ลัคกี้ โรเบิร์ตส์
โรเบิร์ตส์กับวิลลี่ "เดอะ ไลออน" สมิธในปี 1958
ข้อมูลพื้นฐาน
เกิด	ชาร์ลส์ ลัคกี้ธ โรเบิร์ตส์[ 1 ] ( 7 สิงหาคม 1887 )7 สิงหาคม พ.ศ. 2430 [ 1 ] ฟิลาเดลเฟียเพนซิลเวเนีย สหรัฐอเมริกา[ 1 ]
เสียชีวิต	5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2511 (5 กุมภาพันธ์ 1968)(อายุ 80 ปี) [ 1 ] นครนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา[ 1 ]
ประเภท	แจ๊ส แร็กไทม์ บลูส์
อาชีพ	นักดนตรี นักแต่งเพลง นักเต้น นักแสดง ผู้กำกับวงออร์เคสตราและวงดนตรี ครูสอนดนตรี เจ้าของร้านอาหารและบาร์
อุปกรณ์	เปียโน
คู่สมรส	เลน่า แซนฟอร์ด โรเบิร์ตส์ ​ ​ ( สมรสปี  1911; เสียชีวิตปี 1958 )

Charles Luckyth Roberts (7 สิงหาคม 1887 – 5 กุมภาพันธ์ 1968) ^{[ 2 ]} หรือ ที่รู้จักกันดีในชื่อLuckey Robertsเป็นนักแต่งเพลงและนักเปียโนแนวสไตรด์ ชาวอเมริกัน ที่ทำงานใน สไตล์ แจ๊สแร็กไทม์และบลูส์ Roberts แสดงในฐานะนักดนตรี วาทยกรวงดนตรี/วงออร์เคสตรา และนักเต้น เขาสอนดนตรีและการเต้นรำ นอกจากนี้เขายังเป็นเจ้าของร้านอาหารและบาร์ในนิวยอร์กซิตี้และวอชิงตัน ดี.ซี. ผลงานการแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงของ Luckey Roberts ได้แก่ "Junk Man Rag", " Moonlight Cocktail ", ^{[ 3 ]} "Pork and Beans" (1913), ^{[ 4 ]}และ "Railroad Blues" ^{[ 5 ]}

แหล่งที่มา: ^{[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]}

ลัคกี้ โรเบิร์ตส์ เกิดที่ฟิลาเดล เฟี ยรัฐเพนซิลเวเนียสหรัฐอเมริกา^{[ 2 ]}และเล่นเปียโนและแสดงละครเวทีอย่างมืออาชีพกับคณะละครวอเดวิลล์และคณะละครมินสเตรลคนผิวดำ ที่เดินทางไปทั่วตั้งแต่ยังเด็ก บิดาของเขา วิลเลียม โรเบิร์ตส์ สัตวแพทย์ที่เรียนรู้ด้วยตนเองโดยไม่ได้รับการรับรอง รู้สึกหนักใจกับความรับผิดชอบในการเป็นพ่อเลี้ยงเดี่ยวเมื่อมารดาของเขา เอลิซาเบธ วิลเลียมส์ โรเบิร์ตส์ เสียชีวิตอย่างน่าเศร้าเพียงสามสัปดาห์หลังจากที่เขาเกิด บิดาของเขาจึงว่าจ้างครอบครัวริงโกลด์ ซึ่งเป็นครอบครัวในวงการบันเทิง ให้เลี้ยงดูเขา ด้วยอิทธิพลของครอบครัวริงโกลด์ เขาจึงกลายเป็นชาวเควกเกอร์ ตลอดชีวิต งดดื่มแอลกอฮอล์ ( ลัทธิงดดื่มสุรา ) และงดเว้นจากการใช้ยาสูบ^{[ 6 ] [ 8 ]}การแสดงบนเวทีครั้งแรกของเขาคือตอนเป็นเด็กเล็กกับคณะละครที่แสดงเรื่องUncle Tom's Cabin [ ^{8 ] อาชีพ} นัก แสดงวอเดวิลล์ของเขาเริ่มต้นเมื่ออายุ 5 ขวบ^{[ 9 ]}

เมื่ออายุได้ 7 ขวบ เขาสามารถเรียนรู้การเล่นเปียโนด้วยตนเองได้ แต่เล่นได้เฉพาะในคีย์ F-sharp ซึ่งใช้คีย์สีดำ เป็นหลัก ในวัยเด็ก เขาได้รับค่าจ้างให้ร้องเพลงและเต้นรำกับGus Sulky (บางครั้งสะกดว่า Gus Selke ^{[ 8 ]} ) และ Pickaninnies ของเขาในการแสดงละครในฐานะpicaninny [ ^{6 ] พ่อ}ของเขามีส่วนร่วมในวัยเด็กของเขา คอยดูแลสุขภาพและความสุขของเขา นักเขียนชีวประวัติคนหนึ่งรายงานว่า: "คืนหนึ่งพ่อของเขาเห็นเขาแสดงเป็นครั้งแรกโดยสวมเพียงเสื้อเชิ้ตที่ทำจากใยปาล์ม Roberts Sr. โกรธจัดและหยุดการแสดง ผู้ชมที่เต็มโรงละครต่างส่งเสียงโห่ร้อง คิดว่าฉากนั้นเป็นส่วนหนึ่งของการแสดง" ^{[ 7 ]}

มีการคืนดีกัน และพ่อของโรเบิร์ตส์ได้ออกค่าใช้จ่ายในการไปเยี่ยมลอนนี ฮิกส์ ( Hoofers Club ) นักเปียโนแร็กไทม์ชั้นนำ ซึ่งโรเบิร์ตส์ได้ยกย่องในภายหลังว่าเป็นผู้ให้คำแนะนำในอาชีพดนตรีช่วงแรกของเขา โรเบิร์ตส์ยังได้แสดงกับวง Black Buster Brownies Ethiopian Prodigiesของเมย์มี เรมิงตันด้วย ในช่วงเวลาประมาณ 10 ปี โรเบิร์ตส์ได้ออกทัวร์ยุโรปสามครั้ง นอกเหนือจากการแสดงในสหรัฐอเมริกาหลายครั้ง ซึ่งแสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ในวัยเด็กของเขา ทั้งการร้องเพลง การเต้นรำ การตีลังกา และการเล่นกล คณะของเมย์มี เรมิงตันจ่ายเงินให้เขา 1.25 ดอลลาร์ต่อสัปดาห์ พร้อมที่พักและอาหาร และการสอนพิเศษ (จากทีมPrevost, Rice & Prevost ) ^{[ 8 ]}และส่งเงินให้พ่อของเขา 5 ดอลลาร์ต่อสัปดาห์เป็นเวลาห้าปี^{[ 7 ]}โรเบิร์ตส์ได้ร่วมบรรเลงกับวงดรัมคอร์ปที่ First Regiment Armoury ในฟิลาเดลเฟียในช่วงฤดูร้อนหนึ่ง^{[ 6 ]}

โรเบิร์ตส์แสดงที่ร้านอาหารของบิลลี่ วิลเลียมส์ ในบัลติมอร์ รัฐแมริแลนด์ ในช่วงฤดูร้อนปี 1905 โรเบิร์ตส์เรียนการต่อสู้จากโจ แกนส์อดีตแชมป์มวยรุ่นไลท์เวท ในช่วงเวลานี้ เขาและยูบี เบล ค นักเปียโน เพื่อนสนิทตลอดชีวิตได้ร่วมกันคิดไอเดียสำหรับการแต่งเพลงเปียโนที่ร้านเหล้าของโจ แกนส์^{[ 6 ]}ในช่วงวันหยุดอีกครั้งจากการทัวร์วอเดวิลล์ประจำปี เขาได้แสดงที่ร้านเหล้ากรีนดรากอนในฟิลาเดลเฟีย^{[ 6 ]}

โรเบิร์ตส์ตั้งรกรากในนิวยอร์กซิตี้ราวปี 1910 เขากลายเป็นนักเปียโนชั้นนำคนหนึ่งในฮาร์เล็มและเริ่มตีพิมพ์เพลงแร็กกาสต้นฉบับของเขาบางส่วน โดยได้รับความช่วยเหลือจากอาร์ตี แมทธิวส์ แม้ว่าเขาจะชนะการประกวดการตัด ต่อเป็นประจำ แต่ เขาก็ยังคงเรียนรู้วิธีการใส่คำอธิบายประกอบดนตรีอยู่^{[ 2 ]}

• "Nothin'" (1908) เดิมทีมีชื่อว่า "Park Avenue Polka" ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]}
• "ไล่แมลงวัน" (ประมาณทศวรรษ 1910) ^{[ 8 ]}
• "ระลอกคลื่นแห่งไนล์" (ประมาณปี 1912) โรเบิร์ตส์, ชาร์ลส์ ลัคกี้ธ์ (25 มกราคม 2014) "ชม: ลัคกี้ โรเบิร์ตส์ - ระลอกคลื่นแห่งไนล์ [21 พฤษภาคม 1946]" (วิดีโอ) . youtube.com . 12probandoprobando.^{[ 13 ] [ 14 ] [ 12 ]}

เมื่อวันที่ 28 ธันวาคม พ.ศ. 2454 เขาได้แต่งงานกับเลนา แซนฟอร์ด โรเบิร์ตส์ คู่ชีวิตของเขา ซึ่งเป็นนักแสดงละครเพลงตลก โดยเขาได้พบกับเลนาขณะที่พวกเขากำลังเดินทางกับเจ. เลอบรี ฮิลล์ในคณะละครMy Friend from Dixie ^{[ 9 ]}เลนามักจะแสดงเป็นนักร้องเดี่ยวในวงดนตรีของโรเบิร์ตส์ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาฮาร์เล็มและตลอดอาชีพการงานของเขา

ในปี พ.ศ. 2454 โรเบิร์ตส์แต่งเพลง "The Junk Man Rag" แต่เนื่องจากเขายังเขียนโน้ตดนตรีไม่เป็น เขาจึงขอ ความช่วยเหลือจาก อาร์ตี แมทธิวส์ นักเปียโนแร็กไท ม์ เพื่อสร้างโน้ตเพลงที่สามารถเผยแพร่ได้^{[ 6 ]}ในปี พ.ศ. 2456 เพลง "The Junk Man Rag" เป็นเพลงจังหวะเดียว มีเนื้อร้องโดยคริส สมิธและเฟิร์ด มีริช สำหรับTurkey Trot Operaที่เขียนโดยวิลล์ มาริออนคุก^{[ 15 ]} "The Junk Man Rag" ได้รับการตีพิมพ์ในภายหลังทั้งในรูปแบบเพลงบรรเลงเดี่ยว (เปียโน) และเพลง (พร้อมเนื้อร้องโดยChris Smith (ผู้แต่ง) (1879–1949) และ Ferd E. Mierisch (fl. 1911–1914)) โดย Jos. W. Stern & Co., 102-104 W. 38th St., NY, 1913 ^{[ 16 ]}โน้ตเพลงของ Roberts มักถูกระบุว่า 'เรียบง่าย' เนื่องจากลวดลายและการตกแต่งที่ซับซ้อนที่เขาและ นักดนตรี แร็กไทม์ คนอื่นๆ ประดับประดาลงในผลงานของพวกเขานั้นไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะเขียนหรือเล่นโดยผู้อื่น โชคดีที่มีบันทึกเสียงและม้วนเปียโนของ Roberts และนักดนตรีร่วมสมัยที่แสดง "The Junk Man Rag" อยู่

• YouTube: Junk Man Rag (1914) บรรเลงโดยผู้ประพันธ์เพลง^{[ 17 ]}
• YouTube: C. Luckyth Roberts The Junk Man Rag 1910s piano roll on 1912 by pump player piano artist Artis Wodehouse . Piano roll นี้ เรียบเรียงและเล่นโดย Leland Stanford Roberts (1884–1949) (หรือที่รู้จักในชื่อStanford Robar ) บนเปียโนเล่นอัตโนมัติแบบใช้เท้าเหยียบในปี 1912 ^{[ 18 ]}
• YouTube: Lucky Roberts "Junk Man Rag"ต้นฉบับ Connorized Piano rollเล่นบนเปียโนเล่นอัตโนมัติ WW Kimball ที่ Scott Joplin House State Historic Site, St. Louis, MO ^{[ 19 ]}
• บันทึกเสียงของหอสมุดรัฐสภา: เพลงแร็กของคนเก็บของเก่า จังหวะหนึ่งหรือสองจังหวะ บรรเลงโดยวงดนตรีทหารวิกเตอร์ เมื่อวันที่ 11 พฤศจิกายน พ.ศ. 2456 ^{[ 20 ]}
• บันทึกเสียงของหอสมุดรัฐสภา: Junk man rag กับFred Van Epsในฐานะนักเล่นแบนโจเดี่ยวและวงออร์เคสตรา บันทึกเมื่อวันที่ 6 กันยายน พ.ศ. 2456 ^{[ 21 ]}
• YouTube: Junk Man Rag (1913) - เพลง Junk Man Rag ที่เล่นด้วยมือในยุคแรกๆบันทึกในปี 1913 ที่ชิคาโก เป็นเพลงคู่โดย Sallie Heibronner และ Mabel Avery Cripe (เกิดในปี 1879 และ 1881 ตามลำดับ) มีการตกแต่งจังหวะซิงโคเพตในส่วน primo ^{[ 22 ]}

ดังนั้น การวิเคราะห์ผลงานของโรเบิร์ตส์อย่างครบถ้วนจึงจำเป็นต้องมีการวิเคราะห์เชิงลึกทั้งโน้ตเพลงที่ตีพิมพ์ การศึกษาแผ่นบันทึกเสียงเปียโนที่มีอยู่ (ซึ่งไม่ได้บันทึกไดนามิกทั้งหมดเสมอไป) และการบันทึกเสียง (ซึ่งในขณะนั้นยากที่จะบันทึกการตกแต่งเสียงที่รวดเร็ว) รวมถึงการพิจารณาบทสัมภาษณ์และความคิดเห็นร่วมสมัยที่ให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับการด้นสดในการแสดงและการอ่านสถานการณ์ ไม่ว่าจะเป็นการแสดงบนเวที การแข่งขันที่เฉียบคม หรือความบันเทิงการเต้นรำส่วนตัว

เพลง ฮิตเพลงถัดไปของโรเบิร์ตส์คือ "Pork and Beans" ซึ่งระบุว่าเป็นเพลงประเภท One-Step หรือ Two-Step และได้รับการยอมรับว่าเป็นเพลงประเภท Fox Trot และเป็นตัวอย่างแรกๆ ของสไตล์Stride (ดนตรี) ^{[ 23 ]}มีการบันทึกเสียงเพลง "Pork and Beans" ที่น่าสนใจหลายเพลงในหอสมุดรัฐสภาและบน YouTube:

• YouTube: "Pork and Beans" (1913) ^{[ 24 ]}
• YouTube: "Pork and Beans" บรรเลงโดยJames P. Johnson ^{[ 25 ]}
• YouTube: Pork and Beans, Charles Luckeyth Roberts (1913) - Piano Roll (Scott Joplin House, บันทึกปี 2012) ^{[ 26 ]}
• YouTube: Donald Lambertเล่นเพลง Pork And Beans ของ Luckey Roberts ปี 1961 (Fast Stride Piano Synthesia) นี่คือแทร็กแรกในแผ่นเสียง LP 23 ของสมาคมนักสะสมแผ่นเสียงแจ๊สนานาชาติ (IAJ2RC) และบันทึกเสียงที่ Wallace's Hill Tavern, West Orange, NJ เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม 1961 Lambert เล่นในคีย์ F♯ ไมเนอร์ จากนั้นเป็น F♯ (=G♭) เมเจอร์สำหรับวงทรีโอ^{[ 27 ] [ 28 ]}
• เสียงจากหอสมุดรัฐสภา: Pork and beans แต่งโดย Luckey Roberts เพลงเต้นรำ: Fox trot บรรเลงโดยวง Rector Novelty Orchestra นำโดยEarl Fuller ^{[ 29 ]}
• โน้ตเพลงออนไลน์: เพลง Pork and Beans, One Step-Two Step หรือ Turkey Trot แต่งโดย C. Luckyth Roberts ผู้ประพันธ์เพลง "The Junk Man" ลิขสิทธิ์ปี 1913 โดย Jos. W. Stern & Co. https://levysheetmusic.mse.jhu.edu/sites/default/files/collection-pdfs/levy-172-065.pdf

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2454 ถึง พ.ศ. 2462 นอกเหนือจากงานอื่นๆ แล้ว โรเบิร์ตส์ยังดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการดนตรีร่วมกับโปรดิวเซอร์โฮเมอร์ ทัตต์และเซเลม ทัตต์ วิทนีย์ในบริษัทเซาเทิร์น สมาร์ท เซต ซึ่งเป็น คณะละครนอกบรอดเวย์ ที่ผลิตละครเพลง ตลกเรื่อง สมาร์ท เซต^{[ 30 ] [ 8 ]}พวกเขาร่วมกันก่อตั้งบริษัท Roberts & Tutts Publishing Company ที่ 110 West 130th St. นิวยอร์กซิตี้ และผลงานการประพันธ์เพลงบางส่วนของโรเบิร์ตส์ได้รับการตีพิมพ์เป็นโน้ตเพลงจากละครเพลงตลกของบริษัทสมาร์ท เซตบราเธอร์สจ้างโรเบิร์ตส์ให้เขียนละครเพลงตลกบางเรื่อง:

• My Peopleการแสดงบรอดเวย์ครั้งแรกของโรเบิร์ตส์ (ประมาณปี 1917) ^{[ 31 ] [ 23 ]}
• Smart Set (1919) ^{[ 23 ]}ส่งผลให้โน้ตเพลงได้รับการตีพิมพ์โดย Roberts and Tutts Pub. Co.:
  • "เด็กชายตัวน้อย - ทหารตัวน้อย"
  • YouTube: "The Irresistible Blues" (1918) ^{[ 12 ] [ 32 ]}
  • "ยิ้มต่อไปนะ"
• Darkest Americans (1919) ^{[ 23 ]}ละครเพลงตลกที่มีตัวละครมากมาย ได้แก่ อับราฮัม ดูบัวส์ วอชิงตัน ( เซเลม ทัตต์ วิทนีย์ ), กาเบรียล ดักลาส ( โฮเมอร์ทัตต์), ศาสตราจารย์แห่งมหาวิทยาลัยฮาวาร์ด (อลอนโซ เฟนเดอร์สัน), คณบดีเคลลี มิลเลอร์ แห่งมหาวิทยาลัยฮาวาร์ด (อัลเฟรด อี. วัตต์ส), อาร์. เวอร์นอน นักข่าว (วิลเบอร์ ไวท์), ประธานาธิบดีสหรัฐอเมริกา (เอ็ด โทลเลียร์), รองประธานาธิบดีสหรัฐอเมริกา (แนท แคช), เรดแคป (แซมมี ลูวิน) และอื่นๆ (เลนา แซนฟอร์ด โรเบิร์ตส์, เอสเตล แคช, เอ็ดนา กิบบ์ส, เอ็มมา แจ็กสัน, เวอร์จิเนีย วีลเลอร์) เรื่องย่อ: คณบดีมิลเลอร์ออกเดินทางไปทำวิจัยทางโบราณคดีเพื่อประโยชน์ของมหาวิทยาลัย เอบและเกบเข้าไปในมหาวิทยาลัยฮาวาร์ดโดยใช้ข้ออ้างปลอม คณบดีมิลเลอร์หายตัวไป เอบและเกบได้รับการว่าจ้างให้ค้นหาเขา การผจญภัยทั่วโลกของพวกเขารวมถึงการผจญภัยที่น่าตื่นเต้นและตลกขบขันมากมาย คณบดีถูกพบ พวกเขากลับบ้าน และทุกอย่างก็จบลงอย่างมีความสุข^{[ 7 ]}

ความสำเร็จเหล่านี้ส่งผลให้โรเบิร์ตส์แต่งเพลงยอดนิยมหลายเพลง ทั้งสำหรับเปียโนเดี่ยวและเพลงร้อง (พร้อมนักร้องและเปียโน):

• "Music Box Rag" (พ.ศ. 2457) ^{[ 12 ]}
  • YouTube และ Library of Congress Audio: 'Metropolitan Dance Band - Music Box Rag - 1914 - 1910s Ragtime music' บรรเลงโดย Victor Military Band ภายใต้การกำกับของEdward T. Kingบันทึกเมื่อวันที่ 3 ธันวาคม พ.ศ. 2457 ในนิวยอร์ก^{[ 33 ] [ 34 ]}
  • The Music Box Rag Jaudas' Society Orchestra ร่วมกับ Eugene A. Jaudas (วาทยกร) บันทึกเมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ 2015 บน Edison Label ^{[ 35 ]}
  • โน้ตเพลงออนไลน์: Music Box Rag, Fox Trot, จัดพิมพ์โดย Jos W. Stern and Co., 1914, F major, Moderato https://yorkspace.library.yorku.ca/bitstreams/e44d0f7b-db59-4841-a39b-5e5c167c78cd/download ^{[ 36 ]}
  • Roberts, Charles Luckeyth (26 กุมภาพันธ์ 2023). "ชม: เพลงแร็กกล่องดนตรีโดย C. Luckyth Roberts (1914)" (วิดีโอ) . youtube.com . Compukats.
• "เทรเมโล วิ่งเหยาะๆ" (2457) ^{[ 8 ] [ 37 ]}
• "Palm Beach" (1915) จัดพิมพ์โดย Joseph W. Stern ^{[ 38 ]} Roberts, Charles Luckeyth (5 พฤษภาคม 2023) "ชม: Palm Beach โดย Luckyth Roberts (1915, เปียโน Fox Trot)" (วิดีโอ) . youtube.com . RagtimeDorianHenry (เปียโน)
• Helter Skelter, One Step Polka (1915) ^{[ 39 ] [ 8 ] [ 9 ]}
• "Spanish Fandango" (1915) ^{[ 40 ] [ 12 ]}
• "Bon Ton" (1915) เพลงบรรเลงจังหวะเดียว เรียบเรียงโดยJ. Louis von der MehdenและบรรเลงโดยPatrick Conway Band เมื่อวันที่ 3 สิงหาคม 2015 โดยVictor Talking Machine Company ^{[ 41 ]}
• "ไข้สีน้ำเงิน" (พ.ศ. 2462) ^{[ 8 ]}
• "วีนัสสเปน" (ประมาณปี 1920) ^{[ 8 ] [ 12 ]}
• "Lonesome Longin' Blues" (1922) ^{[ 8 ]}

ในปี พ.ศ. 2456 ด้วยการสนับสนุนของเลสเตอร์ วอลตัน โรเบิร์ตส์ได้ร่วมมือกับอเล็กซ์ โรเจอร์ส ผู้แต่งเนื้อเพลง เพื่อสร้างละครเพลงบรอดเวย์หลายเรื่อง ซึ่งต่อมาได้มีการตีพิมพ์โน้ตเพลงยอดนิยมออกมา ความร่วมมือที่ประสบความสำเร็จระหว่างโรเบิร์ตส์และโรเจอร์สดำเนินไปจนถึงปี พ.ศ. 2473 เมื่อโรเจอร์สเสียชีวิต^{[ 7 ]}

เป็นเวลาหลายปีที่โรเบิร์ตส์ทำงานเสริมหลายอย่าง ได้แก่ เป็นนักพนันบิลเลียด สอนดนตรีและการเต้นรำ และสอนมวยและว่ายน้ำที่ YMCA ^{[ 6 ]}

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1เขาประจำการอยู่กับกองร้อยและวงดนตรี "เฮลไฟเตอร์ส" ของกรมทหารราบที่ 369 (สหรัฐอเมริกา) ^{[ 8 ] [ 42 ]}โรเบิร์ตส์เดินทางไปฝรั่งเศสและสหราชอาณาจักรกับเจมส์ รีส ยุโรปในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 ^{[ 2 ]}

ผลงานเด่นๆ ที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับสงคราม:

• "นายสิบน้อย" (พ.ศ. 2457) ^{[ 8 ]}
• "Billy Boy" (1917) เพลงมาร์ชแร็กไทม์ที่อุทิศให้กับพันเอกวิลเลียม เฮย์เวิร์ด (ทนายความชาวอเมริกัน)แห่งกรมทหารราบที่ 15 (สหรัฐอเมริกา)ประพันธ์โดยลัคกี้ โรเบิร์ตส์ เนื้อเพลงโดยเลสเตอร์ เอ. วอลตันจัดพิมพ์โดย Walton Publishing Co., 102-104 Est 38th St. นิวยอร์ก (1917) ^{[ 43 ] [ 44 ]}
• "When the 'Yanks' Yank the 'Germ' out of 'German'" (1918) เพลงมาร์ชแร็กไทม์ ประพันธ์โดย Luckey Roberts เนื้อเพลงโดย Alex Rogers และLester A. Walton (เอกสารลายมือที่ไม่ได้รับการตีพิมพ์) ^{[ 45 ]}
• "The Navy Blues" (1918) เพลงมาร์ชแร็กไทม์ ประพันธ์โดย Luckey Roberts เนื้อเพลงโดย Alex Rogers และLester A. Walton (เอกสารลายมือที่ไม่ได้รับการตีพิมพ์ ลิขสิทธิ์ในปี 1918 โดย McCarthy & Fisher Inc. 224 West 46th St. นิวยอร์ก, NY) ^{[ 46 ]}

จากความสัมพันธ์เหล่านี้ เขาจึงกลายเป็นนักแสดงเป็นครั้งคราวให้กับทีมเต้นรำVernon and Irene Castle ^{[ 8 ]}

เมื่อโรเบิร์ตส์กลับมาที่นิวยอร์ก เขาได้แต่งเพลงประกอบรายการต่างๆ และบันทึกเพลงเปียโนม้วน^{[ 8 ]}

โรเบิร์ตส์ ร่วมกับเจมส์ พี.จอห์นสัน พัฒนา รูปแบบการเล่น เปียโนแบบสไตรด์ราวปี 1919 ระยะการเอื้อมถึงแป้นคีย์บอร์ดของโรเบิร์ตส์นั้นกว้างเป็นพิเศษ (เขาสามารถเอื้อมถึงโน้ตตัวที่สิบสี่ได้) ทำให้เกิดข่าวลือว่าเขาไปผ่าตัดตัดพังผืดระหว่างนิ้ว ซึ่งผู้ที่รู้จักเขาและเคยเห็นเขาเล่นสดต่างปฏิเสธว่าเป็นเท็จ โรเบิร์ตส์เพียงแค่มีมือที่ใหญ่ตามธรรมชาติและมีนิ้วกางออกกว้าง^{[ 2 ]}

โรเบิร์ตส์เป็นผู้อำนวยการวงออร์เคสตราของ Shuffle Inn (165 West 131st Street, นิวยอร์ก) ซึ่งตั้งชื่อตามละครเพลงยอดฮิตShuffle AlongโดยNoble SissleและEubie Blakeสถานที่แห่งนี้เปิดในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2464 และบริหารงานโดย Jack Goldberg ^{[ 47 ]}ในปี พ.ศ. 2466 Shuffle Inn ย้ายไปอยู่ที่ชั้นใต้ดินข้างโรงละคร Lafayetteและเปลี่ยนชื่อเป็น Connie's Inn

เพลง "Railroad Blues" ผลงานยอดฮิตของโรเบิร์ตส์ในช่วงทศวรรษ 1920 ซึ่งเป็นเพลงแนวฟ็อกซ์ทร็อต ได้รับการตีพิมพ์และบันทึกเสียงในหลายรูปแบบ ทั้งในรูปแบบเปียโนเดี่ยว เพลงที่มีนักร้องและเปียโน และเพลงที่เรียบเรียงสำหรับวงออร์เคสตรา ในเพลง "Railroad Blues" โรเบิร์ตส์เลียนแบบเสียงของรถไฟโดยใช้เทคนิค การเล่นดนตรีแบบสไตรด์ ของเขา

• โรเบิร์ตส์ได้บันทึกเสียง เพลง "Railroad Blues" ลงบน แผ่นเปียโนให้กับบริษัท Vocalstyle ในปี พ.ศ. 2462 ^{[ 6 ]}
• YouTube: ตัวอย่างเพลง "Railroad Blues" พร้อมผู้แต่งเพลงที่แสดงในปี พ.ศ. 2489 และ พ.ศ. 2491 ^{[ 12 ] [ 48 ] [ 49 ]}
• โน้ตเพลง: "Railroad Blues" เพลงที่มีเนื้อร้องโดย Howard Washington และHaven GillespieเรียบเรียงโดยRoy Bargyจัดพิมพ์โดย Van Alstyne and Curtis, Chicago (1920) ^{[ 50 ]}
• ไฟล์เสียงของหอสมุดรัฐสภา: "Railroad Blues" เรียบเรียงโดยRoy Bargyสำหรับวงออร์เคสตรา บันทึกเสียงบนค่าย Victor เมื่อวันที่ 32 กันยายน พ.ศ. 2463 โดยวงBenson Orchestra แห่งชิคาโกซึ่งประกอบด้วย Matthew Amaturo (คลาริเน็ต, แซกโซโฟนอัลโต, แซกโซโฟนโซปราโน), Rick Adkins (ทรัมเป็ต), Thomas Thatcher (แซกโซโฟนเทเนอร์), Roy Bargy (เปียโน, วาทยกรวงออร์เคสตรา), Guy Carey (ทรอมโบน), Joe Baum (ไวโอลิน), Joe Miller (แบนโจ) และ William Foeste (แซกโซโฟนเบส) ^{[ 51 ]}
• เพลง Railroad Blues บรรเลงโดยวง Harry Raderman's Jazz Orchestra บันทึกเสียงลงแผ่นเสียงทรงกระบอกของเอดิสัน หมายเลข Edison 4156 "ชมคลิป: เพลง Railroad Blues บรรเลงโดยวง Harry Raderman's Jazz Orchestra บันทึกเสียงลงแผ่นเสียงทรงกระบอกของเอดิสัน" YouTube 28สิงหาคม 2020

ผลงานเดี่ยวที่โดดเด่นอื่นๆ ของเขาในช่วงทศวรรษ 1920 ซึ่งร่วมงานกับนักแต่งเนื้อร้องต่างๆ ได้แก่:

• "แทลลาแฮสซี" ^{[ 23 ]}
• "กู กูกิลี กู" ^{[ 23 ]}
• "I Want a Good Baby Bad" กับSam M. LewisและJoe Young (1923) ^{[ 8 ] [ 23 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1920 โรเบิร์ตส์ได้ออกทัวร์กับลัคกี้ โรเบิร์ตส์และวงบราวน์ 12 คนของเขาในวอเดวิลล์^{[ 8 ]}

แหล่งที่มา: ^{[ 7 ]}

ในปี พ.ศ. 2463 โรเบิร์ตส์และอเล็กซ์ โรเจอร์สได้ก่อตั้งบริษัทสำนักพิมพ์ Rogers & Roberts ที่ 386 ถนนคัมเบอร์แลนด์ในบรูคลิน โดยเริ่มแรกได้เผยแพร่เพลงจากละครเพลงตลกเรื่องBaby Blues ของพวกเขา ^{[ 8 ]}ตลอดช่วงทศวรรษ พ.ศ. 2463 โรเบิร์ตส์ได้ประพันธ์ดนตรีและร่วมเขียนบทละครเพลงบรอดเวย์ โดยทั่วไปแล้วได้รับการยกย่องว่ามีส่วนร่วมในละครเพลง 23 เรื่อง^{[ 52 ]}รวมถึงรายการตลกทางวิทยุ เพลงที่ประสบความสำเร็จหลายเพลงของพวกเขาได้รับการแสดงโดยดาราชื่อดัง พวกเขาเขียนเพลงที่ประสบความสำเร็จให้กับดาราชื่อดังมากมาย เช่นมอลลี่ วิลเลียมส์ , นอร่า เบย์ ส , เบิร์ต วิลเลียมส์ , อัล โจล สัน , โซฟี ทักเกอร์และมารี เคฮิลล์^{[ 7 ]}

อเล็กซ์ โรเจอร์สและโรเบิร์ตส์เขียนเนื้อหาทั้งหมดสำหรับรายการตลกทางวิทยุTwo Black Crowsซึ่งมีโมแรนและแม็คเป็นพิธีกร ออกอากาศทุกคืนวันอาทิตย์เวลา 21.00 น. ทางสถานี WABC เป็นเวลาหลายเดือน พวกเขาร่วมมือกันเขียนบทละครสั้น โรเบิร์ตส์เล่นเปียโนเดี่ยว และอเล็กซ์ โรเจอร์สรับบทเป็นตัวละครในละครสั้น^{[ 7 ] [ 9 ]}มีบันทึกเสียงบางส่วนให้ฟังออนไลน์ในรูปแบบไฟล์เสียงที่ห้องสมุดมหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ซานตาบาร์บารา:

• "อีกาดำสองตัว ตอนที่ 3" (7 ส.ค. 2460) ^{[ 53 ]}
• "อีกาดำสองตัว ตอนที่ 4" (7 พฤศจิกายน พ.ศ. 2460) ^{[ 54 ]}
• "อีกาดำสองตัว ตอนที่ 7" (23 ธ.ค. 2460) ^{[ 55 ]}
• "คำเทศนาของเอลเดอร์ อีทมอร์ เรื่องการขว้างก้อนหิน" (21 ธันวาคม พ.ศ. 2460) ^{[ 56 ]}

• ขี้อายและเจ้าเล่ห์ (1915) ^{[ 9 ]}
  • "ขี้อายและเจ้าเล่ห์" ^{[ 12 ]} Roberts, Charles Luckeyth (25 ธันวาคม 2014) "ชม: ขี้อายและเจ้าเล่ห์" (วิดีโอ) . youtube.com . Luckey Roberts - Topic
• This and That (1916) West End ร่วมกับ Alex Rogers ^{[ 30 ]}และเขียนขึ้นสำหรับ Quality Amusement Company ^{[ 23 ]}
• Baby Blues (1920) ซึ่งเป็นการร่วมมือทางดนตรีกับ Alex Rogers ^{[ 30 ]}และเขียนขึ้นสำหรับ Quality Amusement Company ^{[ 23 ]}ประกอบด้วย:
  • "เบบี้บลูส์"
  • "เพลงกล่อมเด็ก"
  • "การเต้นรำแบบไหนก็งดงามได้ทั้งนั้น เมื่อได้เต้นรำกับหญิงสาวที่งดงาม"
  • "อัญมณีแห่งแม่น้ำไนล์สีน้ำเงินอันยิ่งใหญ่"
• ความโง่เขลาของการเดินเล่น^{[ 7 ] [ 30 ]}
• Go! Go! (1923) เขียนขึ้นสำหรับJohn Cort (ผู้จัดการแสดง)มีการแสดงทั้งหมด 138 รอบที่ Apollo Theatre (นิวยอร์ก, นิวยอร์ก) ระหว่างวันที่ 25 มิถุนายน 1923 - 14 กรกฎาคม 1923 และที่ Daly's 63rd Street Theatre (นิวยอร์ก, นิวยอร์ก) ระหว่างวันที่ 12 มีนาคม 1923 - 24 มิถุนายน 1923 ^{[ 57 ]} เรื่องย่อ: แจ็ค ล็อคสมิธ (เบอร์นาร์ด แกรนวิลล์) ทหารหนุ่มในสงครามโลกครั้งที่ 1 ตกหลุมรักอิซาเบลล์ พาร์คเกอร์ (โจเซฟิน สตีเวนส์) พยาบาลที่รักษาผู้บาดเจ็บในฝรั่งเศส หลังสงคราม เขาตามหาบ้านเกิดของเธอที่นิวยอร์กซิตี้ แต่กลับสับสนกับฟลอเรนซ์ พาร์คเกอร์ (ซึ่งรับบทโดยสตีเวนส์เช่นกัน) และรู้สึกผิดหวังกับตัวตนใหม่นี้ ในที่สุด แฟนหนุ่มของพวกเธอก็รู้ว่าพวกเธอเป็นฝาแฝดเหมือนกัน และทุกอย่างก็คลี่คลายและมีความสุข นักวิจารณ์ชื่นชอบการแสดงและแสดงบนบรอดเวย์นาน 4 เดือน ตัวเลขด้านล่างที่มีเครื่องหมาย "**" ได้รับการตีพิมพ์เป็นโน้ตเพลงโดย Shapiro, Bernstein & Co., Inc., มุมถนนบรอดเวย์และถนนสายที่ 47 นิวยอร์ก ในปี 1923 เช่นกัน:
  • "นิวยอร์กทาวน์"
  • **"เจ้าวิปเปอร์วิลล์ตัวแสบ"**
  • "ลาก่อน ฮันนี่ฟอลส์"
  • "คุณมีของเล็กๆ น้อยๆ บ้างไหม"
  • "เวลาใดก็ได้"
  • ฉันกลัวคุณ
  • **"Rosetime and You" ^{[ 12 ]}
  • "มีความสุข"
  • **"เดินอย่างสง่างามไล่ความเศร้า"**
  • "น้ำผึ้ง"
  • **"เมื่อคุณเต้นรำกับหญิงสาวแสนวิเศษ" (เพลงวอลซ์)**
    • YouTube: Edison Recording "ชมคลิป: When You Dance With A Wonderful Girl, Edison 51256-R, บรรเลงโดย Steven's Trio" YouTube 29กรกฎาคม 2016
  • **"โมลาส"**
    • เพลง "Mo'Lasses" บรรเลงโดยนักแต่งเพลง^{[ 12 ]} Charles Luckeyth (Luckey) Roberts บน QRS 2306 ซึ่งเล่นบนเปียโนเล่นอัตโนมัติ Cable Carola Inner Player ปี 1917 Roberts, Charles Luckeyth (27 สิงหาคม 2023). "ชม: Mo'Lasses โดย Luckey Roberts" (วิดีโอ) . youtube.com . metaphorce42.
  • "พระจันทร์อินเดีย"
  • **"อูโน่"**
  • **"อิซาเบล"**
  • "ลอลลี่-ปาปา"
  • **"Go Go Bug"
  • "ตบเท้าของคุณ"
• Sharlee (1923), 36 รอบการแสดง Daly's 63rd Street Theatre (นิวยอร์ก, นิวยอร์ก) 22 พฤศจิกายน 1923 - 22 ธันวาคม 1923 ^{[ 58 ]}เรื่องย่อ: Sharlee Saunders (Juliette Day) นักแสดงคาบาเรต์จากแมนฮัตตัน ละทิ้งทั้งอาชีพที่ประสบความสำเร็จและความรักจากชายร่ำรวยเพื่อไปใช้ชีวิตในชนบท ที่นั่นเธอแต่งงานกับชายหนุ่มที่กลับกลายเป็นคนไม่น่าไว้วางใจ^{[ 59 ]} ตัวเลขที่รวมอยู่:
  • "ความรักเป็นนิสัย"
  • "ชาร์ลี"
  • "หยดน้ำเล็กๆ"
  • "เจ้าหญิงนิโคติน"
  • "จังหวะหัวใจ"
  • "เด็กขี้แย"
  • "รักวันนี้"
  • "บรอดเวย์โรส"
  • "ทู้ดเดิล อู"
  • "มนุษย์ถ้ำของฉัน - วีนัสของฉัน"
  • "แสงแดดของฉัน"
  • "ความรักคือเรื่องไร้สาระ"
  • "ฮันนีมูนโรว์"
  • "Daddy" (not listed in program)^[59]
  • "Leaping Leopards" (not listed in program)^[59]
• Steppin' Time (1924)^[23]

  

  

• My Magnolia (1926) ^{[ 60 ]}ละครเพลงตลกที่มีบทและเนื้อร้องโดย Alex Rogers และ Eddie Hunter ซึ่งเปิดแสดงที่โรงละคร Sam H. Harris และนำแสดงโดยAdelaide Hallดาราละครเพลงผิวดำชื่อดัง^{[ 61 ]}ผู้ผลิต: Alex Rogers, Luckey Roberts บทและเนื้อร้อง: Alex Rogers ดนตรี: Luckey Roberts ออกแบบท่าเต้น: Charley Davis รายชื่อตัวละคร: ^{[ 7 ]} Peggy Switch (Hilda Rogers), Harvey (Paul Bass), Jody (Percy Coiston), Mr. Workem ( Lionel Monagas ), Jasper Downson (Barrington Carter), Johnny Page ( George Randol ), Chief (Claude Lawson), Dusty Snow (Alberta Perkins), Sherman (Eddie Hunter (นักแสดง)), Jerry (Estelle Floyd), Widow Love (Lena Sanford Roberts), Geraldine (Mabel Grant), Magnolia (Catherine Parker) ละคร เรื่อง My Magnoliaแสดงที่โรงละคร Mansfield Theatre เลขที่ 256 W 47th St. นิวยอร์ก รัฐนิวยอร์ก การเต้นรำได้รับการจัดโดย Charles "Charlie" Davis การแสดงเปิดฉากเมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม 1926 ที่โรงละคร Mansfield Theatre และปิดฉากเมื่อวันที่ 16 กรกฎาคม 1926 หลังจากการแสดง 6 รอบ^{[ 62 ]} เรื่องย่อ: กลุ่มเพื่อนและครอบครัวย้ายที่อยู่ "บ่อยครั้งอย่างน่าตกใจ" ไปทั่วคลับในฮาร์เล็มของนิวยอร์กซิตี้ โรงแรม Strutt มุมถนน Lenox Avenue และถนน 135th Street สมาคม "Gallopin' Dominoes" สถานีรถไฟในเจอร์ซีย์ซิตี้ และจบลงที่บ้านพักในนิวออร์ลีนส์ หากจะเปรียบเทียบการแสดงกับละครตลกสมัยใหม่ มันก็คล้ายกับ รายการ Seinfeldที่เกี่ยวกับเรื่องไร้สาระ แต่เป็นสถานการณ์ที่นักแสดงตลกสามารถโต้ตอบกันได้ในชุดของสเก็ตช์ โดยสรุปแล้ว การแสดงนี้สร้างจากหนังสือของ Alex Rogers และ Eddie Hunter เป็นละครที่ประสบความสำเร็จ โดยมีฉากหลังอยู่ในและรอบๆ ย่าน Black Belt ของฮาร์เล็มในนิวยอร์กและนิวออร์ลีนส์^{[ 63 ]} แม้ว่านักวิจารณ์จะวิจารณ์ว่าเป็นละครเพลงตลก โดยกล่าวว่าเนื้อเรื่องยาวและวกวน และเอ็ดดี้ ฮันเตอร์ก็ไม่ตลก แต่หนังสือพิมพ์กลับชื่นชมการเต้นและดนตรีของนักแสดง: "การเต้นที่รวดเร็วและเชี่ยวชาญอย่างน่าทึ่ง" ได้รับรางวัลเป็น "การแสดงความชื่นชมที่ไม่ธรรมดา": ^{[ 64 ] [ 65 ]} "คณะนักร้องประสานเสียงทั้งชายและหญิง แต่ละคนและโดยรวม ดูเหมือนจะมองว่าการเต้นรำเป็นลมหายใจแห่งชีวิต พวกเขาแสดงชาร์ลสตัน แท็ป และท่าเต้นอื่นๆ ด้วยความเชี่ยวชาญอย่างบ้าคลั่ง"; "มีเพลงดีๆ หนึ่งหรือสองเพลงโดย ซี. ลัคกี้ โรเบิร์ตส์ เป็นอีกรายการหนึ่งที่ควรให้เครดิต" แม้จะมีบทวิจารณ์จากบรอดเวย์ แต่ละครเพลงเรื่องนี้ก็ถูกนำไปแสดงเป็นเวลา 20 สัปดาห์ในวงการวอเดวิลล์ โดยใช้ชื่อว่าStrutting Time ^{[ 64 ]} เพื่อหลีกเลี่ยงความขัดแย้งหรือข้อกล่าวหาเรื่องการลอกเลียนแบบสำหรับการใช้ชื่อ Magnolia ในShow Boatซีกเฟลด์ซื้อสิทธิ์ในเพลงMy Magnoiliaในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2469 ^{[ 66 ] [ 67 ]} ตัวเลขด้านล่างที่มีเครื่องหมาย "**" ได้รับการตีพิมพ์เป็นโน้ตเพลงโดยสำนักพิมพ์ Rogers & Roberts ในปี พ.ศ. 2469 ห้อง 309 อาคาร Navex เลขที่ 225 ถนนเวสต์ 46 นครนิวยอร์ก รัฐนิวยอร์ก ตัวเลขที่รวมอยู่:
  • "พร้อมให้บริการ"
  • **"ที่รักของฉัน"**
  • **"เขย่าไม้ปัดฝุ่นของคุณ"**
  • "วันจ่ายเงินเดือน"
  • **"แมกโนเลีย"**
  • "ช่วงเวลาที่ยากลำบาก"
  • "ใช้เงินไป"
  • "แจ๊ซแลนด์บอล"
  • **หัวเราะไล่ความเศร้า**
  • **"โดมิโน่ควบม้า"**
  • "มุ่งหน้าลงใต้"
  • "สุขสันต์วันคริสต์มาส"
  • "Struttin' Time"
  • "ลูกของเรา"
  • **"จี ชี"**
  • **"เพลงกล่อมยามพระอาทิตย์ตกดิน"**
  • **"ขบวนแห่อาหารค่ำวันคริสต์มาส"**
  • **"เบบี้ วอนท์ส"
  • "ชายผู้โอฟ ดาห์"
  • **"สวีท ป็อปเปอร์"
• มีการประกาศ Sadie Lou (1928) แต่ไม่มีบันทึกที่ชัดเจนว่าได้มีการแสดงหรือไม่^{[ 68 ]}

ในบรรดาเพลงฮิตที่มีดนตรีโดยโรเบิร์ตส์และเนื้อร้องโดยโรเจอร์ส ได้แก่:

• "นกโรบินกับกุหลาบแดง" (พ.ศ. 2458) ^{[ 8 ]}
• "Rockaway" เพลงแร็กเวย์จังหวะสนุกสนาน! โดย Luckey Roberts (ผู้ประพันธ์เพลง) ร่วมกับ Alex Rogers และHoward E. Johnson (ผู้แต่งเนื้อร้อง) จัดพิมพ์โดย Leo Feist, นิวยอร์ก (1917)
  • โน้ตเพลง: Rockaway ประพันธ์โดย Luckey Roberts ร่วมกับHoward E. Johnsonและ Alex Rogers (ผู้เขียนบทละคร) คีย์ F เมเจอร์^{[ 69 ]}
  • เสียงจากหอสมุดรัฐสภา: "Rockaway" ขับร้องโดยIrving Kaufman (นักร้อง) (เสียงเทเนอร์) บนค่ายเพลง Columbia เมื่อวันที่ 8 สิงหาคม พ.ศ. 2460 ^{[ 70 ]}
• "My Little Hush-a-bye Lady" (1920) ^{[ 8 ]}
• "Lonesome Longin' Blues" (1922) ^{[ 8 ]}
• "แมมี่" (1923) ^{[ 8 ]}
• "I Want a Good Baby Bad" (1923) ^{[ 8 ]}กับSam M. Lewisและ Joe Young
• "บอน บอน บัดดี้"
• "ทำไมอาดัมจึงทำบาป" ^{[ 7 ]}
• "สาวชาวปอร์โตริโก" (ประมาณปี 1930) ^{[ 8 ]}

หอสมุดแห่งชาติของรัฐสภาและคลังเก็บข้อมูลเพลงของมหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ซานดิเอโก และคอลเลกชันบันทึกเสียงประวัติศาสตร์อเมริกัน ของมหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ซานดิ เอโก มีบทพูดหลายเรื่องที่เขียนโดยโรเจอร์สและโรเบิร์ตส์ ซึ่งมักจะแสดงโดยโรเจอร์สโดยมีโรเบิร์ตส์เล่นเปียโนประกอบ เอ็ดดี้ ฮันเตอร์ นักแสดงตลกและดาราจากละครบรอดเวย์เรื่องHow Comeได้บันทึกและจำหน่ายบทพูดเหล่านี้ในเชิงพาณิชย์หลายเรื่อง

• "คำเทศนาของเอลเดอร์ อีทมอร์" (ซึ่งเบิร์ต วิลเลียมส์ เป็นผู้ขับร้องที่มีชื่อเสียง )
• "I Got" (บันทึกเสียงในค่าย Victor เมื่อวันที่ 22 สิงหาคม พ.ศ. 2466 โดยมี Eddie Hunter (ผู้แสดง) และRosario Bourdonเป็นวาทยกรของวงออร์เคสตรา) ^{[ 71 ]}
• "I'm done" บันทึกเสียงในค่าย Victor เมื่อวันที่ 17 ธันวาคม พ.ศ. 2466 โดยมี Luckey Roberts (นักเปียโน), Alex Rogers (นักร้อง) และ Eddie Hunter (นักแสดง) (นักร้อง) ^{[ 72 ]}
• "Entangled, part 1" บทพูดคนเดียว พร้อมเสียงร้องประสานชายสี่คนและเปียโน บันทึกเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2465 บนแผ่นเสียง Victor B-26700 แสดงโดย Alex Rogers, Tennessee Four และ Luckey Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]}
• "Entangled, part 2" บทพูดคนเดียว พร้อมเสียงร้องประสานชายสี่คนและเปียโน บันทึกเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2465 บนแผ่นเสียง Victor B-26700 แสดงโดย Alex Rogers, Tennessee Four และ Luckey Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]}
• "การบ่น (การบ่นเป็นธรรมชาติของมนุษย์)" ^{[ 40 ] [ 12 ]}
  • "Complainin' (It's human nature to complain)" ร้องเดี่ยวชาย พร้อมวงออร์เคสตรา บันทึกเมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม พ.ศ. 2466 บนแผ่นเสียง Victor B-28419 แสดงโดย Eddie Hunter ^{[ 73 ]}
  • "Complainin' (It's human nature to complain)" ขับร้องเดี่ยวโดยนักร้องหญิง พร้อมวงออร์เคสตรา บันทึกเมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม 1923 บนแผ่นเสียง OKeh S-70565 แสดงโดย Sophie Tucker ^{[ 73 ]} "ชม: Sophie Tucker... Complaining...It's human nature to complain... OKeh Record 4617A" . Jack Stanley . 27 กันยายน 2017
• "Hard times" เพลงร้องเดี่ยวชาย พร้อมวงออร์เคสตรา บันทึกเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน 1923 บนแผ่นเสียง Victor B-28897 บรรเลงโดย Eddie Hunter และ Lucky Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]} "ชม: HARD TIMES โดย Eddie Hunter 1923" . cdbpdx . 21 สิงหาคม 2023
• "Mamie" เพลงร้องเดี่ยวชาย พร้อมวงออร์เคสตรา บันทึกเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน 1923 บนแผ่นเสียง Victor B-28898 ขับร้องโดย Eddie Hunter และ Lucky Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]} "ชม: MAMIE โดย Eddie Hunter 1923" . cdbpdx . 21 สิงหาคม 2023
• "Bootleggers' ball" บทสนทนาตลกและเสียงร้องเดี่ยวของผู้ชาย พร้อมเปียโน บันทึกเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน 1923 บนแผ่นเสียง Victor B-29010 แสดงโดย Eddie Hunter, Alex Rogers และ Lucky Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]} "AUDIO: Victor matrix B-29010. Bootleggers' ball / Eddie Hunter; Alex Rogers" . UCSD ADP .
• "Baby Wants" เพลงร้องคู่ชายพร้อมเปียโน บันทึกเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2460 บนแผ่นเสียง Victor BVE-39674 และมีการบันทึกทดลองเมื่อวันที่ 12 มีนาคม พ.ศ. 2467 บนแผ่นเสียง Victor Trial 1924-03-12-01 โดย Eddie Hunter, Alex Rogers และ Lucky Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]}
• "Gallopin' dominoes" เพลงร้องคู่ชายพร้อมเปียโน บันทึกเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2460 บนแผ่นเสียง Victor BVE-39675 ขับร้องโดย Eddie Hunter, Alex Rogers และ Lucky Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]}
• "Peace of mind" เพลงร้องคู่ชายพร้อมเปียโน บันทึกเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2460 บนแผ่นเสียง Victor BVE-39676 และวันที่ 12 มีนาคม พ.ศ. 2467 บนแผ่นเสียง Victor Trial 1924-03-12-03 แสดงโดย Eddie Hunter, Alex Rogers และ Lucky Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]}
• "Gravy" เพลงร้องคู่ชายพร้อมเปียโน บันทึกเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2460 บนแผ่นเสียง Victor BVE-39677 ขับร้องโดย Eddie Hunter, Alex Rogers และ Lucky Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]}
• "Up in my sweetie's suite" เพลงร้องคู่ชาย พร้อมเปียโน บันทึกเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2460 บนแผ่นเสียง Victor BVE-39678 ขับร้องโดย Eddie Hunter, Alex Rogers และ Lucky Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]}
• "Satin finish" เพลงร้องคู่ชายพร้อมเปียโน บันทึกเมื่อวันที่ 12 มีนาคม พ.ศ. 2467 ใน Victor Trial 1924-03-12-02 แสดงโดย Eddie Hunter, Alex Rogers และ Lucky Roberts (เปียโน) ^{[ 73 ]}

หลังจากได้รับการแนะนำให้รู้จักกับFlorenz Ziegfeld Jr.โดยWill Marion Cook ^แล้ว Roberts ก็ได้แต่งเพลงให้กับBert Williamsซึ่งในขณะนั้นเป็นดาราของZiegfeld Follies [ ^{30 ]}

โรเบิร์ตส์สร้างและแสดง "Midnight Frolic Glide" ซึ่งเป็นการแสดงปิดท้ายของFollies ของ ฟลอเรนซ์ ซีกเฟลด์ จูเนียร์ ซึ่งจัดแสดง สองฤดูกาล (1916–1917) บนดาดฟ้าของนิวอัมสเตอร์ดัม^{[ 7 ]}บันทึกเสียง (Victor 35645-A บันทึกเมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม 1917 วงดนตรีของคอนเวย์ แพทริค คอนเวย์ วาทยกร) มีเพลง "Midnight Frolic - Medley Fox Trot" ซึ่งน่าจะเป็นเพลงนี้^{[ 74 ]}แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วดนตรีประกอบการแสดงทั้งหมดจะถูกระบุว่าเป็นผลงานของเดวิด สแตมเปอร์

บันทึกต่างๆ ค่อนข้างหายากที่จะระบุได้อย่างแน่ชัดว่าบทตลกใดบ้างที่เขียนโดยโรเบิร์ตส์และโรเจอร์สซึ่งนักแสดงตลกอย่างเบิร์ต วิลเลียมส์และ เอ็ดดี้ แคนเตอร์ได้นำไปแสดงใน Ziegfeld Folliesแต่บทตลกที่พวกเขาเขียนร่วมกับเอ็ดดี้ ฮันเตอร์นั้นถือเป็นตัวอย่างที่ดี ตัวอย่างเช่นเบิร์ต วิลเลียมส์แสดงบท "คำเทศนาของผู้อาวุโสอีทมอร์"

ประมาณเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2460 ฟลอเรนซ์ ซีกเฟลด์ได้ว่าจ้างโรเจอร์สและโรเบิร์ตส์ให้คัดเลือกและทำงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงจำนวน 40 คนสำหรับละครเพลง Show Boat ^{[ 66 ]}

ในปี 1924 ลัคกี้รับงานแสดงในงานสังคมชั้นสูงที่เอเวอร์เกลดส์คลับในปาล์มบีช ซึ่งเป็นรีสอร์ทสำหรับ "นกอพยพ" จากสังคมนิวยอร์ก เขาย้ายวงดนตรีของเขาไปที่ปาล์มบีชตามฤดูกาลเพื่อรับคำขอมากมายสำหรับการแสดงส่วนตัวในงานสังคมต่างๆ ของพวกเขา^{[ 23 ]}ในเวลานั้น เขาคิดค่าบริการประมาณ 1,700 ดอลลาร์สำหรับการแสดงครั้งเดียว และนักดนตรีของเขาเป็นหนึ่งในผู้ที่ได้รับค่าจ้างสูงที่สุดในวงการ^{[ 7 ]}เป็นที่ทราบกันดีว่า การเต้น ฟ็อกซ์ทรอตและชาร์ลสตันเป็นที่นิยมในงานปาร์ตี้เหล่านี้^{[ 75 ]}เอลเมอร์ สโนว์เดน นักเล่นแบนโจในวงของโรเบิร์ต เล่าว่าเขาเล่นดนตรีให้กับเศรษฐีจนถึงปี 1935 ถึง 1939 ^{[ 6 ]}แม้ว่าสังคมจะได้รับผลกระทบอย่างหนักจากภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ แต่ โรเบิร์ตซึ่งได้รับการยกย่องในเรื่องความใจกว้างก็มีความยืดหยุ่นและมีรายงานว่าเขาได้แจกตะกร้าคริสต์มาสโดยไม่เปิดเผยตัวตนในช่วงปีที่ยากลำบากที่สุด^{[ 6 ]}

โรเบิร์ตส์แสดงในงานเลี้ยงอาหารค่ำของสังคมชั้นสูงในปาล์มบีชและนิวยอร์กซิตี้^{[ 76 ]}โรเบิร์ตส์มักช่วยเหลือสุภาพสตรีชั้นสูงของนิวยอร์กในการจัดงานบันเทิงเพื่อการกุศล ทั้งโดยการแสดงในงานการกุศล^{[ 77 ] [ 78 ] [ 79 ]}และโดยการสอนสุภาพสตรีชั้นสูงเต้นรำเพื่อการแสดงเพื่อการกุศลของพวกเธอเอง^{[ 75 ] [ 80 ]}

แขกกว่า 100 คนร่วมงานเลี้ยงอาหารค่ำและการเต้นรำ โดยโรเบิร์ตส์ได้เล่นดนตรีในห้องรับประทานอาหารและบนดาดฟ้าชั้นบนสุดของโรงแรมลอยน้ำแอมฟิไทรต์ ในงานเลี้ยงที่จัดโดยนางเจมส์ ดีริงเพื่อเป็นเกียรติแก่เจ้าหญิงรอสปิกลิโอซี^{[ 81 ]}นอกจากการเล่นเปียโนและนำวงดนตรีแล้ว บางครั้งโรเบิร์ตส์ยังเต้นรำให้แขกชม โดยมีการกล่าวถึงการเต้นรำในงานเลี้ยงของนางดับเบิลยู เค แวนเดอร์บิลต์ที่ 2อย่างชัดเจนในหนังสือพิมพ์^{[ 82 ]}

ตลอดชีวิตของเขา โรเบิร์ตส์หารายได้จากการประกอบอาชีพเสริม เช่น การเต้นรำ การเล่นบิลเลียด และการสอนดนตรี การเต้นรำ มวย และการว่ายน้ำ บันทึกเกี่ยวกับงานเหล่านี้มีน้อยมาก อย่างไรก็ตาม หนังสือพิมพ์นิวยอร์กไทมส์และนิวยอร์กเดลีนิวส์ได้ลงบทความเกี่ยวกับการสอนเต้นรำของเขาแก่สตรีชั้นสูงในนิวยอร์ก โดยเฉพาะอย่างยิ่งการสอนเต้นชาร์ลสตันสตรีชั้นสูงในนิวยอร์ก ขณะที่พักผ่อนในบ้านพักตากอากาศที่ปาล์มบีช ได้จัดงานการกุศลพิเศษในรูปแบบเดียวกับงานแสดงเต้นรำของซีกเฟลด์ โดยมีสตรีชั้นสูงร่วมแสดงกับนักเต้นสาวจากซีกเฟลด์ โรเบิร์ตส์ได้รับการว่าจ้างให้สอนเต้นรำแก่สมาชิกชนชั้นสูงเหล่านี้

ในบรรดานักเรียนของเขา ได้แก่ นายและนาง Joshua S. Cosden, นาง Louis G. Kaufman , นาง William K. Dick (Madeleine Force อดีตภรรยาม่ายของนาง John Jacob Astor) , นาง Theodore Frelinghuysen , นายและนาง Edward F. Hutton , เคาน์เตส Salm, นายและนาง JJ O'Brien, Florenz Ziegfeld , Billie Burke ภรรยาของ Florenz Ziegfeld Jr. , Harold Vanderbilt , นาง AJ Drexel Jr.และพันตรีและนาง Barclay Warburton , นาง Frederick Frelinghuysen , นายและนาง Robert Breese, นาง Ernest Gagne, Rodman Wanamaker , Paris Singer , นาง Edward Shearson , นาง Gurne Munn และMarilyn Miller ^{[ 75 ] [ 82 ]}

หลังจบฤดูกาล โรเบิร์ตส์กลับไปนิวยอร์ก และกลับมาสอนวิชาสังคมศาสตร์ที่นั่นอีกครั้งเคียงข้างพอล บาสส์ เกรซ โรบินสัน จากนิวยอร์กไทมส์เขียนไว้ว่า:

หากเสียงเพลงอันไพเราะของ "Magnolia" ซึ่งมอบประสบการณ์ Charlestoning ที่ดีที่สุด ลอยออกมาจากอพาร์ตเมนต์สุดหรูราคา 40,000 ดอลลาร์ต่อปีบนถนนฟิฟธ์อเวนิว ขณะที่คุณนั่งรถบัสผ่านไป คุณอาจรู้ว่า Lucky Roberts และ Paul Bass ยังคงได้รับเหล้าจินและรองเท้าเด็กอยู่^{[ 82 ]}

โรเบิร์ตส์เล่าว่านางหลุยส์ จี. คอฟแมนเป็นลูกศิษย์ที่เก่งที่สุดของเขา และกำลังเรียนรู้ ท่าเต้น ชาร์ลสตัน ดั้งเดิม 30 ท่า และท่าดัดแปลงอีก 1,000 แบบ รวมถึงท่าเดินอูฐท่าเตะชาร์ลสตัน ท่าก้าวกรรไกร และท่าล้มลงจากท่อนไม้แล้วแตะพื้น

โรเบิร์ตส์แนะนำว่าบทเรียนที่ปาล์มบีชนั้นง่ายกว่า เพราะชาวปาล์มบีชฝึกซ้อมในชุดว่ายน้ำหลังจากลงเล่นน้ำในตอนเช้า ซึ่งเป็นชุดที่ "ให้ความคล่องตัว" โรเบิร์ตส์อธิบายว่าเมื่อถึงคิวที่นักเต้นต้อง "งอเข่า" ผู้หญิงเหล่านั้น "งอเข่าเข้าหากันได้เกือบจะดีเท่ากับที่พอลหรือฉันทำได้" โรเบิร์ตส์กล่าวไว้ว่า: ^{[ 82 ]} "การสอนคนในสังคมชั้นสูงเหล่านี้ต้องใช้ความอดทนมาก" ลัคกี้กล่าว "แต่เมื่อพวกเขาเข้าใจแล้ว ก็ไม่มีอะไรหยุดพวกเขาได้"

สามสิบปีหลังจากแต่งทำนองซิงโคเพต "Ripple of the Nile" (1912) ซึ่งพิสูจน์แล้วว่ายากเกินไปสำหรับนักดนตรีส่วนใหญ่ในสมัยนั้นและไม่ได้รับการจดลิขสิทธิ์หรือตีพิมพ์ โรเบิร์ตส์ได้ลดจังหวะลงอย่างมากราวปี 1940 เพื่อสอนนักเรียนคนหนึ่ง เมื่อตระหนักว่ามันฟังดูดีในฐานะเพลงบัลลาด เขาจึงร่วมมือกับคิม แกนนอนเพื่อเพิ่มเนื้อร้องและตีพิมพ์ภายใต้ชื่อใหม่ว่า " Moonlight Cocktail " ^{[ 3 ] [ 6 ] [ 9 ]}

ค็อกเทลแสงจันทร์ เติมแสงจันทร์สักสองสามหยด แล้วเพิ่มดาวเข้าไปอีกดวง เทสีน้ำเงินของค่ำคืนเดือนมิถุนายนลงไป พร้อมกับกีตาร์หนึ่งตัว ผสมผสานกับนักฝันสักสองสามคน แล้วคุณก็จะได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ เหล่าคนรักต่างชื่นชมค็อกเทลมูนไลท์ ทีนี้ลองเพิ่มดอกไม้สักสองสามดอก และหยดน้ำค้างสักหยดลงไปดูสิ คนให้เข้ากันสักสองสามชั่วโมง จนกว่าความฝันจะเป็นจริง เพิ่มจำนวนจูบ ขึ้นอยู่กับคุณแล้ว ค็อกเทลแสงจันทร์ ต้องการอีกสักหน่อย คลายร้อนไปกับสายลมฤดูร้อน เสิร์ฟในแสงดาวใต้ต้นไม้ คุณจะค้นพบเคล็ดลับต่างๆ เช่นนี้ อย่าลืมทำค็อกเทล Moonlight ของคุณด้วยนะคะ ทำตามคำแนะนำง่ายๆ แล้วพวกเขาจะนำมาให้ ชีวิตอีกแบบหนึ่งที่คุณจะได้เป็นราชา คุณจะตื่นนอนในตอนเช้าและเริ่มร้องเพลง ค็อกเทลใต้แสงจันทร์คือที่สุด ทำตามคำแนะนำง่ายๆ แล้วพวกเขาจะนำมาให้ ชีวิตอีกแบบหนึ่งที่คุณจะได้เป็นราชา คุณจะตื่นนอนในตอนเช้าและเริ่มร้องเพลง ค็อกเทลใต้แสงจันทร์คือที่สุด

Glenn Millerและวงออร์เคสตราของเขาได้แสดงเพลงนี้เป็นครั้งแรกที่สถานี WABC ในนิวยอร์ก และเพลงนี้ก็ติดอันดับท็อปเท็นใน Hit Parade อย่างรวดเร็ว[ 7 ^{] " Moonlight} Cocktail " [ ^{3 ] ได้}รับการบันทึกเสียง โดยวง Glenn Miller Orchestra โดยมี Ray EberleและModernaires ร่วม ^{ร้อง [} 23 ^{] และ}เป็นแผ่นเสียงที่ขายดีที่สุดในสหรัฐอเมริกาเป็นเวลา 10 สัปดาห์ในปี 1942 " Moonlight Cocktail " เป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่งของอเมริกาในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง และมียอดขายมากกว่าหนึ่งล้านแผ่นโดยBing CrosbyและGlenn Miller ^{[ 7 ]}

• "ชมคลิป: Moonlight Cocktail, Glenn Miller and his Orchestra, Bluebird B-11401-A" . Phonograph Man . 18 กันยายน 2017.
• "ชมคลิป: Moonlight Cocktail, Glen Gray และวง Casa Loma Orchestra, Decca 4114-B" . Phonograph Man . 18 กันยายน 2017.

การขึ้นอันดับอย่างรวดเร็วจากอันดับ 9 ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2485 ไปสู่อันดับ 1 ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2485 ได้รับการเฉลิมฉลองโดยนิตยสาร Varietyซึ่งยกย่องให้เป็น "อันดับ 1 ทั่วประเทศ" นิตยสาร Billboardซึ่งให้ตำแหน่งผู้นำเป็นเวลาหลายสัปดาห์ และNew York Enquirerซึ่งจัดอันดับให้เป็นอันดับ 1 ในยอดขายโน้ตเพลงของรัฐทางตะวันออกและชายฝั่งตะวันตก และอันดับ 2 ในมิดเวสต์^{[ 7 ]} " Moonlight Cocktail " กลายเป็นเพลงประจำอเมริกาในช่วงสงคราม^{[ 7 ]}

จากการส่งการ์ดและจดหมาย กองทัพได้ลงคะแนนให้เพลง " Moonlight Cocktail " ที่บันทึกโดย Glenn Miller เป็นเพลงฮิตอันดับ 1 ของอเมริกา ส่งผลให้ Glenn Millerกล่าวขอบคุณเมื่อวันที่ 11 เมษายน พ.ศ. 2485 ^{[ 7 ]} Mary Martinได้ร้องเพลงนี้ออกอากาศทางวิทยุให้กับกองทัพของประเทศในฮอลลีวูดเมื่อวันที่ 18 เมษายน พ.ศ. 2485 หลังจากนั้นไม่นาน คนดังหลายคนก็ได้ร้องเพลงนี้และบันทึกเสียง รวมถึงHorace Heidt , Tommy Tucker (หัวหน้าวง) , Joe Reichman และวงออร์เคสตราของเขา, Dolly Dawnและวง Dawn Patrol ของเธอ^{[ 7 ]}

โรเบิร์ตส์ยังคงเป็นนักแต่งเพลงและนักแสดงที่กระตือรือร้นตลอดชีวิตของเขา ผลงานการประพันธ์ที่โดดเด่นจากช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา ได้แก่:

• "I Wonder (If You Can Be Happy Without Me)" (1936) ร่วมงานกับ Louis B. Baratt ^{[ 8 ]}
• "Teasin' Tessie Brown" (1938) Andy Razaf (เนื้อร้อง) ร่วมงานกับ Jimmy Mundy ^{[ 8 ]}
• "วิสลิน พีท" (1939)
• "Rainbow Land" (1942), Andy Razaf (เนื้อเพลง)
• "Massachusetts", a Fox Trot (1942), Andy Razaf (เนื้อร้อง) ^{[ 9 ]}
  • "ชมคลิป: Massachusetts 1942 Gene Krupa - Massachusetts (Anita O'Day, ร้องนำ)" . The78Prof . 25 มิถุนายน 2019
  • "ชมคลิป: แมสซาชูเซตส์ · แม็กซีน ซัลลิแวน · แอนดี้ ราซาฟ · ชาร์ลส์ ลัคคีธ โรเบิร์ตส์"แม็กซีน ซัลลิแวน - หัวข้อ 4 กุมภาพันธ์ 2020
• "Lost in the Midnight Blue" (1942) ผลงานร่วมกับ เจ.ซี. จอห์นสัน
• "อยู่กับคุณแต่เพียงผู้เดียว" (1949)
• "พาร์ค อเวนิว โพลก้า" (1949)
• "พื้นที่ภายใน" (ประมาณทศวรรษ 1950) ^{[ 40 ] [ 12 ]}
• "อวกาศ" (ประมาณทศวรรษ 1950) ^{[ 40 ] [ 12 ]}

มีรายงานว่าด้วยรายได้ที่เขาได้รับจากการขายเพลง "Moonlight Cocktail" และเพลงยอดนิยมอีกเพลงหนึ่งคือ "Massachusetts" โรเบิร์ตส์ได้เปิดร้าน Luckey's Rendezvous [Rendezvous Inn, Rendezvous Club] ^{[ 23 ]} (773 St. Nicholas Avenue) ซึ่งกลายเป็นสถานที่จัดแสดงดนตรีหลากหลายสไตล์อย่างรวดเร็ว โดยจ้างนักร้องโอเปร่าเป็นพนักงานเสิร์ฟที่แสดงดนตรีด้วย นักดนตรีแจ๊ส และจุดเด่นของความบันเทิงยามค่ำคืนคือการแสดงเปียโนเดี่ยวโดยโรเบิร์ตส์เอง เขาขายสถานที่แห่งนี้ในปี 1954 ^{[ 47 ]}มีคนกล่าวว่าโรเบิร์ตส์มีมือใหญ่และหัวใจที่ใหญ่กว่านั้น มีข่าวลือว่าเขาแจกเครื่องดื่มฟรีมากมายจนธุรกิจล้มเหลวในที่สุด^{[ 6 ]}

โรเบิร์ตแต่งเพลงคลาสสิกชุด Spanish Suite สามท่อน (1939) โดยนำผลงานก่อนหน้า "Spanish Fandango" ^{[ 12 ]} มา ดัดแปลงเป็นท่อนหนึ่ง "Spanish Suite" ได้รับการบรรเลงร่วมกับวงซิมโฟนีออร์เคสตราใน คอนเสิร์ตที่ Carnegie Hallในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2482 ^{[ 83 ]}เอลีนอร์ รูสเวลต์ (นางแฟรงคลิน ดี. รูสเวลต์ ) เป็นหนึ่งในผู้อุปถัมภ์ของเขา^{[ 7 ]}

เมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม พ.ศ. 2483 โรเบิร์ตได้รับบาดเจ็บสาหัสจากอุบัติเหตุทางรถยนต์: ขากรรไกร มือขวา และเท้าทั้งสองข้างหัก^{[ 7 ]}

โรเบิร์ตส์แต่งเพลง "แรปโซดีจังหวะซิงโคเพตขนาดเล็ก" สำหรับเปียโนและวงออร์เคสตราชื่อ "วิสลิน พีท" (1941) แม้จะได้รับบาดเจ็บและเป็นโรคหลอดเลือดสมองเมื่อไม่นานมานี้ โรเบิร์ตส์ก็ยังแสดงคอนเสิร์ตเต็มรูปแบบด้วยผลงานประพันธ์ของตนเองที่ศาลาว่าการเมืองนิวยอร์กซิตี้เมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม 1941 ^{[ 7 ] [ 6 ]}

เมื่อวันที่ 18 มกราคมและ 8 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2489 โรเบิร์ตส์แสดงเป็นนักเปียโนร่วมกับวงดนตรีแจ๊สแบบดั้งเดิมระดับดาวดังในสองรายการแรกของซีรีส์วิทยุThis Is Jazzและต่อมาเขาได้บันทึกเพลง "Railroad Blues" และผลงานเพลงที่ได้รับความนิยมอีกห้าเพลง ได้แก่ "Ripples of the Nile," "Pork and Beans," "Shy and Sly," "Music Box Rag," และ "Junk Man Rag" สำหรับค่ายเพลง Circle ของ Blesh ^{[ 6 ]}

ภรรยาของเขา เลนา แซนฟอร์ด โรเบิร์ตส์ เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2491 ในปี พ.ศ. 2491 โรเบิร์ตส์ประสบภาวะเส้นเลือดในสมองแตกไม่นานก่อนที่จะบันทึกอัลบั้ม Harlem Piano Solos ต่อมา ภาวะเส้นเลือดในสมองแตกครั้งที่สองทำให้การควบคุมมือซ้ายของเขาบกพร่อง^{[ 6 ]}

โรเบิร์ตส์เป็นนักธุรกิจที่ชาญฉลาด เขากลายเป็นเศรษฐีสองครั้งจากการค้าอสังหาริมทรัพย์ มีรายงานว่าเขาเป็นเจ้าของบาร์ในนิวยอร์กซิตี้และร้านอาหารในวอชิงตัน ดี.ซี. เขาใจกว้างมากตลอดชีวิต และได้จ่ายเงินสำหรับห้องสมุดทางการแพทย์ที่โรงพยาบาลฮาร์เล็ม^{[ 6 ]}

ในช่วงบั้นปลายชีวิต โรเบิร์ตส์ได้เขียนละครเพลงอีกสองเรื่อง:

• เอมาลิน่า^{[ 8 ]}
• สีน้ำตาลทองเก่า^{[ 8 ]}

เขาเสียชีวิตก่อนที่ความฝันเหล่านั้นจะกลายเป็นจริง

เมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2511 โรเบิร์ตส์เสียชีวิตในนครนิวยอร์ก เขาถูกฝังที่สุสาน Frederick Douglass Memorial Gardens ในBay Terraceบน เกาะสเตเทน รัฐนิวยอร์ก^{[ 9 ]}

• รายชื่อนักแต่งเพลงแร็กไทม์

• Jasen, David A.; Jones, Gene (2002). Black Bottom Stomp: Eight Masters of Ragtime and Early Jazz . Routledge. หน้า  51–66 . ISBN 0-415-93641-1.
• Scivales Riccardo (เอ็ด.), Harlem Stride Piano Solos , Katonah, New York, Ekay Music, 1990
• แซมป์สัน, เฮนรี ที. (2014). คนผิวดำในละครเพลงคนผิวดำ: หนังสือรวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับละครเพลงคนผิวดำยุคแรก ฉบับที่ 2 สำนักพิมพ์เดอะ สแคร์โครว์ เพรสISBN 978-0-8108-8350-5.
• Roberts, C. Lucky และ Lester A Walton. Billy Boy. [, งานเขียนเชิงวิเคราะห์. Walton Pub. Co., นิวยอร์ก:, 1917] โน้ตดนตรี. สืบค้นเมื่อจากหอสมุดรัฐสภา, <www.loc.gov/item/2009371658/>.
• ฟุลเลอร์, เอิร์ล, เรคเตอร์ โนเวลตี ออร์เคสตรา และลัคกีย์ โรเบิร์ตส์. พอร์คแอนด์บีนส์. 1917. เสียง. สืบค้นเมื่อจากหอสมุดรัฐสภา, <www.loc.gov/item/jukebox-657116/>.
• Rogers, Alex และคณะ. I Got. 1923. ไฟล์เสียง. สืบค้นเมื่อจากหอสมุดรัฐสภา, <www.loc.gov/item/jukebox-67746/>.
• Hunter, Eddie และคณะ. ฉันจบแล้ว. 1923. ไฟล์เสียง. สืบค้นเมื่อจากหอสมุดรัฐสภา, <www.loc.gov/item/jukebox-68482/>.
• Amaturo, Matthew และคณะ. Railroad Blues. 1920. ไฟล์เสียง. สืบค้นเมื่อจากหอสมุดรัฐสภา, <www.loc.gov/item/jukebox-38055/>.
• Rogers, Alex และคณะ. งานเลี้ยงของพวกขายเหล้าเถื่อน. 1923. ไฟล์เสียง. สืบค้นเมื่อจากหอสมุดรัฐสภา, <www.loc.gov/item/jukebox-68611/>.
• Roberts, Luckey และคณะ. Rockaway. 1917. ไฟล์เสียง. สืบค้นเมื่อจากหอสมุดรัฐสภา, <www.loc.gov/item/jukebox-657190/>.

• ลัคกี้ โรเบิร์ตส์จากฐานข้อมูลบรอดเวย์ทางอินเทอร์เน็ต
• ชีวประวัติของลัคกี้ โรเบิร์ตส์