พิพิธภัณฑ์ลุดวิก
พิพิธภัณฑ์ลุดวิกในเวลากลางคืน โดยมีมหาวิหารโคโลญเป็นฉากหลัง | |
![]() | |
| ที่จัดตั้งขึ้น | พ.ศ. 2519 |
|---|---|
| ที่ตั้ง | โคโลญประเทศเยอรมนี |
| พิมพ์ | พิพิธภัณฑ์ศิลปะ |
ขนาดของคอลเลกชัน | ซัมลุง เฮาบริชซัมลุง ลุดวิก |
| ผู้อำนวยการ | Yilmaz Dziewior [ 1 ] |
การเข้าถึงระบบขนส่งสาธารณะ | 5 16 18โคโลญจ์ เอชบีเอฟ |
| เว็บไซต์ | museum-ludwig.de |

พิพิธภัณฑ์ลุดวิกตั้งอยู่ที่เมืองโคโลญประเทศเยอรมนี จัดแสดงคอลเลกชันศิลปะสมัยใหม่ซึ่งรวมถึงผลงานจากศิลปะป๊อปอาร์ตศิลปะนามธรรมและศิลปะเหนือจริง และมี คอลเลกชันผลงานของ ปิกัสโซ ที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในยุโรป นอกจากนี้ยังมีผลงานของ แอนดี้ วอร์ฮอลและรอย ลิชเทนสไตน์อีกมากมาย
ประวัติศาสตร์
พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 1976 ในฐานะสถาบันอิสระจากพิพิธภัณฑ์ Wallraf-Richartzในปีนั้น ปีเตอร์ ลุดวิก มหาเศรษฐีเจ้าของธุรกิจช็อกโกแลต ตกลงที่จะมอบงานศิลปะสมัยใหม่จำนวน 350 ชิ้น ซึ่งในขณะนั้นมีมูลค่า 45 ล้านดอลลาร์[ 2 ]และในทางกลับกัน เมืองโคโลญได้ให้คำมั่นที่จะสร้าง "พิพิธภัณฑ์ลุดวิก" โดยเฉพาะสำหรับผลงานที่สร้างขึ้นหลังปี 1900 อาคารหลังล่าสุดได้รับการออกแบบโดยสถาปนิกปีเตอร์ บัสมานน์และก็อดฟรีด ฮาเบเรอร์และเปิดทำการในปี 1986 ใกล้กับมหาวิหารโคโลญ [ 3 ] อาคารใหม่นี้เป็นที่ตั้งของทั้งพิพิธภัณฑ์ Wallraf Richartz และพิพิธภัณฑ์ลุดวิก ในปี 1994 มีการตัดสินใจแยกสถาบันทั้งสองออกจากกัน และย้ายอาคารบนถนน Bischofsgartenstrasse ให้เป็นของพิพิธภัณฑ์ลุดวิกแต่เพียงผู้เดียว ในปี 1999 สตีฟ คีนได้วาดภาพในพิพิธภัณฑ์แห่งนี้
อาคารนี้เป็นที่ตั้งของKölner Philharmonieจัตุรัสสาธารณะ Heinrich-Böll-Platz ซึ่งออกแบบโดยDani Karavan ตั้งอยู่เหนือหอแสดงคอนเสิร์ตทางทิศตะวันออกเฉียงเหนือของอาคาร ในระหว่างการแสดงคอนเสิร์ต ผู้คนไม่ได้รับอนุญาตให้เดินบนจัตุรัส เนื่องจากจะทำให้เกิดเสียงรบกวนต่อผู้ชมคอนเสิร์ตด้านล่าง[ 4 ]
ในปี 2016 พิพิธภัณฑ์ได้ร่วมมือกับศูนย์ศิลปะเบลล์เพื่อจัดนิทรรศการย้อนหลังอย่างไม่เป็นทางการของแอนเซลม์ คีเฟอร์ซึ่งเปิดที่สถาบันวิจิตรศิลป์กลาง แห่งปักกิ่ง จุดหมายสุดท้ายของการทัวร์ในประเทศจีนคือพิพิธภัณฑ์ศิลปะจูปิเตอร์แห่งใหม่ในเซินเจิ้นแต่การเปิดพิพิธภัณฑ์ล่าช้าทำให้ผลงานถูกนำไปเก็บไว้ในโกดัง ในช่วงเวลานี้พิพิธภัณฑ์ไม่สามารถติดตามชิ้นงานได้และเริ่มค้นหา[ 5 ]
ในเดือนมกราคม 2020 พวกเขาพบชิ้นส่วนในโกดังแห่งหนึ่งในเซินเจิ้นและพยายามนำชิ้นส่วนนั้นกลับคืนมา แต่ถูกเจ้าหน้าที่จีนขัดขวาง รัฐบาลเยอรมันเมืองโคเบลนซ์และคีเฟอร์เองได้ดำเนินการทางการทูตเพื่อนำชิ้นส่วนกลับคืนมา ซึ่งรวมถึงผลงานชิ้นเอกอย่างปาซิฟาเอ[ 6 ]
ของสะสม
พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ประกอบด้วยSammlung Haubrich ซึ่งเป็นคอลเลกชันงานศิลปะของ Josef Haubrichทนายความ ที่สะสมไว้ตั้งแต่ปี 1914 ถึง 1939 และบริจาคให้แก่เมืองโคโลญจน์ในเดือนพฤษภาคม ปี 1946 หลังสงครามโลกครั้งที่สอง สิ้นสุดลง ในเดือนพฤษภาคม ปี 1946 Haubrich ได้มอบคอลเลกชันงานศิลปะแบบเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ( Erich Heckel , Karl Schmidt-Rottluff , Ernst Ludwig Kirchner , August Macke , Otto Mueller ) และผลงานของศิลปินคนอื่นๆ ในกลุ่มศิลปะสมัยใหม่คลาสสิก ( Marc Chagall , Otto Dix ) ให้แก่เมืองนี้ ส่วนประกอบสำคัญอีกส่วนหนึ่งของพิพิธภัณฑ์คือSammlung Ludwigซึ่งเป็นคอลเลกชันงานศิลปะของPicasso ศิลปินแนวหน้าชาวรัสเซียและศิลปินป๊อปอาร์ตชาว อเมริกัน [ 7 ]
ปัจจุบันพิพิธภัณฑ์แห่งนี้มีผลงานของปิกัสโซประมาณ 900 ชิ้น ซึ่งถือเป็นคอลเลกชันผลงานของศิลปินผู้นี้ที่ใหญ่เป็นอันดับสามของโลก รองจากบาร์เซโลนาและปารีสปีเตอร์ ลุดวิกและภรรยาของเขา ไอรีน ได้มอบคอลเลกชันศิลปะแนวหน้าของรัสเซียให้พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ยืมเป็นการถาวร ซึ่งรวมถึงผลงาน 600 ชิ้นจากช่วงปี 1905 ถึง 1935 โดยศิลปินเช่นคาซิมีร์ มาเลวิช , ลูบอฟ โปโปวา , นาตาเลีย กอนชาโรวา , มิคาอิล ลาริโอนอฟและอเล็กซานเดอร์ รอดเชนโกปัจจุบันพิพิธภัณฑ์แห่งนี้มีคอลเลกชันงานศิลปะแนวหน้าของรัสเซียยุคแรกที่ครอบคลุมมากที่สุดนอกประเทศรัสเซีย[ 8 ] [ 9 ]
ผลงาน
- คาซิมีร์ มาเลวิช , ทิวทัศน์ (ฤดูหนาว) , 1909
- แม็กซ์ เพชสไตน์ , โซฟาสีเขียว, 1910
- ออกัสต์ แม็ค , สุภาพสตรีในเสื้อแจ็คเก็ตสีเขียว , 1913
- กอตต์ฟรีด เฮลน์ไวน์ , พระกระยาหารมื้อสุดท้าย , 1987
ผลงานที่คัดสรรจากคอลเล็กชัน
- ปิแอร์ อเลชินสกี : Coupe sombre (1968).
- โจเซฟ อัลเบอร์ส : กลิ่นหอมสีเขียว (1963)
- ปีเตอร์ เบลค : ABC Minors (1955), โบ ดิดด์ลีย์ (1963)
- ซัลวาดอร์ ดาลี : ลา แกร์ เดอ แปร์ปิยอง (1965)
- ออตโต ดิกซ์ : Bildnis des Dr. Hans Koch (1921), Vorstadtszene (1922), Mädchen mit rosa Bluse (1923), Bildnis Frau Dr. Koch (1923)
- ริชาร์ด เอสเตส : ร้านขายอาหาร / บาร์ของว่าง (1967)
- Natalia Goncharova : Nature morte à la peau de tigre (1908), Portrait de Larionov (1913), Vendeuse d'oranges (1916)
- ดวน แฮนสัน : ผู้หญิงกับกระเป๋าเงิน / Femme au sac en bandoulière (1974)
- แจสเปอร์ จอห์นส์ : ไม่มีชื่อ (1972)
- อัลเลน โจนส์ : Figure Falling / Chute (1964), Perfect Match / Partenaire idéale (1966–1967)
- Edward Kienholz : Night of Nights / Nuit des nuits (1961), The Portable War Memorial / Monuments aux morts portable (1968)
- Jean Le Gac : Le Peintre aux scabiuses / Der Maler mit Ackerwitwenblumen (1977)
- Roy Lichtenstein : Takka-Takka (1962), Mad Scientist / Le savant fou (1963), M-Maybe / P-Peut-être (1965), Explosion n° 1 (1965), Study for Preparationness / Étude pour Disponibilité (1968)
- László Moholy-Nagy : Grau-Schwarz-Blau / Gris-Noir-Bleu (1920), Auf weissen Grund / Sur fond blanc (1923)
- เคนเนธ โนแลนด์ : โพรวองซ์ (1960), เส้นเงา / เส้นเงา (1967)
- Claes Oldenburg : The Street / La rue (1960), Success Plant / Félicitations pour l'avancement (1961), เสื้อเชิ้ตสีขาวผูกเน็คไทสีน้ำเงิน / Chemise blanche et cravate bleue (1961), Green Legs with Shoes / Jambes vertes avec chaussures (1961)
- เอดูอาร์โด ปาโอโลซซี : ไอดอลคนสุดท้าย (1963)
- Robert Rauschenberg : Odalisque (1955–1958), Allegory / Allégorie (1959–1960), Wall Street (1961), ตลาดมืด / Marché noir (1961), Axle / Axe (1964), Bible Bike (Borealis) (1991)
- Gerhard Richter : Ema (Akt auf einer Treppe) / Ema (Nude on a Staircase) (1966), 48 Porträts / 48 Portraits (1971/72), Betty (1977), 11 Scheiben / Eleven Panes (2003)
- James Rosenquist : Rainbow / Arc-en-ciel (1961), Untitled (Joan Crawford says...) / Sans titre (Joan Crawford dit...) (1964), Horse blinders / Œillères pour cheval (1968–1969), Starthief / Voleur d'étoiles (1980)
- George Segal : ผู้หญิงกำลังล้างเท้าในอ่างล้างจาน / Femme se lavant les pieds dans un lavabo (1964–1965), The Restaurant Window I / La fenêtre du Restaurant I (1967)
- แฟรงก์ สเตลลา : Seven Steps (1959), Ctesiphon III (1968), Bonin Night Heron No. 1 (1976)
- Wolf Vostell : Coca-Cola , Dé-coll/age (1961), Homage to Henry Ford and Jaqueline Kennedy (1967), Miss America (1968)
- Andy Warhol : Two Dollars Bills (Front and Rear) / 80 billets de deux dollar (recto et verso) (1962), 129 Die in Jet (Plane Crash) / 129 morts (catastrophe aérienne) (1962), Close Cover before Striking (Pepsi-Cola) / Refermer avant d'allumer (Pepsi Cola) (1962), Do it Yourself (ทิวทัศน์) / Modèle pour peintres Amateurs(ค่าตอบแทน) (1962), Two Elvis / Double Elvis (1963), Red Race Riot / Émeute raciale rouge (1963), Boxes / Boîtes (1964), Flowers / Fleurs (1964)
- Tom Wesselmann : อ่างอาบน้ำ 3 / Baignoire 3 (1963), ภูมิทัศน์ No.2 / Paysage n° 2 (1964), Great American Nude / Grand nu américain (1967)
รางวัลวูล์ฟกัง ฮาห์น
ตั้งแต่ปี 1994 เป็นต้นมา Friends of the Museum Ludwig ได้มอบรางวัล 'Wolfgang Hahn Prize' ให้แก่ศิลปินระดับนานาชาติทุกปี โดยมอบรางวัลนี้ในงานแสดงศิลปะArt Cologneซึ่งเป็นไฮไลท์ประจำปีของกิจกรรมของ Friends และเป็นหนึ่งในกิจกรรมทางวัฒนธรรมของเมืองโคโลญและไรน์แลนด์ รางวัลนี้อุทิศให้แก่ความทรงจำของ Wolfgang Hahn (1924–1987) หัวหน้านักอนุรักษ์และผู้บูรณะภาพวาดที่พิพิธภัณฑ์ Wallraf Richartz / Museum Ludwig และเป็นหนึ่งในนักสะสมที่มีวิสัยทัศน์กว้างไกลที่สุดของโคโลญ งบประมาณสำหรับรางวัลนี้มีจำนวนสูงสุด 100,000 ยูโรต่อปี พิพิธภัณฑ์ยังซื้อผลงานจากผู้ได้รับรางวัลแต่ละคนด้วย[ 10 ]
คณะกรรมการตัดสินระดับนานาชาติจะคัดเลือกจากรายชื่อผู้ได้รับการเสนอชื่อที่ส่งโดยสมาชิก รางวัล Wolfgang Hahn ได้มอบให้แก่ศิลปินดังต่อไปนี้:
- 1994 – เจมส์ ลี ไบยาร์ส
- 1995 – ลอว์เรนซ์ ไวเนอร์
- 1996 – กุนเธอร์ ฟอร์ก
- 1997 – ซินดี้ เชอร์แมน
- 1998 – ฟรานซ์ เวสต์
- 1999 – พิพิโลตติ ริสต์
- 2000 – ฮูเบิร์ต คีคอล
- 2001 – เรย์มอนด์ เพตติบอน
- 2002 – อิซา เกนซ์เคน
- 2003 – นีเล โทโรนี
- 2004 – โรสแมรี ทรอคเคล
- 2005 – ริชาร์ด อาร์ตชวาเกอร์
- 2006 – ไมค์ เคลลีย์
- ปี 2007 – ไม่มีผู้ได้รับรางวัล
- 2008 – ปีเตอร์ โดอิก
- 2009 – คริสโตเฟอร์ วูล
- 2010 – ปีเตอร์ ฟิชลี และ เดวิด ไวส์
- 2011 – จอห์น มิลเลอร์[ 11 ]
- 2012 – เฮนริก โอเลเซน
- 2013 – แอนเดรีย เฟรเซอร์
- 2014 – เคอร์รี เจมส์ มาร์แชลล์
- 2015 – ไมเคิล เครบเบอร์ , อาร์เอช คีย์แมน
- 2016 – หวงหยงปิง
- 2017 – ทริชา ดอนเนลลี่[ 12 ]
- 2018 – แฮกเกอหยาง
- 2019 – Jac Leirner [ 13 ]
- 2020 – Betye Saar [ 14 ]
- 2021 – มาร์เซล โอเดนบัค
- 2022 – แฟรงค์ โบว์ลิ่ง[ 15 ]
- 2023 – ฟรานซิส อาลีส์[ 16 ]
- 2024 – แอนนา โบกีเกียน[ 17 ]
- 2025 – เอเวลิน เถาเฉิง หวัง[ 18 ]
ผู้กำกับ
- 1978–1984: คาร์ล รูห์เบิร์ก
- 1984–1991: ซิกฟรีด โกห์ร
- 1991–1997: มาร์ค เชปส์
- 1997–2000: โยเชน โพเอ็ตเตอร์
- 2002–2012: คาสเปอร์ เคอนิก
- 2012–2014: ฟิลิปป์ ไกเซอร์[ 19 ]
- 2015–ปัจจุบัน: ยิลมาซ ซิเอเวียร์
งานศิลปะที่นาซีปล้นมา
ในปี พ.ศ. 2542 พิพิธภัณฑ์ได้ส่งคืนภาพวาดZwei weibliche Halbakte ( หญิงเปลือยกายสองคน ) (พ.ศ. 2462) โดยOtto Muellerให้แก่ทายาทของ Dr. Ismar Littmann [ 20 ] ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2543 พิพิธภัณฑ์ได้ส่งคืนภาพวาด La Grappe de Raisins (พ.ศ. 2463) โดยLouis Marcoussis (พ.ศ. 2426–2484) ให้แก่ครอบครัวของEl Lissitzkyและ Sophie Lissitzky-Küppers [ 20 ]
ในปี 2013 เมืองโคโลญตกลงว่าพิพิธภัณฑ์ลุดวิกควรคืนภาพวาดอันล้ำค่า 6 ภาพที่ถูกนาซีปล้นไปจากอัลเฟรด เฟลชไทม์ นักสะสมงานศิลปะชาวยิว ให้แก่ทายาทของเขา ภาพวาดเหล่านี้เป็นผลงานของคาร์ล โฮเฟอร์ , พอลลา โมเดอร์โซห์น-เบคเกอร์ , เอิร์นสต์ บาร์ลาค , อริสติเด ไมโยลและวิลเฮล์ม มอร์เนอร์ [ 21 ] พิพิธภัณฑ์ลุดวิกยังตกลงที่จะคืนภาพวาดอีก 5 ภาพโดยเอิร์นสต์ ลุดวิก เคิร์ชเนอร์ , เอริช เฮคเคลและจอร์จ คาร์สให้แก่ทายาทของเคิร์ต กลาเซอร์[ 21 ]
ดูเพิ่มเติม
อ่านเพิ่มเติม
ลิงก์ภายนอก
- เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
50°56′27″เหนือ6°57′37″ตะวันออก/50.94083°N 6.96028°E

