ในเดือนพฤศจิกายนปี 1990 เดฟ แมทธิวส์ซึ่งทำงานเป็นบาร์เทนเดอร์อยู่ที่บาร์มิลเลอร์ในเมืองชาร์ลอตต์สวิลล์ รัฐเวอร์จิเนียได้เป็นเพื่อนกับทนายความชื่อรอสส์ ฮอฟฟ์แมน ฮอฟฟ์แมนชักชวนให้แมทธิวส์บันทึกเดโมเพลงไม่กี่เพลงที่แมทธิวส์แต่งไว้ และสนับสนุนให้เขาไปติดต่อคาร์เตอร์ บิวฟอร์ดมือกลองท้องถิ่นในวงการดนตรีของชาร์ลอตต์สวิลล์ บิวฟอร์ดเคยอยู่ในวงดนตรีหลายวงและกำลังเล่นใน รายการ แจ๊สทางช่อง BETอยู่

หลังจากได้ฟังเดโมของแมทธิวส์ บิวฟอร์ดก็ตกลงที่จะใช้เวลาเล่นกลองทั้งในและนอกสตูดิโอ แมทธิวส์ยังได้ชักชวนเลอรอย มัวร์นักดนตรีแจ๊สท้องถิ่นอีกคนหนึ่งที่มักแสดงร่วมกับวงJohn D'earth Quintet ให้มาร่วมวงด้วย ทั้งสามคนเริ่มทำงานกับเพลงของแมทธิวส์ในปี 1991 แมทธิวส์เล่าว่า "...เหตุผลที่ผมไปหาคาร์เตอร์ไม่ใช่เพราะผมต้องการมือกลอง แต่เพราะผมคิดว่าเขาเจ๋งที่สุดเท่าที่ผมเคยเห็นมา และเลอโรย ไม่ใช่เพราะผมอยากได้แซกโซโฟนอย่างมาก แต่เป็นเพราะผู้ชายคนนี้ทำให้ผมทึ่งมาก ที่ร้านแจ๊สที่ผมเคยทำงานเป็นบาร์เทนเดอร์ที่มิลเลอร์ ผมจะนั่งดูเขาเล่น ผมจะเสิร์ฟวิสกี้รสเข้มให้เหล่านักดนตรี และพวกเขาก็เมามากขึ้นเรื่อยๆ แต่ไม่ว่าอย่างไรก็ตาม เขาก็ยังทำให้ผมทึ่งอยู่เสมอ และมันคือความรู้สึกที่ทุกคนเล่นด้วยหัวใจ และเมื่อเรามารวมตัวกันและพวกเขาถามว่า 'คุณอยากให้ดนตรีออกมาเป็นอย่างไร?' ผมบอกว่า 'ผมรู้ว่านี่คือเพลงที่ผมเขียน และผมชอบสิ่งที่พวกคุณเล่น ดังนั้นผมอยากให้พวกคุณเล่นในแบบที่พวกคุณตอบสนองต่อเพลงของผม' มีการทำลายข้อจำกัดของเรามากมาย" ^{[ 2 ]}

ต่อมาแมทธิวส์กล่าวในการสัมภาษณ์กับไมเคิล ครูกแมนว่า^{[ 3 ]} "ในแง่หนึ่ง ในตอนแรกมีแค่พวกเราสามคน และผมเข้าไปหาพวกเขาพร้อมกับเทปนี้ และพวกเขาก็บอกว่า 'ได้' เพราะพวกเขามีเวลาว่าง พวกเขาทั้งคู่กำลังทำงานอย่างอื่นอยู่ แต่พวกเขามีเวลาว่างช่วงบ่าย" ^{[ 3 ]}

ช่วงเริ่มต้นของวงดนตรีใหม่นี้พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าเป็น "ช่วงเวลาแห่งการทดลองและการบ่มเพาะ" ตามคำกล่าวของมอร์แกน เดแลนซี^{[ 4 ]}บิวฟอร์ดจะเล่าในภายหลังว่า "มันเริ่มต้นจากวงสามคนที่มีเดฟและเลอรอย...ทำงานกับเพลงของเดฟบางเพลง เขามีเพลงแค่สี่เพลงในตอนนั้น...และมันก็ไม่ประสบความสำเร็จกับพวกเราสามคน" ^{[ 4 ]}แมทธิวส์กล่าวว่า "ครั้งแรกที่เราเล่นด้วยกัน...เราแย่มาก ไม่ใช่แค่แย่ธรรมดา แต่แย่แบบสุดๆ เราลองเล่นเพลงหลายเพลงและมันก็แย่ทั้งหมด...บางครั้งฉันก็แปลกใจที่เราเคยซ้อมกันครั้งที่สอง" ^{[ 4 ]}

เครื่องดนตรีที่มีจำกัดของพวกเขาไม่ได้ให้เสียงที่สมบูรณ์อย่างที่พวกเขาต้องการ และจำเป็นต้องมีนักดนตรีเพิ่ม ตามคำแนะนำของ John D'earth ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงดนตรีแจ๊สที่มหาวิทยาลัยเวอร์จิเนียและนักดนตรีท้องถิ่นอีกคนหนึ่งStefan Lessard ซึ่งเป็น มือเบสรุ่นน้องในขณะนั้น ได้เข้าร่วมวง ในปี 1991 Peter Griesar พนักงานเสิร์ฟของ Miller ได้กลายเป็นมือคีย์บอร์ดคนแรกของวง เนื่องจากภาระผูกพันอื่นๆ นักไวโอลินBoyd Tinsleyจึงไม่ได้เป็นสมาชิกเต็มเวลาจนกระทั่งปี 1992 Matthews ยอมรับในภายหลังว่า^{[ 3 ]} "เราไม่ได้วางแผนที่จะเพิ่มนักไวโอลิน เราแค่ต้องการ บันทึก เสียงไวโอลินในเพลง " Tripping Billies " และ Boyd เป็นเพื่อนของ LeRoi เขาเข้ามาและมันก็เข้ากันได้ดี นั่นทำให้วงแข็งแกร่งขึ้นอย่างสมบูรณ์และให้พลังมากขึ้น" ^{[ 3 ]}

เดโมแรกของวงที่บันทึกในสตูดิโอนั้นเกิดขึ้นในเดือนกุมภาพันธ์หรือมีนาคม พ.ศ. 2534 ก่อนที่ทินสลีย์จะเข้าร่วมเป็นสมาชิกเต็มเวลา และประกอบด้วยเพลง "Song That Jane Likes", "Recently", "Best of What's Around" และ "I'll Back You Up" ^{[ 5 ]}

เป็นเวลาหลายปีที่เชื่อกันว่าการแสดงต่อสาธารณะครั้งแรกของวงเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 21 เมษายน 1991 ในงานเทศกาลวันคุ้มครองโลก ที่ชาร์ลอตต์สวิล ล์^{[ 4 ]}เมื่อวันที่ 9 ตุลาคม 2010 สเตฟาน เลสซาร์ด รายงานผ่านทวิตเตอร์ถึงการค้นพบการแสดงก่อนหน้านี้ ซึ่งบันทึกเทปไว้เมื่อวันที่ 14 มีนาคม 1991 ที่ TRAX สถานที่จัดแสดงดนตรีในท้องถิ่น การแสดงดังกล่าวเป็นการระดมทุนเพื่อพันธมิตรเด็กตะวันออกกลาง และตามที่เลสซาร์ดกล่าวไว้ มีเพลงดังต่อไปนี้: "Typical Situation", "Best of What's Around", "I'll Back You Up", "Song That Jane Likes", "Warehouse", "Cry Freedom" และ "Recently" การแสดงดังกล่าวมีเพียงแมทธิวส์ เลสซาร์ด บิวฟอร์ด และมัวร์^{[ 6 ]}หลังจากนั้นไม่นานก็มีการแสดงประจำสัปดาห์ในท้องถิ่น และชื่อเสียงของวงก็แพร่กระจายไปในเวลาอันสั้น^{[ 7 ]}

วงดนตรีพิจารณาที่จะตั้งชื่อตัวเองว่า "Dumwelah" ซึ่งเป็นคำในภาษาทสวาณา ที่แปลว่า "สวัสดี" ^{[ 8 ]}แต่ไม่มีใครสนใจชื่อนี้มากนักและพวกเขาจึงตัดสินใจไม่ใช้^{[ 9 ]}มีเรื่องเล่าว่ามัวร์โทรศัพท์ไปยังสถานที่ที่พวกเขาจองไว้และบอกให้เขียนว่า "Dave Matthews" ผู้รับสายเขียนคำว่า "band" ต่อท้ายชื่อ และชื่อวงก็ยังคงเป็น Dave Matthews Band ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา^{[ 4 ]}แมทธิวส์บอกกับโรเบิร์ต ทรอตต์ จาก AP ว่า "บอยด์ [ทินสลีย์] ถ้าจำไม่ผิด เขียนว่า 'Dave Matthews Band' [บนใบปลิวสำหรับการแสดงนี้] ไม่มีช่วงเวลาไหนที่เราพูดว่า 'มาตั้งชื่อวงนี้ว่า Dave Matthews Band กันเถอะ' มันก็กลายเป็นแบบนั้นไปเอง และมันก็สายเกินไปที่จะเปลี่ยนเมื่อเราเริ่มคิดว่านี่อาจจะทำให้คนสนใจผมอย่างไม่ยุติธรรม ผู้คนเลยเชื่อมโยงแบบนั้น แต่จริงๆ แล้วมันไม่ใช่แบบนั้น" ^{[ 3 ]}

Beauford ดูเหมือนจะเห็นด้วยกับการวิเคราะห์ชื่อวงของ Matthews เมื่อเขากล่าวกับ นิตยสาร Modern Drummerว่า "ความจริงแล้ว นั่นเป็นหนึ่งในสิ่งที่ทุกคนชอบเกี่ยวกับวงนี้ คือไม่มีผู้นำ พวกเราแต่ละคนสามารถแสดงออกทางดนตรีได้อย่างอิสระโดยไม่ต้องถูกจำกัดด้วยผู้นำ ทุกคนสามารถนำเสนอสิ่งที่พวกเขารู้สึกว่าจะช่วยเสริมสร้างดนตรีให้ดียิ่งขึ้น ดังนั้น ใช่ นั่นคือสิ่งสำคัญที่พวกเราทุกคน โดยเฉพาะผม รู้สึกว่าทำให้วงนี้เกิดขึ้นได้ มันคืออิสรภาพที่เรามีในการสื่อสารด้วยเครื่องดนตรีของเรา" ^{[ 10 ]}

ในช่วงฤดูร้อนปี 1991 พวกเขาเล่นที่ Eastern Standard โดยมี Charles Newman เป็นผู้จัดการในช่วงเวลาสั้นๆ^{[ 10 ]}พวกเขายังคงเล่นในงานของชมรมต่างๆ ต่อไป การแสดงครั้งสุดท้ายจัดขึ้นที่ UVa ณ บ้าน DKE เมื่อวันที่ 11 กันยายน 1992 หลังจากนั้นวงดนตรีก็เริ่มเล่นคอนเสิร์ตประจำทุกคืนวันอังคารที่คลับTrax ยอดนิยมในชาร์ลอตต์สวิลล์ การบันทึกการแสดงที่ Trax เป็นหนึ่งในรายการที่แฟนๆ DMB แชร์กันอย่างกว้างขวางที่สุด หลังจาก Newman แล้วCoran Capshawเจ้าของ Flood Zone ซึ่งเป็นสถานที่ที่วงดนตรีมักเล่น ก็เข้ามารับหน้าที่ดูแลวง Dave Matthews Band ต่อ^{[ 3 ]}

ด้วยเหตุผลหลายประการ เช่น รู้สึกว่าวงดนตรีกำลังจะประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่และไม่ต้องการให้ชีวิตของเขาถูกควบคุมด้วยตารางงานที่หนักหน่วงซึ่งนักดนตรีที่ออกทัวร์มักต้องเผชิญ ความยากลำบากในการสื่อสารกับแมทธิวส์ และการผ่อนชำระค่าจำนองบ้านหลังใหม่ของเขา ปี เตอร์ กรีซาร์จึงตัดสินใจออกจากวงหลังจากการแสดงที่ ไนท์คลับ Traxในวันที่ 23 มีนาคม 1993 ซึ่งเป็นคืนที่รู้จักกันในชื่อ "Big League Chew" ^{[ 11 ] [ 12 ]}

เมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2536 DMB ได้ปล่อยอัลบั้มแรกอย่างเป็นทางการRemember Two Thingsภายใต้สังกัด Bama Rags ^{[ 13 ] [ 14 ]}และได้รับการวางจำหน่ายอีกครั้งโดย RCA ในปี พ.ศ. 2540 ^{[ 15 ]}เพลงสดในอัลบั้มนี้บันทึกเสียงที่ Trax ในชาร์ลอตต์สวิลล์รัฐเวอร์จิเนีย, The Flood Zone ในริชมอนด์รัฐเวอร์จิเนีย และ The Muse Music Club บนเกาะแนนทักเก็ต [ ^{16 ] อัลบั้ม}นี้เปิดตัวในชาร์ตของมหาวิทยาลัยด้วยอันดับสูงสุดในบรรดาอัลบั้มอิสระ และได้รับการรับรองระดับแพลตินัมจาก RIAA ในปี พ.ศ. 2545 ^{[ 17 ]}

วงดนตรีได้ปล่อยอีพีบันทึกการ แสดงสดชุดแรก ชื่อ Recentlyในปี 1994 โดยห้าเพลงในอัลบั้มนี้มาจากคอนเสิร์ตที่The Birchmereในเมืองอเล็กซานเดรีย รัฐเวอร์จิเนียและจากTraxในเมืองชาร์ลอตต์สวิลล์ อัลบั้ม Recently ได้รับการวางจำหน่ายซ้ำโดยRCA Recordsในปี 1997

เมื่อวันที่ 27 กันยายน พ.ศ. 2537 DMB ได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอชุดแรกUnder the Table and Dreamingซึ่งมีเพลงฮิตติดชาร์ตเพลงแรกของพวกเขา ได้แก่ " What Would You Say " (โดยมีJohn PopperจากBlues Travelerเล่นฮาร์โมนิกา) " Satellite " และ " Ants Marching " อัลบั้มนี้อุทิศให้กับ "ความทรงจำของแอนน์" ให้กับแอนน์ พี่สาวของแมทธิวส์ ซึ่งถูกสามีฆ่าตายในปี พ.ศ. 2537 จากเหตุฆาตกรรมแล้วฆ่าตัวตาย Under the Table and Dreamingทำให้วงดนตรีมีชื่อเสียงไปทั่วโลกและได้รับการรับรองระดับแพลทินัมถึง 6 เท่าในที่สุด^{[ 18 ]}

อัลบั้ม Under the Table and Dreamingและอัลบั้มต่อมาCrashทำให้วงได้รับรางวัลแกรมมี และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมีอีก 4 รางวัล วงได้รับรางวัลแกรมมีประจำปี 1996 สาขาการแสดงร็อกยอดเยี่ยมโดยคู่หรือกลุ่มจากเพลง " So Much to Say " และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลอัลบั้มร็อกยอดเยี่ยมจากอัลบั้ม Crashและเพลงร็อกยอดเยี่ยมจากเพลง"Too Much"นอกจากนี้ วงยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลในปี 1995 สาขาการแสดงร็อกยอดเยี่ยมโดยคู่หรือกลุ่มและมิวสิกวิดีโอยอดเยี่ยม (รูปแบบสั้น) จากเพลง "What Would You Say" อีก ด้วย ^{[ 19 ]}วงประสบความสำเร็จกับเพลงฮิตอย่าง " Crash into Me ", "Too Much" และ " Tripping Billies " ^{[ 20 ]}

ในปี 1997 วง DMB ได้รับความนิยมอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนทั่วสหรัฐอเมริกา และในระดับหนึ่งทั่วโลก เมื่อวันที่ 28 ตุลาคม 1997 วงได้ปล่อยอัลบั้มแสดงสดเต็มรูปแบบชุดแรกLive at Red Rocks 8.15.95อัลบั้มนี้บันทึกเสียงที่Red Rocks Amphitheatreในเมืองมอร์ริสัน รัฐโคโลราโด และประกอบด้วยเพลงยอดนิยมจากสามอัลบั้มแรกของวง พร้อมด้วย Tim Reynoldsผู้ร่วมงานมายาวนานในตำแหน่งกีตาร์ไฟฟ้า

ในช่วงปลายปี 1997 วงดนตรีกลับเข้าสตูดิโออีกครั้งกับโปรดิวเซอร์สตีฟ ลิลลี่ไวท์และศิลปินรับเชิญมากมาย รวมถึง เรย์โนลด์ส นัก เล่นแบนโจเบลา เฟล็กนักร้องอลานิส มอริสเซ็ตต์สมาชิกวงทัวร์ในอนาคตบัตช์ เทย์เลอร์นักเล่นแชปแมนสติ๊กเกร็ก ฮาวาร์ดและวงโครโนส ควาร์เต็ ต พวกเขาแต่งและบันทึก อัลบั้ม Before These Crowded Streets ซึ่งเป็นอัลบั้มที่สามของพวกเขาภายใต้สังกัด RCA วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 28 เมษายน 1998 อัลบั้มนี้แสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงทิศทางครั้งสำคัญของวง เนื่องจากพวกเขาไม่ได้พึ่งพาเพลงฮิตจังหวะสนุกสนานเพื่อโปรโมตอัลบั้ม เพลง " Stay (Wasting Time) " ซึ่งเป็นเพลงกอสเปลที่ให้กำลังใจ และ " Crush " เพลงบัลลาดรักกลายเป็นที่นิยมควบคู่ไปกับซิงเกิลนำ " Don't Drink the Water " อัลบั้ม Before These Crowded Streets ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ทันที โดยมียอดขายมากกว่า 900,000 แผ่นทั่วโลกในสัปดาห์แรก

วงดนตรีได้เข้าร่วม คอนเสิร์ต Woodstock '99ในช่วงฤดูร้อน จากนั้นในฤดูใบไม้ร่วง พวกเขาก็ได้ปล่อยอัลบั้มแสดงสดชุดที่สามListener Supportedอัลบั้มนี้เป็นการบันทึกการแสดงสด โดยใช้การแสดงที่Continental Airlines ArenaในEast Rutherford รัฐนิวเจอร์ซีย์เมื่อวันที่ 11 กันยายน 1999 สำหรับรายการ พิเศษทางโทรทัศน์ ของ PBSอัลบั้มนี้ยังถูกวางจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีเป็นครั้งแรกของวงด้วย ในปีนั้นพวกเขายังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่อีกสองรางวัล จากอัลบั้มล่าสุด พวกเขาได้รับ การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล อัลบั้มร็อกยอดเยี่ยม อีกครั้ง สำหรับอัลบั้ม "Before These Crowded Streets" และ รางวัล เพลงป๊อปที่ร่วมงานกับนักร้องยอดเยี่ยมสำหรับเพลง "Crush"

ในปี 2000 DMB ได้ก่อตั้งสตูดิโออัดเสียงของตนเองขึ้นที่บ้านหลังใหญ่ในชนบทนอกเมืองชาร์ลอตต์สวิลล์ โดยมีลิลลี่ไวท์ โปรดิวเซอร์คู่ใจเป็นผู้ควบคุมดูแล วงดนตรีเริ่มทำงานอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สี่ เพลงต่างๆ ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากความขัดแย้งส่วนตัว โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเสียชีวิตของลุงของแมทธิวส์จากโรคพิษสุราเรื้อรัง

ในเดือนตุลาคมปี 2000 แมทธิวส์ที่เต็มไปด้วยพลังได้เริ่มเขียนเพลงกับเกลน บัลลาร์ด ซึ่ง มีชื่อเสียงโด่งดังจากผลงานร่วมกับอลานิส มอริสเซ็ตต์สมาชิกคนอื่นๆ ของ DMB (รวมถึงแขกรับเชิญพิเศษอย่างคาร์ลอส ซานตานา ) ก็ได้เข้าร่วมกับแมทธิวส์ในสตูดิโอที่ลอสแอนเจลิสและบันทึก อัลบั้ม Everyday อย่างรวดเร็ว ในขณะที่อัลบั้มนี้ทำให้วงเริ่มต้นใหม่ การโปรดิวซ์ของบัลลาร์ดซึ่งมีลักษณะเป็นเพลงป็อปร็อกและไม่มีเพลงใดเกิน 4:43 นาทีนั้นแตกต่างอย่างมากจากเสียงอะคูสติกและการเล่นดนตรีแบบยาวๆ ในอัลบั้มที่โปรดิวซ์โดยสตีฟ ลิลลี่ไวท์ (มีเพียง 8 จาก 35 เพลงในสามอัลบั้มก่อนหน้านี้เท่านั้นที่มีความยาวต่ำกว่า 4:43 นาที) คาร์เตอร์ บิวฟอร์ดกล่าวว่าอัลบั้มนี้เป็นผลผลิตของแมทธิวส์และบัลลาร์ด และไม่ได้แสดงให้เห็นถึงความสามารถของสมาชิกคนอื่นๆ ในวง การวางจำหน่าย Everydayในวันที่ 27 กุมภาพันธ์ 2001 ประสบความสำเร็จอย่างมากในเชิงพาณิชย์ ซิงเกิล " I Did It ", "Everyday"และ " The Space Between " ต่างก็ติดชาร์ตBillboard หลายรายการ รวมถึง Hot 100 ด้วย^{[ 21 ]}

ในเดือนมีนาคม ปี 2001 เพลงที่บันทึกไว้ในสตูดิโอของลิลลี่ไวท์จากปีที่แล้วถูกปล่อยออกมาทางอินเทอร์เน็ต เพลงเหล่านั้นแพร่กระจายอย่างรวดเร็วผ่านช่องทางต่างๆ เช่นNapsterโดยรวมแล้วรู้จักกันในชื่อThe Lillywhite Sessionsเพลงเหล่านี้ได้รับการยกย่องจากทั้งแฟนเพลงและสื่อมวลชน หลังจากมีการเปรียบเทียบอัลบั้มทั้งสองอย่างวิจารณ์แล้ว แฟนเพลงที่ไม่ค่อยพอใจกับอัลบั้มEveryday ก็มีความคิดเห็นที่แตกต่างออกไปแฟนๆ ของวงที่มีซาวด์ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์มากขึ้นรู้สึกผิดหวังกับการตัดสินใจของวงที่ยกเลิกการทำอัลบั้มThe Lillywhite Sessions

อย่างไรก็ตาม เพลงหลายเพลงจากThe Lillywhite Sessionsก็ได้ถูกปล่อยออกมาอย่างเป็นทางการในที่สุด เนื่องจากได้รับการสนับสนุนอย่างล้นหลามจากแฟนเพลง ประกอบกับแคมเปญออนไลน์ที่ได้รับความนิยมและเผยแพร่อย่างกว้างขวางในชื่อRelease Lillywhite Recordings Campaignทำให้ DMB กลับเข้าสตูดิโออีกครั้งในปี 2002 เพื่อบันทึก อัลบั้ม Busted StuffโดยมีStephen Harrisวิศวกรบันทึกเสียงที่เคยทำงานกับ Lillywhite ในอัลบั้มก่อนๆ เป็นโปรดิวเซอร์ อัลบั้มที่ได้ออกมานี้ประกอบด้วยเพลงจาก Lillywhite Sessions ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่หลายเพลงรวมถึงเพลงที่แต่งขึ้นใหม่ เช่น "You Never Know" และซิงเกิล " Where Are You Going " ซึ่งต่อมาได้ถูกนำไปใช้ในภาพยนตร์เรื่องMr. Deedsอัลบั้มBusted Stuffวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 16 กรกฎาคม 2002

ในช่วงสองปีนี้ วงดนตรีได้ออกอัลบั้มแสดงสดสองชุด ชุดแรกคือLive in Chicago 12.19.98ซึ่งมีTim Reynoldsเล่นกีตาร์ รวมถึงแขกรับเชิญพิเศษอีกมากมาย เช่น มือเบสVictor Wootenมือกีตาร์Mitch RutmanและมือแซกโซโฟนMaceo Parkerส่วนชุดที่สองคือLive at Folsom Field, Boulder, Coloradoนำเสนอเพลงจากทั้งอัลบั้มEverydayและBusted Stuffและวางจำหน่ายทั้งในรูปแบบซีดีและดีวีดี

อัลบั้ม "The Gorge"ซึ่งเป็นชุดรวม 2 ซีดี/1 ดีวีดี ที่รวบรวมไฮไลท์จากการแสดงสามคืนปิดท้ายทัวร์ปี 2002 ของพวกเขาที่ The Gorge Amphitheatreในเมืองจอร์จ รัฐวอชิงตันวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 29 มิถุนายน 2004

เมื่อวันที่ 8 สิงหาคม พ.ศ. 2547 DMB ตกเป็นศูนย์กลางของข้อโต้แย้งเมื่อของเสียจากมนุษย์ประมาณ 800 ปอนด์ถูกทิ้งจากรถทัวร์ของทินสลีย์ผ่านตะแกรงบนสะพานคินซีสตรีทในชิคาโกและตกลงบนผู้โดยสารบนเรือท่องเที่ยวในแม่น้ำชิคาโกด้านล่าง^{[ 22 ]}เมื่อวันที่ 9 มีนาคม พ.ศ. 2548 สเตฟาน โวล คนขับรถทัวร์ของวง ยอมรับผิดในข้อหาทิ้งถังเก็บของเสียของรถลงในแม่น้ำ^{[ 23 ] [ 24 ]}และวงได้บริจาคเงิน 50,000 ดอลลาร์ให้กับ Friends of the Chicago River และ 50,000 ดอลลาร์ให้กับChicago Park District ^{[ 25} ] ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2548 วงได้จ่าย ^เงิน 200,000 ดอลลาร์เพื่อยุติคดีแพ่งที่ตามมา^{[ 26 ]}

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2004 DMB กลับไปที่สตูดิโอของพวกเขาในชาร์ลอตต์สวิลล์ รัฐเวอร์จิเนีย พร้อมกับโปรดิวเซอร์คนใหม่วงดนตรีตัดสินใจที่จะลองเสี่ยงและแสวงหาแนวเพลงฟังก์ที่มากขึ้น เพื่อช่วยให้บรรลุเป้าหมายนี้ ตัวแทนฝ่าย A&R อย่าง Bruce Flohr ได้ตามหาโปรดิวเซอร์/นักแต่งเพลงMark Batsonตามที่ Flohr กล่าวในการสัมภาษณ์กับHitQuartersว่า "เมื่อวงดนตรีและเขาได้ร่วมงานกัน มันก็เกิดกรรมสร้างสรรค์ขึ้นทันที ทุกอย่างพุ่งทะยานขึ้นอย่างรวดเร็ว" ^{[ 27 ]}

อัลบั้มStand Up ซึ่ง วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม 2548 เปิดตัวที่อันดับ 1 บนชาร์ต Billboard ด้วยยอดขาย 465,000 ชุด อัลบั้มStand Upมีซิงเกิลฮิตอย่าง "American Baby", " Dreamgirl " และ "Everybody Wake Up" นอกจากนี้ วงยังได้ปล่อยมิวสิกวิดีโอเพลง "Dreamgirl" ซึ่งมีJulia Robertsแฟนเพลงของวงมานานร่วมแสดงด้วย^{[ 28 ]}อีกเพลงหนึ่งจากอัลบั้มคือ "Steady As We Go" ถูกนำไปใช้ในตอนหนึ่งของEverwood และ Andrew Youngอดีตผู้ช่วยหาเสียงได้กล่าวว่าเพลงนี้เป็นเพลงโปรดของJohn EdwardsและRielle Hunterในช่วงที่ทั้งคู่มีความสัมพันธ์กันอย่างเปิดเผย^{[ 29 ]}

ในเดือนมีนาคม ปี 2005 วง Dave Matthews Band ได้เดินทางมาแสดงคอนเสิร์ตในออสเตรเลียเป็นครั้งแรก โดยได้เล่นคอนเสิร์ตที่เมลเบิร์น ซิดนีย์ บริสเบน และเทศกาลดนตรี East Coast Blues & Roots Music Festival ที่ไบรอนเบ ย์

วงดนตรีสนับสนุนอัลบั้ม Stand Upด้วยทัวร์คอนเสิร์ต 54 รอบตลอดฤดูร้อน โดยปิดท้ายด้วยการแสดง 4 คืนที่Red Rocks Amphitheatre ในโคโลราโด ทัวร์ฤดูร้อนปี 2005 ยังเป็นครั้งแรกที่Rashawn Rossได้ร่วมเล่นกับวงด้วย นอกจากนี้ DMB ยังได้จัดทัวร์คอนเสิร์ต 13 รอบในช่วงฤดูใบไม้ร่วงอีกด้วย

วงดนตรีกลับเข้าสตูดิโอพร้อมกับโปรดิวเซอร์Mark Batsonในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2549 โดยอัลบั้มที่ได้มีกำหนดวางจำหน่ายในฤดูหนาว^{[ 30 ]}

วงดนตรีได้ร่วมงานกับReverbซึ่งเป็นองค์กรด้านสิ่งแวดล้อมที่ไม่แสวงหาผลกำไร สำหรับทัวร์ฤดูร้อนปี 2006 ของพวกเขา^{[ 31 ]}คอนเสิร์ตวันแรงงานของพวกเขาที่The Gorge Amphitheatreดึงดูดผู้ชมถึง 64,468 คน ซึ่งเป็นจำนวนผู้ชมมากที่สุดเท่าที่เคยมีมาสำหรับสถานที่แห่งนั้น^{[ 32 ]}

ในช่วงต้นปี 2550 วงดนตรีได้เข้าสตูดิโอร่วมกับโปรดิวเซอร์ Mark Batson และSteven Miller ^{[ 33 ]}เพื่อเริ่มบันทึกอัลบั้มสตูดิโอชุดที่เจ็ดของพวกเขา^{[ 34 ]}

ตามรายงานของ นิตยสาร Billboardอัลบั้มใหม่ของวงมีกำหนดวางจำหน่ายในเดือนกรกฎาคมโดยRCA Records ^{[ 35 ]}แต่ในการสัมภาษณ์กับ Brisbane Times เมื่อวันที่ 4 พฤษภาคม 2550 Stefan Lessardกล่าวว่า "เราอยู่ในช่วงพักการสร้างสรรค์เล็กน้อยในส่วนของการทำงานในสตูดิโอ เราอยู่ในขั้นตอนเตรียมการผลิตมานานแล้ว แต่เราจะเริ่มจริงจังมากขึ้นในช่วงปลายปี" ^{[ 36 ]}

เมื่อวันที่ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2550 วง Dave Matthews Band ได้แสดง คอนเสิร์ต Live Earthที่ สนาม กีฬาGiants Stadium ^{[ 37 ]}

เมื่อวันที่ 1 สิงหาคม พ.ศ. 2550 วงดนตรีได้เริ่มทัวร์ฤดูร้อนประจำปี ซึ่งมีทั้งหมด 37 รอบการแสดง เพลง "A Dream So Real" จะถูกเล่นเพียงครั้งเดียวหลังจากทัวร์ฤดูร้อนปี พ.ศ. 2550 ที่ศูนย์ศิลปะการแสดงซาราโตกาเมื่อวันที่ 21 มิถุนายน พ.ศ. 2551 โดยมีแมทธิวส์เล่นคีย์บอร์ด วงดนตรีที่ร่วมแสดงในทัวร์นี้ได้แก่Toots and the Maytals , The Rootsและ Robert Randolph and the Family Band ^{[ 38 ]}

เมื่อวันที่ 6 กันยายน พ.ศ. 2550 วง Dave Matthews Band ได้แสดงคอนเสิร์ตฟรีให้กับ นักศึกษาและคณาจารย์ของ Virginia Techคอนเสิร์ตนี้มีชื่อว่า "A Concert for Virginia Tech" และจัดขึ้นเพื่อรำลึกถึงเหตุการณ์กราดยิงครั้งใหญ่ที่เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 16 เมษายน พ.ศ. 2550 โดยมีJohn Mayer , Phil VassarและNasร่วมแสดงด้วย มีผู้เข้าร่วมชมกว่า 50,000 คน^{[ 39 ]}สองวันต่อมา พวกเขาได้แสดงคอนเสิร์ตการกุศลที่Piedmont Park ในแอตแลนตา โดยมีวง Allman Brothers Bandเป็นวงเปิด แม้ว่าจะขายตั๋วได้เพียง 65,000 ใบ (เดิมทีขาย 50,000 ใบ แล้วขายเพิ่มอีก 15,000 ใบ) แต่มีคนเกือบ 20,000 คนแอบเข้าไปชม ทำให้เป็นคอนเสิร์ตหนึ่งวันที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของแอตแลนตา คอนเสิร์ตนี้ระดมทุนให้กับ Piedmont Park Conservancy Association ^{[ 40 ]}และได้วางจำหน่ายในรูปแบบซีดี/ดีวีดีชื่อLive at Piedmont Park

เมื่อวันที่ 6 มีนาคม พ.ศ. 2551 มีการเปิดเผยว่าวงดนตรีได้ร่วมงานกับRob Cavalloในอัลบั้มต่อไปของพวกเขาBig Whiskey and the GrooGrux Kingนอกจากนี้ยังมีการกล่าวถึงว่ามือกีตาร์และเพื่อนสนิทอย่างTim Reynoldsจะร่วมบันทึกเสียงกับวงในอัลบั้มสตูดิโอชุดใหม่ด้วย^{[ 41 ]}

เมื่อวันที่ 27 พฤษภาคม พ.ศ. 2551 ซึ่งเป็นเวลาสามวันก่อนที่วงจะเริ่มทัวร์ฤดูร้อนประจำปี มีการประกาศว่าButch Taylor มือคีย์บอร์ด ซึ่งร่วมทัวร์กับวงมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2544 ได้ตัดสินใจออกจากวง^{[ 42 ]}

วง Dave Matthews Band เล่นคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายโดยมีสมาชิกดั้งเดิมครบทั้งห้าคนเมื่อวันที่ 28 มิถุนายน 2008 ที่Nissan Pavilionในเมืองบริสโตว์ รัฐเวอร์จิเนียสองวันต่อมาLeRoi Moore นักแซกโซโฟน ได้รับบาดเจ็บจาก อุบัติเหตุ รถ ATVในฟาร์มของเขาใกล้กับชาร์ลอตต์สวิลล์ รัฐเวอร์จิเนีย^{[ 43 ]}เมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม 2008 ขณะอยู่ที่ชาร์ลอตต์สวิลล์ Dave Matthews ได้ประกาศเรื่องอุบัติเหตุของ Moore ^{[ 44 ]} Jeff CoffinนักแซกโซโฟนจากวงBéla Fleck and the Flecktonesเข้ามาเล่นแทน Moore ในช่วงที่เหลือของการทัวร์^{[ 45 ]}แม้ว่าจะคาดว่าเขาจะหายเป็นปกติ แต่ Moore ก็เสียชีวิตอย่างกะทันหันจากภาวะแทรกซ้อนจากอุบัติเหตุเมื่อวันที่ 19 สิงหาคม 2008 ทางวงได้ออกแถลงการณ์ผ่านทางเว็บไซต์ของพวกเขาซึ่งมีใจความว่า:

เราเสียใจอย่างยิ่งที่ LeRoi Moore นักแซกโซโฟนและสมาชิกผู้ก่อตั้งวง Dave Matthews Band เสียชีวิตอย่างไม่คาดคิดในบ่ายวันอังคารที่ 19 สิงหาคม 2551 ณ ศูนย์การแพทย์ฮอลลีวูดเพรสไบทีเรียนในลอสแอนเจลิส จากภาวะแทรกซ้อนฉับพลันที่เกิดจากอุบัติเหตุรถ ATV ในเดือนมิถุนายนที่ฟาร์มของเขาใกล้ชาร์ลอตต์สวิลล์ รัฐเวอร์จิเนีย LeRoi เพิ่งเดินทางกลับบ้านที่ลอสแอนเจลิสเพื่อเริ่มโปรแกรมฟื้นฟูร่างกายอย่างเข้มข้น^{[ 46 ]}

วงดนตรียังคงทำการแสดงตามกำหนดที่ Staples Center ในลอสแอนเจลิสในวันนั้น ซึ่งแมทธิวส์ได้ประกาศข่าวการเสียชีวิตของ "เพื่อนรัก" ของวงให้ผู้ชมทราบ^{[ 47 ]}

แม้ว่ามัวร์จะเสียชีวิตไปแล้ว วงดนตรีก็ยังคงเล่นคอนเสิร์ตที่เหลือต่อไป โดยยกเลิกเพียงสองรอบการแสดง^{[ 49 ]}พวกเขาปิดท้ายทัวร์ด้วยคอนเสิร์ตการกุศลเพื่อการวิจัยโรคมะเร็งปอด (Stand Up for a Cure) ^{[ 50 ]}ที่เมดิสันสแควร์การ์เดนในนิวยอร์กซิตี้ในวันที่ 10 กันยายน ซึ่งบัตรเข้าชมมีไว้สำหรับสมาชิกของชมรมแฟนคลับของวง Warehouse เท่านั้น

อัลบั้มถัดไปของวงBig Whiskey and the GrooGrux Kingวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 2 มิถุนายน 2009 ซึ่งตรงกับการทัวร์คอนเสิร์ตในช่วงฤดูร้อนที่กำหนดจะดำเนินไปจนถึงต้นเดือนตุลาคม^{[ 51 ]}วงตั้งชื่ออัลบั้มนี้เพื่อเป็นเกียรติแก่ Moore ^{[ 52 ]}กล่าวกันว่า Moore เป็น "King" ในชื่ออัลบั้ม^{[ 53 ]} Tim Reynolds, Rashawn Ross และ Jeff Coffin ได้ร่วมแสดงกับวงในทัวร์ทั้งช่วงฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนของปี 2009 และ 2010 ^{[ 54 ]}

อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับ 1 บนชาร์ต Billboard 200 และได้รับสถานะแพลตินัม มีการปล่อยซิงเกิลจากอัลบั้มนี้ออกมา 3 เพลง ได้แก่ " Funny The Way It Is ", " Why I Am " และ " You and Me "

อัลบั้มนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ประจำปี 2010 สองสาขา ได้แก่ อัลบั้มร็อกยอดเยี่ยม และอัลบั้มแห่งปี แต่พ่ายแพ้ให้กับอัลบั้ม21st Century Breakdown ของ Green Day และ Fearlessของ Taylor Swift ตามลำดับ ในระหว่างการถ่ายทอดสดงานประกาศรางวัล วงดนตรีได้เล่นเพลง " You and Me " โดยมีนักร้อง นักตีกลอง วงเครื่องสาย และวงเครื่องเป่าแปดชิ้นที่ประกอบด้วยวัยรุ่นจากวง Grammy Jazz Ensemble ร่วมบรรเลงด้วย

ปี 2011 เป็นปีครบรอบ 20 ปีของวง ในเดือนมีนาคม 2010 DMB ประกาศว่าจะไม่ทำการทัวร์ในปี 2011 ซึ่งเป็นปีแรกในรอบ 20 ปีที่ไม่มีการแสดงตามกำหนดการ ในวันที่ 19 มกราคม 2011 วงได้ประกาศบนเว็บไซต์ของพวกเขาว่า "ปี 2011 เป็นปีครบรอบ 20 ปีของวง และเราต้องการเฉลิมฉลองด้วยการเล่นดนตรีด้วยกัน แม้ว่าเราจะยังคงพักจากการทัวร์ในปีนี้ แต่เราได้ตัดสินใจวางแผนจัดงานดนตรีหลายวันที่มีศิลปินหลายคนเข้าร่วม 4 งาน ซึ่งจะจัดขึ้นในช่วงฤดูร้อนนี้ เราจะส่งอีเมลแจ้งวันจัดงานและประกาศข้อมูลเพิ่มเติมในเร็วๆ นี้ แต่เราต้องการแบ่งปันข่าวนี้กับแฟนๆ ของเราก่อน" ในวันที่ 22 กุมภาพันธ์ มีการประกาศการแสดงครั้งแรกว่าจะจัดขึ้นที่Bader Fieldในแอตแลนติกซิตี รัฐนิวเจอร์ซีย์โดยมีDavid Gray , Ray LaMontagne , The Flaming Lips , OARและอื่นๆ เข้าร่วม และจะจัดขึ้นในวันที่ 26 มิถุนายน^{[ 55 ]}

การแสดงเริ่มขึ้นในเดือนมิถุนายนและจัดทั้งหมด 13 รอบ ในวันที่ 16 ธันวาคม 2011 วงดนตรีได้ปล่อยบันทึกการแสดงสดหนึ่งในนั้นในชื่อLive in Atlantic City

เมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ 2012 DMB ประกาศกำหนดการทัวร์ฤดูร้อน^{[ 56 ]}วันถัดมามีการประกาศว่าพวกเขากำลังบันทึกอัลบั้มสตูดิโอใหม่กับโปรดิวเซอร์Steve Lillywhiteซึ่งเคยร่วมงานกับพวกเขาในอัลบั้มUnder the Table and Dreaming , CrashและBefore These Crowded Streets [ ^{57 ] Dave} Matthews Band เริ่มต้นทัวร์ฤดูร้อนปี 2012 จำนวน 43 รอบการแสดงที่ The Woodlands รัฐเท็กซัส

วงดนตรีได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอชุดที่แปดชื่อAway from the Worldเมื่อวันที่ 11 กันยายน 2012 ^{[ 58 ]} อัลบั้มนี้เป็นการกลับมาของโปรดิวเซอร์ Steve Lillywhite ซึ่งไม่ได้ร่วมงานกับวงมาตั้งแต่การร่วมงานกันในอัลบั้ม Lillywhite Sessionsที่ไม่เคยวางจำหน่ายในปี 2000 อัลบั้มนี้เปิดตัวที่อันดับ 1 บนชาร์ต Billboard 200 ซึ่งเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่หกติดต่อกันของพวกเขาที่ทำได้เช่นนั้น ซึ่งถือเป็นสถิติในขณะนั้น

วงดนตรีเริ่มต้นทัวร์ฤดูหนาวปี 2012 ซึ่งประกอบด้วยการแสดง 15 รอบ ด้วยการแสดงสองคืนติดต่อกันที่อีสต์รัทเธอร์ฟอร์ด รัฐนิวเจอร์ซีย์ ในวันที่ 30 พฤศจิกายน และ 1 ธันวาคม 2012

ทัวร์ฤดูร้อนปี 2013 ของ DMB ซึ่งมีทั้งหมด 45 รอบการแสดง เริ่มต้นที่ Cynthia Woods Mitchell Pavilion ในเมือง Woodlands รัฐเท็กซัส เมื่อวันที่ 17 พฤษภาคม และปิดท้ายด้วยการแสดงที่ Mountain View รัฐแคลิฟอร์เนีย เมื่อวันที่ 8 กันยายน 2013 ^{[ 59 ]}ในเดือนกันยายน 2013 ทางวงได้ประกาศว่าจะออกทัวร์ในแอฟริกาใต้ ซึ่งเป็นบ้านเกิดของ Dave Matthews เป็นครั้งแรก^{[ 60 ]}ในทัวร์ครั้งนั้น DMB จะกลับไปแสดงที่อเมริกาใต้อีกครั้ง โดยจะแสดงในบราซิล อาร์เจนตินา และชิลี^{[ 61 ]}

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2557 DMB ได้ทำการแสดง 5 รอบในออสเตรเลีย ซึ่งรวมถึงเทศกาล West Coast Blues N Roots และเทศกาล Byron Bay Bluesfest ^{[ 61 ]}

หลังจากประสบปัญหาอย่างเห็นได้ชัดในการแสดงที่ออสเตรเลีย ทินสลีย์เปิดเผยผ่านทางทวิตเตอร์ของเขาว่าเขาเป็นโรคข้ออักเสบที่มือขวา^{[ 62 ]}เขาเข้ารับการผ่าตัดเพื่อแก้ไขอาการกลุ่มอาการอุโมงค์ข้อมือและระบุว่าเขาจะพร้อมสำหรับการทัวร์ที่จะมาถึง^{[ 63 ]}ต่อมาทินสลีย์มีอาการดีขึ้นอย่างเห็นได้ชัดและเริ่มเล่นได้อย่างแข็งแกร่งอีกครั้งในช่วงต้นของทัวร์ฤดูร้อนปี 2014

ทัวร์ฤดูร้อนปี 2014 ของ Dave Matthews Band ซึ่งมีทั้งหมด 42 รอบการแสดง เริ่มต้นที่ The Woodlands รัฐเท็กซัส^{[ 64 ]}วงดนตรีประกาศในเดือนพฤศจิกายน 2014 ว่าพวกเขาจะเล่นคอนเสิร์ตครั้งแรกในเม็กซิโกในปี 2015 ^{[ 65 ]}เมื่อวันที่ 13 มกราคม 2015 วงดนตรีประกาศว่าพวกเขาจะออกทัวร์ฤดูร้อนและแสดงสองชุดเต็มในแต่ละคืน ทัวร์อเมริกาเหนือเริ่มต้นที่เมืองออสติน รัฐเท็กซัสในวันที่ 13 พฤษภาคม และสิ้นสุดที่เมืองฟีนิกซ์ รัฐแอริโซนาในวันที่ 13 กันยายน^{[ 66 ]}วงดนตรียังได้ประกาศทัวร์ยุโรปครั้งใหญ่ในช่วงฤดูใบไม้ร่วงปี 2015 ทัวร์จะเริ่มต้นด้วยการแสดงครั้งแรกของวงในอาบูดาบีในวันที่ 8 ตุลาคม หลังจากการแสดงครั้งนี้ ทัวร์จะรวมถึงการแสดงในโปรตุเกส สเปน สวิตเซอร์แลนด์ อิตาลี (สี่รอบ) เยอรมนี (สี่รอบ) เดนมาร์ก เนเธอร์แลนด์ เบลเยียม ฝรั่งเศส และสหราชอาณาจักร (สามรอบ) และปิดท้ายที่ไอร์แลนด์ในวันที่ 13 พฤศจิกายน ทัวร์นี้ยังรวมถึงการแสดงในโปแลนด์ ซึ่งเป็นครั้งแรกที่วงได้เล่นที่นั่น^{[ 67 ]}

ในปี 2016 วง Dave Matthews Band ครบรอบ 25 ปีและประกาศทัวร์ครบรอบ^{[ 68 ]}ทัวร์ในปี 2016 จัดขึ้นระหว่างวันที่ 11 พฤษภาคมถึง 4 กันยายน โดยมีการแสดง 45 รอบในสหรัฐอเมริกาและ 1 รอบในแคนาดา^{[ 69 ]}

เมื่อวันที่ 24 กันยายน 2017 วง Dave Matthews Band ได้จัดและเป็นเจ้าภาพจัดคอนเสิร์ตฟรีชื่อ " A Concert for Charlottesville: An Evening of Music and Unity " เพื่อระดมทุนให้กับเหยื่อผู้เสียชีวิตและบาดเจ็บจากการโจมตีของผู้ก่อการร้ายฝ่ายขวาใน การชุมนุม Unite the Rightในเดือนสิงหาคม 2017 ^{[ 70 ]}ศิลปินอื่นๆ ที่ร่วมแสดง ได้แก่Cage the Elephant , Coldplay , The Roots , Brittany Howard , Pharrell Williams , Chris Stapleton , Ariana Grande , Justin TimberlakeและStevie Wonder

เมื่อวันที่ 16 มกราคม 2018 Dave Matthews Band ประกาศทัวร์ฤดูร้อนปี 2018 พร้อมกับอัลบั้มสตูดิโอชุดที่เก้าของพวกเขา^{[ 71 ]}ชื่ออัลบั้มได้รับการประกาศคือCome Tomorrowรวมถึงวันวางจำหน่ายคือวันที่ 8 มิถุนายน 2018 ^{[ 72 ]} Come Tomorrowเปิดตัวที่อันดับ 1 บนชาร์ต Billboard 200 ของสหรัฐอเมริกาด้วยยอดขายเทียบเท่าอัลบั้ม 292,000 ชุด ทำให้เป็นสัปดาห์ที่มียอดขายสูงสุดสำหรับอัลบั้มร็อกในรอบกว่าสี่ปี และเป็นสัปดาห์ที่มียอดขายสูงสุดสำหรับอัลบั้มในปี 2018 นับเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดของพวกเขาตั้งแต่Big Whiskey and The GrooGrux Kingซึ่งมียอดขาย 4.3 ล้านชุด นอกจากนี้ยังเป็นอัลบั้มที่เจ็ดติดต่อกันของพวกเขาที่ขึ้นถึงอันดับ 1 บนชาร์ต Billboard 200 ทำลายสถิติเดิมของตัวเอง

เมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2018 ทินสลีย์ประกาศว่าเขาจะลาพักงานจากวง โดยอ้างว่าเหนื่อยล้าและต้องการมุ่งเน้นไปที่สุขภาพและครอบครัว ในวันเดียวกันนั้น ทนายความของเจมส์ ฟรอสต์-วินน์ อดีตสมาชิกวงคริสตัล การ์เดน ได้ส่งจดหมายเรียกร้องไป ยังทินสลี ย์ โดยกล่าวหาอย่างเป็นทางการว่าทินสลีย์ล่วงละเมิดทางเพศฟรอสต์-วินน์เป็นเวลากว่าหนึ่งปี และขอให้มีการไกล่เกลี่ย เมื่อวันที่ 17 พฤษภาคม ฟรอสต์-วินน์ ซึ่งขณะนั้นอายุ 28 ปี ได้ยื่นฟ้องทินสลีย์ เมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม 2018 ทางวงได้ยืนยันว่าทินสลีย์ไม่ได้เป็นสมาชิกของวงอีกต่อไป โดยกล่าวว่า "เรารู้สึกตกใจกับข้อกล่าวหาที่น่าตกใจเหล่านี้" และ "บอยด์เป็นสมาชิกในครอบครัวมาตั้งแต่เริ่มก่อตั้งวง และเราต้องการให้เขามุ่งเน้นไปที่สุขภาพและฟื้นฟูสุขภาพ เราสนับสนุนการตัดสินใจของเขา และเราขอส่งกำลังใจให้เขา" ^{[ 73 ] [ 74 ] [ 75 ] [ 76 ]} ในวันเดียวกันนั้น วงดนตรีได้เริ่มทัวร์ฤดูร้อนที่The Woodlands รัฐเท็กซัสโดยมีBuddy Strong มือคีย์บอร์ดคนใหม่ เข้าร่วมวงอย่างถาวร

วงดนตรีได้ออกทัวร์คอนเสิร์ต 47 รอบในช่วงฤดูร้อนปี 2018 เพื่อโปรโมตอัลบั้มใหม่ จากนั้นในช่วงฤดูใบไม้ร่วง พวกเขาได้ออกทัวร์คอนเสิร์ตในอารีน่าอีก 12 รอบ ซึ่งรวมถึงการแสดงสองคืนที่เมดิสันสแควร์การ์เดนและจอห์นพอลโจนส์อารีน่าในเมืองชาร์ลอตต์สวิลล์ บ้านเกิดของพวกเขา ด้วย

ในปี 2019 วงดนตรีได้เดินทางไปยุโรปเพื่อทัวร์คอนเสิร์ต 18 รอบในช่วงฤดูใบไม้ผลิ และในช่วงปลายเดือนเมษายนก็ได้เดินทางไปทั่วสหรัฐอเมริกาอีกครั้งเพื่อทัวร์คอนเสิร์ตประจำปีในช่วงฤดูร้อน

เมื่อวันที่ 4 พฤษภาคม 2020 วงดนตรีได้ประกาศว่ากำหนดการแสดงทั้งหมดในช่วงฤดูร้อนปี 2020 จะถูกเลื่อนไปเป็นปี 2021 เนื่องจากสถานการณ์การระบาดใหญ่ของ COVID-19 ทั่วโลก

ตลอดปี 2020 แมทธิวส์ได้แสดงสดผ่านไลฟ์สตรีมเพื่อช่วยเหลือผู้คนจากบ้านของเขาในซีแอตเติลและชาร์ลอตต์สวิลล์ ซึ่งมีผู้ชมสดมากกว่า 400,000 คน ช่อง YouTube ของวงได้ออกอากาศไลฟ์สตรีม "DMB Drive-In" ทุกสัปดาห์ในรูปแบบทัวร์ฤดูร้อนเสมือนจริง โดยนำคอนเสิร์ตต่างๆ ในอดีตของวงมาฉายซ้ำ

วงดนตรีประกาศทัวร์ปี 2021 ที่ปรับเปลี่ยนใหม่ โดยเป็นหนึ่งในวงดนตรีกลุ่มแรกที่ยืนยันกำหนดการสำหรับปี 2021 โดยคาดการณ์ว่าข้อจำกัดการรวมกลุ่มของ COVID-19 จะผ่อนคลายลง^{[ 77 ]} Dave Matthews Band กลับมาขึ้นเวทีอีกครั้งในวันที่ 23 กรกฎาคม 2021 ที่Coastal Credit Union Music Park

เพียงไม่กี่ชั่วโมงก่อนที่วงดนตรีจะเริ่มการแสดงประจำปีสามคืนในช่วงสุดสัปดาห์วันแรงงานที่The Gorge Amphitheatreในวันที่ 3 กันยายน 2021 บัญชี Twitter ของวงได้ทวีตว่าเนื่องจากมาตรการป้องกัน COVID-19 การแสดงในช่วงสุดสัปดาห์จะจัดขึ้นใน "รูปแบบอื่น" ^{[ 78 ]}ต่อมาในเย็นวันนั้น Matthews ประกาศบนเวทีว่า Carter Beauford และ Stefan Lessard ตรวจพบเชื้อไวรัส การแสดงในช่วงสุดสัปดาห์นั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว โดยเริ่มต้นด้วย Matthews เล่นเพลงเดี่ยว ก่อนที่ Tim Reynolds จะเข้าร่วม ต่อมาในชุดการแสดง Buddy Strong, Jeff Coffin และ Rashawn Ross จะเข้าร่วม โดยเล่นเพลงโดยไม่มีกลองหรือเบส ต่อมาในการแสดง Strong จะย้ายไปเล่นกลอง ในขณะที่วงดนตรีได้ร่วมงานกับแขกรับเชิญพิเศษมากมายตลอดสุดสัปดาห์ รวมถึงTony Hall , Dumpstaphunk , Robert Randolph and the Family BandและMavis Staples Beauford และ Lessard จะกลับมาในสุดสัปดาห์ถัดไปที่ Irvine รัฐแคลิฟอร์เนีย^{[ 79 ] [ 80 ]}

ก่อนการแสดงสองรอบสุดท้ายของปี 2021 ไม่นาน ซึ่งจะจัดขึ้นที่เมดิสันสแควร์การ์เดนโดยมีDumpstaphunkเป็นวงเปิดในทั้งสองรอบ มีการประกาศว่า Jeff Coffin นักแซ็กโซโฟนมีผลตรวจ COVID-19 เป็นบวก^{[ 81 ]} Ben Golder-Novick หรือที่รู้จักกันในชื่อ "Ben the Sax Guy" และนักแซ็กโซโฟนดั้งเดิมของ Scott Bradlee's Postmodern Jukeboxได้เข้ามาเล่นแทน Coffin ในสองรอบสุดท้าย ในวันที่ 13 พฤศจิกายน 2021 คืนที่สองของการแสดงสองคืน Alex Wasily และ Ashlin Parker นักเป่าแตรของ Dumpstaphunk ได้เข้าร่วมวงในเพลง "Corn Bread" และ " Jimi Thing "

วงดนตรีประกาศทัวร์ฤดูร้อนปี 2022 เมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2022 ^{[ 82 ]}ทัวร์เริ่มต้นขึ้นเมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม ที่Moody Centerในออสติน รัฐเท็กซัส เมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม วงดนตรีประกาศว่าการแสดงในช่วงสุดสัปดาห์ที่กำหนดไว้ในเวสต์ปาล์มบีช รัฐฟลอริดา จะถูกเลื่อนออกไปเนื่องจากสมาชิกวงคนหนึ่งตรวจพบเชื้อ COVID-19 ^{[ 83 ]}ทัวร์ฤดูร้อนตามมาด้วยทัวร์ฤดูใบไม้ร่วงซึ่งเริ่มต้นเมื่อวันที่ 2 พฤศจิกายนในแวนคูเวอร์และสิ้นสุดในอีกสิบเจ็ดวันต่อมาด้วยการแสดงสองคืนที่เมดิสันสแควร์การ์เดน

เมื่อวันที่ 20 มกราคม 2023 บัญชีโซเชียลมีเดียของวงได้โพสต์วิดีโอทีเซอร์ความยาว 25 วินาทีของเพลง "Madman's Eyes" ซึ่งเป็นเพลงที่พวกเขาเปิดตัวในเดือนพฤศจิกายน 2021 และเล่นตลอดปี 2022 วิดีโอมีคำบรรยายว่า "ตื่นเต้นที่จะนำเสนอสิ่งใหม่ให้คุณ 24 มกราคม 2023" ซึ่งดูเหมือนจะหมายถึงการประกาศอัลบั้มสตูดิโอที่จะออกในอนาคต^{[ 84 ]}

เมื่อวันที่ 24 มกราคม วงดนตรีได้ประกาศอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สิบของพวกเขาWalk Around the Moonซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 19 พฤษภาคม 2023 เพลง "Madman's Eyes" ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลแรก และรายชื่อเพลงก็ถูกเปิดเผยบนแพลตฟอร์มสตรีมมิ่ง ในเวลาเดียวกัน วงดนตรีได้ประกาศทัวร์ฤดูร้อนปี 2023 โดยมีกำหนดการแสดง 45 รอบ เริ่มต้นในวันที่ 9 พฤษภาคม ที่Auditorio Nacionalในเม็กซิโกซิตี้ และปิดท้ายด้วยการแสดงสามคืนในช่วงสุดสัปดาห์วันแรงงานตามธรรมเนียมที่The Gorge Amphitheatreวงดนตรีจะออกทัวร์ในฤดูใบไม้ร่วง เริ่มต้นในวันที่ 7 พฤศจิกายน 2023 ที่ซาวานนาห์ รัฐจอร์เจียและสิ้นสุดในวันที่ 18 พฤศจิกายน ที่เมดิสันสแควร์การ์เดน ตามด้วยการแสดงสองรอบในแอฟริกาใต้ในเดือนธันวาคม

ในปี 2024 วง Dave Matthews Band ได้รับเลือกให้เข้าสู่หอเกียรติยศRock and Roll Hall of Fame ^{[ 85 ] [ 86 ]}

• เดฟ แมทธิวส์  – นักร้องนำ, กีตาร์ริธึม, กีตาร์อะคูสติก, เปียโน, คีย์บอร์ด (ปี 1991–ปัจจุบัน), กีตาร์นำ (ปี 1991–2008)
• สเตฟาน เลสซาร์ด  – มือเบส (1991–ปัจจุบัน)
• คาร์เตอร์ บิวฟอร์ด  – กลอง เครื่องเคาะจังหวะ และเสียงร้องประสาน (ปี 1991–ปัจจุบัน)
• ราฌอน รอสส์  – ทรัมเป็ต, เครื่องเคาะจังหวะ, เสียงร้องประสาน (ปี 2006–ปัจจุบัน, ร่วมแสดงรับเชิญในปี 2005)
• เจฟฟ์ คอฟฟิน  – แซกโซโฟน, เครื่องเป่า (ปี 2008–ปัจจุบัน, ร่วมแสดงในฐานะแขกรับเชิญระหว่างปี 1997–2003 และ 2006)
• ทิม เรย์โนลด์ส  – มือกีตาร์นำ (ปี 2008–ปัจจุบัน, ร่วมแสดงรับเชิญในปี 1993–1995, 1998 และ 2004)
• Buddy Strong  – คีย์บอร์ด, เสียงร้องประสาน (2018–ปัจจุบัน) ^{[ 87 ]}

• เลอรอย มัวร์  – แซกโซโฟน, เครื่องเป่าลม (1991–2008; เสียชีวิต)
• ปีเตอร์ กรีซาร์  – คีย์บอร์ด, เสียงร้องประสาน, ฮาร์โมนิกา (1991–1993)
• บอยด์ ทินสลีย์  – ไวโอลิน, ร้องเพลง, แมนโดลิน (1992–2018, ร่วมแสดงรับเชิญ 1991–1992)