มหาวิทยาลัยดนตรีและศิลปะการแสดงกราซหรือที่รู้จักกันในชื่อKunstuniversität Graz ( KUG ) เป็นมหาวิทยาลัยของออสเตรีย รากฐานของมหาวิทยาลัยสามารถสืบย้อนไปถึงโรงเรียนดนตรีของAkademischer Musikvereinที่ก่อตั้งขึ้นในปี 1816 ทำให้เป็นมหาวิทยาลัยดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดในออสเตรีย^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]}

ในปี พ.ศ. 2506 วิทยาลัยดนตรีแห่งจังหวัดสไตเรียได้รับการยกระดับเป็นสถาบันของรัฐออสเตรีย – สถาบันดนตรีและศิลปะการแสดงแห่งกราซประธาน (พ.ศ. 2506–2514) คือเอริช มาร์คล์อันเป็นผลจากกฎหมาย Kunsthochschulorganisationsgesetz [พระราชบัญญัติการจัดตั้งมหาวิทยาลัยศิลปะ] ปี พ.ศ. 2513 สถาบันแห่งนี้จึงกลายเป็นHochschule für Musik und darstellende Kunst in Graz [ ^{6 ] ฟรี}ดริช คอร์ชัค ได้รับการแต่งตั้งเป็นอธิการบดี คนแรก ในปี พ.ศ. 2514

มีการจัดตั้งชุดคอนเสิร์ตขึ้นตั้งแต่ปี 1982 โดยความร่วมมือกับ^{สมาคม}เพื่อนของ Hochschule für Musik und darstellende Kunst Graz [ ^{7 ] [ 8 ] [ 9 ]}ซึ่งในขณะนั้นประกอบด้วยชุดคอนเสิร์ตที่แตกต่างกันสามชุด ได้แก่ ชุดคอนเสิร์ตหลัก abo@MUMUTH และชุดคอนเสิร์ตสำหรับผู้ชมรุ่นเยาว์^{[ 10 ] [ 11 ]}

ในปี 1983 KUG (ซึ่งในขณะนั้นยังคงเป็น Hochschule) ได้รับอำนาจในการมอบปริญญา หลักสูตรปริญญาเอกหลักสูตรแรกเปิดสอนในปี 1986 และพิธีสำเร็จการศึกษา ครั้งแรก จัดขึ้นในวันที่ 21 มิถุนายน 1991 KUG ได้รับชื่อปัจจุบันในปี 1998 เมื่อพระราชบัญญัติว่าด้วยการจัดระเบียบมหาวิทยาลัยศิลปะแห่งสหพันธรัฐ (KUOG 98) มีผลบังคับใช้ และสถาบันศิลปะทั้งหมดในออสเตรียได้รับการเปลี่ยนชื่อเป็น "มหาวิทยาลัย"

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2552 ได้มีการจัดตั้งโรงเรียนระดับปริญญาเอกด้านวิชาการและศิลปะขึ้นที่มหาวิทยาลัยดนตรีและศิลปะการแสดงกราซ^{[ 7 ]}ด้วยโครงการ Dr.artium มหาวิทยาลัย KUG จึงกลายเป็นมหาวิทยาลัยแห่งแรกในออสเตรีย^{[ 12 ]} (และตามที่มหาวิทยาลัยเองระบุ ถือเป็นสถาบันแห่งแรกในกลุ่มประเทศที่ใช้ภาษาเยอรมัน) ที่เปิดสอน หลักสูตรปริญญาเอก ด้านศิลปะ โรงเรียนระดับปริญญาเอกด้านวิชาการนี้ได้เข้ามาแทนที่หลักสูตรปริญญาเอกด้านปรัชญาและวิทยาศาสตร์ระหว่างมหาวิทยาลัยเดิม ปริญญาเอกด้านศิลปะระดับแรกสำเร็จที่ KUG ในปี พ.ศ. 2556 ^{[ 7 ]}

ในภาคเรียนฤดูหนาวปี 2019/2020 ^{[ 13 ]}มีนักศึกษา 1903 คนที่เรียนหลักสูตรปริญญาที่ KUG (1512 คนลงทะเบียนเรียนที่ KUG เป็นหลัก และ 391 คนเรียนหลักสูตรที่เปิดสอนร่วมกับสถาบันอื่นและลงทะเบียนเรียนที่สถาบันพันธมิตรเป็นหลักภายใต้ "การลงทะเบียนร่วมอย่างเป็นทางการ") บวกกับนักศึกษาที่ไม่ใช่หลักสูตรปริญญาอีก 296 คน สัดส่วนของผู้หญิงอยู่ที่ 47% สัดส่วนของนักศึกษาต่างชาติอยู่ที่ 50% (สำหรับนักศึกษาที่เรียนหลักสูตรปริญญาและลงทะเบียนเรียนที่ KUG เป็นหลัก) หรือต่ำกว่า 52% เล็กน้อย (โดยคำนึงถึง "การลงทะเบียนร่วมอย่างเป็นทางการ" และนักศึกษาที่ไม่ใช่หลักสูตรปริญญา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหลักสูตรส่งเสริมผู้มีความสามารถรุ่นใหม่ และสำหรับเด็กและเยาวชน)

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2532 KUG ได้จัดการแข่งขันดนตรีสมัยใหม่และดนตรีฟรานซ์ ชูเบิร์ตทุกสามปี^{[ 14 ] [ 15 ]}

• 1963–1971: เอริช มาร์คล์ (ประธานผู้ก่อตั้ง)
• พ.ศ. 2514–2522: ฟรีดริช คอร์ชัค (อธิการบดีคนแรกที่ได้รับการแต่งตั้ง) ^{[ 6 ]}
• 1979–1987: ออตโต คอลเลอริตช์
• 1987–1991: เซบาสเตียน เบนดา
• 1991–2007: ออตโต คอลเลอริตช์
• 2007–2012: เกออร์ก ชูลซ์
• ปี 2013–2014: โรเบิร์ต โฮลดริช (รองอธิการบดีฝ่ายบริหาร รักษาการ)
• 2014–2018: เอลิซาเบธ ไฟรส์มุ ท
• 2018–2020: ไอค์ สเตราบ์
• ตั้งแต่วันที่ 1 มีนาคม 2020: Georg Schulz ^{[ 16 ] [ 17 ]}

มีการประกาศว่า Georg Schulz จะกลับมาดำรงตำแหน่งอธิการบดีอีกครั้งในเดือนตุลาคม 2018 ^{[ 18 ]}เนื่องจากการอุทธรณ์ของคณะกรรมการโอกาสที่เท่าเทียมกันเกี่ยวกับการเลือกปฏิบัติที่ถูกกล่าวหาต่ออธิการบดี Freismuth (ซึ่งยังคงดำรงตำแหน่งอยู่) บนพื้นฐานของเพศ อายุ และอุดมการณ์ ตั้งแต่วันที่ 1 ตุลาคม 2018 จึงมีการแต่งตั้งอธิการบดีชั่วคราวภายใต้การนำของรองอธิการบดีบริหาร Eike Straub ^{[ 19 ]}ในช่วงเริ่มต้นภาคเรียนฤดูร้อนปี 2020 Georg Schulz ได้กลับมารับตำแหน่งอธิการบดีอีกครั้ง ทีมของเขาประกอบด้วยรองอธิการบดี Gerd Grupe (การวิจัย เพศ และความหลากหลาย) Barbara Simandl (การเงินและการบริหารทรัพยากรบุคคล) Constanze Wimmer (วิชาการและกิจการระหว่างประเทศ) และ Marie-Theres Holler (โครงสร้างพื้นฐานและดิจิทัล) นอกเหนือจากหน้าที่ตามกฎหมายในฐานะอธิการบดีแล้ว Georg Schulz ยังรับผิดชอบด้านศิลปะและการจัดการคุณภาพอีกด้วย^{[ 20 ]}

พระราชวังเมอรันเป็นอาคารหลักของมหาวิทยาลัยดนตรีและศิลปะการแสดงกราซตั้งแต่ปี 1963 และไม่เพียงแต่ใช้เป็นสถานที่จัดงานต่างๆ เท่านั้น แต่ยังเป็นที่ตั้งของสถาบันและหน่วยงานบริหารหลายแห่งอีกด้วย อาคารนี้สร้างขึ้นระหว่างปี 1841 ถึง 1843 ในรูปแบบคลาสสิกตอนปลายโดยเกออร์ก เฮาเบอริสเซอร์ ซีเนียร์ บนพื้นที่ของไมเออร์โฮฟเดิม (อาคารที่ผู้ดูแลที่ดินครอบครอง) และเคยเป็นที่พำนักของอาร์ชดยุคโยฮันน์แห่งราชวงศ์ฮับส์บูร์กแห่งสไตเรีย^{[ 21 ]}

โครงการ MUMUTH ได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันระดับนานาชาติ ซึ่งสถาปนิกชาวดัตช์Ben van Berkel เป็นผู้ชนะ ในปี 1998 เปิดให้บริการในปี 2009 และโดดเด่นด้วยเหล็ก คอนกรีต และกระจกในรูปแบบต่างๆ ผสมผสานและซ้อนทับกัน นอกจาก György-Ligeti- Saal ขนาดใหญ่ ซึ่งเป็นพื้นที่จัดคอนเสิร์ตที่มีระบบเสียงแบบแปรผันที่ซับซ้อนแล้ว ยังมีพื้นที่ซ้อมวงออร์เคสตราและเวทีซ้อม รวมถึงสตูดิโอ ห้องทำงาน และโครงสร้างพื้นฐานของโรงละครเพิ่มเติมอีกด้วย^{[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]}ในปี 2010 MUMUTH ได้รับรางวัล Fischer von Erlach Prize และรางวัลUrban Land Institute Award สำหรับสถาปัตยกรรม^{[ 25 ] [ 26 ]}

อาคารใหม่ (Neubau) ถูกสร้างขึ้นระหว่างปี 1988 ถึง 1993 โดยอิงตามแผนของสถาปนิกชาวเวียนนา Klaus Musil อาคารนี้ยังเป็นที่รู้จักในชื่อ "เปียโน" เนื่องจากรูปทรงของอาคาร ชั้นแรกมีห้องสำหรับวงดนตรีและห้องสัมมนา ในขณะที่ชั้นบนสุดที่ต่อเติมออกมามีห้องสำหรับการสอนส่วนตัวถึง 83 ห้อง ชั้นล่างมีโรงอาหารและหอประชุม (Aula) อาคารข้างเคียงซึ่งสร้างขึ้นในปี 1998 เป็นที่ตั้งของห้องสมุดและหอจดหมายเหตุ^{[ 27 ]}

โรงละครอิมปาเลส์ (TiP) เป็นที่ตั้งของสถาบันการละครและพื้นที่ฝึกซ้อมและเวที อาคารซึ่งแยกจากพระราชวังโดยลานภายใน เดิมทีใช้เป็นโรงเก็บเกวียนและคอกม้า ในปี 2013/14 อาคารได้รับการปรับปรุงใหม่ตามแผนของสถาปนิก Johannes Wohofsky และต่อเติมด้วยโถงทางเข้ากระจกใหม่ที่มองเห็นด้านหน้าอาคารเดิม เปลือกนอกด้านหน้าอาคารที่ทำจากแผ่นอลูมิเนียมเจาะรูสีทองสร้างลักษณะการออกแบบที่สวยงามและให้ร่มเงาจากแสงแดด^{[ 28 ] [ 29 ]}

Reiterkaserne ซึ่งเป็นอาคารอนุรักษ์ สร้างขึ้นในช่วงทศวรรษ 1840 เพื่อรองรับทหารม้า และทำหน้าที่เป็นค่ายทหารมาประมาณ 100 ปี ได้รับการบูรณะใหม่ตั้งแต่ปี 2005 โดยอิงตามแผนของ Josef Hohensinn สถาปนิกจากเมืองกราซ อาคารล้อมรอบลานภายใน และมีการเพิ่มโครงสร้างใหม่ที่หันหน้าไปทางถนน Leonhardstrasse ตั้งแต่ปี 2007 เป็นต้นมา อาคารนี้เป็นที่ตั้งของห้องเรียนและพื้นที่สำนักงาน (โดยเฉพาะสำหรับสถาบันการศึกษาดนตรี) ห้องแสดงคอนเสิร์ต และห้องปฏิบัติการของสถาบันการออกแบบเวที^{[ 30 ]}

อดีตพระราชวัง Palais Schwarzenbergซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากศตวรรษที่ 16 เป็นที่ตั้งของสถาบันดนตรีและออร์แกนของโบสถ์ พร้อมด้วยศูนย์วิจัยออร์แกนบนสองชั้น ลานเฉลียงที่มีซุ้มประตูอันเก่าแก่เป็นหนึ่งในสมบัติทางสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นของเมืองเก่ากราซห้องต่างๆ ของสถาบันประกอบด้วยห้องซ้อม ห้องบันทึกเสียง และสำนักงาน รวมถึงออร์แกนท่อจำนวน 9 ตัวที่มีโครงสร้างแตกต่างกันออร์แกนอิเล็กทรอนิกส์ ดิจิทัล และเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่เกี่ยวข้อง^{[ 31 ] [ 32 ]}

สิ่งอำนวยความสะดวกอื่นๆ ของ KUG สามารถพบได้ที่ Brandhofgasse 18, Elisabethstrasse 11, Moserhofgasse 34 และ 39–41, Heinrichstrasse 78, Inffeldgasse 10 และ 12, Leonhardstrasse 18 และ 21, Lichtenfelsgasse 21, Maiffredygasse 12b, Merangasse 38, Mozartgasse 3 และ Petersgasse 116.[35] นอกจากนี้ยังมีวิทยาเขตในOberschützen (Burgenland) ^{[ 33 ]} นอกจากนี้ยังมีวิทยาเขตในOberschützen (Burgenland) ^{[ 34 ]}

• สถาบันที่ 1: การประพันธ์เพลง, ทฤษฎีดนตรี, ประวัติศาสตร์ดนตรี และการอำนวยเพลง
• สถาบันเปียโน 2
• สถาบัน 3 สาย
• สถาบันที่ 4 เครื่องดนตรีประเภทเป่าและเครื่องเคาะ
• สถาบันที่ 5 ดนตรีในสังคม: การสอน – การไกล่เกลี่ย – การบำบัด
• สถาบันที่ 6 ดนตรีโบสถ์และออร์แกน
• สถาบันที่ 7 การศึกษาด้านการขับร้อง
• สถาบันแจ๊ส 8
• สถาบัน 9 ละคร
• สถาบัน 10 โอเปรา
• สถาบันที่ 11 การออกแบบเวที
• สถาบัน 12 โอเบอร์ชูทเซน
• สถาบันที่ 13 มานุษยวิทยาดนตรี
• สถาบันที่ 14 สุนทรียศาสตร์แห่งดนตรี
• สถาบันที่ 15 ดนตรีโบราณและการปฏิบัติการแสดง
• สถาบันวิจัยดนตรีแจ๊สและดนตรีสมัยนิยม 16
• สถาบันที่ 17 ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และอะคูสติก
• โรงเรียนระดับปริญญาเอกเพื่อการศึกษาเชิงวิชาการระดับปริญญาเอก
• โรงเรียนศิลปะระดับปริญญาเอก
• ศูนย์ศึกษาเพศสภาพ
• ศูนย์วิจัยศิลปะ

• ดนตรีโบสถ์คาทอลิกและโปรเตสแตนต์
• การประพันธ์และทฤษฎีดนตรี: การประพันธ์, การประพันธ์โอเปรา, ทฤษฎีดนตรีและการศึกษาด้านการประพันธ์และทฤษฎีดนตรี
• ดนตรีคอมพิวเตอร์และศิลปะเสียง
• การควบคุมวงดนตรี: การควบคุมวงขับร้องประสานเสียง, งานฝึกซ้อมโอเปรา, การควบคุมวงออร์เคสตรา และการศึกษาด้านการควบคุมวงขับร้องประสานเสียง
• หลักสูตรปริญญาเอก: หลักสูตรปริญญาเอกด้านการวิจัยศิลปะ (Dr.artium), หลักสูตรปริญญาเอกเชิงวิชาการ (PhD)
• ดนตรียุคแรก
• การศึกษาด้านการอำนวยเพลงประสานเสียง
• การศึกษาด้านการประพันธ์เพลงและทฤษฎีดนตรี
• วิศวกรรมไฟฟ้าและวิศวกรรมเสียง (ร่วมกับมหาวิทยาลัยเทคโนโลยีแห่งกราซ )
• การศึกษาด้านดนตรีคลาสสิกและการปฏิบัติการแสดงดนตรีร่วมสมัย (PPCM)
• แจ๊ส: การขับร้อง, เครื่องดนตรี, การแต่งเพลงและการเรียบเรียงดนตรีแจ๊ส
• การเชื่อมโยงระหว่างดนตรีและละคร
• การศึกษาดนตรี - การขับร้องและเครื่องดนตรี (หลักสูตรระดับบัณฑิตศึกษา)
• วิชาดนตรีวิทยา (ร่วมกับมหาวิทยาลัยกราซ )
• ดนตรีบำบัด
• ศิลปะการแสดง (ละคร)
• การปฏิบัติการแสดงในดนตรีร่วมสมัย (PPCM)
• การออกแบบเสียง : การสื่อสาร สื่อ เสียง และการออกแบบปฏิสัมพันธ์ – (ร่วมกับวิทยาลัยเทคนิคโยแอนเนียม )
• การออกแบบเวที
• โปรแกรมการศึกษาสำหรับครู: การศึกษาดนตรีบรรเลง, การศึกษาด้านดนตรี, เทคนิคและการออกแบบสิ่งทอ ( Lehramtsverbund Süd-Ost ), การศึกษาศิลปะ ( Lehramtsverbund Süd-Ost )
• เสียงร้อง: การร้องเพลง, การร้องเพลงคอนเสิร์ต, การแสดงโอเปรา, การฝึกปฏิบัติการแสดงในดนตรีร่วมสมัย (PPCM) – การร้องเพลง

หลักสูตรเกือบทั้งหมดเปิดสอนภายใต้ระบบโบโลญญา โดยมีหลักสูตรปริญญาตรี 3 หรือ 4 ปี ปริญญาโท 2 ปี และปริญญาเอก 3 ปี ยกเว้นสาขาการออกแบบเวทีและศิลปะการแสดง ซึ่งทั้งสองสาขาเป็นหลักสูตรประกาศนียบัตร 4 ปี

(วงเล็บ: ปีที่ได้รับรางวัล)

• โจเซฟ มาร์กซ์ (1882–1964) นักประพันธ์เพลงชาวออสเตรีย (1963)
• อองรี กาญเญบิน (1886–1977) นักประพันธ์เพลงชาวสวิส (1963)
• Johann Nepomuk David (1895–1977) นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย (1963)
• คาร์ล เบอห์ม (1894–1981) วาทยกรชาวออสเตรีย (1964)
• แฟรงค์ มาร์ติน (1890–1974) นักประพันธ์เพลงชาวสวิส (1966)
• Zoltán Kodály (1882–1967) นักแต่งเพลงชาวฮังการี (1966)
• เอ็กอน เวลเลสซ์ (1885–1974) นักประพันธ์เพลงชาวอังกฤษ-ออสเตรีย (1968)
• Darius Milhaud (1892–1974) นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส (1968)
• Luigi Dallapiccola (1904–1975) นักแต่งเพลงชาวอิตาลี (1969)
• เอิร์นสต์ โมราเวคนักไวโอลินชาวออสเตรีย (1969)
• เอิร์นสต์ เครเน็ก (ค.ศ. 1900–1991) นักประพันธ์เพลงชาวอเมริกันที่เกิดในออสเตรีย (ค.ศ. 1969)
• อัลเฟรด เบรนเดล (* 1931) นักเปียโนชาวออสเตรีย (1981)
• อันเดรส เซโกเวีย (1893–1987) นักกีตาร์ชาวสเปน (1985)
• กุนดูลา ยาโนวิทซ์ (* 1937) นักร้องชาวออสเตรีย (1986)
• Jenő Takács (1902–2005) นักเปียโน (1987)
• คริสต้า ลุดวิก (1928–2021) นักร้องชาวเยอรมัน (1988)
• György Ligeti (1923–2006) นักแต่งเพลงชาวฮังการี (1989)
• Nikolaus Harnoncourt (1929–2016) วาทยกรและนักวิจัยดนตรีชาวออสเตรีย (1995)
• อาร์ต ฟาร์มเมอร์ (1928–1999) นักเป่าทรัมเป็ตแจ๊สชาวอเมริกัน (1998)
• Hans Werner Henze (1926–2012) นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน (1999)
• โจเซฟ "โจ" ซาวินูล (1932–2007) นักดนตรีแจ๊สชาวออสเตรีย (2002)
• ออตโต โคลเลอร์ริตช์ (* 1934), อธิการบดี KUG (2004)
• ชีล่า จอร์แดน (* 1928) นักดนตรีแจ๊สชาวอเมริกัน (2015) ^{[ 35 ]}

• ฟิล คอลลินส์ (* 1951) นักดนตรีชาวอังกฤษ (2019) ^{[ 36 ]}

• จูเลียน อาร์กูเอลเลส (* 1966) นักแซกโซโฟนแจ๊ส
• อุลฟ์ เบสทลีน (* 1959) นักร้อง
• ไอดา บีเลอร์ (* 1950) นักไวโอลิน
• อเล็กซ์ กู๊ดแมน (* 1987) นักกีตาร์แจ๊ส
• หลุยส์ โบนิลลา (* um 1965) นักทรอมโบนแจ๊ส
• โจเซฟ ไบรน์ลนักเปียโนและผู้บรรเลงประกอบเสียงร้อง
• เปตริต เชกูนักกีตาร์
• มาร์โก ซิซิเลียนี , การประพันธ์ดนตรีและมัลติมีเดีย
• มิลานา เชอร์เนียฟสกา นักเปียโน
• เจีย โจวนักเปียโน
• โฮเวิร์ด เคอร์ติสมือกลองแจ๊ส
• เดนา เดอโรส (* 1966) นักร้องแจ๊ส
• André Doehring (* 1973), นักดนตรีวิทยา (ดนตรีแจ๊สและดนตรีสมัยนิยม)
• อันเดรียส ดอร์เชล (* 1962) นักปรัชญา
• จูเลียส เดรก (* 1959) นักเปียโนประกอบเสียงร้อง
• บีท เฟอร์เรอร์ (* 1954) นักแต่งเพลง
• Erich Kleinschuster (1930–2018) นักทรอมโบนและนักแต่งเพลงแจ๊ส
• ยาอีร์ เคลสส์ (* 1940) นักไวโอลิน
• เกิร์ด คูร์ (* 1952) นักแต่งเพลง
• บอริส คุชนีร์ (* 1948) นักไวโอลิน
• เคลาส์ แลง (* 1971) นักแต่งเพลง
• ซิลเวีย มาร์โควิชี นักไวโอลิน
• มาร์ก ปิโอเลต์ (* 1962) วาทยากร
• ฟรานซ์ คาร์ล พราสล์ (* 1954) นักศาสนศาสตร์ นักดนตรีในโบสถ์ และนักแต่งเพลง
• เจอรัลด์ พรีอินฟอล์ก (* 1971) นักเป่าแซ็กโซโฟน
• ปีเตอร์ รีเวอร์ส (* 1954) นักดนตรีวิทยา
• มาร์คุส เชอร์เมอร์ (* 1963) นักเปียโน
• โอลิเวียร์ ตัมโบซี (* 1963) ผู้กำกับโอเปร่า
• ปีเตอร์ เวอร์ฮอเยนนักเล่นปิคโคโล
• โวล์ฟกัง เวนเกนโรธ วาทยกร

• Mirca Župnek Sancin (1901–1970) นักแต่งเพลงและนักเปียโนชาวสโลวีเนีย
• ปีเตอร์ ซิโมนิเช็ก (* 1946) นักแสดงชาวออสเตรีย
• Marjana Lipovšek (* 1946) นักร้องชาวสโลวีเนีย
• Mathias Rüegg (* 1952) นักแต่งเพลงและนักเปียโนแจ๊สชาวสวิส
• ออกัสต์ ชมอลเซอร์ (* 1958) นักแสดงชาวออสเตรีย
• ฟาบิโอ ลุยซี (* 1959) วาทยกรชาวอิตาลี
• มาร์ติน คูเชจ (* 1961) ผู้กำกับชาวออสเตรีย
• มาริออน มิตเทอร์แฮมเมอร์ (* 1965) นักแสดงชาวออสเตรีย
• เคลาส์ ที. สไตน์เดิล (* 1966) ผู้กำกับชาวออสเตรีย
• Norbert Trawöger (* 1971) นักเป่าขลุ่ยชาวออสเตรีย
• Andreas Großbauer (* 1974) นักไวโอลินชาวออสเตรีย
• เนนาด วาซิลิช (* 1975) นักเล่นเบสแจ๊สและนักแต่งเพลงชาวออสเตรียที่เกิดในเซอร์เบีย
• อันเดรียส ไรเซ (* 19 พฤษภาคม 1975) นักออร์แกนและวาทยกรโทมัสคันเตอร์
• Martina Tomčić (* 1975) นักร้องโอเปร่าชาวโครเอเชีย
• แอนเน็ตต์ ดาช (* 1976) นักร้องโอเปร่าชาวเยอรมัน
• Ľuboš Šrámek (เกิดปี 1977) นักแต่งเพลงชาวสโลวาเกีย นักเปียโนแจ๊ส ครู และโปรดิวเซอร์เพลง
• เอเวลิน โนวัค (* 1985) นักร้องโอเปร่าชาวโครเอเชีย
• Mirga Gražinytė-Tyla (* 1986) วาทยากรชาวลิทัวเนีย
• เปาลา ซูมาเน (* 1989) นักไวโอลินชาวลัตเวีย
• คาเทีย เลดูซ์ (* 1990) นักร้องโอเปร่าชาวฝรั่งเศส
• ไดอาน่า ทิชเชนโก (* 1990) นักไวโอลินชาวยูเครน
• แพทริค ฮาห์น (* 1995) วาทยกรชาวออสเตรีย
• ซาบีน โกรฟไมเออร์ (* 1999) นักเล่นคลาริเน็ตคลาสสิกชาวเยอรมัน

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ (ภาษาเยอรมันและภาษาอังกฤษ)

47°04′21″N 15°27′01″E / 47.07250°N 15.45028°E / 47.07250; 15.45028