เนียร์: ออโตมาตา
นักพัฒนา	PlatinumGames [ a ]
สำนักพิมพ์	สแควร์ เอนิกซ์
ผู้อำนวยการ	โยโกะ ทาโร่
ผู้ผลิต	เออิจิโระ นิชิมูระ โยสุเกะ ไซโตะ
นักออกแบบ	ทาคาฮิสะ ทาอุระ อิซาโอะ เนกิชิ
โปรแกรมเมอร์	เรียว โอนิชิ
ศิลปิน	อากิฮิโกะ โยชิดะ ยูยะ นากาอิ โทชิยูกิ อิตะฮานะ
นักเขียน	โยโกะ ทาโร่ ฮานะ คิคุจิ โยชิโฮะ อาคาบาเนะ
นักแต่งเพลง	เคอิจิ โอคาเบะ เคย์โกะ โฮอาชิ คุนิยูกิ ทาคาฮาชิ
ชุด	ดราเคนการ์ด เนียร์
แพลตฟอร์ม	เพลย์สเตชั่น 4 วินโดวส์ เอ็กซ์พีวัน นินเทนโด สวิตช์
ปล่อย	เพลย์สเตชั่น 4 JP : 23 กุมภาพันธ์ 2560 NA : 7 มีนาคม 2560 PAL : 10 มีนาคม 2560 วินโดวส์ WW : 17 มีนาคม 2560 เอ็กซ์พีวัน WW : 26 มิถุนายน 2018 นินเทนโด สวิตช์ WW : 6 ตุลาคม 2022
ประเภท	เกมแอ็กชั่ นสวมบทบาท , เกมฟันดาบ
โหมด	ผู้เล่นคนเดียว

Nier: Automata ^{[ b ]}เป็นเกมแอ็คชั่น RPG ปี 2017 ที่พัฒนาโดย PlatinumGamesและจัดจำหน่ายโดย Square Enixเป็นภาคต่อของ Nier (2010) ซึ่งเป็นภาคแยกและภาคต่อของซีรีส์ Drakengard Nier: Automataวางจำหน่ายครั้งแรกสำหรับ PlayStation 4และ Windowsผ่าน Steamต่อมาได้พอร์ตลง Xbox Oneในเดือนมิถุนายน 2018 และ Nintendo Switchในเดือนตุลาคม 2022

Nier: Automataเป็นเกมที่ดำเนินเรื่องในช่วงสงครามตัวแทนระหว่างเครื่องจักร ที่สร้างโดยมนุษย์ต่างดาว และหุ่นยนต์แอนดรอยด์ที่สร้างโดยมนุษย์ โดยเน้นไปที่การกระทำของหุ่นยนต์แอนดรอยด์นักรบ2B , หุ่นยนต์แอนดรอยด์สแกนเนอร์9Sและหุ่นยนต์แอนดรอยด์ต้นแบบนอกรีต A2 เนื้อเรื่องต้องเล่นซ้ำหลายรอบ โดยแต่ละรอบจะเปิดเผยรายละเอียดเรื่องราวใหม่ๆ รูปแบบการเล่นผสมผสานองค์ประกอบของเกมสวมบทบาทเข้ากับการต่อสู้แบบแอ็กชั่นฟันดาบนอกจากนี้ยังรวมเอาองค์ประกอบจากเกมประเภท อื่นๆ เข้ามาด้วย ตั้งแต่เกมยิงไปจนถึงเกม ผจญภัยแบบข้อความ

การผลิตเริ่มขึ้นในปี 2014 โดยโยโกะ ทาโร่ ผู้สร้างซีรีส์ โย สุเกะ ไซโตะ โปรดิวเซอร์ และเคอิจิ โอคาเบะ นักแต่งเพลงหลัก กลับมารับบทบาทเดิมในNier อากิฮิโกะ โยชิดะผู้ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานใน ซีรีส์ Final Fantasyรับหน้าที่ออกแบบตัวละคร เป้าหมายคือการสร้างเกมภาคต่อที่คงความซื่อสัตย์ต่อNierในขณะเดียวกันก็พัฒนาระบบการต่อสู้ให้ดียิ่งขึ้น เนื่องจากเป็นโครงการใหม่สำหรับ PlatinumGames ทีมงานจึงเผชิญกับความท้าทายมากมายในการพัฒนาเกมเพลย์และ สภาพแวดล้อม แบบโอเพ่นเวิลด์เนื้อเรื่องซึ่งเขียนโดยโยโกะ สำรวจธีมของการค้นหาคุณค่าในชีวิตและเหตุผลที่ผู้คนฆ่ากัน เกมนี้ได้รับการแปลเป็นภาษาอังกฤษโดย8-4ผู้แปลเกม Nier

เกม Nier: AutomataเปิดตัวในงานE3 2015และได้รับการขยายเนื้อเรื่องด้วยละครเวทีและนิยาย รวมถึงเนื้อหาเสริม (DLC) และการร่วมมือกับเกมอื่น ๆ นักวิจารณ์ต่างชื่นชมเรื่องราว ธีม รูปแบบการเล่น ดนตรี และตัวละครของเกม แต่ก็ติในเรื่องปัญหาด้านภาพและเทคนิคบางประการ การวางจำหน่ายบนพีซีได้รับเสียงตอบรับที่หลากหลายเนื่องจากปัญหาทางเทคนิคที่ไม่ได้รับการแก้ไขอย่างเป็นทางการจนกระทั่งปี 2021 ยอดขายเกินความคาดหมาย และ ณ เดือนกุมภาพันธ์ 2026 เกมนี้มียอดขายมากกว่าสิบล้านชุดทั่วโลก

Nier: Automataเป็นเกมแอ็คชั่นสวมบทบาทที่ผู้เล่นจะได้สำรวจโลกเปิดกว้างนอกจากการเดินทางด้วยเท้าตามปกติแล้ว เกมยังมีฉากการต่อสู้ด้วยหุ่นยนต์ บินได้ รวมถึงไอเทมพิเศษที่สามารถเรียกสัตว์ป่ามาให้ขี่ได้^{[ 1 ] [ 2 ]}ตัวละครที่ไม่สามารถเล่นได้ (NPC) ที่พบได้ทั่วโลกจะมอบภารกิจให้ และร้านค้าในศูนย์กลางจะขายไอเทมต่างๆ รวมถึงไอเทมที่ใช้ฟื้นฟูพลังชีวิต^{[ 2 ]}

ระบบการต่อสู้ใช้ระบบ การฟันและเฉือนแบบเรียลไทม์โดยใช้ทั้งการโจมตีเบาและหนัก และผสมผสานกันเป็นการ โจมตี แบบผสมผสาน ต่างๆ ผู้เล่นยังสามารถหลบหลีกการโจมตีที่เข้ามาได้ โดยจะได้รับโบนัสการป้องกันหรือการโจมตีสวนกลับตามจังหวะเวลา ผู้เล่นจะได้รับการช่วยเหลือจากหุ่นยนต์ "พ็อด" ที่บินได้ ซึ่งจะปล่อยการโจมตีระยะไกลที่ปรับแต่งได้หลากหลาย ตั้งแต่การยิงปืนธรรมดาไปจนถึงการโจมตีด้วยค้อนที่รุนแรง^{[ 1 ] [ 3 ]}ตัวละครเอกคนแรก2Bสลับใช้ระหว่างอาวุธสองชนิด ตัวละครเอกคนที่สอง 9S ผสมผสานการโจมตีเบาเข้ากับการฟันศัตรู และตัวละครเอกคนสุดท้าย A2 สามารถเสียสละพลังชีวิตเพื่อเพิ่มพลังโจมตีของเธอได้ชั่วขณะ^{[ 4 ]}มีอาวุธให้เลือกสี่ประเภท ได้แก่ดาบสั้นดาบยาวปลอกแขนและหอกการโจมตีด้วยอาวุธประเภทต่างๆ สามารถชาร์จและปล่อยออกมาเพื่อเพิ่มความเสียหายได้^{[ 1 ] [ 3 ]}

ผู้เล่นจะได้รับคะแนนประสบการณ์จากการต่อสู้ ซึ่งจะเพิ่มพลังชีวิต การป้องกัน และพลังโจมตี^{[ 1 ]}การปรับแต่งตัวละครทำได้โดยใช้ไอเทมเปลี่ยนคุณสมบัติที่เรียกว่าชิป ชิปสามารถเปลี่ยนแปลง HUD เพิ่มความสามารถใหม่ และมอบบัฟสถานะให้กับตัวละครของผู้เล่น จำนวนชิปที่สามารถติดตั้งได้ในแต่ละครั้งจะจำกัดตามจำนวนช่องที่ตัวละครมี ชิปสามารถซื้อได้จากร้านค้าหรือเก็บได้จากศัตรูที่พ่ายแพ้^{[ 2 ] [ 5 ]}หากตัวละครของผู้เล่นตาย พวกเขาจะเกิดใหม่ที่จุดบันทึกก่อนหน้า จากนั้นตัวละครของผู้เล่นสามารถค้นหาร่างเดิมของตนเองและพยายามซ่อมแซมหรือเก็บไอเทมและประสบการณ์จากร่างนั้นเพื่อรับโบนัส หากการซ่อมแซมสำเร็จ ร่างนั้นจะฟื้นคืนชีพเป็นพันธมิตรชั่วคราว แต่หากไม่สำเร็จ มันจะกลายเป็นศัตรูที่ผู้เล่นสามารถต่อสู้ได้^{[ 1 ]}เมื่อเปิดใช้งานคุณสมบัติออนไลน์ ร่างของผู้เล่นคนอื่นก็สามารถเก็บหรือฟื้นคืนชีพได้ในจุดที่พวกเขาตาย^{[ 6 ] [ 7 ]}

ในบางจุด รูปแบบการเล่นจะเปลี่ยนไปเพื่อสะท้อนถึงประเภทเกมวิดีโอ ที่แตกต่างกัน เช่นเกมยิงและ เกม ผจญภัยแบบข้อความซึ่งส่วนใหญ่จะแสดงให้เห็นโดยการเปลี่ยนจากมุมมองบุคคลที่สาม ปกติ ไปเป็น มุมมองจาก ด้านบนหรือมุมมองด้านข้าง^{[ 3 ] [ 6 ] [ 8 ]}บางพื้นที่ยังรวมถึง องค์ประกอบ การกระโดดข้ามแพลตฟอร์มซึ่งผู้เล่นจะต้องกระโดดระหว่างแพลตฟอร์มหรือข้ามสิ่งกีดขวาง^{[ 2 ]} Automataมีฉากจบที่แตกต่างกัน 26 แบบ; ฉากจบหลัก 5 แบบที่ใช้ตัวอักษร A ถึง E และฉากจบเพิ่มเติม 21 แบบที่ใช้ตัวอักษร F ถึง Z ฉากจบเพิ่มเติมเหล่านี้ ซึ่งทำหน้าที่เป็น เหตุการณ์ เกมโอเวอร์จะถูกกระตุ้นโดยการกระทำบางอย่าง การไม่สามารถดำเนินเรื่องราวต่อไป หรือการแพ้ในการต่อสู้บางครั้ง^{[ 9 ]}มีระดับความยาก 4 ระดับให้ผู้เล่นเลือก ซึ่งสามารถเปลี่ยนได้ตลอดเวลา โดยระดับ "ง่าย" จะให้สิทธิ์เข้าถึงชิปที่ทำให้ฟังก์ชันต่างๆ เป็นไปโดยอัตโนมัติ เช่น การโจมตี การหลบหลีก และการยิงพ็อด^{[ 10 ] [ 11 ]}

Nier: Automataซึ่งมีฉากหลังเป็นโลกหลังวันสิ้นโลกเช่นเดียวกับNierเกิดขึ้นหลายพันปีหลังจากเหตุการณ์ในเกมต้นฉบับ^{[ 12 ] [ 13 ]}จักรวาล สมมติของ Nierอยู่ในไทม์ไลน์ทางเลือกภายในซีรีส์Drakengard ^{[ 12 ]}แม้ว่าจะยังคงรักษา ธรรมเนียมของ Drakengardในเรื่องบรรยากาศที่มืดมนและเรื่องราวที่แตกแขนงออกไป แต่ก็ไม่มีการเชื่อมโยงทางเรื่องราวโดยตรงระหว่างNier: Automataกับส่วนที่เหลือของซีรีส์^{[ 12 ] [ 14 ] [ 15 ]}เรื่องราวเกิดขึ้นในปี ค.ศ. 11945 และเกี่ยวข้องกับสงครามตัวแทน ระหว่าง หุ่นยนต์แอนดรอยด์ที่มนุษย์สร้างขึ้นกับกองทัพเครื่องจักร ที่สร้างโดยมนุษย์ต่างดาว ที่ รุกราน ^{[ 16 ] [ 17 ]}แม้ว่าพวกมันจะถูกห้ามไม่ให้มีอารมณ์และไม่มีชื่อที่แท้จริง แต่หุ่นยนต์แอนดรอยด์แต่ละตัวก็มีบุคลิกที่แตกต่างกัน^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]}กองกำลังแอนดรอยด์ "YoRHa" ได้รับคำสั่งจากบังเกอร์ ซึ่งเป็นฐานลาดตระเวนที่โคจรรอบโลก กองกำลัง YoRHa ต่อสู้กับเหล่าเครื่องจักร โดยร่วมรบกับแอนดรอยด์ของโลกก่อนยุค YoRHa ที่รู้จักกันในชื่อกลุ่มต่อต้าน^{[ 19 ]}

ตัวละครเอกเริ่มต้นของเกมคือ2B (ย่อมาจาก "YoRHa No. 2 Type B") หุ่นยนต์ต่อสู้ YoRHa ที่มีลักษณะเด่นคือความสงบเยือกเย็น^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]} 2B มาพร้อมกับ 9S (ย่อมาจาก YoRHa No.9 Type S) หุ่นยนต์ลาดตระเวนเพศชาย "สแกนเนอร์" ที่แสดงอารมณ์มากกว่าหุ่นยนต์ YoRHa ตัวอื่นๆ ต่อมาเกมได้แนะนำตัวละครผู้เล่นอีกตัวหนึ่งชื่อ A2 หุ่นยนต์โจมตีที่ล้าสมัยซึ่งมักจะปฏิบัติการเพียงลำพัง^{[ 18 ]}หุ่นยนต์เหล่านี้ได้รับการสนับสนุนจาก Pod 042 และ Pod 153 หุ่นยนต์ลอยน้ำรูปทรงกล่องที่ทำหน้าที่เป็นอาวุธระยะไกล^{[ 13 ] [ 19 ]}ศัตรูหลักของเกมคือ Adam และ Eve คู่แฝดผู้ควบคุมเครือข่ายเครื่องจักร และ Red Girls สิ่งก่อสร้างภายในเครือข่ายเครื่องจักร ตัวละครอื่นๆ ได้แก่ ผู้บัญชาการ เจ้าหน้าที่ระดับสูงสุดของ YoRHa และผู้นำการต่อต้าน Anemone ปาสคาล เครื่องจักรที่ไม่ชอบความขัดแย้งและปรารถนาสันติภาพ เดโวลาและโปโปลา แอนดรอยด์รุ่นแรกๆ ที่ถูกเลือกปฏิบัติจากการกระทำของรุ่นของพวกมัน และเอมิลตัวละคร ดั้งเดิมจากเกม Nierซึ่งสูญเสียความทรงจำในช่วงหลายปีหลังจากเกมต้นฉบับ^{[ 5 ] [ 13 ] [ 19 ]}

เรื่องราวของNier: Automataเล่าผ่านการเล่นหลายรอบและมุมมองของตัวละครที่สลับกันไป^{[ 13 ]}การเล่นรอบแรกและรอบที่สองจะติดตามมุมมองของ 2B และ 9S ตามลำดับในช่วงการโจมตีของหุ่นยนต์แอนดรอยด์ครั้งล่าสุดต่อเครื่องจักร หลังจากเปิดเส้นทางสำหรับภารกิจในอนาคต พวกเขาถูกส่งไปกำจัดภัยคุกคามจากเครื่องจักรให้กับกองกำลังต่อต้านของ Anemone ในระหว่างภารกิจ 2B และ 9S ค้นพบว่าเครื่องจักรกำลังจำลองสังคมและแนวคิดของมนุษย์ ทั้งสองทำงานร่วมกับกลุ่มเครื่องจักรที่รักสันติซึ่งนำโดย Pascal และต่อสู้กับ Adam และ Eve ซึ่งเป็นร่างจำลองของเครือข่ายเครื่องจักรที่เปิดเผยว่าผู้สร้างของพวกเขาถูกทำลายไปเมื่อหลายศตวรรษก่อน^{[ q 1 ]} 2B และ 9S ยังได้พบกับ A2 หุ่นยนต์แอนดรอยด์ YoRHa ที่หลบหนี Adam ถูก 2B ฆ่าหลังจากที่เขาจับ 9S ในระหว่างการพักฟื้น 9S ค้นพบความผิดพลาดในเซิร์ฟเวอร์ของ YoRHa เมื่อซิงค์ตัวเองและ 2B และเรียนรู้ว่ามนุษยชาติสูญพันธุ์ไปนานแล้วก่อนการรุกรานของเอเลี่ยน สิ่งตกค้างสุดท้ายของมนุษยชาติคือเซิร์ฟเวอร์บนดวงจันทร์ซึ่งเก็บรักษาซากพันธุกรรมของพวกเขาไว้ YoRHa สืบทอดตำนานการรอดชีวิตของพวกเขาเพื่อให้แอนดรอยด์มีเหตุผลในการดำรงอยู่^{[ q 2 ]}เมื่ออดัมตาย อีฟก็เสียสติด้วยความโศกเศร้าและทำให้เครื่องจักรที่เชื่อมต่อกันคลุ้มคลั่ง 2B และ 9S ฆ่าอีฟ แต่ 9S ติดเชื้อไวรัสตรรกะของอีฟ ทำให้ 2B ต้องฆ่าเขา จิตสำนึกของ 9S ยังคงอยู่รอดภายในเครือข่ายเครื่องจักรในพื้นที่

การเล่นรอบที่สามเริ่มต้นขึ้นเมื่อ YoRHa เปิดฉากการบุกโจมตีเต็มรูปแบบ การโจมตีด้วยไวรัสตรรกะ ซึ่งเกิดขึ้นจากความผิดพลาดที่ 9S ค้นพบก่อนหน้านี้ ทำให้หน่วย YoRHa ทุกหน่วยเสียหาย ยกเว้น 2B และ 9S ที่ได้รับการฟื้นฟู^{[ q 3 ]} 2B และ 9S ถูกแยกจากกันหลังจากนั้น และ 2B ติดเชื้อไวรัสตรรกะ A2 พบ 2B ซึ่งขอให้เธอรับหน้าที่แทน 9S ที่ไม่รู้เรื่องเห็น A2 ทำการุณยฆาต 2B และสาบานว่าจะแก้แค้นเธอ ในขณะเดียวกัน หอคอยที่สร้างโดยเครื่องจักรก็ผุดขึ้นจากพื้นดิน แยกทั้งสองออกจากกันก่อนที่พวกเขาจะต่อสู้กันได้ สองสัปดาห์ต่อมา มุมมองจะสลับไปมาระหว่าง A2 และ 9S A2 ผู้รอดชีวิตจากการทดสอบของ YoRHa เริ่มเห็นอกเห็นใจเครื่องจักร เธอได้เห็นการทำลายล้างหมู่บ้านของปาสคาล จากนั้นก็เห็น "เด็กๆ" ในหมู่บ้านฆ่าตัวตายด้วยความกลัวเมื่อถูกโจมตีอีกครั้ง ปาสคาลขอร้องให้ A2 ลบความทรงจำของเขาหรือฆ่าเขา A2 สามารถทำอย่างใดอย่างหนึ่งหรือทิ้งเขาไป 9S ที่เสียสมดุลมากขึ้นเรื่อยๆ ได้ตรวจสอบแท่นรวบรวมทรัพยากรของหอคอย ต่อสู้กับเศษซากของเครื่องจักร และได้เรียนรู้ว่าหอคอยถูกออกแบบมาเพื่อยิงขีปนาวุธไปยังเซิร์ฟเวอร์ดวงจันทร์ เดโวลาและโปโปลาเสียสละตัวเองเพื่อเปิดหอคอย โดยมี 9S และ A2 เข้าไปด้วย ในระหว่างเหตุการณ์เหล่านี้และการเผชิญหน้าครั้งสุดท้าย ทั้งสองได้เรียนรู้ว่า YoRHa ถูกออกแบบมาเพื่อทำให้มนุษยชาติพ่ายแพ้และดำรงอยู่ต่อไป และเครือข่ายเครื่องจักรกำลังใช้สงครามเพื่อพัฒนาวิวัฒนาการของตนเอง แต่ละฝ่ายได้ดักอีกฝ่ายไว้ในวงจรสงครามชั่วนิรันดร์^{[ q 4 ]} A2 ยังได้เรียนรู้เพิ่มเติมว่าชื่อเรียกที่แท้จริงของ 2B คือ "2E" ซึ่งเป็นหน่วย "เพชฌฆาต" ที่ได้รับมอบหมายให้ฆ่า 9S ซ้ำแล้วซ้ำเล่าเมื่อใดก็ตามที่เขาค้นพบความจริงเกี่ยวกับมนุษยชาติ และ 9S ก็รู้เรื่องนี้^{[ q 5 ]}

9S ซึ่งตอนนี้เสียสติและติดเชื้อไวรัสตรรกะ ท้า A2 ต่อสู้ ทำให้ผู้เล่นต้องเลือกตัวละคร^{[ q 6 ]}การเลือก A2 จะทำให้ A2 ช่วยเหลือ 9S และเสียสละตัวเองเพื่อทำลายหอคอย การเลือก 9S จะทำให้แอนดรอยด์ทั้งสองฆ่ากันเอง ในช่วงเวลาสุดท้ายของเขา เขาได้รับข้อเสนอให้เข้าร่วมกับเครือข่ายเครื่องจักรที่สงบสุขแล้ว เนื่องจากหอคอยได้เปลี่ยนหน้าที่เป็นการปล่อยเรืออาร์คที่บรรจุความทรงจำของพวกเขา^{[ q 7 ]}เมื่อปลดล็อกฉากจบทั้งสองแล้ว Pods 042 และ 153 ฝ่าฝืนคำสั่งให้ลบข้อมูลของ YoRHa ทำให้ผู้เล่นต้องทำลายเครดิตในส่วนเกมยิงปืน แม้ว่า 2B, 9S และ A2 อาจจะทำซ้ำเหตุการณ์เดิม แต่ Pods ก็มีความเชื่อมั่นว่าพวกเขาจะสร้างอนาคตใหม่ให้กับตัวเอง^{[ q 8 ]}จากนั้นผู้เล่นจะได้รับตัวเลือกให้เสียสละข้อมูลการบันทึกของตนเองเพื่อช่วยเหลือผู้เล่นคนอื่น^{[ 20 ]}

ตัวละครที่กลับมาอย่าง Emil, Devola และ Popola มีเนื้อเรื่องเสริมแยกต่างหาก Devola และ Popola ถูกขับไล่และถูกตั้งโปรแกรมให้รู้สึกผิดไม่รู้จบหลังจากหุ่นยนต์รุ่นของพวกเขาก่อให้เกิดการสูญพันธุ์ของมนุษยชาติในNierพวกเขาอยู่ที่ค่ายต่อต้าน ทำงานที่เสี่ยงอันตราย และช่วยเหลือหุ่นยนต์ YoRHa จนกระทั่งช่วยเหลือ 9S ที่หอคอย Emil สูญเสียความทรงจำเนื่องจากการคัดลอกตัวเองเพื่อต่อสู้กับเอเลี่ยน กลุ่มของหุ่นยนต์ที่คัดลอกมาเหล่านั้น ซึ่งเสียสติไปเพราะสูญเสียตัวตน ทำหน้าที่เป็นบอ สลับ หลังจากตัวละครปัจจุบันชนะการต่อสู้ Emil ก็เสียชีวิตหลังจากจำเพื่อนที่ตายไปแล้วของเขาได้^{[ q 9 ]}

หลังจากวางจำหน่ายNierผู้กำกับYoko Taroและ โปรดิวเซอร์ Yosuke Saito จาก Square Enixต้องการสร้างภาคต่อ Saito ได้พูดคุยกับผู้ช่วยโปรดิวเซอร์ Yuki Yokoyama ซึ่งไม่เต็มใจเนื่องจากยอดขายของ Nier ต่ำ[ 21 ^{]อย่างไรก็ตามหลังจาก} ที่ Nierได้รับการตอบรับที่ดีจากแฟนๆทั้ง Square Enix และทีมงานหลักที่ทำงานในเกมต้นฉบับต่างก็เต็มใจที่จะสานต่อลิขสิทธิ์ (IP) ของ Nier แต่ต้องการสร้างประสบการณ์การเล่นเกมที่ดีขึ้นและเน้นแอ็คชั่นมากขึ้น พวกเขาติดต่อPlatinumGamesซึ่งมีชื่อเสียงในด้านเกมแอ็คชั่นคุณภาพสูง เช่นBayonetta (2009) และMetal Gear Rising: Revengeance (2013) ^{[ 14 ] [ 22 ]}ทั้งสองบริษัทตกลงที่จะร่วมมือกันในภาคต่อ โดยมีเงื่อนไขว่า Yoko จะเป็นผู้กำกับและจะต้องอยู่ช่วยในการผลิต เงื่อนไขหลังนี้กำหนดให้ Yoko ต้องย้ายจากโตเกียวไปยังโอซาก้า ซึ่งเป็นที่ตั้งของ PlatinumGames ^{[ 21 ]}แม้ว่าในตอนแรกโยโกะจะรู้สึกไม่สบายใจเกี่ยวกับการร่วมมือ แต่เขาก็เริ่มมั่นใจใน PlatinumGames เนื่องจากพวกเขาตื่นเต้นที่จะได้ทำงานใน เกม Nierและสัญญาว่าจะรักษาความซื่อสัตย์ต่อเกมต้นฉบับ^{[ 15 ]}นักออกแบบ Takahisa Taura ก็เข้าร่วมทีมด้วย เนื่องจากเขามีความปรารถนามานานที่จะสร้างภาคต่อของNier ^{[ 23 ]} PlatinumGames รับผิดชอบการพัฒนาเกมเป็นหลัก ในขณะที่ Square Enix สนับสนุนโครงการด้วยทีมงานเพิ่มเติมและการออกแบบเสียง^{[ 24 ]}

ในตอนแรก โยโกะกล่าวว่าพวกเขาวางแผนที่จะสร้าง เกมที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก FarmVille (2009) สำหรับ แพลตฟอร์ม มือถือหรือPlayStation Vitaแต่ทีมงานกลับเปลี่ยนการพัฒนาไปที่PlayStation 4 แทน ^{[ 12 ] [ 25 ]}ไซโตะและเอจิโร นิชิมูระร่วมผลิตโปรเจกต์นี้^{[ 26 ]}การพัฒนาเริ่มต้นในปี 2014 และรวมถึงการเตรียมการผลิตล่วงหน้าหกเดือน^{[ 12 ] [ 22 ] [ 27 ]}ในตอนแรก ความสัมพันธ์ระหว่างโยโกะและพนักงานของ PlatinumGames ค่อนข้างตึงเครียด ส่วนใหญ่เป็นเพราะสถานะฟรีแลนซ์ของโยโกะทำให้ตารางเวลาในแต่ละวันแตกต่างกัน เพื่อลดความขัดแย้งเรื่องตารางเวลา ทีมงานจึงจัดระบบ "เวลาว่าง" ที่โยโกะจะสามารถทำงานได้^{[ 28 ]}ทีมงานศึกษาความคิดเห็นจากทั้งแฟนๆ และบทวิจารณ์เชิงวิจารณ์ของNierและสรุปว่าพวกเขาจำเป็นต้องปรับปรุงเกมเพลย์ กราฟิก และการออกแบบตัวละคร พวกเขายังคงนำเอาแง่มุมต่างๆ ของNierที่ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีมาใช้ เช่น เพลงประกอบเกมและเรื่องราวที่ซับซ้อน^{[ 29 ]} PlatinumGames ดำเนินการพัฒนาส่วนใหญ่ที่สำนักงานในโอซาก้าและโตเกียว และได้รับการสนับสนุนจากพนักงานภายนอก เช่น โยโกะ^{[ 23 ]}

โยโกะเป็นผู้เขียนบทหลัก^{[ 29 ]}บทนี้ใช้เวลาทำงานมากที่สุดในบรรดาเกมทั้งหมดของเขาจนถึงปัจจุบัน และถึงแม้ว่าเนื้อเรื่องจะมีการเปลี่ยนแปลงเพียงเล็กน้อยในระหว่างการพัฒนา แต่ก็ส่งมอบล่าช้าไปเกือบห้าเดือน^{[ 31 ]}โยโกะได้รับการสนับสนุนจากผู้เขียนบทเสริม โยชิโฮะ อากาบาเนะ จากบริษัท Highestar ^{[ 26 ]}และฮานะ คิคุจิ ผู้ซึ่งทำงานในNierและDrakengard 3 (2013) ^{[ 26 ] [ 32 ]}เมื่อสร้าง เรื่องราว ของNier: Automataโยโกะลังเลที่จะเพิ่ม Devola และ Popola เนื่องจากบทบาทของพวกเธอในเกมต้นฉบับ แต่ต่อมาเขาก็ตัดสินใจที่จะรวมพวกเธอเข้าไปด้วย^{[ 33 ]}ตามที่โยโกะกล่าว ในขณะที่บทของNierนั้น "ชุ่มฉ่ำ" ในแง่ของเนื้อหาทางอารมณ์ เขาต้องการให้Nier: Automataมีเรื่องราวที่ "แห้งแล้ง" เกี่ยวกับการเผชิญหน้ากับอคติและความไม่ยุติธรรมในโลก^{[ 34 ]}เขายังต้องการเปิดโอกาสให้ผู้เล่นตีความเรื่องราวได้มากขึ้น โดยรู้สึกว่าเขาทำเกินไปในการทำให้ตัวร้ายของNier มีความเป็นมนุษย์มากขึ้น และตัดสินใจที่จะสร้างสมดุลที่แตกต่างออกไปในภาคต่อ^{[ 28 ] [ 35 ]}ตามที่ไซโตะกล่าว เวลาและความพยายามมากมายถูกใช้ไปในการสร้างเรื่องราวและการปฏิสัมพันธ์ของตัวละครเพื่อให้ตรงกับของNier ^{[ 20 ] [ 36 ]}

เช่นเดียวกับเกมNier ภาคแรก มีการสร้างฉากจบหลายแบบ แต่เงื่อนไขในการเข้าถึงฉากจบเหล่านั้นไม่เข้มงวดเท่ากับเกมภาคแรก^{[ 36 ]}โยโกะต้องการให้เกมมีฉากจบที่มีความสุข ซึ่งทำให้สมาชิกทีมงานคนอื่นๆ เกิดความสงสัย^{[ 14 ]}ฉากจบที่มีความสุขในมุมมองของโยโกะคือฉากจบที่ห้าและฉากจบสุดท้าย ซึ่งเขาสร้างขึ้นหลังจากแรงจูงใจของตัวละครนำเขาไปสู่แนวคิดนี้อย่างมีเหตุผล ฉากจบสุดท้ายมีฉากยิงปืนที่ผู้เล่นต่อสู้ฝ่าฟันไปตลอดเครดิตท้ายเกม ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการที่ตัวละครหลุดพ้นจากระบบที่คุ้นเคยเพื่อค้นหาความหวังในอนาคตใหม่ ทีมงานยังได้เพิ่มตัวเลือกให้ผู้เล่นสามารถเสียสละข้อมูลการบันทึกของตนเองเพื่อช่วยเหลือผู้เล่นคนอื่นๆ ในลำดับเครดิตท้ายเกม ซึ่งเป็นกลไกที่คล้ายกับเกมNier ภาคแรก [ ^{20 ]}ความสามารถในการช่วยเหลือซึ่งกันและกันของผู้เล่นนี้ได้รับแรงบันดาลใจจาก แคมเปญของ โคคา-โคล่าที่ตู้เครื่องดื่มในอินเดียเชื่อมต่อผ่านการถ่ายทอดสดไปยังตู้เครื่องดื่มใน^{ปากีสถาน}เพื่อกระตุ้นให้ทั้งสองประเทศเอาชนะความขัดแย้งทางการเมือง แคมเปญดังกล่าวสร้างความประทับใจอย่างมากให้กับโยโกะ ซึ่งเธอได้นำแนวคิดนี้ไปปรับใช้เป็นข้อความให้กำลังใจในเกมจากผู้เล่นทั่วโลก^{[ 37 ]}

ทีมงานได้กำหนดธีมหลักของเกมว่าคือ " อากากุ " ซึ่งเป็นคำภาษาญี่ปุ่นที่หมายถึง "การดิ้นรนออกจากสถานการณ์ที่เลวร้าย" ^{[ 38 ]}ไซโตะยังกล่าวอีกว่าเรื่องราวนี้เกี่ยวกับความรัก ซึ่งเขารู้สึกว่าผิดปกติสำหรับเรื่องราวเกี่ยวกับหุ่นยนต์ ซึ่งโดยทั่วไปแล้วมักเขียนในลักษณะที่ไม่แสดงอารมณ์^{[ 36 ]}โยโกะใช้ความเคารพของแอนดรอยด์และเครื่องจักรที่มีต่อมนุษยชาติที่สูญพันธุ์ไปนานแล้วเพื่อแสดงให้เห็นว่าความรู้สึกถึงตัวตนและคุณค่าของคนเรานั้นจำเป็นต้องตั้งอยู่บนความเชื่อในสิ่งอื่น อิทธิพลเชิงลบของประวัติศาสตร์มนุษย์ที่มีต่อกลุ่มต่างๆ สะท้อนให้เห็นถึงมุมมองของโยโกะเกี่ยวกับการที่ผู้คนยังคงต่อสู้และสร้างขอบเขตระหว่างกันแม้ว่าจะมีความก้าวหน้าแล้วก็ตาม^{[ 39 ]}องค์ประกอบที่เกิดขึ้นซ้ำๆ ในงานก่อนหน้านี้ของโยโกะคือการตรวจสอบเหตุผลที่ผู้คนฆ่าและผลกระทบของการฆ่าต่อผู้อื่น ซึ่งเกิดจากการสังเกตของเขาเกี่ยวกับผู้คนที่สนุกกับการฆ่าศัตรูในเกม ซึ่งทำให้เขาคิดว่ามีบางอย่างผิดปกติหรือขาดหายไปภายในตัวพวกเขา^{[ 40 ]}โยโกะกล่าวว่าความมืดมนของเรื่องเล่าสะท้อนถึงความมืดมนที่แท้จริงของความเป็นจริง^{[ 24 ]}เนื้อเรื่องอ้างอิงถึงนักปรัชญาและนักคิดที่มีอิทธิพลมากมาย โดยตัวละครเครื่องจักรใช้ชื่อที่โดดเด่น เช่น ตัวละครสนับสนุน ปาสคาล ( Blaise Pascal ), ตัวละครหัวหน้า ซิโมน ( Simone de Beauvoir ) และ NPC ฌอง-ปอล ( Jean-Paul Sartre ) ^{[ 30 ] [ 41 ]}โยโกะใช้หนังสือของWill BuckinghamและNigel Bensonซึ่งอธิบายปรัชญาและจิตวิทยาด้วยภาษาที่เข้าใจง่าย เป็นข้อมูลอ้างอิงสำหรับเนื้อเรื่อง^{[ 30 ]}

Nier: Automata เป็น เกม RPG เกมแรกของ Taura โดยประสบการณ์ก่อนหน้านี้ของเขาเน้นไปที่การพัฒนาเกมแอ็กชั่น^{[ 15 ] [ 23 ]} Taura รับผิดชอบระบบการต่อสู้แบบแอ็กชั่น และนักออกแบบ Isao Negishi สร้างองค์ประกอบ RPG ^{[ 42 ]}ตามที่ Negishi และหัวหน้าโปรแกรมเมอร์ Ryo Onishi กล่าว การสร้างเกมที่ซื่อสัตย์ต่อNierนั้นยากและต้องเปลี่ยนรูปแบบจากเกมก่อนหน้าของพวกเขา^{[ 42 ]}สำหรับระบบการต่อสู้ ทีมงานได้นำระบบที่ใช้ในNierมาผสมผสานกับองค์ประกอบจากเกมอื่นๆ ของ PlatinumGames เป้าหมายหลักในการออกแบบของ Taura คือการปรับปรุงระบบการต่อสู้ให้ดีขึ้นกว่าต้นฉบับและผสานเข้ากับเนื้อเรื่อง^{[ 15 ] [ 23 ]}ระบบการต่อสู้พื้นฐานเสร็จสมบูรณ์ภายในสองเดือน จากนั้นจึงขยายและปรับปรุงในระหว่างการพัฒนา^{[ 43 ]}ในระหว่างการออกแบบองค์ประกอบ RPG ของเกม พนักงานของ PlatinumGames ได้รับแรงบันดาลใจบางส่วนจากThe Witcher 3: Wild Hunt (2015) รวมถึงมาตรฐานที่สูงของภารกิจเสริม^{[ 25 ]}ส่วนต่างๆ ของNier: Automataที่มุมมองเปลี่ยนไปเป็นมุมมองแบบเลื่อนด้านข้างได้รับแรงบันดาลใจจาก ซีรีส์ Castlevaniaซึ่ง Taura เป็นแฟนตัวยง สำหรับการต่อสู้กับบอสตัวสุดท้ายที่ผู้เล่นเลือกระหว่าง 9S และ A2 นักพัฒนาได้พิจารณาที่จะลบความสามารถของตัวละครตามตัวเลือกของพวกเขา แต่ตัดสินใจไม่ทำเช่นนั้น^{[ 28 ]}

เพื่อให้Nier: Automataเป็นมิตรกับผู้เล่นใหม่ มุมมองจึงถูกออกแบบมาให้ปรับมุมที่ "สะดวกสบาย" โดยอัตโนมัติระหว่างการต่อสู้^{[ 43 ]}นอกจากนี้ นักพัฒนายังได้เพิ่มกลไกที่จะช่วยให้ทั้งผู้เล่นเกมแอ็กชั่นทั่วไปและผู้เล่นที่มีประสบการณ์สามารถสนุกกับเกมได้^{[ 44 ]}นี่เป็นความพยายามครั้งแรกของสตูดิโอในการสร้างโลกเปิด ในขณะที่เกมก่อนหน้านี้ใช้โครงสร้างเชิงเส้นที่ขับเคลื่อนด้วยเรื่องราวNier: Automataมีสภาพแวดล้อมขนาดใหญ่ที่เชื่อมโยงกันด้วยการเปลี่ยนผ่านที่ราบรื่น เนกิชิตั้งข้อสังเกตว่าจำนวนศัตรูในโลกมีน้อยกว่าเมื่อเทียบกับเกม PlatinumGame ก่อนหน้านี้ ซึ่งเป็นสิ่งจำเป็นเนื่องจากลักษณะของเกมที่เป็นแบบเปิด การลดจำนวนศัตรูลงทำให้ทีมเปิดโอกาสให้ผู้เล่นได้ "เพลิดเพลินไปกับความงามอันเงียบสงบของโลกที่รกร้างว่างเปล่าของเกม" นักพัฒนาได้นำองค์ประกอบการยิงมาจากเกม bullet hell และตัดสินใจว่าการต่อสู้ควรมีมุมมองกล้องหลายมุม^{[ 42 ] [ 44 ]}ชิปปลั๊กอินเป็นเวอร์ชันที่อัปเดตของ Words ที่ใช้ในNierและมีธีมเกี่ยวกับหุ่นยนต์แอนดรอยด์ นักพัฒนายังแนะนำให้รวมโหมดผู้เล่นหลายคนด้วย แต่ข้อเสนอนี้ไม่ได้รับการพัฒนาเกินกว่าขั้นตอนแนวคิด^{[ 28 ]}

จากการใช้ข้อเสนอแนะเกี่ยวกับการออกแบบตัวละครดั้งเดิมของเกมAkihiko Yoshidaจึงได้รับการว่าจ้างให้เป็นนักออกแบบตัวละครหลัก^{[ 12 ]}เดิมที Saito ต้องการนำ DK นักออกแบบตัวละครของNier กลับมา แต่ DK ข้อศอกหักและไม่สามารถวาดได้ เขาจึงแนะนำ Yoshida ให้รับตำแหน่งนี้ แทน ^{[ 24 ]}นักพัฒนาคิดว่า Yoshida จะยุ่งเกินกว่าจะมาร่วมงานได้ แต่เขายินดีที่จะเข้าร่วมโครงการเนื่องจากแฟนๆ ของNierทำงานอยู่ที่บริษัท CyDesignation ของเขา Yoshida เข้าร่วมบริษัทในภายหลังในกระบวนการออกแบบตัวละคร ดังนั้น Taro จึงให้แนวทางทั่วไปแก่เขาเกี่ยวกับการออกแบบที่ดูเรียบหรูโดยใช้สีดำเป็นสีหลัก^{[ 12 ] [ 14 ]}พนักงานของ PlatinumGames ประสบปัญหาในการทำให้โมเดลตัวละครดู "มีชีวิต" เนื่องจากลักษณะที่เป็นกลไก^{[ 44 ] [ 45 ]}แตกต่างจากNierซึ่งมีการออกแบบตัวละครเอกสองแบบที่แตกต่างกันสำหรับตลาดที่แตกต่างกัน ทีมงานมุ่งมั่นที่จะออกแบบตัวละคร JRPG คุณภาพสูงที่สอดคล้องกันในทุกภูมิภาค^{[ 15 ] [ 29 ]}ตามที่เจ้าหน้าที่ระบุ การออกแบบงานศิลปะของโยชิดะทำให้ตัวละครมีสุนทรียภาพที่สอดคล้องกัน^{[ 42 ]}ผู้บัญชาการ อดัม และอีฟ ได้รับการออกแบบโดยยูยะ นากาอิ^{[ 46 ]}โทชิยูกิ อิตาฮานะ ศิลปินของสแควร์ เอนิกซ์ ออกแบบเดโวลาและโปโปลาใหม่^{[ 47 ]}ฮิซาโยชิ คิจิมะ รับผิดชอบงานศิลปะแนวคิดสำหรับศัตรูในเกม ในขณะที่คาซึมะ โคดะ ยาสุยูกิ คาจิ และโชเฮ คาเมโอกะ สร้างงานศิลปะสภาพแวดล้อมร่วมกับโยโกะ นักพัฒนาได้ทำงานเพื่อสร้างฉากที่คล้ายกับสถานที่ในโลกแห่งความเป็นจริงที่ผู้เล่นจะได้ไปเยือน^{[ 44 ] [ 45 ]}

เคอิจิ โอคาเบะนักแต่งเพลงที่ทำงานให้กับทั้งNierและDrakengard 3ได้ร่วมงานกับสมาชิกคนอื่นๆ ในวง Monaca ของเขา ใน Nier: Automata ในฐานะนักแต่งเพลงหลัก ได้แก่ เคโกะ โฮอาชิ, คุนิยูกิ ทาคาฮาชิ และคาเครุ อิชิฮามะ ^{[ 29 ] [ 48 ] [ 49 ]}ดนตรีประกอบซึ่งได้รับอิทธิพลจากดนตรีคลาสสิก ชวนให้นึกถึงองค์ประกอบต่างๆ ของNierเช่น ความรู้สึกเศร้าโศกของเกมนั้น ในขณะที่Nierสร้างขึ้นจากทุ่งหญ้าและหมู่บ้านNier: Automataกลับมีสภาพแวดล้อมที่เป็นเครื่องจักรและโหดร้ายมากกว่า ซึ่งสะท้อนให้เห็นในดนตรีประกอบ โอคาเบะสร้างดนตรีประกอบโดยคำนึงถึงโลกที่เปิดกว้างมากขึ้น โดยแต่งเพลงที่เชื่อมโยงกันขึ้นอยู่กับสถานการณ์และสภาพแวดล้อม ดนตรีได้รับการปรับสมดุลโดยใช้เวิร์กสเตชันเสียงดิจิทัล (DAW) Pro Tools ^{[ 48 ]}

เอมิ อีแวนส์ ให้เสียงร้องสำหรับเพลงประกอบเกม เช่นเดียวกับที่เธอเคยทำในเพลงประกอบเกมNier โชทาโร่ เซโอ ให้เสียงร้องชายเพิ่มเติม^{[ 48 ] [ 50 ]}นามิ นากากาวะ อีแวนส์ และเจนิค นิโคล ร่วมกันร้องประสานเสียงสามส่วนในบางส่วนของเพลง รวมถึงเพลงธีมบอสของเกม^{[ 48 ]}เพลงหลายเพลงจาก เพลงประกอบเกม NierถูกนำมาดัดแปลงสำหรับNier: Automata [ ^{51 ] เพลง}ธีม "Weight of the World" เวอร์ชันต่างๆ ถูกขับร้องโดยนิโคล อีแวนส์ และมาริน่า คาวาโนะ [ ^{48 ] [ 52 ] เวอร์ชัน}ของฉากจบสุดท้ายนั้น ทีมพัฒนาเป็นผู้ร้องประสานเสียง^{[ 35 ]}

มาซาโตะ ชินโด เป็นผู้ออกแบบเสียงของเกม การสร้างเอฟเฟกต์เสียงสะท้อนเป็นเรื่องยากเนื่องจากขนาดของโลกเปิด ชินโดจึงออกแบบระบบที่จัดการเสียงสะท้อนแบบเรียลไทม์โดยขึ้นอยู่กับสภาพแวดล้อมของผู้เล่น^{[ 45 ]}มาซามิ อุเอดะ เป็นผู้ดูแลด้านเสียง ซึ่งเป็นงานที่มากกว่าที่เขาเคยทำในโครงการก่อนหน้านี้ ประสบการณ์ก่อนหน้านี้และความสัมพันธ์ในการทำงานที่ดีของอุเอดะกับโอคาเบะช่วยให้การนำเสียงของเกมไปใช้เป็นไปอย่างราบรื่น^{[ 44 ]}

อัลบั้มเพลงประกอบเกมNier: Automata วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 29 มีนาคม 2017 ^{[ 49 ]}สำเนาชุดพิมพ์ครั้งแรกของอัลบั้มเพลงประกอบประกอบด้วยอัลบั้มเพิ่มเติมอีกสิบหกเพลงที่มีชื่อว่าHacking Tracksซึ่งมีเพลงประกอบที่แตกต่างกันสำหรับฉากการแฮ็ก^{[ 53 ]}

บริษัท8-4ซึ่งแปลเกม Nier เป็นภาษาท้องถิ่น ยังได้แปลเกม Nier: Automataเวอร์ชันภาษาอังกฤษด้วย[ ^{54 ] ตาม}ที่โยโกะกล่าว 8-4 ได้เปลี่ยนแปลงองค์ประกอบบางส่วนของบทพูดสำหรับแต่ละภูมิภาค เนื่องจากแนวคิดบางอย่างในบทพูดภาษาญี่ปุ่นนั้นเข้าใจยากหากแปลโดยตรง จุดมุ่งหมายคือการสร้างบทพูดที่ดึงดูดผู้เล่นทั่วโลก [ ^{55 ]}เนื่องจาก 8-4 เคยร่วมงานกับโยโกะในเกม NierและDrakengard 3 มา ^ก่อนพวกเขาจึงคุ้นเคยกับสไตล์การเขียนของเขาและพบว่าการขอคำชี้แจงระหว่างการแปลนั้นง่าย^{[ 56 ]}ความท้าทายที่ใหญ่ที่สุดของ 8-4 คือการแปลบทสนทนาของหุ่นยนต์ เนื่องจากเป็นการยากที่จะสร้างสมดุลระหว่างความไร้อารมณ์ที่กล่าวอ้างกับความสัมพันธ์ทางอารมณ์ที่สูงและบุคลิกที่แตกต่างกัน ในขณะที่ 9S ถูกเขียนให้มีอารมณ์มากขึ้นในภาษาญี่ปุ่นอยู่แล้ว แต่ 2B ต้องถูกเขียนใหม่เพื่อให้เธอดู "ตลก" แทนที่จะไร้อารมณ์ในภาษาอังกฤษ^{[ 54 ]}

ทีมพัฒนามีบันทึกเกี่ยวกับวิธีการเขียนตัวละครแต่ละตัว ตัวอย่างเช่น 9S จะพูดเรื่องต่างๆ อย่างยาวนาน ในขณะที่ 2B จะพูดกระชับกว่า ทีมยังตัดสินใจเกี่ยวกับการใช้สำเนียงท้องถิ่นเพื่อเปลี่ยนแปลงประเภทเสียง ตัวอย่างที่ยกมาคือการเปลี่ยนเสียงเด็กแหลมสูงของตัวละครให้เป็นเสียงที่ดูเป็นผู้ใหญ่มากขึ้นเพื่อหลีกเลี่ยงความรำคาญของผู้เล่น ทีมวิจัยเกี่ยวกับธีมปรัชญาของเกมเพื่อหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดในการเขียน^{[ 54 ]}ตามที่โยโกะกล่าว เนื่องจากทัศนคติที่เข้มงวดของทายาทของนักปรัชญาฌอง-ปอล ซาร์ตร์เกี่ยวกับลิขสิทธิ์ สแควร์ เอ็นิกซ์จึงแนะนำให้เขาเปลี่ยนชื่อตัวละครเป็นซาร์ตร์ในเวอร์ชันที่วางจำหน่ายนอกประเทศญี่ปุ่น โยโกะเลือกฌอง-ปอลเป็นชื่อแทน^{[ 30 ]} Cup of Tea Productions ซึ่งเคยทำงานทั้งในเกม NierและDrakengard 3รับผิดชอบการพากย์เสียงภาษาอังกฤษ^{[ 57 ]}

ในเดือนมกราคม 2014 หลังจากวางจำหน่ายDrakengard 3โยโกะได้แสดงความสนใจที่จะสร้างภาคแยกที่สองของ ซีรีส์ Drakengardแต่ไม่ได้ระบุว่าจะเกี่ยวข้องกับNier หรือ ไม่^{[ 58 ]}ในเดือนธันวาคมของปีนั้น เขาได้ยืนยันว่าเขากำลังทำงานกับเกมใหม่ แต่ไม่ได้เปิดเผยรายละเอียดเพิ่มเติม^{[ 59 ]} Nier: Automataได้รับการประกาศครั้งแรกในงานแถลงข่าวของ Square Enix ที่งาน E3 2015ภายใต้ชื่อชั่วคราวว่าNier New Projectโดยทีมงานได้ยืนยันในภายหลังว่าเกมเสร็จสมบูรณ์แล้ว 10% ^{[ 60 ] [ 22 ]}ใน งานแสดงสินค้า Paris Games Week ปี 2015 Square Enix ได้ประกาศชื่อเกมอย่างเป็นทางการและวันวางจำหน่ายชั่วคราว พร้อมทั้งแสดงตัวอย่างเกมเพลย์^{[ 16 ]} Square Enix ได้ร่วมงานกับวงร็อคญี่ปุ่นAmazarashiโดยนักร้องนำ Hiromu Akita เป็นแฟนของNierในการผลิตเพลงโปรโมชั่นชื่อ "Inochi ni Fusawashii" ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากโลกของเกม โยโกะดูแลมิวสิกวิดีโอเพลง "Inochi ni Fusawashii" ^{[ 61 ]}

เดิมทีโยโกะต้องการตั้งชื่อเกมว่า " Nier: Android " แต่ Square Enix ปฏิเสธชื่อนั้นเนื่องจากอาจมีปัญหาเรื่องเครื่องหมายการค้ากับระบบปฏิบัติการ AndroidของGoogle [ ^{62 ] ใน}ตัวอย่างเกม เหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับชะตากรรมของ 2B และการที่ A2 เข้ามาแทนที่เธอในเนื้อเรื่องถูกปกปิดโดยการใช้โมเดลของ A2 ในช่วงต้นเกมสำหรับบางฉากที่เธอมีผมสั้น^{[ 35 ]}เพื่อลดการแข่งขัน ทีมงานจึงตัดสินใจเลื่อนการวางจำหน่ายNier: Automataไปจนถึงปลายปี 2016 หรือต้นปี 2017 ซึ่งทำให้ทีมมีเวลามากขึ้นในการปรับปรุงเกมให้ดียิ่งขึ้น^{[ 63 ]}โยโกะรู้สึกขอบคุณที่ทีมมีเวลามากขึ้นในการทำเกมให้เสร็จ^{[ 35 ]}

Nier: Automataวางจำหน่ายในญี่ปุ่นเมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ 2017 โดยมีทั้งแบบมาตรฐานและแบบ Black Box Collector's Edition ^{[ 64 ] [ 65 ]}เวอร์ชัน PS4 วางจำหน่ายในอเมริกาเหนือเมื่อวันที่ 7 มีนาคม และในยุโรป ออสเตรเลีย และนิวซีแลนด์เมื่อวันที่ 10 มีนาคม^{[ 66 ] [ 67 ]}นอกจากนี้ยังมีรุ่น Day One Edition จำนวนจำกัด และ Black Box Collector's Edition อีกด้วย^{[ 68 ]}เกมนี้ถูกโจมตีด้วยการรีวิว อย่างหนัก ในเดือนเมษายน 2017 โดยผู้เล่นชาวจีนที่เรียกร้องให้มีการแปลเกมเป็นภาษาจีน^{[ 69 ]}

Nier: Automataวางจำหน่ายสำหรับคอมพิวเตอร์ส่วนบุคคล (PC) ระบบ Windows ผ่าน Steamเมื่อวันที่ 17 มีนาคม 2017 ^{[ 70 ] [ 71 ]}ทั้ง Square Enix และ PlatinumGames ต่างกังวลเกี่ยวกับการละเมิดลิขสิทธิ์เวอร์ชัน PC ซึ่งคาดว่าจะทำให้การวางจำหน่ายล่าช้า^{[ 72 ]}เพื่อตอบสนองต่อปัญหาด้านกราฟิกและประสิทธิภาพที่ยังไม่ได้รับการแก้ไขในเวอร์ชันพอร์ตแฟนๆ จึงได้สร้างแพทช์ที่ไม่เป็นทางการขึ้น มา ^{[ 73 ] [ 74 ]}แพทช์อย่างเป็นทางการที่แก้ไขปัญหาเหล่านี้ได้รับการเผยแพร่ในเดือนกรกฎาคม 2021 ^{[ 75 ]}ไซโตะกล่าวว่ากำลังพิจารณาที่จะวางจำหน่ายเวอร์ชันสำหรับ Xbox One ^{[ 76 ]}แต่ต่อมากล่าวว่าจะไม่พัฒนาเนื่องจากยอดขายฮาร์ดแวร์ Xbox ในญี่ปุ่นต่ำและต้องการมุ่งเน้นไปที่คอนโซลเดียว^{[ 77 ]}ต่อมาเวอร์ชัน Xbox One ได้วางจำหน่ายทั่วโลกในวันที่ 26 มิถุนายน 2018 เวอร์ชันนี้มีชื่อรองว่าBecome as Gods Edition [ ^{78 ] [ 79 ]}โดย QLOC ได้พอร์ตเวอร์ชันนี้ไปยัง Windows สำหรับMicrosoft StoreและXbox Game Pass ใน ^วันที่ 18 มีนาคม 2021 ^{[ 80 ]}

เกม เวอร์ชัน Nintendo Switchวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 6 ตุลาคม 2022 ^{[ 81 ]}ไซโตะขอให้มีการพอร์ตเกมลง Switch เพื่อฉลองครบรอบ 5 ปีของเกม หลังจากที่ประทับใจกับAstral Chain (2019) ซึ่งกำกับโดยทาอุระ^{[ 43 ] [ 82 ]} Virtuosผู้พัฒนาเวอร์ชันพอร์ตต้องการรักษาเนื้อหาของเกมไว้ให้มากที่สุด แต่จำกัดอัตราเฟรม ไว้ ที่ 30 fps และทำให้ภารกิจเสริมที่เกี่ยวกับการแข่งรถง่ายขึ้น^{[ 83 ]}ไซโตะพอใจกับอัตราเฟรมที่ลดลง เนื่องจาก ระบบการต่อสู้ ของAstral Chainทำงานที่อัตราเฟรมดังกล่าว^{[ 43 ]}การบีบอัดเสียงเป็นความท้าทาย ทีมงานได้ปรับแต่งเอ็นจิ้นเสียงและกราฟิกเพื่อให้สามารถถ่ายโอนคุณภาพสูงสุดไปยังฮาร์ดแวร์ที่มีประสิทธิภาพน้อยกว่าของ Switch ผู้พัฒนาเกมได้ทำการเปรียบเทียบฉากต่อฉากเพื่อให้แน่ใจว่าผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายใกล้เคียงกับเวอร์ชันคอนโซลอื่นๆ มากที่สุด^{[ 83 ]}ตามคำขอของโยโกะ ได้มีการเพิ่มชุดและไอเท็มเพิ่มเติม โดยบางส่วนมีธีมมาจากเกมมือถือNier Reincarnation คำบรรยายย่อยของพอร์ตอ้างอิงถึงตอนจบสุดท้ายของเกม^{[ 43 ]}

แพ็กเนื้อหาเสริม (DLC) ชื่อ3C3C1D119440927วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม 2017 ซึ่งประกอบด้วยชุดและเครื่องประดับเพิ่มเติมที่อิงจากเกมNierตัวเลือกการปรับแต่งทรงผม สนามประลองต่อสู้ใหม่ และการต่อสู้กับบอสโดยประธานบริษัท Square Enix และ PlatinumGames อย่าง Yosuke Matsuda และ Kenichi Sato ^{[ 84 ]}เนื้อหาดังกล่าวสามารถปลดล็อกได้ในเกมจากหน้าจอเลือกบท และต้องใช้ข้อมูลที่บันทึกไว้จากการเล่นจนจบ^{[ 85 ]} DLC นี้รวมอยู่ในเวอร์ชัน Xbox One และ Nintendo Switch ^{[ 78 ] [ 81 ]}และในGame of the YoRHa Editionซึ่งวางจำหน่ายสำหรับ PlayStation 4 และ Windows เมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ 2019 ^{[ 74 ] [ 86 ]}

เกม Nier: Automataเวอร์ชัน PS4 ดั้งเดิมได้รับ "คำวิจารณ์ในเชิงบวกโดยทั่วไป" จากเว็บไซต์รวรวม บทวิจารณ์ Metacriticโดยอิงจากบทวิจารณ์จากนักวิจารณ์ 107 ราย^{[ 87 ]}เวอร์ชัน PC ก็ได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกเช่นกัน โดยอิงจากบทวิจารณ์ 14 ราย^{[ 88 ]}เวอร์ชัน Xbox One ได้รับ "คำชมอย่างเป็นเอกฉันท์" โดยได้คะแนน 90 จากบทวิจารณ์ 30 ราย^{[ 89 ]}เวอร์ชัน Switch ก็ได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกเช่นกัน โดยได้คะแนน 89 จากบทวิจารณ์ 35 ราย^{[ 90 ]}

นิตยสารเกมญี่ปุ่นFamitsuให้ คะแนน Nier: Automataเกือบเต็ม โดยยกย่องเกือบทุกด้าน รวมถึงธีมและรูปแบบการเล่น^{[ 100 ]} Janine Hawkins จากPolygonยกย่องความรู้สึกของขนาดในเกมและความตั้งใจที่จะทำให้ผู้เล่นรู้สึกตัวเล็ก^{[ 99 ]} Melanie Zawodniak จากNintendo World Reportให้คะแนนเกมนี้เต็ม และอธิบายว่าเป็นหนึ่งในเกมที่ดีที่สุดเท่าที่เคยสร้างมา เนื่องจากเนื้อเรื่องและการออกแบบเกมเพลย์^{[ 97 ]} Mollie Patterson ผู้เขียนบทความให้กับElectronic Gaming Monthlyยกย่องว่าเป็นประสบการณ์ที่สนุกสนานอย่างมาก ทั้งในฐานะผู้เล่นและผู้รีวิว^{[ 4 ]} Chris Carter จากDestructoidยกย่องเกมนี้ว่าเป็นการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างเกมแอ็กชั่นและเกม RPG ^{[ 6 ]} Sam Prell จากGamesRadar+ชื่นชอบเนื้อเรื่อง การผสมผสานของประเภทเกมเพลย์ และคุณภาพโดยรวมของเกม^{[ 95 ]}ซัลลิแวนเรียกเกม Nier: Automata ว่า "การเดินทางที่บ้าคลั่ง สวยงาม และสนุกสนานอย่างมาก เต็มไปด้วยไอเดียสุดเพี้ยนและเกมเพลย์ที่ยอดเยี่ยม" ^{[ 8 ]}

Miguel Concepcion จากGameSpotชื่นชมองค์ประกอบส่วนใหญ่ของเกม โดยกล่าวถึงรูปแบบการเล่นว่าเป็น "สิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดกับผู้สืบทอดทางจิตวิญญาณของMetal Gear Rising: Revengeance " ^{[ 94 ]} Matulef เรียกNier: Automata ว่า "เกมที่น่าดึงดูดใจที่สุดที่ฉันเคยเล่นมานานแล้ว" แม้จะมีข้อบกพร่องอยู่บ้าง^{[ 91 ]} Thomas Whitehead ผู้เขียนบทความให้กับNintendo Lifeชื่นชมการนำเสนอและการออกแบบ แต่ตั้งข้อสังเกตว่าองค์ประกอบการเล่นบางอย่างไม่ได้ทำงานตามที่คาดหวังและขาดความลึกซึ้ง^{[ 96 ]} Joe Juba ผู้รีวิว จาก Game Informerเขียนว่าองค์ประกอบที่สนุกสนานมากมายในเรื่องราวและการเล่นเกมถูกบดบังด้วยกลไกที่สับสนหรือเข้าใจยาก^{[ 93 ]} Andy Kelly จากPC Gamerชื่นชมเกมนี้ แต่วิจารณ์เวอร์ชัน PC ว่ามีปัญหาด้านกราฟิกและเทคนิคเมื่อวางจำหน่าย^{[ 98 ]}

เนื้อเรื่องและธีมการเล่าเรื่องได้รับการยกย่อง^{[ 91 ] [ 93 ] [ 94 ] [ 98 ] [ 100 ]}แม้ว่านักวิจารณ์บางคนจะพบว่าจังหวะและการนำเสนอขาดความสมบูรณ์^{[ 4 ] [ 8 ] [ 95 ]}ทั้ง Meghan Sullivan จากIGNและ Jeffrey Matulef จากEurogamerพบว่าเป็นการยากที่จะเข้าใจตัวละครเอกที่เป็นหุ่นยนต์แอนดรอยด์^{[ 8 ] [ 91 ] โดยทั่วไปแล้วนักวิจารณ์ชื่นชอบรูปแบบการเล่นเกม แต่มีนักวิจารณ์หลาย คน}รู้สึกว่าการต่อสู้ขาดความลึกซึ้งเมื่อเทียบกับเกมก่อนหน้าของ PlatinumGames ^{[ 6 ] [ 8 ] [ 94 ] [ 95 ] [ 98 ] [ 99 ]}โดยทั่วไปแล้วภาพกราฟิกของเกมได้รับการยกย่อง^{[ 8 ] [ 91 ] [ 94 ] [ 100 ] แม้จะมีข้อติชมเกี่ยวกับคุณภาพสภาพ แวดล้อม}หรือภาพที่ไม่สวยงามในบางครั้ง^{[ 93 ] [ 98 ]}ข้อร้องเรียนที่เกิดขึ้นซ้ำๆ มาจากปัญหาทางเทคนิค เช่น การแสดงผลกราฟิกที่ไม่สมบูรณ์ อัตราเฟรมตก และเวลาโหลดที่นาน^{[ 8 ] [ 91 ] [ 100 ]}เพลงประกอบเกมได้รับการยกย่องอย่างเป็นเอกฉันท์^{[ 6 ] [ 8 ] [ 93 ] [ 94 ] [ 95 ] [ 99 ] [ 100 ]}เวอร์ชัน Switch ได้รับการตั้งชื่อว่าเป็นหนึ่งในเกมที่พอร์ตจากผู้พัฒนาภายนอกที่ดีที่สุดสำหรับระบบนี้ แม้ว่าผู้รีวิวจะสังเกตเห็นปัญหาด้านประสิทธิภาพที่คาดการณ์ไว้และกราฟิกที่ลดระดับลง^{[ 94 ] [ 96 ] [ 97 ]}

Nier: Automataมียอดขายมากกว่า 198,500 ชุดในสัปดาห์แรกที่วางจำหน่ายในญี่ปุ่น ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต และแซงหน้ายอดขายของNierในปี 2010 อย่างมาก ^{[ 101 ] [ 102 ]}ในเดือนเมษายน 2017 มีรายงานว่า Nier: Automataมียอดขายมากกว่า 500,000 ชุดในญี่ปุ่นและเอเชีย รวมทั้งการจัดส่งแบบแผ่นและการดาวน์โหลด^{[ 103 ]}ตามรายงานของNPD Groupสำหรับเดือนมีนาคม 2017 เกมนี้ติดอันดับที่เก้าในยอดขายโดยรวมและอันดับที่หกในชาร์ต PS4 ^{[ 104 ]}ในสหราชอาณาจักร เกมนี้เปิดตัวที่อันดับหกในชาร์ตซอฟต์แวร์ทั่วไป^{[ 105 ]}ภายในเดือนพฤษภาคม 2017 ยอดขายของเกมทั้งแบบแผ่นและแบบดาวน์โหลดบน PS4 และ PC มียอดขายรวม 1.5 ล้านชุด ยอดขายส่วนใหญ่ในช่วงนั้นมาจากต่างประเทศ และความสำเร็จนี้ถือเป็นเรื่องน่าประหลาดใจเมื่อเทียบกับยอดขายที่ต่ำของNier ^{[ 106 ]}ภายในเดือนพฤษภาคม 2019 Nier: Automataมียอดขายทั่วโลกถึงสี่ล้านชุด^{[ 107 ]}และมียอดขายเพิ่มอีก 500,000 ชุดภายในเดือนมีนาคม 2020 ซึ่งเป็นผลมาจากยอดขายที่คงที่ของเวอร์ชัน "Game of the YoRHa" ^{[ 108 ]} Nier: Automataมียอดขายเกินความคาดหมายของ Square Enix อย่างมาก และทำให้พวกเขาพิจารณาNierเป็นแฟรนไชส์^{​​[ 109 ]} PlatinumGames อ้างถึงยอดขายที่แข็งแกร่ง รวมถึงการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์ ว่าช่วยกอบกู้บริษัทและกระตุ้นความสนใจในผลิตภัณฑ์ของพวกเขาอีกครั้งหลังจากที่เกมหลายเกมก่อนหน้านี้ไม่ประสบความสำเร็จ^{[ 110 ] [ 111 ]}ณ เดือนกุมภาพันธ์ 2026 NieR: Automata ทุกเวอร์ชัน มียอดขายทั่วโลกมากกว่าสิบล้านชุด^{[ 112 ]}

ในช่วงระยะเวลาเตรียมงานหกเดือนของNier: Automata โยโกะได้สร้างละครเวทีเพลงชื่อ YoRHaซึ่งจัดแสดงในปี 2014 ^{[ 122 ]}โดยมีฉากอยู่ในจักรวาลเดียวกับNier: Automataและทำหน้าที่เป็นเรื่องราวเบื้องหลังของตัวละคร A2 และ Anemone ^{[ 123 ] [ 124 ]}แม้ว่าละครเวทีเรื่องนี้จะมีมาก่อนการเปิดเผยNier: Automataแต่ผู้เขียนบทละครอย่างอาซากุสะ คาโอรุ กล่าวว่ามันจะไม่มีอยู่จริงหากปราศจากวิสัยทัศน์ของโยโกะเกี่ยวกับโลกของNier: Automataโยโกะเป็นผู้สร้างโครงเรื่องพื้นฐาน ในขณะที่คาโอรุเป็นผู้เขียนบท สำหรับการผลิตในภายหลัง โยโกะได้แก้ไขบทของอาซากุสะเพื่อทำให้เนื้อเรื่องง่ายขึ้น^{[ 125 ]}เขาอธิบายว่าละครเรื่องนี้เป็นภาคแยกของจักรวาลโดยรวม^{[ 35 ]}ทีมงานได้ทำงานเกี่ยวกับการผลิตละครเวทีเพิ่มเติม รวมถึงภาคแยกที่มีแต่ผู้ชาย เวอร์ชันเพลง และเวอร์ชันที่แก้ไขแล้วของต้นฉบับ^{[ 126 ]}

นวนิยายหลายเล่มที่อิงจากจักรวาลในเกมเขียนโดยโยโกะและจุน เอชิมะ ซึ่งเป็นผู้ร่วมงานประจำสำหรับเนื้อหาเสริมที่เกี่ยวข้องกับซีรีส์Drakengard ^{[ 127 ] [ 128 ]} Black Box Collector's Edition ประกอบด้วยนวนิยายขนาดสั้นที่เล่าเหตุการณ์ของNierจากมุมมองของตัวละคร Devola และ Popola ^{[ 128 ]} Long Story Shortเป็นนวนิยายที่ดัดแปลงมาจากเหตุการณ์หลักของเกม พร้อมคำบรรยายเพิ่มเติมจากตัวละครผ่านบทพูดคนเดียว^{[ 127 ] [ 129 ]} Short Story Longเป็นการรวบรวมเรื่องสั้นก่อนหน้านี้ใน ซีรีส์ Nierพร้อมกับเรื่องราวใหม่ที่เกี่ยวข้องกับตัวละครของNier: Automata [ ^{127 ] [ 130 ] นวนิยาย}สองเล่มนี้ได้รับการตีพิมพ์ในอเมริกาเหนือโดยViz Media [ ^{131 ] YoRHa} Boysซึ่งอิงจากละครเวทีภาคแยกสำหรับผู้ชาย เขียนโดยเอชิมะและควบคุมดูแลโดยโยโกะ โดยติดตามกลุ่มของหน่วย YoRHa เพศผู้ที่ถูกนำไปทดลองเพื่อเก็บข้อมูลพฤติกรรม^{[ 132 ] [ 133 ]}

ละครเวทีถูกดัดแปลงเป็นมังงะชื่อYoRHa Pearl Harbor Descent Recordซึ่งเริ่มตีพิมพ์ลงใน บริการมังงะออนไลน์ Manga UP!ของ Square Enix เมกุมุ โซรามิจิ เป็นผู้วาดภาพประกอบมังงะ และโยโกะเป็นผู้ดูแลเนื้อเรื่อง^{[ 134 ]} Square Enix ได้ตีพิมพ์มังงะเล่มแรกในอเมริกาเหนือเมื่อวันที่ 13 ธันวาคม 2022 ^{[ 135 ]}ในระหว่างการถ่ายทอดสดครบรอบ 5 ปีของNier: Automata ได้มีการประกาศสร้าง อนิเมะซีรีส์ทางโทรทัศน์จากเกมนี้ โดย Square Enix และAniplex เป็นผู้ผลิต และA-1 Pictures เป็นผู้สร้างอนิเมชั่ น^{[ 136 ]}ซีรีส์นี้มีชื่อว่าVer1.1aออกอากาศตั้งแต่ปี 2023 ถึง 2024 โดยแบ่งออกเป็นสองภาค^{[ 137 ] [ 138 ]}

ในเดือนตุลาคม 2018 2B ได้รับการประกาศให้เป็นตัวละครรับเชิญที่เล่นได้ใน DLC สำหรับเกมต่อสู้Soulcalibur VIของBandai Namco DLC นี้วางจำหน่ายในวันที่ 19 ธันวาคม ประกอบด้วยอาวุธและความสามารถพิเศษ และตัวเลือกสีขาวอีกแบบที่เรียกว่า "2P" ^{[ 139 ] [ 140 ]}เนื่องจากโทนสีที่กลับด้านของ 2B เมื่อเล่นเป็นผู้เล่นคนที่สอง ชื่อ "2P" จึงถูกนำมาใช้เป็นการเล่นคำจาก "player two" (ผู้เล่นคนที่สอง) โยโกะ ทาโร่ แนะนำว่า "P" ย่อมาจากPanasonic [ ^{141 ] ตัว}ละครจากNier: Automataถูกรวมเข้าไว้ในแพทช์เนื้อหาสำหรับFinal Fantasy XIV: Shadowbringers [ ^{142 ] เนื้อเรื่อง}ซึ่งมีชื่อว่าYoRHa: Dark Apocalypse นั้น โยโกะเป็นผู้ร่างโครงเรื่องและมอบให้กับนักเขียนคนอื่นๆ^{[ 143 ]}สามตอนของYoRHa: Dark Apocalypseคือ "The Copied Factory", "The Puppets' Bunker" และ "The Tower at Paradigm's Breach" ^{[ 144 ] [ 145 ] [ 146 ]}ชุด DLC และการปรากฏตัวเพื่อการโปรโมตที่อิงจากตัวละครของNier: Automataได้ปรากฏในเกมคอนโซลและเกมมือถือของบุคคลที่สามหลายเกม^{[ 147 ] [ 148 ] [ 149 ] [ 150 ] [ 151 ]}

• Turcev, Nicolas (2019) [2018]. ผลงานแปลกประหลาดของ Taro Yoko: จาก Drakengard ถึง Nier: AutomataคำนำโดยYoko Taroตูลูส: Third Éditions ISBN 978-2-37784-048-9.

Wikimedia Commons มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับเกม NieR: Automata

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับเกม Nier: Automata

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ