Louis Spohr ( [ˈluːi ˈʃpo:ɐ] , 5 เมษายน 1784 – 22 ตุลาคม 1859) ได้รับการตั้งชื่อว่าLudewig Spohr [ ^{1 ] ต่อ} มามักใช้ชื่อ Ludwigในรูปแบบภาษาเยอรมันสมัยใหม่เป็น นักแต่งเพลงนักไวโอลินและวาทยกร ชาวเยอรมัน

สปอร์ ได้รับการยกย่องอย่างสูงในช่วงชีวิตของเขา^{[ 2 ]}เขาประพันธ์ซิมโฟนี 10 บท , โอเปรา 10 บท , คอนแชร์โตไวโอลิน 18 บท, คอนแชร์โตคลาริเน็ต 4 บท, โอราโทริโอ 4 บท และผลงานต่างๆ สำหรับวงดนตรีขนาดเล็ก, ดนตรีห้อง, และเพลงศิลปะ^{[ 3 ]} สปอร์เป็นผู้คิดค้นที่ รองคาง ไวโอลินและเครื่องหมายซ้อม วงออร์เคสตรา ผล ^งานของเขาครอบคลุมช่วงเปลี่ยนผ่านระหว่างดนตรีคลาสสิกและ โรแมนติก [ ^{3 ]}แต่กลับตกอยู่ในความไม่เป็นที่รู้จักหลังจากการเสียชีวิตของเขา เมื่อดนตรีของเขาแทบจะไม่เคยได้ยินอีกเลย ในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 มีการฟื้นฟูความสนใจในผลงานของเขา เล็กน้อย ^{[ 4 ​​]}โดยเฉพาะในยุโรป แต่ชื่อเสียงของเขาก็ไม่เคยกลับคืนสู่ระดับเดียวกับในช่วงชีวิตของเขา

สปอร์เกิดที่เบราน์ชไวค์ในดัชชีแห่งบรุนสวิก-โวล์เฟนบึทเทลเมื่อวันที่ 5 เมษายน ค.ศ. 1784 โดยมีบิดาชื่อ คาร์ล ไฮน์ริช สปอร์ และมารดาชื่อ จูเลียน เออร์เนสทีน ลุยเซ เฮนเค ^{[ 5 ]}จากนั้นในปี ค.ศ. 1786 ครอบครัวได้ย้ายไปอยู่ที่ซีเซน [ ^{6 ] การ}สนับสนุนทางดนตรีครั้งแรกของสปอร์มาจากพ่อแม่ของเขา แม่ของเขาเป็นนักร้องและนักเปียโนที่มีพรสวรรค์ และพ่อของเขาเล่นฟลุต นักไวโอลินชื่อดูฟูร์เป็นผู้สอนไวโอลินให้เขาเป็นครั้งแรก ความพยายามในการแต่งเพลงครั้งแรกของศิษย์คนนี้เกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ ค.ศ. 1790 ดูฟูร์ตระหนักถึงพรสวรรค์ทางดนตรีของเด็กชาย จึงชักชวนให้พ่อแม่ของเขาส่งเขาไปเรียนต่อที่บรุนสวิก

ความล้มเหลวของการทัวร์คอนเสิร์ตครั้งแรกของเขา ซึ่งเป็นการวางแผนที่ไม่ดีในการไปฮัมบูร์กในปี 1799 ทำให้เขาต้องขอ ความช่วยเหลือทางการเงิน จากดยุคคาร์ล วิลเฮล์ม เฟอร์ดินานด์แห่งบรุนสวิกคอนเสิร์ตที่ประสบความสำเร็จในราชสำนักสร้างความประทับใจให้ดยุคเป็นอย่างมาก จนเขาได้ว่าจ้างสปอร์ซึ่งมีอายุเพียง 15 ปี ให้เป็นนักดนตรีประจำราชสำนัก ในปี 1802 ด้วยความช่วยเหลือของดยุค เขาได้เป็นศิษย์ของฟรานซ์ เอ็คและร่วมเดินทางไปทัวร์คอนเสิร์ตกับเขา ซึ่งพาเขาไปไกลถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเอ็คซึ่งฝึกฝนเทคนิคการเล่นไวโอลินให้สปอร์อย่างสมบูรณ์ เป็นผลผลิตจากโรงเรียนมันน์ไฮม์และสปอร์ก็กลายเป็นทายาทที่โดดเด่นที่สุด ของโรงเรียนนี้ ^{[ 7 ]}ผลงานประพันธ์ชิ้นแรกๆ ที่โดดเด่นของสปอร์ รวมถึงคอนแชร์โตไวโอลินหมายเลข 1 ของเขา เกิดขึ้นในช่วงเวลานี้ หลังจากกลับบ้าน ดยุคได้อนุญาตให้เขาลาพักร้อนเพื่อไปทัวร์คอนเสิร์ตในเยอรมนีเหนือ คอนเสิร์ตที่เมืองไลป์ซิก ในเดือนธันวาคม ปี 1804 ทำให้ ฟรีดริช รอคลิทซ์นักวิจารณ์ดนตรีผู้ทรงอิทธิพล"ต้องคุกเข่า" ไม่เพียงเพราะฝีมือการเล่นของสปอร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานการประพันธ์เพลงของเขาด้วย คอนเสิร์ตนี้ทำให้ชายหนุ่มผู้นี้โด่งดังไปทั่วโลกที่ใช้ภาษาเยอรมันในชั่วข้ามคืน

ในปี ค.ศ. 1805 สปอร์ได้รับตำแหน่งหัวหน้าวงดนตรีประจำราชสำนักโกทา ซึ่งเขาอยู่ที่นั่นจนถึงปี ค.ศ. 1812 ที่นั่นเขาได้พบกับ โดเร็ตต์ ไชด์เลอร์นักเล่นพิณและเปียโนวัย 18 ปีบุตรสาวของนักร้องประจำราชสำนักคนหนึ่ง ทั้งคู่แต่งงานกันในวันที่ 2 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1806 และใช้ชีวิตอย่างมีความสุขจนกระทั่งโดเร็ตต์เสียชีวิตในอีก 28 ปีต่อมา พวกเขาประสบความสำเร็จในการแสดงร่วมกันในฐานะคู่ดูโอไวโอลินและพิณ (สปอร์ได้ประพันธ์โซนาตาในบันไดเสียงซีไมเนอร์สำหรับไวโอลินและพิณให้เธอ) โดยได้ออกทัวร์ในอิตาลี (ค.ศ. 1816–1817) อังกฤษ (ค.ศ. 1820) และปารีส (ค.ศ. 1821) แต่ต่อมาโดเร็ตต์ได้ละทิ้งอาชีพนักเล่นพิณและมุ่งเน้นไปที่การเลี้ยงดูบุตรของพวกเขา

ในปี ค.ศ. 1808 สปอร์ฝึกซ้อมกับเบโธเฟนที่บ้านของเบโธเฟน โดยทำงานเกี่ยวกับเปียโนทรีโอ Op. 70 หมายเลข 1 เรื่องThe Ghostสปอร์เขียนว่าเปียโนเสียงเพี้ยน และการเล่นของเบโธเฟนนั้นหยาบกระด้างหรือไม่ระมัดระวัง ในปี ค.ศ. 1812 สปอร์เป็นวาทยกรในการแสดงคอนเสิร์ตที่Predigerkircheในราชรัฐ Erfurt ที่ฝรั่งเศสยึดครองเพื่อเฉลิมฉลองวันเกิดครบรอบ 43 ปีของนโปเลียน^{[ 8 ]}ต่อมาสปอร์ทำงานเป็นวาทยกรที่Theater an der Wienในเวียนนา (ค.ศ. 1813–1815) ซึ่งเขายังคงมีความสัมพันธ์ที่ดีกับเบโธเฟน ต่อมาเขาดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการโอเปร่าที่แฟรงก์เฟิร์ต (ค.ศ. 1817–1819) ซึ่งเขาได้จัดการแสดงโอเปร่าของตัวเอง — ซึ่งโอเปร่าเรื่องแรกของเขาคือFaustซึ่งถูกปฏิเสธในเวียนนา ช่วงเวลาการทำงานที่ยาวนานที่สุดของสปอร์ ตั้งแต่ปี 1822 จนกระทั่งเสียชีวิต คือการดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการด้านดนตรีใน ราชสำนักคาสเซลของพระเจ้าวิลเลียมที่ 2 เจ้าผู้ครองแคว้นเฮสเซ ซึ่งเพิ่งขึ้นครองราชย์ต่อจากพระองค์โดยตำแหน่งนี้ได้รับเสนอให้เขาตามคำแนะนำของคาร์ล มาเรีย ฟอน เวเบอร์

เมื่อวันที่ 3 มกราคม ค.ศ. 1836 ที่เมืองคาสเซล เขาได้แต่งงานกับภรรยาคนที่สอง คือ มาริแอนน์ ไพเฟอร์ ซึ่งมีอายุ 29 ปี และเป็นบุตรสาวของบูร์คฮาร์ด วิลเฮล์ม ไพเฟอร์นักกฎหมาย เธอมีชีวิตอยู่ต่อมาอีกหลายปีจนถึงปี ค.ศ. 1892

ในปี พ.ศ. 2394 เจ้าผู้ครองนครปฏิเสธที่จะลงนามในใบอนุญาตให้สปอร์ลาพักร้อนสองเดือน ซึ่งเขามีสิทธิ์ได้รับตามสัญญา และเมื่อนักดนตรีเดินทางออกไปโดยไม่ได้รับอนุญาต เงินเดือนส่วนหนึ่งของเขาจึงถูกหัก ในปี พ.ศ. 2390 เขาเกษียณอายุราชการโดยขัดกับความต้องการของเขา และในฤดูหนาวของปีเดียวกันนั้น เขาแขนหัก ซึ่งเป็นอุบัติเหตุที่ทำให้เขาต้องยุติการเล่นไวโอลิน อย่างไรก็ตาม เขายังคงอำนวยเพลงโอเปราJessonda ของเขา ในงานครบรอบ 50 ปีของวิทยาลัยดนตรีปรากในปีถัดมา ในปี พ.ศ. 2392 เขาเสียชีวิตที่เมืองคาสเซลในวันที่ 22 ตุลาคม^{[ 5 ]}

เช่นเดียวกับไฮดน์โมสาร์ทและฮัมเมลผู้ ร่วมสมัยที่อายุมากกว่าเขาเล็กน้อย สปอร์เป็นสมาชิกของฟรีเมสัน [ ^{9 ] เขา}ยังมีบทบาทเป็นครูสอนไวโอลินและมีลูกศิษย์ประมาณ 200 คนตลอดอาชีพการงานของเขา ซึ่งหลายคนกลายเป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียง ลูกศิษย์ที่โดดเด่นของเขา ได้แก่ นักไวโอลินเฮนรี บลาโกรฟและเฮนรี โฮล์มส์ดู: รายชื่อนักเรียนดนตรีตามครู: R ถึง S#หลุยส์ สปอร์

ในฐานะนักประพันธ์เพลง สปอร์สร้างสรรค์ผลงานมากกว่า 150 ชิ้นที่มีหมายเลขโอปุสนอกเหนือจากผลงานเกือบ 140 ชิ้นที่ไม่มีหมายเลขดังกล่าว เขาประพันธ์เพลงในทุกประเภทซิมโฟนี ทั้งเก้าของเขา (ซิมโฟนีที่สิบเสร็จสมบูรณ์แล้ว แต่ถูกถอนออก: ดู^{[ 10 ]} ) แสดงให้เห็นถึงความก้าวหน้าจากรูปแบบคลาสสิกของบรรพบุรุษของเขาไปสู่ดนตรีโปรแกรม : ซิมโฟนีที่หกของเขาแสดงถึงรูปแบบที่ต่อเนื่องกันจาก "บาค-ฮันเดล" ไปสู่สมัยใหม่ ซิมโฟนีที่เจ็ดของเขาแสดงถึง 'สิ่งศักดิ์สิทธิ์และทางโลกในชีวิตมนุษย์' ด้วยวงออร์เคสตราสองวง และซิมโฟนีที่เก้าของเขาแสดงถึงDie Jahreszeiten (ฤดูกาล) (ต้นฉบับของซิมโฟนีที่สิบซึ่งมีผลงานทั้งหมดอยู่ในความครอบครองของ Staatsbibliothek Berlin ^{[ 11 ]}นอกจากนี้ สถาบันเดียวกันนี้ยังครอบครองชุดสำเนาชิ้นส่วนที่สมบูรณ์^{[ 12 ] ดู [ 13 ]}ด้วย) ระหว่างปี ค.ศ. 1803 ถึง 1844 สปอร์เขียนคอนแชร์โตไวโอลินมากกว่านักประพันธ์เพลงคนอื่นๆ ในยุคนั้น รวมทั้งหมด 18 ชิ้น รวมทั้งผลงานที่ยังไม่ได้ตีพิมพ์เมื่อเขาเสียชีวิต^{[ 14 ]}บางชิ้นมีรูปแบบที่ไม่ธรรมดา เช่น คอนแชร์โตหมายเลข 8 ซึ่งมีเพียงท่อนเดียว อยู่ในรูปแบบของอาริอาโอเปร่า และยังคงได้รับการนำกลับมาแสดงเป็นระยะๆ ( จาชา ไฮเฟตซ์เป็นผู้สนับสนุน) ล่าสุดคือการบันทึกเสียงในปี 2006 โดยฮิลารี ฮาห์น นอกจากนี้ยังมีคอนแชร์โตไวโอลินคู่ 2 ชิ้นด้วย อย่างไรก็ตาม คอนแชร์โตคลาริเน็ต 4 ชิ้น ซึ่งเขียนขึ้นสำหรับโยฮันน์ ไซมอน เฮิร์มสเตดท์ นักคลา ริเน็ตฝีมือเยี่ยม เป็นที่รู้จักกันดีกว่าในปัจจุบัน และได้สร้างชื่อเสียงในวงการเพลงของนักคลาริเน็ต

ในบรรดา ผลงานดนตรีห้องของสปอร์นั้นมีชุดเพลงสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น (string quartet) ไม่น้อยกว่า 36 ชุด รวมถึงเพลงสำหรับวงเครื่องสายสองวง (double quartet) อีกสี่ชุด นอกจากนี้เขายังแต่งเพลงสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น (string quartet) คู่ สามคน ควินเต็ต และหกคน (sextet) อีกหลายชุด รวมถึงเพลงสำหรับวงเครื่องสายแปดคน (octet) และเพลงสำหรับวงเครื่องสาย เก้าคน (nonet) ผลงานสำหรับไวโอลินเดี่ยวและพิณเดี่ยว และผลงานสำหรับไวโอลินและพิณที่เขาและภรรยาจะเล่นร่วมกัน

แม้จะไม่เป็นที่รู้จักในปัจจุบัน แต่ โอเปร่า ของสปอร์อย่างFaust (1816), Zemire und Azor (1819) และJessonda (1823) ยังคงอยู่ในรายการแสดงยอดนิยมตลอดศตวรรษที่ 19 และต่อเนื่องไปจนถึงศตวรรษที่ 20 จนกระทั่งJessonda ถูก นาซีสั่งห้ามเพราะเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับวีรบุรุษชาวยุโรปที่ตกหลุมรักเจ้าหญิงชาวอินเดีย สปอร์ยังแต่งเพลงและเพลงคู่ 105 เพลง ซึ่งหลายเพลงถูกรวบรวมไว้ในDeutsche Lieder (เพลงเยอรมัน) รวมถึงบทเพลงสวด และงาน ประสานเสียงอื่นๆโอเปร่าส่วนใหญ่ของเขาไม่ค่อยเป็นที่รู้จักนอกประเทศเยอรมนี แต่ออราโทริโอของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งDie letzten Dinge (1825–1826) ได้รับการชื่นชมอย่างมากในช่วงศตวรรษที่ 19 ในอังกฤษและอเมริกา^{[ 15 ]}ออราโทริโอนี้ได้รับการแปลโดยเอ็ดเวิร์ด เทย์เลอร์ (1784–1863) และแสดงเป็นครั้งแรก ในชื่อ The Last Judgment ในปี 1830 ในยุควิกตอเรียกิลเบิร์ตและซัลลิแวนได้กล่าวถึงเขาในองก์ที่ 2 ของ ละคร เพลงเรื่อง The Mikadoในบทเพลงที่ขับร้องโดยตัวละครเอกของเรื่อง

สปอร์ ด้วยคอนแชร์โตไวโอลิน 18 ชิ้นของเขา ได้สร้างชื่อเสียงโดดเด่นในวงการดนตรีของศตวรรษที่ 19 เขาพยายาม (โดยไม่ประสบผลสำเร็จ) ที่จะทำให้คอนแชร์โตเป็นผลงานประพันธ์ที่มีเนื้อหาและคุณภาพเหนือกว่า ปราศจากความโอ้อวดแบบประดิษฐ์ในยุคนั้น เขาบรรลุถึง รูปแบบการแสดงออก ทางโรแมนติก แบบใหม่ จุดอ่อนของผลงานประพันธ์ไวโอลินของสปอร์นั้นสังเกตได้จากโครงสร้างจังหวะที่ค่อนข้างซ้ำซากจำเจ การปฏิเสธรูปแบบการสีไวโอลินที่ฉูดฉาดบางอย่าง และฮาร์โมนิกส์แบบประดิษฐ์และความขาดแคลนของ เนื้อสัมผัส แบบคอนทราพอยต์^{[ 16 ]}

สปอร์เป็นนักไวโอลินที่มีชื่อเสียง และเป็นผู้ประดิษฐ์ที่รองคาง ไวโอลิน ราวปี ค.ศ. 1820 นอกจากนี้เขายังเป็นวาทยกรที่มีบทบาทสำคัญ โดยเป็นหนึ่งในคนแรกๆ ที่ใช้ไม้บาตอนและยังเป็นผู้ประดิษฐ์ตัวอักษรสำหรับการซ้อมซึ่งจะวางไว้เป็นระยะๆ ตลอดทั้งแผ่นโน้ตเพลงเพื่อให้วาทยกรสามารถประหยัดเวลาได้โดยการขอให้วงออร์เคสตราหรือนักร้องเริ่มเล่น "จากตัวอักษร C" เป็นต้น

นอกจากผลงานดนตรีแล้ว สปอร์ยังเป็นที่จดจำโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเรื่องViolinschule (โรงเรียนไวโอลิน) ซึ่งเป็นตำราเกี่ยวกับการเล่นไวโอลินที่รวบรวมความก้าวหน้าล่าสุดในเทคนิคการเล่นไวโอลินหลายอย่าง เช่น การใช้spiccato ^{[ 17 ]} ตำราเล่มนี้กลายเป็นตำรามาตรฐาน^{[ 15 ]}นอกจากนี้ เขายังเขียนอัตชีวประวัติที่สนุกสนานและให้ความรู้ ซึ่งตีพิมพ์หลังมรณกรรมในปี 1860 [ ^{10 ] มี}พิพิธภัณฑ์ที่อุทิศให้กับความทรงจำของเขาในเมืองคาสเซล

ตามที่ Rey M. Longyear กล่าว ผลงานที่ดีที่สุดของ Spohr ได้รับการยกย่องจากคนร่วมสมัยหลายคนว่าเป็นผลงานแนวโรแมนติกอย่างแท้จริง และได้รับการสืบทอดโดยMendelssohn ^{[ 18 ]}

โอเปร่า

• เฟาสต์ (WoO 51) ฮิลเลวี มาร์ตินเปลโต, ฟรานซ์ ฮอว์ลาตา และโบ สคอฟฮุส Klaus Arp เป็นผู้ควบคุมวง SWR Radio Orchestra ที่เมือง Kaiserslautern ป้ายกำกับ: คาปริซิโอ, 1995.
• ฟอสต์ (WoO 51a – ฉบับบรรยายปี 1852) บันทึกการแสดงสดจากโรงโอเปราบีเลเฟลด์เมื่อวันที่ 17/18 มิถุนายน 1993 เจฟฟรีย์ มูลล์เป็นผู้ควบคุมวง Bielefelder Philharmonie และคณะนักร้องประสานเสียงของโรงโอเปราบีเลเฟลด์ ค่ายเพลง: CPO Records , 1994
• Zemire und Azor (WoO 52) "โฉมงามกับเจ้าชายอสูร" – ผลงานการแสดงโดยนักร้องจาก Manhattan School of Music , นิวยอร์ก อำนวยเพลงโดย Christopher Larkinบทสนทนาเป็นภาษาอังกฤษ ค่ายเพลง: Albany Records, 2005
• Zemire und Azor (WoO 52) Anton Kolar เป็นผู้ดำเนินรายการ Max Bruch Philharmonie ซึ่งเป็นผลงานของโรงละคร Nordhausen ป้ายกำกับ: Ds – Pool Music und Media, 2003.
• Jessonda (WoO 53) Gerd Albrechtเป็นผู้ควบคุมวงดนตรี Philharmonic Orchestra ของรัฐฮัมบูร์ก ร่วมกับ Dietrich Fischer-Dieskau , Júlia Várady , Renate Behle , Kurt Moll ao The Chorus of the Hamburgische Staatsoper ป้ายกำกับ: ออร์เฟโอ, 1994.
• แดร์ เบิร์กไกสท์ (WoO 54) วิโคนอว์ก้า : คาเมราต้า ซิเลเซีย, โปลสก้า ออร์คีสตรา ราดิโอวา, ซูซาน แบร์นฮาร์ด, อักเนียสก้า ปิอาส, แดน คาร์ลสตรอม, ซาโบลซ์ บริคเนอร์ วาทยกร: วูคัสซ์ โบโรวิคซ์ วอร์ซอ 8 เมษายน 2552
• แดร์ อัลคิมิสต์ (WoO 57)แบร์นด์ ไวเคิล , โมรัน อาบูลอฟฟ์, ยอร์ก เดอร์มึลเลอร์, ยาน ซิงค์เลอร์, ซูซานนา พึตเตอร์ส, สตาทซอร์เชสเตอร์ เบราน์ชไวก์,คริสเตียน โฟรห์ลิช ป้ายกำกับ: Oehms, 2009 บทเพลงมีพื้นฐานมาจากภาพร่าง "The Student of Salamanca" ของ Washington Irving จาก Bracebridge Hall , 1822

หมายเหตุ: WoO = งานที่ไม่มีหมายเลขบทประพันธ์ (ดูเพิ่มเติมที่ Folker Göthel "Thematisch-Bibliographisches Verzeichnis der Werke von Louis Spohr". Tutzing, 1981)

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับหลุยส์ สปอร์

วิกิซอร์ซมีเนื้อหาจากบทความสารานุกรมบริแทนนิกาค.ศ. 1911 เกี่ยวกับ หลุยส์ สปอห์ร

• สมาคมสปอร์แห่งบริเตนใหญ่
• สมาคมสปอร์แห่งสหรัฐอเมริกา
• แวร์เคอ ฟอน หลุยส์ สปอห์ร์ ใน แวร์ลัก ดอร์ เคิล์น
• The Spohr – พิพิธภัณฑ์ในเมืองคัสเซิล ประเทศเยอรมนี
• จดหมายจากและถึงหลุยส์ สปอร์ ทางออนไลน์
• เว็บไซต์ Louis Spohr ของเยอรมนี ( ลิงก์ )
• Rockstro, WS (1887). "Spohr, Ludwig"  . Encyclopædia Britannica . Vol. 22 (ฉบับที่ 9).
• ชื่อ "Spohr" ; Spohr ในฐานะผู้เขียนจาก archive.org
• ชื่อ "Spohr" ; Spohr ในฐานะผู้แต่งจาก books.google.com
• ชื่อผลงาน "Spohr"จาก Gallica
• "Spohr" ชื่อ1 Det Kongelige Bibliotek ประเทศเดนมาร์ก
• เอกสาร "Spohr"จากศูนย์ดิจิทัลมิวนิก (MDZ)
• หนังสือชุด "Spohr"จากมหาวิทยาลัยโรเชสเตอร์
• สามารถดาวน์โหลดโน้ตเพลงฟรีของ Louis Spohr ได้ที่International Music Score Library Project (IMSLP)