มาร์ค-อองตวน ชาร์ปองติเยร์
ภาพแกะสลักจากปฏิทินหลวงปี ค.ศ. 1682 ซึ่งเชื่อกันว่าเป็นผลงานของชาร์ปองติเยร์[ 1 ]
เกิด	1643 ( 1643 ) ฝรั่งเศส
เสียชีวิต	24 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1704 (24 กุมภาพันธ์ 1704)(อายุ 60-61 ปี) ปารีสประเทศฝรั่งเศส
อาชีพ	นักแต่งเพลง

Marc-Antoine Charpentier ( ภาษาฝรั่งเศส: [maʁk ɑ̃twan ʃaʁpɑ̃tje] ; 1643 – 24 กุมภาพันธ์ 1704) ^{[ 2 ]}เป็น นักประพันธ์เพลง บาโรก ชาวฝรั่งเศส ในรัชสมัยของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาคือบทนำของTe Deum H.146, Marche en rondeauซึ่งถูกใช้เป็นเพลงธีมก่อนการออกอากาศทางโทรทัศน์ของเครือข่ายยูโรวิชั่นตั้งแต่เริ่มก่อตั้งสหภาพการกระจายเสียงแห่งยุโรปในปี 1954 ^{[ 3 ]}

มาร์ค-อองตวน ชาร์ปองติเยร์ มีอิทธิพลอย่างมากต่อวงการดนตรีบาโรกในฝรั่งเศสศตวรรษที่ 17 เนื่องจากผลงานอันมากมายและมีคุณภาพสูงของเขา เขาเชี่ยวชาญในทุกประเภทดนตรี และทักษะในการประพันธ์เพลงขับร้องทางศาสนาของเขาได้รับการยกย่องเป็นพิเศษจากคนร่วมสมัย

เขาเริ่มต้นอาชีพด้วยการไปอิตาลี ที่นั่นเขาได้รับอิทธิพลจากจาโคโม คาริสซิมิรวมถึงนักประพันธ์เพลงชาวอิตาลีคนอื่นๆ เช่นโดเมนิโก มาซโซคคีเขาจะยังคงยึดมั่นในสไตล์อิตาลีและกลายเป็นเพียงคนเดียวในฝรั่งเศส ร่วมกับฌอง-โจเซฟ คาสซาเนีย เดอ มงดองวิลล์ที่เข้าใกล้การประพันธ์เพลงโอราโทริโอ ในปี 1670 เขาได้เป็นครูสอนดนตรี (นักประพันธ์และนักร้อง) รับใช้ดัชเชสแห่งกีส์ตั้งแต่ปี 1690 ชาร์ปองติเยร์ได้ประพันธ์เพลง Médéeจากบทเพลงของคอร์เนล แต่ผลงานชิ้น นี้ถือเป็นความล้มเหลวครั้งสำคัญในอาชีพนักประพันธ์ของเขา นับจากนั้นเป็นต้นมาเขาจึงอุทิศตนให้กับดนตรีทางศาสนา เขาได้เป็นนักประพันธ์ประจำคณะคาร์เมไลต์แห่ง "รู ดู บูลัวร์" อารามมงต์มาร์ท อับเบย์-โอ-บัวส์และปอร์ต-รอยัลในปี 1698 ชาร์ปองติเยร์ได้รับการแต่งตั้งเป็นครูสอนดนตรีสำหรับเด็กๆ ในโบสถ์แซงต์-ชาเปล ดู ปาเลส์ หลังจากได้รับ การผ่อนปรนข้อจำกัดการ ผูกขาดของ ลูลลีจากพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 แล้วโมลิแยร์จึงหันไปขอให้ชาร์ปองติเยร์ประพันธ์ดนตรีสำหรับช่วงพักการแสดงของเรื่องเซอร์ซีและแอนโดรเมดารวมถึงฉากร้องสำหรับการแสดงรอบใหม่ของเรื่องการแต่งงานที่ถูกบังคับและสุดท้ายคือดนตรีประกอบเรื่อง คนป่วย ใน จินตนาการ

เขาประพันธ์ผลงานทางโลก ดนตรีประกอบละครโอเปรา แคนตาตาโซนาตาซิมโฟนีรวมถึงดนตรีทางศาสนา เช่นโมเต็ต (ขนาดใหญ่หรือเล็ก) โอราโทริโอมิสซา บทเพลงสดุดี แม็กนิฟิแคตและลิทานี

ในขณะที่ชาร์ป็องติเยร์เสียชีวิต ผลงานทั้งหมดของเขาน่าจะมีจำนวนประมาณ 800 ชิ้น แต่ปัจจุบันเหลือเพียง 28 เล่มที่เป็น ต้นฉบับลายมือหรือมากกว่า 500 ชิ้นที่เขาจัดหมวดหมู่ด้วยตนเอง ชุดสะสมนี้เรียกว่า"เมลังจ์" (Mélanges ) ซึ่งเป็นหนึ่งในชุดต้นฉบับลายมือทางดนตรีที่ครอบคลุมมากที่สุดตลอดกาล

ชาร์ปองติเยร์เกิดในหรือใกล้ปารีส เป็นบุตรชายของนักเขียนฝีมือดีที่มีความสัมพันธ์ที่ดีกับครอบครัวผู้มีอิทธิพลในรัฐสภาปารีส^{[ 4 ] [ 5 ]} มาร์ค-อองตวนได้รับการศึกษาที่ดีมาก อาจจะด้วยความช่วยเหลือจาก คณะเยสุอิต และลงทะเบียนเรียนกฎหมายในปารีสเมื่ออายุ 18 ปี^{[ 6 ]}เขาลาออกหลังจากเรียนได้หนึ่งภาคการศึกษา เขาใช้เวลา "สองหรือสามปี" ในโรม น่าจะระหว่างปี 1667 ถึง 1669 ^{[ 7 ]}และเรียนกับจาโคโม คาริสซิมิ เขายังเป็นที่รู้จักว่าได้ติดต่อกับนักกวีและนักดนตรีชาร์ลส์ คอยเปา ดาซูซีผู้ซึ่งกำลังแต่งเพลงให้กับสถานทูตฝรั่งเศสในโรม มีตำนานเล่าว่าชาร์ปองติเยร์เดินทางไปโรมเพื่อเรียนวาดภาพก่อนที่จะถูกคาริสซิมิค้นพบ เรื่องนี้ไม่มีหลักฐานและอาจไม่เป็นความจริง อย่างไรก็ตาม แม้ว่าต้นฉบับลายมือของเขาจำนวน 28 เล่มจะแสดงให้เห็นถึงทักษะอันยอดเยี่ยมในการลอกเลียนแบบลวดลายที่ใช้โดยนักเขียนมืออาชีพ แต่ในนั้นกลับไม่มีภาพวาดแม้แต่ภาพเดียว แม้แต่ภาพร่างเบื้องต้นก็ตาม ถึงกระนั้น เขาก็มีความรู้ที่แน่นแฟ้นเกี่ยวกับแนวปฏิบัติทางดนตรีของอิตาลีในยุคนั้น และนำความรู้นั้นกลับไปยังฝรั่งเศส

เมื่อชาร์ปองติเยร์กลับมาฝรั่งเศสทันที เขาน่าจะเริ่มทำงานเป็นนักแต่งเพลงประจำบ้านให้กับมารี เดอ ลอร์เรน ดัชเชสแห่งกีส์ซึ่งเป็นที่รู้จักกันในชื่อ "มาดาม เดอ กีส์" เธอมอบ "ห้องพัก" ให้เขาในโรงแรมเดอ กีส์ที่เพิ่งได้รับการปรับปรุงใหม่ ซึ่งเป็นหลักฐานที่ชัดเจนว่าชาร์ปองติเยร์ไม่ใช่คนรับใช้ที่ได้รับค่าจ้างซึ่งนอนในห้องเล็กๆ ในที่พักขนาดใหญ่ แต่เป็นข้าราชบริพารที่อาศัยอยู่ในห้องพักใหม่ห้องหนึ่งในปีกคอกม้า^{[ 8 ]}

ตลอดระยะเวลาสิบเจ็ดปีต่อมา ชาร์ปองติเยร์ได้ประพันธ์บทเพลงขับร้องจำนวนมากให้กับเธอ^{[ 9 ]}ซึ่งรวมถึงบทเพลงสดุดี บทเพลงสวดบทเพลงโมเต็ต บทเพลง แม็กนิ ฟิแคต บทเพลงมิสซาและ บทเพลง ดีส์ อิเรสำหรับงานศพของหลานชายของเธอหลุยส์ โจเซฟ ดยุกแห่งกีส์ [ ^{10 ] และ}บทเพลงโอราโทริโอสไตล์อิตาลีหลายบทที่แต่งขึ้นจากบทเพลงภาษาละตินที่ไม่ใช่บทเพลงทางศาสนา (ชาร์ปองติเยร์ชอบใช้คำว่า canticum ในภาษาละตินมากกว่าคำว่า oratorioในภาษาอิตาลี) ตลอดช่วงทศวรรษ 1670 ผลงานส่วนใหญ่เหล่านี้เป็นบทเพลงสำหรับวงทรีโอ^{[ 11 ]}วงทรีโอโดยทั่วไปประกอบด้วยผู้หญิงสองคนและนักร้องเสียงเบส พร้อมด้วยเครื่องดนตรีเสียงแหลมสองชิ้นและคอนตินูโอ แต่เมื่อการแสดงในโบสถ์ของชุมชนนักบวชชายต้องการเสียงผู้ชาย เขาจะเขียนบทเพลงสำหรับนักร้องเสียงสูงเสียงเทเนอร์ และเสียงเบส พร้อมด้วยเครื่องดนตรีชุดเดียวกัน จากนั้นราวปี ค.ศ. 1680 มาดามเดอกีส์ได้เพิ่มขนาดของวงดนตรี จนกระทั่งมีนักดนตรี 13 คนและครูสอนร้องเพลง ในบทเพลงที่แต่งขึ้นตั้งแต่ปี ค.ศ. 1684 จนถึงปลายปี ค.ศ. 1687 ชื่อของนักดนตรีของกีส์ปรากฏเป็นข้อความกำกับไว้ในต้นฉบับของชาร์ปองติเยร์ รวมถึงคำว่า "Charp" อยู่ข้างบรรทัด haute-contre ^{[ 12 ]}เอเตียน ลูลีเอ นักดนตรีอาวุโสที่เล่นคีย์บอร์ด รีคอร์เดอร์ และไวโอล น่าจะได้รับมอบหมายให้ฝึกสอนนักดนตรีรุ่นใหม่

แม้ว่าจะมีการกล่าวอ้างกันบ่อยครั้งว่า ในช่วงเวลา 17 ปีที่เขาทำงานรับใช้มาดามเดอกีส์ ชาร์ปองติเยร์ไม่ได้เป็น "ผู้อำนวยการ" ของวงดนตรีของกีส์ ผู้อำนวยการคือสุภาพบุรุษในราชสำนักของมาดามเดอกีส์ นักดนตรีสมัครเล่น ผู้ชื่นชอบอิตาลี และเชี่ยวชาญภาษาละตินชื่อฟิลิปป์ โกอิโบต์ซึ่งเป็นที่รู้จักกันในชื่อมงซิเยอร์ ดูบัวส์เนื่องจากมาดามเดอกีส์ชื่นชอบดนตรีอิตาลี (ซึ่งเป็นความหลงใหลที่เธอมีร่วมกับดูบัวส์) และการที่เธอมักต้อนรับชาวอิตาลีที่เดินทางผ่านปารีส^{[ 13 ]}จึงแทบไม่มีเหตุผลใดที่ชาร์ปองติเยร์จะต้องปกปิดสำนวนภาษาอิตาลีที่เขาได้เรียนรู้ในกรุงโรม

ในช่วงหลายปีที่รับใช้มาดามเดอกีส์ ชาร์ปองติเยร์ยังได้ประพันธ์เพลงให้กับ"มาดามเดอกีส์"ซึ่งเป็นลูกพี่ลูกน้องคนแรกของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 อีกด้วย ^{[ 14 ]}ส่วนหนึ่งเป็นเพราะการคุ้มครองของมาดามเดอกีส์ที่ทำให้เหล่านักดนตรีของกีส์ได้รับอนุญาตให้แสดงโอเปร่าห้องดนตรีของชาร์ปองติเยร์โดยไม่สนใจการผูกขาดของฌอง บาติสต์ ลูลลี โอ เปร่าและพาส โตราลส่วนใหญ่ในภาษาฝรั่งเศส ซึ่งแต่งขึ้นระหว่างปี 1684 ถึง 1687 ดูเหมือนว่ามาดามเดอกีส์จะเป็นผู้ว่าจ้างให้แต่งขึ้นเพื่อแสดงในงานบันเทิงของราชสำนักในช่วงฤดูหนาว แต่มาดามเดอกีส์ก็คงจะรวมเพลงเหล่านี้ไว้ในงานบันเทิงที่เธอจัดขึ้นหลายครั้งต่อสัปดาห์ในที่ประทับอันโอ่อ่าของเธอในปารีสด้วย

ในช่วงปลายปี 1687 มาดามเดอ กีส์กำลังจะเสียชีวิต ในช่วงเวลานั้น ชาร์ปองติเยร์ได้เข้ารับราชการกับคณะเยสุอิตที่จริงแล้ว ชื่อของเขาไม่ได้ปรากฏอยู่ในพินัยกรรมของเจ้าหญิงเมื่อเดือนมีนาคม 1688 หรือในเอกสารเกี่ยวกับทรัพย์สินของเธอ ซึ่งเป็นหลักฐานที่ชัดเจนว่าเจ้าหญิงได้ให้รางวัลแก่คนรับใช้ผู้ซื่อสัตย์ของเธอแล้ว และทรงอนุมัติการจากไปของเขาแล้ว

ตลอดระยะเวลากว่าสิบเจ็ดปีที่เขาทำงานอยู่ที่ Hôtel de Guise ชาร์ปองติเยร์ได้แต่งเพลงสำหรับงานภายนอกเกือบเท่ากับจำนวนหน้าเพลงที่เขาแต่งให้กับมาดามเดอ กีส (เขามักจะคัดลอกงานที่ได้รับมอบหมายจากภายนอกเหล่านี้ลงในสมุดบันทึกที่มีเลขโรมันกำกับ) ตัวอย่างเช่น หลังจากที่โมลิแยร์มีปัญหากับฌอง-แบปติสต์ ลูลลีในปี 1672 ชาร์ปองติเยร์ก็เริ่มแต่งเพลงประกอบละครเวทีของโมลิแยร์ อาจเป็นเพราะแรงกดดันจากมาดามเดอ กีสและมาดามเดอ กีส รุ่นเยาว์ ที่ทำให้โมลิแยร์รับงานแต่งเพลงประกอบละครเรื่องLe Malade imaginaireจากดาสซูซีและมอบให้ชาร์ปองติเยร์แทน หลังจากที่โมลิแยร์เสียชีวิตในปี 1673 ชาร์ปองติเยร์ก็ยังคงแต่งเพลงให้กับผู้สืบทอดตำแหน่งของโมลิแยร์ ได้แก่โทมัส คอร์เนลและฌอง ดอนโน เดอ วิเซ ในแต่ละการแสดง เขาจะแต่งเพลงที่ต้องการนักดนตรีมากกว่าจำนวนที่ได้รับอนุญาตจาก Lully ซึ่งผูกขาดดนตรีประกอบละคร ในปี 1685 คณะละครก็หยุดฝ่าฝืนข้อจำกัดเหล่านี้ การยอมจำนนของพวกเขาทำให้ Charpentier ต้องยุติอาชีพนักแต่งเพลงสำหรับละครเวที^{[ 16 ]}

ในปี ค.ศ. 1679 ชาร์ปองติเยร์ได้รับเลือกให้ประพันธ์เพลงสำหรับพระโอรสของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 หรือเจ้าชายรัชทายาท^{[ 17 ]}โดยส่วนใหญ่ประพันธ์เพลงสำหรับโบสถ์ส่วนพระองค์ของเจ้าชาย เขาประพันธ์เพลงสวดสำหรับวงดนตรีขนาดเล็กที่ประกอบด้วยนักดนตรีหลวง ได้แก่ สองพี่น้องตระกูลปิแยชที่ร้องเพลงร่วมกับนักร้องเสียงเบสชื่อฟริซง และเครื่องดนตรีที่บรรเลงโดยสองพี่น้องตระกูลปิแยช กล่าวโดยสรุปคือ วงดนตรีที่ได้รับอนุญาตจากมาดามเดอกีส์ให้สามารถแสดงผลงานที่เขาประพันธ์ไว้ก่อนหน้านี้สำหรับตระกูลกีส์ได้ ในช่วงต้นปี ค.ศ. 1683 เมื่อเขาได้รับเงินบำนาญจากราชสำนัก ชาร์ปองติเยร์ได้รับมอบหมายให้ประพันธ์เพลงสำหรับงานราชสำนัก เช่น ขบวนแห่ฉลอง วันคอร์ปัสคริสตี ประจำปี ในเดือนเมษายนของปีนั้น เขาล้มป่วยหนักจนต้องถอนตัวจากการแข่งขันเพื่อชิงตำแหน่งรองหัวหน้าวงดนตรีประจำโบสถ์หลวง ข้อสันนิษฐานที่ว่าเขาถอนตัวเพราะรู้ว่าตนเองจะไม่ชนะดูเหมือนจะถูกหักล้างด้วยสมุดบันทึกลายเซ็นของเขา: เขาไม่ได้เขียนอะไรเลยตั้งแต่เดือนเมษายนถึงกลางเดือนสิงหาคมของปีนั้น ซึ่งเป็นหลักฐานที่ชัดเจนว่าเขาป่วยเกินกว่าจะทำงานได้

ตั้งแต่ปลายปี 1687 ถึงต้นปี 1698 ชาร์ปองติเยร์ดำรงตำแหน่งเป็นอาจารย์ดนตรี (maître de musique) ให้กับคณะเยสุอิต โดยทำงานให้กับวิทยาลัยหลุยส์-เลอ-กรองด์ ก่อน (ซึ่งเขาได้ประพันธ์เพลงCelse martyr , David et Jonathasและยังคงทำงานอยู่ที่นั่นจนถึงเดือนเมษายน 1691) ^{[ 18 ]}จากนั้นจึงทำงานให้กับโบสถ์แซงต์-หลุยส์ ที่อยู่ติดกับ บ้านพักของคณะบนถนนแซงต์-อองตวน^{[ 19 ]}เมื่อเขาย้ายไปที่แซงต์-หลุยส์ ชาร์ปองติเยร์ก็แทบจะหยุดประพันธ์เพลงโอราโทริโอ และหันมาประพันธ์เพลงประกอบบทสวดและบทสวดทางศาสนาอื่นๆ เช่น บทสวดวิงวอนของโลเรโตแทน ในช่วงหลายปีที่เขาอยู่ที่แซงต์-หลุยส์ ผลงานของเขามักจะเป็นเพลงสำหรับวงดนตรีขนาดใหญ่ ซึ่งรวมถึงนักร้องที่ได้รับค่าจ้างจากโรงโอเปราหลวง ด้วย นอกจากนี้ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Charpentier ได้สืบทอดตำแหน่งครูสอนดนตรีต่อจากÉtienne Loulié ให้กับ Philippe ดยุกแห่ง Chartres ^{[ 20 ]}

ชาร์ปองติเยร์ได้รับการแต่งตั้งเป็นหัวหน้าวงดนตรีประจำโบสถ์แซงต์-ชาเปลในปารีสในปี ค.ศ. 1698 ซึ่งเป็นตำแหน่งราชการที่เขาดำรงอยู่จนกระทั่งเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1704 ^{[ 21 ]}หนึ่งในผลงานประพันธ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาในระหว่างดำรงตำแหน่งคือบทเพลงมิสซาAssumpta Est Maria (H.11) การที่ผลงานชิ้นนี้ยังคงหลงเหลืออยู่แสดงให้เห็นว่ามันถูกเขียนขึ้นเพื่อหน่วยงานอื่น หน่วยงานที่มีสิทธิ์เรียกนักดนตรีของโบสถ์และให้รางวัลแก่พวกเขาสำหรับความพยายามของพวกเขา อันที่จริง แทบไม่มีผลงานประพันธ์ใดของชาร์ปองติเยร์ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1690 ถึง ค.ศ. 1704 ที่หลงเหลืออยู่เลย เพราะเมื่อหัวหน้าวงดนตรีเสียชีวิต ฝ่ายบริหารของราชวงศ์มักจะยึดทุกสิ่งที่เขาเขียนขึ้นสำหรับโบสถ์ ชาร์ปองติเยร์เสียชีวิตที่โบสถ์แซงต์-ชาเปลในปารีส และถูกฝังไว้ในสุสานเล็กๆ ที่มีกำแพงล้อมรอบอยู่ด้านหลังคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ (ปัจจุบันสุสานนั้นไม่มีอยู่แล้ว)

ในปี ค.ศ. 1727 ทายาทของชาร์ปองติเยร์ได้ขายต้นฉบับลายมือของเขา (28 เล่มขนาดใหญ่) ให้กับหอสมุดหลวง ซึ่งปัจจุบันคือหอสมุดแห่งชาติฝรั่งเศส ต้นฉบับเหล่านี้ เป็นที่รู้จักกันทั่วไปในชื่อMélangesหรือMeslangesและปัจจุบันมีจำหน่ายในรูปแบบสำเนาที่ตีพิมพ์โดย Minkoff-France ชาร์ปองติเยร์ได้แบ่งต้นฉบับเหล่านี้ออกเป็นสองชุดสมุดบันทึก – ชุดหนึ่งใช้เลขอะрабิก และอีกชุดใช้เลขโรมัน โดยแต่ละสมุดบันทึกมีหมายเลขเรียงตามลำดับเวลา ต้นฉบับเหล่านี้ (และลายน้ำของต้นฉบับ) ช่วยให้นักวิชาการสามารถระบุวันที่ของผลงานของเขาได้ และยังสามารถระบุเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับผลงานเหล่านี้ได้อีกด้วย^{[ 22 ]}

ผลงานประพันธ์ของเขามีทั้งโอราโทริโอ มิสซาโอเปราเลซง เดอ เตเนเบรสโมเต็ตและชิ้นงานขนาดเล็กอีกมากมายที่ยากจะจัดหมวดหมู่ ผลงานขนาดเล็กหลายชิ้นของเขาสำหรับเสียงร้องและเครื่องดนตรีหนึ่งหรือสองชุด มีลักษณะคล้ายกับแคนตาตาของอิตาลีในยุคนั้น และมีลักษณะร่วมกันส่วนใหญ่ ยกเว้นชื่อเรียก: ชาร์ปองติเยร์เรียกผลงานเหล่านั้นว่าแอร์ส เซอริเยอซ์หรือแอร์ส อา บัวร์หากเป็นภาษาฝรั่งเศส แต่เรียกว่า แคนตาตาหากเป็นภาษาอิตาลี

ชาร์ปองติเยร์ไม่เพียงแต่ประพันธ์เพลงในช่วง "ยุคเปลี่ยนผ่าน" ที่สำคัญต่อ "วิวัฒนาการของภาษาดนตรี ซึ่งรูปแบบเสียงของยุคโบราณและความกลมกลืนของเสียงที่เกิดขึ้นใหม่นั้นอยู่ร่วมกันและเสริมซึ่งกันและกัน" ( Catherine Cessac , Marc-Antoine Charpentier , ฉบับปี 2004, หน้า 464) แต่เขายังเป็นนักทฤษฎีที่ได้รับการยกย่องอีกด้วย ในช่วงต้นทศวรรษ 1680 เขาได้วิเคราะห์ความกลมกลืนในบทเพลงสวดมิสซาแบบหลายเสียงของนักประพันธ์ชาวโรมันฟรานเชสโก เบเรตตา (Bibliothèque nationale de France, Ms. Réserve VM1 260, fol. 55–56) ประมาณปี 1691 เขาได้เขียนคู่มือสำหรับใช้ในการฝึกฝนดนตรีของฟิลิปป์ ดอร์เลอ็องส์ ดยุกแห่งชาร์ตร์ และประมาณปี 1693 เขาได้ขยายคู่มือนี้ เอกสารทั้งสองฉบับยังคงหลงเหลืออยู่เป็นสำเนาที่เขียนด้วยลายมือของเอเตียน ลูลิเย เพื่อนร่วมงานของชาร์ปองติเยร์ ซึ่งตั้งชื่อเอกสารเหล่านั้นว่าRègles de Composition par Monsieur CharpentierและAugmentations tirées de l'original de Mr le duc de Chartres (Bibliothèque nationale de France, ms. na fr. 6355, fols. 1–16) ในหน้าว่างของ Augmentations ลูลิเยยังได้ระบุประเด็นบางส่วนที่ชาร์ปองติเยร์กล่าวไว้ในตำราที่ลูลิเยเรียกว่าRègles de l'accompagnement de Mr Charpentier อีกด้วยมีงานเขียนเชิงทฤษฎีสามชิ้นที่นักวิชาการรู้จักกันมานานแล้ว แต่ไม่ได้เปิดเผยรายละเอียดมากนักเกี่ยวกับการพัฒนาของชาร์ปองติเยร์ในฐานะนักทฤษฎี จากนั้นในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2552 ได้มีการค้นพบตำราเล่มที่สี่ ซึ่งคราวนี้เขียนด้วยลายมือของชาร์ปองติเยร์เอง ในคอลเลกชันของห้องสมุดลิลลี่ที่มหาวิทยาลัยอินเดียนา บลูมิงตัน สหรัฐอเมริกา ตำราเล่มนี้เขียนขึ้นในช่วงเดือนสุดท้ายของปี พ.ศ. 2541 และมีหมายเลข "XLI" ดูเหมือนว่าจะเป็นเล่มที่สี่สิบเอ็ดในชุดตำราเชิงทฤษฎีที่นักวิชาการชาร์ปองติเยร์ไม่เคยคาดคิดมาก่อน ซึ่งครอบคลุมระยะเวลาเกือบสองทศวรรษ ตั้งแต่ต้นทศวรรษ พ.ศ. 2523 ถึง พ.ศ. 2541 ^{[ 23 ]}

บทนำของเพลง Te DeumของเขาH.146 ซึ่งเป็นเพลงรอนโดเป็นเพลงประจำของสหภาพการกระจายเสียงแห่งยุโรป (European Broadcasting Union ) ที่ได้ยินในเครดิตเปิดของ งานประกวดเพลง ยูโรวิชั่นนอกจากนี้ เพลงนี้ยังเป็นเพลงเปิดตัวของภาพยนตร์โอลิมปิก ของ บัด กรีนสแปนอีก ด้วย

• Remarques sur les Messes à 16 ปาร์ตี้ d'Italie, H.549
• Règles de compartement par Mr Charpentier, H.550
• Abrégé des règles de l'accompagnement de นายชาร์ป็องตีเย, H.551

ดิสโกกราฟีฉบับสมบูรณ์ที่ได้รับการอัปเดตเป็นประจำ สามารถดูได้บนเว็บไซต์CMBV ^{[ 24 ]}

ดาวเคราะห์น้อยที่ค้นพบในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2540 โดยPaul G. Combaที่หอดูดาว Prescott ในรัฐแอริโซนา สหรัฐอเมริกา ได้รับการตั้งชื่อว่า9445 Charpentier (1997 JA8) โดยNASA ^{[ 25 ]}

Thierry Pécou  : Le Tombeau de Marc-Antoine Charpentier , เท 3 chOEurs à voix égales, orgue baroque, Basse de viole, positif et cloches (1995)

Philippe Hersant  : Le Cantique des 3 enfants dans la fournaise (1995) บทกวีของAntoine Godeauต่อหน้าLa Messe à 4 Choeurs H.4 โดย Marc-Antoine Charpentier พร้อมนักร้องและวงออเคสตราชุดเดียวกัน (ซีดีวิทยุฝรั่งเศส 2019)

• Saint-Saëns, Camille , Au courant de la vie , Un contemporain de Lully, บทที่ 1, ฉบับ Dorbon-Ainé 1914, ฉบับรายงาน Wentworth Press, Scholar sélect 2018
• Crussard, Claude (1893–1947), Un musicien français oublié, Marc-Antoine Charpentier, 1634–1704 , ปารีส, Librairie Floury, 1945
• โลว์, โรเบิร์ต ดับเบิลยู, มาร์ค-อองตวน ชาร์ป็องตีเย และโลเปรา เดอ คอลเลจ , ปารีส, G.-P. Maisonneuve และ Larose, 1966, 195 หน้า
• เซสแซค, แคทเธอรีน. มาร์ค-อองตวน ชาร์ปองติเยร์ . แปลจากฉบับภาษาฝรั่งเศส (ปารีส 1988) โดย อี. โทมัส กลาสโซว์. พอร์ตแลนด์ (โอเรกอน): สำนักพิมพ์อมาเดอุส, 1995.
• Cessac, Catherine, บรรณาธิการ, Marc-Antoine Charpentier, un musicien retrouvé (Sprimont: Mardaga, 2005), เป็นหนังสือรวบรวมผลงานบุกเบิกที่เผยแพร่ครั้งแรกในวารสารBulletin Charpentierระหว่างปี 1989–2003 บทความส่วนใหญ่กล่าวถึงชีวิตและผลงานของเขา ครอบครัวและที่มาของเขา อิตาลีและความเป็นอิตาลีที่โรงแรม Hôtel de Guise งานของเขาสำหรับคณะเยสุอิต การขายต้นฉบับของเขา รวมถึงข้อมูลเบื้องหลังเกี่ยวกับผลงานเฉพาะชิ้น
• Cessac, Catherine, บรรณาธิการ, Les Manuscrits autographes de Marc-Antoine Charpentier (Wavre: Mardaga, ไม่มีวันที่ระบุ), บทความที่นำเสนอในการประชุมที่จัดขึ้น ณ แวร์ซายส์ ปี 2004 บทความในเล่มนี้เน้นไปที่สิ่งที่นักวิชาการสามารถอนุมานได้จากต้นฉบับลายมือ 28 เล่มที่บรรจุผลงานของเขา
• Ranum, Patricia M. "การรับใช้ที่แสนหวาน: ชีวิตของนักดนตรีในราชสำนักของมาดามเดอกีส์" Early Music , 15 (1987), หน้า 347–60
• Ranum, Patricia M. "Lully Plays Deaf: Rereading the Evidence on his Privilege," ใน John Hajdu Heyer, ed., Lully Studies (Cambridge, UK: Cambridge University Press, 2000), หน้า 15–31 ซึ่งเน้นที่ความสัมพันธ์อันทรงอิทธิพลของ Charpentier
• รานัม, แพทริเซีย เอ็ม. (2004). ภาพบุคคลรอบ ๆ มาร์ค-อองตวน ชาร์ป็องตีเย บัลติมอร์: Dux Femina Facti ไอเอสบีเอ็น 978-0-9660997-3-7เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 15 พฤษภาคม 2552

• แอนโทนี, เจมส์ อาร์. (1997). ดนตรีบาโรกฝรั่งเศสจากโบฌูเยอซ์ถึงราโม . พอร์ตแลนด์, โอเรกอน: สำนักพิมพ์อมาเดอุส. ISBN 1-57467-021-2. OCLC  35298622 .
• ฮิตช์ค็อก, เอช. ไวลีย์ (1982) Les OEuvres de Marc-Antoine Charpentier : Catalog raisonné = ผลงานของ Marc-Antoine Charpentier (ภาษาฝรั่งเศส) ปารีส: พิการ์ด. ไอเอสบีเอ็น 2-7084-0084-3. OCLC  9683157 .
• Lasocki, David; Charpentier, Marc-Antoine (2018). Marc-Antoine Charpentier และฟลุตรีคอร์เดอร์หรือทราเวอร์โซ?พอร์ตแลนด์, โอเรกอน: Instant Harmony. ISBN 978-1-5483-0374-7. OCLC  1162813991 .
• Thomas, Downing A. (2002). สุนทรียศาสตร์ของโอเปร่าในสมัยระบอบเก่า ค.ศ. 1647-1785 . เคมบริดจ์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์. ISBN 0-521-80188-5. OCLC  49530155 .
• Tunley, David (1997). บทเพลงสวดฝรั่งเศสในศตวรรษที่สิบแปด . อ็อกซ์ฟอร์ด [อังกฤษ]: Clarendon Press. ISBN 0-19-816439-4. OCLC  35559214 .
• ทอมป์สัน, เชอร์ลีย์ (2010). มุมมองใหม่เกี่ยวกับมาร์ค-อองตวน ชาร์ปองติเยร์ . ฟาร์นแฮม, เซอร์เรย์, อังกฤษ: แอชเกต. ISBN 978-0-7546-6579-3. OCLC  319318911 .
• เชสแซก, แคทเธอรีน; รานัม, แพทริเซีย เอ็ม. (2016). Les Histoires sacrées de Marc-Antoine Charpentier : ต้นกำเนิด บริบท ภาษา การตีความ : hommage à Patricia M. Ranum (ภาษาฝรั่งเศส) Turnhout, เบลเยียม: Brepols. ไอเอสบีเอ็น 978-2-503-56968-0. OCLC  962330865 .

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับมาร์ค-อองตวน ชาร์ปองติเยร์

• สามารถดาวน์โหลดโน้ตเพลงฟรีของ Marc-Antoine Charpentier ได้จากChoral Public Domain Library (ChoralWiki)
• สามารถดาวน์โหลดโน้ตเพลงฟรีของ Marc-Antoine Charpentier ได้ที่โครงการห้องสมุดโน้ตเพลงนานาชาติ (IMSLP)
• "Les สิ่งพิมพ์ numériques scientifiques du CMBV" . Centre de musique baroque de Versailles (ในภาษาฝรั่งเศส) 23 พฤษภาคม 2562 . สืบค้นเมื่อ 14 ธันวาคม 2565 .