ซอฮาร์ดังเจอร์ (Hardingfele)

การจำแนกประเภท	เครื่องดนตรีประเภทสายที่ใช้คันชัก
การจำแนกประเภทฮอร์นบอสเทล-แซคส์	321.322-71
เครื่องมือที่เกี่ยวข้อง
ซอ ไวโอลิน

ไวโอลินฮาร์ดางเกอร์ ( ภาษานอร์เวย์ : hardingfele ) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย แบบดั้งเดิม ที่ถือเป็นเครื่องดนตรีประจำชาติของนอร์เวย์ ในการออกแบบสมัยใหม่ไวโอลิน ประเภทนี้ มีความคล้ายคลึงกับไวโอลิน มาก แต่มีสาย แปดหรือเก้าสาย (แทนที่จะเป็นสี่สายเหมือนไวโอลินมาตรฐาน) และใช้ไม้ ที่บางกว่า ตัวอย่างที่เก่าแก่ที่สุดของฮาร์ดางเกอร์เฟเล ที่รู้จักกัน นั้นมาจากปี ค.ศ. 1651 สร้างโดย Ole Jonsen Jaastad ใน เมืองฮาร์ดา งเกอร์ประเทศนอร์เวย์^{[ 1 ]}เดิมทีเครื่องดนตรีนี้มีตัวเครื่องที่กลมและแคบกว่า^{[ 2 ]}ประมาณปี ค.ศ. 1850 รูปแบบสมัยใหม่ที่มีตัวเครื่องคล้ายกับไวโอลินก็กลายเป็นมาตรฐาน

รูFของไวโอลินฮาร์ดางเกอร์นั้นมีเอกลักษณ์ มักจะมีลักษณะ "ยุบลง" และโดยทั่วไปจะมีขอบที่ตรงกว่า (ต่างจากรู F ที่เป็นลอนหยักของไวโอลิน) สายสี่เส้นจะถูกขึงและเล่นเหมือนไวโอลิน ในขณะที่สายที่เหลือ ซึ่งเรียกว่าสายรองหรือสายสะท้อนจะสั่นสะเทือนภายใต้อิทธิพลของสายอีกสี่เส้น สายเพิ่มเติมเหล่านี้จะถูกปรับเสียงและยึดด้วยหมุดพิเศษที่ด้านบนของส่วนหัวไวโอลิน ทำให้ส่วนหัวของไวโอลินฮาร์ดางเกอร์ยาวเป็นสองเท่าเมื่อเทียบกับไวโอลิน สายสะท้อน เมื่อยึดติดกับหมุดแล้ว จะถูกส่งผ่านแผ่นฟิงเกอร์บอร์ดที่สร้างขึ้นแบบ "กลวง" ซึ่งสร้างแตกต่างจากไวโอลิน โดยจะสูงและหนากว่าเล็กน้อยเพื่อให้มีพื้นที่สำหรับสายพิเศษเหล่านี้ สายที่สั่นสะเทือนจะอยู่ตรงกลางของสะพานพิเศษ ติดอยู่กับตะขอพิเศษ (หรือตัวปรับละเอียด) บนส่วนท้ายของไวโอลิน ตรงกลางของสะพานกีตาร์จะมีช่องเปิดขนาดเล็กกว่าอยู่ ซึ่งออกแบบมาโดยเฉพาะเพื่อให้สายกีตาร์ที่สร้างเสียงก้องเหล่านี้ลอดผ่านได้ นี่คือจุดที่เสียงก้องถูกรับและสะท้อนกลับ เมื่อเล่นโน้ตต่างๆ การสั่นสะเทือนจะถูกส่งผ่านสะพาน และสายกีตาร์ที่สร้างเสียงสะท้อนจะสะท้อนเสียงเหล่านั้นออกมา

สะพานของไวโอลิน Hardingfele นั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเมื่อเทียบกับเครื่องดนตรีประเภทสีอื่นๆ มันสูงและกว้างกว่าเล็กน้อย ส่งผลให้สายอยู่ต่ำลงและห่างกันมากขึ้น ทำให้สามารถเล่นดับเบิลสต็อป (การเล่นสองสายพร้อมกัน) ได้ง่ายขึ้น เทคนิคที่คล้ายกันนี้พบได้ในนักดนตรีไวโอลินเพลงเก่าและบลูแกรสของอเมริกาบางคน ที่จงใจเลื่อนสะพานไปด้านหลังให้ใกล้กับส่วนท้ายของไวโอลินมากขึ้นอีกสองสามมิลลิเมตร เพื่อให้เล่นดับเบิลสต็อปได้ดีขึ้น เทคนิคนี้จะทำให้ระยะห่างระหว่างสายกับตัวไวโอลินต่ำลง แต่ก็อาจไม่ได้ทำให้การเล่นดับเบิลสต็อปง่ายขึ้น เพราะรัศมีของส่วนบนของสะพานจะต้องแบนราบกว่านี้เพื่อให้การเล่นดับเบิลสต็อปง่ายขึ้น

ฮา ร์ดิง เฟ เล (hardingfele ) ใช้กันเป็นหลักในภาคตะวันตกเฉียงใต้ของนอร์เวย์ ในขณะที่ไวโอลินธรรมดา (เรียกว่าแฟลตเฟเล (flatfele) หรือวานลิกเฟเล (vanlig fele ) หรือไวโอลินทั่วไป) พบได้ในพื้นที่อื่นๆฮาร์ดิงเฟเลใช้สำหรับการเต้นรำ โดยมีจังหวะการกระทืบเท้าดังๆ ประกอบไปด้วย นอกจากนี้ยังเป็นประเพณีที่นักเล่นไวโอลินจะนำขบวนเจ้าสาวไปยังทางเข้าโบสถ์ แต่จะไม่เข้าไปข้างใน

เครื่องดนตรีชนิดนี้มักได้รับการตกแต่งอย่างหรูหรา โดยมีรูปแกะสลักสัตว์ (โดยปกติจะเป็นมังกรหรือสิงโตแห่งนอร์เวย์ ) หรือรูปแกะสลักศีรษะผู้หญิงเป็นส่วนหนึ่งของส่วนหัวที่อยู่ด้านบนของกล่องลูกบิด มี การฝังมุก อย่างประณีตบนส่วนท้ายและฟิงเกอร์บอร์ดและมีการตกแต่งด้วยหมึกสีดำที่เรียกว่า ' rosing ' บนตัวเครื่องดนตรี บางครั้งอาจมีการใช้ชิ้นส่วนกระดูกในการตกแต่งลูกบิดและขอบของเครื่องดนตรีด้วย

ต่างจากไวโอลินฮาร์ดิงเฟเลเป็นเครื่องดนตรีที่ต้องแปลงคีย์หมายความว่าโน้ตเพลงสำหรับฮาร์ดิงเฟเลจะเขียนในคีย์อื่นที่ไม่ใช่คีย์ที่เครื่องดนตรีเล่นเมื่อเล่นเพลงนั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งฮาร์ดิงเฟเลเป็นเครื่องดนตรี D ^{[ 3 ]}หมายความว่า โน้ต Cที่เขียนไว้ของฮาร์ดิงเฟเลจะตรงกับโน้ต Dบนเครื่องดนตรีที่ไม่ต้องแปลงคีย์ เช่นเปียโนดังนั้นโน้ตที่ให้ไว้ด้านล่างสำหรับการปรับจูนจึงสัมพันธ์กับโน้ต A ที่เขียนไว้ของ ฮาร์ดิงเฟเลไม่ใช่โน้ตA ใน คอนเสิร์ต

สายล่างจะถูกปรับให้สั่นตามการปรับสายหลัก ตัวอย่างเช่น เมื่อสายหลักถูกปรับเป็น ADAE สายล่างจะถูกปรับเป็น BDEF ♯ -A ^{[ 4 ]}การปรับสายส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับภูมิภาคที่เล่นเครื่องดนตรี หรือข้อกำหนดของทำนองเพลงเฉพาะ

ในนอร์เวย์ มีการบันทึกการปรับเสียงที่แตกต่างกันมากกว่า 20 แบบ^{[ 5 ]}เพลงฮาร์ดานเกอร์ส่วนใหญ่เล่นด้วยการปรับเสียงแบบทั่วไป (ADAE) ไวโอลินฮาร์ดานเกอร์ยังสามารถเล่นใน "เบสต่ำ" ซึ่งคำว่า "เบส" หมายถึงสายล่างสุด (GDAE) ซึ่งเป็นการปรับเสียงไวโอลินแบบปกติ ในบางภูมิภาค บางครั้งก็ใช้การปรับเสียงแบบ "กอร์เลาส์" (FDAE) นักดนตรีที่มีชื่อเสียงหลายคน (เช่นAnnbjørg Lien ) มักใช้การปรับเสียงแบบ E-scale กล่าวคือ แทนที่จะใช้ ADAE ซึ่งเพลงส่วนใหญ่จะเล่นใน D-scale เครื่องดนตรีจะถูกปรับเสียงเป็น BEBF# ดังนั้นเพลงส่วนใหญ่จึงอยู่ใน E-scale ยิ่งไปกว่านั้น นักดนตรีKnut Buenได้บันทึกอัลบั้มหลายชุดด้วยการปรับเสียงแบบ F-scale, CFCG ซึ่งเป็นไปได้เฉพาะกับเครื่องดนตรีที่มีขนาดเล็กกว่า (เช่น ไวโอลินฮาร์ดานเกอร์) และไม่ค่อยมีใครพยายามทำกับไวโอลินขนาดมาตรฐาน เพื่อเป็นทางเลือก นักดนตรีที่เล่นไวโอลินมาตรฐานหลายคนจะปรับสาย G ให้เป็นสาย A โดยใช้การปรับสายแบบ ADAE ซึ่งทำให้พวกเขาสามารถเล่นดนตรีในสไตล์เดียวกันได้

การปรับเสียงอีกแบบหนึ่งเรียกว่า " การปรับเสียง แบบโทรลล์ " (AEAC ♯ ) การปรับเสียงแบบโทรลล์ใช้สำหรับ เพลง fanitullenหรือที่เรียกว่าเพลงของปีศาจ รวมถึงเพลงจากชุด Kivlemøyane (จึงเกี่ยวข้องกับชาว hulderpeopleและปีศาจ) ใน เขต Valdres ของนอร์เวย์การใช้การปรับเสียงแบบนี้เรียกว่า "greylighting" ซึ่งเป็นการเตือนว่านักดนตรีปรับเสียงไวโอลินของเขาแบบนี้เมื่อใกล้รุ่งเช้า และเขาได้ลองปรับเสียงแบบอื่นๆ มาแล้วหลายแบบ

ตำนานเล่าว่านักดนตรีไวโอลินเรียนรู้ ทำนองเพลงแบบ fanitullenจากปีศาจ การตั้งสายแบบนี้จำกัดช่วงเสียงของทำนองเพลง จึงทำให้ไม่ค่อยได้ใช้กัน

เทคนิคการใช้คันชัก กับ ฮาร์ดิงเฟเลก็แตกต่างจากไวโอลินเช่นกัน การใช้คันชักฮาร์ดิงเฟเลจะนุ่มนวลและเด้งกว่า โดยใช้แรงกดที่เบากว่า ผู้เล่นมักจะสีคันชักบนสายบนสองสายพร้อมกัน บางครั้งอาจสามสาย ซึ่งทำได้ง่ายเพราะสะพานของฮาร์ดิงเฟเลค่อนข้างแบน ต่างจากสะพานของไวโอลินที่โค้งกว่า เป้าหมายคือการสร้างเสียงต่อเนื่องสอง (หรือมากกว่านั้นเนื่องจากสายล่างที่ส่งเสียงก้อง) ระดับเสียง สายของฮาร์ดิงเฟเลจะบางกว่าสายของไวโอลิน คล้ายกับสายของไวโอลินใน ยุค บาโรกนักไวโอลินคลาสสิกหลายคนใช้คันชักแบบบาโรกเมื่อเล่นฮาร์ดิงเฟเลเพื่อชดเชยน้ำหนักที่นักไวโอลินคลาสสิกมักจะกดลงบนสายมากเกินไป

นี่คือตัวอย่างเทคนิคที่แสดงโดยโรส โลแกนด้วยเครื่องดนตรีที่จัดแสดงที่หอประชุมเซนต์เซซิเลีย^{[ 6 ]}

ฮาร์ดิงเฟเลมีประวัติศาสตร์อันยาวนานกับคริสตจักร กล่าวกันว่าอิซัค บอตเนน ผู้ผลิตไวโอลินรุ่นแรกที่มีชื่อเสียง ได้เรียนรู้ฝีมือบางส่วนจากลาร์ส คลาร์ก ผู้นำฆราวาสของคริสตจักรและครูโรงเรียน พร้อมกับวิธีการเคลือบเงาจากบาทหลวงเดดริก มูส^{[ 7 ]}ในนิทานพื้นบ้านหลายเรื่อง ปีศาจมักเกี่ยวข้องกับฮาร์ดิงเฟเล อันที่จริง ผู้เล่นที่ดีหลายคนกล่าวกันว่าได้รับการสอนให้เล่นโดยปีศาจ หากไม่ใช่โดยนิกซ์ในช่วงการฟื้นฟูทางศาสนาในศตวรรษที่ 19 ไวโอลินจำนวนมาก (ทั้งแบบธรรมดาและฮาร์ดิงเฟเล) ^{[ 8 ]}ถูกทำลายหรือซ่อนไว้ทั้งโดยนักไวโอลินและฆราวาสที่คิดว่า "การเผาไวโอลินจะเป็นสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับจิตวิญญาณ" เนื่องจากถูกมองว่าเป็น "เครื่องดนตรีบาปที่ส่งเสริมการเต้นรำอย่างบ้าคลั่ง การดื่ม และการทะเลาะวิวาท" ^{[ 9 ]}เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นในนอร์เวย์ เช่นเดียวกับส่วนอื่นๆ ของยุโรป และจนถึงศตวรรษที่ 20 การเล่นไวโอลินฮาร์ดิงเฟเลในอาคารโบสถ์เป็นสิ่งต้องห้าม^{[ 10 ]}อย่างไรก็ตาม นักดนตรีไวโอลินบางคนยังคงเล่นต่อไป แม้จะมีการประณามมากมาย และด้วยเหตุนี้ประเพณีอันทรงคุณค่าจึงยังคงอยู่ นักดนตรีพื้นบ้านกลุ่มแรกที่แสดงในโบสถ์คือนักดนตรีไวโอลินJohannes Dahle ^{[ 11 ]}จากTinnและGjermund HaugenจากNotodden Dahle แสดงในทศวรรษ 1920

นักไวโอลินสมัยใหม่ชื่อดังAnnbjørg Lienเคยเล่นร่วมกับนักออร์แกนประจำโบสถ์ Iver Kleive ^{[ 12 ]}แต่แม้แต่เธอก็ยังเคยประสบกับอคติก่อนการแสดงจากฝ่ายศาสนา^{[ 13 ]}นอกจากนี้ ไวโอลินที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังคงมีอยู่ สามารถฟังได้พร้อมกับออร์แกนโบสถ์ที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังเล่นได้ในนอร์เวย์ (เดิมสร้างขึ้นสำหรับโบสถ์ในศตวรรษที่ 18) ในอัลบั้ม " Rosa i Botnen " โดย Knut Hamre และ Benedicte Maurseth ^{[ 10 ]}ในขณะที่การใช้ hardingfele ในโบสถ์ในนอร์เวย์อาจยังค่อนข้างอ่อนไหวสำหรับบางคน นักไวโอลินในส่วนอื่นๆ ของโลกไม่มีปัญหาในการเล่นในโบสถ์สำหรับโอกาสทุกประเภท รวมถึงงานแต่งงาน^{[ 14 ] [ 15 ]}

เอ็ดเวิร์ด กรีเอ็กดัดแปลงทำนองเพลงพื้นบ้านฮาร์ดานเจอร์หลายเพลงเข้าไว้ในผลงานประพันธ์ของเขา และประพันธ์ทำนองสำหรับฮาร์ดานเจอร์เป็นส่วนหนึ่งของบทเพลงประกอบละครเรื่องPeer Gynt Suite No. 1 ของอิปเซน วลี เปิดของเพลง " Morning " จากเพลง Peer Gyntของกรีเอ็กมาจากการตั้งสายเสียงสะท้อนของไวโอลินฮาร์ดานเจอร์: AF ♯ EDEF ♯และอื่นๆ^{[ 16 ]}

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เครื่องดนตรีชนิดนี้ได้รับการยอมรับในส่วนอื่นๆ ของโลก ญี่ปุ่นเป็นหนึ่งในประเทศที่ให้ความสนใจในฮาร์ดิงเฟเล และนักดนตรีชาวญี่ปุ่นเดินทางไปนอร์เวย์เพื่อเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีชนิดนี้โดยเฉพาะ ในปี 1997 นักแต่งเพลงคลาสสิกชาว ออสเตรเลีย Liza Limได้แต่งเพลงPhiltreสำหรับฮาร์ดิงเฟเลเดี่ยว และเธอยังได้รวมเครื่องดนตรีชนิดนี้ไว้ในผลงานWinding Bodies: 3 Knots (2013–14) ของเธอ ^{ด้วย [ 17 ] [ 18 ]}วงควartet เครื่องสายของเธอThe Weaver's Knot (2013–14) ได้รับแรงบันดาลใจจากเสียงและเทคนิคการบรรเลงของฮาร์ดิงเฟเล อีกผลงานล่าสุดคือ "mobius II" สำหรับฮาร์ดิงเฟเลและอิเล็กทรอนิกส์โดยนักแต่งเพลงชาวอังกฤษ Rose Dodd (2011 เปิดตัวครั้งแรกที่เทศกาลดนตรีร่วมสมัยฮัดเดอร์สฟิลด์โดย Britt Pernille Froholm)

ผู้เล่น ที่โดดเด่นได้แก่Lillebjørn Nilsen , Knut Buen , Hauk Buen , Olav Jørgen Hegge , Annbjørg Lien , Sigrid Moldestad , Myllarguten ( Targjei Augundsson ), Lars Fykerud , Lars Jensen , Nils Økland , Tuva Syvertsen , Benedicte Maurseth , Anne Hytta , Gjermund Haugenและนักเล่นไวโอลิน Kathryn Tickellนักเล่นไวโอลินชาวไอริชCaoimhín Ó RaghallaighและMairéad Ní Mhaonaighและผู้เล่นชาวอเมริกันLoretta Kelley , Andrea Een , Dan TruemanและนักดนตรีหลายคนDavid Lindley

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2553 Olav Luksengård Mjelva ได้รับรางวัลSpellemannprisen Traditional music/Norwegian folk category (เทียบเท่ากับรางวัล Grammy Awards ของนอร์เวย์ ) สำหรับอัลบั้มของเขาFele/Hardingfele, Røros/ Hallingdal

ไวโอลินฮาร์ดังเกอร์ถูกนำมาใช้ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องเดอะ ลอร์ด ออฟ เดอะ ริงส์: เดอะ ทู ทาวเวอร์สและเดอะ ลอร์ด ออฟ เดอะ ริงส์: เดอะ รีเทิร์น ออฟ เดอะ คิงซึ่งประพันธ์โดยฮาวาร์ด ชอร์เพื่อเป็นเสียงหลักใน ธีม โรฮานอย่างไรก็ตาม การใช้ไวโอลินฮาร์ดังเกอร์ในภาพยนตร์เรื่องนี้ค่อนข้างผิดธรรมเนียม: ธีมนี้ไม่ได้ใช้การเล่นโน้ตคู่แบบปกติ และนักไวโอลินยังใช้การสั่นเสียง (vibrato) ซึ่งไม่ใช่สิ่งที่ใช้กันตามธรรมเนียม นอกจากนี้ ไวโอลินฮาร์ดังเกอร์ยังถูกใช้โดยนักประพันธ์เพลง จอห์น พาวเวลล์ และบรรเลงโดย เดอร์มอท เครฮาน ในภาพยนตร์ของดรีมเวิร์คส์เรื่อง ฮาวท์ ทู เทรน ยัวร์ ดราก้อนสำหรับธีมรักหลัก อีกด้วย

ไวโอลินฮาร์ดานเกอร์ยังปรากฏอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องอาร์มาเกดดอน (ประพันธ์โดยเทรเวอร์ ราบิน ) และภาพยนตร์เรื่องฟาร์โก (ประพันธ์โดยคาร์เตอร์ เบอร์เวลล์ ) ในเรื่องหลัง บริบทค่อนข้างเป็นแบบดั้งเดิมกว่า โดยทำนองหลักที่บรรเลงเป็นการเรียบเรียงเพลงพื้นบ้านนอร์เวย์ชื่อ "แกะที่หลงทาง"

สตีเวน แวน แซนด์ใช้ไวโอลินฮาร์ดานเกอร์ในเพลงประกอบซีรีส์โทรทัศน์เรื่องLilyhammerที่ เขาแต่งขึ้น

ในภาพยนตร์อนิเมะญี่ปุ่นเรื่อง Tales from Earthseaตัวละครนี้รับบทโดยริโอ ยามาเสะ

ไวโอลินฮาร์ดานเกอร์ปรากฏอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องDunkirk ปี 2017 และเพลงประกอบซีรีส์ Loki ปี 2021 ด้วย

• Låtfiolคือไวโอลินสวีเดนที่มีสายคู่ขนานสองสาย
• นิคเคลฮาร์ปา
• คอนทรา
• ไวโอลิน Stroh ( วิโออารา คู โกอาร์นา )
• ราเบก้า
• วิโอลา ดาโมเร
• ไวโอลิน สวีเดนแบบสองชั้น (Swedish Double-decker)เป็นไวโอลินสวีเดนที่มีสายเสียงสะท้อน 4-8 สาย

• อัคสดาล, บียอร์น และสเวน นีฮุส แฟนตาซี: Innføring i norsk og samisk folkemusikk. ออสโล: Universitetsforlag.
• บรอห์ตัน, ไซมอน และ มาร์ค เอลลิงแฮม. คู่มือแนะนำดนตรีโลก เล่มหนึ่ง: แอฟริกา ยุโรป และตะวันออกกลาง. ลอนดอน: สำนักพิมพ์เพนกวิน, 1999. หน้า 212-216.
• จอร์จ, ปาทริซ. คนุต ฮัมเร และเบเนดิกต์ มอร์เซธ - โรซา อิ บอตเนน รากโลก. 26 ก.พ. 2551 http://www.rootsworld.com/reviews/botnen06.shtml
• กูร์วิน, โอลาฟ. 1958. ฮาร์ดิงเฟลา. ในHardingfeleslåttar , ed. โอลาฟ กูร์วิน. นอร์สก์ โฟลเคมูสิคค์, ser. เล่มที่ 1 I. ออสโล: Universitetsforslaget.
• แซนด์วิค, สแวร์เร. วี บีกเจอร์ ฮาร์ดิงเฟเล ไทเดน, 1983. 12-13. แปลภาษาอังกฤษ "(How) We Build the hardanger Fiddle" โดย Eldon Ellingson

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อเกี่ยวกับฮาร์ดังเจอร์ซอ

• สมาคมไวโอลินฮาร์ดังเกอร์แห่งอเมริกา
• การสร้างแบบจำลองซอที่แข็งกระด้าง
• Hardingfeleverket--Norsk folkemusikk serie 1: Hardingfeleslåttar – ฉัน syv ผูก og Feleverket--Norsk folkemusikk serie 2: Slåtter สำหรับ vanlig fele – ฉันไฟผูก
• Hardanger Fiddle, Isak N. Botnen/Skår (นอร์เวย์, 1669–1759) และ Trond Isaksen Flatebø (นอร์เวย์, 1713–1772) สร้างในปี 1756
• Hardanger Fiddle, นอร์เวย์, 1786
• Scordatura: The Dahle Tradition (Anne Svånaug Haugan. Etnisk Musikklubb: EM26) เก็บถาวร 2007-10-19 ที่Wayback Machine
• แอนเดรีย โฮก, ลอเร็ตต้า เคลลีย์, ชาร์ลี พิลเซอร์
• นักเล่นไวโอลินผู้แข็งแกร่ง Christian Borlaug