กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 11 นาที

ดีเจ คูล เฮิร์ค

ไคลฟ์ แคมป์เบลล์ (เกิด 16 เมษายน 1955) หรือที่รู้จักกันในชื่อบนเวทีว่า ดีเจ คูล เฮิร์ค เป็นดีเจชาวจาเมกา-อเมริกัน ผู้บุกเบิก ดนตรีฮิปฮอป ซึ่งเขาและคนอื่นๆ...

ดีเจ คูล เฮิร์ค

บทความนี้ดีมาก คลิกที่นี่เพื่อดูข้อมูลเพิ่มเติม

ดีเจ คูล เฮิร์ค
ดีเจ Kool Herc ในนิวยอร์ก ปี 2006
ดีเจ Kool Herc ในนิวยอร์ก ปี 2006
ข้อมูลพื้นฐาน
หรือรู้จักกันในชื่อ
  • ดีเจเฮอร์คสุดเจ๋ง
  • คูล เฮิร์ค
  • บิดาแห่งฮิปฮอป
เกิด
ไคลฟ์ แคมป์เบลล์
( 16 เมษายน 1955 )16 เมษายน พ.ศ. 2498 [ 1 ]
ต้นทางเดอะบรองซ์นครนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
ประเภทฮิปฮอป
อาชีพดีเจ
จำนวนปีที่ปฏิบัติงานพ.ศ. 2516–ปัจจุบัน[ 2 ]
เว็บไซต์djkoolherc.com

ไคลฟ์ แคมป์เบลล์ (เกิด 16 เมษายน 1955) หรือที่รู้จักกันในชื่อบนเวทีว่าดีเจ คูล เฮิร์คเป็นดีเจชาวจาเมกา-อเมริกัน ผู้บุกเบิกดนตรีฮิปฮอปซึ่งเขาและคนอื่นๆ ได้ทำให้ดนตรีประเภทนี้เป็นที่นิยมในบรองซ์ นครนิวยอร์ก ในปี 1973 เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้ก่อตั้งฮิปฮอป ได้รับฉายาว่าบิดาแห่งฮิปฮอป แคมป์เบลล์เริ่มต้นด้วยการเล่น แผ่นเสียง ฟังก์หนักๆในแบบที่เจมส์ บราวน์ นิยม แคมป์เบลล์แยกส่วนดนตรีบรรเลงที่เน้นจังหวะกลอง—หรือที่เรียกว่า " เบรก "—และสลับจากเบรกหนึ่งไปยังอีกเบรกหนึ่ง โดยใช้การจัดวางเครื่องเล่นแผ่นเสียงสองเครื่องแบบเดียวกับ ดีเจดิ สโก้เขาใช้แผ่นเสียงเดียวกันสองแผ่นเพื่อยืดเบรกให้ยาวขึ้น การเล่นดี เจแบบเบรก บีทนี้ โดยใช้โซโลกลองฟังก์กี้ เป็นพื้นฐานของดนตรีฮิปฮอป การประกาศและการชักชวนให้เต้นรำของแคมป์เบลล์ช่วยนำไปสู่การร้องประกอบจังหวะที่ ซิงโคเพต และพูดเป็นจังหวะ ซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อการแร็

เขาเรียกนักเต้นว่า "เบรกบอยส์" และ "เบรกเกิร์ลส์" หรือเรียกง่ายๆ ว่า บีบอยส์ และ บีเกิร์ลส์ ซึ่งเป็นคำที่ยังคงใช้กันอยู่แม้ผ่านไป 50 ปีแล้วในกีฬาเบรก กิ้ง สไตล์ดีเจของแคมป์เบลล์ถูกนำไปใช้โดยบุคคลต่างๆ อย่างรวดเร็ว เช่นอัฟริกา บัมบาตาและแกรนด์มาสเตอร์ แฟลชต่างจากพวกเขาตรงที่เขาไม่เคยก้าวเข้าสู่ฮิปฮอปที่บันทึกเสียงเชิงพาณิชย์ในช่วงแรกๆ เมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน 2023 แคมป์เบลล์ได้รับการแต่งตั้งเข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลในสาขารางวัลอิทธิพลทางดนตรี[ 3 ]

ชีวประวัติ

ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา

ด้านหน้าของบ้านเลขที่ 1520 ถนนเซดจ์วิก อเวนิวที่แคมป์เบลล์อาศัยอยู่กับครอบครัวและจัดงานปาร์ตี้ครั้งแรกๆ ของเขา

ไคลฟ์ แคมป์เบลล์เป็นบุตรคนแรกจากทั้งหมดหกคนของคีธและเน็ตตี แคมป์เบลล์ที่เกิดในคิงส์ตัน ประเทศจาเมกาขณะเติบโตขึ้น เขาได้เห็นและได้ยินระบบเสียงของงานปาร์ตี้ในละแวกบ้านที่เรียกว่าห้องเต้นรำและคำพูดประกอบของดีเจที่เรียกว่าการกล่าวอวยพรเขาอพยพพร้อมครอบครัวเมื่ออายุ 13 ปีไปยังเดอะบรองซ์นครนิวยอร์กในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2510 [ 4 ]ซึ่งพวกเขาอาศัยอยู่ที่1520 ถนนเซดจ์วิก

แคมป์เบลล์เข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลาย Alfred E. Smith Career and Technical Educationในย่านบรองซ์ ซึ่งส่วนสูง รูปร่าง และท่าทางของเขาในสนามบาสเกตบอลทำให้เด็กคนอื่นๆ ตั้งฉายาให้เขาว่า " เฮอร์คิวลีส " [ 5 ] หลังจากมีเรื่องทะเลาะวิวาทกับพวกอันธพาลในโรงเรียน กลุ่มFive Percentersก็เข้ามาช่วยเหลือเฮอร์ค เป็นเพื่อนกับเขา และอย่างที่เฮอร์คบอก พวกเขาช่วย "ทำให้เขาเป็นอเมริกัน" ด้วยการให้ความรู้เกี่ยวกับวัฒนธรรมบนท้องถนนของนิวยอร์กซิตี้[ 6 ] เขาเริ่มวิ่งไปกับ กลุ่ม กราฟฟิตี้ที่ชื่อว่า Ex-Vandals โดยใช้ชื่อว่า Kool Herc [ 7 ]เฮอร์คเล่าว่าเขาโน้มน้าวให้พ่อซื้อแผ่นเสียง " Sex Machine " ของเจมส์ บราวน์ ให้เขา ซึ่งเป็นแผ่นเสียงที่เพื่อนๆ ของเขาส่วนใหญ่ไม่มี และพวกเขาจะมาขอให้เขาฟัง[ 8 ]เขาใช้ห้องสันทนาการของอาคารที่ 1520 Sedgwick Avenue [ 9 ]

ระบบเสียงชุดแรกของ Herc ประกอบด้วยเครื่องเล่นแผ่นเสียงสองเครื่องที่เชื่อมต่อกับเครื่องขยายเสียง สองเครื่อง และระบบ PA ของ Shure "Vocal Master" พร้อมลำโพงสองชุด ซึ่งเขาใช้เล่นแผ่นเสียง เช่น" Give It Up or Turnit a Loose " ของ James Brown , "It's Just Begun" ของJimmy Castor และ "Melting Pot" ของ Booker T. & the MG [ 7 ]ด้วยคลับในบรองซ์ที่กำลังต่อสู้กับแก๊งข้างถนน ดีเจในย่านอัปทาวน์ให้บริการกลุ่มดิสโก้ที่มีอายุมากกว่าซึ่งมีความใฝ่ฝันที่แตกต่างกัน และวิทยุเชิงพาณิชย์ก็ให้บริการกลุ่มประชากรที่แตกต่างจากวัยรุ่นในบรองซ์ งานปาร์ตี้ของ Herc ซึ่งจัดและโปรโมตโดย Cindy น้องสาวของเขา จึงมีผู้ชมที่พร้อมอยู่แล้ว[ 7 ] [ 10 ] [ 11 ]

"การหยุดพัก"

ดีเจ Kool Herc ได้พัฒนารูปแบบที่ถูกนำมาใช้เป็นส่วนเพิ่มเติมในพิมพ์เขียวของดนตรีฮิปฮอป Herc ใช้แผ่นเสียงเพื่อเน้นส่วนสั้นๆ ที่มีจังหวะหนักแน่น: " เบรก " เนื่องจากส่วนนี้ของแผ่นเสียงเป็นส่วนที่นักเต้นชอบมากที่สุด Herc จึงแยกเบรกออกมาและยืดออกไปโดยการสลับระหว่างเครื่องเล่นแผ่นเสียงสองเครื่อง เมื่อแผ่นเสียงหนึ่งเล่นถึงจุดสิ้นสุดของเบรก เขาจะเปิดแผ่นเสียงที่สองกลับไปที่จุดเริ่มต้นของเบรก ซึ่งทำให้เขาสามารถขยายส่วนของดนตรีที่ค่อนข้างสั้นให้กลายเป็น "ลูปแห่งความดุเดือดห้านาที" [ 12 ]นวัตกรรมนี้มีรากฐานมาจากสิ่งที่ Herc เรียกว่า "The Merry-Go-Round" ซึ่งเป็นเทคนิคที่ดีเจสลับจากเบรกหนึ่งไปยังอีกเบรกหนึ่งในช่วงที่ปาร์ตี้กำลังสนุกสุดเหวี่ยง เทคนิคนี้เรียกว่า "The Merry-Go-Round" โดยเฉพาะเพราะตามที่ Herc กล่าว มันทำให้ "วนไปวนมาโดยไม่มีช่วงหยุดพัก" [ 13 ]

เฮอร์คกล่าวว่าเขาเริ่มนำ Merry-Go-Round มาใช้ในชุดการแสดงของเขาครั้งแรกในปี 1973 [ 14 ] Merry-Go-Roundที่เก่าแก่ที่สุดเท่าที่ทราบคือการเล่นเพลง "Give It Up or Turnit a Loose" ของ James Brown (พร้อมท่อนร้องซ้ำ "Now clap your hands! Stomp your feet!") จากนั้นเปลี่ยนจากท่อนเบรกของเพลงนั้นไปเป็นท่อนเบรกของเพลงที่สองคือ " Bongo Rock " โดยวง Incredible Bongo Bandจากท่อนเบรกของ "Bongo Rock" เฮอร์คใช้เพลงที่สามเพื่อเปลี่ยนไปเป็นท่อนเบรกของเพลง " The Mexican " โดยวงร็อคอังกฤษBabe Ruth [ 15 ]

Kool Herc ยังมีส่วนร่วมในการพัฒนารูปแบบการแต่งกลอนของฮิปฮอปด้วยการแทรกวลีสแลงลงในเพลงที่บันทึกไว้ เช่น ประกาศว่า "Rock on, my mellow!" "B-boys, b-girls, are you ready? keep on rock steady" "This is the joint! Herc beat on the point" "To the beat, y'all!" "You don't stop!" [ 16 ] [ 17 ] ด้วยผลงานของเขาTimeจึงตั้งฉายาให้ Herc ว่า "บิดาผู้ก่อตั้งฮิปฮอป" [ 18 ] [ 19 ]เรียกเขาว่า "วีรบุรุษทางวัฒนธรรมที่กำลังก่อตัว" [ 20 ]และเป็นส่วนสำคัญของการเริ่มต้นของฮิปฮอป[ 21 ] [ 22 ]

เมื่อวันที่ 11 สิงหาคม พ.ศ. 2516 ดีเจคูล เฮิร์ค เป็นดีเจและพิธีกรในงานปาร์ตี้ที่เขาและน้องสาวของเขา ซินดี้ จัดขึ้นที่ 1520 ถนนเซดจ์วิค[ 23 ]เธอต้องการหารายได้พิเศษเพื่อซื้อเสื้อผ้าสำหรับเปิดเทอม ดังนั้นเธอจึงตัดสินใจจัดงานปาร์ตี้ที่พี่ชายของเธอซึ่งตอนนั้นอายุเพียง 18 ปี จะมาเล่นดนตรีให้เพื่อนบ้านฟังในอาคารอพาร์ตเมนต์ของพวกเขา เธอประชาสัมพันธ์งานด้วยใบปลิวและจัดงานปาร์ตี้[ 24 ]เธอยังช่วยจัดแต่งเสื้อผ้าให้พี่ชายของเธอสำหรับงานปาร์ตี้ด้วย[ 25 ]

เฮอร์คในปี 1999 ถือ อัลบั้มSex Machineของเจมส์ บราวน์

ตามที่สตีเวน ไอวอรี่ นักข่าวเพลงกล่าวไว้ ในปี 1973 เฮิร์คได้วางแผ่นเสียง อัลบั้ม Sex Machine ของบราวน์ที่ออกในปี 1970 จำนวนสองแผ่นลงบนเครื่องเล่นแผ่นเสียง และเปิด "การตัดต่อและมิกซ์เสียงกลองแบบขยาย" จากเพลง "Give It Up or Turnit a Loose" ซึ่งเป็นสัญญาณบ่งบอกถึงการกำเนิดของฮิปฮอป[ 26 ] [ 27 ]

บีบอยและบีเกิร์ล

"บีบอย" และ "บีเกิร์ล" คือนักเต้นประกอบจังหวะเบรกของเฮอร์ค ซึ่งถูกเรียกว่า "เบรกกิ้ง" เฮอร์คตั้งข้อสังเกตว่า "เบรกกิ้ง" ยังเป็นคำแสลงบนท้องถนนในสมัยนั้น หมายถึง "ตื่นเต้น" "แสดงออกอย่างมีพลัง" หรือ "ก่อความวุ่นวาย" [ 28 ]เฮอร์คเป็นผู้บัญญัติศัพท์ "บีบอย" "บีเกิร์ล" และ "เบรกกิ้ง" ซึ่งกลายเป็นส่วนหนึ่งของคำศัพท์ที่ในที่สุดจะถูกเรียกว่าวัฒนธรรมฮิปฮอป บีบอยยุคแรกของคูล เฮอร์ค และดีเจผู้ริเริ่มในภายหลังอย่างแกรนด์มิกเซอร์ DXTอธิบายวิวัฒนาการในช่วงแรกดังนี้:

... ทุกคนจะล้อมวงเป็นวงกลม แล้วพวกบีบอยก็จะเข้าไปตรงกลาง ตอนแรกท่าเต้นก็ง่ายๆ แค่แตะปลายเท้า กระโดด เตะขาออกไป แล้วก็มีผู้ชายคนหนึ่งลงไปหมุนตัวด้วยท่าสี่ขา ทุกคนต่างพูดว่าว้าว แล้วก็กลับบ้านไปคิดท่าเต้นที่ดีกว่านี้[ 16 ]

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 สื่อเริ่มเรียกรูปแบบนี้ว่า " เบรกแดนซ์" ซึ่งในปี 1991 หนังสือพิมพ์นิวยอร์กไทมส์เขียนว่า "เป็นศิลปะที่ต้องการความสามารถและความคิดสร้างสรรค์เทียบเท่ากับ รูปแบบ การเต้น กระแสหลัก อย่างบัลเลต์และแจ๊ส" [ 29 ]เนื่องจากวัฒนธรรมที่กำลังเกิดขึ้นนี้ยังไม่มีชื่อ ผู้เข้าร่วมจึงมักเรียกตัวเองว่า "บีบอย" ซึ่งเป็นการใช้ที่รวมถึงและขยายขอบเขตไปไกลกว่าการเชื่อมโยงเฉพาะกับการเต้น ซึ่งเป็นการใช้ที่ยังคงมีอยู่ในวัฒนธรรมฮิปฮอป[ 30 ]

ออกไปที่ท้องถนน

ด้วยความลึกลับของ ชื่อ กราฟฟิตี้ รูปร่างหน้าตา และชื่อเสียงของงานปาร์ตี้เล็กๆ ของเขา เฮิร์คจึงกลายเป็นวีรบุรุษพื้นบ้านในบรองซ์ เขาเริ่มเล่นดนตรีในคลับใกล้เคียง รวมถึง Hevalo (ปัจจุบันคือ Salvation Baptist Church) [ 31 ] Twilight Zone [ 9 ] Executive Playhouse, PALบนถนนสายที่ 183 [ 7 ]รวมถึงโรงเรียนมัธยมปลาย เช่น Dodge และTaft [ 32 ] หน้าที่แร็ปถูกมอบหมายให้Coke La Rock [ 33 ]และ Theodore Puccio [ 34 ]กลุ่มของเฮิร์ค ซึ่งรู้จักกันในชื่อ The Herculoids ได้รับการเสริมด้วย Clark Kent และนักเต้น The Nigga Twins [ 7 ]เฮิร์คนำซาวด์ซิสเต็มของเขา (herculords) ซึ่งยังคงเป็นตำนานในเรื่องระดับเสียงที่ดังมาก[ 35 ]ไปยังถนนและสวนสาธารณะในบรองซ์เนลสัน จอร์จเล่าถึงงานปาร์ตี้ในสนามโรงเรียน:

ดวงอาทิตย์ยังไม่ตกดิน และเด็กๆ ก็กำลังยืนรออะไรบางอย่างอยู่ รถตู้คันหนึ่งแล่นมาจอด กลุ่มผู้ชายหลายคนลงมาจากรถพร้อมโต๊ะและลังแผ่นเสียง พวกเขาถอดฐานเสาไฟออก นำอุปกรณ์ของพวกเขามาติดเข้ากับเสาไฟ แล้วต่อไฟฟ้า – บูม! เราได้คอนเสิร์ตกันตรงนี้ในสนามโรงเรียน และเป็น Kool Herc นี่เอง เขายืนอยู่กับเครื่องเล่นแผ่นเสียง และพวกผู้ชายก็กำลังดูมือของเขา มีคนเต้น แต่ก็มีคนยืนดูสิ่งที่เขาทำอยู่มากพอๆ กัน นั่นเป็นการแนะนำตัวครั้งแรกของฉันเกี่ยวกับการเป็นดีเจฮิปฮอปบนท้องถนน[ 36 ]

อิทธิพลที่มีต่อศิลปิน

ในปี 1975 แกรนด์มาสเตอร์แฟลช หนุ่ม ซึ่งคูล เฮิร์ค เรียกเขาว่า "ฮีโร่" ได้เริ่มเล่นดีเจในสไตล์ของเฮิร์ค ในปี 1976 แฟลชและMC ของเขา เดอะ ฟิวเรียส ไฟว์ได้เล่นที่ออดูบอน บอลรูมในแมนฮัตตัน ซึ่งเต็มไป ด้วยผู้คน อย่างไรก็ตาม เจ้าของสถานที่จัดงานมักกังวลเกี่ยวกับฝูงชนวัยรุ่นที่ควบคุมยาก และในไม่ช้าก็ส่งฮิปฮอปกลับไปยังคลับ ศูนย์ชุมชน และโรงยิมของโรงเรียนมัธยมในบรองซ์[ 37 ]

Afrika Bambaataaได้ยินเพลงของ Kool Herc ครั้งแรกในปี 1973 Bambaataa ซึ่งในขณะนั้นเป็นนายพลใน แก๊ง Black Spades ที่มีชื่อเสียงฉาวโฉ่ของบรองซ์ ได้รับซาวด์ซิสเต็มของตัวเองในปี 1975 และเริ่มเป็นดีเจในสไตล์ของ Herc โดยเปลี่ยนผู้ติดตามของเขาให้กลายเป็น Zulu Nationที่ไม่ใช้ความรุนแรงในกระบวนการนี้ Kool Herc เริ่มใช้ เพลง " Apache " ของThe Incredible Bongo Bandเป็นจังหวะเบรกในปี 1975 เพลงนี้กลายเป็นเพลงโปรดของบีบอย—"เพลงชาติแห่งบรองซ์" [ 16 ] —และยังคงใช้ในฮิปฮอปจนถึงทุกวันนี้[ 14 ] Steven Hagerเขียนเกี่ยวกับช่วงเวลานี้ว่า:

เป็นเวลากว่าห้าปีที่บรองซ์ต้องอยู่ภายใต้ความหวาดกลัวของแก๊งข้างถนนอย่างต่อเนื่อง ทันใดนั้นในปี 1975 พวกเขาก็หายไปอย่างรวดเร็วเกือบเท่ากับตอนที่พวกเขาปรากฏตัวขึ้น นี่เป็นเพราะมีสิ่งที่ดีกว่าเข้ามาแทนที่แก๊ง สิ่งนั้นในที่สุดก็ถูกเรียกว่าฮิปฮอป[ 16 ]

ในปี 1979 ซิลเวีย โรบินสันผู้บริหารบริษัทแผ่นเสียงได้รวบรวมกลุ่มที่เธอเรียกว่าThe Sugarhill Gangและบันทึกเพลง " Rapper's Delight " เพลงฮิตนี้เปิดศักราชใหม่ของฮิปฮอปที่วางจำหน่ายในเชิงพาณิชย์ ภายในสิ้นปีนั้นแกรนด์มาสเตอร์ แฟลชก็เริ่มบันทึกเสียงกับEnjoy Recordsในปี 1980 อัฟริกา บัมบาตา เริ่มบันทึกเสียงกับWinleyในขณะนั้น ชื่อเสียงของดีเจ คูล เฮิร์ค ก็เริ่มจางหายไป

แกรนด์มาสเตอร์แฟลชแนะนำว่าเฮอร์คอาจไม่ทันกับการพัฒนาเทคนิคการคิว (การจัดเรียงแผ่นเสียงให้เล่นในตำแหน่งที่กำหนด) [ 38 ]การพัฒนาได้เปลี่ยนเทคนิคการตัด (การเปลี่ยนจากแผ่นเสียงหนึ่งไปยังอีกแผ่นหนึ่ง) และการขูด (การเลื่อนแผ่นเสียงด้วยมือไปมาใต้สไตลัสเพื่อสร้างเอฟเฟกต์การกระทบ) ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เฮอร์คกล่าวว่าเขาถอยห่างจากวงการหลังจากถูกแทงที่เอ็กเซคิวทีฟเพลย์เฮาส์ขณะพยายามเข้าไปห้ามการทะเลาะวิวาท และสถานที่จัดงานแห่งหนึ่งของเขาถูกไฟไหม้ ในปี 1980 เฮอร์คเลิกเป็นดีเจและทำงานในร้านขายแผ่นเสียงในเซาท์บรองซ์

ปีต่อมา

เฮอร์คเปิดแผ่นเสียงใน ย่าน ฮันท์สพอยต์ของบรองซ์ในงานที่จัดขึ้นเมื่อวันที่ 28 กุมภาพันธ์ 2009 ซึ่งกล่าวถึง " รากเหง้าของฮิปฮอปจากชาวเวสต์อินเดีย "

Kool Herc ปรากฏตัวในภาพยนตร์ฮอลลีวูดที่เกี่ยวกับฮิปฮอปเรื่องBeat Street ( Orion , 1984) ในบทบาทของตัวเอง ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 พ่อของเขาเสียชีวิต และเขาติดโคเคนชนิดแคร็ก “ผมรับมือไม่ไหว เลยเริ่มใช้ยา” เขากล่าวถึงช่วงเวลานี้[ 39 ]

ในปี 1994 Herc ได้แสดงใน อัลบั้ม Super BadของTerminator X & the Godfathers of Threatt [ 7 ]ในปี 2005 เขาเขียนคำนำให้กับหนังสือเกี่ยวกับฮิปฮอปของJeff Chang ชื่อ Can't Stop Won't Stopในปี 2005 เขาปรากฏตัวในมิวสิกวิดีโอเพลง "Top 5 (Dead or Alive)" ของJinจากอัลบั้มThe Emcee's Propergandaในปี 2006 เขามีส่วนร่วมในการทำให้ฮิปฮอปได้รับการยกย่องในพิพิธภัณฑ์สถาบันสมิธโซเนียน[ 40 ]เขาเข้าร่วมในขบวนพาเหรดเต้นรำ ปี 2007

ตั้งแต่ปี 2007 เฮอร์คได้ทำงานในแคมเปญเพื่อป้องกันไม่ให้ 1520 Sedgwick Avenue ถูกขายให้กับนักพัฒนาอสังหาริมทรัพย์และถูกถอนออกจากสถานะทรัพย์สินที่อยู่อาศัยราคาประหยัดของ Mitchell-Lama [ 41 ]ในช่วงฤดูร้อนของปี 2007 เจ้าหน้าที่ของรัฐนิวยอร์กประกาศให้ 1520 Sedgwick Avenue เป็น "แหล่งกำเนิดของฮิปฮอป" และเสนอชื่อให้ขึ้นทะเบียนเป็นสถานที่ทางประวัติศาสตร์ระดับชาติและระดับรัฐ[ 9 ]กรมการอนุรักษ์และพัฒนาที่อยู่อาศัยของเมืองได้มีคำตัดสินคัดค้านการขายที่เสนอในเดือนกุมภาพันธ์ 2008 โดยให้เหตุผลว่า "ราคาซื้อที่เสนอไม่สอดคล้องกับการใช้ทรัพย์สินในฐานะโครงการพัฒนาที่อยู่อาศัยราคาประหยัดของ Mitchell-Lama" นับเป็นครั้งแรกที่พวกเขาได้มีคำตัดสินเช่นนี้ในกรณีดังกล่าว[ 42 ]

ตามข้อมูลจากThe Source [ 43 ] DJ Kool Herc ป่วยหนักในช่วงต้นปี 2011 และมีรายงานว่าเขาไม่มีประกันสุขภาพ[ 44 ]เขาเข้ารับการผ่าตัดนิ่ว ในไต โดยมี การใส่ สเตนต์เพื่อลดแรงดัน เขาจำเป็นต้องเข้ารับการผ่าตัดติดตามผล แต่โรงพยาบาลเซนต์บาร์นาบัสในบรองซ์ ซึ่งเป็นสถานที่ที่ทำการผ่าตัดครั้งก่อน ขอให้เขาวางเงินมัดจำสำหรับการผ่าตัดครั้งต่อไป เนื่องจากเขาพลาดการนัดหมายติดตามผลหลายครั้ง (ทางโรงพยาบาลระบุว่าจะไม่ปฏิเสธผู้ป่วยที่ไม่มีประกันในห้องฉุกเฉิน) [ 45 ] DJ Kool Herc และครอบครัวของเขาได้จัดทำเว็บไซต์อย่างเป็นทางการ ซึ่งเขาได้อธิบายถึงปัญหาทางการแพทย์ของเขาและตั้งเป้าหมายที่ใหญ่กว่าคือการจัดตั้งกองทุน DJ Kool Herc เพื่อบุกเบิกแนวทางแก้ไขปัญหาด้านการดูแลสุขภาพระยะยาว[ 46 ]ในเดือนเมษายน 2013 แคมป์เบลล์ฟื้นตัวจากการผ่าตัดและย้ายไปอยู่ในการดูแลหลังการรักษา[ 46 ]ในเดือนพฤษภาคม 2019 Kool Herc ได้ออกแผ่นเสียงไวนิลแผ่นแรกของเขากับMr. Green [ 47 ]

ดิสโกกราฟี

อัลบั้ม

  • DJ Kool Herc และMr Green : Last of the Classic Beats (2019) [ 48 ]

อัลบั้มหรือบันทึกการแสดงสด

  • แอล บราเธอร์ส ปะทะ เดอะ เฮอร์คิวลอยด์ส – บรองซ์ ริเวอร์ เซ็นเตอร์ (1978)
  • ดีเจคูล เฮิร์ค และวิซคิด พร้อมด้วยวงเฮอร์คูลอยด์: แสดงสดที่งาน T-Connection (1981)
  • ดีเจ Kool Herc: รายการ Tim Westwood วันที่ 28 ธันวาคม 1996

การปรากฏตัวในฐานะแขกรับเชิญ

เพลง

  • ดีเจ Kool Herc – B-Boy Boogie [ 53 ]

ดูเพิ่มเติม

หมายเหตุ

  1. ^ "วันนี้ในวงการฮิปฮอป: ดีเจ Kool Herc ฉลองวันเกิดครบรอบ 10 ปี – XXL" 30 มิถุนายน 2013. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 มิถุนายน 2013. เรียกดูเมื่อ13 พฤศจิกายน 2021 .
  2. ^เฮสส์, มิกกี้ (พฤศจิกายน 2009). ฮิปฮอปในอเมริกา: คู่มือภูมิภาค . บลูมส์เบอรี อคาเดมิก. ISBN 9780313343216.
  3. ^ "ผู้ได้รับการแต่งตั้งเข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลประจำปี 2023: ดีเจคูล เฮิร์ค" . www.rockhall.com . 3 พฤษภาคม 2023.
  4. ^ Chang, หน้า 68–72.
  5. ^โรดส์, เฮนรี เอ. (2003). "วิวัฒนาการของดนตรีแร็พในสหรัฐอเมริกา" (PDF) . People.artcenter.edu . หน้า  5– 6. เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 3 มีนาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ 21 กุมภาพันธ์ 2019 .
  6. ^ Hager, Steven. Hip Hop: The Illustrated History of Break Dancing, Rap Music, and Graffiti. St Martin's Press, 1984 (หมดสต็อกแล้ว)
  7. ^ a b c d e f Shapiro, หน้า 212–213.
  8. ^อ็อกก์, หน้า 13.
  9. ^ a b c Roug, Louise. "ฮิปฮอปอาจช่วยบ้านในบรองซ์ได้" , Los Angeles Times , 24 กุมภาพันธ์ 2551. สืบค้นเมื่อ 9 กันยายน 2551.
  10. ^อ็อกก์, หน้า 14, หน้า 18.
  11. ^ทูป, หน้า 65.
  12. ^ชาง, หน้า 79
  13. ^ "The Freshest Kids: The History of the B-Boy (Full Documentary)" . YouTube . 8 มกราคม 2014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 เมษายน 2014. เรียกดูเมื่อ26 เมษายน 2017 .
  14. ^ a b Hermes, Will. "All Rise for the National Anthem of Hip-Hop" เก็บถาวรเมื่อวันที่ 11 มีนาคม 2023 ที่Wayback Machine , The New York Times , 29 ตุลาคม 2006 สืบค้นเมื่อวันที่ 9 กันยายน 2008
  15. ^อ็อกก์, หน้า 14–15.
  16. ^ a b c d Hager ใน Cepeda หน้า 12–26 Cepeda เขียนว่าบทความนี้เป็นการปรากฏครั้งแรกของคำว่า hip hop ในงานเขียน และให้เครดิต Bambaataa ว่าเป็นผู้บัญญัติศัพท์นี้ (หน้า 3)
  17. ^ทูป, หน้า 69
  18. กะรน, โทนี่ (22 กันยายน พ.ศ. 2543) "“‘Hip-Hop Nation’ คือหลักฐานชิ้นแรกของการปฏิวัติทางวัฒนธรรมครั้งล่าสุดของอเมริกา”นิตยสารไทม์เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ 2548 เรียกดูเมื่อวันที่ 1 มกราคม 2552
  19. ^ฟาร์ลีย์, คริสโตเฟอร์ จอห์น (18 ตุลาคม 1999). "Rock's New Spin" . ไทม์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 มกราคม 2005 . สืบค้นเมื่อ1 มกราคม 2009 .
  20. ^ "5 หนังสือดีๆ ที่คุณพลาดไป (พวกเราพลาดไป)" . Time . 11 มิถุนายน 2549. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 6 กรกฎาคม 2549. สืบค้นเมื่อ1 มกราคม 2552 .
  21. ^ฟาร์ลีย์, คริสโตเฟอร์ จอห์น (9 กรกฎาคม 2544). "กระแสดีเจ" . ไทม์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 มกราคม 2548 . สืบค้นเมื่อ1 มกราคม 2552 .
  22. ^ "Dancehall Days" . Time . 11 มิถุนายน 2003. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 มิถุนายน 2009 . สืบค้นเมื่อ1 มกราคม 2009 .
  23. ^ Tukufu Zuberi ("นักสืบ"), "แหล่งกำเนิดของฮิปฮอป", History Detectives , ซีซัน 6, ตอนที่ 11, นครนิวยอร์ก, พบได้ที่เว็บไซต์ทางการของ PBSเข้าถึงเมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ 2552
  24. ^บารุค, โยลันดา. "ซินดี้ แคมป์เบลล์ น้องสาวของดีเจคูล เฮิร์ค พูดคุยเกี่ยวกับการกำเนิดของงานประมูลฮิปฮอปของคริสตี้" . ฟอร์บส์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 พฤษภาคม 2023 . สืบค้น เมื่อ 27 เมษายน 2023 .
  25. ^อัลลอฮ์ ชาบี (11 สิงหาคม 2018). "วันนี้ในประวัติศาสตร์ฮิปฮอป: งานปาร์ตี้ของ Kool Herc ที่ 1520 Sedgwick Avenue เมื่อ 45 ปีก่อน ถือเป็นรากฐานของวัฒนธรรมที่รู้จักกันในชื่อฮิปฮอป" . The Source . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 มีนาคม 2019 . สืบค้นเมื่อ12 มีนาคม 2019 .
  26. ^ Meminger, Dean (18 กุมภาพันธ์ 2025). "สารคดีเร็กเก้แสดงให้เห็นถึงความเชื่อมโยงกับฮิปฮอปและวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน" . Spectrum News NY1 . ​​Charter Communications . สืบค้นเมื่อ22 กุมภาพันธ์ 2025 .
  27. ^ไอวอรี่, สตีเฟน (2000). เดอะ ฟังก์ บ็อกซ์ (หนังสือคู่มือชุดกล่องซีดี). ฮิป-โอ เรคคอร์ดส์ . หน้า 12. 314 541 789-2.
  28. ^ Kool Herc ในอิสราเอล (ผู้กำกับ), The Freshest Kids , QD3, 2002
  29. ^ดันนิง, เจนนิเฟอร์. "การบ่มเพาะลีลาการเต้นที่ถือกำเนิดจากท้องถนนในสลัมสู่เวที",เดอะนิวยอร์กไทมส์ , 26 พฤศจิกายน 1991.
  30. ^ดูตัวอย่างเช่น Suggah B ใน Cross หน้า 303: "ฉันจะเป็น B-girl ไปจนตาย เมื่อพวกเขาฝังฉัน พวกเขาจะฝังฉันพร้อมกับรองเท้าทรงเปลือกหอยและสร้อยคอทองคำ เพราะนั่นคือสิ่งที่ฉันรู้สึก"
  31. ^เฮสส์, มิกกี้ (พฤศจิกายน 2009). ฮิปฮอปในอเมริกา: คู่มือภูมิภาค . บลูมส์เบอรี อคาเดมิก. ISBN 9780313343216เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2024 เรียกดูเมื่อวันที่ 2 มิถุนายน 2022
  32. ^ Ogg, หน้า 14, 17.
  33. ^ "มูลนิธิ เพื่อการตระหนักรู้ถึงคนผิวดำ | รอยเท้าแห่งประวัติศาสตร์" 12 กุมภาพันธ์ 2016 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 12 กุมภาพันธ์ 2016 เรียกดูเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน 2021
  34. ^ "เบรกส์ บรองซ์ บูกี้ บีท: บีบอยคืออะไร?" . Breakdancedecoded.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 23 สิงหาคม 2017 . เรียกดูเมื่อวันที่ 23 สิงหาคม 2017 .
  35. ^ทูป, หน้า 18–19
  36. ^อ็อกก์, หน้า 17
  37. ^ Toop, หน้า 74–76.
  38. ^ทูป, หน้า 62.
  39. ^ Gonzales, Michael A. "บ้านศักดิ์สิทธิ์แห่งฮิปฮอป: ห้องสันทนาการที่กำเนิดฮิปฮอปกลายเป็นสนามรบเพื่อที่อยู่อาศัยราคาประหยัดได้อย่างไร" เก็บถาวรเมื่อวันที่ 10 มีนาคม 2023 ที่Wayback Machine นิวยอร์กเมื่อวันที่ 6 ตุลาคม 2008
  40. ^ซิซาริโอ, เบน (1 มีนาคม 2549). "ประตูของสถาบันสมิธโซเนียนเปิดรับจังหวะฮิปฮอป"เดอะนิวยอร์กไทมส์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 ธันวาคม 2562. สืบค้นเมื่อ1 มกราคม 2552 .
  41. ^กอนซาเลซ, เดวิด (21 พฤษภาคม 2550). "การเปลี่ยนแปลงทางสังคมและเศรษฐกิจจะทำลายแหล่งกำเนิดของฮิปฮอปหรือไม่?" . เดอะนิวยอร์กไทมส์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 มีนาคม 2566 . สืบค้นเมื่อ1 มกราคม 2552 .
  42. ^ลี, เจนนิเฟอร์ 8. "เมืองปฏิเสธการขายอาคารที่ถือเป็นแหล่งกำเนิดของฮิปฮอป" เก็บถาวรเมื่อวันที่ 10 มีนาคม 2023 ที่ Wayback Machine , The New York Times , 4 มีนาคม 2008
  43. ^ "DJ Kool Herc – สุขภาพ สภาพร่างกาย" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2011 . เรียกดูเมื่อวันที่ 30 มกราคม 2010 .
  44. ^หัวข้อข่าวที่เก็บถาวรเมื่อวันที่ 10 มีนาคม 2023 ที่ Wayback Machine , Democracy Now , 1 กุมภาพันธ์ 2011 เรียกดูเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2011
  45. ^กอนซาเลส, เดวิด (31 มกราคม 2011). "คูล เฮิร์คกำลังเจ็บปวด และใช้เรื่องนี้เป็นข้ออ้างเพื่อเน้นเรื่องประกันภัย"เดอะนิวยอร์กไทมส์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 9 สิงหาคม 2011. สืบค้นเมื่อ16 เมษายน 2011 .
  46. ^ a b "เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของดีเจ Kool Herc" . DJKoolHerc.com . 2 กุมภาพันธ์ 2011. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 พฤษภาคม 2011 . เรียกดูเมื่อ2 กุมภาพันธ์ 2011 .
  47. ^ " Mr. Green & Kool Herc ปล่อยโปรเจกต์ 'Last of the Classic Beats'" 12 มีนาคม 2019 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 เมษายน 2023 เรียกดูเมื่อ11 สิงหาคม 2023
  48. ^ Montes, Patrick (12 มีนาคม 2019). "Mr. Green & Kool Herc ปล่อยโปรเจกต์ 'Last of the Classic Beats'" . hypebeast . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 เมษายน 2023 . สืบค้นเมื่อ11 สิงหาคม 2023 .
  49. ^มาร์แชลล์, เวย์น (2007). "คูล เฮิร์ค" ใน เฮสส์ ,มิกกี้ (บรรณาธิการ). ไอคอนแห่งฮิปฮอป: สารานุกรมแห่งการเคลื่อนไหว ดนตรี และวัฒนธรรมสำนักพิมพ์กรีนวูด พับลิชชิ่ง กรุ๊ป หน้า  23 ISBN 978-0-313-33902-8.
  50. ^เวด, เอียน (2011). "The Chemical Brothers – Dig Your Own Hole – บทวิจารณ์" . BBC . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 5 สิงหาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2015 .
  51. ^คูเปอร์, โรมัน (30 มกราคม 2551). "Substantial – Sacrifice" . HipHopDX . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 กรกฎาคม 2558 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2558 .
  52. ^ "Can't Stop Won't Stop – The Next Lesson Mixtape – DJ Sharp & DJ Icewater" . Discogs . สืบค้นเมื่อ15 ธันวาคม 2023 .
  53. "บีบอย บูกี้ – ดีเจ คูล เฮิร์ก" . บีบอยซาวด์ . 12 กรกฎาคม 2556 . สืบค้นเมื่อวันที่ 15 ธันวาคม 2023 .
  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ DJ Kool Herc
  • ดีเจ Kool Hercที่AllMusic
  • ผลงานเพลงของ DJ Kool Hercที่Discogs
  • ดีเจ คูล เฮิร์คที่IMDb
  • ประวัติของ DJ Kool Hercที่ OldSchoolHipHop.com
  • ดีเจ Kool Herc ถูกเก็บถาวรเมื่อวันที่ 19 มกราคม 2023 ที่Wayback Machine —ชีวประวัติฉบับเต็มอยู่ที่ hiphop.sh
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=DJ_Kool_Herc&oldid=1358525355 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ดีเจ คูล เฮิร์ค

ไคลฟ์ แคมป์เบลล์ (เกิด 16 เมษายน 1955) หรือที่รู้จักกันในชื่อบนเวทีว่า ดีเจ คูล เฮิร์ค เป็นดีเจชาวจาเมกา-อเมริกัน ผู้บุกเบิก ดนตรีฮิปฮอป ซึ่งเขาและคนอื่นๆ...

ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา

ไคลฟ์ แคมป์เบลล์เป็นบุตรคนแรกจากทั้งหมดหกคนของคีธและเน็ตตี แคมป์เบลล์ที่เกิดใน คิงส์ตัน ประเทศจาเมกา ขณะเติบโตขึ้น เขาได้เห็นและได้ยิน ระบบเสียง ของงานปาร์ตี้ในละแวกบ้านที่เรียกว่า ห้องเต้นรำ และคำพูดประกอบของดีเจที่เรียกว่า การกล่าวอวยพร...

"การหยุดพัก"

ดีเจ Kool Herc ได้พัฒนารูปแบบที่ถูกนำมาใช้เป็นส่วนเพิ่มเติมในพิมพ์เขียวของ ดนตรีฮิปฮอป Herc ใช้แผ่นเสียงเพื่อเน้นส่วนสั้นๆ ที่มีจังหวะหนักแน่น: " เบรก " เนื่องจากส่วนนี้ของแผ่นเสียงเป็นส่วนที่นักเต้นชอบมากที่สุด Herc...

บีบอยและบีเกิร์ล

"บีบอย" และ "บีเกิร์ล" คือนักเต้นประกอบจังหวะเบรกของเฮอร์ค ซึ่งถูกเรียกว่า "เบรกกิ้ง" เฮอร์คตั้งข้อสังเกตว่า "เบรกกิ้ง" ยังเป็นคำแสลงบนท้องถนนในสมัยนั้น หมายถึง "ตื่นเต้น" "แสดงออกอย่างมีพลัง" หรือ "ก่อความวุ่นวาย" [ 28 ] เฮอร์คเป็นผู้บัญญัติศัพท์ "บีบอย"...