สตีลแพน

สตีลแพน (หรือที่รู้จักกันในชื่อแพนหรือสตีลดรัม ) เป็นเครื่องดนตรีที่มีต้นกำเนิดในตรินิแดดและโตเบโกนักดนตรีที่เล่นสตีลแพนเรียกว่า แพนนิสต์
ในปี พ.ศ. 2535 นายกรัฐมนตรีแพทริก แมนนิงได้ ประกาศให้สตีลแพนเป็นเครื่องดนตรีประจำชาติของตรินิแดดและโตเบโก [ 1 ]ซึ่งช่วยเปลี่ยนสตีลแพนให้กลายเป็นแหล่งความภาคภูมิใจของชาติและเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมที่ได้รับการยอมรับทั้งในระดับท้องถิ่นและระดับนานาชาติ[ 1 ]
ในปี 2023 สมัชชาใหญ่แห่งสหประชาชาติประกาศให้วันที่ 11 สิงหาคมเป็นวันสตีลแพนโลก[ 2 ] [ 3 ]ในปีต่อมารัฐสภาของตรินิแดดและโตเบโกได้ให้การรับรองสตีลแพนอย่างเป็นทางการว่าเป็นเครื่องดนตรีประจำชาติของประเทศ[ 4 ]
คำอธิบาย
แพนสมัยใหม่เป็น เครื่องดนตรีประเภทตี ที่มีระดับเสียงแบบโครมาติก ทำจาก ถังอุตสาหกรรม ขนาด200 ลิตร[ 5 ]
กลองหมายถึงภาชนะกลองเหล็กที่ใช้ทำแพน กลองเหล็กนั้นเรียกให้ถูกต้องกว่าว่าแพนเหล็กหรือแพนเพราะจัดอยู่ใน กลุ่มเครื่องดนตรี ประเภทไอดีโอโฟนจึงไม่ใช่กลอง (ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีประเภทเมมบราโนโฟน ) แพนเหล็กบางชนิดทำขึ้นเพื่อให้เล่นตามวงจรดนตรีของพีทาโกเรียน ที่ประกอบด้วยคู่สี่และคู่ห้า [ 6 ]
แพนเล่นโดยใช้ไม้ตรงสองอันที่ปลายหุ้มด้วยยาง ขนาดและชนิดของปลายยางจะแตกต่างกันไปตามประเภทของแพนที่เล่น นักดนตรีบางคนใช้ไม้แพนสี่อัน โดยถือสองอันในแต่ละมือ[ 7 ]สิ่งนี้พัฒนามาจากกลุ่มตีกลองในงานคาร์นิวัล ช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ของตรินิแดดและโตเบโก ซึ่งรู้จักกันในชื่อ แทมบูแบมบู[ 8 ]
แพนเป็นเครื่องดนตรีประจำชาติของตรินิแดดและโตเบโก และปรากฏอยู่ใน ตราแผ่นดินปัจจุบันของประเทศ[ 9 ]
ต้นทาง
สตีลแพนพัฒนาขึ้นในช่วงต้นถึงกลางทศวรรษ 1900 แต่มีรากฐานย้อนกลับไปก่อนหน้านั้นมาก รวมถึงกลองพูดได้ของ วัฒนธรรม แอฟริกาตะวันตกซึ่งใช้ในพิธีกรรมและการสื่อสารข้อความในระยะไกล[ 10 ]
ผลจากการค้าทาสข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกทาสชาวแอฟริกันถูกนำไปยังทวีปอเมริกา รวมถึงตรินิแดด[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] ในช่วงทศวรรษ 1780 ชาวอาณานิคมฝรั่งเศสเดินทางมาถึงตรินิแดดและโตเบโก และนำ ประเพณี เทศกาลริมถนน มาด้วย ในปี 1785 เจ้าของไร่ได้จัดงานคาร์นิวัลครั้งแรกในตรินิแดดเจ้าของไร่ผิวขาวหลายคนปลอมตัวเป็นทาสและเดินขบวนไปตามถนนล้อเลียนเครื่องแต่งกาย การร้องเพลง และการเต้นรำของทาสชาวแอฟริกัน รวมถึงการตีกลองพูดได้[ 10 ]แม้ว่าจะมีการเลียนแบบ แต่ทาสชาวแอฟริกันไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมงานเฉลิมฉลอง[ 10 ]เพื่อเป็นการตอบโต้ ชาวแอฟริกันจึงจัดงานคาร์นิวัลใต้ดินของตนเองขึ้น โดยจัดขึ้นในกระท่อมและสนามหลังบ้าน[ 10 ]ด้วยแรงบันดาลใจจากประเพณีโบราณ ชาวแอฟริกันจึงนำหน้ากาก ขนนก ลูกปัด และการตีกลองมาใช้[ 10 ]
ในปี ค.ศ. 1789 โฮเซ่ มาเรีย ชาคอน ผู้ว่า การชาวสเปนแห่งตรินิแดดได้ออกคำสั่งให้ชาวแอฟริกันทั้งหมด (ซึ่งเป็นประชากรส่วนใหญ่) ปฏิบัติตามศาสนาโรมันคาทอลิกและวันสำคัญทางศาสนาคริสต์ ทั้งหมด จุดประสงค์คือเพื่อลบล้างวัฒนธรรมและความเชื่อทางศาสนาของชาวแอฟริกาตะวันตกให้หมดสิ้นไป อย่างไรก็ตาม ชาวแอฟริกันที่ถูกกดขี่เป็นทาสสามารถรักษาประเพณีของตนไว้ได้โดยการปลอมแปลงประเพณีเหล่านั้นให้เข้ากับวันหยุดทางศาสนาคริสต์[ 10 ]ตัวอย่างเช่น ในวันอาทิตย์ ทาสจะ "สวมเสื้อผ้าที่ดีที่สุดและไปร่วมการเต้นรำกลองที่จัดขึ้นในลานต่างๆ หรือบนที่ดินที่อยู่ห่างจากไร่ที่พวกเขาได้รับอนุญาตให้ปลูกพืชผลของตนเอง...[พวกเขา] จะเต้นรำไปตามเสียงดนตรีและจังหวะของกลองหนังและกระดิ่งน้ำเต้า " [ 10 ]
ในปี ค.ศ. 1834 ทาสได้รับการปลดปล่อยในตรินิแดดและโตเบโกตามพระราชบัญญัติยกเลิกการเป็นทาส ค.ศ. 1833แต่การแบ่งแยกและการเป็นทาสรับใช้ยังคงดำเนินต่อไป[ 10 ]หลังจากการปลดปล่อย ชาวแอฟริกันจะเฉลิมฉลองเทศกาลเก็บเกี่ยว Canboulay เป็น ประจำทุกปี ซึ่งเกี่ยวข้องกับ การตีกลอง คาลิปโซในปี ค.ศ. 1881 เกิด เหตุจลาจล Canboulayซึ่งเป็นการก่อกบฏหลายครั้งในระหว่างเทศกาล หลังจากนั้นการต่อสู้ด้วยไม้และการเล่นดนตรีตีกลอง แบบแอฟริกัน ถูกห้ามตลอดช่วงทศวรรษ ค.ศ. 1880 และถูกแทนที่ด้วย การตี ไม้ไผ่เข้าด้วยกัน ซึ่งต่อมาก็ถูกห้ามเช่นกัน
เครื่องดนตรีชุดแรกที่พัฒนาขึ้นในวิวัฒนาการของสตีลแพนคือแทมบูแบมบูซึ่งเป็นไม้ที่ปรับเสียงได้ ทำจากไม้ไผ่ โดยจะตีลงบนพื้นและตีกับไม้อื่นๆ เพื่อให้เกิดเสียง[ 14 ]วงดนตรีแทมบูแบมบูประกอบด้วยเครื่องเคาะจังหวะจากขวดเหล้าจินและช้อน ในช่วงกลางทศวรรษ 1930 มีการใช้เครื่องเคาะจังหวะโลหะในวงดนตรีแทมบูแบมบู โดยชิ้นแรกน่าจะเป็นดุมเบรกของรถยนต์หรือกลองบิสกิต โดยชิ้นแรกเข้ามาแทนที่ขวดเหล้าจินและช้อน และชิ้นหลังเข้ามาแทนที่ไม้ไผ่ "เบส" ที่ตีลงบนพื้น
ในปี 1937 นักดนตรีเครื่องเคาะได้กลับมาปรากฏตัวอีกครั้งในลาเวนติลล์โดยเปลี่ยนรูปแบบเป็นวงออร์เคสตราที่ประกอบด้วยกระทะ ฝาถังขยะและถังน้ำมันในปี 1941 กองทัพเรือสหรัฐฯได้เข้ามาตั้งฐานทัพในตรินิแดด นักดนตรีสตีลแพนได้ช่วยเผยแพร่ดนตรีสตีลแพนให้เป็นที่นิยมในหมู่ทหาร ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการแพร่หลายไปทั่วโลก ในช่วงที่สตีลแพนได้รับความนิยมในตรินิแดดนั้น มันถูกมองว่าเกี่ยวข้องกับกลุ่มคนที่ใช้ความรุนแรงหรือเสื่อมโทรม การที่ผู้หญิงเข้าไปเกี่ยวข้องกับกิจกรรมดังกล่าวเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ ในทางวัฒนธรรมแล้ว ความคิดที่ว่าผู้หญิงควรอยู่บ้านหรืออยู่กับลูกๆ ไม่ควรออกไปตามท้องถนนกับนักดนตรีสตีลแพนนั้นเป็นสิ่งสำคัญ เมื่อเครื่องดนตรีชนิดนี้เป็นที่ยอมรับมากขึ้น ผู้หญิงก็ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วม และความคิดเชิงลบเกี่ยวกับการเล่นเครื่องดนตรีชนิดนี้ก็ค่อยๆ ลดลง[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]ในปี พ.ศ. 2482 วงดนตรีเหล็กล้วนวงแรกAlexander's Ragtime Bandได้ถือกำเนิดขึ้น[ 18 ]และภายในปี พ.ศ. 2483 วงดนตรีนี้ได้กลายเป็นวงดนตรีประกอบงานรื่นเริงที่ได้รับความนิยมในหมู่ชายหนุ่มผู้ด้อยโอกาส
ถังน้ำมันขนาด 55 แกลลอนถูกนำมาใช้ทำสตีลแพนตั้งแต่ราวปี 1947 วงTrinidad All-Steel Pan Percussion Orchestra (TASPO) ซึ่งก่อตั้งขึ้นเพื่อเข้าร่วมงาน Festival of Britain ในปี 1951 เป็นวงสตีลแบนด์วงแรกที่ใช้เครื่องดนตรีที่ทำจากถังน้ำมันทั้งหมด พวกเขาแสดงในวันที่ 26 กรกฎาคม ซึ่งเป็นการแนะนำสตีลแพนและแนวดนตรีใหม่ให้แก่โลก สมาชิกของ TASPO ได้แก่Ellie MannetteและWinston "Spree" Simon Hugh Borde เป็นผู้นำวง National Steel Band of Trinidad & Tobago ในงาน Commonwealth Arts Festival ที่ประเทศอังกฤษ รวมถึงวงEsso Tripoli Steel Bandซึ่งเล่นใน งาน World's Fairที่มอนทรีออล ประเทศแคนาดา และต่อมาได้ออกทัวร์กับLiberaceพวกเขาได้ร่วมออกอัลบั้มกับเขาด้วย[ 19 ]
มีการใช้กลองเหล็กสามใบในการแสดงละครเพลงบรอดเวย์เรื่องHouse of Flowers ในปี 1954 เมื่อเจฟฟรีย์ โฮลเดอร์ นักเต้นที่เกิดในตรินิแดด ได้รับการว่าจ้างให้ร่วมแสดง เขาได้เสนอให้รวมมือกลองสามคนจากคณะเต้นของเขา ได้แก่ ไมเคิล อเล็กซานเดอร์ (ผู้สร้างเครื่องดนตรี) โรเดอริค เคลเวอรี และอัลฟอนโซ มาร์แชลล์ ซึ่งทั้งสามคนทำหน้าที่เป็นนักเต้นในการแสดงด้วย[ 20 ]
วิวัฒนาการและการพัฒนา

แอนโทนี วิลเลียมส์ออกแบบการจัดเรียงโน้ตแบบ "คู่สี่และคู่ห้า" หรือที่รู้จักกันในชื่อวงกลมแห่งคู่ห้าซึ่งกลายเป็นรูปแบบมาตรฐานของการจัดวางโน้ตสำหรับแพนนำ นอกจากนี้ การพัฒนาที่สำคัญอื่นๆ ยังรวมถึงการปรับจูนเสียงฮาร์โมนิกโอเวอร์โทนในแต่ละโน้ต ซึ่งพัฒนาขึ้นพร้อมกันและเป็นอิสระจากกันโดยเบอร์ตี มาร์แชลล์และอลัน เจอร์เวส
ในสหรัฐอเมริกา เครื่องดนตรีสตีลแพนเริ่มวางจำหน่ายตั้งแต่ปี พ.ศ. 2504 [ 21 ]
สถาบันวิจัยแคริบเบียน CARIRI ได้ศึกษาความเป็นไปได้ในการผลิตแม่พิมพ์ดิบจำนวนมากโดยใช้เครื่องอัดขึ้นรูปในช่วงทศวรรษ 1970 โครงการส่วนใหญ่ดำเนินการในสวีเดนโดยความร่วมมือกับ บริษัท Saabแม้ว่าผลลัพธ์เบื้องต้นจะดูดี แต่โครงการก็ถูกยกเลิกเนื่องจากขาดเงินทุนและการสนับสนุนจากช่างทำกระทะในท้องถิ่นในตรินิแดดมีการทดลองใช้วิธีการขึ้นรูปกระทะอีกวิธีหนึ่งคือ การหมุน โดยหมุนกระทะบน อุปกรณ์คล้าย เครื่องกลึงและใช้ลูกกลิ้งที่ปลายแท่งเพื่อกดกระทะให้แบนลง แม้ว่าวิธีนี้จะสร้างกระทะที่มีรูปทรงแบนลงได้ แต่ปัญหาคือมักจะมีรอยขีดข่วนและร่องในเหล็ก
ผู้ผลิตสตีลแพนชาวสวิส (PANArt) ได้ทำการวิจัยในด้านแผ่นเหล็กละเอียดและพัฒนารูปแบบดิบที่ขึ้นรูปด้วยการดึงลึกซึ่งได้รับการทำให้แข็งขึ้นเพิ่มเติมด้วยการไนไตรดิ้งกระบวนการนี้และเครื่องดนตรีใหม่ที่พวกเขาเรียกว่า"ปัง"ได้ถูกนำเสนอในการประชุมนานาชาติว่าด้วยสตีลแพนและวิทยาศาสตร์ที่พอร์ตออฟสเปนในปี 2000 [ 22 ]
เครื่องดนตรีสตีลแพนอิเล็กทรอนิกส์ได้รับการพัฒนาขึ้นเช่นกัน หนึ่งในเวอร์ชันดังกล่าวคือ E-Pan [ 23 ]ซึ่งคิดค้นโดย Salmon Cupid ผู้ซึ่งถือครองสิทธิบัตรการใช้งาน[ 24 ] อีกเวอร์ชัน หนึ่งคือ Percussive Harmonic Instrument (PHI) [ 25 ]
การก่อสร้าง

ขนาดของโน้ตจะสอดคล้องกับระดับเสียง ยิ่งวงรีใหญ่เท่าไหร่ ระดับเสียงก็จะยิ่งต่ำลงเท่านั้น[ 26 ]
ขนาดของเครื่องดนตรีชนิดนี้แตกต่างกันไปในแต่ละชิ้น บางชิ้นอาจตัดส่วน "กระโปรง" (ส่วนทรงกระบอกของถังน้ำมัน) ออกเกือบทั้งหมด และมีโน้ตเสียงสูงประมาณ 30 ตัว หรืออาจใช้ถังน้ำมันทั้งใบโดยมีโน้ตเสียงต่ำเพียง 3 ตัวต่อชิ้น ซึ่งในกรณีนี้คนคนเดียวอาจเล่นได้ถึงหกชิ้น ความยาวของกระโปรงโดยทั่วไปจะสอดคล้องกับช่วงเสียง (ช่วงเสียงสูงหรือต่ำ) ของถังน้ำมัน โดยปกติแล้วชิ้นกลองจะทาสีหรือชุบโครเมียมนอกจากนี้ยังสามารถใช้กระบวนการอื่นๆ เช่นการชุบนิกเกิลการเคลือบผงหรือการชุบแข็ง เป็นผิวสำเร็จได้อีกด้วย
แม้ว่าสตีลแพนจะเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเคาะที่ค่อนข้างใหม่ แต่เทคนิคการปรับเสียงสตีลแพนก็พัฒนาไปอย่างรวดเร็ว เครื่องปรับเสียงแบบสโตรบเหมาะอย่างยิ่งสำหรับงานนี้ ความจำเป็นในการมองเห็นเสียงโอเวอร์โทน แรกๆ ทำให้เครื่องปรับเสียงแบบสโตรบเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการปรับเสียงสตีลแพน ผู้ผลิตสตีลแพนใช้เครื่องปรับเสียงแบบสโตรบมาตั้งแต่ค้นพบว่า การปรับเสียงโอเวอร์โทน (เสียงแรก (พื้นฐาน), เสียงที่สอง และเสียงที่สาม) ทำให้เสียงของสตีลแพนฟังดูระยิบระยับอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน
มีหลายวิธีที่ทำให้กลองเหล็กอาจเสียงเพี้ยน (ส่วนใหญ่เกิดจากการตีกลองเหล็กด้วยแรงมากเกินไปและการจับกลองที่ไม่ถูกต้อง) และเป็นเรื่องปกติที่วงดนตรีเหล็กจะนำเครื่องดนตรีไปปรับเสียงปีละครั้งหรือสองครั้งช่างปรับเสียงต้องมีความชำนาญสูงจึงจะทำให้เสียงโน้ตออกมาดีและอยู่ในระดับเสียงที่ถูกต้อง การปรับเสียงส่วนใหญ่จะทำโดยใช้ค้อน
การจำแนกประเภท
ในยุคเริ่มต้นของดนตรีสตีลแบนด์ ผู้เล่นจะเล่นเพียงกระทะเดียว ซึ่งปัจจุบันเรียกกันทั่วไปว่าเครื่องดนตรีแบบคล้องคอ ต่อ มา สตีลแพนบางชนิดก็พัฒนาให้เป็น แบบโครมาติกโดยใช้กระทะหลายใบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเสียงเบส ซึ่งมีจำนวนโน้ตต่อกระทะน้อยกว่า เนื่องจากขนาดของพื้นที่โน้ตต่ำมีขนาดใหญ่กว่า ต่อไปนี้คือเครื่องดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดบางชนิด:
| อุปกรณ์ | ขว้าง | นักประดิษฐ์ |
|---|---|---|
| เทเนอร์เดี่ยว หรือ ปิงปอง[ 27 ] | โซปราโน | วินสตัน "สปรี" ไซมอน |
| ใยแมงมุมนำทาง | โซปราโน | โทนี่ วิลเลียมส์ |
| หัวหน้าผู้รุกราน | โซปราโน | เอลลี แมนเน็ตต์ |
| ดับเบิลเทเนอร์ | เมซโซโซปราโน | เบอร์ตี้ มาร์แชลล์ |
| ดับเบิลเซคันด์ | อัลโต | เอลลี แมนเน็ตต์ |
| ดับเบิลกีตาร์ | เทเนอร์ | โจนาธาน ฟรานซิส |
| ระบบเสียงควอดรอโฟนิก (สี่ช่องเสียง) | เทเนอร์ | รูดอล์ฟ ชาร์ลส์[ 28 ] |
| ควอดดูเอ็ต | บาริโทน | เอลลี แมนเน็ตต์ |
| กีตาร์สามตัว | บาริโทน | เอลลี แมนเน็ตต์ |
| เชลโล | บาริโทน | เอลลี แมนเน็ตต์ |
| เทเนอร์เบส | เบส | เอลลี แมนเน็ตต์ |
| หกเบส | เบส | เอลลี แมนเน็ตต์ |
| ไนน์ เบส | เบส | รูดอล์ฟ ชาร์ลส์[ 28 ] |
| สิบสองเบส | เบส | รูดอล์ฟ ชาร์ลส์[ 28 ] |
ดนตรีและการแข่งขัน

บทเพลงของวงสตีลแบนด์นั้นกว้างขวาง วงสตีลแบนด์ในตรินิแดดมีประเพณีในการตีความ เพลง คาลิปโซ ของปีปัจจุบันใหม่ สำหรับการแสดงในเทศกาลคาร์นิวัล แทบจะไม่เคยได้ยินเพลงคาลิปโซจากปีก่อนๆ ในเทศกาลคาร์นิวัลหรือการแข่งขันดนตรีพาโนรามาเลย วงดนตรีที่แสดงตลอดทั้งปี (ทั้งในตรินิแดดและทั่วโลก) ต่างภาคภูมิใจในความสามารถในการแสดงดนตรีได้หลากหลายประเภท โดยเฉพาะเพลงละตินและแจ๊ส เพลงประกอบภาพยนตร์ และเพลงยอดนิยมอื่นๆ นักดนตรีสตีลแบนด์ยังมีประเพณีการแสดงดนตรีคลาสสิกที่สืบทอดมาตั้งแต่ปี 1946 ทั้งในจังหวะคาลิปโซ (ที่รู้จักกันในชื่อ "The Bomb") และแบบดั้งเดิม (โดยทั่วไปในบริบทของคอนเสิร์ตหรือเทศกาลดนตรี) ในบริบทเหล่านี้ ความถูกต้องและความซื่อสัตย์ต่อต้นฉบับเป็นสิ่งที่ได้รับการยกย่องอย่างสูง[ 29 ]
เทศกาลนานาชาติ World Steelband Music Festival จัดขึ้นเป็นระยะๆ ในตรินิแดดตั้งแต่ปี 1964 โดยวงสตีลแบนด์จะแสดงเพลงทดสอบ (บางครั้งแต่งขึ้นเป็นพิเศษ หรือเพลงคาลิปโซที่เลือกไว้) เพลงที่เลือก (บ่อยครั้งเป็นเพลง "คลาสสิก" หรือเพลงศิลปะยุโรป) และเพลงคาลิปโซที่เลือก ในสถานที่จัดงานแบบคอนเสิร์ต[ 30 ] Panorama การแข่งขันสตีลแบนด์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก จัดขึ้นในช่วงเทศกาลคาร์นิวัลในตรินิแดด[ 31 ] ในปี 2020 Nevin Roach ได้เปิดตัวการแข่งขันสตีลแพนออนไลน์ครั้งแรกของโลกPanoGrama [ 32 ]ตั้งแต่ปี 1978 การแข่งขัน Panorama ระดับชาติได้จัดขึ้นในสหราชอาณาจักรเป็นส่วนหนึ่งของการเฉลิมฉลอง Notting Hill Carnival ประจำปี[ 33 ] บ รูคลิน นิวยอร์ก ซึ่งเป็นที่ตั้งของประชากรชาวเวสต์อินเดียจำนวนมาก ได้เป็นเจ้าภาพจัดการแข่งขัน Steelband Panorama ประจำปีตั้งแต่ปี 1972 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของงานเฉลิมฉลอง Labor Day Carnival ประจำปี[ 34 ]
เครื่องดนตรีสตีลแพนถูกนำมาใช้ในแนวเพลงแจ๊สฟิวชั่นโดยนักดนตรีอย่างเดฟ ซามูเอลส์และโอเทลโล โมลินิวซ์ในช่วงทศวรรษ 1970 และโจนาธาน สเกลส์ในช่วงทศวรรษ 2000 มีการกล่าวถึงสตีลแพนในอัลบั้มฟิวชั่นยุคแรกอย่างMorning Danceโดยสไปโร ไกรา[ 35 ]
นักเล่นแพน


นักเล่นสตีลแพน (บางครั้งเรียกว่า panistหรือpanman ) คือบุคคลที่เล่นเครื่องดนตรีสตีลแพน นักเล่นสตีลแพนมืออาชีพอาจแสดงเดี่ยว เล่นกับวงดนตรีสตีล หรือบรรเลงประกอบนักร้องหรือนักดนตรีเดี่ยว
นักเล่นแพนอาจเล่นกับวงดนตรีของตนในการแข่งขันขนาดใหญ่[ 36 ]และโดยทั่วไปจะจดจำทุกอย่างที่พวกเขาแสดง[ 37 ]
ตำแหน่งสูงสุดของนักเล่นแพนในวงเหล็ก Panorama คือตำแหน่งหัวหน้าวง วงดนตรีขนาดใหญ่เหล่านี้มักจะมีหัวหน้ากลุ่ม: นักเล่นแพนที่มีความสามารถซึ่งคอยตรวจสอบเสียงต่างๆ ในวง[ 38 ]
นักเล่นแพนที่มีอิทธิพล ได้แก่Ellie Mannetteซึ่งเป็น "บิดาแห่งกลองเหล็กสมัยใหม่" และนักเล่นแพนที่มีความสามารถ และWinston "Spree" Simonผู้ประดิษฐ์และนักเล่นแพน "Ping Pong" ที่มีฝีมือ[ 38 ]
นักเล่นแพนที่มีชื่อเสียง
ดูเพิ่มเติม
- แฮง (เครื่องดนตรี) – เครื่องดนตรีที่คล้ายกัน แต่มีพื้นผิวนูนแทนที่จะเป็นพื้นผิวเว้า
- แฮนด์แพน – เครื่องดนตรีที่สร้างขึ้นจากเถาวัลย์
อ่านเพิ่มเติม
- Aho, William R. "ดนตรีวงเหล็กในตรินิแดดและโตเบโก: การสร้างดนตรีของประชาชน", Latin American Music Review 8 (1): 26–56, 1987
- เบลค, เฟลิกซ์ ไออาร์กลองเหล็กแห่งตรินิแดดและโตเบโก: ประวัติศาสตร์และวิวัฒนาการ ISBN 0-9525528-0-9
- ดัดลีย์, แชนนอน; ดนตรีจากเบื้องหลังสะพาน: จิตวิญญาณของวงดนตรีเหล็กและการเมืองในตรินิแดดและโตเบโก , นครนิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด; 2007; ISBN 0-19-532123-5
- Dudley, Shannon K. "การตัดสิน 'ตามจังหวะ': Calypso เทียบกับ soca", Ethnomusicology 40 (2): 269–98, 1996
- ดัดลีย์, แชนนอน เค. การสร้างสรรค์ดนตรีเพื่อชาติ: การแข่งขันด้านอัตลักษณ์และสุนทรียศาสตร์ในการแข่งขันดนตรีเหล็ก Panorama ของตรินิแดดและโตเบโกวิทยานิพนธ์ปริญญาเอก มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย เบิร์กลีย์ 353 หน้า 1997
- Dudley, Shannon K. "การทิ้งระเบิด: การแสดงและความหมายของวง Steelband ในตรินิแดดช่วงทศวรรษ 1960" Ethnomusicology 46 (1): 135–64, 2002
- แกรนท์, ไซ. แหวนเหล็ก – เสียงแพนและสัญลักษณ์ . สำนักพิมพ์แมคมิลแลน เอ็ดดูเคชั่น, ลอนดอน, 1999. ISBN 0-333-66128-1
- เฮล์มลิงเกอร์, ออเรลี. Geste individuel, mémoire collective: Le jeu du pan dans les steelbands de Trinidad et Tobago , Cahiers de musiques Traditionalnelles 14 : 181–202, 2001.
- เฮล์มลิงเกอร์, ออเรลี. Mémoire และ jeu d'ensemble ; La memorisation du répertoire dans les steelbands de ตรินิแดดและโตเบโกวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอก; Université Paris X Nanterre, ปารีส, 2548
- เฮล์มลิงเกอร์, ออเรลี. "อิทธิพลของกลุ่มต่อการจดจำบทเพลงในวงสตีลแบนด์ของตรินิแดดและโตเบโก". เอกสารประกอบการประชุมวิชาการนานาชาติว่าด้วยการรับรู้และองค์ความรู้ทางดนตรี ครั้งที่ 9, บรรณาธิการโดย เอ็ม. บาโรนี, เออาร์. แอดเดสซี, อาร์. คาเทอรีนา, เอ็ม. คอสตา, โบโลญญา, 2006.
- เฮล์มลิงเกอร์, ออเรลี. Les steelbands de Trinidad และ Tobago : Ethnomusicologie allowance d'une mémoire d'orchestre , ใน Intellectica 48 (1) : 81–101, 2008.
- เฮล์มลิงเกอร์, ออเรลี. Mémoriser à plusieurs ประสบการณ์ sur l'effet du groupe dans les steelbands (ตรินิแดดและโตเบโก) ร่วมกันรำลึก.. การทดลองเอฟเฟกต์กลุ่มในแถบเหล็ก (ตรินิแดดและโตเบโก ) แอนนาเลส ฟิสเซน 24 : 216–235, 2010.
- เฮล์มลิงเกอร์, ออเรลี. La virtuosité comme arme de guerre psychologique , Ateliers d'anthropologie, 35, 2011
- Kronman, Ulf. การปรับแต่งกลองเหล็ก – คู่มือการทำและการปรับแต่งกลองเหล็กเป็นส่วนหนึ่งของชุดหนังสือMusikmuseets skrifter , 1992. ISSN 0282-8952
- มานูเอล, ปีเตอร์. กระแสแคริบเบียน: ดนตรีแคริบเบียนจากรุมบาถึงเร็กเก้ , ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2. ฟิลาเดลเฟีย: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเทมเปิล, 2006. ISBN 1-59213-463-7
- Seeger, P. กลองเหล็ก – วิธีการเล่นและการทำ , สำนักพิมพ์ Oak. นิวยอร์ก, 1964.
- สมิธ, แองเจลา. " กลองเหล็กและวงดนตรีเหล็ก: ประวัติศาสตร์ ". โรว์แลนด์ แอนด์ ลิตเติลฟิลด์. พลีมัธ PL6 7PP, สหราชอาณาจักร. ISBN 978-0-8108-8343-7
- Stuempfle, Stephen. ขบวนการวงดนตรีเหล็ก: การก่อร่างสร้างศิลปะประจำชาติในตรินิแดดและโตเบโก , สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเพนซิลเวเนีย, 287 หน้า, 1995.
- โทมัส, เจฟฟรีย์. สี่สิบปีแห่งดนตรีเหล็ก: รายชื่อแผ่นเสียงพร้อมคำอธิบายประกอบของวงดนตรีเหล็กและแพน 1951–1991 . คอนเนตทิคัต สหรัฐอเมริกา: สำนักพิมพ์กรีนวูด, 1992.
ลิงก์ภายนอก
- ปันตรินบาโก
- ถังน้ำมันสู่กระทะ
- ปันจัมบี้
- พาโนแกรม
- เสียงที่แตกต่างกัน , 1980, ช่อง YouTube ของหอจดหมายเหตุแห่งรัฐออนแทรีโอ
- เชพพาร์ด, ชาส (ผู้สัมภาษณ์); ฟิลลิป, จิมิ (ผู้ปรับเสียงแพน) (14 เมษายน 2023). การเปลี่ยนถังน้ำมันให้เป็นเครื่องดนตรี: จิมิ ฟิลลิป ทำสตีลแพน (สารคดีสัมภาษณ์). ชากัวนาส, ตรินิแดด. สืบค้นเมื่อ27 เมษายน 2023 –ผ่านทาง YouTube.