สินค้าใกล้หมดแล้ว

การ " ขายตัว " หมายถึงการประนีประนอมความซื่อสัตย์ ศีลธรรม ความเป็นตัวตน หรือหลักการของตนเองเพื่อแลกกับผลประโยชน์ส่วนตัวเช่นเงินหรืออำนาจ^{[ 1 ]}ในแง่ของดนตรีหรือศิลปะ การขายตัวมักเกี่ยวข้องกับความพยายามที่จะปรับแต่งผลงานให้เข้ากับกลุ่มผู้ชมกระแสหลักหรือกลุ่มผู้ชมเชิงพาณิชย์ ตัวอย่างเช่น นักดนตรีที่เปลี่ยนแปลงผลงานของตนเพื่อให้ครอบคลุมกลุ่มผู้ชมที่กว้างขึ้นและสร้างรายได้มากขึ้น อาจถูกแฟนเพลงที่มาก่อนการเปลี่ยนแปลงตราหน้าว่าเป็น "คนขายตัว" คนที่รับงานที่มีรายได้ดีซึ่งเกี่ยวข้องกับกิจกรรมที่น่าสงสัยทางจริยธรรม โดยเฉพาะงานที่ค้ำจุนสถานะที่เป็นอยู่ก็อาจถูกกล่าวหาว่า "ขายตัว" ได้เช่นกัน^{[ 2 ]} "ขายตัว" ยังหมายถึงคนที่ยอมแพ้ หรือไม่สนใจใครบางคนหรือบางสิ่งบางอย่างเพื่อสิ่งอื่นหรือคนอื่น

ในบริบทของกีฬาอาชีพคำว่า "ขายชาติ" หมายถึงบุคคลหรือกลุ่มที่อ้างว่ายึดมั่นในอุดมการณ์ที่ว่าผลประโยชน์ส่วนรวมของทีม แฟรนไชส์ ​​หรือแฟนๆ ต้องมาก่อนความสำเร็จส่วนตัวหรือผลกำไรทางการเงิน แต่กลับกระทำการที่ขัดแย้งกับคำกล่าวอ้างเหล่านั้น เช่น นักกีฬาหรือโค้ชที่ให้คำมั่นว่าจะอยู่กับทีมจนกว่าจะบรรลุเป้าหมายที่กำหนด แต่กลับตัดสินใจออกจากทีมทันทีเพื่อผลประโยชน์ทางการเงิน

ตัวอย่างที่โดดเด่นและค่อนข้างใหม่คือกรณีที่เควิน ดูแรนต์ ผู้เล่น ของสมาคมบาสเกตบอลแห่งชาติ (NBA) เซ็นสัญญากับโกลเดนสเตท วอร์ริเออร์สก่อนฤดูกาล NBA ปี 2016–17ดูแรนต์เคยแสดงความมุ่งมั่นต่อโอคลาโฮมา ซิตี้ ธันเดอร์ มาก่อน และในขณะนั้น ธันเดอร์มีการแข่งขันที่ดุเดือดกับโกลเดนสเตท โดยเสียเปรียบ 3–1 ในรอบชิงชนะเลิศสายตะวันตกปี 2016เพียงสองเดือนก่อนที่ดูแรนต์จะเซ็นสัญญากับวอร์ริเออร์ส การตัดสินใจของเขาส่งผลให้เกิดการต่อต้านอย่างรุนแรง เนื่องจากนักวิจารณ์หลายคนรู้สึกว่าเขาเลือก "ทางออกที่ง่าย" ^{[ 3 ]}

ในขบวนการทางการเมือง คำว่า "ทรยศ" หมายถึงบุคคลหรือกลุ่มที่อ้างว่ายึดมั่นในอุดมการณ์หนึ่ง แต่กลับกระทำการที่ขัดแย้งกับคำกล่าวอ้างนั้น เช่น กลุ่มปฏิวัติที่อ้างว่าต่อสู้เพื่ออุดมการณ์ใดอุดมการณ์หนึ่ง แต่กลับไม่ปฏิบัติตามเมื่อได้อำนาจแล้ว

ตัวอย่างของการ "ขายตัว" ทางการเมืองคือพรรคการเมืองที่จัดตั้งพันธมิตรกับพรรคอื่นที่เคยต่อต้านกันในอดีต เช่นนิค เคล็กผู้นำพรรคเสรีประชาธิปไตยที่จัดตั้งพันธมิตรกับพรรคอนุรักษ์นิยมหลังการเลือกตั้งทั่วไปในสหราชอาณาจักรปี 2010 ซึ่งเขาได้ละทิ้งคำมั่นสัญญาที่จะต่อต้านการขึ้นค่าเล่าเรียนของนักศึกษา^{[ 4 ] [ 5 ]}

ในแง่ของดนตรีแล้ว การ "ขายตัว" มีสามรูปแบบที่แตกต่างกัน ประการแรก คือ การใช้คำว่า "ขายตัว" เพื่ออ้างถึงผู้ที่เซ็นสัญญากับค่ายเพลงใหญ่หรือผู้ที่อนุญาตให้บริษัทต่างๆ นำเพลงของตนไปใช้ในการโฆษณา^{[ 6 ]}ซึ่งขัดแย้งกับค่านิยมที่ชัดเจนของพวกเขา ประการที่สอง คำนี้อาจหมายถึงผู้ที่เสียสละความซื่อสัตย์ทางดนตรีของตนโดยการเปลี่ยนแปลงแนวดนตรี บางครั้งเนื่องจากแรงกดดันจากค่ายเพลงใหญ่^{[ 7 ]}หรือเพื่อหวังผลกำไรจากการทำให้ดนตรีของตนดึงดูดกลุ่มผู้ฟังกระแสหลักมากขึ้น รูปแบบที่สามของการขายตัว คือ การขายบัตรเข้าชมสถานที่จัดงานจนหมด ซึ่งโดยปกติแล้วไม่เกี่ยวข้องกับการสูญเสียความซื่อสัตย์แต่อย่างใด

นับตั้งแต่ยุครายการ วิทยุ บิ๊กแบนด์ ความสัมพันธ์ระหว่างนักดนตรีและการค้าได้ก่อตัวขึ้น มีสัญญาณของการต่อต้านรูปแบบนี้มาตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 1960 เมื่อวงดนตรีแนวเพลงกอสเปลThe Blind Boys of Alabamaปฏิเสธที่จะเซ็นสัญญาบันทึกเสียงเพลงทางโลก^{[ 8 ]}จนกระทั่งวัฒนธรรมย่อยพังก์ในช่วงทศวรรษ 1970 แนวคิดที่ว่านักดนตรีควรเป็นอิสระอย่างสมบูรณ์จากอิทธิพลทางการค้าจึงเริ่มได้รับความนิยมมากขึ้น^{[ 6 ] [ 9 ]}สิ่งนี้แสดงให้เห็นบางส่วนในความลังเลของวงดนตรีที่จะเซ็นสัญญากับค่ายเพลงใหญ่ เนื่องจากนั่นหมายถึงการมีส่วนร่วมในกิจกรรมที่ถูกมองว่าหยาบคายและเป็นการค้ามากเกินไป^{[ 10 ]}สิ่งนี้ยังคงดำเนินต่อไปในทศวรรษ 1980 เมื่อวงดนตรีถูกดูหมิ่นโดยนิตยสารแฟนคลับที่เซ็นสัญญากับค่ายเพลงใหญ่ เนื่องจากความสำเร็จกระแสหลักที่จะเกิดขึ้นนั้นเป็นอาการของการเสื่อมถอยโดยทั่วไปของวัฒนธรรม^{[ 6 ]}อย่างไรก็ตาม หลังจากที่วงดนตรีหลายวงยังคงรักษาคุณภาพของผลงานเพลงไว้ได้หลังจากเซ็นสัญญากับค่ายเพลงใหญ่ ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 การมุ่งเน้นไปที่การ "ขายตัว" จึงเปลี่ยนไปเป็นการโฆษณาแทน^{[ 6 ]}

ทัศนคติของผู้ที่ไม่ชอบแนวคิดเรื่อง "การขายตัว" ไปสู่การโฆษณาเป็นไปในเชิงลบ นักแสดงตลกBill Hicksอ้างว่าวงดนตรีใดก็ตามที่อนุญาตให้ใช้เพลงของตนเพื่อการโฆษณาจะ "ถูกตัดออกจากรายชื่อศิลปินไปตลอดกาล" ^{[ 6 ] [ 10 ]}และNeil Youngเยาะเย้ยข้อเท็จจริงที่ว่าเพลงต่างๆ กลายมาเกี่ยวข้องกับแบรนด์ต่างๆ ในอัลบั้มThis Note's for Youใน ปี 1988 ของเขา ^{[ 6 ]}อย่างไรก็ตาม แม้ว่าแฟนๆ อาจรู้สึกถึงการทรยศเนื่องจากความสัมพันธ์ที่พวกเขามีกับเพลงและศิลปิน แต่เมื่อศิลปินอนุญาตให้ใช้เพลงของตนเพื่อการโฆษณา คนอื่นๆ ก็มองว่าผลิตภัณฑ์ที่โฆษณานั้นน่าสนใจกว่า^{[ 10 ]}เมื่อยอดขายซีดีลดลงและบริษัทแผ่นเสียงไม่เต็มใจหรือไม่สามารถจ่ายค่าใช้จ่ายในการผลักดันที่วงดนตรีใหม่ๆ ต้องการเพื่อให้เป็นที่ยอมรับ การสนับสนุนวงดนตรีโดยบริษัทใหญ่ๆ จึงเริ่มเป็นที่ยอมรับมากขึ้น แม้แต่ค่ายเพลงเล็กๆ ก็ยังทุ่มเทเวลาและเงินให้กับข้อตกลงทางการตลาดกับแบรนด์ที่มีชื่อเสียง^{[ 9 ]}

ในช่วงทศวรรษ 2010 การใช้ลิขสิทธิ์ของศิลปินในโฆษณาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งที่ได้รับการยอมรับในอุตสาหกรรมดนตรี และแม้แต่ผู้ที่เคยถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของการต่อต้าน "การขายตัว" ในช่วงทศวรรษ 1970 ก็ยังถูกนำมาใช้ในการโฆษณาสินค้า เช่นจอห์น ไลดอน อดีต นักร้องนำวงSex Pistols โฆษณา เนย Country Life และอิกกี้ ป็อปรับรองประกันภัยรถยนต์^{[ 10 ]}ด้วยเหตุนี้ จึงมีการเสนอแนะ^{[ 9 ] [ 11 ]}ว่าการยอมรับดนตรีในโฆษณาเป็นเรื่องของคนแต่ละรุ่น เนื่องจากผู้ฟังที่อายุน้อยกว่ารู้สึกสบายใจกับความสัมพันธ์นี้จนถึงขั้นไม่สนใจ^{[ 10 ] [ 11 ]}ในขณะที่ผู้ที่ได้เห็นวิวัฒนาการของอุตสาหกรรมนี้มายังคงปฏิเสธมัน^{[ 9 ] [ 10 ]}

นิยามอีกอย่างหนึ่งของ "การขายตัว" หมายถึงการละทิ้งคุณภาพทางดนตรีหรือเจตนารมณ์ดั้งเดิมเพื่อแลกกับความสำเร็จเชิงพาณิชย์^{[ 12 ]}โดยมีการแบ่งแยกสำหรับผู้ที่ประสบความสำเร็จโดยไม่เปลี่ยนแปลงเสียงดนตรีดั้งเดิมของตน^{[ 7 ]}ความแตกต่างระหว่างทั้งสองมักเป็นเรื่องอัตวิสัย^{[ 12 ]}ในขณะที่ศิลปินอาจเปลี่ยนทิศทางดนตรีของตนด้วยเหตุผลเชิงพาณิชย์ เช่น แรงกดดันจากค่ายเพลงใหญ่ที่ต้องการเพลงที่ดึงดูดตลาดมวลชน^{[ 7 ]}การเปลี่ยนแปลงของเสียงดนตรีอาจเป็นส่วนหนึ่งของความก้าวหน้าตามธรรมชาติของวุฒิภาวะทางความคิดสร้างสรรค์^{[ 10 ]}

ตัวอย่างของศิลปินที่ถูกกล่าวหาว่า "ขายตัว" คือวงMetallicaซึ่งอัลบั้มชื่อเดียวกันในปี 1991ถือเป็นจุดเปลี่ยนในทิศทางดนตรีของวง^{[ 13 ]}สมาชิกวงถูกเรียกว่า "ตัวอย่างของการขาดความซื่อสัตย์ทางดนตรี" หลังจากที่หลายคนเข้าใจผิดว่าวงพยายามฟ้องร้องแฟนเพลงที่ดาวน์โหลดเพลงของพวกเขาผ่านNapsterอัลบั้มนี้รู้จักกันในชื่อThe Black Albumซึ่งนักวิจารณ์^{[ 13 ]}และBob Rock [ ^{14 ] โปรดิวเซอร์}ของอัลบั้มยอมรับว่ามีการเปลี่ยนแปลงจาก แนวเพลง thrash metal ก่อนหน้านี้ของวง Rock อ้างว่าการเปลี่ยนแปลงนี้เกิดจากความปรารถนาของวงที่จะ "ก้าวไปสู่ลีกใหญ่" ^{[ 14 ]}ในขณะที่แฟนเพลงบางคนตำหนิ Rock เอง ถึงขั้นสร้างคำร้องทางอินเทอร์เน็ตเพื่อเรียกร้องให้วงตัดความสัมพันธ์กับเขา^{[ 13 ]}อย่างไรก็ตาม แฟนเพลงบางส่วนไม่คิดว่าการเปลี่ยนแปลงของเสียงเพลงนั้นมีความสำคัญมากพอที่จะถือว่าเป็นการ "ขายตัว" ^{[ 12 ]}และบางส่วนก็ยอมรับการเปลี่ยนแปลงนี้ว่าเป็นส่วนหนึ่งของวิวัฒนาการตามธรรมชาติของสไตล์วงดนตรี^{[ 15 ]}ในที่สุดThe Black Albumก็กลายเป็นผลงานที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดของวง^{[ 12 ]}โดยได้ รับรางวัล แพลทินัมถึง 16 เท่าในสหรัฐอเมริกา^{[ 16 ]} ปฏิกิริยาที่แตกต่างกันของแฟนเพลงต่ออัลบั้มนี้แสดงให้เห็นถึงความยากลำบากในการติดป้ายให้กับศิลปินว่าเป็น "คนขายตัว" อย่างเป็นกลาง

" Poseur " เป็นคำเชิงลบที่มักใช้ในกลุ่มวัฒนธรรมย่อยพังก์เฮฟวี เมทั ลฮิปฮอปและกอ ธ เพื่ออธิบายถึงบุคคลที่เลียนแบบการแต่งกาย การพูด และ/หรือท่าทางของกลุ่มหรือวัฒนธรรมย่อยนั้นๆ โดยทั่วไปแล้วเพื่อที่จะได้รับการยอมรับภายในกลุ่มหรือเพื่อความนิยมในหมู่กลุ่มอื่นๆ แต่กลับถูกมองว่าไม่เข้าใจหรือเห็นคุณค่าของวัฒนธรรมย่อยนั้นๆ

แม้ว่าการรับรู้ถึงความไม่แท้จริง นี้ จะถูกมองด้วยความดูหมิ่นเหยียดหยามจากสมาชิกของวัฒนธรรมย่อย แต่คำจำกัดความของคำนี้และผู้ที่ควรนำไปใช้ก็เป็นเรื่องอัตวิสัย แม้ว่าคำนี้จะเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมย่อยพังก์และฮาร์ดคอร์ ในยุค 1970 และ 1980 มากที่สุด แต่การใช้คำนี้ในภาษาอังกฤษมีต้นกำเนิดมาจากช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ^{[ 17 ]}

ในวงการภาพยนตร์และโทรทัศน์ คำว่า "ขายตัว" หมายถึงการประนีประนอมเนื้อหาของสื่อที่ผลิตขึ้น โดยส่วนใหญ่เพื่อเหตุผลทางการเงิน ตัวอย่างเช่น การใส่สินค้าแฝงเข้าไปในสื่อ

การวางสินค้าหรือการตลาดแบบฝังตัว คือการวางแบรนด์หรือผลิตภัณฑ์ในสื่อเพื่อการโฆษณา^{[ 18 ]}และมีในโทรทัศน์มาตั้งแต่เกือบแรกเริ่ม แต่เพิ่มมากขึ้นเมื่อมีการนำอุปกรณ์ต่างๆ เช่นDVR มา ใช้ ซึ่งทำให้ผู้ชมและผู้บริโภคสามารถกรอข้ามโฆษณาได้^{[ 19 ]}มีการเสนอแนะว่าแนวคิดที่ว่าการวางสินค้าเป็นรูปแบบหนึ่งของการขายตัวนั้นเป็นแนวคิดแบบอังกฤษเป็นศูนย์กลาง [ ^{20 ]}เนื่องจากรายการโทรทัศน์ของอเมริกา เช่นAmerican IdolและCelebrity Apprenticeบันทึกตัวอย่างการบูรณาการแบรนด์มากกว่า 500 ตัวอย่างในปี 2011 ตาม^{ข้อมูล}ของNielsen ^{[ 19 ] [ 20 ]}

นักแสดงตลกเดี่ยวบางครั้งถูกกล่าวหาว่า "ขายตัว" นักแสดงตลกที่เริ่มต้นจากคลับตลกอาจใช้คำหยาบคายและมุกตลกทะลึ่งในบทบาทของตน นักแสดงตลกที่เปลี่ยนแปลงบทบาทโดย "ลดทอนความรุนแรง" ของภาษาและใช้เนื้อหาที่ไม่หยาบคายน้อยลงเพื่อความสำเร็จในวงกว้าง อาจถูกกล่าวหาว่า "ขายตัว"

จอร์จ คาร์ลินถูกกล่าวหาว่าเป็น "คนขายตัว" ที่ไปปรากฏตัวในโฆษณาทางโทรทัศน์ของMCI 10-10-220 [ 21 ^{] [ 22 ] [ 23 ]ก่อนหน้า}นี้ คาร์ลินเคยพูดถึงความไม่ชอบโฆษณาของ MCI ในอัลบั้มBack in Town ปี 1996 ของ เขา ในอัลบั้มYou Are All Diseased ปี 1999 ซึ่งมีเนื้อหาโจมตีการโฆษณาและธุรกิจ คาร์ลินยอมรับถึงความขัดแย้งนี้ แต่ไม่ได้พยายามอธิบายตัวเอง โดยกล่าวว่า "คุณต้องคิดเรื่องนั้นด้วยตัวเอง" ในการสัมภาษณ์ คาร์ลินเปิดเผยว่าเขาไปปรากฏตัวในโฆษณาเพื่อช่วยชำระหนี้ภาษีจำนวนมากให้กับIRS ^{[ 24 ] [ 25 ]}

นักแสดงตลก/นักแสดงหญิงเจเนน การอฟาโลเรียกตัวเองว่า "ขายตัว" จากการเข้าร่วมแสดงในรายการทีวี24ในบทบาทของเจนิส โกลด์การอฟาโลปฏิเสธบทบาทนี้ในตอนแรกเพราะไม่ชอบวิธีการนำเสนอฉากทรมานในรายการ^{[ 26 ]}อย่างไรก็ตาม เธอเปลี่ยนใจในภายหลัง โดยกล่าวในการสัมภาษณ์ว่า "การตกงานและความรู้สึกดีใจที่ใครบางคนอยากร่วมงานกับฉันนั้นมีน้ำหนักมากกว่าจุดยืนของฉัน [เกี่ยวกับการทรมาน]" ^{[ 27 ]}การอฟาโลยอมรับว่า "ขายตัว" เพื่อลดน้ำหนักเพื่อให้ได้งานแสดงมากขึ้น^{[ 28 ]}

^{ในปี 2025}นักแสดงตลกหลายคนถูกวิพากษ์วิจารณ์ที่เข้าร่วมงานเทศกาลตลกริยาดเนื่องจากการละเมิดสิทธิมนุษยชนต่างๆที่กระทำโดยประเทศเจ้าภาพซาอุดีอาระเบีย [ ^{29 ]}

คำนี้ถูกใช้ในหมู่แฟน ๆ ของคราฟต์เบียร์เพื่ออธิบายเมื่อโรงเบียร์อิสระเซ็นสัญญากับโรงเบียร์ขนาดใหญ่ โดยโรงเบียร์ขนาดใหญ่นั้นเปรียบเสมือนค่ายเพลงขนาดใหญ่ในอุตสาหกรรมดนตรี ตัวอย่างเช่น เมื่อบริษัท Elysian Brewing Companyเซ็นสัญญาจัดจำหน่ายกับAnheuser-Busch InBev ^{[ 30 ]}

ศิลปินอาจถูกกล่าวหาว่า "ขายตัว" หลังจากเปลี่ยนทิศทางศิลปะ ข้อสรุปนี้มักเกิดจากความเข้าใจที่ว่าเหตุผลที่ศิลปินเปลี่ยนสไตล์หรือทิศทางศิลปะเป็นเพียงเพื่อผลประโยชน์ทางวัตถุเท่านั้น ซึ่งเป็นการมองข้ามสาเหตุอื่นๆ ของการพัฒนา ทางศิลปะ ที่อาจนำพาศิลปินไปในทิศทางใหม่ที่แตกต่างจากสิ่งที่ดึงดูดแฟนเพลงกลุ่มเดิม การพัฒนาทักษะทางดนตรีหรือการเปลี่ยนแปลงรสนิยมของศิลปินก็อาจเป็นสาเหตุของการเปลี่ยนแปลงได้เช่นกัน

ในบางครั้ง ศิลปิน (รวมถึงผู้ที่มีข้อความทางการเมือง) ไม่ชอบคำนี้เพราะมองว่าความปรารถนาที่จะได้ผลประโยชน์ทางวัตถุนั้นเป็นเพียงผลมาจากการที่วงดนตรีพยายามขยายขอบเขตข้อความของตน สำหรับศิลปินเหล่านี้ การไม่เข้าสู่กระแสหลักหรือการไม่เซ็นสัญญากับค่ายเพลงใหญ่เพื่อหลีกเลี่ยงการ "ขายตัว" จะทำให้พวกเขาไม่สามารถเข้าถึงกลุ่มผู้ชมที่กว้างขึ้น ไม่ว่าจะมีหรือไม่มีการเปลี่ยนแปลงทางศิลปะที่แท้จริงหรือไม่ก็ตาม และเป็นการขัดขวางเส้นทางสู่ความสำเร็จในกระแสหลักของศิลปินอย่างไม่เป็นธรรม ดังนั้น ข้อกล่าวหาเช่นนี้จึงสันนิษฐานว่าความสำเร็จในกระแสหลักจะต้องขัดกับเจตนารมณ์ดั้งเดิมของศิลปิน ตัวอย่างเช่น เมื่อถูกถามเกี่ยวกับการเซ็นสัญญากับค่ายเพลงใหญ่Rage Against the Machine ตอบว่า "เราไม่ได้สนใจที่จะเทศนาเฉพาะกับผู้ที่เชื่ออยู่แล้ว การได้เล่นในสถานที่ร้างที่บริหารโดยพวกอนาร์คิสต์นั้นยอดเยี่ยม แต่การได้เข้าถึงผู้คนด้วยข้อความปฏิวัติ ผู้คนจาก กรานาดาฮิลส์ไปจนถึงสตุทการ์ทก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน" ^{[ 31 ]}ในทำนองเดียวกัน เมื่อเผชิญกับข้อกล่าวหาเรื่อง "ขายตัว" ในปี 2001 ไมค์ เดิร์นท์แห่งกรีนเดย์กล่าวว่า: ^{[ 32 ]}

ถ้ามีสูตรสำเร็จในการขายตัว ผมว่าทุกวงดนตรีในโลกคงทำกันหมดแล้ว การที่แต่งเพลงดีๆ แล้วขายได้เยอะเกินไป ถ้าทุกคนในโลกรู้วิธีทำแบบนั้น พวกเขาก็คงทำกันหมดแล้ว มันไม่ใช่สิ่งที่เราเลือกทำ ... ความจริงก็คือ เรามาถึงจุดที่ดังมากจนมีคนแห่กันไปที่คลับพังก์ร็อกเยอะแยะ และบางคลับถึงกับต้องปิดตัวลงเพราะคนเยอะเกินไป เราต้องตัดสินใจว่าจะยุบวงหรือถอนตัวออกจากวงการนั้น และผมขอสาบานเลยว่าผมจะไม่ยอมไปทอดเบอร์เกอร์หรอก ผมจะทำในสิ่งที่ผมถนัดที่สุด การขายตัวคือการประนีประนอมกับเจตนารมณ์ทางดนตรีของคุณ และผมเองก็ไม่รู้ว่าจะทำยังไงด้วยซ้ำ

• เอ็ดดี้ เฮิร์น
• ไทสัน ฟิวรี
• วิสัยทัศน์ซาอุดีอาระเบีย 2030
• ทำตัวเป็นคนผิวขาว
• ลัทธิพาณิชย์นิยม
• อย่าไปยุ่งกับสูตร
• การกระโดดข้ามฉลาม
• คนเสแสร้ง
• การฟื้นฟู (สังคมวิทยา)
• ลุงทอม
• โลส เวนดิโดส
• ชายคนนั้น

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับการ "ขายตัว" (Selling out )

• ศิลปะแห่งการขายตัว: การประนีประนอมกับดนตรี
• การสร้างสมดุลระหว่างศิลปะและธุรกิจ (บทความเกี่ยวกับนักดนตรีที่ "ขายตัว" เพื่อผลประโยชน์ส่วนตัว)
• 'การขายตัว': กลุ่ม New Radicals และ Natasha Bedingfield (บทความอธิบายว่าทำไม "การขายตัว" จึงอาจทำให้สับสน)
• พอล แม็กคาร์ทนีย์? ใช่คุณหรือเปล่า?: เขากำลังทำอะไรอยู่ในโฆษณา Fidelity นั้น (บทวิเคราะห์)
• พันกันยุ่งเหยิงกับหน้าอก: บ็อบ ดีแลน มาทำอะไรในโฆษณาของวิคตอเรียส์ ซีเคร็ต? (บทวิเคราะห์)
• สิ่งต่างๆ ที่มีความน่าเชื่อถือในแบบอินดี้ (บทวิจารณ์)
• อัลบินี, สตีฟ (1993). "ปัญหาของดนตรี" . เดอะ แบฟเฟลอร์ . ฉบับที่ 5. ชิคาโก: โทมัส แฟรงค์ . ISSN  1059-9789 . OCLC  24838556 . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2007-09-28.รวมถึงบทความที่เก็บถาวรมาจากเว็บไซต์Baffler ที่ปิดตัวไปแล้ว (ความคิดเห็นของโปรดิวเซอร์ระดับตำนานอย่าง Albini เกี่ยวกับ "ความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง" ตีพิมพ์ซ้ำในMaximum RocknRollฉบับที่ 133 (มิถุนายน 1994) และเว็บไซต์ต่างๆ ในภายหลัง)