การใช้ฉากประเภทนี้ในวรรณกรรมมีมาตั้งแต่สมัยโฮเมอร์ในวรรณกรรมตะวันตกเป็นอย่างน้อย^[ 5 ] ^{และกลาย}เป็นองค์ประกอบหลักของ งาน วรรณกรรมแนวชนบทของกวีอย่างธีโอครีตัสและเวอร์จิล ฮอเรซ ( Ars Poetica , 17) และนักวิจารณ์ของเวอร์จิล เช่นเซอร์วิอุสตระหนักว่าคำอธิบายเกี่ยวกับloci amoenusได้กลายเป็นสำนวนโวหารทั่วไปอาร์คาเดียภูมิภาคที่ขรุขระของกรีซ มักถูกพรรณนาว่าเป็นlocus amoenusที่ผู้อยู่อาศัยใช้ชีวิตอย่างกลมกลืนกับธรรมชาติ เมื่อเวลาผ่านไป การใช้แบบนี้ได้พัฒนาไปสู่การอธิบายวิสัยทัศน์ยูโทเปียที่กว้างขึ้นโดยอิงจากการใช้ชีวิต แบบเรียบง่าย ในชนบท

ในMetamorphosesของOvidหน้าที่ของlocus amoenusจะถูกพลิกกลับเพื่อสร้าง "locus terribilis" แทนที่จะเป็นสถานที่พักพิงจากอันตราย มันกลับกลายเป็นสถานที่เกิดการปะทะกันอย่างรุนแรงเสียเอง^{[ 6 ]}

ยุคกลางได้ผสานlocus amoenus แบบคลาสสิก เข้ากับภาพลักษณ์ในพระคัมภีร์ เช่นจากบทเพลงสรรเสริญ^{[ 7 ]}

แมทธิวแห่งเวนโดมได้ให้คำอธิบายมากมายเกี่ยวกับวิธีการบรรยายถึงสถานที่อันเป็นมงคล [ ^{8 ]}ในขณะที่ดันเต้ได้ใช้สิ่งธรรมดา ในการบรรยายถึงสวรรค์บนโลก: "ที่ ^นี่ฤดูใบไม้ผลิไม่มีที่สิ้นสุด ที่นี่มีผลไม้ทุกชนิด" ^{[ 9 ]}

locus amoenusเป็นธีมยอดนิยมในผลงานของบุคคล สำคัญ ในยุคเรเนสซองส์ เช่น อาริโอสโตและทัสโซ^{[ 10 ]}

เชกสเปียร์ใช้ประโยชน์จากlocus amoenus อย่างดี ในบทกวีขนาดยาวของเขาVenus and Adonis [ ^{11 ] แนวคิด}นี้ยังส่งผลต่อการสร้างสิ่งที่นอร์ธรอป ฟรายเรียกว่า "โลกสีเขียว" ของเชกสเปียร์ในบทละครหลายเรื่องของเขา ซึ่งเป็นพื้นที่ที่อยู่นอกเขตเมือง เป็น พื้นที่ กึ่งกลางที่ความปรารถนาทางเพศสามารถสำรวจได้อย่างอิสระ ห่างไกลจากอารยธรรมและระเบียบทางสังคม เช่น ป่าอาร์เดนในเรื่องAs You Like It [ ^{12 ] โลก}สีเขียวเป็นสถานที่ลึกลับ มืดมน และเป็นผู้หญิง ตรงข้ามกับโครงสร้างทางสังคมแบบผู้ชายที่เข้มงวด สามารถพบได้ในเรื่องA Midsummer Night's Dream และTitus Andronicusด้วย

ในศตวรรษที่ 20 locus amoenusปรากฏในผลงานของ^TS Eliotเช่นในสวนกุหลาบแห่งBurnt Norton ^{[ 13 ]}และในShireของJRR Tolkien ^{[ 14 ]}และLothlórien [ ^{15 ]}