ลูโกเติบโตใน ย่านโลเวอร์อีสต์ไซด์ของนครนิวยอร์ก ห่างจาก CBGB 's เพียงไม่กี่ช่วงตึก ท่ามกลางสภาพแวดล้อมที่โหดร้ายซึ่งเป็นความจริงของเมืองในช่วงทศวรรษ 1970 และความหลากหลายของฉากศิลปะและดนตรีที่อยู่ใจกลางแมนฮัตตัน^{[ 6 ] [ 7 ]}

ในช่วงวัยรุ่นตอนต้น ลูโกเป็นบีบอยที่คลุกคลีอยู่กับวัฒนธรรมฮิปฮอป กราฟฟิตี้และเบรกแดน ซ์ที่กำลังเฟื่องฟูในมหานครนิวยอร์ก ^{[ 8 ]}การเติบโตของพังก์ร็อกและการผสมผสานที่เกิดขึ้นในคลับใต้ดินของนิวยอร์กซิตี้ เช่นDanceteria , The Roxy NYCและSave the Robotsในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ดึงดูดลูโกให้เข้าสู่วงการฮาร์ดคอร์ที่กำลังเกิดขึ้นใหม่ ซึ่งส่วนใหญ่ตั้งอยู่รอบ CBGB's ผ่านการร่วมงานกับวงดนตรีผู้บุกเบิกหลายวงในแนวเพลงนี้^{[ 6 ]}เช่นWarzoneซึ่งเขาบริหารจัดการตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่น^{[ 9 ]} Agnostic Front , Bad Brains , Leeway , Youth of Today , Gorilla Biscuitsและอื่นๆ ขณะที่เรียนอยู่ที่มหาวิทยาลัยนิวยอร์ก ลูโกได้เป็นเพื่อนกับมือกีตาร์Blake Schwarzenbachและมือกลอง Adam Pfahler ซึ่งเชิญลูโกให้มาเป็นนักร้องนำคนแรกของวงJawbreaker วงดนตรีอีโม ระดับตำนานในยุคแรก ^{[ 7 ]}การแสดงครั้งแรกๆ ของวงดนตรีของพวกเขาคือการแสดงเปิดให้กับละครที่เขียนและแสดงโดยKembra Pfahler น้องสาวของ Adam จากเรื่อง The Voluptuous Horror of Karen Black และ Samoa Moriki สามีและมือกีตาร์ของเธอในขณะนั้น

ในช่วงต้นถึงกลางทศวรรษ 1990 ลูโก้บริหารค่ายเพลงอิสระขนาดเล็กในสตูดิโออัดเสียงบนถนนลัดโลว์ซึ่งเขาได้รับแรงบันดาลใจจากกลุ่มและนักดนตรีหลากหลายแนวที่เกี่ยวข้องกับสตูดิโอแห่งนี้ เช่นChocolate Genius , Sim Cain , Marc Ribot , Cibo MattoและวงSharon Jones & The Dap Kings ในช่วงแรกๆ ลูโก้ยังเป็นโปรดิวเซอร์และทำหน้าที่เป็นผู้ปลุกเร้าอารมณ์ ในการแสดงสด ให้กับวงดนตรีลาตินสกาKing Changoในช่วงเริ่มต้นของวง ความสัมพันธ์ของทั้งคู่เริ่มแย่ลงหลังจากเกิดข้อพิพาททางกฎหมายเกี่ยวกับการควบคุมบันทึกเสียงชุดแรกเหล่านั้น หลังจากที่วงเซ็นสัญญากับค่ายLuaka Bopของเดวิด เบิร์นในช่วงที่เขาทำงานกับ King Chango นั้น Lugo ได้เป็นเพื่อนกับโปรดิวเซอร์Bosco MannและนักแซกโซโฟนMartin Pernaในขณะที่พวกเขายังเป็นนักศึกษา และได้เชิญพวกเขามาเล่นในวง ก่อนที่พวกเขาจะก่อตั้งวงดนตรีที่มีอิทธิพลอย่างThe DaktarisและAntibalasรวมถึงDaptone Recordsซึ่งช่วยฟื้นฟูความสนใจในดนตรีฟังก์โซลและแอฟโฟรบีทไป ทั่วโลก ^{[ 6 ]}

ในปี 2001 ลูโกได้ก่อตั้งวง Kokolo ขึ้น หลังจากที่เขาสนใจ ดนตรี Afrobeatของเฟลา คูติ ศิลปินชาว ไนจีเรีย Kokolo กลายเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มดนตรี Afrobeat ยุคใหม่ที่เกิดขึ้นในนิวยอร์กในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ^{[ 10 ]}และได้ไปแสดงคอนเสิร์ตทั่วโลกและร่วมงานกับศิลปินต่างๆ เช่น เฟลา คูติ และ อียิปต์ 80/ โจ โจ คูโอ มือกลองของคิง ซันนี่ อเด นักกีตาร์ แจ๊ส ชาร์ลี ฮันเตอร์แอนติบาลัสเฟซ แอคชั่นและอีกมากมาย วงนี้ได้ออกอัลบั้มสตูดิโอ 5 ชุด ได้แก่Fuss and Fight ในปี 2002 , More Considerationในปี 2004 ^{[ 11 ]} Love Internationalในปี 2007 , Heavy Hustlingในปี 2009 และ100 Fevers ในปี 2016 กลุ่มนี้เคยมีผลงานอยู่ในอัลบั้มรวมเพลงระดับนานาชาติ เคียงข้างศิลปินมากมาย เช่นFemi Kuti , Ska Cubano , Tony Allen , U-Roy , Caetano Veloso , Masters at Work , Quantic , Salif Keita , Gerardo Frisina, Baaba Maal , Jazztronik , Zero 7 , Afro Celt Sound System , Joe Bataan , Common , The Orb , Eric B & Rakimและอีกมากมาย

ในปี 2011 ลูโกได้ก่อตั้งวง Ray Lugo & The Boogaloo Destroyers โดยเน้นเสียงดนตรีแบบบูการู ยุคทองในทศวรรษ 1960 ซึ่งเป็นรูปแบบดนตรีที่เป็นต้นกำเนิดของซัลซ่าในนิวยอร์กซิตี้ อัลบั้มแรกของวง Mi Watusi [ ^{12 ] [ 13 ]}ได้รับการตอบรับอย่างดีจากแฟนเพลงและนักวิจารณ์ทั่วโลก อัลบั้มสตูดิโอชุดที่สอง¡Que Chevere! ออกวางจำหน่ายในปี 2014 และอัลบั้มนี้มีบทบาทสำคัญในการขยายฐานแฟน ^{เพลง และนักวิจารณ์ [ 14 ]}ไปสู่กลุ่มแฟนเพลงและนักวิจารณ์กลุ่มใหม่^{[ 15 ] [ 16 ]}ทั่วโลก ซึ่ง culminate ในการแสดงคอนเสิร์ตฤดูร้อนปี 2015 ที่ Lincoln Centerในนิวยอร์กซึ่งวงได้แสดงร่วมกับนักเปียโนRichie RayและPete Rodriguez ผู้บุกเบิกบูการู ซึ่งได้แสดงสดเป็นครั้งแรกในรอบกว่า 30 ปี^{[ 17 ]}

Coucou Boogalooซึ่งเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สามของ Ray Lugo & The Boogaloo Destroyers วางจำหน่ายในปี 2025 ^{[ 18 ] [ 19 ]}

ในปี 2012 Lugo ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกWe Walk Around Like Thisซึ่งเขาได้เน้นย้ำถึงรสนิยมที่หลากหลายและขยายตัวของเขา อัลบั้มนี้มีโทนเสียงและดนตรีจากสถานที่ต่างๆ ที่เขารู้สึกว่ามีความสำคัญเป็นพิเศษต่อประวัติศาสตร์ของดนตรีแนว groove-based เช่น^{Bahia, Lagos, Kingston, San Juan และ Harlem [ 20 ]}อัลบั้มนี้ทำให้ Lugo มีโอกาสได้ออกทัวร์^{คอนเสิร์ตเดี่ยว}รอบโลก^{[ 21 ]}ซึ่งมีการแสดงคอนเสิร์ตในสหรัฐอเมริกา แคนาดา อเมริกาใต้ ยุโรป เอเชีย^{[ 22 ]}ออสเตรเลีย^{[ 23 ]}และนิวซีแลนด์

ในปี 2016 ลูโก้รับหน้าที่ร้องนำและร่วมงานกับโรแบร์โต โรเอ นา นักตีกลองลาตินและหัวหน้าวง ในอัลบั้ม Aquarembeของ Bosq Y La Candela All-Stars ซึ่งวางจำหน่ายโดยค่ายFania Recordsอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สองของลูโก้ในปี 2017 ชื่อ Nowเน้นโทนเสียงอิเล็กทรอนิกส์มากขึ้นและแสดงให้เห็นถึงการค้นหาวิธีการใหม่ๆ ของเขา

^{ในปี 2017 Lugo ได้ร่วมงานกับ วง}ฮิปฮอปชื่อดังของเยอรมันFünf Sterne deluxeในเพลงและวิดีโอชื่อ "Afrokalle" ซึ่งอยู่ในอัลบั้มFlash ของวง ^{[ 24 ] [} 25 ^]

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2561 Lugo ได้เริ่มทัวร์เดี่ยวในเอเชีย โดยมีการแสดงดีเจเซ็ตและการแสดงสดในเวียดนาม สิงคโปร์ กัมพูชา ไทย และจีน^{[ 26 ] [ 27 ]}

^ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2561 ได้มีการปล่อยเพลง "Pegate Pa' Ca" ซึ่งเป็นเพลงของ Bosq ที่มี Ray Lugo เป็นนักร้องนำ เพลงนี้เป็นส่วนหนึ่งของ อัลบั้ม Love and Resistance ของ Bosq ซึ่งวางจำหน่ายโดยUbiquity Records [ ^{28 ]}

Lugo ได้ออกอัลบั้มใหม่ชื่อFamily Remixesในเดือนสิงหาคม 2018 อัลบั้มนี้วางจำหน่ายในรูปแบบแผ่นเสียงไวนิลสีน้ำเงินผ่านทาง Ammonite Records โดยประกอบด้วยเพลงรีมิกซ์จากอัลบั้ม "Now" ของ Lugo โดยโปรดิวเซอร์จากออสเตรเลีย เซอร์เบีย โปรตุเกส อังกฤษ อิตาลี เปอร์โตริโก และประเทศอื่นๆ^{[ 29 ]}

จากการทำงานร่วมกับ Jake Fader นักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์จากคลีฟแลนด์ Lugo ได้ก่อตั้งโปรเจกต์ใหม่ชื่อ "Terrificos" ในปี 2015 แนวเพลงของกลุ่มนี้เน้นการผสมผสานอิทธิพลจากแนวเพลงอเมริกาใต้ เช่นChichaและCumbiaเข้ากับองค์ประกอบการเต้นรำและเสียงประกอบภาพยนตร์ อัลบั้มสตูดิโอชุดแรกของทั้งคู่Go Southได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี^{[ 30 ]}

แผ่นเสียง EP ชื่อ "Kokolo vs.Terricos" ซึ่งประกอบด้วยเพลงรีมิกซ์ของทั้งสองกลุ่ม วางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน 2018 บนค่ายเพลง Peace & Rhythm ของอเมริกา^{[ 31 ]}