กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 6 นาที

อิกอร์ มาร์เควิช

Igor Borisovich Markevitch ​​(27 กรกฎาคม 1912 – 7 มีนาคม 1983) เป็นนักแต่งเพลงและวาทยกร ชาวรัสเซีย ที่ศึกษาและทำงานในปารีส และได้รับสัญชาติอิตาลีและฝรั่งเศสในปี 1947 และ 1982...

อิกอร์ มาร์เควิช

อิกอร์ มาร์เควิช (ภาพพร้อมคำอุทิศ)

Igor Borisovich Markevitch [ a ] ​​(27 กรกฎาคม 1912 – 7 มีนาคม 1983) เป็นนักแต่งเพลงและวาทยกร ชาวรัสเซีย [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] ที่ศึกษาและทำงานในปารีส และได้รับสัญชาติอิตาลีและฝรั่งเศสในปี 1947 และ 1982 ตามลำดับ เขาได้รับมอบหมายให้แต่งเพลงคอนแชร์โตสำหรับเปียโนในปี 1929 โดยผู้จัดการแสดงSergei Diaghilevแห่งBallets Russes

มาร์เควิชตั้งรกรากอยู่ในอิตาลีในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง หลังสงคราม เขาได้ย้ายไปสวิตเซอร์แลนด์ และประกอบอาชีพวาทยกรในระดับนานาชาติ เขาแต่งงานสองครั้งและมีบุตรชายสามคนและบุตรสาวสองคน

ชีวิตช่วงต้น

เขาเกิดที่เคียฟจังหวัดเคียฟจักรวรรดิรัสเซีย (ปัจจุบันคือเคียฟประเทศยูเครน ) ในครอบครัวของสตรีชั้นสูงชาวคอสแซ็กยูเครนที่ได้รับพระราชทานบรรดาศักดิ์ในศตวรรษที่ 18 ปู่ทวดของเขา อันเดรย์ มาร์เควิช เป็นเลขาธิการแห่งรัฐในสมัยของพระเจ้าอเล็กซานเดอร์ที่ 2 แห่งรัสเซีย เป็นสมาชิก สภาองคมนตรีในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเป็นผู้ร่วมก่อตั้งสมาคมดนตรีรัสเซียอิกอร์เป็นบุตรชายของนักเปียโน บอริส มาร์เควิช และโซเอีย โปคิโตโนวา (บุตรสาวของจิตรกร อีวาน โปคิโตโนฟ) ครอบครัวย้ายไปฝรั่งเศสในปี 1914 เมื่อเขาอายุได้ 2 ขวบ[ 4 ]พวกเขาย้ายอีกครั้งไปสวิตเซอร์แลนด์ในปี 1916 [ 5 ]ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1เนื่องจากสุขภาพของบิดาของเขาเริ่มทรุดโทรม (ต่อมาเขาเสียชีวิตด้วยวัณโรค) นักเปียโนชาวฝรั่งเศสอัลเฟรด คอร์ทอตตระหนักถึงพรสวรรค์ของเด็กชายคนนี้ เขาแนะนำเขาเมื่ออายุ 14 ปีในปี 1926 ให้ไปปารีสเพื่อฝึกฝนทั้งการแต่งเพลงและเปียโนที่École Normale de Musique de Parisซึ่งเขาเรียนเปียโนกับ Cortot และการแต่งเพลงกับNadia Boulanger [ 6 ]

อาชีพ

Markevitch ได้รับการยอมรับครั้งสำคัญในปี 1929 เมื่อSergei Diaghilev นักออกแบบท่าเต้นและผู้จัดการแสดงได้ ค้นพบเขาและว่าจ้างให้เขาแต่งเพลงคอนแชร์โตเปียโน[ 4 ]นอกจากนี้ Diaghilev ยังเชิญเขาให้ร่วมงานกับBoris Kochnoนักเต้นและนักเขียนบทบัลเลต์ในการสร้างบัลเลต์ ในจดหมายถึง London Times Diaghilev ยกย่อง Markevitch ในฐานะนักแต่งเพลงที่จะยุติ "ยุคดนตรีที่อื้อฉาว ... ของความเรียบง่ายที่เย้ยหยันและอ่อนไหว" [ 7 ] โครงการบัลเลต์ต้องยุติลงเมื่อ Diaghilev เสียชีวิตในวันที่ 19 สิงหาคม 1929 แต่ผลงานการประพันธ์ของ Markevitch ได้ รับการยอมรับจากสำนักพิมพ์Schott

เขาสร้างสรรค์ผลงานชิ้นสำคัญอย่างน้อยหนึ่งชิ้นต่อปีในช่วงทศวรรษ 1930 เขาได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงร่วมสมัยชั้นนำในยุคนั้น ถึงขั้นได้รับการยกย่องว่าเป็น "อิกอร์คนที่สอง" รองจากอิกอร์ สตราวินสกี[ 8 ] มาร์เควิชร่วมงาน กับลีโอนิดมาสซีนในการประพันธ์ดนตรีประกอบบัลเลต์เรื่องRébusในปี 1931 และL'Envol d'Icareในปี 1932 ร่วมกับแซร์จ ลิฟาร์ทั้งสองเรื่องไม่ได้ถูกนำไปแสดงบนเวที แต่ดนตรีประกอบทั้งสองเรื่องได้ถูกนำไปแสดงในคอนเสิร์ตL'Envol d'Icare ซึ่งอิงจากตำนานการตกของอิคารัสซึ่งมาร์เควิชบันทึกเสียงในปี 1938 โดยอำนวยเพลงให้กับวงออร์เคสตราแห่งชาติเบลเยียมนั้น ถือเป็นผลงานที่แหวกแนวเป็นพิเศษ โดยนำเสียงควอเตอร์โทน มาใช้ ทั้งในเครื่องเป่าลมไม้และเครื่องสาย[ 9 ] (ในปี พ.ศ. 2486 เขาได้แก้ไขงานชิ้นนี้ภายใต้ชื่อIcareโดยตัดเสียงควอเตอร์โทนออก และทำให้จังหวะและการเรียบเรียงดนตรีง่ายขึ้น) เบลา บาร์ต็อกเคยกล่าวถึงมาร์เควิชว่า "...เป็นบุคคลที่โดดเด่นที่สุดในดนตรีร่วมสมัย..." และอ้างว่าเขาเป็นผู้มีอิทธิพลต่องานสร้างสรรค์ของตนเอง[ 10 ] เชื่อกันว่า เวอร์ชันอิสระของL'Envol d'Icareสำหรับเปียโนสองตัวและเครื่องเคาะ ซึ่งบาร์ต็อกได้ฟัง มีอิทธิพลต่อโซนาตาสำหรับเปียโนสองตัวและเครื่องเคาะของ เขาเอง [ 11 ]

มาร์เควิชยังคงประพันธ์เพลงต่อไปแม้สงครามจะใกล้เข้ามา แต่ในเดือนตุลาคม ปี 1941 ไม่นานหลังจากที่เขาประพันธ์ผลงานชิ้นสุดท้ายเสร็จสมบูรณ์ คือVariations, Fugue and Envoi on a Theme of Handelสำหรับเปียโน เขาก็ล้มป่วยอย่างหนัก หลังจากหายดีแล้ว เขาตัดสินใจเลิกประพันธ์เพลงและหันมามุ่งเน้นที่การเป็นวาทยกรอย่างเดียว โครงการประพันธ์เพลงสุดท้ายของเขาคือการปรับปรุงL'Envol d'Icareและการเรียบเรียงดนตรีของนักประพันธ์คนอื่นๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเวอร์ชันของเขาสำหรับMusikalisches Opfer (Musical Offering) ของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค นั้นโดดเด่นเป็นอย่างยิ่ง

เขาเปิดตัวในฐานะวาทยกรเมื่ออายุ 18 ปีกับวงออร์เคสตรา Royal Concertgebouwหลังจากเป็นประธานในการแสดงรอบปฐมทัศน์ของRébus ในเนเธอร์แลนด์ Markevitch ได้ศึกษาการเป็นวาทยกรกับPierre MonteuxและHermann Scherchen [ 12 ] ในฐานะวาทยกร เขาได้รับการยกย่องอย่างมากสำหรับการตีความบทเพลงฝรั่งเศส รัสเซีย และออสเตรีย-เยอรมัน รวมถึงดนตรีในศตวรรษที่ 20 โดยทั่วไป

เขาไปตั้งรกรากในอิตาลี และในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองเขาได้เข้าร่วมขบวนการต่อต้านรัฐบาลอย่าง แข็งขัน หลังจากสงครามสิ้นสุดลง เขาแต่งงานและไปตั้งรกรากในสวิตเซอร์แลนด์ในปี 1947 จากนั้นเขาก็ประกอบอาชีพวาทยกรไปทั่วโลก เขาได้เป็นวาทยกรประจำของวงOrchestre Lamoureuxในปารีสในช่วงทศวรรษ 1950 เป็นวาทยกรของวงSpanish RTVE Orchestraในปี 1965 วง London Symphony Orchestra ในปี 1966 และยังเป็นวาทยกรประจำของวงMonte-Carlo Philharmonic Orchestraอีก ด้วย

ในปี 1970 หลังจากที่ละเลยผลงานประพันธ์ของตนเองมาเกือบ 30 ปี มาร์เควิชเริ่มกลับมาอำนวยเพลงของตนเองบ่อยครั้ง ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการฟื้นฟูผลงานเหล่านั้นอย่างช้าๆ คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของเขาจัดขึ้นที่เคียฟ เมืองเกิดของเขา เขาเสียชีวิตอย่างกะทันหันด้วยอาการหัวใจ วาย ที่เมืองอองติบส์เมื่อวันที่ 7 มีนาคม 1983 หลังจากเสร็จสิ้นการทัวร์คอนเสิร์ตในญี่ปุ่นและรัสเซีย

ตระกูล

มิโคลา มาร์เควิชปู่ทวดของเขาเป็นนักประวัติศาสตร์นักชาติพันธุ์วิทยานักแต่งเพลง และกวีชาว ยูเครน ส่วนอันดรีย์ มาร์เควิช ปู่ของเขา เป็นนักกิจกรรมนักชาติพันธุ์วิทยา ทนายความ นักการกุศล และนักดนตรี ปู่ของเขาทางฝั่งแม่คือ อีวาน โปคิโตนอฟ (ค.ศ. 1850 – 1923) จิตรกรชื่อดัง และดิมิทรี มา ร์เควิช น้องชายของเขา เป็นนักดนตรีวิทยาและ นัก เชลโล ที่มีชื่อเสียง

เชื่อกันว่าตระกูล Markevitch ของยูเครน (สะกดในภาษาโปแลนด์ว่า Markiewicz) มีต้นกำเนิดเมื่อ 300 ปีก่อนจากบรรพบุรุษฝ่ายพ่อคนเดียวกันและภรรยาของเขา เชื้อชาติของพวกเขายังเป็นที่ถกเถียงกันว่าเป็นชาวโปแลนด์ยูเครนหรือเซอร์เบียเนื่องจากนามสกุลนี้แพร่หลายในหมู่ชนชาติยุโรปกลาง[ 13 ] [ 14 ]

เมื่อวันที่ 20 เมษายน พ.ศ. 2479 ที่บูดาเปสต์ มาร์เควิชได้แต่งงานกับคีรา นิจินสกี (19 มิถุนายน พ.ศ. 2457 – 1 กันยายน พ.ศ. 2541) บุตรสาวของนักบัลเลต์ผู้ยิ่งใหญ่วาสลาฟ นิจินสกีและภรรยาของเขาโรโมลา เดอ พุลสกี [ 15 ] [ 16 ] พวกเขามีบุตรชายชื่อ วาสลาฟ มาร์เควิช (20 มกราคม พ.ศ. 2480 – 12 มกราคม พ.ศ. 2567) [ 17 ]ก่อนที่จะหย่าร้างกัน

ประการที่สอง มาร์เควิชแต่งงานที่โลซานน์เมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม พ.ศ. 2490 กับดอนนา โทปาเซี ย คา เอ ตานี (พ.ศ. 2464 – พ.ศ. 2533) ซึ่งเป็นบุตรสาวคนเดียวของดอน มิเกลันเจโล คาเอตานี เดอิ ดูชี ดิ เซอร์โมเนตา และภรรยาของเขา ซึ่งเดิมชื่อโครา แอนติโนริ[ 18 ]โครา คาเอตานี บริหารบูติกของแจนเซน บริษัทตกแต่งในปารีส บุตรชายของพวกเขาโอเลก คาเอตานี (เกิด พ.ศ. 2499) กลายเป็นวาทยกรหลักและผู้อำนวยการศิลป์ของวงออร์เคสตราซิมโฟนีเมลเบิร์นในออสเตรเลีย พวกเขายังมีบุตรสาวด้วยกันอีกสองคนคือ อัลเลกรา (เกิด พ.ศ. 2493) และนาตาเลีย (นาตาลี เกิด พ.ศ. 2494) และบุตรชายอีกคนหนึ่งคือ ทิมูร์ มาร์เควิช (พ.ศ. 2503–2505)

ผลงาน

องค์ประกอบ

เวที

  • เรบัส , บัลเลต์ (1931)
  • L'Envol d'Icare , บัลเลต์ (1932); เรียบเรียงใหม่เป็น Icare (1943)

วงออร์เคสตรา/คอนแชร์ตันเต้

  • ซินโฟเนียตตาใน F Major (1928-9)
  • คอนแชร์โตเปียโน (1929)
  • คอนแชร์โต กรอสโซ (1930)
  • Partitaสำหรับเปียโนและวงออเคสตราขนาดเล็ก (1930–31)
  • Cinéma-Ouverture (1931)
  • ไฮมเนส (1932–33)
  • Petite Suite, d'après Schumannสำหรับวงออเคสตราขนาดเล็ก (1933)
  • Cantique d'Amour (1936)
  • เลอ นูเวล อาจ (1937)
  • Le Bleu Danubeคอนเสิร์ตในธีมโดยJohann Strauss (1944)
  • บทเพลง "The Musical Offering" ( BWV 1079 ) โดยโยฮันน์ เซบาสเตียน บาคเรียบเรียงสำหรับวงออร์เคสตราสามวง (ค.ศ. 1949–50)

ขับร้อง/ประสานเสียง

  • บทเพลงขับร้อง (Cantate ) สำหรับนักร้องเสียงโซปราโน คณะนักร้องชาย และวงออร์เคสตรา (ค.ศ. 1929–30) (เนื้อร้องโดยฌอง ค็อกโต )
  • Psaumeสำหรับนักร้องโซปราโนและวงออร์เคสตราขนาดเล็ก (1933)
  • Le Paradis Perdu , บทเพลงโอราโทริโอ (1934–35) (เนื้อร้องโดยมาร์เควิช ดัดแปลงจากงานเขียนของจอห์น มิลตัน )
  • Trois Poèmesสำหรับเสียงสูงและเปียโน (1935) (เนื้อเพลงโดย Cocteau, Plato , Goethe )
  • La Taille de l'Homme , 'คอนเสิร์ตinachevé' สำหรับโซปราโนและเครื่องดนตรี 12 ชิ้น (พ.ศ. 2481-39 ยังไม่เสร็จ แต่ส่วนที่ 1 เสร็จสมบูรณ์และสามารถแสดงได้)
  • Lorenzo il Magnifico , คอนเสิร์ตซินโฟเนียสำหรับโซปราโนและวงออเคสตรา (1940) (ข้อความโดยLorenzo de Medici )
  • 6 บทเพลงของมุสซอร์กสกีเรียบเรียงสำหรับเสียงร้องและวงออร์เคสตรา (1945)

ดนตรีห้อง/ดนตรีบรรเลง

  • Noces , ชุดเพลงสำหรับเปียโน (1925)
  • Sérénadeสำหรับไวโอลิน คลาริเน็ต และบาสซูน (1931)
  • เกมกาโลปสำหรับผู้เล่น 8 หรือ 9 คน (ปี 1932)
  • Stefan le Poète , 'Impressions d'Enfance', เทเปียโน (1939–40)
  • Variations, Fugue et Envoi on a Theme of Handelสำหรับเปียโน (1941)

ทฤษฎี

  • Die Sinfonien von Ludwig van Beethoven: historische, analytische und praktische Studien ( The Symphonies of Beethoven: Historical , Analytical and Practical Studies ) — จัดพิมพ์โดยEdition Peters , Leipzig, 1982
  • อิกอร์ มาร์เควิชที่AllMusic
  • ดิสโกกราฟีของ Igor Markevitchที่Discogs
  • ประวัติของ Igor Markevitchที่Boosey & Hawkes
  • ประวัติของ Igor Markevitchในฐานข้อมูลนักประพันธ์เพลงคลาสสิก
  • František Sláma (นักดนตรี) เอกสารเก็บถาวรเมื่อ 25 กันยายน 2016 ที่Wayback Machineข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับประวัติของวงดุริยางค์ฟิลฮาร์โมนิกเช็กในช่วงระหว่างทศวรรษ 1940 ถึง 1980: วาทยกร
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Igor_Markevitch&oldid=1354256622 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ อิกอร์ มาร์เควิช

Igor Borisovich Markevitch ​​(27 กรกฎาคม 1912 – 7 มีนาคม 1983) เป็นนักแต่งเพลงและวาทยกร ชาวรัสเซีย ที่ศึกษาและทำงานในปารีส และได้รับสัญชาติอิตาลีและฝรั่งเศสในปี 1947 และ 1982...

ชีวิตช่วงต้น

เขาเกิดที่ เคียฟ จังหวัด เคียฟ จักรวรรดิ รัสเซีย (ปัจจุบันคือเคียฟ ประเทศยูเครน ) ในครอบครัวของ สตรี ชั้นสูงชาวคอสแซ็กยูเครนที่ได้รับพระราชทานบรรดาศักดิ์ในศตวรรษที่ 18 ปู่ทวดของเขา อันเดรย์ มาร์เควิช เป็นเลขาธิการแห่งรัฐในสมัยของ พระเจ้าอเล็กซานเดอร์ที่ 2...

อาชีพ

Markevitch ได้รับการยอมรับครั้งสำคัญในปี 1929 เมื่อ Sergei Diaghilev นักออกแบบท่าเต้นและผู้จัดการแสดงได้ ค้นพบเขาและว่าจ้างให้เขาแต่งเพลงคอนแชร์โตเปียโน [ 4 ] นอกจากนี้ Diaghilev ยังเชิญเขาให้ร่วมงานกับ Boris Kochno...

ตระกูล

มิโคลา มาร์เควิช ปู่ทวดของเขาเป็นนักประวัติศาสตร์ นักชาติพันธุ์วิทยา นักแต่งเพลง และกวีชาว ยูเครน ส่วนอันดรีย์ มาร์เควิช ปู่ของเขา เป็นนักกิจกรรม นักชาติพันธุ์วิทยา ทนายความ นักการกุศล และนักดนตรี ปู่ของเขาทางฝั่งแม่คือ อีวาน โปคิโตนอฟ (ค.ศ.