แอล.เอส. โลว์รี อาร์บีเอ อาร์เอ
ลอว์รีกำลังทำงาน
เกิด	ลอเรนซ์ สตีเฟน โลว์รี ( 1 พฤศจิกายน 1887 ) 1 พฤศจิกายน 1887 สเตรทฟอร์ด , แลงคาเชอร์ , อังกฤษ
เสียชีวิต	23 กุมภาพันธ์ 2519 (1976-02-23) (อายุ 88 ปี) กลอสซอป , ดาร์บีเชียร์ , ประเทศอังกฤษ
การศึกษา	วิทยาลัยเทศบาลแมนเชสเตอร์วิทยาลัยเทคนิคซัลฟอร์ด
เป็นที่รู้จัก ในด้าน	จิตรกรรม
ผลงานที่โดดเด่น	มาจากโรงสี (1930) การไปทำงาน (1943) การเดินทางไปชมการแข่งขัน (1953) ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม (1955) ภาพเหมือนของแอนน์ (1957) ชายผู้นอนพิงกำแพง (1957)
รางวัล	เสรีภาพแห่งเมืองซัลฟอร์ด ปริญญา โทกิตติมศักดิ์สาขาศิลปศาสตร์ ปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์สาขาวรรณศาสตร์

ลอเรนซ์ สตีเฟน โลว์รีRBA RA ( / ˈ l aʊ r i / LAO -ree ; 1 พฤศจิกายน 1887  – 23 กุมภาพันธ์ 1976) เป็นศิลปินชาวอังกฤษ ภาพวาดและภาพเขียนของเขามักแสดงภาพชีวิตในเขตอุตสาหกรรมทางตะวันตกเฉียงเหนือของอังกฤษในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ^{[ 1 ]}เขาพัฒนารูปแบบการวาดภาพที่เป็นเอกลักษณ์และเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากภาพทิวทัศน์เมืองที่มีผู้คนอาศัยอยู่ ซึ่งมักถูกเรียกว่า "คนไม้ขีดไฟ" เขายังวาดภาพทิวทัศน์ลึกลับที่ไม่มีผู้คนอาศัยอยู่ ภาพเหมือนที่ครุ่นคิด และผลงาน "หุ่นกระบอก" ที่ไม่ได้รับการตีพิมพ์ ซึ่งเพิ่งถูกค้นพบหลังจากที่เขาเสียชีวิต เขาหลงใหลในทะเล และวาดภาพทิวทัศน์ทะเลบริสุทธิ์ที่แสดงเฉพาะทะเลและท้องฟ้าตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1940 ^{[ 2 ]}

การใช้รูปทรงแบบเรียบง่ายซึ่งไม่มีเงา และการขาดเอฟเฟกต์สภาพอากาศในภาพทิวทัศน์หลายภาพของเขา ทำให้นักวิจารณ์เรียกเขาว่าเป็น"จิตรกรวันอาทิตย์" ที่ไร้เดียงสา^{[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]}

ลอว์รีครองสถิติปฏิเสธเครื่องราชอิสริยาภรณ์ของอังกฤษมากที่สุดถึง 5 ครั้ง รวมถึงตำแหน่งอัศวิน (ปี 1968) ผลงานของเขาจัดแสดงอยู่ใน หอ ศิลป์เดอะลอว์รีซึ่งเป็นหอศิลป์ที่สร้างขึ้นโดยเฉพาะบนถนนซัลฟอร์ด คีย์สเมื่อวันที่ 26 มิถุนายน 2013 นิทรรศการย้อนหลังครั้งใหญ่ได้เปิดขึ้นที่เทต บริเตนในลอนดอน ซึ่งเป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขาที่หอศิลป์แห่งนี้ และในปี 2014 นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกนอกสหราชอาณาจักรของเขาจัดขึ้นที่เมืองหนานจิงประเทศจีน

ลอว์รีเกิดเมื่อวันที่ 1 พฤศจิกายน พ.ศ. 2330 ที่บ้านเลขที่ 8 ถนนบาร์เร็ตต์สเตรทฟอร์ดซึ่งในขณะนั้นอยู่ในแลงคาเชอร์ [ ^{8 ] การ}คลอดเป็นไปอย่างยากลำบาก และมารดาของเขา เอลิซาเบธ ซึ่งหวังว่าจะเป็นลูกสาว รู้สึกไม่สบายใจแม้กระทั่งมองหน้าเขาในตอนแรก ต่อมา เธอแสดงความอิจฉาพี่สาวของเธอ แมรี ที่มี "ลูกสาวที่ยอดเยี่ยมสามคน" แทนที่จะมี "ลูกชายที่ซุ่มซ่าม" เพียงคนเดียว ปู่ของลอว์รี เฟรเดอริก ลอว์รี อพยพมาจากอัลสเตอร์ ตั้งแต่ยังเด็ก ในปี พ.ศ. 2369 และในที่สุดก็ตั้งรกรากในแมนเชสเตอร์ เขาสร้างอาชีพเป็นนายหน้าอสังหาริมทรัพย์^{[ 9 ]}พ่อของเขา โรเบิร์ต ทำงานเป็นเสมียนให้กับบริษัทอสังหาริมทรัพย์จาคอบ เอิร์นชอว์ แอนด์ ซัน และเป็นคนเก็บตัวและไม่ค่อยสุงสิงกับใคร ลอว์รีเคยบรรยายถึงเขาว่าเป็น "คนเย็นชา [...] เป็นคนแปลกๆ ในหลายๆ ด้าน [...] ไม่มีอะไรทำให้เขาหวั่นไหว ไม่มีอะไรทำให้เขาเสียใจ ไม่มีอะไรทำให้เขาพอใจ ราวกับว่าเขามีชีวิตที่ต้องฝ่าฟันไปให้ได้ และเขาก็ผ่านมันไปได้" ^{[ 10 ]}

หลังจากลอว์รีเกิด สุขภาพของมารดาของเขาย่ำแย่เกินกว่าจะสอนหนังสือต่อไปได้ มีรายงานว่าเธอเป็นหญิงที่เคร่งศาสนา มีความสามารถและเป็นที่เคารพ และมีความใฝ่ฝันที่จะเป็นนัก เปีย โนคอนเสิร์ต^{[ 11 ]}เธอยังเป็นหญิงที่หงุดหงิดและวิตกกังวล ถูกเลี้ยงดูมาให้คาดหวังมาตรฐานสูงจากบิดาที่เข้มงวดของเธอ เช่นเดียวกับเขา เธอเป็นคนควบคุมและไม่ยอมรับความล้มเหลว เธอใช้ความเจ็บป่วยเป็นวิธีการเพื่อให้ได้มาซึ่งความสนใจและการเชื่อฟังจากสามีที่อ่อนโยนและรักใคร่ของเธอ และเธอก็ครอบงำลูกชายของเธอในลักษณะเดียวกัน ลอว์รีกล่าวว่าเขามีวัยเด็กที่ไม่มีความสุข เติบโตมาในบรรยากาศครอบครัวที่กดดัน แม้ว่ามารดาของเขาจะไม่แสดงความชื่นชมในพรสวรรค์ด้านศิลปะของลูกชาย แต่หนังสือหลายเล่มที่ลอว์รีได้รับเป็นของขวัญคริสต์มาสจากพ่อแม่ของเขาก็มีคำจารึกถึง"ลอรีที่รักของเรา"ที่โรงเรียนเขามีเพื่อนน้อยและไม่แสดงความสามารถทางวิชาการ พ่อของเขารักใคร่เขา แต่จากทุกรายงาน เขาเป็นคนเงียบๆ และรู้สึกสบายใจที่สุดเมื่ออยู่เบื้องหลังโดยไม่เป็นที่สังเกต^{[ 12 ] [ 13 ]}

ลอว์รีใช้ชีวิตช่วงต้นๆ ส่วนใหญ่ในย่านชานเมืองวิคตอเรียพาร์ครัชโฮล์ม ของแมนเชสเตอร์ แต่ในปี 1909 เมื่อเขาอายุ 22 ปี เนื่องจากแรงกดดันทางการเงิน ครอบครัวจึงย้ายไปอยู่ที่ 117 ถนนสเตชั่น ในเมืองอุตสาหกรรมเพนเดิลเบอรี [ ^{14 ] ที่}นี่ภูมิทัศน์ประกอบด้วยโรงงานทอผ้าและปล่องไฟโรงงานมากกว่าต้นไม้ ลอว์รีเล่าในภายหลังว่า: "ตอนแรกผมเกลียดมัน แล้วหลังจากนั้นหลายปี ผมก็เริ่มสนใจมันมากขึ้น แล้วก็หลงใหลมัน ... วันหนึ่งผมพลาดรถไฟจากเพนเดิลเบอรี – [สถานที่] ที่ผมมองข้ามมาเจ็ดปี – และขณะที่ผมออกจากสถานี ผมก็เห็นโรงงานของบริษัท Acme Spinning  ... โครงสร้างสีดำขนาดใหญ่ของแถวหน้าต่างที่ส่องแสงสีเหลืองตั้งตระหง่านตัดกับท้องฟ้ายามบ่ายที่เศร้าหมองและชื้นแฉะ โรงงานกำลังทำงาน ... ผมเฝ้าดูฉากนี้ – ซึ่งผมเคยดูหลายครั้งโดยไม่เคยเห็นมา ก่อน – ด้วยความปิติยินดี ..." ^{[ 15 ]}

หลังจากออกจากโรงเรียน ลาวรีเริ่มต้นอาชีพโดยทำงานให้กับบริษัท Pall Mall ต่อมาทำหน้าที่เก็บค่าเช่า เขามักจะใช้เวลาพักกลางวันที่สวนสาธารณะ Buile Hill ^{[ 17 ]}และในตอนเย็นก็เรียนศิลปะส่วนตัวเกี่ยวกับการวาดภาพแบบโบราณและการวาดภาพด้วยมือเปล่า ในปี 1905 เขาได้เข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะแมนเชสเตอร์ซึ่งเขาได้เรียนกับปิแอร์ อดอล์ฟ วาเล็ตต์ศิลปินอิมเพรสชันนิสต์ ชาวฝรั่งเศส ^{[ 18 ]}ลาวรีชื่นชมวาเล็ตต์ในฐานะครูเป็นอย่างมาก โดยกล่าวว่า "ผมไม่อาจประเมินค่าผลกระทบของการเข้ามาในเมืองที่น่าเบื่อหน่ายแห่งนี้ของอดอล์ฟ วาเล็ตต์ ซึ่งเต็มไปด้วยศิลปินอิมเพรสชันนิสต์ชาวฝรั่งเศส และตระหนักถึงทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในปารีสได้มากเกินไป" [ ^{19 ] ใน}ปี 1915 เขาได้ย้ายไปที่สถาบันเทคนิคหลวงซัลฟอร์ด (ต่อมากลายเป็นวิทยาลัยเทคนิคหลวงซัลฟอร์ด และปัจจุบันคือมหาวิทยาลัยซัลฟอร์ด ) ซึ่งเขาศึกษาต่อจนถึงปี 1925 ที่นั่นเขาเริ่มสนใจภูมิทัศน์อุตสาหกรรมและเริ่มสร้างสไตล์ของตัวเอง ไม่มีบันทึกว่าเขารับราชการในสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง^{[ 20 ]} หลังจากมีการเกณฑ์ทหารเขาเข้ารับการตรวจร่างกายที่ค่ายทหารเบอรีเมื่อวันที่ 10 เมษายน พ.ศ. 2459 และถูกจัดว่าไม่เหมาะสมสำหรับการรับราชการทหารเนื่องจากมีเท้าแบน^{[ 21 ]}

ภาพวาดสีน้ำมันของลอว์รีเดิมทีเป็นแนวอิมเพรสชันนิสต์และมีโทนสีมืด แต่ ดี.  บี. เทย์เลอร์ จากแมนเชสเตอร์การ์เดียนสนใจงานของเขาและสนับสนุนให้เขาเปลี่ยนจากโทนสีมืดมนที่เขาเคยใช้ ลอว์รีจึงเริ่มใช้พื้นหลังสีขาวเพื่อทำให้ภาพสว่างขึ้น^{[ 22 ]}เขาพัฒนารูปแบบการวาดภาพที่เป็นเอกลักษณ์และเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากภาพทิวทัศน์เมืองที่มีผู้คนอาศัยอยู่ ซึ่งมักถูกเรียกว่า "คนไม้ขีดไฟ" ตามคำกล่าวของนักวิจารณ์ศิลปะ ไซมอน ฮักเกอร์ "เขา [ลอว์รี] มีความซับซ้อนมากกว่านั้นมาก... ความคิดที่ว่าเขาเป็นจิตรกรไร้เดียงสาที่ไม่สามารถวาดภาพได้ดีไปกว่านี้... พระเจ้า เขาสามารถวาดภาพได้ เขาเป็นอิมเพรสชันนิสต์ตัวจริง คนเหล่านี้ไม่ใช่ภาพล้อเลียน - เขาสามารถให้ความรู้สึกถึงคนๆ หนึ่งได้ด้วยฝีแปรงเพียงไม่กี่ครั้ง ในรูปทรงเล็กๆ เหล่านี้ คุณจะได้รับเรื่องราวมากมาย และนั่นคืออัจฉริยภาพของเขา" ^{[ 23 ]}เขายังวาดภาพทิวทัศน์ลึกลับที่ไม่มีผู้คนอาศัยอยู่ ภาพเหมือนที่ครุ่นคิด และผลงาน "หุ่นกระบอก" ที่ไม่ได้รับการตีพิมพ์ ซึ่งเพิ่งถูกค้นพบหลังจากที่เขาเสียชีวิต^{[ 24 ]}

บิดาของเขาเสียชีวิตในปี 1932 โดยทิ้งหนี้สินไว้มากมาย มารดาของเขาซึ่งป่วยเป็นโรคประสาทและภาวะซึมเศร้า ต้องนอนติดเตียงและต้องพึ่งพาการดูแลจากลูกชาย ลอว์รีวาดภาพหลังจากที่มารดาหลับไปแล้ว ระหว่างเวลา 22.00  น. ถึง 02.00 หรือ 03.00  น. ภาพวาดหลายภาพที่สร้างขึ้นในช่วงเวลานี้เป็นภาพเหมือนตนเองที่แสดงความไม่พอใจ (มักถูกเรียกว่า ชุด "หัวที่น่ากลัว" ) ซึ่งแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์และอาจได้รับแรงบันดาลใจจากการจัดแสดงผลงาน ของ วินเซนต์ แวน โกห์ ที่ หอศิลป์แมนเชสเตอร์ในปี 1931 เขาแสดงความเสียใจที่เขาไม่ได้รับการยอมรับในฐานะศิลปินมากนักจนกระทั่งมารดาเสียชีวิต (1939) และที่เธอไม่สามารถชื่นชมความสำเร็จของเขาได้ ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1930 จนถึงอย่างน้อยปี 1939 ลอว์รีไปพักผ่อนประจำปีที่เบอร์วิก-อัพพอน-ทวีด หลังจากเกิดสงครามโลกครั้งที่สองลอว์รีได้ทำหน้าที่เป็นผู้เฝ้าระวังไฟอาสาสมัครและกลายเป็นศิลปินสงคราม อย่างเป็นทางการ ในปี 1943 ในปี 1953 เขาได้รับการแต่งตั้งให้เป็นศิลปินอย่างเป็นทางการในพิธีราชาภิเษกของสมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 2 ^{[ 25} ] ^{หลังจากมารดา}ของเขาเสียชีวิตในเดือนตุลาคม 1939 เขาก็เกิดภาวะซึมเศร้าและละเลยการดูแลรักษาบ้านของเขาจนถึงขั้นที่เจ้าของบ้านยึดบ้านคืนในปี 1948 เขาไม่ได้ขาดแคลนเงินและซื้อ "The Elms" ในMottram ใน Longdendaleซึ่งขณะนั้นอยู่ในCheshireพื้นที่นั้นเป็นชนบทมากกว่า แต่ลอว์รีกลับบอกว่าเขาไม่ชอบทั้งบ้านและพื้นที่นั้น^{[ 26 ]}

พวกเขาเป็นคนดี ฉันไม่มีอะไรต่อต้านพวกเขาเลย มันเป็นสถานที่ที่ไม่สามารถรับมือได้ ฉันอธิบายไม่ได้ ฉันสงสัยมาหลายครั้งแล้ว... มันไม่ทำให้ฉันรู้สึกอะไรเลย ฉันรู้ว่ามีอะไรให้วาดมากมายที่นี่ แต่ฉันไม่มีความปรารถนาที่จะทำงานในท้องถิ่นเลย ฉันเคยวาดภาพงานแสดงสินค้าเกษตรในท้องถิ่นภาพหนึ่ง ได้รับมอบหมายให้วาดภาพโบสถ์ประจำตำบล แต่ต้องยกเลิกไป ฉันทำไม่ได้^{[ 26 ]}

แม้ว่าเขาจะคิดว่าบ้านหลังนั้นน่าเกลียดและไม่สะดวกสบาย แต่ก็มีพื้นที่กว้างขวางพอที่จะจัดตั้งสตูดิโอของเขาในห้องรับประทานอาหารและเก็บสะสมเครื่องถ้วยชามและนาฬิกาที่เขาได้รับมรดกมาจากแม่ของเขา เขาอาศัยอยู่ที่นั่นจนกระทั่งเสียชีวิตในอีกเกือบ 30 ปีต่อมา^{[ 27 ] [ 28 ]}

ในเวลาต่อมา ลอว์รีใช้เวลาช่วงวันหยุดที่โรงแรมซีเบิร์นในซันเดอร์แลนด์วาดภาพทิวทัศน์ของชายหาด ท่าเรือ และเหมืองถ่านหินที่อยู่ใกล้เคียง^{[ 20 ]}เมื่อเขาไม่มีสมุดสเก็ตช์ ลอว์รีจะวาดภาพด้วยดินสอหรือถ่านบนด้านหลังของซองจดหมาย กระดาษเช็ดปาก และตั๋วฝากของ แล้วนำไปมอบให้กับคนหนุ่มสาวที่นั่งกับครอบครัวของพวกเขา ชิ้นงานที่เกิดขึ้นโดยบังเอิญเหล่านี้มีมูลค่าหลายพันปอนด์ในปัจจุบัน^{[ 29 ]}

เขาเป็นคนเก็บความลับและซุกซนที่ชอบฟังเรื่องเล่าโดยไม่คำนึงถึงความจริง^{[ 30 ]}เพื่อนๆ ของเขาสังเกตว่าเรื่องเล่าของเขามีความโดดเด่นในด้านอารมณ์ขันมากกว่าความถูกต้อง และในหลายกรณีเขาตั้งใจที่จะหลอกลวง เรื่องราวของเขาเกี่ยวกับแอนน์ในนิยายนั้นไม่สอดคล้องกัน และเขาสร้างตัวละครอื่นๆ ขึ้นมาเพื่อเป็นกรอบในการเล่าเรื่องของเขา นาฬิกาในห้องนั่งเล่นของเขาทั้งหมดตั้งเวลาต่างกัน บางคนเขาบอกว่าเพราะเขาไม่อยากรู้เวลาจริง บางคนเขาอ้างว่าเพื่อป้องกันไม่ให้เขาหูหนวกจากเสียงระฆังที่ดังพร้อมกัน^{[ 29 ]}เจ้าของหอศิลป์ในแมนเชสเตอร์ที่ไปเยี่ยมเขาที่บ้านของเขาชื่อ The Elms สังเกตว่าในขณะที่เก้าอี้เท้าแขนของเขาทรุดโทรมและพรมขาดรุ่งริ่ง ลอว์รีกลับถูกล้อมรอบไปด้วยสิ่งของต่างๆ เช่นภาพวาดRossetti ที่เขารัก Proserpineรวมถึง ภาพวาด Lucian Freudที่ตั้งอยู่ระหว่างนาฬิกาTompion สองเรือน ^{[ 31 ]}

ลอว์รีมีมิตรภาพที่ยั่งยืนมากมาย รวมถึงฮาโรลด์ ไรลีย์ ศิลปินจากซัลฟอร์ด และแพท เจอร์ราร์ด คุก (ค.ศ. 1935 – 2000) จิตรกร เขาสร้างมิตรภาพใหม่ๆ ตลอดชีวิตวัยผู้ใหญ่ของเขา เขาซื้อผลงานจากศิลปินรุ่นเยาว์ที่เขาชื่นชม เช่นเจมส์ ลอว์เรนซ์ อิเชอร์วูด ซึ่ง ภาพวาด Woman with Black Catของเขาแขวนอยู่บนผนังสตูดิโอของเขา^{[ 32 ]} เขาเป็นเพื่อนกับศิลปินเหล่านี้บางคน เขาเป็นเพื่อนกับ ชีลา เฟลล์ศิลปินจากคัมเบอร์แลนด์วัย 23 ปีในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1955 โดยบรรยายเธอว่าเป็น "ศิลปินภูมิทัศน์ที่ยอดเยี่ยมที่สุดในกลางศตวรรษที่ 20" ^{[ 33 ]}เขาให้การสนับสนุนอาชีพของเฟลล์โดยการซื้อภาพวาดหลายภาพที่มอบให้กับพิพิธภัณฑ์ เฟลล์บรรยายเขาในภายหลังว่า "เป็นนักมนุษยนิยมที่ยิ่งใหญ่ การจะเป็นนักมนุษยนิยมได้นั้น ต้องรักมนุษย์ก่อน และการจะเป็นนักมนุษยนิยมที่ยิ่งใหญ่ได้นั้น ต้องมีความห่างเหินจากพวกเขาบ้าง" เนื่องจากเขาไม่เคยแต่งงาน สิ่งนี้จึงส่งผลต่ออิทธิพลของเขา แต่เขาก็มีเพื่อนผู้หญิงหลายคน เมื่ออายุ 88 ปี เขากล่าวว่าเขา "ไม่เคยมีผู้หญิง" ^{[ 34 ]}แม้ว่าจะถูกมองว่าเป็นคนสันโดษและเก็บตัวเป็นส่วนใหญ่ แต่ลอว์รีก็ชอบไปชมการแข่งขันฟุตบอลและเป็นผู้สนับสนุนตัวยงของสโมสรแมนเชสเตอร์ซิตี้^{[ 35 ] [ 36 ] [ 37 ] [ 38 ]}

ลอว์รีเกษียณจากบริษัท Pall Mall Property Company ในปี 1952 ในวันเกิดครบรอบ 65 ปีของเขา^{[ 39 ]}ในปี 1957 เด็กหญิงวัย 13 ปีที่ไม่เกี่ยวข้องกับเขาชื่อ แครอล แอนน์ ลอว์รี (1944–2020) ได้เขียนจดหมายถึงเขาตามคำขอร้องของแม่ของเธอเพื่อขอคำแนะนำเกี่ยวกับการเป็นศิลปิน เขาไปเยี่ยมบ้านของเธอในเฮย์วูดและเป็นเพื่อนกับครอบครัว มิตรภาพของเขากับแครอล แอนน์ ลอว์รีคงอยู่ตลอดชีวิตที่เหลือของเขา^{[ 40 ] [ 41 ]}ในปี 2001 สถานีวิทยุ BBC Radio 4 ได้ออกอากาศละครที่ดัดแปลงจากความสัมพันธ์ของลอว์รีกับแครอล แอนน์ โดย Glyn Hughes ^{[ 42 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1960 ลอว์รีได้จัดนิทรรศการร่วมกันในซัลฟอร์ดกับเรจินัลด์ เวย์เวลล์ DFA ศิลปินที่เกิดในวอร์ริงตัน^{[ 43 ]}

ลอว์รีเคยพูดติดตลกเกี่ยวกับการเกษียณจากวงการศิลปะ โดยอ้างว่าเขาไม่สนใจการเปลี่ยนแปลงของวงการศิลปะ แทนที่จะเป็นเช่นนั้น เขาเริ่มหันมาสนใจกลุ่มคนและตัวละครในจินตนาการแปลกๆ โดยที่เพื่อนๆ และสาธารณชนไม่รู้ ลอว์รีได้สร้างผลงานศิลปะอีโรติกชุดหนึ่งซึ่งไม่เคยถูกเปิดเผยจนกระทั่งหลังจากที่เขาเสียชีวิต ภาพวาดเหล่านั้นแสดงให้เห็นถึงบุคคลลึกลับชื่อ" แอนน์ "ซึ่งปรากฏในภาพเหมือนและภาพร่างต่างๆ ที่เขาสร้างขึ้นตลอดชีวิต โดยแสดงให้เห็นถึงการถูกทรมานอย่างน่าอับอายและเต็มไปด้วยความเร้าอารมณ์ทางเพศ เมื่อผลงานเหล่านี้ถูกจัดแสดงในนิทรรศการครบรอบ 100 ปีของสภาศิลปะที่บาร์บิกันในปี 1988 นักวิจารณ์ศิลปะ ริชาร์ด ดอร์เมนท์ เขียนในเดลีเทเลกราฟว่า ผลงานเหล่านี้ "เผยให้เห็นความวิตกกังวลทางเพศซึ่งไม่เคยมีการกล่าวถึงแม้แต่น้อยในผลงานตลอด 60 ปีที่ผ่านมา" กลุ่มผลงานอีโรติกเหล่านี้ ซึ่งบางครั้งเรียกว่า "ภาพร่างหุ่นจำลอง" หรือ "ผลงานหุ่นกระบอก" ถูกเก็บรักษาไว้ที่ศูนย์ลอว์รี และเปิดให้ผู้เข้าชมได้ชมตามคำขอ บางส่วนจะถูกนำออกมาจัดแสดงในพื้นที่จัดแสดงสาธารณะตามระบบหมุนเวียนด้วย นักเขียนชาวแมนเชสเตอร์Howard Jacobsonได้โต้แย้งว่าภาพเหล่านี้เป็นเพียงส่วนหนึ่งของมุมมองที่เศร้าหมองและทรมานของ Lowry ที่มีต่อโลก และภาพเหล่านี้จะเปลี่ยนการรับรู้ของสาธารณชนเกี่ยวกับความซับซ้อนของผลงานของเขาหากมีการเผยแพร่ให้สาธารณชนได้เห็นอย่างกว้างขวางมากขึ้น^{[ 44 ]}

ลอว์รีเสียชีวิตด้วยโรคปอดบวมที่โรงพยาบาลวูดส์ในเมืองกลอสซอปมณฑลเดอร์บีเชอร์เมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2519 ขณะอายุ 88 ปี เขาถูกฝังที่สุสาน เซาเทิร์น ในเมืองแมนเชสเตอร์ เคียงข้างพ่อแม่ของเขา เขาได้ทิ้งมรดกมูลค่า 298,459 ปอนด์ และผลงานศิลปะจำนวนมากทั้งของตนเองและของผู้อื่นไว้ให้แก่แคโรล แอนน์ ลอว์รี ซึ่งในปี พ.ศ. 2544 ได้รับการคุ้มครองเครื่องหมายการค้าของลายเซ็นศิลปิน^{[ 45 ]}

ลอว์รีได้ทิ้งมรดกทางวัฒนธรรมไว้ ผลงานของเขามักขายได้ในราคาหลายล้านปอนด์และเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินคนอื่นๆหอศิลป์ลอว์รี ใน ซัลฟอร์ด คีย์สเปิดทำการในปี 2000 ด้วยงบประมาณ 106  ล้านปอนด์ หอศิลป์แห่งนี้ตั้งชื่อตามเขา มีพื้นที่2,000 ตารางเมตร (22,000 ตารางฟุต)และจัดแสดงภาพวาด 55 ภาพและภาพร่าง 278 ภาพ ซึ่งเป็นคอลเลกชันผลงานของเขาที่ใหญ่ที่สุดในโลก โดยมีการจัดแสดงมากถึง 100 ภาพ^{[ 46 ]}ในเดือนมกราคม 2005 รูปปั้นของเขาได้รับการเปิดตัวในมอตแทรมในลองเดนเดล^{[ 47 ]}ซึ่งอยู่ห่างจากบ้านของเขาตั้งแต่ปี 1948 จนกระทั่งเสียชีวิตในปี 1976 เพียง 100 หลา รูปปั้นนี้ตกเป็นเป้าหมายของพวกทำลายทรัพย์สินนับตั้งแต่เปิดตัว^{[ 48 ]}ในปี 2006 ศูนย์ลอว์รีในซัลฟอร์ดได้จัดการแสดงเต้นรำร่วมสมัยที่ได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานของเขา^{[ 49 ]}  

เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองครบรอบ 100 ปีวันเกิดของเขาในปี 1987 รอยสตัน ฟุตเตอร์ ผู้อำนวย การเทศกาลครบรอบ 100 ปี แอล. เอส. โลว์รี ในนามของเมืองซัลฟอร์ดและบีบีซีได้มอบหมายให้คณะบัลเลต์นอ ร์เทิร์น และจิลเลียน ลินน์สร้างละครเต้นรำเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา ละครเรื่องA Simple Manออกแบบท่าเต้นและกำกับโดยลินน์ โดยมีดนตรีประกอบโดยคาร์ล เดวิสและนำแสดงโดยคริสโตเฟอร์ เกเบิลและมอยรา เชียเรอร์ (ในบทบาทการเต้นรำครั้งสุดท้ายของเธอ) ละครเรื่องนี้ออกอากาศทางบีบีซี ซึ่งได้รับ รางวัล บาฟตาในฐานะรายการศิลปะยอดเยี่ยมในปี 1988 และยังมีการแสดงสดบนเวทีในเดือนพฤศจิกายนปี 1987 อีก ด้วย ^{[ 50 ] [ 51 ]}มีการแสดงเพิ่มเติมในลอนดอนที่Sadler's Wellsในปี 1988 ^{[ 52 ]}และอีกครั้งในปี 2009 ^{[ 53 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2554 รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของลอว์รีถูกติดตั้งในห้องใต้ดินของผับโปรดของเขา Sam's Chop House ^{[ 54 ]}

วิดีโอภายนอก
รายงานข่าวช่อง 4 เกี่ยวกับนิทรรศการย้อนหลังของลอว์รีที่เทตบริเตนในปี 2013 [ 55 ]

ในปี 2013 มีการจัดนิทรรศการย้อนหลังที่Tate Britainในลอนดอนซึ่งเป็นครั้งแรกของเขาที่นั่น^{[ 56 ] [ 57 ]}ในปี 2014 มีการจัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขานอกสหราชอาณาจักรที่เมืองหนานจิงประเทศจีน^{[ 58 ]}หนึ่งใน ' บ้าน ' ที่Wellacre Academyในแมนเชสเตอร์ได้รับการตั้งชื่อตามเขา^{[ 59 ]}

ลอว์รีได้รับปริญญาโทศิลปศาสตรมหาบัณฑิต กิตติมศักดิ์ จากมหาวิทยาลัยแมนเชสเตอร์ในปี 1945 และปริญญาดุษฎีบัณฑิตวรรณศาสตร์ในปี 1961 ในเดือนเมษายนปี 1955 ลอว์รีได้รับเลือกเป็นสมาชิกสมทบของราชบัณฑิตยสถานศิลปะและในเดือนเมษายนปี 1962 ได้เป็นสมาชิกราชบัณฑิตยสถานอย่างเต็มตัว[ 60 ^{]ในช่วง}ปลายเดือนธันวาคมของปีเดียวกัน สถานะสมาชิกของเขาเปลี่ยนไปเป็นสมาชิกอาวุโสเนื่องจากมีอายุครบ 75 ปี^{[ 60 ]}เขาได้รับเกียรติให้เป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์ของเมืองซัลฟอร์ดในปี 1965 ^{[ 25 ]}

ในปี 1975 เขาได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์สาขาวรรณศาสตร์จากมหาวิทยาลัยซัลฟอร์ดและลิเวอร์พูลในปี 1964 วงการศิลปะได้เฉลิมฉลองวันเกิดครบรอบ 77 ปีของเขาด้วยนิทรรศการผลงานของเขาและศิลปินร่วมสมัยอีก 25 คนที่ส่งผลงานเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา ณ พิพิธภัณฑ์มงค์สฮอลล์เมืองเอคเคิลส์ วงออร์เคส ตราฮัลเล่ได้แสดงคอนเสิร์ตเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา และนายกรัฐมนตรีแฮโรลด์ วิลสันได้ใช้ภาพวาดThe Pond ของลอว์ รีเป็นบัตรอวยพรคริสต์มาสอย่างเป็นทางการ ภาพวาดComing Out of School ของลอว์รี ถูกนำไปใช้บนแสตมป์ที่มีมูลค่าสูงสุดในชุดแสตมป์ที่ออกโดยไปรษณีย์ซึ่งแสดงภาพศิลปินชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่ในปี 1968 ^{[ 25 ]} ลอว์รีปฏิเสธการแต่งตั้งให้ดำรง ตำแหน่งใน เครื่องราชอิสริยาภรณ์จักรวรรดิอังกฤษ สองครั้ง : ในฐานะเจ้าหน้าที่ (OBE) ในปี 1955 และในฐานะผู้บัญชาการ (CBE) ในปี 1961 โดยลอว์รีกล่าวว่า "ดูเหมือนจะไม่มีประโยชน์อะไร...เมื่อแม่เสียชีวิตไปแล้ว" (ดังที่เห็นในเครดิตท้ายเรื่องของภาพยนตร์เรื่องMrs Lowry & Son ) ^{[ 61 ]}เขาปฏิเสธตำแหน่งอัศวินในปี 1968 และการแต่งตั้งให้ดำรง ตำแหน่งใน เครื่องราชอิสริยาภรณ์คอมพาเนียนออฟฮอนเนอร์ (CH) ในปี 1972 และ 1976 ^{[ 61 ]}เขาครองสถิติการปฏิเสธเกียรติยศมากที่สุด^{[ 61 ] [ 62 ]}

• ในภูมิทัศน์อุตสาหกรรม
  • “เราไปเพนเดิลเบอรีในปี พ.ศ. 2452 จากย่านที่อยู่อาศัยในแมนเชสเตอร์ และเราไม่ชอบที่นั่น พ่อของฉันอยากไปอยู่ใกล้เพื่อนด้วยเหตุผลทางธุรกิจ เราอาศัยอยู่บ้านข้างๆ และเป็นเวลานานที่แม่ของฉันไม่ชอบที่นั่น และในตอนแรกฉันก็ไม่ชอบเช่นกัน จากนั้นหลังจากนั้นประมาณหนึ่งปี ฉันก็เริ่มชินกับมัน แล้วฉันก็เริ่มหมกมุ่นอยู่กับมัน แล้วฉันก็หลงใหลในมัน จากนั้นฉันก็เริ่มสงสัยว่ามีใครเคยทำแบบนี้มาก่อนหรือไม่ อย่างจริงจัง ไม่ใช่แค่หนึ่งหรือสองคน แต่อย่างจริงจัง และในเวลานั้นฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องอุตสาหกรรมที่ยอดเยี่ยมมาก และฉันมองไม่เห็นใครในเวลานั้นที่เคยทำแบบนี้ และดูเหมือนว่าจะไม่มีใครเคยทำมาก่อนเลย” ^{[ 63 ]}
  • "พื้นที่และภูมิทัศน์เมืองส่วนใหญ่ของฉันเป็นการผสมผสาน สร้างขึ้นจากส่วนหนึ่งที่เป็นของจริงและอีกส่วนหนึ่งเป็นจินตนาการ ... เศษเสี้ยวของพื้นที่บ้านเกิดของฉัน ฉันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าฉันกำลังใส่พวกมันเข้าไป พวกมันก็ผุดขึ้นมาเอง เหมือนกับสิ่งต่างๆ ในความฝัน" ^{[ 64 ]}
• เกี่ยวกับสไตล์ของเขา
  • “ผมอยากจะวาดภาพตัวเองลงไปในสิ่งที่ดึงดูดใจผม ... รูปทรงที่เป็นธรรมชาติจะทำลายมนต์เสน่ห์นั้นไป ดังนั้นผมจึงสร้างรูปทรงที่ดูกึ่งจริงกึ่งเท็จ นักวิจารณ์บางคนบอกว่าผมเปลี่ยนรูปทรงเหล่านั้นให้กลายเป็นหุ่นเชิด ราวกับว่าเป้าหมายของผมคือการบอกเป็นนัยถึงความจำเป็นทางเศรษฐกิจที่บีบคั้นพวกเขาอยู่ ความจริงแล้ว ผมไม่ได้คิดถึงผู้คนมากนัก ผมไม่ได้ใส่ใจพวกเขาในแบบที่นักปฏิรูปสังคมควรทำ พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของความงามส่วนตัวที่หลอกหลอนผม ผมรักพวกเขาและบ้านเหล่านั้นในแบบเดียวกัน: ในฐานะส่วนหนึ่งของวิสัยทัศน์”
  • "ผมเป็นคนเรียบง่าย และผมใช้วัสดุที่เรียบง่าย: สีดำงาช้างสีแดงชาดสีน้ำเงินปรัสเซีย สีเหลืองดินเหนียวสีขาวเกล็ดและไม่มีตัวกลาง นั่นคือทั้งหมดที่ผมเคยใช้ในภาพวาดของผม ผมชอบสีน้ำมัน ... ผมชอบสื่อที่คุณสามารถทำงานลงไปได้ในระยะเวลาหนึ่ง" ^{[ 65 ]}
• ในการวาดภาพ "ทิวทัศน์ทะเล" ของเขา
  • “มันคือการต่อสู้ของชีวิต – ความปั่นป่วนของทะเล ... ฉันรักทะเลมาตลอดชีวิต มันช่างวิเศษเหลือเกิน แต่มันก็น่ากลัวเหลือเกินเช่นกัน แต่ฉันมักคิดว่า ... ถ้าหากมันเปลี่ยนใจกะทันหันและไม่เปลี่ยนทิศทางน้ำล่ะ? แล้วไหลเข้ามาเรื่อยๆ ล่ะ? ถ้ามันไม่หยุดและไหลเข้ามาเรื่อยๆ เรื่อยๆ ... นั่นคงจะเป็นจุดจบของทุกสิ่ง” ^{[ 66 ]}
• เกี่ยวกับศิลปะ
  • "คุณไม่จำเป็นต้องมีสมองเพื่อเป็นจิตรกร แค่มีความรู้สึกก็พอแล้ว" ^{[ 15 ]}
  • "ฉันไม่ใช่ศิลปิน ฉันเป็นเพียงคนวาดภาพ" ^{[ 67 ]}
  • "ถ้าคนเรียกผมว่าจิตรกรวันอาทิตย์ ผมก็เป็นจิตรกรวันอาทิตย์ที่วาดภาพทุกวันในสัปดาห์" ^{[ 68 ]}

ผลงานของลอว์รีอยู่ในคอลเลกชันสาธารณะและส่วนตัวหลายแห่ง คอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุดอยู่ในความครอบครองของสภาเมืองซัลฟอร์ดและจัดแสดงที่เดอะลอว์รี คอลเลกชันนี้มีผลงานประมาณ 400 ชิ้น^{[ 69 ]}การวิเคราะห์ด้วยรังสีเอกซ์เผยให้เห็นรูปทรงที่ซ่อนอยู่ใต้ภาพวาดของเขา – รูปทรง "แอนน์" ภาพวาดGoing to the Matchซึ่งเดิมเป็นของสมาคมนักฟุตบอลอาชีพ (PFA) จัดแสดงอยู่ที่เดอะลอว์รีพร้อมกับภาพร่างดินสอเตรียมการ^{[ 70 ]}

หอศิลป์เทตในลอนดอนเป็นเจ้าของผลงาน 23 ชิ้น เมืองเซาแธมป์ตันเป็นเจ้าของThe Floating Bridge , The Canal BridgeและAn Industrial Townผลงานของเขาจัดแสดงอยู่ที่MOMAในนครนิวยอร์กหอศิลป์ไครสต์เชิร์ช Te Puna o Waiwhetuในไครสต์เชิร์ช ประเทศนิวซีแลนด์ มีภาพวาด Factory at Widnes (1956) อยู่ในคอลเลกชัน ภาพวาดนี้เป็นหนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดที่หอศิลป์ได้มาในช่วงทศวรรษ 1950 และยังคงเป็นไฮไลต์ของคอลเลกชันศิลปะอังกฤษสมัยใหม่ของหอศิลป์^{[ 71 ]}

ในช่วงแรกๆ ของอาชีพการงาน ลอว์รีเป็นสมาชิกของกลุ่มศิลปินแลงคาเชอร์แห่งแมนเชสเตอร์ โดยจัดแสดงผลงานร่วมกับพวกเขาที่ Mid-Day Studios ของ มาร์โก อิงแฮมในแมนเชสเตอร์^{[ 72 ]}เขาวาดภาพ Mid-Day Studios ขนาดเล็ก ซึ่งปัจจุบันอยู่ในคอลเลกชันของหอศิลป์เมืองแมนเชสเตอร์^{[ 73 ]}

ตลอดชีวิตของเขา ลอว์รีสร้างสรรค์ภาพเขียนประมาณ 1,000 ภาพ และภาพร่างกว่า 8,000 ภาพ

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2557 ผลงานของลอว์รีจำนวน 15 ชิ้นจากคอลเลกชัน AJ Thompson ถูกนำออกประมูลที่ Sotheby's ในลอนดอน โดยมียอดขายรวมตามที่ประเมินไว้ที่ 15 ล้านปอนด์ แม้ว่าภาพวาดสองภาพจะไม่ถึงราคาขั้นต่ำและถูกถอนออกไปก็ตาม^{[ 109 ]} Thompson เจ้าของSalford Expressสะสมเฉพาะภาพวาดของลอว์รีมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2525 การประมูลครั้งนี้รวมถึงภาพวาดPeel Park, SalfordและPiccadilly Circus, London ซึ่งเป็นภาพวาดที่แพงที่สุดของลอว์รีในการประมูลจนถึงปัจจุบัน โดยขายได้ 5.6 ล้านปอนด์ในปี พ.ศ. 2554 แต่ขายได้เพียง 5.1 ล้านปอนด์ในปี พ.ศ. 2557 ลอว์รีวาดภาพทิวทัศน์ของลอนดอนเพียงไม่กี่ภาพ และมีเพียงสองภาพเท่านั้นที่แสดงถึงPiccadilly Circus ^{[ 110 ]}

• ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 วงร็อคStatus Quoได้แสดงความเคารพต่อ Lowry ในซิงเกิลฮิตแรกของพวกเขาคือเพลง " Pictures of Matchstick Men " ^{[ 111 ]}
• ในปี พ.ศ. 2521 ไบรอันและไมเคิลขึ้นถึงอันดับหนึ่งในชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักรด้วยซิงเกิลเพลงสรรเสริญ " Matchstalk Men and Matchstalk Cats and Dogs " ^{[ 112 ]}
• วงร็อกOasis จากแมนเชสเตอร์ ได้ปล่อยมิวสิกวิดีโอสำหรับเพลง " The Masterplan " เพื่อโปรโมตอัลบั้มรวมเพลงStop the Clocks ในปี 2006 โดยใช้แอนิเมชั่นในสไตล์ภาพวาดของเขา^{[ 113 ]}วิดีโอนำเสนอวงดนตรีในฉากต่างๆ ของลอว์รี แต่เบาะแสเกี่ยวกับความทันสมัยของพวกเขาปรากฏให้เห็นจากการรวมสิ่งของต่างๆ เช่น จาน รับสัญญาณดาวเทียม^{[ 114 ] [ 115 ]}
• ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2553 ละครเรื่อง Figures Half Unrealได้ถูกแสดงโดยคณะละคร Brass Bastion ในเมืองเบอร์วิก-อัพอน-ทวีดซึ่งลอว์รีเป็นผู้มาเยือนเป็นประจำ^{[ 116 ]}
• เมื่อวันที่ 1 พฤศจิกายน 2012 Googleได้ฉลองวันเกิดครบรอบ 125 ปีของเขาด้วยGoogle Doodle ^{[ 117 ]}
• Lowry ถูกกล่าวถึงในท่อนร้องประสานเสียงของเพลง "30-Year War" ของManic Street Preachers ในอัลบั้ม Rewind the Film ปี 2013 ของพวกเขา : ^{[ 118 ]}

คุณจึงซ่อนภาพวาดทั้งหมดของลอว์รี ไว้เป็นเวลา 30 ปีหรือมากกว่า นั้น เพราะเขาปฏิเสธตำแหน่งอัศวิน และตอนนี้คุณต้องมาสะสางเรื่องนี้กับเขา

• ภาพยนตร์เรื่อง Mrs Lowry & Son ปี 2019 กำกับโดยAdrian NobleและนำแสดงโดยVanessa RedgraveและTimothy Spallแสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ที่ตึงเครียดระหว่าง Lowry กับแม่ของเขาซึ่งป่วยติดเตียงในช่วงปี 1934 ถึง 1939 ^{[ 119 ]}
• เพลงSunday painterของวงNits จากเนเธอร์แลนด์ได้รับแรงบันดาลใจจาก Lowry ^{[ 120 ]}

• รายชื่อบุคคลที่ปฏิเสธการรับเครื่องราชอิสริยาภรณ์จากอังกฤษ

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับLS Lowry

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับLS Lowry

• มีผลงานศิลปะ 215 ชิ้นโดยหรือที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก LS Lowry อยู่ที่เว็บไซต์Art UK
• ผลงานของ LS Lowry: ผู้คน
• ผลงานของ LS Lowry: สถานที่ต่างๆ