กับขนาดและพันธุ์ของดอก ส่วนดอกแอนทูเรียมและกล้วยไม้ก็สามารถจัดเป็นได้ทั้งดอกไม้ทรงสวยและดอกไม้ขนาดใหญ่เช่นกัน

ดอกไม้ชนิดอื่นๆ ที่นักออกแบบดอกไม้นิยมใช้ ได้แก่ดอกลิลลี่เปรู , คอสมอส,ฟรีเซี , การ์เด เนีย , ไฮยาซินธ์ , คาลันโช , ลาร์ สเปอร์ , ลาเวนเดอร์ , ไลแลค , ลิลลี่, ลิโมเนียม , ลูปิน , พี โอนี , ฟล็อก ซ์ , โปรเทีย , รานันคูลั , ซีดัม , โซลิดาโก,ดอกทานตะวัน , ทิวลิปและซินเนีย[ 16 ]

ใบไม้

เช่นเดียวกับดอกไม้ ใบไม้ก็สามารถแบ่งออกเป็นสี่ประเภทเดียวกันได้เช่นกัน โดยปกติแล้ว ใบไม้มีไว้เพื่อเน้นสิ่งที่ดอกไม้ทำหน้าที่อยู่[ 14 ]

  • พืชพรรณที่เรียงเป็นเส้นตรงนั้นมีประสิทธิภาพในการเสริมและเน้นเส้นสายที่สร้างขึ้นโดยดอกไม้ที่เรียงเป็นเส้นตรง ซึ่งจะสร้างความซ้ำซ้อนและความเป็นเอกภาพภายในจัดดอกไม้ เช่นเดียวกับดอกไม้ที่เรียงเป็นเส้นตรง พืชพรรณเหล่านี้ก็สามารถเป็นเส้นตรงหรือเส้นโค้งได้เช่นกัน ตัวอย่างของพืชพรรณที่เรียงเป็นเส้นตรง ได้แก่หญ้าแบร์ราส ป่านเลื้อยไม้เลื้อยและเฟิร์น แบน เช่นเฟิร์นดาบ
  • ใบไม้ที่มีรูปทรงเฉพาะตัวมักมีพื้นผิว ลวดลาย หรือสีสันที่เป็นเอกลักษณ์ ทำให้โดดเด่นและสะดุดตาในการจัดสวน ใบไม้ที่มีรูปทรงเฉพาะตัวมักถูกใช้เพื่อสร้างมิติของพื้นที่ และยังใช้เพื่อดึงดูดสายตาของผู้ดูไปยังจุดโฟกัส ใบไม้ที่มีรูปทรงเฉพาะตัว ได้แก่ยูคาลิปตัสที่ มีเมล็ด คา ลาเทีย อีควิเซตัมดิฟเฟนบาเคียและกาแล็กซ์
  • การใช้ใบไม้จำนวนมากมีจุดประสงค์เดียวกันกับการใช้ดอกไม้จำนวนมาก คือเพื่อเพิ่มปริมาณและน้ำหนักทางสายตาให้กับการจัดดอกไม้ อย่างไรก็ตาม ใบไม้จำนวนมากยังช่วยเติมเต็มพื้นที่ว่างที่ไม่ได้ถูกปกคลุมด้วยดอกไม้ และช่วยปกปิดกลไกของการจัดวาง (เช่นโฟมจัดดอกไม้เทปกาวติดกระถางฯลฯ) ตัวอย่างใบไม้จำนวนมาก ได้แก่เฟิร์นใบหนังและซาลา
  • ใบไม้เสริมใช้เพื่อเพิ่มความกลมกลืนและความเป็นเอกภาพ ขึ้นอยู่กับลักษณะพื้นผิวของใบไม้เสริม จะส่งผลต่อความรู้สึกของช่อดอกไม้แตกต่างกันไป ใบไม้เสริมอย่างเช่นหน่อไม้ฝรั่งพลูโมซาและเฟิร์นสเปรงเกรี จะช่วยให้ช่อ ดอกไม้ดูเบาและนุ่มนวล ในขณะที่ใบไม้ที่มีพื้นผิวหยาบอย่างเช่นฮักเคิลเบอร์รี่และบ็อกซ์วูดจะสร้างความแตกต่าง

อีกหนึ่งความคล้ายคลึงกันในการจัดหมวดหมู่ใบไม้ในลักษณะเดียวกับดอกไม้ก็คือ ใบไม้ชนิดเดียวกันอาจถูกจัดอยู่ในหลายหมวดหมู่ได้ เช่น เฟิร์นใบหนัง (Leatherleaf fern) อาจจัดอยู่ในกลุ่มใบไม้หนาแน่นหรือกลุ่มใบไม้เป็นเส้นตรง และรัสคัส (Ruscus)อาจจัดอยู่ในกลุ่มใบไม้เป็นรูปทรงหรือกลุ่มใบไม้เป็นเส้นตรง

ใบไม้ชนิดอื่นๆ ที่นักออกแบบดอกไม้ใช้ในปัจจุบัน ได้แก่รัสคัสอิตาลีรัสคัสอิสราเอล ดัสตี้มิลเลอร์มอนสเตรา เดลิซิโอซา ยูคาลิปตัส (รวมถึงซิลเวอร์ดอลลาร์ กันนี และเบบี้บลู) เฟิร์นหลายชนิด (เช่นเฟิร์นต้นไม้ ) คามิเลียกิ่งมะกอกผลเบอร์รี่ไฮเปอริ คัม และพิตโตสปอรัม[ 17 ]

เก็บรักษาไว้

วัสดุแห้ง เช่นเปลือกไม้ เนื้อไม้ดอกไม้แห้งช่อ ดอก แห้ง (และมักมีกลิ่นหอม) ใบไม้ โครงใบไม้ และวัสดุอื่นๆ ที่ผ่านการถนอมรักษา เป็นส่วนประกอบที่พบได้ทั่วไปในศิลปะและสื่อการจัดดอกไม้ วัสดุเหล่านี้มีความสำคัญในทางปฏิบัติเพราะสามารถคงอยู่ได้นานโดยไม่ขึ้นกับฤดูกาล นอกจากนี้ยังให้ผลลัพธ์และความหมายที่เสริมกันและแตกต่างจากดอกไม้และใบไม้สดอีกด้วย

เครื่องมือ

ตัวอย่างกรรไกรที่สามารถใช้ในการออกแบบดอกไม้

ในการสร้างการจัดดอกไม้ นักออกแบบดอกไม้ต้องใช้เครื่องมือมากมาย โดยทั่วไป เครื่องมือที่ใช้กันทั่วไป ได้แก่ เทปสำหรับจัดดอกไม้ เทปสำหรับกระถาง กาว กบปักดอกไม้ เครื่องมือตัดแต่ง โฟมสำหรับจัดดอกไม้ ภาชนะ และลวด[ 18 ] [ 19 ]

แจกันและภาชนะอื่นๆ ใช้สำหรับจัดดอกไม้ ซึ่งมักช่วยเสริมให้ชิ้นงานดูสมบูรณ์ยิ่งขึ้น และมีรูปทรงและขนาดหลากหลายให้เลือกใช้ตามความเหมาะสมของโครงการต่างๆ

โฟมจัดดอกไม้เป็นโฟมเนื้อแน่นที่กักเก็บความชื้นและช่วยยึดดอกไม้ให้อยู่กับที่ โฟมจัดดอกไม้ส่วนใหญ่จะมีภาชนะเฉพาะที่สามารถบรรจุโฟมได้โดยไม่ต้องทำอะไรเพิ่มเติม นอกจากการวางโฟมลงในภาชนะนั้น อย่างไรก็ตาม โฟมจัดดอกไม้สามารถตัดเป็นรูปทรงใดก็ได้ และสามารถใส่ลงในภาชนะใดก็ได้[ 20 ]ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา มีข้อถกเถียงเกี่ยวกับผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมของโฟมจัดดอกไม้ รวมถึงผลกระทบต่อสุขภาพที่อาจเกิดขึ้นจากการสูดดมผงที่เกิดจากโฟมที่ไม่ชุ่มน้ำ อย่างไรก็ตาม โฟมจัดดอกไม้ยังคงเป็นเครื่องมือสำคัญในการออกแบบดอกไม้[ 21 ]

เครื่องมือตัด เช่น มีดตัดดอกไม้ กรรไกรตัดดอกไม้ กรรไกรตัดแต่งกิ่ง และกรรไกรตัดริบบิ้น สามารถใช้ตัดวัสดุต่างๆ ในการออกแบบดอกไม้ได้ มีดสามารถใช้ตัดดอกไม้หรือโฟมสำหรับจัดดอกไม้ได้ กรรไกรและกรรไกรตัดแต่งกิ่งยังสามารถใช้ตัดแต่งใบไม้และดอกไม้ได้อีกด้วย กรรไกรตัดริบบิ้นใช้สำหรับตัดริบบิ้นและเชือก[ 22 ]

เครื่องมือยึดติด ได้แก่ เทปสำหรับจัดดอกไม้ เทปสำหรับกระถาง กาวสำหรับจัดดอกไม้ (หรือที่เรียกว่ากาวเย็น) และกาวร้อน เทปสำหรับจัดดอกไม้มักใช้เพื่อยึดดอกไม้เข้าด้วยกันหรือเพื่อปกปิดกลไกของการจัดดอกไม้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อทำดอกไม้ติดอกหรือดอกไม้ติดข้อมือ เทปสำหรับกระถางใช้เพื่อสร้างลวดลายตารางในแจกัน ซึ่งช่วยให้ดอกไม้และใบไม้คงรูป เทปสำหรับกระถางยังสามารถใช้ยึดโฟมจัดดอกไม้เข้ากับภาชนะได้ กาวเย็นใช้สำหรับยึดดอกไม้สดเข้าด้วยกันหรือให้อยู่ในตำแหน่งสำหรับการจัดดอกไม้ กาวร้อนใช้สำหรับติดวัสดุที่ไม่มีชีวิตให้เข้าที่หรือเข้าด้วยกัน[ 23 ]

ลวดถูกนำมาใช้ในการจัดดอกไม้เพื่อวัตถุประสงค์หลากหลาย เช่น ใช้ยึดริบบิ้นให้อยู่กับที่ ซ่อมแซมก้านที่หัก หรือเสริมความแข็งแรงให้กับวัสดุที่อ่อนแอหรือบอบบาง ลวดมีหลายขนาดหรือความหนา ซึ่งใช้สำหรับการใช้งานที่แตกต่างกัน

อุปกรณ์สำหรับตั้งดอกไม้ให้ตั้งตรง เรียกว่า "กบดอกไม้" โดยปกติจะมีรูสำหรับเสียบดอกไม้ หรือมีเหล็กแหลมสำหรับเสียบปลายดอกไม้ที่ตัดแล้ว

การศึกษา

ด้วยความสนใจในโลกธรรมชาติและดอกไม้ที่เพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ อุตสาหกรรมดอกไม้จึงเติบโตอย่างต่อเนื่อง สถาบันการศึกษาที่ให้การฝึกอบรมด้านการออกแบบดอกไม้ได้ขยายไปยังมหาวิทยาลัยของรัฐ โรงเรียนสอนออกแบบที่ได้รับการรับรอง และแม้แต่โรงเรียนมัธยมปลายทั่วโลก โรงเรียนที่สอนหลักสูตรการออกแบบดอกไม้จะสอนเทคนิคการจัดดอกไม้ การระบุชนิดพืช การดูแลใบไม้และดอกไม้ทั้งแบบสดและแบบเก็บรักษา การปฏิบัติงานในร้านขายดอกไม้ และวิธีการสั่งซื้อและรับดอกไม้ โปรแกรมส่วนใหญ่จะมอบประกาศนียบัตรหรือปริญญาด้านการออกแบบดอกไม้ การจัดการร้าน หรือศิลปะการจัดดอกไม้ให้แก่ผู้เรียน

รวมผลงานการจัดดอกไม้ของนักเรียนออกแบบดอกไม้ระดับมัธยมปลาย ภาพนี้แสดงการจัดดอกไม้ทรงกลมสองชิ้นและช่อดอกไม้ติดอกหนึ่ง ชิ้น

หลักสูตรการออกแบบดอกไม้โดยทั่วไปมีราคาถูกกว่าหลักสูตรการศึกษาระดับสูงส่วนใหญ่ และอาจมีค่าใช้จ่ายตั้งแต่ 125 ดอลลาร์สหรัฐไปจนถึงมากกว่า 25,000 ดอลลาร์สหรัฐ หลักสูตรส่วนใหญ่ใช้เวลาประมาณหกถึงสิบแปดเดือนในการเรียนให้จบ[ 24 ]

รายชื่อต่อไปนี้ประกอบด้วยโรงเรียนและองค์กรที่เปิดสอนหลักสูตรการออกแบบดอกไม้: [ 24 ] [ 25 ]

ชุมชน

ร้านขายดอกไม้

ร้านขายดอกไม้ในปารีส

ร้านดอกไม้เป็นสถานประกอบการที่สร้างสรรค์และจำหน่ายงานออกแบบดอกไม้ ร้านดอกไม้มักมีดอกไม้และใบไม้หลากหลายชนิดให้เลือกใช้ในการจัดดอกไม้ ซึ่งสามารถสั่งทำตามแบบหรือออกแบบไว้ล่วงหน้าได้ ร้านดอกไม้ส่วนใหญ่มักได้รับลูกค้าจำนวนมากในช่วงวันหยุดและเทศกาลต่างๆ ดังต่อไปนี้: คริสต์มาสวันวาเลนไทน์วันผู้ช่วยผู้บริหาร วันแม่วัน ระลึกถึง ดวงวิญญาณ เทศกาลเตรียมรับเสด็จพระคริสต์อีสเตอร์ งานแต่งงาน และงานศพ[ 26 ]ร้านดอกไม้ยังรวมถึงด้านอื่นๆ ของการจัดดอกไม้ด้วย เช่น การตลาด การซื้อและขายดอกไม้ การผลิต ฯลฯ

พ่อค้าแม่ค้าข้างถนน

แม่ค้าขายดอกไม้ริมถนนบนจักรยานในกรุงฮานอยประเทศเวียดนาม

ผู้ขายดอกไม้และจัดดอกไม้ตามริมถนนเรียกว่าพ่อค้าขายดอกไม้พ่อค้าขายดอกไม้เป็นที่นิยมในประเทศต่างๆ เช่น เม็กซิโก อินเดียเวียดนามและรัฐทางตะวันตกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกา

สมาคม

สมาคมอุตสาหกรรมที่มีชื่อเสียงซึ่งส่งเสริมการออกแบบดอกไม้ทั่วโลก ได้แก่สถาบันนักออกแบบดอกไม้แห่งอเมริกา (AIFD) สมาคมนักจัดดอกไม้แห่งอเมริกา (SAF) และสมาคมจัดดอกไม้แห่งชาติ (NAFAS) ในสหรัฐอเมริกา ยังมีองค์กรด้านการจัดดอกไม้และการออกแบบดอกไม้มากมายในเกือบทุกรัฐทั้ง 50 รัฐ[ 27 ]สมาคมเหล่านี้ส่งเสริมการออกแบบดอกไม้ผ่านการประชุมเชิงปฏิบัติการ การ ประชุมการแสดงดอกไม้ โอกาส ในการแข่งขันด้านการออกแบบและสัมมนา[ 28 ]

นักออกแบบ

นักออกแบบดอกไม้ที่มีชื่อเสียง ได้แก่Daniel Ost , Junichi Kakizaki , Paula Pryke , Phil Rulloda , Catherine Conlin , Constance Spry , Jennifer McGarigle , Judith Blacklock , Stanlee Gatti , Irene Hayes , Julia Clements , Azuma Makotoและ หัวหน้านักออกแบบดอกไม้ ประจำ ทำเนียบขาว

ดูเพิ่มเติม

ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Floral_design&oldid=1355894768 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ การออกแบบดอกไม้

การออกแบบดอกไม้หรือการจัดดอกไม้เป็นศิลปะของการใช้พืชและดอกไม้เพื่อสร้างองค์ประกอบหรือการจัดแสดงที่สะดุดตาและสมดุล

ประวัติศาสตร์

รูปแบบการจัดดอกไม้แบบตะวันออก ตะวันตก และยุโรป ล้วนมีอิทธิพลต่ออุตสาหกรรมการออกแบบดอกไม้เชิงพาณิชย์ในปัจจุบัน การออกแบบแบบตะวันตกในอดีตนั้นมีลักษณะเด่นคือ การจัดแบบสมมาตร ไม่สมมาตร แนวนอน และแนวตั้ง ประวัติศาสตร์ของการจัดดอกไม้เริ่มต้นขึ้นในสมัยอียิปต์โบราณ...

อารยธรรมโบราณ

ชาวอียิปต์ เป็นหนึ่งในกลุ่มแรกๆ ที่นำ ดอกบัวและดอก ตูม มาจัดใส่แจกันเมื่อเกือบ 4,000 ปีก่อน [ 2 ] ชาวอียิปต์ยังสร้าง ช่อดอกไม้ พวงหรีด พวงมาลา เครื่องประดับ ศีรษะ และปลอกคอ การจัดดอกไม้เหล่านี้มักใช้ดอกบัวและ ต้น ปาปิรัส เนื่องจากถือเป็นพืชศักดิ์สิทธิ์ของเทพี...

เอเชีย

การจัดสวน แบบจีนและ เกาหลี ในอดีตและปัจจุบันนั้น ยึด หลักความคิด แบบขงจื๊อ เรื่องการสะท้อน หลักการรักษา แบบพุทธ ศาสนา และ สัญลักษณ์แบบ เต๋า การจัดสวนแบบจีนและเกาหลีมักใช้ภาชนะที่มีความสูงและรูปร่างแตกต่างกัน และใช้องค์ประกอบจากธรรมชาติ เช่น หิน [ 3 ] [ 4 ]