เจมส์ แวน เดอร์ ซี
แวน เดอร์ ซี ในปี 1981
เกิด	( 29 มิถุนายน 1886 )29 มิถุนายน พ.ศ. 2429 เลน็อกซ์ รัฐแมสซาชูเซตส์สหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต	15 พฤษภาคม 2526 (15 พฤษภาคม 1983)(อายุ 96 ปี) วอชิงตัน ดี.ซี.สหรัฐอเมริกา
เป็นที่รู้จักในด้าน	การถ่ายภาพบุคคล
ความเคลื่อนไหว	ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาฮาร์เล็ม
คู่สมรส	เคท แอล. บราวน์ ​ ​ ( สมรสปี  1907; หย่าร้างปี  1914 ) เกย์เนลลา กรีนลี ​ ​ ( สมรสปี  1918; เสียชีวิตปี 1976 ) ดอนน่า มัสเซนเดน ​ ( ม.ค.  1978 )
เด็ก	2

เจมส์ ออกัสตัส แวน เดอร์ ซี (29 มิถุนายน 1886 – 15 พฤษภาคม 1983) เป็นช่างภาพชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงที่สุดจากภาพถ่ายบุคคลของชาวผิวดำในนิวยอร์กเขาเป็นบุคคลสำคัญในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการฮาร์เล็มนอกเหนือจากคุณค่าทางศิลปะของผลงานแล้ว แวน เดอร์ ซี ยังได้สร้างเอกสารที่ครอบคลุมมากที่สุดเกี่ยวกับยุคนั้น บุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดที่เขาถ่ายภาพในช่วงเวลานั้น ได้แก่มาร์คัส การ์วีย์ บิล " โบแจงเกิลส์" โรบินสันและคอนที คัลเลน

แวน เดอร์ ซี เกิดที่เมืองเลน็อกซ์ รัฐแมสซาชูเซตส์ เขา แสดงความสามารถทางดนตรีตั้งแต่ยังเด็ก และในตอนแรกใฝ่ฝันที่จะประกอบอาชีพเป็นนักไวโอลินมืออาชีพ^{[ 1 ]}ความสนใจอีกอย่างของแวน เดอร์ ซี คือการถ่ายภาพ เขาซื้อกล้องตัวแรกเมื่ออายุ 14 ปี และดัดแปลงห้องมืดในบ้านของพ่อแม่^{[ 2 ]}เขาถ่ายภาพครอบครัวและบ้านเกิดของเขาที่เลน็อกซ์เป็นจำนวนหลายร้อยภาพ แวน เดอร์ ซี เป็นหนึ่งในบุคคลแรกๆ ที่บันทึกภาพชีวิตในชุมชนเล็กๆ ของนิวอิงแลนด์

ในปี 1906 เขาได้ย้ายไปอยู่กับพ่อและพี่ชายที่ฮาร์เล็มในนิวยอร์กซิตี้ ที่นั่นเขาทำงานเป็นพนักงานเสิร์ฟและพนักงานควบคุมลิฟต์ในเวลานั้น แวน เดอร์ ซี เป็นนักเปียโนที่มีฝีมือและใฝ่ฝันที่จะเป็นนักไวโอลินมืออาชีพ เขาจะกลายเป็นผู้ก่อตั้งหลักและเป็นหนึ่งในห้าผู้แสดงในวงดนตรีที่รู้จักกันในชื่อวงออร์เคสตราฮาร์เล็ม ในเดือนมีนาคม ปี 1907 แวน เดอร์ ซี แต่งงานกับเคท แอล. บราวน์ และพวกเขาย้ายกลับไปที่เลน็อกซ์เพื่อให้กำเนิดลูกสาวชื่อราเชลในเดือนกันยายน^{[ 3 ]}หลังจากนั้นไม่นาน พวกเขาย้ายไปที่โฟบัส รัฐเวอร์จิเนีย [ ^{4 ​​] ใน}ปี 1908 ลูกชายของพวกเขาชื่อเอมิลเกิด แต่เสียชีวิตภายในหนึ่งปีจากโรคปอดบวม^{[ 5 ] [ 6 ]}

ในปี 1915 เขาได้ย้ายไปที่เมืองนิวอาร์ก รัฐนิวเจอร์ซีย์ซึ่งเขาได้ทำงานในสตูดิโอถ่ายภาพบุคคล โดยเริ่มจากการเป็นผู้ช่วยในห้องมืด แล้วจึงได้เป็นช่างวาด ภาพบุคคล ในปีเดียวกันนั้น เขาได้เปลี่ยนมานับถือศาสนาคาทอลิกและเริ่มรับงานจากทางโบสถ์^{[ 7 ]}เขาได้กลับไปยังฮาร์เล็มในปีถัดมา ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ผู้อพยพและผู้ย้ายถิ่นฐานผิวดำจำนวนมากกำลังเดินทางมาถึงส่วนนั้นของเมือง เขาได้จัดตั้งสตูดิโอที่วิทยาลัยศิลปะและดนตรีทูแซงต์ร่วมกับเจนนี หลุยส์ แวน เดอร์ ซี น้องสาวของเขา หรือที่รู้จักกันในชื่อมาดาม อี ทูแซงต์ผู้ก่อตั้งวิทยาลัยแห่งนี้ในปี 1911

ในปี พ.ศ. 2459 แวน เดอร์ ซี และ เกย์เนลลา กรีนลี ได้เปิดสตูดิโอถ่ายภาพ Guarantee บนถนนเวสต์ 125th ในฮาร์เล็ม พวกเขาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2461 ^{[ 4 ]}ธุรกิจของเขาเฟื่องฟูในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1และภาพถ่ายบุคคลที่เขาถ่ายในช่วงเวลานี้จนถึงปี พ.ศ. 2488 ได้รับความสนใจจากนักวิจารณ์เป็นอย่างมาก ในปี พ.ศ. 2462 เขาได้ถ่ายภาพขบวนพาเหรดแห่งชัยชนะของกองทหารราบที่ 369 ที่กลับมา ซึ่งเป็นหน่วยทหารแอฟริกันอเมริกันเป็นส่วนใหญ่ บางครั้งเรียกว่า "Harlem Hellfighters"

ในช่วงที่เขากำลังได้รับความนิยมสูงสุดในปี 1927 ราเชล ลูกสาวของเขาซึ่งมีอายุ 19 ปี เสียชีวิตด้วยโรคไส้ติ่งอักเสบขณะอยู่ที่พอร์ตแลนด์ รัฐเมน [ ^{5 ] แวน}เดอร์ ซี ถ่ายภาพงานศพของเธอ โดยเขาได้ใส่บทกวีและภาพสวรรค์ลงในภาพพิมพ์สุดท้าย^{[ 5 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1920 และ 1930 เขาสร้างภาพถ่ายหลายร้อยภาพที่บันทึกการเติบโตของชนชั้นกลางในฮาร์เล็ม ผู้อยู่อาศัยไว้วางใจให้เขาบันทึกภาพงานแต่งงาน งานศพ คนดัง นักกีฬา และชีวิตทางสังคมของพวกเขาด้วยภาพที่จัดองค์ประกอบอย่างพิถีพิถัน^{[ 8 ]}แวน เดอร์ ซี กลายเป็นช่างภาพที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในฮาร์เล็มอย่างรวดเร็ว ในบรรดาบุคคลที่มีชื่อเสียงมากมายที่เขาถ่ายภาพ ได้แก่ กวีคอนที คัลเลนนักเต้นบิล (“โบแจงเกิลส์”) โรบินสันชาร์ลส์ เอ็ม. “แดดดี้” เกรซโจห ลุย ส์ฟลอเรนซ์ มิลส์และผู้นำชาตินิยมผิวดำมาร์คัส การ์วีย์ [ ^{2 ] ใน}ช่วงต้นทศวรรษ 1930 แวน เดอร์ ซี พบว่าการหารายได้จากงานถ่ายภาพของเขายากขึ้น ส่วนหนึ่งเป็นเพราะสถานการณ์ทางเศรษฐกิจที่ตึงเครียดของลูกค้าหลายราย และส่วนหนึ่งเป็นเพราะความนิยมที่เพิ่มขึ้นของกล้องส่วนตัวลดความต้องการการถ่ายภาพแบบมืออาชีพ^{[ 9 ]}

แวน เดอร์ ซี ทำงานส่วนใหญ่ในสตูดิโอและใช้อุปกรณ์ประกอบฉากหลากหลายชนิด รวมถึงองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม ฉากหลัง และเครื่องแต่งกาย เพื่อสร้างภาพนิ่ง ที่มีสไตล์ ตามประเพณีทางภาพของยุควิกตอเรียตอนปลายและยุคเอ็ดเวิร์ดผู้ถูกถ่ายมักเลียนแบบท่าทางและการแสดงออกของคนดังในยุค 1920 และ 1930 และเขาปรับแต่งเนกาทีฟและภาพพิมพ์อย่างหนักเพื่อให้ได้บรรยากาศแห่งความหรูหรา เขายังสร้างภาพถ่ายงานศพระหว่างสงครามด้วย ผลงานเหล่านี้ได้รับการรวบรวมไว้ในหนังสือ The Harlem Book of the Dead (1978) โดยมีคำนำโดยโทนี่ มอร์ริสัน^{[ 10 ]}

ในปี พ.ศ. 2525 เมื่ออายุ 96 ปี แวน เดอร์ ซี ได้ถ่ายภาพจิตรกรหนุ่มวัย 21 ปีฌอง-มิเชล บาสเกียต์ สำหรับ นิตยสารInterviewฉบับเดือนมกราคม พ.ศ. 2526 ^{[ 11 ]}

แวน เดอร์ ซี เสียชีวิตที่วอชิงตัน ดี.ซี. เมื่อวันที่ 15 พฤษภาคม พ.ศ. 2526 สิบปีต่อมาหอศิลป์ภาพเหมือนแห่งชาติได้จัดแสดงผลงานของเขาเพื่อเป็นเกียรติแก่เขาหลังเสียชีวิต^{[ 12 ]}ในปี พ.ศ. 2527 แวน เดอร์ ซี ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่^หอเกียรติยศและพิพิธภัณฑ์การถ่ายภาพนานาชาติ [ ^{13 ]}

ในช่วงฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนปี 1924 แวน เดอร์ ซี ทำงานเพื่อบันทึกภาพสมาชิกและกิจกรรมของสมาคมพัฒนาคนผิวดำสากล (UNIA) ของมาร์คัส การ์วีย์เขาถ่ายภาพหลายพันภาพในภารกิจนี้ ซึ่งบางส่วนได้ถูกนำไปใช้ในปฏิทินที่แจกให้กับสมาชิกในปี 1925

เพื่อทำตามความปรารถนาของ Garvey งานของ Van Der Zee คือการสร้างภาพลักษณ์ที่ดีของสมาคม โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเน้นย้ำถึงความแข็งแกร่งและสถานะทางสังคมของสมาชิก ซึ่งเรียกกันว่า Garveyites บันทึกภาพของ Van Der Zee ไม่มีส่วนใดที่บ่งบอกถึงข้อโต้แย้งที่เกิดขึ้นกับ Garvey ในช่วงต้นทศวรรษ 1920 ซึ่งเป็นช่วงที่ผู้นำถูกสอบสวนต่อสาธารณะ มีข้อพิพาทกับนักเขียนและนักปรัชญาWEB Du Boisและถูกดำเนินคดีทางกฎหมายในข้อหาฉ้อโกงทางไปรษณีย์^{[ 14 ]}

ในปี พ.ศ. 2512 แวน เดอร์ ซี ได้รับการยอมรับไปทั่วโลกเมื่อผลงานของเขาถูกนำเสนอในนิทรรศการHarlem on My Mind: Cultural Capital of Black America, 1900–1968ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนในนิวยอร์ก^{[ 2 ]}การที่เขาได้เข้าร่วมในนิทรรศการนั้นค่อนข้างเป็นเรื่องบังเอิญ ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2510 เรจินัลด์ แม็กกี นักวิจัยของนิทรรศการ (และเป็นช่างภาพด้วย) ได้พบกับสตูดิโอของแวน เดอร์ ซี ในฮาร์เล็ม และถามว่าเขามีภาพถ่ายจากช่วงทศวรรษ พ.ศ. 2463 และ พ.ศ. 2473 หรือไม่^{[ 14 ]}

ในเรื่องราวที่เล่าโดยนักประวัติศาสตร์ภาพถ่าย Rodger C. Birt แวน เดอร์ ซี ได้แสดงให้เขาดูกล่องเนกาทีฟจำนวนมากที่เขาเก็บไว้จากช่วงเวลานี้ ภาพถ่ายเหล่านี้จะกลายเป็นหัวใจสำคัญของHarlem on My Mindและเป็นจุดเด่นของนิทรรศการที่นักวิจารณ์ต่างยกย่องว่าเป็นสิ่งที่เปิดเผยที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของนิทรรศการ^{[ 14 ]}ดังที่นักประวัติศาสตร์ศิลปะSharon Pattonสังเกต แวน เดอร์ ซี ไม่เพียงแต่บันทึกยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาฮาร์เล็มเท่านั้น แต่ยังช่วยสร้างมันขึ้นมาอีกด้วย^{[ 15 ]}

นิทรรศการ Harlem on My Mindก่อให้เกิดความขัดแย้งระหว่างพิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทนกับศิลปินหลายคนที่อาศัยและทำงานอยู่ในฮาร์เล็มในขณะนั้น จิตรกรหลายคน รวมถึงRomare BeardenและBenny Andrewsได้ประท้วงนิทรรศการนี้เนื่องจากเน้นประวัติศาสตร์และประสบการณ์ทางสังคมมากเกินไป จนทำให้ความสนใจในมรดกทางศิลปะของศิลปินผิวดำในนิวยอร์ก ลดลง ^{[ 16 ]}พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทนปฏิเสธไม่ให้ชาวฮาร์เล็มมีส่วนร่วมในการวางแผนนิทรรศการ และใช้ภาพถ่ายเป็นวิธีการนำเสนอเพียงอย่างเดียว โดยไม่รวมประติมากรรม ภาพวาด ภาพร่าง และภาพพิมพ์ทั้งหมดของศิลปินฮาร์เล็ม^{[ 17 ]}ในขณะนั้น ศิลปินฮาร์เล็ม และวงการศิลปะโดยทั่วไป ไม่ได้มองว่าภาพถ่ายเป็นรูปแบบศิลปะ แต่เป็นรูปแบบของการบันทึก^{[ 18 ]}ด้วยเหตุนี้ พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทนจึงได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ว่านำเสนอฮาร์เล็มในฐานะการศึกษาทางชาติพันธุ์วิทยามากกว่าชุมชนที่มีชีวิตชีวาและมีศิลปะที่เจริญรุ่งเรือง^{[ 17 ]}

ในวันเปิดทำการ มีการตั้งแนวประท้วงอยู่หน้าพิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน แอนดรูว์ถือป้ายที่มีข้อความว่า "เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ภาพถ่ายเมโทรโพลิแทน" ^{[ 14 ]}

ผลงานของแวน เดอร์ ซี นั้นมีความงดงามทางศิลปะและมีความเชี่ยวชาญทางเทคนิคสูง งานของเขาเป็นที่ต้องการอย่างมาก ส่วนหนึ่งเป็นเพราะการทดลองและทักษะในการถ่ายภาพซ้อนและการตกแต่งภาพเนกาทีฟของเด็ก ธีมหนึ่งที่ปรากฏซ้ำๆ ในภาพถ่ายของเขาคือชนชั้นกลางผิวดำ ที่กำลังเติบโต ซึ่งเขาบันทึกภาพโดยใช้เทคนิคแบบดั้งเดิมในภาพที่มักดูสมบูรณ์แบบ ภาพเนกาทีฟถูกตกแต่งเพื่อแสดงถึงความสวยงามและออร่าแห่งความสมบูรณ์แบบ สิ่งนี้ส่งผลต่อความเหมือนจริงของบุคคลที่ถูกถ่ายภาพ แต่เขารู้สึกว่าภาพถ่ายแต่ละภาพควรมีความหมายมากกว่าตัวบุคคล

ภาพถ่ายครอบครัวที่เขาจัดวางอย่างพิถีพิถันเผยให้เห็นว่าหน่วยครอบครัวเป็นสิ่งสำคัญในชีวิตของแวน เดอร์ ซี “ผมพยายามทำให้ทุกภาพดูดีกว่าตัวบุคคล... มีผู้หญิงคนหนึ่งมาบอกผมว่า ‘คุณแวน เดอร์ ซี เพื่อนของฉันบอกว่ารูปนี้สวย แต่ดูไม่เหมือนคุณเลย’ นั่นคือสไตล์ของผม” แวน เดอร์ ซีกล่าว^{[ 19 ]}บางครั้งแวน เดอร์ ซีก็รวมภาพถ่ายหลายภาพไว้ในภาพเดียว เช่น การเพิ่มเด็กที่ดูเหมือนผีลงในภาพงานแต่งงานเพื่อสื่อถึงอนาคตของคู่รัก หรือการซ้อนภาพงานศพลงบนภาพถ่ายของผู้หญิงที่เสียชีวิตเพื่อให้รู้สึกถึงการปรากฏตัวที่น่าขนลุกของเธอ แวน เดอร์ ซีกล่าวว่า “ผมต้องการให้กล้องถ่ายภาพสิ่งที่ผมคิดว่าควรจะมีอยู่ตรงนั้น” ^{[ 19 ]}

แวน เดอร์ ซี เป็นช่างภาพอาชีพที่เลี้ยงชีพด้วยการถ่ายภาพบุคคล และเขาทุ่มเทเวลาให้กับงานอาชีพของเขาก่อนที่จะสร้างสรรค์ผลงานศิลปะอื่นๆ บุคคลที่มีชื่อเสียงหลายคนในฮาร์เล็มก็เป็นหนึ่งในบุคคลที่เขาถ่ายภาพ^{[ 10 ]}นอกจากภาพบุคคลแล้ว แวน เดอร์ ซี ยังถ่ายภาพองค์กร งานอีเวนต์ และธุรกิจอื่นๆ อีกด้วย

แหล่งที่มา (นิทรรศการปี 1970-1994): ^{[ 20 ]}

• ปี 1970: หอสมุดเลน็อกซ์ รัฐแมสซาชูเซตส์
• ปี 1971: พิพิธภัณฑ์สตูดิโอในฮาร์เล็ม นิวยอร์ก
• 1974: Lunn Gallery/Graphics International, วอชิงตัน ดี.ซี.
• 1979: มรดกของเจมส์ แวน เดอร์ ซี: ภาพเหมือนของชาวอเมริกันผิวดำศูนย์ศิลปะนานาชาติทางเลือก นิวยอร์ก และพิพิธภัณฑ์ศิลปะเดลาแวร์ วิลมิงตัน
• ปี 1983: ชมรมถ่ายภาพแห่งนิวยอร์กและมหาวิทยาลัยรัฐไอดาโฮ โพคาเทลโล
• 1987: หอศิลป์เดโบราห์ ชาร์ป นิวยอร์ก
• ปี 1994: นิทรรศการย้อนหลัง ณ หอศิลป์ภาพเหมือนแห่งชาติ วอชิงตัน ดี.ซี. และหอศิลป์โฮเวิร์ด กรีนเบิร์ก นิวยอร์ก
• 2021-2022: ภาพถ่ายของ James Van Der Zee: ภาพเหมือนของฮาร์เล็ม^{[ 21 ]}หอ^{ศิลป์แห่ง}ชาติวอชิงตัน ดี.ซี.

แหล่งที่มา: ^{[ 20 ]}

• 1969: Harlem on My Mind: Cultural Capital of Black America 1900–1968 , พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน, นิวยอร์ก
• 1978: หอศิลป์ลันน์ วอชิงตัน ดี.ซี.
• ปี 1979: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ซานฟรานซิสโก และนิทรรศการภาพถ่ายการเต้นรำที่ศูนย์ภาพถ่ายนานาชาติ นิวยอร์ก (นิทรรศการหมุนเวียน)
• พ.ศ. 2525 (ค.ศ. 1982) พิพิธภัณฑ์ Rheinisches Landesmuseum เมืองบอนน์ ประเทศเยอรมนี
• ปี 1985: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ซานฟรานซิสโก
• ปี 1987: นิทรรศการหมุนเวียนจัดแสดงที่ Studio Museum ในฮาร์เล็ม นิวยอร์ก

• ลิเลียน เดอ ค็อก และเรจินัลด์ แมคกี เอ็ด (1973) เจมส์ ฟาน เดอร์ ซี . สถาบันเจมส์ แวน เดอร์ ซี มอร์แกน & มอร์แกน. โอซีแอลซี 470006297 .
• แวน เดอร์ ซี, เจมส์; ดอดสัน, โอเวน; บิลลอปส์, คามิลล์ (1978). หนังสือแห่งความตายแห่งฮาร์เล็ม . มอร์แกน แอนด์ มอร์แกน. ISBN 9780871001528.

• รายชื่อบุคคลจากฮาร์เล็ม

• ฮัสกินส์, จิม (1979). เจมส์ แวน เดอร์ซี: ชายผู้ชอบถ่ายรูป . ดอดด์, มีด แอนด์ คอมปานี. ISBN 9780865432611.
• วิลลิส-เบรธเวท, เดโบราห์ ; ร็อดเจอร์ ซี เบิร์ต (1993). แวนเดอร์ซี, ช่างภาพ, 1886-1983 . นิวยอร์ก: เอชเอ็น แอบรามส์. ISBN 0-8109-3923-1.
• โฮวิง, โทมัส (1993). การทำให้มัมมี่เต้นรำ . นิวยอร์ก: ไซมอน แอนด์ ชูสเตอร์ . ISBN 0-671-73854-2.
• Colin Westerbeck : สตูดิโอของ James VanDerZeeพร้อมบทความโดยDawoud Beyสถาบันศิลปะแห่งชิคาโก , ชิคาโก 2004, ISBN 0-86559-210-1.
• บูเน, เอมิลี (2023): เส้นทางที่คล่องแคล่ว: เจมส์ แวนเดอร์ซี และการถ่ายภาพ สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยดุ๊กISBN 9781478024903.

• แวน เดอร์ ซี ที่ Biography.com
• ส่งฉันลงที่ฮาร์เล็ม
• James Van Der Zee ในสถาบันศิลปะมินนิแอโพลิส , มินนิอาโปลิส, มินนิโซตา
• เจมส์ แวน เดอร์ ซี ในหอศิลป์แห่งชาติวอชิงตัน ดี.ซี.