มิสซา คาปุต

Missa Caputเป็น บทเพลง มิสซาแบบวนซ้ำโดยใช้ทำนองปิดท้ายด้วยคำว่า "caput" หรือ "หัว" จากบทสวดล้างเท้าVenit ad Petrum บทเพลงมิสซาประเภทนี้ที่เก่าแก่ที่สุดนั้นเชื่อกันว่าเป็นผลงานของGuillaume Du Fay (ประมาณ ค.ศ. 1400 – 1474) ในTrent Codicesแต่หลังจากมีการค้นพบแหล่งข้อมูลภาษาอังกฤษที่กระจัดกระจาย บทเพลงมิสซาประเภทนี้ก็ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานของนักประพันธ์ชาวอังกฤษนิรนามในช่วงทศวรรษ ค.ศ. 1440
เพลงนี้แพร่หลายในทวีปยุโรปในช่วงกลางศตวรรษที่ 15 และเป็นหนึ่งในผลงานดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคเรเนสซองส์ ตอนต้น ในยุโรป โดยพิจารณาจากจำนวนสำเนาที่ยังคงหลงเหลืออยู่ และจำนวนการเลียนแบบที่ได้รับแรงบันดาลใจ เพลงนี้มีอิทธิพลทั้งในฐานะต้นแบบของ บทเพลงมิสซาสำหรับ นักร้องเสียงเทเนอร์และในฐานะบทประพันธ์ขนาดยาวชิ้นแรกที่มีแนวเบสที่แต่งขึ้นอย่างอิสระ ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่มีผลกระทบอย่างมากในประวัติศาสตร์ดนตรี[ 1 ]บทเพลงมิสซา Caput ในภายหลังโดยJohannes OckeghemและJacob Obrechtดูเหมือนจะจำลองมาจากบทเพลงนี้โดยตรง
บทความปี 2006 โดย Anne Walters Robertson นำเสนอการตีความเชิงสัญลักษณ์ของลวดลาย 'ศีรษะ' โดยแยกออกจากบริบทของวันพฤหัสบดีศักดิ์สิทธิ์
พื้นหลัง
ทำนองหลัก (cantus firmus) ที่ใช้เป็นพื้นฐานของบทสวดมิสซา ซึ่งมีที่มาลึกลับมานาน ถูกค้นพบโดยManfred Bukofzerว่ามาจากพิธีกรรม Sarum : เมลิสมาในคำสุดท้าย "caput" มาจากบทสวดVenit ad Petrumซึ่งใช้ใน พิธี Mandatum (การล้างเท้า) ในวันพฤหัสบดีศักดิ์สิทธิ์ในช่วงสัปดาห์ศักดิ์สิทธิ์ [ 2 ] เม ลิสมาในคำเดียวนี้ยาวและน่าทึ่ง ประกอบด้วยโน้ตมากกว่า 100 ตัว และครอบคลุมช่วงเสียงหนึ่งอ็อกเทฟ ภายในเมลิสมา ช่วงเสียงของโน้ตที่สี่มีความโดดเด่นและถูกทำซ้ำหลายครั้ง และโหมด ต่างๆ หลายโหมด รวมถึงPhrygian , DorianและMixolydianถูกกล่าวถึง ทำให้มีความหลากหลายทางทำนองที่พิเศษ
แม้ว่าเดิมที เชื่อกันว่าบทเพลง Caput mass เป็นผลงานของGuillaume Du Fay – เนื่องจากมีการระบุว่าเป็นผลงานของเขาในแหล่งข้อมูลที่สมบูรณ์ที่สุดอย่างTrent Codices – แต่การวิจัยล่าสุดได้พิสูจน์แล้วว่าบทเพลงนี้มีต้นกำเนิดในอังกฤษ[ 3 ] บทเพลงcyclic massได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นพัฒนาการที่มีต้นกำเนิดในอังกฤษ ซึ่งได้รับการยอมรับอย่างกระตือรือร้นจากนักประพันธ์เพลงของโรงเรียน Burgundianและในที่สุดก็กลายเป็นเครื่องมือหลักสำหรับการแสดงออกทางดนตรีที่มีช่วงยาวในยุคเรเนสซองส์ตอน ปลาย
บทเพลงมิสซาอีกสองบท บทหนึ่งโดยโยฮันเนส อ็อกเกเก็มและอีกบทหนึ่งโดยยาคอบ โอเบรชต์รวมถึงบทเพลงสรรเสริญพระแม่มารี ( Salve Regina ) โดยริชาร์ด ไฮกอนส์เป็นที่ทราบกันว่ามีพื้นฐานมาจากทำนองหลักเดียวกัน การใช้ทำนองหลักแบบสมัยใหม่ปรากฏในผลงานไวโอลินเดี่ยวของไบรอัน เฟอร์นีย์ฮอฟเรื่องUnsichtbare Farben [ 4 ]
มวลชน
เป็นการเรียบเรียงท่วงทำนองหลักของบทสวดมิสซา ได้แก่Kyrie , Gloria , Credo , Sanctus และ Agnus Deiแตกต่างจาก บทสวด มิสซาแบบวนซ้ำของอังกฤษส่วนใหญ่ในยุคนั้นตรงที่บทสวดนี้มี Kyrie แบบประสานเสียงหลายเสียงพร้อมท่วงทำนองDeus creator omniumซึ่งโดยปกติแล้ว Kyrie ที่มีท่วงทำนองเฉพาะวันนั้นๆ จะร้องในรูปแบบเพลงสวดแบบเรียบง่าย แต่ละท่วงทำนองจะเล่นซ้ำสองครั้ง และอยู่ในเสียงเทเนอร์เสมอ รูปแบบของบทเพลงนี้ใกล้เคียงกับผลงานของJohn Dunstaple มาก จนมีการเสนอแนะว่าอาจเป็นผลงานของเขา แต่ยังไม่พบหลักฐานเชื่อมโยงที่แน่ชัด
คุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของบทเพลงมิสซาสำหรับการพัฒนาดนตรีในทวีปนี้คือแนวเบสที่แต่งขึ้นอย่างอิสระ ความเป็นไปได้นั้นต้องชัดเจนสำหรับนักประพันธ์เพลง เพราะหลายคนเลียนแบบกระบวนการนี้ทันที ซึ่งช่วยให้เกิดอิสรภาพทางฮาร์โมนิกที่ไม่ถูกจำกัดโดยเสียงเทเนอร์ ซึ่งเดิมทีเป็นเสียงที่อยู่ในช่วงเสียงต่ำสุดเพียงเสียงเดียว เมื่อแต่งขึ้นอย่างอิสระ เบสสามารถควบคุมฮาร์โมนิกได้ในลักษณะที่ทำให้เกิดความก้าวหน้าของคอร์ดและการเปลี่ยนไปสู่โทนัลลิตี้เชิงฟังก์ชันอย่างค่อยเป็นค่อยไปซึ่งเกิดขึ้นในอีกร้อยปีต่อมา ปลายศตวรรษที่ 15 ได้เห็นการสร้างสรรค์ดนตรีที่ใช้ประโยชน์จากช่วงเสียง ต่ำ อย่างมากมาย ตัวอย่างเช่น ในผลงานของโยฮันเนส อ็อกเกเก็ม ซึ่งเป็นนวัตกรรมที่เริ่มต้นด้วยมิสซาคาปุต[ 5 ]
สัญลักษณ์ที่เป็นไปได้

อีกหนึ่งปริศนาของมิสซาคาปุตซึ่งโดดเด่นเป็นพิเศษหลังจากค้นพบแหล่งที่มาของทำนองหลัก (cantus firmus) คือเหตุใดจึงมีการประพันธ์บทเพลงประสานเสียงที่ซับซ้อนสำหรับช่วงเวลาในปฏิทินพิธีกรรมซึ่งโดยทั่วไปแล้วหลีกเลี่ยงการแสดงดนตรีประสานเสียง มีการประพันธ์ดนตรีที่ซับซ้อนน้อยมากสำหรับเหตุการณ์ใดๆ ในช่วงเทศกาลมหาพรต และวันพฤหัสบดีศักดิ์สิทธิ์เป็นวันที่โศกเศร้าที่สุดในบรรดาวันทั้งหมดในช่วงนั้น ข้อเสนอแนะหนึ่งคือ สัญลักษณ์ของคาปุต ("หัว" ในภาษาละติน) อาจไม่ได้ถูกนำมาพิจารณา และในขณะที่ทำนองเพลงสวดของพิธีกรรมซารัมอาจถูกนำมาใช้เป็นแหล่งที่มา แต่บทเพลงมิสซาถูกนำไปใช้เพื่อจุดประสงค์ที่แตกต่างออกไปโดยสิ้นเชิง ซึ่งอาจอิงจากสัญลักษณ์นี้ ข้อเสนอแนะสำหรับเรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่ความหมายเชิงสัญลักษณ์ของ "หัว"
ต่อไปนี้คือข้อความภาษาละตินจากตอนท้ายของบทสวดสรรเสริญ Sarum Venit ad Petrumพร้อมคำแปลภาษาอังกฤษ ( ฉบับคิงเจมส์ ):
- ...ครอบงำ ไม่ใช่ แทนทัม เปเดส มีออส sed เอต มานัส เอต คาปุต"
- “ซีโมนเปโตรทูลพระองค์ว่า ‘พระเจ้าข้า ไม่ใช่เพียงแต่เท้าของข้าพระองค์เท่านั้น แต่รวมถึงมือและศีรษะของข้าพระองค์ด้วย’”
ในศตวรรษที่สิบห้า ลวดลายที่พบได้ทั่วไปในภาพประกอบทางศาสนาคือการบดขยี้หัวงู ดังที่เห็นในภาพประกอบของนักบุญจอร์จและมังกรการเฉลิมฉลองชัยชนะนี้อาจเป็นหนึ่งในเจตนาของMissa Caputนอกจากนี้ ภาพประกอบและเอกสารจำนวนมากแสดงให้เห็นพระแม่มารี ทรงบดขยี้หัวงูด้วยพระองค์เอง ซึ่งอาจสร้างความเชื่อมโยงกับการใช้ Caput melisma อื่นๆในบทสวดสรรเสริญพระแม่มารีSalve Reginaโดย Hygons [ 6 ]
หมายเหตุ
ลิงก์ภายนอก
- Missa Caput : โน้ตเพลงในโครงการห้องสมุดโน้ตเพลงนานาชาติ
- ไฟล์ MIDI ของบทเพลง Missa Caput สามารถหาได้จากหน้า 'Renaissance Masses' ของ Rob Wegmanหรือที่https://web.archive.org/web/20110411225733/http://www.princeton.edu/~rwegman/mass.htm