งั้นเล่นต่อเลย
อัลบั้มสตูดิโอโดย ฟลีตวูด แม็ค
ปล่อยแล้ว	19 กันยายน 2512
บันทึกแล้ว	พ.ศ. 2511–2512
สตูดิโอ	CBS และDe Lane Leaลอนดอน[ 1 ]
ประเภท	บลูส์ร็อก ไซคีเดลิกร็อก โฟล์กร็อก ฮาร์ดร็อค
ความยาว	53 : 39
ฉลาก	รีไพรส์
โปรดิวเซอร์	ฟลีตวูด แม็ค
ลำดับเหตุการณ์ของวง Fleetwood Mac
นกศักดิ์สิทธิ์แห่งลางดี (1969) แล้วเล่นต่อไป (1969) วง Fleetwood Mac ในชิคาโก (1969)
ซิงเกิลจาก อัลบั้ม Then Play On
" Rattlesnake Shake "วางจำหน่าย: กันยายน 1969 (สหรัฐอเมริกา) [ 2 ]

Then Play Onเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สามของวงบลูส์ร็อกสัญชาติ อังกฤษ Fleetwood Macซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 19 กันยายน 1969 นับเป็นอัลบั้มแรกของพวกเขาที่มี Danny Kirwan ร่วมงาน ด้วย (แม้ว่าจะมีสองเพลงที่บันทึกร่วมกับเขาอยู่ในอัลบั้มรวมเพลง The Pious Bird of Good Omenซึ่งวางจำหน่ายก่อนหน้านี้ในปี 1969) และเป็นอัลบั้มสุดท้ายที่มี Peter Green ร่วมงานด้วย แม้ว่า Jeremy Spencerยังคงเป็นสมาชิกวงอย่างเป็นทางการในขณะนั้นก็ไม่ได้ร่วมงานในอัลบั้มนี้ ยกเว้นเพียง "เพลงเปียโนสองสามเพลง" (ตามที่ Mick Fleetwood กล่าวไว้ ในนิตยสารQในปี 1990) ^{[ 3 ]}

อัลบั้มนี้แสดงให้เห็นถึงความหลากหลายทางสไตล์ที่กว้างกว่าบลูส์ไฟฟ้า แบบตรงไปตรง มาในสองอัลบั้มแรกของวง โดยผสมผสานองค์ประกอบของโฟล์กร็อกฮาร์ดร็อกอาร์ตร็อกและไซคีเดเลียอัลบั้มนี้ขึ้นไปถึงอันดับ 6 ในชาร์ตอัลบั้มของสหราชอาณาจักรกลายเป็นอัลบั้มที่ 4 ติดต่อกันของวงที่ติดท็อป 20 และเป็นอัลบั้มที่ 3 ที่ติดท็อป 10 ชื่ออัลบั้มThen Play Onมาจากประโยคเปิดเรื่องของ บทละครเรื่อง Twelfth Nightของวิลเลียม เชกสเปียร์ ที่ว่า "If music be the food of love, play on"

Then Play Onเป็นผลงานแรกของ Fleetwood Mac ที่ออกกับReprise Recordsหลังจากที่พวกเขาถูกดึงตัวมาจากBlue HorizonและซิงเกิลพิเศษกับImmediate Recordsค่ายเพลงนี้จะเป็นบ้านของวงจนกระทั่งอัลบั้มชื่อเดียวกันในปี 1975หลังจากนั้นพวกเขาก็เซ็นสัญญากับWarner Bros. Records ซึ่งเป็นบริษัทแม่ของ Reprise อัลบั้มเวอร์ชั่นแรกที่วางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาได้ตัดเพลงสองเพลงที่เคยอยู่ในอัลบั้มรวมเพลงEnglish Rose ของอเมริกาออกไป ในขณะที่เวอร์ชั่นที่วางจำหน่ายครั้งที่สองในสหรัฐอเมริกาได้ตัดเพลงออกไปอีก โดยเพิ่มซิงเกิลฮิต " Oh Well " เข้ามา ซีดีเวอร์ชั่นดั้งเดิมได้รวบรวมเพลงทั้งหมดจากแผ่นเสียงสองเวอร์ชั่นที่วางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกา ซึ่งทั้งสองเวอร์ชั่นนั้นได้ตัดเพลงจากEnglish Rose ออกไป แต่เพลงที่อยู่ในเวอร์ชั่นดั้งเดิมของสหราชอาณาจักรกลับไม่มีอยู่ใน อัลบั้มนี้

ในเดือนสิงหาคม 2013 อัลบั้มฉบับรีมาสเตอร์ได้ถูกนำกลับมาวางจำหน่ายอีกครั้งในรูปแบบแผ่นเสียงและซีดี เวอร์ชันนี้ประกอบด้วยเพลงทั้งหมดจากทุกเวอร์ชันก่อนหน้าของอัลบั้ม โดยใช้รายชื่อเพลงดั้งเดิมจากเวอร์ชันสหราชอาณาจักรปี 1969 เป็นอัลบั้มหลัก และเพลง "Oh Well" ทั้งสองส่วน รวมถึงซิงเกิลที่ไม่รวมอยู่ในอัลบั้มปี 1970 " The Green Manalishi (With the Two Prong Crown) " และเพลง B-side "World in Harmony" เป็นเพลงโบนัส

อัลบั้มก่อนหน้าของ Fleetwood Mac ได้รับการบันทึกเสียงสดในสตูดิโอ^{[ 4 ]}และยึดมั่นในสูตรบลูส์อย่างเคร่งครัด^{[ 5 ]}สำหรับการบันทึกThen Play Onเทคนิคการตัดต่อและการโอเวอร์ดับถูกนำมาใช้อย่างกว้างขวางเป็นครั้งแรก^{[ 6 ]} Fleetwood ยืนกรานที่จะเบี่ยงเบนออกจากเนื้อหาที่เน้นบลูส์อย่างเคร่งครัด และบอกกับ Samuel Graham ในการสัมภาษณ์เมื่อปี 1978 ว่า "เราไม่มีแนวคิดที่แน่ชัดว่าเราจะทำอะไร แต่เรารู้ว่าเราจะไม่ทำอะไร และนั่นก็คือการออกอัลบั้มอีกชุดที่ Jeremy ร้องเพลงของElmore James ^{[ 1 ]}

เจเรมี สเปนเซอร์เข้าร่วมการบันทึกเสียงในสตูดิโอหลายครั้งและพยายามบันทึกเสียงบางส่วนสำหรับอัลบั้มThen Play Onแต่ไม่มีผลงานของเขาปรากฏอยู่ในแทร็กดั้งเดิมของอัลบั้มเลย^{[ 7 ] [ 8 ]}ฟลีตวูดกล่าวว่าวงดนตรีในขณะนั้น "มีสไตล์เหมือนวงดนตรีสองวงในวงเดียว" ซึ่งสะท้อนให้เห็นในรายการแสดงสดของพวกเขา ซึ่งประกอบด้วยเพลงบลูส์แบบดั้งเดิมและเพลงร็อกแอนด์โรลที่นำมาคัฟเวอร์โดยมีสเปนเซอร์อยู่บนเวที และอีกส่วนหนึ่งของการแสดงที่ไม่มีสเปนเซอร์ โดยส่วนใหญ่จะเน้นไปที่การเล่นดนตรีแบบยาวๆ^{[ 6 ]}กรีนคัดค้านความคิดที่จะรวมสไตล์ที่แตกต่างกันไว้ใน อัลบั้ม Then Play Onดังนั้นแผนเดิมคือการปล่อยEPที่ประกอบด้วยเพลงที่สเปนเซอร์แต่งขึ้นเพื่อให้ตรงกับอัลบั้ม แต่ EP นั้นไม่ได้วางจำหน่ายในเชิงพาณิชย์จนกระทั่งปี 1998 เมื่อเพลงเหล่านั้นถูกรวมอยู่ในอัลบั้มรวมเพลงของวงในปี 1998 ชื่อThe Vaudeville Years ^{[ 9 ] [ 10 ]}ในการสัมภาษณ์กับนิตยสารMusician ในปี 1989 จอห์น แม็ควีระบุว่า EP นี้เป็นผลงานที่เขาชื่นชอบที่สุดที่เคยบันทึกร่วมกับ Fleetwood Mac ^{[ 11 ]}

มันเป็นอัลบั้มล้อเลียนที่ ตลก มากและสมบูรณ์แบบในด้านเทคนิค มันถูกนำเสนอในรูปแบบการแสดงสดที่มีวงดนตรีหลายวงมาร่วมเล่น เริ่มต้นด้วยพิธีกร สุดหยาบคาย ที่แนะนำวงดนตรีแนวไซเคเดลิก วงบลูส์ วงแจ๊สฟิวชั่น และวงที่เล่นเพลงน่ารักๆ สไตล์ยุค 50 ของฟาเบียนพวกเราจะเล่นในแต่ละสไตล์ และเจเรมีก็เลียนแบบเก่งมาก มีอารมณ์ขันเสียดสีอย่างสวยงาม มันเต็มไปด้วยมุกตลกหยาบคาย มุกตลกลามก และเรื่องราวสุดโต่ง ฉันคิดว่าบริษัทแผ่นเสียงคงไม่คิดว่าเราจริงจัง แต่ว่ามันเยี่ยมมาก!

กรีนและสเปนเซอร์ยังพิจารณาแนวคิดที่จะบันทึกอัลบั้มคอนเซ็ปต์ – "อัลบั้มเพลงประสานเสียงออร์เคสตรา" – เกี่ยวกับชีวิตของพระเยซูคริสต์ แม้ว่าอัลบั้มนี้จะไม่เคยเกิดขึ้นจริงก็ตาม^{[ 12 ]}แทนที่จะเป็นเช่นนั้น สเปนเซอร์ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวในปี 1970 โดยมีสมาชิกของ Fleetwood Mac เป็นวงดนตรีประกอบ^{[ 13 ]}ต่อมาสเปนเซอร์กล่าวในการสัมภาษณ์ในปี 2012 ว่าเขาได้พูดคุยเกี่ยวกับแนวคิดนี้กับกรีน "โดยผ่านๆ" เท่านั้น และโครงการนี้ไม่เคยได้รับการดำเนินการอย่างจริงจัง^{[ 14 ]}

กรีนซึ่งเป็นหัวหน้าวงโดยพฤตินัยในขณะนั้น ได้มอบหมายการแต่งเพลงครึ่งหนึ่งให้กับแดนนี่ เคอร์แวน เพื่อนร่วมวง แอนโทนี่ บอซซ่า นักข่าวเพลง กล่าวว่า กรีน "เป็นหัวหน้าวงที่ใจกว้างมากในทุกๆ ด้าน และปีเตอร์ก็ให้อิสระกับแดนนี่อย่างเต็มที่ คุณแทบจะไม่เคยได้ยินเรื่องแบบนี้เลย" ^{[ 7 ]}เคอร์แวนเขียนเพลง "Although the Sun is Shining" ก่อนที่จะเข้าร่วมวง Fleetwood Mac ในขณะที่เขายังอยู่ในวง Boilerhouse การบันทึกเสียงที่พยายามทำในวันที่ 18 เมษายน 1969 ไม่ได้ถูกนำมาใช้จนกระทั่งปรากฏขึ้นอีกครั้งใน อัลบั้มรวมเพลง The Vaudeville Yearsในปี 1998 ^{[ 15 ]}เคอร์แวนกลับมาทำเพลง "Although the Sun Is Shining" อีกครั้งในเดือนถัดมา การบันทึกครั้งที่สี่และครั้งสุดท้ายถูกรวมอยู่ในอัลบั้มThen Play On ^{[ 15 ]}

ในขณะที่ Kirwan เขียนเพลงหลายเพลงของเขาในช่วงสองปี Green ต้องการให้เพลงของเขามีความร่วมสมัยและก้าวหน้ามากขึ้น^{[ 16 ]} " Before the Beginning " ซึ่งเป็นผลงานการประพันธ์ของ Green ได้รับการพัฒนาขึ้นครั้งแรกในเดือนมกราคม 1969 ระหว่างการบันทึกเสียงซึ่งต่อมาได้ผลิตซิงเกิล " Man of the World " ของวง ในเวลานั้น "Before the Beginning" มีชื่อว่า "Blues in B flat minor" และถูกบันทึกเป็นเพลงบรรเลง^{[ 10 ]} "Showbiz Blues" ก็เกิดขึ้นจากการบันทึกเสียงเดียวกันภายใต้ชื่อชั่วคราวว่า "Do You Give a Damn For Me" ซึ่ง Green อุทิศให้กับBukka Whiteนักเล่นกีตาร์สไลด์ซึ่งเป็นลูกพี่ลูกน้องของBB King Green เขียนเพลงนี้โดยเน้นที่ เทคนิค การแตะนิ้วที่ White ใช้ และบันทึกเพลงนี้ใหม่สำหรับ เซสชั่น Then Play Onในช่วงฤดูร้อนต่อมา^{[ 10 ]}การบันทึกเสียงครั้งสุดท้ายที่ปรากฏในThen Play Onมีการใช้เทคนิคการแตะนิ้วน้อยกว่าเวอร์ชันจากการบันทึกเสียงในเดือนมกราคม ฟลีตวูดอัดเสียงแทมบูรีนเพิ่มเติมในเทคใหม่ ส่วนเสียงปรบมือนั้นบันทึกโดย "ใครก็ตามที่อยู่ในสตูดิโอในเวลานั้น" ^{[ 17 ]} "Show-Biz Blues" เป็นหนึ่งในเพลงที่วงบันทึกระหว่างการบันทึกเสียงที่De Lane Lea Studiosตั้งแต่วันที่ 2 กรกฎาคมถึง 4 กรกฎาคม มีการบันทึกเสียงสองเทคในเซสชั่นวันที่ 2 กรกฎาคม และทำงานต่อในวันถัดไปจนได้มาสเตอร์ เพลง "My Dream" ของเคอร์วัน ซึ่งในขณะนั้นเรียกว่า "Danny's Instrumental" ก็เสร็จสมบูรณ์ในช่วงเซสชั่นเหล่านั้นเช่นกัน^{[ 15 ]}

กรีนเขียนเพลง "Closing My Eyes" ในช่วงเวลาแห่งการตื่นรู้ทางจิตวิญญาณขณะที่เขากำลังอ่านพระคัมภีร์ อย่างละเอียดถี่ถ้วน "[เพลงนี้] ถูกเขียนขึ้นในช่วงเวลาที่ผมมีความศรัทธาในพระเยซูอย่างมากจนรู้สึกว่าผมกำลังเดินและพูดคุยกับพระเจ้า ผมอยากจะบอกผู้คนเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่พวกเขากลับพลิกผันและพยายามทำลายความฝันของผม" ^{[ 16 ] เพลง} "Like Crying" เริ่มต้นด้วยกรีนร้องเนื้อเพลง "woman's got the blues" ซึ่งทำให้เคอร์วันนึกถึงเบสซี สมิธจากนั้นเคอร์วันก็เขียนส่วนที่เหลือของเพลงโดยอิงจากแนวคิดทางดนตรีเริ่มต้นของกรีน^{[ 10 ]}

มาร์ติน เบิร์ชผู้ทำหน้าที่เป็นวิศวกรเสียงสำหรับอัลบั้มนี้ เล่าว่ากรีนมักจะนำเดโมที่บันทึกไว้ที่บ้านด้วยเครื่องบันทึกเสียง Revox ของเขามาที่สตูดิโอบันทึก เสียง เมื่อเบิร์ชคุ้นเคยกับความรู้สึกโดยรวมของเพลงแล้ว สมาชิกคนอื่นๆ ในวงก็จะบันทึกแทร็กพื้นฐาน เขาบอกว่าหลังจากนั้นสมาชิกคนอื่นๆ ก็จะออกจากสตูดิโอ เหลือเพียงเขาและกรีนทำงานกับเพลงจนกว่าจะบันทึกทุกส่วนเสร็จ เขาทำซ้ำกระบวนการเดียวกันนี้กับเคอร์วัน และสลับกันระหว่างนักแต่งเพลงทั้งสองคนจนกระทั่งอัลบั้มเสร็จสมบูรณ์^{[ 10 ]}เดนนิส คีน ผู้ทำหน้าที่เป็นผู้จัดการทัวร์ของวงในขณะนั้น กล่าวว่าวงดนตรีต้องพึ่งพากรีนในระหว่างการบันทึกเสียง^{[ 16 ]}

ถ้าปีเตอร์ไม่หยิบกีตาร์ออกมา ก็คงไม่มีเสียงดนตรีใดๆ ถ้าปีเตอร์มาสาย พวกเขาก็คงเอาแต่นั่งดื่มกาแฟ แทนที่แดนนี่จะพูดว่า 'โอ้ ฉันมีเบอร์โทรศัพท์แล้ว มาลองคิดดูก่อน แล้วพอปีเตอร์มาค่อยดูกันว่าเขาคิดยังไง' พวกเขาก็คงไม่ได้ทำอะไรเลย

เพลงหลายเพลงของ Kirwan รวมถึง "One Sunny Day", "Without You" และ " Coming Your Way " เดิมทีบันทึกเสียงเมื่อวันที่ 6 ตุลาคม พ.ศ. 2511 ในขณะนั้น "Coming Your Way" มีชื่อชั่วคราวว่า "Going My Way" ^{[ 18 ]}ต่อมาเพลงเหล่านี้ได้รับการบันทึกเสียงใหม่และรีมิกซ์สำหรับ อัลบั้ม Then Play On [ ^{19 ] โดย}เริ่มบันทึกเสียง "Coming Your Way" และ "Although The Sun is Shining" ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2512 ^{[ 20 ]}

คริสติน แม็ควีซึ่งในขณะนั้นเป็นที่รู้จักในชื่อเดิมของเธอว่า คริสติน เพอร์เฟค เล่นเปียโนในเพลง "Coming Your Way" ^{[ 21 ]}คีร์วันเล่นกีตาร์ทุกส่วนในเพลง "Coming Your Way", "My Dream" และ "Although the Sun is Shining" เนื่องจากกรีนต้องการให้เขามีความเป็นอิสระและเชี่ยวชาญในสตูดิโอบันทึกเสียงมากขึ้น^{[ 10 ]}เขายังเล่นกีตาร์สเปนและกีตาร์ไฟฟ้าในเพลง "When You Say" อีกด้วย^{[ 17 ] ผลงานการประพันธ์ของเขา อย่าง} "One Sunny Day" และ "Without You" เกิดขึ้นจากการบันทึกเสียงในเซสชั่นเดียวกันกับเพลง " Albatross " ซึ่งเสร็จสมบูรณ์เมื่อวงยังคงเซ็นสัญญากับBlue Horizon [ ^{17 ]} "One Sunny Day" และ "Without You" เคยปรากฏใน อัลบั้มEnglish Roseของ Fleetwood Mac มาก่อน^{[ 9 ]}วงดนตรีได้แสดงเพลง "Without You" ในรายการวิทยุTop Gearเมื่อวันที่ 27 สิงหาคม พ.ศ. 2511 ในช่วงเวลาของการแสดงนี้ เพลง "Without You" มีชื่อชั่วคราวว่า "Crazy for My Baby" และมีเสียงฮาร์โมนิกาจาก Green และเสียงเปียโนจาก Spencer เครื่องดนตรีเหล่านี้ไม่ได้ถูกนำมาใช้ในเวอร์ชันสุดท้ายที่ปรากฏในอัลบั้มThen Play Onและถูกแทนที่ด้วยกีตาร์ตัวที่สองที่เล่นโดย Green ^{[ 22 ]}

พอล มอร์ริสัน เพื่อนของกรีนจำได้ว่ากรีนใช้เวลาทำงานกับแทร็กต่างๆ เพียงลำพังเป็นเวลานาน^{[ 23 ]}มอร์ริสันยังกล่าวอีกว่าบางครั้งกรีนจะขัดขวางไม่ให้สมาชิกวงคนอื่นๆ เข้าไปในห้องบันทึกเสียง เพื่อที่เขาจะได้อัดเสียงกีตาร์ เบส และกลองด้วยตัวเอง^{[ 16 ]}เขาเล่นเครื่องเคาะจังหวะในบางแทร็ก รวมถึงส่วนของกลองทิมปานี^{[ 24 ]}เสียงกลองทิมปานีของกรีนบางส่วนปรากฏในเพลง "Oh Well" ซึ่งปรากฏในอัลบั้มThen Play Onฉบับ ต่อมา ^{[ 17 ] [ 24 ]} เพลง " Rattlesnake Shake " ถูกบันทึกเมื่อวันที่ 15 พฤษภาคม 1969 และมีพื้นฐานมาจากริฟฟ์ที่กรีนเล่นบนFender Bass VI [ ^{15 ] เสียง}งูหางกระดิ่งก็ถูกอัดทับลงในแทร็กด้วย^{[ 17 ]}

วงดนตรีเริ่มนำการเล่นดนตรีสดมาใช้ในการแสดงสดในช่วงเวลาที่ อัลบั้ม Then Play Onกำลังพัฒนา สามเพลงในอัลบั้ม โดยเฉพาะ "Underway", "Searching for Madge" และ "Fighting for Madge" นั้น Green เป็นผู้เรียบเรียงจากการเล่นดนตรีสดในสตูดิโอหลายชั่วโมง^{[ 4 ]} Green ให้สัมภาษณ์กับ Gianluca Tramontana จากRolling Stoneในปี 2001 ว่า "Underway" เป็นเพลงที่แต่งขึ้นอย่างอิสระโดยวงดนตรีร่วมกันผ่านการเล่นดนตรีสด และเสริมว่า "มันคือสิ่งที่ผมเคยเล่นก่อนที่ผมจะมีปัญหา" ^{[ 25 ]} Green มีส่วนร่วมในการตัดต่อและเรียบเรียงเพลงเหล่านี้ และใช้เวลาในการตรวจสอบเทป จากนั้นเขาก็จะให้ข้อเสนอแนะแก่ Birch ซึ่งเป็นผู้ผสมเสียงเพลง^{[ 16 ]}

เพลง Madge jams ได้รับการตั้งชื่อตามแฟนเพลงของวงที่โบกรถไปชมการแสดงของพวกเขาหลายครั้ง^{[ 8 ]}เพลง "Fighting for Madge" ประกอบขึ้นจากเทปสองส่วน และเพลง "Searching for Madge" ต้องใช้การต่อเทปห้าส่วนจากช่วงแจมเซสชั่นที่ยาวนาน เพลง "Searching for Madge" ยังรวมถึงคลิปเสียงหัวเราะคิกคัก ส่วนหนึ่งของเพลง "Underway" ที่เร่งความเร็วและเล่นย้อนกลับ และการบันทึกเสียงวงออร์เคสตรา^{[ 17 ] [ 9 ]}ต่อมามีการนำเพลง Madge jam เวอร์ชัน 16 นาทีมาใส่ไว้ในอัลบั้มThe Vaudeville Years ^{[ 10 ]}

การมิกซ์เสียงอัลบั้มส่วนใหญ่ดำเนินการโดย Green และ Birch เมื่อทั้งสองกำลังทำเพลงแจมของ Madge สองเพลง Birch ได้ใช้การแพนเสียงบนแทร็กกีตาร์เพื่อสร้างความรู้สึกเหมือนเป็นการ "ดวลกีตาร์" ระหว่าง Green และ Kirwan ^{[ 10 ]}

เดิมทีวงดนตรีบอกกับสื่อดนตรีว่าชื่ออัลบั้มจะเป็นBread & Kunny ในจดหมายข่าว ของJohn Mayallฉบับเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2512 Green ได้เปิดเผยรายชื่อเพลงเบื้องต้น โดยมี "Before the Beginning" เป็นเพลงแรกของด้านที่หนึ่ง และ "Searching for Madge" เป็นเพลงสุดท้ายของด้านที่สอง รายชื่อเพลงเบื้องต้นนี้มาพร้อมกับชื่ออัลบั้มที่แตกต่างออกไป คือThen Play On [ ^{15 ] เดือน}ต่อมา วงดนตรีได้ยืนยันว่าอัลบั้มจะมีชื่อว่าThen Play Onแทนที่จะเป็นBread & Kunny [ ^{26 ] Then} Play Onวางจำหน่ายในสหราชอาณาจักรเมื่อวันที่ 19 กันยายน พ.ศ. 2512 ^{[ 9 ]}

หลังจาก Play Onไม่นานก็มีซิงเกิลที่ไม่รวมอยู่ในอัลบั้มอย่าง " Oh Well " ซึ่งขึ้นถึงอันดับ 2 ในชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักร "Oh Well" ไม่ได้ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลในสหรัฐอเมริกาในตอนแรก เนื่องจากClifford Davis ผู้จัดการวงในขณะนั้นรู้สึกว่าเพลง " Rattlesnake Shake " จากอัลบั้มจะเป็นตัวเลือกที่ดีกว่าสำหรับการปล่อยเป็นซิงเกิลในสหรัฐอเมริกา แม้ว่าเพลงนี้จะไม่ติดชาร์ตก็ตาม ทั้งๆ ที่ Davis คาดหวังว่ามันจะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์^{[ 27 ] [ 28 ]}หลังจากความล้มเหลวของ "Rattlesnake Shake" "Oh Well" จึงถูกเลือกให้เป็นซิงเกิลถัดไปสำหรับตลาดสหรัฐอเมริกา "Oh Well" ทำได้ดีกว่า "Rattlesnake Shake" มาก และกลายเป็นเพลงแรกของวงที่ติดชาร์ตBillboard Hot 100 [ ^{29 ] Davis}ยังได้บันทึกเพลงคัฟเวอร์ "Before the Beginning" ของ Green โดยมีสมาชิกของ Fleetwood Mac เป็นวงดนตรีแบ็คอัพ^{[ 15 ] [ 28 ]}การบันทึกเสียงนี้ประดับประดาด้วยการโอเวอร์ดับของวงออร์เคสตราและนำมารวมกับเพลงคัฟเวอร์ " Man of the World " ของ Fleetwood Mac ซึ่งทั้งสองเพลงนี้วางจำหน่ายในเดือนตุลาคมภายใต้สังกัดReprise Records ^{[ 15 ]}เพลง "Closing My Eyes" ซึ่งเป็นอีกหนึ่งผลงานการประพันธ์ของ Green ได้รับการคัฟเวอร์โดย David McIvor สำหรับWarner Records ^{[ 30 ]}

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2513 อัลบั้ม Then Play Onได้รับการออกวางจำหน่ายอีกครั้งในสหรัฐอเมริกา โดยครั้งนี้มีเพลง "Oh Well" แทนที่เพลง " When You Say " และ "My Dream" ซีดีที่รีมาสเตอร์ในปี พ.ศ. 2556 มีเพลงจากอัลบั้มต้นฉบับของสหราชอาณาจักรเป็นแทร็กที่ 1 ถึง 14 พร้อมด้วยส่วนที่ 1 และ 2 ของเพลง "Oh Well" ซิงเกิลที่ไม่รวมอยู่ในอัลบั้มในปี พ.ศ. 2513 " The Green Manalishi (With the Two Prong Crown) " และเพลง B-side "World in Harmony" เป็นแทร็กที่ 15 ถึง 18 ^{[ 31 ]}เพลง "One Sunny Day" และ "Without You" ไม่ได้รวมอยู่ในอัลบั้มฉบับอเมริกาเหนือ เนื่องจากได้รวมอยู่ในอัลบั้มรวมเพลงEnglish Roseแล้ว^{[ 32 ]}

สเปนเซอร์แสดงความผิดหวังกับอัลบั้ม โดยกล่าวว่ามัน "ไม่สมบูรณ์" และ "ขาดอารมณ์ขัน" ^{[ 9 ]}อย่างไรก็ตาม ฟลีตวูดเรียกThen Play On ว่าเป็นอัลบั้ม Fleetwood Mac ที่เขาชื่นชอบที่สุด^{[ 6 ]}กรีนก็พอใจกับอัลบั้มเช่นกัน โดยกล่าวว่าเขา "รักทุกนาทีของมัน ไม่มีอะไรที่ผมรู้สึกว่าผมสามารถทำได้ดีกว่านี้" ^{[ 20 ]}อย่างไรก็ตาม เขาเชื่อว่าวงดนตรีทำผิดพลาดในการผลิตอัลบั้มด้วยตนเอง และกล่าวว่าพวกเขา "ควรจะเก็บไมค์ เวอร์นอน ไว้ " ซึ่งเป็นโปรดิวเซอร์อัลบั้มสองชุดแรกของวง^{[ 16 ]}เวอร์นอนเห็นด้วยกับการประเมินของกรีนและกล่าวว่าเขารู้สึก "ผิดหวัง" กับอัลบั้มเนื่องจากเขาเชื่อว่ามันฟังดู "สังเคราะห์" เกินไป^{[ 16 ]}

ในปี 1971 ได้มีการวางจำหน่ายเวอร์ชันโมโนในอาร์เจนตินา โดยเป็นส่วนหนึ่งของชุดอัลบั้ม Super Lujo Especial

ภาพวาดที่ใช้สำหรับปกอัลบั้มเป็นภาพจิตรกรรมฝาผนังโดยศิลปินชาวอังกฤษMaxwell Armfield [ ^{33 ] ผล}งานศิลปะซึ่งมีชื่อว่าDomesticated Mural Paintingแสดงให้เห็นชายเปลือยกายบนหลังม้าที่กำลังวิ่งเหยาะๆ โดยมีท้องฟ้าสีเหลืองเป็นฉากหลัง^{[ 34 ] [ 35 ]} ภาพวาดนี้ได้รับการนำเสนอในนิตยสาร The Countrysideฉบับเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ. 1917 ซึ่งระบุว่าภาพจิตรกรรมฝาผนังนี้เดิมทีออกแบบมาสำหรับห้องรับประทานอาหารของคฤหาสน์ในลอนดอน^{[ 36 ] [ 37 ]}ตามคำกล่าวของ Christine McVie ภาพวาดต้นฉบับเป็นของน้องสาวของ Mick Fleetwood ^{[ 21 ]} นิตยสาร Classic Rockรายงานว่าภาพวาดนี้อยู่ในครอบครองของ Mick Fleetwood ในการสัมภาษณ์เมื่อปี ค.ศ. 2013 ^{[ 34 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 38 ]
เครื่องปั่น	[ 39 ]
สารานุกรมดนตรีสมัยนิยม	[ 40 ]
เอนเตอร์เทนเมนต์ วีคลี่	A− [ 41 ]
บันทึกกระจก	[ 42 ]
คู่มืออัลบั้มจากเดอะโรลลิ่งสโตน	[ 43 ]

การตอบรับอัลบั้มในยุคนั้นค่อนข้างหลากหลายจอห์น มอร์ธแลนด์ เขียนลงในนิตยสารโรลลิ่ง สโตนว่า ฟลีตวูด แมค "ล้มเหลวไม่เป็นท่า" และวิจารณ์อัลบั้มนี้ว่าเป็นเพียง "การพูดพล่ามไร้สาระ" ^{[ 44 ]}โรเบิร์ต คริสต์เกาอธิบายว่าการผสมผสาน "เพลงบัลลาดง่ายๆ และจังหวะละตินเข้ากับเพลงหนักๆ" ของอัลบั้มนี้ "แปลก" แต่ "ดีมาก" ^{[ 45 ]}เมโลดี้ เมคเกอร์ยกย่องอัลบั้มนี้ โดยกล่าวว่ามันจะ "เสริมสร้าง" ชื่อเสียงของฟลีตวูด แมค และ "ทำให้ทุกคนที่คิดว่าพวกเขาเป็นวงบลูส์ที่เล่นหนักๆ ต้องประหลาดใจ" ^{[ 46 ]}เรคคอร์ด มิเรอร์กล่าวถึงThen Play Onว่าเป็น "อัลบั้มที่น่าสนใจและก้าวหน้า" ซึ่ง "อาจไม่ถูกใจแฟนเพลงบลูส์ของพวกเขา" และเรียกมันว่าเป็น "อัลบั้มที่น่าสนใจที่สุดของวงจนถึงปัจจุบัน" ^{[ 42 ]}

Billboardกล่าวว่าอัลบั้มนี้ "นำเสนอตัวอย่างที่ดีของสไตล์การเล่นบลูส์แบบอังกฤษของพวกเขา" ^{[ 47 ]} Record Worldคิดว่าอัลบั้มนี้มีการเล่นและการเรียบเรียงที่สร้างสรรค์ และ การเล่น กีตาร์แบบสไลด์ทำให้นึกถึงดนตรีจากยุค 1920 และ 1930 ^{[ 48 ]} Cashboxเรียกอัลบั้มนี้ว่า "แพ็กเกจที่น่าตื่นเต้นที่จะไปได้ไกล" ซึ่ง "จะทำให้ [Fleetwood Mac] เป็นที่นิยมทั่วทั้งรัฐเช่นเดียวกับในบ้านเกิดของพวกเขา" ^{[ 49 ]}

บทวิจารณ์อัลบั้มล่าสุดเป็นไปในเชิงบวกอย่างมากThe New Rolling Stone Album Guideเรียกอัลบั้มนี้ว่า "สตูว์บลูส์สุดเจ๋ง" ^{[ 43 ]}และถือว่าเป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดอันดับสองของ Fleetwood Mac The Daily TelegraphอธิบายThen Play Onว่าเป็น "การเดินทางบลูส์ไซคีเดลิกที่กว้างขวางทางดนตรีและนุ่มนวล" ^{[ 50 ]} Clark Collins จาก นิตยสาร Blenderให้คะแนนอัลบั้มนี้ห้าดาวเต็มห้าดาว และอธิบาย " Oh Well " ว่าเป็น "การออกกำลังกายบลูส์ป๊อปที่ยิ่งใหญ่" ^{[ 39 ]}

แผ่นเสียง LP ต้นฉบับจากสหรัฐอเมริกา เดือนกันยายน ปี 1969

สองเพลง ("One Sunny Day" และ "Without You") ที่ถูกตัดออกจากอัลบั้มเวอร์ชันสหรัฐฯ นั้นเคยปรากฏอยู่ในอัลบั้มรวมเพลง English Rose เวอร์ชันสหรัฐฯ มาแล้ว และเพลง "Underway" ถูกตัดให้สั้นลงประมาณ 15 วินาที

แผ่นเสียง LP ฉบับปรับปรุงของสหรัฐอเมริกา มกราคม 1970

เมื่อซิงเกิลสองด้าน " Oh Well (Parts 1 & 2) " (วางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน 1969) กลายเป็นเพลงฮิต อัลบั้ม LP ของสหรัฐฯ จึงได้รับการวางจำหน่ายซ้ำในเดือนมกราคม 1970 โดยมีการแก้ไขลำดับเพลงเพื่อรวม "Oh Well" เข้าไปด้วย โดยตัดเพลง " When You Say " และ "My Dream" ของ Danny Kirwan ออกไปเพื่อให้มีที่ว่างสำหรับเพลงนี้ เพลง "Oh Well" ทั้งสองส่วนมีความแตกต่างกันอย่างมาก ส่วนแรกเป็นเพลงร็อกหนัก ส่วนหลังเป็นเพลงบรรเลงที่เน้นการทำสมาธิ โดย Green เล่นเชลโล^{[ 51 ]}

การเปลี่ยนแปลงอื่นๆ ได้แก่ การนำสองเวอร์ชั่นของเพลง "Madge" มาต่อกัน โดยค่อยๆ ลดระดับเสียงลงระหว่างแต่ละท่อน เสียงหัวเราะคิกคักที่เคยเชื่อมระหว่างเพลง "My Dream" กับ "Like Crying" ในเวอร์ชั่นก่อนหน้านี้ กลับไปอยู่หลังเพลง "Fighting for Madge" แทน ในเวลานั้น สื่อได้รับแจ้งว่า Madge เป็นแฟนเพลงหญิงของวง

เดิมทีตั้งใจจะใส่ EP โบนัสไว้ใน อัลบั้ม Then Play Onโดย EP นี้มีไว้เพื่อชดเชยที่เจเรมี สเปนเซอร์แทบไม่ได้ปรากฏตัวในอัลบั้มเลย EP นี้ประกอบด้วยเพลงล้อเลียนของสเปนเซอร์ในแนวเพลง doo wop ("Ricky Dee and the Angels"), อเล็กซิส คอร์เนอร์ , คันทรีบลูส์ ("Texas Slim"), แอซิดร็อก ("The Orange Electric Squares") และจอห์น เมย์ออล ("Man of Action") ในที่สุดก็ได้รับการปล่อยออกมาใน อัลบั้มรวม เพลง The Vaudeville Years ของ Fleetwood Mac ในปี 1998 ^{[ 10 ]}

ฟลีตวูด แม็ค

• Peter Green – ร้องนำ, กีตาร์, ฮาร์โมนิกา, เบส 6 สาย, เครื่องเคาะจังหวะ, เชลโล ในเพลง "Oh Well (Part 2)" ^{[ 51 ]}
• แดนนี่ เคอร์แวน – ร้องนำ, กีตาร์
• จอห์น แม็ควี – กีตาร์เบส
• มิก ฟลีตวูด – กลอง, เครื่องเคาะจังหวะ
• Jeremy Spencer – เปียโนในเพลง "Oh Well (Part 2)"

บุคลากรเพิ่มเติม

• Christine Perfect – เปียโน (ไม่ระบุชื่อผู้แต่ง) ^{[ 52 ]}
• Sandra Elsdon – ผู้บันทึกเสียงที่ไม่ระบุชื่อใน "Oh Well (Part 2)" ^{[ 52 ]}

การผลิต

• ฟลีตวูด แม็ค – โปรดิวเซอร์
• มาร์ติน เบิร์ช – วิศวกร
• ดิงกี้ ดอว์สัน – ที่ปรึกษาด้านเสียง