เปตรุชก้า
นิจินสกี รับบทเป็น เปตรุชกา
นักออกแบบท่าเต้น	มิเชล โฟคิน
ดนตรี	อิกอร์ สตราวินสกี
ลิเบรตโต	อิกอร์ สตราวินสกี อเล็กซานเดอร์ เบนัวส์
อ้างอิงจาก	วัสดุพื้นบ้านรัสเซีย
รอบปฐมทัศน์	13 มิถุนายน พ.ศ. 2454 โรงละครชาเตอเลต์ปารีส
คณะบัลเลต์ดั้งเดิม	บัลเลต์รัสเซีย
ตัวละคร	เปตรุชก้านักบัลเล่ต์ ชาวมัวร์นักต้มตุ๋น
ออกแบบ	อเล็กซานเดอร์ เบนัวส์
การตั้งค่า	จัตุรัสแอดมิรัลตีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเทศกาลชโรเวไทด์ ปี 1830
สร้างขึ้นสำหรับ	วาสลาฟ นิจินสกี
ประเภท	บัลเลต์เบอร์เลสค์

เปตรุชกา (ภาษาฝรั่งเศส: Petrouchka ; ภาษารัสเซีย: Петрушка ) เป็นบัลเลต์ที่ประพันธ์โดยนักประพันธ์ชาวรัสเซีย อิกอร์ สตราวินสกี บัลเลต์ เรื่องนี้แต่งขึ้นสำหรับฤดูกาลปารีสปี 1911 ของของเซอร์เกย์ ดิอาจิเลฟท่าเต้นดั้งเดิมเป็นผลงานของมิเชล โฟคินและการออกแบบฉากและเครื่องแต่งกายเป็นผลงานของอเล็กซานเดอร์ เบนัวส์ซึ่งช่วยสตราวินสกีในการเขียนบท บัลเลต์เรื่องนี้เปิดแสดงรอบปฐมทัศน์ที่เธียตร์ดูชาเตเลต์เมื่อวันที่ 13 มิถุนายน 1911 โดยมีวาสลาฟ นิจินสกี รับบท เป็นเปตรุชกา ทามารา คาร์ซาวินา รับบท เป็นนักบัลเลต์นำ อเล็กซานเดอร์ ออร์ลอฟ รับบทเป็นชาวมัวร์ และเอนริโก เชคเคตติ รับบทเป็นนักต้มตุ๋น ^{[ 1 ]}

เรื่องราวของเปตรุชกา บอกเล่าถึงความรักและความริษยาของหุ่นเชิดสามตัว ที่ถูกทำให้มีชีวิตขึ้นมาโดยนักต้มตุ๋นในงานเทศกาล ชโรเวไทด์ ( มาสเลนิตซา ) ปี 1830 ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเปตรุชกาหลงรักนักบัลเล่ต์ แต่เธอปฏิเสธเขาเพราะเธอชอบชาวมัวร์มากกว่า เปตรุชกาโกรธและเสียใจ จึงสาปแช่งนักต้มตุ๋นที่ทำให้เขาต้องมาเกิดพร้อมกับความเจ็บปวดและความทุกข์ทรมานในชีวิตอันแสนเศร้า ด้วยความโกรธ เขาจึงท้าทายชาวมัวร์ ชาวมัวร์ซึ่งตัวใหญ่และแข็งแรงกว่าเปตรุชกาจึงใช้ดาบโค้ง แทงเขา จนตาย ฝูงชนที่กำลังดูอยู่ต่างตกใจกลัว และนักต้มตุ๋นพร้อมกับตำรวจก็ถูกเรียกตัวมาที่เกิดเหตุ นักต้มตุ๋นบอกทุกคนว่าเปตรุชกาเป็นเพียงหุ่นเชิดที่ทำจากฟางและผ้า ไม่มีอารมณ์หรือ "ชีวิต" ที่แท้จริง เมื่อฝูงชนสลายตัวไป นักต้มตุ๋นก็เหลืออยู่เพียงลำพังบนเวที ในขณะนั้นเอง วิญญาณของเปตรุชก้าก็ลอยขึ้นเหนือโรงละครหุ่นกระบอกเมื่อยามค่ำคืนมาเยือน เขาชูกำปั้นและเย้ยหยันใส่คนหลอกลวง ทำให้เขาหนีไปด้วยความหวาดกลัว จากนั้นเปตรุชก้าก็ล้มลงและตายเป็นครั้งที่สอง

เปตรุชก้าเป็นการผสมผสานดนตรี การเต้นรำ และการออกแบบเข้าด้วยกันอย่างลงตัว เป็นหนึ่งในผลงานยอดนิยมของคณะบัลเลต์รัสเซีย ปัจจุบันมักแสดงโดยใช้การออกแบบและท่าเต้นดั้งเดิม เกรซ โรเบิร์ต เขียนไว้ในปี 1946 ว่า "แม้จะผ่านไปกว่าสามสิบปีแล้วนับตั้งแต่เปตรุชก้าได้รับการแสดงครั้งแรก แต่ตำแหน่งของมันในฐานะหนึ่งในบัลเลต์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดยังคงไม่มีใครโต้แย้งได้ การผสมผสานที่ลงตัวของดนตรี ท่าเต้น และการตกแต่ง รวมถึงธีม—โศกนาฏกรรมเหนือกาลเวลาของจิตวิญญาณมนุษย์—รวมกันทำให้เป็นที่ชื่นชอบของทุกคน" ^{[ 2 ]}

เปตรุชกาเป็นหุ่นเชิดเขาเป็นตัวละครที่รู้จักกันทั่วทั้งยุโรปภายใต้ชื่อต่างๆ กัน ได้แก่พันช์ในอังกฤษโพลิชิเนลเลในฝรั่งเศสพุลชิเนลลาในอิตาลี คาส เปอร์เลในเยอรมนี และเปตรุชกาในรัสเซีย เขาเป็นคนเจ้าเล่ห์ กบฏ และทำร้ายภรรยา เขาบังคับใช้ความยุติธรรมทางศีลธรรมด้วยไม้กระบอง พูดด้วยเสียงแหลมเล็ก และโต้เถียงกับปีศาจ ละครของเขามีรูปแบบตายตัวและเป็นการบ่อนทำลาย โดยจะมีการทำซ้ำฉากสำคัญจากละครเรื่องหนึ่งไปยังอีกเรื่องหนึ่ง ละครมักจะจบลงด้วยสุนัข ตำรวจ หรือปีศาจลากเขาไป^{[ 3 ]}

จักรพรรดินีอันนา อิวานอฟนาทรงนำหุ่นกระบอกเข้ามาในรัสเซียในศตวรรษที่ 18 หุ่นกระบอกเหล่านี้เป็นความบันเทิงสำหรับชนชั้นสูงหุ่นกระบอกแบบใช้ก้านเป็นของนำเข้าจากเอเชีย หุ่นกระบอกเหล่านี้แสดงละครทางศาสนา โดยส่วนใหญ่ในช่วงคริสต์มาส แต่เปตรุชกาเป็นหุ่นกระบอกแบบใช้มือ เขาเป็นที่รักของประชาชนทั่วไป เขาแสดงในโรงละครริมถนนและสถานที่กลางแจ้งอื่นๆ ในบูธขนาดเล็กที่เคลื่อนย้ายได้ หรือหลังฉากที่สามารถประกอบและถอดประกอบได้ง่าย หลังจากการปฏิวัติรัสเซียทางการโซเวียตบังคับให้เปตรุชกาอยู่แต่ในบ้านเพื่อตรวจสอบการก่อกบฏของเขาให้ดียิ่งขึ้น^{[ 3 ]}

การประพันธ์Petrushkaไม่ราบรื่นนัก ในช่วงฤดูใบไม้ผลิปี 1910 ขณะที่กำลังประพันธ์The Firebirdอยู่นั้น Stravinsky ได้ "เห็นภาพนิมิต" ของพิธีกรรมนอกรีตอันศักดิ์สิทธิ์: ผู้เฒ่าผู้ทรงปัญญา นั่งเป็นวงกลม เฝ้าดูเด็กสาวเต้นรำจนตาย พวกเขากำลังบูชายัญเธอเพื่อเอาใจเทพเจ้าแห่งฤดูใบไม้ผลิ นี่คือธีมของThe Rite of Spring [ ^{4 ] ทันที}หลังจากความสำเร็จอันน่าทึ่งของThe Firebirdในเดือนมิถุนายน ปี 1910 Diaghilevได้ติดต่อ Stravinsky เกี่ยวกับบัลเลต์เรื่องใหม่ นักประพันธ์เสนอธีมRite Diaghilev ยอมรับในหลักการและแนะนำว่าการแสดงรอบปฐมทัศน์อาจเกิดขึ้นในช่วงฤดูกาลของBallets Russes ในปารีส ในฤดูใบไม้ผลิปี 1912

ในช่วงปลายเดือนกันยายน พ.ศ. 2453 ดิอาจิเลฟได้ไปเยี่ยมสตราวินสกีที่เมืองแคลเรนส์ ประเทศสวิตเซอร์แลนด์ซึ่งเป็นที่ที่เขาอาศัยอยู่ ณ เวลานั้น ดิอาจิเลฟคาดว่าจะได้พูดคุยเกี่ยวกับบัลเลต์เรื่องใหม่ แต่กลับประหลาดใจที่พบว่าสตราวินสกีกำลังทำงานอย่างหนักกับโครงการอื่น เขามีวิสัยทัศน์อีกอย่างหนึ่งว่า “ผมเห็นชายคนหนึ่งในชุดราตรี ผมยาว เป็นนักดนตรีหรือกวีในแบบโรแมนติก เขาวางวัตถุแปลกๆ หลายชิ้นไว้บนแป้นพิมพ์และกลิ้งขึ้นลง เมื่อเห็นเช่นนั้น วงออร์เคสตราก็ระเบิดเสียงประท้วงอย่างรุนแรงที่สุด – เหมือนเสียงค้อนทุบ” ^{[ 5 ]}

ต่อมา Stravinsky เขียนว่า: "ในการประพันธ์ดนตรี ฉันมีภาพที่ชัดเจนของหุ่นเชิดตัวหนึ่งที่จู่ๆ ก็มีชีวิตขึ้นมา ทำให้ความอดทนของวงออร์เคสตราหมดลงด้วยเสียงอาร์เปจจิโอ ที่ดุร้าย วงออร์เคสตราจึงตอบโต้ด้วยเสียงแตรที่น่ากลัว" ^{[ 6 ]}แม้ว่า Stravinsky จะคิดว่าดนตรีนี้เป็นงานคอนเสิร์ตล้วนๆ — Konzertstück — Diaghilev ตระหนักถึงศักยภาพในการแสดงละครของมัน แนวคิดเรื่องหุ่นเชิดทำให้ Diaghilev นึกถึง Petrushka ซึ่งเป็นหุ่นเชิดแบบรัสเซียที่คล้ายกับPunch and Judy ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ เทศกาลคาร์นิวัลก่อนเข้าพรรษาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงทศวรรษ 1830

สตราวินสกีประพันธ์ดนตรีในช่วงฤดูหนาวปี 1910–11 สำหรับคณะบัล เลต์รัสเซียของเดียกีเลฟ มีการแสดงรอบปฐมทัศน์ในปารีสที่โรงละคร Théâtre du Châteletเมื่อวันที่ 13 มิถุนายน 1911 โดยมีวงOrchestre Colonneภายใต้การควบคุม ของ ปิแอร์ มงเตอซ์ออกแบบท่าเต้นโดยมิเชล โฟคินและออกแบบฉากโดย อเล็กซานเดอร์ เบ นัว วาซลาฟนิจินสกีรับบทเป็นตัว ละครหลัก ^{[ 7 ]}ผลงานนี้มีลักษณะเด่นคือคอร์ดที่เรียกว่าPetrushka (ประกอบด้วยคอร์ด C เมเจอร์และ F♯ เมเจอร์ที่เล่นพร้อมกัน) ซึ่งเป็น อุปกรณ์ บิโทนัลที่บ่งบอกถึงตัวละครหลัก

การให้คะแนนเป็นดังนี้:

เวอร์ชันของสตราวินสกีในปี 1946 ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1947 นั้น เรียบเรียงสำหรับวงออร์เคสตราขนาดเล็กกว่า

แม้ว่าแนวคิดดั้งเดิมจะเป็นของสตราวินสกี แต่อเล็กซองเดอร์ เบอนัวส์ได้ให้รายละเอียดทางด้านชาติพันธุ์วิทยาเกี่ยวกับงานเทศกาลชโรเวไทด์และประเพณีของโรงละครหุ่นรัสเซีย และถึงแม้ว่าเปตรุชกาจะถูกยกมาเป็นตัวอย่างของการบูรณาการอย่างสมบูรณ์ระหว่างบทละคร ดนตรี การออกแบบท่าเต้น และการออกแบบฉาก แต่สตราวินสกีได้ประพันธ์ดนตรีส่วนใหญ่ (โดยเฉพาะฉากที่สอง) ก่อนที่เบอนัวส์จะเข้ามามีส่วนร่วมในโครงการนี้

Petrushkaเริ่มต้นด้วยบทนำวงออร์เคสตราอันรื่นเริง ซึ่งส่วนหนึ่งอิงจากเสียงตะโกนของพ่อค้าเร่ขายของริมถนนชาวรัสเซียในอดีต^{[ 8 ]}ม่านเปิดขึ้นเผยให้เห็น จัตุรัสแอดมิรัลตีของ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงทศวรรษ 1830 ฉากบนเวที (ซึ่งออกแบบโดยเบอนัวส์เช่นกัน) แสดงให้เห็นบูธขายของของพ่อค้าเร่ขายของหลายแห่ง ชิงช้าสวรรค์ ม้าหมุน และ (ด้านหลังเวทีตรงกลาง) โรงละครหุ่นกระบอก ฝูงชนมารวมตัวกันเพื่อ งานเทศกาล ชโรเวไทด์ (รู้จักกันในชื่อมาสเลนิต ซา ) ซึ่งเป็นงานรื่นเริง (คล้ายกับมาร์ดิกราส์ ) ก่อนเทศกาลมหาพรต

ในการออกแบบท่าเต้นดั้งเดิมของโฟคิน กลุ่มนักดื่มเหล้าเมามายปรากฏตัวออกมาจากฝูงชน เต้นรำไปกับเพลงพื้นบ้าน "Song of the Volochobniki" ("Dalalin' Dalalin'" จาก Rimsky-Korsakov Op. 24 No. 47) ที่ Stravinsky ดัดแปลง^{[ 8 ]}

ทันใดนั้น เสียงดนตรีรื่นเริงก็ถูกขัดจังหวะด้วยเสียงแตรที่ดังสนั่น ประกาศการปรากฏตัวของพิธีกรบนระเบียงบูธของเขา เขาเปรียบเสมือน "คนประกาศ" ในงานเทศกาล ที่โอ้อวดถึงสิ่งน่าสนใจต่างๆ ที่จะได้ชมภายในบูธ

ได้ยินเสียงแหลมของออร์แกนข้างถนน (คลาริเน็ตและฟลุต) ขณะที่คนเล่นออร์แกนและหญิงสาวนักเต้นปรากฏตัวออกมาจากฝูงชน ซึ่งในตอนแรกไม่ได้สนใจมากนักขณะที่คนประกาศยังคงตะโกนต่อไป นักเต้นเคลื่อนตัวลงเวทีและเริ่มเต้นรำไปกับเพลงพื้นบ้านรัสเซียอีกเพลงหนึ่ง "สู่ยามเย็น ในฤดูใบไม้ร่วงที่ฝนตก" ^{[ 8 ]}ขณะที่เล่นสามเหลี่ยม

ที่ปลายอีกด้านของเวที นักเต้นสาวคนที่สองปรากฏตัวพร้อมกับกล่องดนตรี (แนะนำในวงออร์เคสตราโดยเซเลสตา) นักเต้นสาวทั้งสองแข่งขันกันเพื่อดึงดูดความสนใจของผู้ชมด้วยทำนองเพลงฝรั่งเศสแนวหยาบคายเกี่ยวกับผู้หญิงที่มีขาไม้: "Une Jambe de bois" ^{[ 8 ]}ทั้งสองทำนองถูกเล่นซ้ำ

เหล่าผู้เมามายกลับมาอีกครั้ง (พร้อมกับ "เพลงของโวโลโชบนิกิ") โดยถูกขัดจังหวะหลายครั้งด้วยเสียงโอ้อวดของคนประกาศ เสียงตะโกนของพ่อค้าแม่ค้าข้างถนนในช่วงเริ่มต้นก็ดังขึ้นอีกครั้ง

ทันใดนั้น มือกลองสองคนก็เรียกฝูงชนไปยังโรงละครหุ่นกระบอกด้วยเสียงกลองที่ดังสนั่นหวั่นไหว นักมายากล (บางครั้งเรียกว่า "คนหลอกลวง") ปรากฏตัวขึ้นพร้อมกับเสียงคร่ำครวญลึกลับจากบาสซูนและคอนทราบาสซูน เมื่อทุกคนหันมาสนใจเขาแล้ว เขาก็หยิบฟลุตออกมาและเริ่มบรรเลงทำนองยาวๆ ที่ไม่มีการเตรียมตัวล่วงหน้า ม่านของโรงละครหุ่นกระบอกเปิดขึ้นเผยให้เห็นหุ่นกระบอกสามตัวที่แขวนอยู่บนผนัง ได้แก่ ชาวมัวร์ นักบัลเล่ต์ และเปตรุชกา เมื่อนักมายากลแตะต้องหุ่นกระบอกเหล่านั้นด้วยฟลุตของเขา (พร้อมกับเสียงดนตรีจากวงออร์เคสตรา) พวกมันก็ดูเหมือนจะตื่นขึ้นมา

ฝูงชนที่ตกตะลึงเฝ้าดูขณะที่หุ่นกระบอกทั้งสามเริ่มเต้นรำรัสเซียอย่างคึกคักด้วยการโบกมือของนักมายากล (โดยอิงจากเพลงพื้นบ้านรัสเซียอีกสองเพลงคือ "ต้นลินเดนอยู่ในทุ่งนา" และ "เพลงสำหรับคืนก่อนวันนักบุญจอห์น") ^{[ 8 ]}

ในการออกแบบท่าเต้นของโฟคิน พวกเขาเริ่มขยับเท้า (ขณะที่ยังคงห้อยอยู่บนผนัง) จากนั้นก็พุ่งออกมาจากโรงละครหุ่นกระบอกสู่ท่ามกลางฝูงชน ชาวมัวร์ (แต่งกายอย่างหรูหราด้วยผ้าโพกหัวและกางเกงขายาวที่เกินจริง) ดูสง่างามราวกับนักรบ นักบัลเล่ต์เต้นด้วยปลายเท้าตลอดเวลา ในทางกลับกัน เปตรุชก้าดูแข็งทื่อและเก้งก้าง เห็นได้ชัดว่าเปตรุชก้ารักนักบัลเล่ต์ แต่สายตาของเธอกลับจับจ้องไปที่ชาวมัวร์เพียงคนเดียว นักมายากลสั่งให้การเต้นรำหยุดลง ม่านก็ปิดลงอย่างรวดเร็ว

แม้ว่าห้องของเปตรุชกาจะอยู่ภายในโรงละครหุ่นกระบอก แต่การออกแบบของเบอนัวนั้นเต็มไปด้วยจินตนาการ โดยแสดงภาพท้องฟ้ายามค่ำคืนที่มีดวงดาวและพระจันทร์ครึ่งเสี้ยว ภูเขาน้ำแข็ง (หรือภูเขาที่ปกคลุมด้วยหิมะ) ในเชิงนามธรรม และภาพเหมือนของนักมายากลที่โดดเด่น

เสียงกลองดังขึ้นเพื่อประกาศการเริ่มต้นของฉากที่สอง โดยไม่มีการแนะนำใดๆ ดนตรีก็เริ่มต้นอย่างน่ากลัว “เท้าเตะเขาบนเวที เปตรุชก้าล้มลง...” ^{[ 9 ]}

ขณะที่เปตรุชก้าค่อยๆ รวบรวมสติ เราได้ยินเสียงอาร์เปจจิโอ แปลกๆ จากคลาริเน็ต: " คอร์ดเปตรุชก้า " (ประกอบด้วยไตรแอดของ C เมเจอร์และ F♯ เมเจอร์ที่วางเรียงกัน)เปตรุชก้าลุกขึ้นยืน (อย่างสั่นคลอน) พร้อมกับเสียงอาร์เปจจิโอเป็นระลอกๆ จากเปียโน (เผยให้เห็นต้นกำเนิดของดนตรีจากKonzertstück ของสตราวินสกี ) คอร์ดเปตรุชก้ากลับมาอีกครั้ง คราวนี้บรรเลงอย่างรุนแรงด้วยทรัมเป็ต ระบุไว้ในโน้ตเพลงว่า "คำสาปของเปตรุชก้า" โดยมุ่งเป้าไปที่ภาพเหมือนของนักมายากล

ดนตรีเปลี่ยนเป็นท่วงทำนองที่ไพเราะ เมื่อเปตรุชก้าทรุดตัวลงคุกเข่าและแสดงท่าทาง (สลับกันไป) ของความสงสารตัวเอง ความรักที่มีต่อบัลเลริน่า และความเกลียดชังที่มีต่อนักมายากล

นักบัลเล่ต์สาว (ยังคงยืนด้วยปลายเท้า ) แอบเข้าไปในห้องของเปตรุชกาโดยที่ไม่มีใครสังเกตเห็นในตอนแรก ทันทีที่เปตรุชกาเห็นเธอ เขาก็เริ่มแสดงท่าทางโลดโผนและผาดโผนอย่างบ้าคลั่ง (ทั้งๆ ที่ก่อนที่เธอจะมาถึง เขาแทบจะยืนไม่ไหว) ด้วยความหวาดกลัวต่อความคึกคักของเขา นักบัลเล่ต์สาวจึงหนีไป เปตรุชกาล้มลงกับพื้นท่ามกลางเสียงคลาริเน็ตที่เยาะเย้ย

ท่อนอาร์เปจจิโออีกท่อนสำหรับเปียโนพัฒนาไปสู่คำสาปแช่งรอบที่สองที่มุ่งเป้าไปที่นักมายากล ซึ่งแสดงออกมาทางดนตรีอีกครั้งด้วยคอร์ดเปตรุชกา คราวนี้เรียบเรียงสำหรับวงออร์เคสตราเต็มรูปแบบ^{[ 9 ]}

ชั่วขณะหนึ่ง เปตรุชก้ามองออกมาจากห้องของเขาไปยังฝูงชนที่รวมตัวกันอยู่ที่จัตุรัสแอดมิรัลตี (สตราวินสกีกล่าวถึง "ดนตรีของฝูงชน" ในฉากแรกสั้นๆ) จากนั้นเขาก็ล้มลง ขณะที่เราได้ยินเสียงคลาริเน็ตที่เล่นคอร์ดเปตรุชก้าซ้ำอีกครั้งอย่างเย้ยหยัน ตามด้วยเสียงแตรแปลกๆ ที่ส่งสัญญาณว่า "ปิดไฟ ม่านปิด" ^{[ 9 ]}

เช่นเดียวกับที่ผ่านมา เสียงกลองเชื่อมโยงฉากที่สามกับฉากก่อนหน้า (ในโน้ตเพลงปี 1911 สตราวินสกีสั่งให้ตัดเสียงกลองนี้ออกในการแสดงคอนเสิร์ต) ตรงกันข้ามกับความมืดมิดของห้องของเปตรุชกา สีสันสดใสของการออกแบบห้องของชาวมัวร์โดยเบอนัวส์ ชวนให้นึกถึงทะเลทรายอันโรแมนติก: ต้นปาล์ม ดอกไม้แปลกตา และผืนทราย

ในการออกแบบท่าเต้นของโฟคิน ชายชาวมัวร์นอนเอนกายอยู่บนโซฟาพลางเล่นกับมะพร้าว จากนั้นเขาก็ลุกขึ้นยืนและพยายามฟันมะพร้าวด้วยดาบโค้ง เมื่อทำไม่สำเร็จ เขาก็เชื่อว่ามะพร้าวต้องเป็นเทพเจ้า และเริ่มสวดภาวนาต่อมะพร้าว

นักต้มตุ๋นพาบัลเลริน่าไปไว้ในห้องของชาวมัวร์ เธอหลงใหลชาวมัวร์รูปงาม เล่นเพลงยั่วยวนด้วยทรัมเป็ตของเล่น (แทนด้วยคอร์เน็ตในการเรียบเรียงดนตรีดั้งเดิมปี 1911) จากนั้นก็เต้นวอลซ์กับเขา (ทำนองนำมาจากOp. 165 No. 1 และ Op. 200 No. 1 ของJoseph Lanner ) ^{[ 10 ]}

ในที่สุดเปตรุชก้าก็หลุดพ้นจากห้องขังและขัดขวางการล่อลวงนักบัลเล่ต์ เขาโจมตีชาวมัวร์ แต่ไม่นานก็รู้ตัวว่าตนเองตัวเล็กและอ่อนแอเกินไป ชาวมัวร์จึงเอาชนะเปตรุชก้าได้ นักบัลเล่ต์เป็นลม เปตรุชก้าหนีเอาชีวิตรอดโดยมีชาวมัวร์ไล่ตาม และหนีออกจากห้องไปได้

ฉากที่สี่และฉากสุดท้ายกลับมาที่งานรื่นเริง เวลาผ่านไปสักพัก ตอนนี้เป็นช่วงเย็นแล้ว วงออร์เคสตราบรรเลงเพลงประกอบการเต้นรำหลากสีสัน ขณะที่ตัวละครต่างๆ ที่ดูเหมือนไม่เกี่ยวข้องกันปรากฏตัวและหายไปบนเวที ขณะที่หิมะเริ่มตก การแสดงแรกและโดดเด่นที่สุดคือการเต้นรำของแม่นม ซึ่งแสดงตามทำนองเพลงพื้นบ้าน "Down the Petersky Road" จากนั้นก็เป็นชาวนาพร้อมหมีเต้นรำตามด้วยกลุ่มยิปซี คนขับรถม้า คนเลี้ยงม้า และคนสวมหน้ากาก

ขณะที่การเฉลิมฉลองกำลังถึงจุดสูงสุด เสียงร้องก็ดังมาจากโรงละครหุ่นกระบอก ทันใดนั้นเปตรุชก้าก็วิ่งข้ามเวทีมา ตามมาด้วยชาวมัวร์ที่วิ่งไล่ตามมาพร้อมกับชักดาบ และนักบัลเล่ต์สาวที่หวาดกลัววิ่งไล่ตามชาวมัวร์ไปด้วยความหวาดผวา กลัวว่าเขาจะทำอะไรบางอย่าง ฝูงชนต่างตกตะลึงเมื่อชาวมัวร์จับเปตรุชก้าได้และสังหารเขาด้วยดาบเพียงครั้งเดียว

ตำรวจสอบปากคำนักต้มตุ๋น นักต้มตุ๋นพยายามทำให้สถานการณ์สงบลงโดยการชู "ศพ" ขึ้นเหนือศีรษะและเขย่าเพื่อย้ำเตือนทุกคนว่าเปตรุชกาเป็นเพียงหุ่นเชิด

เมื่อค่ำคืนมาเยือนและฝูงชนสลายตัวไป นักต้มตุ๋นก็จากไปพร้อมกับร่างไร้ชีวิตของเปตรุชกา ทันใดนั้น วิญญาณของเปตรุชกาก็ปรากฏขึ้นบนหลังคาโรงละครเล็กๆ เสียงร้องของเขากลายเป็นการท้าทายอย่างโกรธแค้น วิญญาณของเปตรุชกาชูนิ้วกลางใส่ผู้ทรมานเขาจากเบื้องหลังซากศพที่ทำจากไม้และฟาง

ตอนนี้เหลือเพียงลำพัง นักต้มตุ๋นรู้สึกหวาดกลัวผีของเปตรุชก้าที่จ้องมองอย่างน่ากลัว เขาจึงวิ่งหนีไป พร้อมกับเหลือบมองอย่างหวาดกลัวไปด้านหลัง ฉากนั้นเงียบสงัด ทำให้ผู้ชมสงสัยว่าใครคือ "ของจริง" และใครไม่ใช่^{[ 11 ]}

ผลงานนี้แบ่งออกเป็นสี่ฉาก (tableaux) โน้ตดนตรียังระบุถึงตอนต่างๆ ดังต่อไปนี้: ^{[ 9 ]}

• ฉากแรก: งานเทศกาลชโรเวไทด์

1. [การแนะนำ]
2. กลุ่มคนเมาเหล้าเต้นรำเดินผ่านไป
3. พิธีกรสร้างความบันเทิงให้ผู้ชมจากบูธของเขาด้านบน
4. คนเล่นออร์แกนปรากฏตัวในฝูงชนพร้อมกับนักเต้นหญิงคนหนึ่ง
5. คนเล่นออร์แกนเริ่มบรรเลงเพลง
6. นักเต้นเต้นรำตามจังหวะของเครื่องดนตรีสามเหลี่ยม
7. อีกด้านหนึ่งของเวที มีกล่องดนตรีบรรเลงเพลง และมีนักเต้นหญิงอีกคนหนึ่งเต้นอยู่รอบๆ กล่องดนตรีนั้น
8. นักเต้นคนแรกเล่นเครื่องดนตรีสามเหลี่ยมอีกครั้ง
9. เสียงออร์แกนและกล่องดนตรีหยุดลง พิธีกรจึงเริ่มกล่าวสุนทรพจน์ต่อ
10. กลุ่มเมอร์รี่กลับมาแล้ว
11. มือกลองสองคนก้าวขึ้นไปยืนอยู่หน้าโรงละครเล็ก ดึงดูดความสนใจของฝูงชนด้วยเสียงกลองที่ดังกระหึ่ม
12. จากด้านหน้าของโรงละครเล็ก (เช่น จากด้านใน) ปรากฏร่างของนักมายากลชรา
13. มายากล
    1. นักมายากลเป่าฟลุต
    2. ม่านของโรงละครเล็กเปิดออก และฝูงชนได้เห็นหุ่นกระบอกสามตัว ได้แก่ เปตรุชกา (กุยญอล), ชาวมัวร์ และนักบัลเล่ต์
    3. นักมายากลทำให้สิ่งเหล่านั้นมีชีวิตขึ้นมาโดยการใช้ขลุ่ยแตะเบาๆ
14. การเต้นรำแบบรัสเซีย
    1. เปตรุชกา ชายชาวมัวร์ และนักบัลเล่ต์สาว เริ่มเต้นรำอย่างกระทันหัน สร้างความประหลาดใจอย่างยิ่งแก่ฝูงชน
    2. ความมืดมิด ม่านแห่งความมืดมิดปิดลง

• ฉากที่สอง: ห้องของเปตรุชก้า

1. เมื่อม่านเปิดขึ้น ประตูห้องของเปตรุชก้าก็เปิดออกอย่างกะทันหัน มีเท้าข้างหนึ่งเตะเขาบนเวที เปตรุชก้าล้มลง และประตูก็ปิดลงอีกครั้งด้านหลังเขา
2. คำสาปของเปตรุชก้า
3. นักบัลเล่ต์เดินเข้ามา
4. นักบัลเล่ต์จากไป
5. ความสิ้นหวังของเปตรุชก้า
6. ความมืด. ม่าน.

• ฉากที่สาม: ห้องของชาวมัวร์

1. [การแนะนำ]
2. การเต้นรำของชาวมัวร์
3. รูปลักษณ์ของนักบัลเล่ต์
4. ระบำนักบัลเล่ต์ (ถือคอร์เน็ตอยู่ในมือ)
5. วอลซ์ (นักบัลเล่ต์กับชาวมัวร์)
6. ชาวมัวร์และนักบัลเล่ต์เงี่ยหูฟัง
7. การปรากฏตัวของเปตรุชก้า
8. การต่อสู้ระหว่างชาวมัวร์กับเปตรุชกา นักบัลเล่ต์เป็นลม
9. ชาวมัวร์โยนเปตรุชก้าออกไป ความมืดมิด ม่านปิดลง

• ฉากที่สี่: งานเทศกาลชโรเวไทด์ (ช่วงเย็น)

1. [การแนะนำ]
2. การเต้นรำของแม่นม
3. ชาวนาคนหนึ่งเดินเข้ามาพร้อมกับหมี ทุกคนต่างแตกกระเจิงไป
4. ชาวนาเป่าปี่ หมีเดินด้วยขาหลัง
5. ชาวนาและหมีจากไปแล้ว
6. พ่อค้าผู้ร่าเริงและหญิงยิปซีสองคนเดินเข้ามา เขาสนุกสนานอย่างไม่รับผิดชอบด้วยการโยนธนบัตรให้ฝูงชน
7. หญิงยิปซีเต้นรำ พ่อค้าเล่นหีบเพลง
8. พ่อค้าและพวกยิปซีจากไป
9. ระบำของคนขับรถม้าและคนดูแลม้า
   1. นางนมเต้นรำกับคนขับรถม้าและคนดูแลม้า
10. มัมเมอร์
    1. ปีศาจ (นักแสดงตลก) ชักชวนฝูงชนให้สนุกสนานไปกับเขา
    2. การแสดงตลกของคณะนักแสดง (แพะและหมู)
    3. เหล่ามัมเมอร์และเหล่ามาสเคอเรอร์เต้นรำ
    4. ฝูงชนที่เหลือก็เข้าร่วมเต้นรำในขบวนแห่ของนักแสดงพื้นบ้าน
    5. ฝูงชนยังคงเต้นรำต่อไปโดยไม่สนใจเสียงร้องที่ดังมาจากโรงละครเล็ก
11. การแสดงเต้นรำหยุดลง เปตรุชก้าวิ่งออกจากโรงละครเล็ก โดยมีชาวมัวร์ไล่ตาม ซึ่งนักบัลเล่ต์พยายามห้ามปรามไว้
12. ชาวมัวร์ผู้โกรจัดคว้าตัวเขาไว้และฟาดฟันเขาด้วยดาบ
13. เปตรุชก้าล้มลง ศีรษะแตก
14. ฝูงชนมารวมตัวกันรอบๆ เปตรุชกา
15. เขาตายไปพร้อมกับเสียงครางเบาๆ
16. ตำรวจนายหนึ่งถูกส่งไปตามหานักมายากล
17. นักมายากลมาถึงแล้ว
18. เขาอุ้มศพของเปตรุชก้าขึ้นมาเขย่า
19. ฝูงชนสลายตัวไป
20. นักมายากลยังคงอยู่บนเวทีเพียงลำพัง เขาค่อยๆ ลากศพของเปตรุชก้าไปยังโรงละครเล็ก
21. เหนือโรงละครเล็ก ปรากฏวิญญาณของเปตรุชกา คุกคามและเย้ยหยันนักมายากล
22. นักมายากลที่หวาดกลัวปล่อยหุ่นเปตรุชก้าหล่นจากมือ แล้วรีบออกไปอย่างรวดเร็ว พร้อมกับเหลียวมองไปข้างหลังด้วยความหวาดกลัว
23. ม่าน

ระหว่างการซ้อมสำหรับการแสดงรอบปฐมทัศน์ในปี 1911 สตราวินสกีและนักเปียโนคนอื่นๆ รวมถึงนักแต่งเพลงชาวรัสเซียนิโคไล เชเรปนินได้ใช้โน้ตเพลงเวอร์ชันเปียโนสี่มือ ซึ่งไม่เคยได้รับการตีพิมพ์เผยแพร่ แม้ว่า พอล จาคอบส์และเออร์ซูลา ออปเปนส์รวมถึงนักเปียโนคนอื่นๆ จะเคยเล่นในคอนเสิร์ตก็ตาม^{[ 12 ]}

ในปี ค.ศ. 1921 สตราวินสกีได้ประพันธ์บทเพลงสำหรับเปียโนที่มีความซับซ้อนและโด่งดังอย่างมากให้กับอาร์เธอร์ รูบินสไตน์ในชื่อ Trois mouvements de Petrouchkaซึ่งตัวผู้ประพันธ์เองยอมรับว่าเขาไม่สามารถเล่นได้เนื่องจากขาดเทคนิคการใช้มือซ้ายที่เพียงพอ

เฮอร์เบิร์ต สโตธาร์ตผู้ประพันธ์ดนตรีประกอบภาพยนตร์เรื่องThe Wizard of Ozได้รับการเยี่ยมเยียนจากสตราวินสกีที่ MGM ในปี 1936 ^{[ 13 ]}สตราวินสกีมอบสำเนาPetrushka ที่ลงนามส่วนตัวให้กับสโตธาร์ตในขณะที่ตัวละครหลักในภาพยนตร์วิ่งผ่านทุ่งดอกป๊อปปี้มรณะ เราจะได้ยินเสียงเปิดของฉากที่สี่สั้นๆ

ในปี 1946 สตราวินสกีได้ปรับลดจำนวนโน้ตดนตรีในบัลเลต์ลง ส่วนหนึ่งเป็นเพราะต้นฉบับไม่ได้รับการคุ้มครองลิขสิทธิ์ ในทุกพื้นที่ เสียงกลองทิมปานีและกลองสแนร์ที่ต่อเนื่องและรวดเร็วซึ่งเชื่อมโยงแต่ละฉากเข้าด้วยกัน ซึ่งในฉบับปี 1911 เป็นตัวเลือกเสริม กลับกลายเป็นส่วนประกอบที่ขาดไม่ได้ในฉบับที่ตีพิมพ์ในปี 1947 ทำนองของนักบัลเลต์หญิงถูกกำหนดให้เล่นด้วยทรัมเป็ตในฉบับปี 1946 แทนที่จะเป็นคอร์เน็ตและฉบับปี 1946 ยังมีเสียงfff ( ฟอร์ติสซิสซิโม ) ที่เป็นตัวเลือกเสริมในช่วงท้ายของเสียงเปียโน นอกจากนี้ สตราวินสกียังได้ตัด การเปลี่ยนจังหวะที่ซับซ้อนบางส่วนในฉากแรก ออกไปด้วย

นอกจากนี้ สตราวินสกียังสร้างชุดเพลงสำหรับแสดงคอนเสิร์ต ซึ่งเป็นเวอร์ชันที่เกือบสมบูรณ์ของบัลเลต์ โดยตัดส่วนสุดท้ายสามส่วนออก และเพิ่มตอนจบที่ดังและหนักแน่นแทนที่ตอนจบที่เงียบสงบของบัลเลต์ดั้งเดิม

ในปี 1956 บัลเลต์ฉบับแอนิเมชั่นได้ปรากฏขึ้นในรายการSol Hurok Music Hourของช่อง NBCโดยมีสตราวินสกีเป็นผู้ควบคุมวง และนับเป็นการร่วมงานกันครั้งแรกในลักษณะนี้ กำกับโดยนักแอนิเมชันจอห์น เดวิด วิลสันจากบริษัทFine Arts Filmsและได้รับการกล่าวขานว่าเป็นรายการพิเศษแอนิเมชั่นเรื่องแรกที่เคยออกอากาศทางโทรทัศน์

วง Mothers of InventionของFrank Zappa ในช่วงทศวรรษ 1960 มักนำเพลง Petrushka มาบรรเลง ไม่ว่าจะในรูปแบบการแสดงเดี่ยว หรือระหว่างการแสดงเพลง "King Kong" ที่ยาวกว่าปกติ

ในปี พ.ศ. 2511 Maddalena Fagandini ได้กำกับ ภาพยนตร์แอนิ เมชั่นสต็อปโม^ชั่นเรื่องPetrushkaโดยมีBura และ Hardwick เป็นผู้สร้างแอนิเมชั่น ซึ่งออกอากาศทางBBC [ ^{14 ] [ 15 ]}

บาซิล ทวิสต์เปิดตัวการแสดงหุ่นกระบอกเรื่องเปตรุชกาที่ลินคอล์นเซ็นเตอร์ในปี 2001 และยังได้แสดงอีกครั้งในงานเทศกาลเต้นรำฤดูใบไม้ร่วงปี 2009 ที่ นิวยอร์กซิตี้เซ็นเตอร์ด้วย

ดอน แพตเตอร์สัน ได้ เรียบเรียงดนตรีฉบับปี 1911 สำหรับวงดนตรีเครื่องเป่าซิมโฟนีในคีย์ดั้งเดิม อย่างสมบูรณ์

ทำนองจากเพลงPetrushkaถูกนำมาบรรเลงด้วยแบนโจในเพลง "Russian Folk Themes and Yodel" ใน อัลบั้ม Goofing-Off SuiteของPete Seegerซึ่งวางจำหน่ายในปี 1955 โดยFolkways Records

ในภาพยนตร์เรื่อง Goodbye, Petrushka ปี 2022 เปตรุชกาเป็นองค์ประกอบสำคัญของเนื้อเรื่อง

• ลีโอโปลด์ ส โตคอฟสกี อำนวยเพลงให้วง ออร์ เคสตราฟิลาเดลเฟีย บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1937 โดย Victor; นำมาออกใหม่โดย Pearl (ฉบับปี 1911) (โมโน)
• อาร์ตูโร โทสคานินีอำนวยเพลงให้กับวง ออร์เคส ตราซิมโฟนี NBCการแสดงสดจากปี 1940 ค่าย RCA (ชุดคอนเสิร์ตปี 1911) (โมโน)
• เฟเรนซ์ ฟริกเซย์อำนวยเพลงให้กับวงRIAS Symphony Orchestraการแสดงสดจากปี 1953 ค่ายเพลง Deutsche Grammophon ( ชุดคอนเสิร์ตปี 1947) (โมโน)
• Ernest AnsermetดำเนินรายการOrchester de la Suisse Romandeบันทึกเสียงในสตูดิโอตั้งแต่ปี 1950 (London LLP 130) และ 1957, Decca , (ฉบับปี 1911)
• ปิแอร์ มงเตอซ์อำนวยเพลงให้วงบอสตันซิมโฟนีออร์เคสตรา บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1959 ค่าย RCA (ฉบับปี 1911)
• ยูจีน กูสเซนส์อำนวยเพลงให้กับวงลอนดอนซิมโฟนีออร์เคสตรา ถ่ายทำ ในสตูดิโอวอลแธมสโตว์แอสเซมบลีฮอลล์เดือนกันยายน ปี 1959 ฟิล์ม 35 มม. ต้นฉบับจากภาพยนตร์เรื่องเอเวอเรสต์ (ฉบับ "ดั้งเดิม" ปี 1911)
• อิกอร์ สตราวินสกีอำนวยเพลงให้วงโคลัมเบียซิมโฟนีออร์เคสตรา บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1961 โซนี่(ฉบับปี 1947)
• คาเรล อันเชอร์ลอำนวยเพลงวงดุริยางค์ฟิลฮาร์โมนิกแห่งเช็ก บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1962 ค่ายซูพราโฟน(ฉบับปี 1947)
• อันทัล โดราติอำนวยเพลงให้กับวงออ ร์ เคสตราซิมโฟนีมินนิ อาโพลิส บันทึกเสียงในสตูดิโอจากปี 1962 ค่ายเมอร์คิวรี(ฉบับปี 1947)
• เลียวนาร์ด เบิร์นสไตน์อำนวยเพลงให้วงนิวยอร์กฟิลฮาร์โมนิก บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1969 โซนี่ คลาสสิกัล(ฉบับปี 1947)
• เซจิ โอซาวะอำนวยเพลงวงบอสตันซิมโฟนีออร์เคสตรา บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1970 ค่าย RCA (ฉบับปี 1947)
• ปิแอร์ บูเลซอำนวยเพลงให้กับวงนิวยอร์กฟิลฮาร์โมนิก บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1971 โซนี่(ฉบับปี 1911)
• คิริลล์ คอนดราชินอำนวยเพลงให้วงออร์เคสตราคอนเสิร์ตเกบาว การแสดงสดจากปี 1973 ฟิลิปส์(ฉบับปี 1947)
• เบอร์นาร์ด ไฮติงค์อำนวยเพลงให้วงลอนดอนฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1973 ฟิลิปส์(ฉบับปี 1911)
• เซอร์โคลิน เดวิส อำนวยเพลงให้วงออร์เคสตราคอนเสิร์ตเกบาว บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1977 ฟิลิปส์(ฉบับปี 1947)
• เคลาดีโอ อับบาโดอำนวยเพลงให้วงลอนดอนซิมโฟนีออร์เคสตรา บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1980 ค่ายดอยช์แกรมโมฟอน(เวอร์ชันปี 1947 ระบุปีผิดเป็นปี 1911)
• ชาร์ลส์ ดูตัวต์ อำนวยเพลงให้กับวงออร์เคสตราซิมโฟนีมอนทรีออล บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1987 ค่ายเดคกา(ฉบับปี 1911)
• ริคคาร์โด ไชลลีอำนวยเพลงให้กับวงออร์เคสตราหลวงคอนเสิร์ตเกบาว บันทึกเสียงในสตูดิโอจากปี 1995 ลอนดอน(ฉบับปี 1947)
• โรเบิร์ต คราฟต์อำนวยเพลงให้วงฟิลฮาร์โมเนีย ออร์เคสตรา บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1997 ณสตูดิโอแอบบีย์โร้ดลอนดอนค่ายเพลงแน็กซอส(ฉบับปี 1947)
• ลอริน มาเซลอำนวยเพลงวงออร์เคสตราเวียนนาฟิลฮาร์โมนิเกอร์ในการบันทึกเสียงในสตูดิโอระหว่างวันที่ 23-26 มีนาคม 1998 โดยค่าย RCA (ฉบับปี 1911)
• เซจิ โอซาวะอำนวยเพลงวงบอสตันซิมโฟนีออร์เคสตรา บันทึกเสียงในสตูดิโอปี 1999 ค่าย RCA (ฉบับปี 1947)
• ปาโว ยาร์วีอำนวยเพลงให้วงออร์เคสตราซิมโฟนีซินซินเนติบันทึกเสียงที่ซินซินเนติมิวสิคฮอลล์ในปี 2002 โดยค่ายเทลาร์ค(ฉบับปี 1947)
• แอนดรูว์ ลิตตันอำนวยเพลงให้ วงออร์ เคสตราฟิลฮาร์โมนิกแห่งเบอร์เกนบันทึกเสียงที่กรีเกฮัลเลนเมืองเบอร์เกน ประเทศนอร์เวย์ ปี 2008 ค่ายเพลง BIS Recordsแผ่น SACD (ฉบับปี 1911)
• เซอร์ไซมอน แรตเทิลอำนวยเพลงให้วงลอนดอนซิมโฟนีออร์เคสตราบันทึกเสียงที่ศูนย์บาร์บิกันในปี 2017 (ฉบับปี 1947)

• เบอเมอร์ส, บีร์กิต. 2005. วัฒนธรรมป๊อปในรัสเซีย!: สื่อ ศิลปะ และวิถีชีวิตวัฒนธรรมป๊อปในโลกยุคปัจจุบัน ซานตาบาร์บารา: ABC-CLIO. ISBN 978-1-85109-459-2(ปกแข็ง); ISBN 978-1-85109-464-6(pbk)
• Beaumont, Cyril W. (1937). "Petrushka". หนังสือรวมบัลเลต์ฉบับสมบูรณ์: คู่มือบัลเลต์หลักแห่งศตวรรษที่ 19 และ 20.ลอนดอน: Putnam.
• Daubney, Kate; Rosar, William (2001). "Stothart, Herbert". Oxford Music Online . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด. doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.26873 . ISBN 978-1-56159-263-0.
• Peyser, Joan (1999). สู่ Boulez และไกลกว่านั้น: ดนตรีในยุโรปนับตั้งแต่ The Rite of Spring . Billboard Books. ISBN 978-0-8230-7875-2.
• โรเบิร์ต, เกรซ. (1946). หนังสือรวมบัลเลต์บอร์ซอย . นิวยอร์ก: อัลเฟรด เอ. นอฟฟ์.
• จาคอบส์, พอล (2008). สตราวินสกี: ดนตรีสำหรับสี่มือ. จาคอบส์ แอนด์ ออปเปนส์ . นิวยอร์ก: โนเนซัค เรคคอร์ดส์ แอนด์ อาร์บิเตอร์ ออฟ คัลเจอร์นัล ทราดิชันส์. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 2 มีนาคม 2012. สืบค้นเมื่อ28 มกราคม 2012 .
• สตราวินสกี, อิกอร์. [1912]. Petrushkaคะแนนออเคสตรา. ปารีส: Éditions russes de musique , แผ่น RMV 348 พิมพ์ซ้ำ Mineola, New York: Dover Publications, 1988. สืบค้นเมื่อ 06-20-2013
• สตราวินสกี, อิกอร์. 1936. อัตชีวประวัติ.นิวยอร์ก: ไซมอน แอนด์ ชูสเตอร์.
• Stravinsky, Vera และRobert Craft . 1978. Stravinsky ในรูปภาพและเอกสาร.นิวยอร์ก: Simon and Schuster.
• วอลช์, สตีเฟน. 2001. "สตราวินสกี, อีกอร์". พจนานุกรมดนตรีและนักดนตรีฉบับใหม่ (The New Grove Dictionary of Music and Musicians)ฉบับพิมพ์ครั้งที่สอง เรียบเรียงโดยสแตนลีย์ ซาดีและจอห์น ไทเรลล์ . ลอนดอน: แมคมิลแลน.

• ทารัสกิน, ริชาร์ด . 25 ตุลาคม 1998. "บาร์ต็อกและสตราวินสกี: คู่แปลกที่กลับมาพบกันอีกครั้ง?" , เดอะนิวยอร์กไทมส์ , หน้า88 , 601 .
• ทารัสกิน, ริชาร์ด. 1998. "'การล่อลวงเหยี่ยว': ลัทธิโอเรียนทัลลิสม์ทางดนตรีของรัสเซียในบริบท" ในThe Exotic in Western Music , บรรณาธิการโดยโจนาธาน เบลล์แมน , หน้า 194–217. บอสตัน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยนอร์ทอีสเทิร์น. ISBN 978-1-555-53320-5(ปกแข็ง); ISBN 978-1-555-53319-9(pbk)
• Taruskin, Richard (1998). "4. Petrushka ของ Stravinsky ". ในWachtel, Andrew (บรรณาธิการ). Petrushka: แหล่งที่มาและบริบท . Evanston, Illinois: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัย Northwestern. หน้า  67–113 . ISBN 978-0-8101-1566-8.

• เปตรุชกา : โน้ตเพลงในโครงการห้องสมุดโน้ตเพลงนานาชาติ
• Senderovich, Savely (ฤดูหนาว 1999). "บทวิจารณ์: Petrushka: แหล่งที่มาและบริบทโดย Andrew Wachtel". วารสารสลาฟและยุโรปตะวันออก 43 (4): 746– 748. doi : 10.2307/309449 . JSTOR  309449 .
• การบันทึกTrois mouvements de Petrouchka , Alberto Cobo 2002 (เปียโน)
• เว็บไซต์ให้ความรู้เกี่ยวกับเปตรุชก้า จาก เทศกาลเปียโนรูห์ร