ทราวิส บาร์เกอร์
Travis Landon Barker (เกิด 14 พฤศจิกายน 1975) เป็นนักดนตรี นักแต่งเพลง และโปรดิวเซอร์เพลงชาวอเมริกัน ซึ่งเป็นมือกลองของวงร็อกBlink-182เขายังร่วมงานกับ ศิลปิน ฮิปฮอปเป็นสมาชิกของวงแร็พร็อกTransplantsร่วมก่อตั้งวงร็อก+44และยังร่วมงานกับBox Car Racer , AntemasqueและGoldfinger อีกด้วย Barker มักร่วมงานกับDJ AM ผู้ล่วงลับ โดยทั้งคู่ได้ก่อตั้งวงดูโอ TRV$DJAM ด้วยกัน ด้วยความโด่งดังของเขา นิตยสารRolling Stoneจึงเรียกเขาว่า "มือกลองซูเปอร์สตาร์คนแรกของพังก์" และเป็นหนึ่งใน 100 มือกลองที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล[ 1 ]
จอห์น บาร์เกอร์ เกิดที่ฟอนทานา รัฐแคลิฟอร์เนียเริ่มตีกลองตั้งแต่อายุยังน้อย เขาเริ่มเล่นให้กับวง Aquabatsในปี 1996 แต่ได้ออกจากวงไปเข้าร่วม Blink-182 ในปี 1998 ซึ่งประสบความสำเร็จในวงการเพลงกระแสหลักด้วยอัลบั้ม Enema of the State (1999) บาร์เกอร์สร้างชื่อเสียงในฐานะมือกลองมากความสามารถ โดยร่วมผลิตและปรากฏตัวในโปรเจกต์ดนตรีหลากหลายแนวเพลง ทั้งฮิปฮอปอัลเท อร์เนทีฟร็ อกป๊ อป และคันทรีเขายังร่วมแสดงในรายการเรียลลิตี้ของ MTV ชื่อ Meet the Barkers อีกด้วย เขารอดชีวิตจากอุบัติเหตุเครื่องบินตกในปี 2008และหลังจากฟื้นตัว เขาได้ปล่อยอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกGive the Drummer Someในปี 2011 เขายังคงทำงานร่วมกับแร็ปเปอร์ โดยปล่อยอีพีกับYelawolf , Asher RothและNottzรวมถึง Blink-182 และ Transplants ด้วย
นอกจากการตีกลองแล้ว เขายังได้ก่อตั้งบริษัทเสื้อผ้า Famous Stars and Straps ในปี 1999 และค่ายเพลงLaSalle Recordsในปี 2004 และDTA Recordsในปี 2019 บริษัทต่างๆ เช่นDC ShoesและZildjian cymbals ได้ร่วมออกแบบผลิตภัณฑ์ภายใต้ชื่อของเขา เขาได้ออกหนังสือบันทึกความทรงจำชื่อCan I Say: Living Large, Cheating Death, and Drums, Drums, Drumsในปี 2015 บาร์เกอร์ยังเป็นมังสวิรัติและได้ลงทุนในร้านอาหารมังสวิรัติCrossroads Kitchen ในลอสแอนเจลิ ส[ 2 ]
ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา
บาร์เกอร์เกิดที่ฟอนทานา รัฐแคลิฟอร์เนีย [ 3 ] [ 4 ] เมื่อ วันที่ 14 พฤศจิกายน พ.ศ. 2518 [ 5 ]เมื่อบาร์เกอร์อายุได้ 4 ขวบ แม่ของเขาได้ให้กลองชุดชุดแรกแก่เขา ซึ่งเป็นชุดเดียวที่เขาจะมีจนกระทั่งอายุ 15 ปี บาร์เกอร์เริ่มเรียนกลองเมื่ออายุ 5 ขวบกับมือกลองชื่อไมเคิล ไม ซึ่งจะทำให้บาร์เกอร์ได้สัมผัสกับสไตล์การเล่นที่หลากหลาย ในช่วงเวลานี้ เขายังเริ่มเรียนทรัมเป็ต ด้วย ในช่วงมัธยมต้น บาร์เกอร์เรียนเปียโนและลองร้องเพลงอยู่ช่วงสั้นๆ โดยเข้าร่วม คณะนักร้อง ประสานเสียงชายและหญิง[ 6 ]นอกจากนี้ บาร์เกอร์ยังมีความใฝ่ฝันที่ไม่เกี่ยวกับดนตรี เขายังสนใจที่จะเป็นนักโต้คลื่นและนักสเก็ตบอร์ด มืออาชีพ อย่างไรก็ตาม บาร์เกอร์กล่าวว่า "ผมมักจะกลับมาเล่นกลองเสมอ นั่นเป็นทิศทางเดียวที่ผมรู้สึกว่าเชื่อมโยงและเข้าใจได้ ผมสามารถแสดงออกถึงตัวเองได้ดีกว่าผ่านกลองมากกว่าสิ่งอื่นใด" [ 7 ]
บาร์เกอร์อธิบายตัวเองว่าเป็นคนติดยาในช่วงที่เรียนอยู่ที่โรงเรียนมัธยมฟอนทานา [ 6 ] แม่ของเขาซึ่งได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรค Sjögren syndromeเมื่อสามเดือนก่อนหน้านั้น เสียชีวิตในวันก่อนที่เขาจะเริ่มเรียนมัธยมปลาย[ 5 ]เธอบอกให้เขาเล่นดนตรีต่อไปและทำตามความฝันของเขา ที่โรงเรียนมัธยมฟอนทานา บาร์เกอร์เล่นกลองชุดในวงดนตรีแจ๊สและกลองสแนร์ในวงดนตรีเดินขบวน[ 6 ]เขาได้รับประสบการณ์มากมายจากการแสดงในการแข่งขันและเทศกาลระดับภูมิภาค บาร์เกอร์ใช้หลากหลายสไตล์ รวมถึงจังหวะแบบทหารและแจ๊ส แต่เขาหลงใหลในจังหวะที่เร้าใจของฮิปฮอปและพังก์ร็อก[ 8 ]
อาชีพ
จุดเริ่มต้นทางดนตรี (1993–1998)
หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมฟอนทานา บาร์เกอร์ทำงานเป็นคนเก็บขยะในลากูนาบีชและเล่นดนตรีกับวงพังก์ร็อก Snot and Feeble ซึ่งเป็นวงดนตรีในฟอนทานาที่เขาได้พบกับแชด ลาร์สัน [ 9 ] [ 10 ] ลาร์สันได้เข้าร่วมวงดนตรีสกาพังก์The Aquabatsในปี 1994 หลังจากแสดงคอนเสิร์ตในท้องถิ่นและทำเทปเดโม วงดนตรีได้ชักชวนบาร์เกอร์เข้าร่วมวงผ่านทางลาร์สัน[ 9 ]บาร์เกอร์ซึ่ง "นอนบนโซฟาของเพื่อน" และยังคงทำงานเป็นคนเก็บขยะ ตั้งใจจะมาเล่นแค่ไม่กี่วัน แต่สุดท้ายก็ได้เข้าร่วมวง[ 11 ]จากนั้นวงก็เข้าสตูดิโอร่วมกับโปรดิวเซอร์มากประสบการณ์อย่างจิม กู๊ดวินเพื่อบันทึกอัลบั้มThe Fury of the Aquabats! [ 8 ]ความเร็วและความแม่นยำของบาร์เกอร์หมายความว่าเมื่อบันทึกส่วนของเขาเสร็จแล้ว เขาก็สามารถออกไปซ้อม (และร่วมเล่นกับวงดนตรีอื่นๆ) ได้อย่างอิสระ เขาได้รับฉายาจากวง Aquabats ว่า บารอน ฟอน ติโต ซึ่งเหตุผลนั้นสูญหายไปในประวัติศาสตร์เพราะไม่มีสมาชิกคนใดจำได้ว่าทำไม[ 12 ]

หลังจากอัลบั้ม The Fury of the Aquabats!วางจำหน่ายในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2540 วงดนตรีได้ออกทัวร์ทั่วประเทศร่วมกับBlink-182จากซานดิเอโกซึ่งเพิ่งทำอัลบั้มที่สองDude Ranch เสร็จ มือกลองของวงScott Raynorประกาศกับสมาชิกคนอื่นๆ ว่าเขาจะออกจากวงหลังจากจบทัวร์ SnoCoreในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2541 [ 13 ] [ 14 ]วงจึงขอให้ Barker มาเล่นแทน Raynor Barker ซึ่งไม่มีเวลาเตรียมตัวหรือฝึกซ้อมกับวง ได้เรียนรู้แทร็กกลองสำหรับเซ็ตลิสต์ 20 เพลงในเวลาเพียง 45 นาทีก่อนการแสดงครั้งแรก และเล่นได้อย่างไร้ที่ติหลังจากนั้น[ 15 ] Raynor กลับมาในเดือนพฤษภาคม แต่การโต้เถียงกลับยิ่งแย่ลง[ 16 ] Raynor ถูก DeLonge และ Hoppus ไล่ออก โดยอ้างว่าเป็นเพราะปัญหาการดื่ม[ 16 ]และวงก็ได้ดึง Barker กลับมาอีกครั้ง “ผมจำได้ว่าทราวิสซ้อมอยู่หลังเวทีประมาณหนึ่งหรือสองชั่วโมง แล้วก็เล่นกับพวกเขาระหว่างซาวด์เช็ค” อดัม ไดเบิร์ต สมาชิกวง Aquabats เล่า “พวกเราสองสามคนยืนอยู่ข้างเวที และผมจำความรู้สึกนั้นได้อย่างชัดเจน ว่านี่คือ Blink วงใหม่เราน่าจะหามือกลองคนใหม่ตั้งแต่ตอนนั้นแล้ว เพราะมันชัดเจนมากว่าเขาควรอยู่ในวงไหน” [ 11 ]การเพิ่มบาร์เกอร์เข้ามาเป็นแรงบันดาลใจให้เดอลองและฮอปปัส “เล่นได้ดีขึ้น” และตามทันสมาชิกใหม่ของพวกเขา ซึ่งเดอลองเรียกว่า “สมบูรณ์แบบ” [ 17 ]บาร์เกอร์ยังคงเล่นกับ Blink-182 ตลอดปี 1998 และเข้าไปเล่นกับวง Vandalsโดยเขาทำหน้าที่แทนจอช ฟรีสในช่วงปลายปี[ 18 ]
ความสำเร็จในกระแสหลัก (1999–2004)
อัลบั้มแรกของ Barker กับ Blink— Enema of the State —วางจำหน่ายในเดือนมิถุนายน 1999 และทำให้วงทรีโอโด่งดังเป็นพลุแตก กลายเป็นวงป็อปพังก์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น มีการปล่อยซิงเกิลออกมา 3 เพลงจากอัลบั้มนี้ ได้แก่ " What's My Age Again? ", " All the Small Things " และ " Adam's Song " ซึ่งได้รับความนิยมในวิทยุ Top 40 และประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์อย่างมาก[ 19 ] "All the Small Things" กลายเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่งใน ชาร์ต Modern Rock Tracksและยังกลายเป็นเพลงฮิตข้ามแนวโดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 6 ใน ชาร์ต Billboard Hot 100 มิวสิ กวิดีโอของเพลงนี้ล้อเลียนวงบอยแบนด์และมิวสิกวิดีโอเพลงป็อป และได้รับรางวัล Moon Man สาขา Best Group Video ในงานMTV Video Music Awards ปี 2000 [ 20 ] [ 21 ] [ 22 ] อัลบั้มนี้ขายได้มากกว่า 15 ล้านก็อปปี้ทั่ว โลกและมีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีป็อปพังก์[ 23 ] [ 24 ]

ความสำเร็จของวงดนตรีส่งผลดีอย่างมากต่อบาร์เกอร์ “เมื่อสี่ปีก่อน ผมไม่มีเงินแม้แต่จะเลี้ยงตัวเอง” เขากล่าวในการสัมภาษณ์ในเวลานั้น “แต่ตอนนี้ผมสามารถซื้องานศิลปะ ซ่อมรถคาดิลแล็ก เก่าๆ และใช้ชีวิตอย่างสุขสบายได้ ในที่สุดผมก็สามารถซื้อสุนัขและเลี้ยงมันได้” เขาเริ่มคบหากับเมลิสซา เคนเนดี และซื้อสตูดิโอซ้อมดนตรี[ 20 ]บาร์เกอร์ขยายธุรกิจไปสู่การค้าปลีกในช่วงเวลานี้ โดยเปิดร้านในริเวอร์ไซด์ชื่อ Famous Stars and Straps ร้านค้าถูกปิดโดยเทศบาล แต่ผลิตภัณฑ์ FSAS เริ่มวางจำหน่ายโดยผู้ค้าปลีกรายอื่นและทางอินเทอร์เน็ต[ 25 ]บาร์เกอร์ยังเริ่มเปิดสอนกลองและเพิ่ม คลินิกกลอง Guitar Centerลงในรายการกิจกรรมของเขา[ 26 ]วงดนตรีเริ่มทัวร์คอนเสิร์ตในอารีน่าครั้งแรกในฤดูใบไม้ร่วงปี 1999 [ 27 ] แต่บาร์เกอร์พลาด การทัวร์ Mark, Tom and Travis Showในปี 2000 ไปมากหลังจากที่เขานิ้วหัก[ 20 ]
ผลงานชิ้นต่อไปของ Blink-182 คือTake Off Your Pants and Jacket (2001) ได้รับการตอบรับอย่างดีเยี่ยมในทันที โดยขึ้นอันดับหนึ่งในBillboard 200 และได้รับรางวัลแผ่นเสียงแพลทินัมสามเท่าภายในสามสัปดาห์ (ในที่สุดแผ่นเสียงนี้ขายได้มากกว่า 14 ล้านแผ่นทั่วโลก) [ 28 ]
ในปี 2001 บาร์เกอร์แต่งงานกับเมลิสซา เคนเนดี แต่ทั้งคู่หย่าร้างกันในเดือนสิงหาคม 2002 หลังจากแต่งงานกันได้เพียงเก้าเดือน[ 29 ]หลังจากทัวร์ยุโรปถูกยกเลิก เดอลองกลับไปซานดิเอโกเพื่อบันทึกอัลบั้มที่เขาคิดว่าเป็นการทดลองแนวคิดที่เขารู้สึกว่าไม่เหมาะกับ Blink-182 [ 17 ] [ 30 ]เดอลองไม่ต้องการจ่ายเงินให้กับมือกลองในสตูดิโอ จึงขอให้บาร์เกอร์เข้ามาเล่นแทนในอัลบั้มที่ชื่อว่าBox Car Racerการทดลองนี้กลายเป็นวงดนตรีเต็มเวลาและออกทัวร์ในปี 2002 ซึ่งนำไปสู่ความสัมพันธ์ที่ตึงเครียดระหว่างเดอลองและฮอปปัส[ 31 ]
มีข่าวลือแพร่สะพัดว่า ทราวิส บาร์เกอร์ ไม่เพียงแต่เป็นมือกลองที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่เขายังเป็นมือกลองในสตูดิโอที่เก่งกาจอีกด้วย ซึ่งเป็นทักษะที่มือกลองหลายคนไม่มี ทราวิสมีชื่อเสียงในฐานะคนที่สามารถนั่งลงโดยใช้จังหวะคลิกแทร็กโดยไม่ต้องมีดนตรีประกอบ และมีโครงสร้างเพลงอยู่ในหัว เขาสามารถอัดเสียงกลองได้ภายในห้าถึงสิบนาทีสำหรับเพลงหนึ่งเพลง จากนั้นวงดนตรีก็สามารถเล่นตามเขาได้ราวกับว่าเขาเป็นเครื่องดรัมแมชชีน
จากการติดต่อกับเจอร์รี ฟินน์ทิม อาร์มสตรองนักร้องนำวง Rancidได้ติดต่อบาร์เกอร์ในช่วงฤดูร้อนปี 2002 เพื่อบันทึกเพลงสำหรับโปรเจกต์ร่วมงานแร็พ/ร็อกที่ชื่อว่าTransplants [ 32 ]จากบทบาทของเขาในอัลบั้มTransplants นิตยสาร Rolling Stoneเรียกบาร์เกอร์ว่า "มือกลองซูเปอร์สตาร์คนแรกของพังก์ร็อก" [ 33 ]เขายังเริ่มปรากฏตัวในมิวสิกวิดีโอ รวมถึงเพลง" Bad Boy for Life " ของ พัฟฟ์ แดดดี้และยังสะสมรถคาดิลแล็กวินเทจเพิ่มมากขึ้นอีกด้วย[ 34 ] Blink-182 ออกอัลบั้มชุดที่ห้าที่ไม่มีชื่อในปี 2003 ซึ่งแสดงให้เห็นถึงทิศทางที่เติบโตขึ้น[ 35 ]ไม่นานก่อนที่อัลบั้มจะเสร็จสมบูรณ์ แฟนสาวของบาร์เกอร์ อดีตมิสยูเอสเอ ชานนา โมแอคเลอร์ได้ให้กำเนิดลูกชายของพวกเขาแลนดอน แอชเชอร์ในเดือนตุลาคม 2003
วง The Kinisonซึ่งเป็นวงสนับสนุน Blink-182 ในระหว่างการทัวร์คอนเสิร์ต สร้างความประทับใจให้บาร์เกอร์ และเป็นวงแรกที่เซ็นสัญญากับLaSalle Recordsซึ่งเป็นค่ายเพลงที่บาร์เกอร์ก่อตั้งขึ้นอย่างเป็นทางการในปี 2547 [ 36 ] LaSalle ตั้งชื่อตามรถ Cadillac ที่บาร์เกอร์ชื่นชอบ และค่ายเพลงนี้ถูกออกแบบมาเพื่อขยายขอบเขตการค้นหาเพลงทุกประเภท ไม่ว่าจะเป็นเพลงคันทรี่หรือฮิปฮอป บาร์เกอร์พบกับนักออกแบบที่ Famous Stars and Straps สัปดาห์ละครั้งเพื่อดูแลการออกแบบรองเท้า และในเวลาว่างเขาก็ฝึกชกมวย[ 36 ]เขาได้รับบาดเจ็บที่เท้าใน การแสดงที่ เมลเบิร์นประเทศออสเตรเลีย ในปี 2547 แต่ก็ยังแสดงในคืนถัดไปโดยใช้เท้าซ้ายตีกลองเบสเขาเจ็บปวดมากหลังจากนั้นจนต้องยกเลิกการทัวร์[ 37 ]แพทย์ของบาร์เกอร์แจ้งให้เขาทราบว่าไม่เพียงแต่เขาจะกระดูกเท้าหักเท่านั้น แต่เขายังเอ็นและเส้นเอ็นฉีก ขาด ด้วย ซึ่งฮอปปัสอธิบายว่าเป็น "อาการบาดเจ็บประเภทเดียวกับที่คนได้รับจากอุบัติเหตุรถจักรยานยนต์" [ 38 ]ในระหว่างนั้น บาร์เกอร์ได้ซื้อ แฟรนไชส์ร้าน Wahoo's Fish Tacoในเมืองนอร์โค รัฐแคลิฟอร์เนียและเริ่มทำงานอัลบั้มใหม่ของ Transplants [ 39 ]ปีของ Blink-182 จบลงด้วยทัวร์ยุโรปที่จบลงด้วยความแตกแยกภายในวง ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2548 วงได้ออกแถลงการณ์ต่อสื่อมวลชนประกาศ "การพักวงอย่างไม่มีกำหนด" [ 40 ]
ดารารายการเรียลลิตี้ทีวีและการร่วมงาน (ปี 2005–2008)

หลังจาก งานแต่งงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Nightmare Before Christmasในเดือนตุลาคม 2004 บาร์เกอร์ได้แสดงในรายการเรียลลิตี้Meet the Barkers ทางช่อง MTV ร่วมกับภรรยา ของเขา ชานนา โมแอคเลอร์ รายการนี้ติดตามชีวิตประจำวันของบาร์เกอร์และครอบครัวใหม่ของเขา รวมถึงทัวร์ครั้งสุดท้ายของ Blink-182 และอัลบั้มใหม่ของ Transplants [ 41 ]อัลบั้มใหม่ของ Transplants ชื่อHaunted Cities (2005) เสร็จสมบูรณ์หลังจาก Blink-182 "หยุดพัก" และวางจำหน่ายในช่วงกลางปี 2005 ในขณะเดียวกัน ฮอปปัสและบาร์เกอร์ยังคงบันทึกเพลงด้วยกันและเริ่มทำงานกับเดโมอิเล็กทรอนิกส์ ซึ่งพวกเขาเรียกว่า+44 [ 42 ] บาร์เกอร์เริ่มโครงการใหม่ในปี 2005 ชื่อExpensive Tasteโดยมีพอล วอลล์และสกินเฮด ร็อบ ร่วมงาน ด้วย โครงการนี้จะเป็นฮิปฮอปแบบดั้งเดิมมากขึ้น บาร์เกอร์ยังหันมาผลิตผลงานเพลง โดยร่วมงานกับศิลปินอย่างBun BและTI [ 43 ]โครงการ +44 มาถึงจุดเปลี่ยนเมื่อฮอปปัสและบาร์เกอร์ซื้อสตูดิโอของตัวเองในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2548 ซึ่งตั้งชื่อว่า Opra Music [ 44 ] อัลบั้ม When Your Heart Stops Beatingซึ่งเป็นอัลบั้มเปิดตัวของ +44 ได้รับคำวิจารณ์ที่ไม่ค่อยดีนักและไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากนัก
บาร์เกอร์ยื่นฟ้องหย่าจากโมแอคเลอร์ในเดือนสิงหาคมนั้น ทั้งคู่ใช้ บล็อก MySpace ของตน เพื่อแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสถานการณ์ การเลิกราและดราม่าที่เกิดขึ้นทำให้พวกเขากลายเป็นที่ชื่นชอบของสื่อแทบลอยด์[ 45 ]หลังจากที่เขาและโมแอคเลอร์แยกทางกันในปี 2549 เขาถูกพบเห็นบ่อยครั้งในไนท์คลับ และถูกถ่ายภาพขณะจูบกับปารีส ฮิลตันตามคำกล่าวของบาร์เกอร์ เขาพยายามลบความรู้สึกผิดที่ทำให้ลูกๆ ของเขามีครอบครัวที่แตกแยก และบริโภคยาแก้ปวดตามใบสั่งแพทย์กัญชา และแอลกอฮอล์ ในปริมาณที่มากเกินไป [ 46 ]การใช้ยาแก้ปวดในที่สุดก็พัฒนาไปสู่การเสพติดอย่างเต็มรูปแบบในปี 2550 [ 46 ]บาร์เกอร์แขนหักระหว่างการถ่ายทำวิดีโอสำหรับ +44 แต่ยังคงออกทัวร์แสดงโดยใช้แขนข้างเดียว[ 47 ]ในช่วงต้นปี 2007 บาร์เกอร์เริ่มทำงานเกี่ยวกับรีมิกซ์ฮิปฮอปและเทคนิคการผลิตให้กับศิลปินหลายคน โดยเตรียมลูปและบีทบางส่วนให้กับJuelz Santanaและวางแผนที่จะเปิดบูติก ใหม่สองแห่ง แห่งหนึ่งในลอสแอนเจลิสชื่อ Fast Life และอีกแห่งในเวนิสบีชชื่อ Rogue Status [ 48 ]เขายังคงยุ่งอยู่กับการตีกลองให้กับIdiot Pilot ("Elephant") และThe Federation ("Black Roses") รวมถึงการสร้างรีมิกซ์ที่ได้รับความนิยมของ เพลง " Umbrella " และ " Crank That (Soulja Boy) " ของRihanna [ 49 ]หลังจากร่วมทัวร์Honda Civic TourกับFall Out BoyและCobra Starshipแล้ว +44 ก็เริ่มทำงานในอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สองในเดือนตุลาคมนั้น[ 50 ]
ในปี 2008 บาร์เกอร์ยังคงปล่อยเพลงรีมิกซ์ฮิปฮอปออกมาอย่างต่อเนื่อง โดยรีมิกซ์เพลง" Low " ของ Flo Rida ที่ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี ตามมาหลังจากเวอร์ชั่น "Crank That" วิดีโอของบาร์เกอร์ที่เล่นเพลงที่ปรับปรุงใหม่ได้รับความนิยมอย่างมากบนYouTube [ 51 ] บาร์เกอร์หวังที่จะรวบรวมเพลงรีมิกซ์จำนวนมากที่เขากำลังทำอยู่กับเพลงใหม่ๆ ที่เขากำลังทำอยู่ มันเริ่มก่อตัวเป็นความคิดที่จะทำอัลบั้มเดี่ยว โดยเขาเป็นผู้ผลิตเองทั้งหมด[ 51 ]เมื่อปี 2008 ผ่านไป ก็เห็นได้ชัดว่าโปรเจกต์นี้จะเข้ามาแทนที่ +44 ในอนาคตอันใกล้นี้ แม้ว่าวงจะกลับมาอีกครั้งเมื่อทุกอย่างพร้อมสำหรับอัลบั้มเดี่ยวแล้วก็ตาม[ 52 ]แขกรับเชิญที่บันทึกเสียงกับบาร์เกอร์ ได้แก่Young Dro , E-40 , Willie NelsonและDamian Marley เขาเริ่มแสดงร่วมกับดีเจเอเอ็ม (อดัม โกลด์สไตน์) ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2551 ในโปรเจกต์ที่ชื่อว่าTRV$DJAMโดยพื้นฐานแล้ว ดีเจเอเอ็มจะมิกซ์เพลงคลาสสิกหลายเพลง (ตั้งแต่เพลงร็อคคลาสสิกไปจนถึงเพลงแดนซ์) แบบสดๆ ด้วยเครื่องเล่นแผ่นเสียงสองเครื่อง จากนั้นบาร์เกอร์จะ "เสริมจังหวะของเอเอ็ม" ด้วยกลองสด[ 46 ] [ 52 ]ทั้งคู่แสดงในงานประกาศรางวัล MTV Video Music Awardsเมื่อวันที่ 7 กันยายน "คู่หูเล็กๆ ของเราที่ประกอบด้วยมือกลองและดีเจได้ก้าวไปสู่จุดสูงสุดที่เราไม่เคยคิดว่าจะเป็นไปได้" บาร์เกอร์กล่าวในการสัมภาษณ์เมื่อปี พ.ศ. 2554 [ 53 ]
ในปี 2008 บาร์เกอร์และโกลด์สไตน์ประสบอุบัติเหตุเครื่องบินตกซึ่งทำให้ผู้โดยสารอีกสี่คนบนเครื่องเสียชีวิต และทั้งสองคนได้รับบาดเจ็บสาหัส
อัลบั้มเดี่ยวและการรวมตัวของวง (ตั้งแต่ปี 2009)

อุบัติเหตุของบาร์เกอร์นำไปสู่การรวมตัวของ Blink-182 อีกครั้ง[ 54 ]โดยกลุ่มประกาศการกลับมาในงานประกาศรางวัลแกรมมี่เดือนกุมภาพันธ์ 2009 [ 55 ] บาร์เกอร์ยังคงผลิตรีมิกซ์ต่อไปตลอดปี 2009 รวมถึงรีมิกซ์เพลง " 3 am " ของEminemด้วย เขายังร่วมงานกับSlashมือกีตาร์ของGuns N' Rosesอีก ด้วย [ 56 ]ในระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตรียูเนียนของวงในเดือนสิงหาคม 2009 เพื่อนคนหนึ่งพบ DJ AM เสียชีวิตในอพาร์ตเมนต์ของเขาในนิวยอร์ก แม้ว่าโกลด์สไตน์จะได้รับยาแก้ปวดหลังเกิดอุบัติเหตุ แต่แพทย์ชันสูตรศพรายงานว่าเขาเสียชีวิตจาก "ภาวะพิษเฉียบพลัน" โดยระบุยาตามใบสั่งแพทย์หลายชนิดและโคเคน[ 57 ]
อุบัติเหตุเครื่องบินตกทำให้บาร์เกอร์ต้องเปลี่ยนแปลงวิถีชีวิตบางอย่าง เขาเริ่มวิ่งและว่ายน้ำทุกวัน และหันมาทานมังสวิรัติหลังจากออกจากโรงพยาบาล แม้ว่าเขาจะเป็นมังสวิรัติมาแล้ว 17 ปีก็ตาม[ 58 ]เขายังเอาชนะการเสพติดยาแก้ปวดที่เขาติดมานานหลายปีก่อนเกิดอุบัติเหตุเครื่องบินตกได้ อีกด้วย [ 59 ] [ 60 ] [ 61 ] “ผมไม่ได้ทานยาแก้ปวดเลยหลังจากออกจากโรงพยาบาล พวกเขาบอกว่าผมจะต้องทานยาบางชนิดไปตลอดชีวิต แต่ผมเลิกทานยาเหล่านั้นได้ทั้งหมด” บาร์เกอร์กล่าว “มันทำให้ผมกลายเป็นคนใหม่ที่แตกต่างไปโดยสิ้นเชิง” บาร์เกอร์ไม่ได้ขึ้นเครื่องบินอีกเลยจนกระทั่งปี 2021 โดยเดินทางคนเดียวด้วยรถบัสของเขา และใช้เรือในการเดินทางท่องเที่ยวในยุโรป[ 53 ]
หลังจากประสบกับอุปสรรคและความล่าช้ามานานกว่าสองปี ในที่สุด Barker ก็ได้ปล่อยอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกที่รอคอยมานานอย่างGive the Drummer Someในเดือนมีนาคม 2011 อัลบั้มนี้มีการร่วมงานกับศิลปินมากมาย ตั้งแต่Lil WayneไปจนถึงCorey TaylorจากSlipknot [ 62 ] Neighborhoodsอัลบั้มสตูดิโอชุดที่หกของ Blink-182 วางจำหน่ายในเดือนกันยายน 2011 และขึ้นไปถึงอันดับสองในBillboard 200 [ 63 ] Barker ยังคงร่วมงานกับ ศิลปินคนอื่น ๆ ต่อไป เช่น Chester French , LL Cool J , Cypress Hillและร่วมผลิตEPที่เป็นการร่วมงานกับแร็ปเปอร์Yelawolf ในชื่อ Psycho White Barker ไม่สามารถเข้าร่วมทัวร์คอนเสิร์ตของ Blink-182 ในออสเตรเลียในปี 2013 ได้Brooks Wackermanจึงมาทำหน้าที่แทน[ 64 ] [ 65 ]

เมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม 2559 วง Blink ได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอชุดที่เจ็ดCaliforniaซึ่งประสบความสำเร็จทั้งในด้านคำวิจารณ์และยอดขาย เพื่อให้โปรเจกต์นี้เสร็จสมบูรณ์ สมาชิกวง Blink อย่าง Hoppus และ Barker จำเป็นต้องเปลี่ยนตัว Tom DeLonge ผู้ร่วมก่อตั้งวง Blink ด้วยMatt Skiba นักร้อง/มือกีตาร์ จากวง Alkaline Trio Barker ได้ร่วมกับ Hoppus ระบุว่า DeLonge เป็นสาเหตุหลักของการเปลี่ยนตัว โดย Barker เปิดเผยว่า DeLonge ไม่เต็มใจที่จะทำงานในโปรเจกต์ใหม่ของ Blink
“ก่อนหน้านี้เราคอยปกป้อง [DeLonge] มาตลอด มักจะพูดว่า 'เราจะอัดอัลบั้ม' แล้วก็ 'ทอมปฏิเสธที่จะเข้าสตูดิโอถ้าไม่มีสัญญาบันทึกเสียง' ดังนั้นทุกคนจึงทำงานหนักมากเพื่อให้ได้สัญญาบันทึกเสียง และตอนนี้ทอมก็ไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของ Blink-182 แล้ว มันยากที่จะปกป้องคนที่ไม่มีความเคารพและอกตัญญู… ทุกคนควรรู้เรื่องราวของเขา และมันก็ผ่านมาหลายปีแล้ว” [ 66 ]
ปัจจุบันเขากำลังผลิตอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สองของเขา[ 67 ]บาร์เกอร์ได้เขียนบันทึกความทรงจำชื่อCan I Say: Living Large, Cheating Death, and Drums, Drums, Drumsซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 20 ตุลาคม 2015 [ 68 ]เขาปรากฏตัวใน ภาพยนตร์สารคดีที่ได้รับการเสนอชื่อเข้า ชิงรางวัลแกรมมี่ ในปี 2016 เกี่ยวกับดีเจและโปรดิวเซอร์ชาวอเมริกันสตีฟ อาโอกิในชื่อI'll Sleep When I'm Dead [ 69 ]
ในปี 2018 Travis Barker ปรากฏตัวใน เพลง "D(r)ead" ของGhostemaneนักดนตรีแนวแทร็ปเมทัล นอกจากนี้เขายังร่วมงานในอัลบั้มหลังมรณกรรม " Skins " ของXXXTentacionโดยเล่นกลองในเพลง " One Minute " ที่มีKanye West ร่วมร้องด้วย ในปี 2018 Travis Barker ยังเข้าร่วมกับ The Aquabats ในการแสดงครบรอบ 20 ปีเพื่อฉลองอัลบั้มที่สองของพวกเขาThe Fury of the Aquabatsที่ Fonda Theater ในลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนีย[ 70 ]
ในปี 2019 บาร์เกอร์ได้ร่วมงานกับดูโอฮิปฮอปทางเลือกยอดนิยมจากนิวออร์ลีนส์ อย่าง $ uicideboy $ เพื่อประกาศ เปิดตัว EP ร่วมกันชื่อ Live Fast Die Wheneverก่อนการวางจำหน่ายโปรเจกต์นี้ ได้มีการปล่อยซิงเกิล "nothingleftnothingleft" (เพลงฮาร์ดคอร์พังก์ที่รวดเร็ว) และ "Aliens Are Ghosts" (ซึ่งนำบทวิจารณ์อัลบั้มเดบิวต์ของ $uicideboy$ โดยนักวิจารณ์เพลง Anthony Fantano มาใช้เป็นตัวอย่าง ) EP นี้วางจำหน่ายในวันที่ 24 พฤษภาคม นอกจากซิงเกิลนำแล้ว EP ยังประกอบด้วยเพลง "Killing 2 Birds with 22 Stones", "Sour Grapes", "Don't Trust Anyone!" (เขียนด้วยตัวพิมพ์ใหญ่ทั้งหมด ) และ "Individuality Was So Last Year" หลายเพลงใน EP ยังมีJames ShafferจากKornร่วมเล่นกีตาร์ด้วย[ 71 ]ในวันที่ 12 กรกฎาคม 2019 Travis ได้รีมิกซ์เพลง "Falling Down" ซึ่งเป็นเพลงที่ Lil Peep และ XXXTentacion ปล่อยออกมาหลังเสียชีวิต
เมื่อวันที่ 24 เมษายน 2563 ในช่วงการระบาดของ COVID-19บาร์เกอร์ได้ขึ้นแสดงเป็นมือกลองใน คอนเสิร์ตแสดงความเคารพ ต่อวง NirvanaของPost Malone ซึ่งได้รับเสียงตอบรับเป็นอย่างดี และเป็นการระดมทุนเพื่อกองทุนตอบสนองความร่วมมือ COVID-19 ขององค์การอนามัยโลก[ 72 ]
ในเดือนพฤษภาคม 2020 บาร์เกอร์ได้เซ็นสัญญากับนักดนตรีชาวอเมริกันและบุคคลที่มีชื่อเสียงใน TikTok อย่าง Jxdnเข้าสังกัดDTA Records ของเขา ทำให้ Jxdn เป็นศิลปินคนแรกของค่ายเพลงนี้[ 73 ]
ในเดือนกันยายน 2020 บาร์เกอร์ได้ร่วมงานกับMachine Gun Kelly ในอัลบั้ม Tickets to My Downfallของ Kelly นอกจากนี้เขายังมีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์ดัดแปลงจากอัลบั้มนี้Downfalls Highบาร์เกอร์เล่นในเพลงป็อปพังก์ " Transparent Soul " ของ Willow Smith ซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 27 เมษายน 2021 [ 74 ] [ 75 ]
ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2564 เขาได้เปิดตัว ผลิตภัณฑ์ที่มีส่วนผสม ของสารแคนนาบินอยด์ภายใต้ชื่อ Barker Wellness [ 76 ]ในเดือนถัดมา ในวันที่ 15 มีนาคม พ.ศ. 2564 Barker เป็นศิลปินรับเชิญในเพลง "Warrior" ของ Atreyu ในอัลบั้ม "Baptize"
ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2564 บาร์เกอร์ได้เซ็นสัญญากับWarner Chappell Musicเพื่อ บริหารจัดการการเผยแพร่ทั่วโลกแต่เพียงผู้เดียว [ 77 ]
ในเดือนพฤศจิกายน 2021 บาร์เกอร์ได้เซ็นสัญญากับอดีตศิลปินBMG อย่าง Avril Lavigneให้ไปอยู่กับ DTA Records โดยการปล่อยผลงานจะอยู่ภายใต้การดูแลของ Elektra Records ในเครือ Warner Music Group [ 78 ] [ 79 ]
ในปี 2022 Travis Barker เป็นผู้อำนวยการสร้างอัลบั้มสตูดิโอชุดที่แปดของ Machine Gun Kelly Barker และ Kelly ประกาศชื่ออัลบั้มBorn with Hornsโดยการสักชื่ออัลบั้มที่เหมือนกันบนแขนของพวกเขา ต่อมา Kelly เปลี่ยนชื่ออัลบั้มเป็นMainstream Sellout [ 80 ]
ในเดือนมิถุนายน 2023 ทราวิส บาร์เกอร์ ได้พบกับอเล็กซ์ เอเธอร์ริดจ์นักดนตรีวัย 13 ปีจากฟีนิกซ์ที่ป่วยเป็นมะเร็งกระดูกซึ่งเป็นแฟนตัวยงของการตีกลองของบาร์เกอร์ อเล็กซ์ได้พบกับบาร์เกอร์หลังเวทีในคอนเสิร์ตของ Blink-182 เมื่อวันที่ 14 มิถุนายน 2023 ที่ฟีนิกซ์ และอเล็กซ์และครอบครัวได้นั่งแถวหน้าในคอนเสิร์ตในเวลาต่อมา ทั้งสองใช้เวลาร่วมกันมากกว่าหนึ่งชั่วโมง พูดคุยและตีกลองด้วยกัน รวมถึงการแนะนำตัวกับคอร์ทนีย์ คาร์ดาเชียน ภรรยาของบาร์เกอร์ ผ่านทาง FaceTime การพบปะครั้งนี้จัดขึ้นโดยซามูเอล ไวเดนโฮเฟอร์ อินฟลูเอนเซอร์บนโซเชียลมีเดียชาวออสเตรเลีย ซึ่งเดินทางจากเมลเบิร์นมาเพื่อช่วยจัดการ[ 81 ]ไวเดนโฮเฟอร์บันทึกการพบปะครั้งนี้และเผยแพร่ในภายหลังเป็นวิดีโอ TikTok ซึ่งมียอดวิวมากกว่า 17 ล้านครั้ง ณ เดือนกรกฎาคม 2023 [ 82 ] อเล็กซ์เสียชีวิตเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม 2023 [ 83 ]
อิทธิพลและมือกลองคนโปรด
บาร์เกอร์บอกกับ CBS Local ว่าฮีโร่คนแรกของเขาคือแอนิมอลจากเดอะมัปเป็ตส์โดยยกให้ตัวละครนี้เป็นแรงบันดาลใจให้เขาหัดตีกลอง บาร์เกอร์ได้เล่นร่วมกับแอนิมอลและดร.ทีธ แอนด์ เดอะ อิเล็กทริก เมย์เฮมในรายการจิมมี่ คิมเมล ไลฟ์! ในปี 2012 [ 84 ]เขายังยกให้จอห์น บอนแฮมแห่งเลดเซปเปลิน อเล็กซ์ แวน ฮาเลนแห่งแวน ฮาเลนทอมมี่ ลีแห่งม็อตลีย์ ครูและแดนนี่ แครี่แห่งทูลเป็นมือกลองคนโปรดของเขา[ 85 ]ในการถามตอบกับVevo ในปี 2016 บาร์เกอร์ยกย่องบัดดี้ ริชว่าเป็นมือกลองที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล เขายังกล่าวอีกว่าเพลง " Jump " ของแวน ฮาเลนเป็นเพลงแรกที่เขาเรียนรู้การตีกลอง[ 86 ]
ชีวิตส่วนตัว
อุบัติเหตุเครื่องบินตก (2008)
ฉันเปิดประตู และมือของฉันก็ลุกเป็นไฟ ฉันวิ่งเพื่อออกจากเครื่องบิน แต่ฉันตกลงไปทะลุปีกเครื่องบิน ทันใดนั้นฉันก็เปียกโชกไปด้วยน้ำมันเครื่องบินและลุกเป็นไฟ จากนั้นฉันก็วิ่งหนีอย่างสุดชีวิตด้วยเปลวไฟ ฉันวิ่งเพื่อครอบครัวของฉัน ฉันไม่สนใจอะไรทั้งนั้นนอกจากได้อยู่กับพ่อ พี่สาว ชานนา และลูกๆ ทั้งสามคนของฉัน ฉันเปลือยกายทั้งหมด กำลังจับอวัยวะเพศของตัวเองอยู่ ส่วนอื่นๆ ก็ลุกเป็นไฟไปหมด และฉันก็วิ่ง พยายามดับไฟที่ลุกไหม้ตัวเอง
เมื่อวันที่ 19 กันยายน พ.ศ. 2551 TRV$DJAMได้แสดงในงาน T-Mobile ฟรีที่ Five Points ร่วมกับPerry Farrellนักร้องนำวงJane's AddictionและGavin DeGrawในเมืองโคลัมเบีย รัฐเซาท์แคโรไลนา [ 87 ] การเดินทางครั้งนี้เป็นโอกาสพิเศษ: "พวกเราทุกคนคิดว่ามันเป็นเหมือนการให้รางวัลตัวเอง—เราได้นั่งเครื่องบินส่วนตัว" บาร์เกอร์กล่าว บาร์เกอร์ได้เชิญโมแอคเลอร์ อดีตภรรยาของเขา แต่เธอปฏิเสธ โดยบอกว่าเธอรู้สึกแปลกๆ ที่ต้องทิ้งลูกๆ ไว้ ด้วยที่นั่งว่าง บาร์เกอร์จึงเชิญเช สติลล์ บอดี้การ์ดของเขา โดยคิดว่าเขาจะเป็นเพื่อนร่วมทางที่ดีและจะสนุกกับการเดินทาง บาร์เกอร์กลัวการบินมาโดยตลอด ในช่วงวัยรุ่น เขา "แน่ใจ" ว่าเขาจะตายในอุบัติเหตุเครื่องบินตก[ 46 ]เมื่อ Blink-182 กำลังรวบรวมงานศิลปะสำหรับTake Off Your Pants and Jacketในปี พ.ศ. 2544 พวกเขาสร้างไอคอนแบบ " Zoso " สำหรับสมาชิกวงแต่ละคน: เสื้อแจ็คเก็ต กางเกง และเครื่องบิน "ได้โปรดอย่าให้เครื่องบินกับฉันเลย ฉันกลัวการบินมากจริงๆ" บาร์เกอร์ขอร้อง แต่สุดท้ายเขาก็ได้เครื่องบินไปอยู่ดี[ 46 ]
ก่อนเที่ยงคืนเล็กน้อย เครื่องบินที่มุ่งหน้าไปยังแวนนูยส์ รัฐแคลิฟอร์เนียกำลังวิ่งลงทางวิ่งเมื่อผู้โดยสารได้ยินเสียงดัง[ 88 ]ตาม รายงานของ สำนักงานบริหารการบินแห่งสหรัฐอเมริกาเครื่องบินกำลังจะออกจากสนามบินเมื่อเจ้าหน้าที่ควบคุมการจราจรทางอากาศเห็นประกายไฟพุ่งออกมาจากเครื่องบิน[ 88 ]นักบินแจ้งหอควบคุมว่ายางล้อระเบิดและพวกเขาจะยกเลิกการขึ้นบิน เครื่องบินพุ่งทะลุรั้วสนามบิน ข้ามทางหลวง และชนเข้ากับคันดิน “เมื่อทุกอย่างหยุดลง ผมพยายามช่วยทุกคนเท่าที่จะทำได้” บาร์เกอร์เล่า บาร์เกอร์และอดัม “ดีเจ เอเอ็ม” โกลด์สไตน์หนีออกจากเครื่องบินและวิ่งวนไปมาบนทางหลวง เมื่อได้ยินคนอื่นตะโกนว่า “ หยุด หมอบลง และกลิ้ง ” บาร์เกอร์จึงหมอบลงกับพื้นและโกลด์สไตน์ช่วยเขาดับไฟที่เท้า บาร์เกอร์กล่าวว่า “ฉันนอนอยู่ข้างๆ เอเอ็ม [โกลด์สไตน์] ขณะที่เครื่องบินกำลังระเบิด และฉันก็กรีดร้องว่า ‘เรายังมีชีวิตอยู่ไหม?’” บาร์เกอร์และโกลด์สไตน์ถูกนำตัวส่งไปยังศูนย์รักษาผู้ป่วยไฟไหม้โจเซฟ เอ็ม. สติลล์ในเมืองออกัสตา รัฐจอร์เจียซึ่งทั้งคู่มีอาการอยู่ในขั้นวิกฤต[ 87 ]พวกเขาเป็นผู้รอดชีวิตเพียงสองคนจากอุบัติเหตุครั้งนี้ ผู้ช่วยส่วนตัว คริส เบเกอร์ และเช สติลล์ พร้อมกับนักบินอีกสองคนเสียชีวิตในอุบัติเหตุครั้งนี้ ไม่ถึงหนึ่งปีต่อมา โกลด์สไตน์ก็เสียชีวิตจากการใช้ยาเกินขนาด[ 87 ]

บาร์เกอร์ใช้เวลามากกว่า 11 สัปดาห์ในโรงพยาบาลและศูนย์รักษาแผลไฟไหม้ เขาเข้ารับการผ่าตัด 16 ครั้ง ได้แก่ การถ่ายเลือดที่กินเวลานาน 4-8 ชั่วโมง และการปลูกถ่ายผิวหนังจำนวนมาก[ 89 ] “มีบางครั้งที่พวกเขาพูดถึงการตัดเท้าของผมทิ้ง เพราะผมมีผิวหนังบนร่างกายไม่เพียงพอสำหรับการปลูกถ่าย” เขากล่าว บาร์เกอร์ยังพัฒนาภาวะความเครียดหลังเหตุการณ์สะเทือนใจซึ่งแย่ลงไปอีกจากความรู้สึกผิดอย่างรุนแรงที่เขารู้สึกเมื่อรู้ว่าสติลล์ไม่ควรอยู่บนเครื่องบิน ในช่วงเวลาที่เขาอยู่ในโรงพยาบาล บาร์เกอร์เจ็บปวดมากจนเขาโทรหาเพื่อน ๆ และเสนอเงิน 1 ล้านดอลลาร์ให้พวกเขาเพื่อช่วยเขาจบชีวิต[ 90 ]
เขาหยุดรับประทานอาหารมังสวิรัติและเริ่มกินเนื้อสัตว์เพื่อเพิ่มปริมาณโปรตีนและอาจช่วยเร่งการรักษาแผลไหม้ของเขา[ 91 ]บาร์เกอร์ฟื้นตัวจากเหตุการณ์ดังกล่าว ทำให้เขาสามารถกลับไปที่สตูดิโอบันทึกเสียงได้ในเดือนพฤศจิกายน 2008 ในการสัมภาษณ์ทางโทรทัศน์ครั้งแรกของเขานับตั้งแต่เกิดอุบัติเหตุ เขาบอกกับMTVว่า "ผมกลับมาตีกลองอีกครั้งแล้ว และผมก็กลับไปที่สตูดิโอแล้ว" เขาอธิบายเพิ่มเติมว่าการกลับไปที่สตูดิโอ "เหมือนกับการขี่จักรยาน มันน่าตื่นเต้นมากที่รู้ว่าผมยังทำได้ดีอยู่ มันยังรู้สึกดี... ผมยังเล่นกลองชุดได้ ทุกอย่างรู้สึกดี ดังนั้นผมจึงรู้สึกขอบคุณที่สามารถเล่นได้" [ 92 ]บาร์เกอร์ฟ้องร้องเจ้าของเครื่องบิน บริษัท Goodyear Tire and Rubber Co. และบริษัทซ่อมบำรุงเครื่องบินในเดือนนั้น คดีนี้ได้รับการไกล่เกลี่ยในศาลในเดือนธันวาคม 2009 และเงื่อนไขของการไกล่เกลี่ยเป็นความลับ[ 93 ]
ความสัมพันธ์และครอบครัว
การแต่งงานครั้งแรกของบาร์เกอร์กับเมลิสซา เคนเนดี กินเวลาเก้าเดือนจนกระทั่งเขาฟ้องหย่าในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2545 [ 29 ]ต่อมาเขาแต่งงานกับแชนนา โมแอคเลอ ร์ นักแสดงและ รองอันดับหนึ่งมิสยูเอสเอ พ.ศ. 2538 ในวันที่ 30 ตุลาคม พ.ศ. 2547 ทั้งคู่จัด พิธีแต่งงานสไตล์ โกธิค ในธีม The Nightmare Before Christmasในคืนก่อนวันฮาโลวีน[ 94 ]บาร์เกอร์และโมแอคเลอร์มีลูกด้วยกันสองคน คือลูกชายชื่อแลนดอน บาร์เกอร์เกิดในปี พ.ศ. 2546 และลูกสาวชื่ออลาบามา เกิดในปี พ.ศ. 2548 [ 95 ]บาร์เกอร์ยังคงสนิทสนมกับลูกสาวบุญธรรมของเขา อาเทียนา (ลูกสาวของโมแอคเลอร์กับอดีตคู่หมั้น นักมวยออสการ์ เดอ ลา โฮยา ) ซึ่งปรากฏตัวเป็นประจำในรายการThe Kardashiansโดยถูกเรียกว่าเป็นลูกสาวของบาร์เกอร์[ 96 ] [ 97 ]ครอบครัวนี้ปรากฏตัวในรายการเรียลลิตี้ทีวีMeet the Barkersซึ่งออกอากาศทาง MTV ตั้งแต่ปี 2005 ถึง 2006
เมื่อวันที่ 8 สิงหาคม พ.ศ. 2549 บาร์เกอร์ได้ยื่นฟ้องหย่าจากโมแอคเลอร์หลังจากแต่งงานกันมาเกือบสองปี[ 98 ] [ 99 ]การหย่าร้างครั้งนี้เป็นที่เปิดเผยต่อสาธารณะ เนื่องจากทั้งคู่ต่างใช้ หน้า MySpace ของตนเอง เพื่อระบายความรู้สึกเกี่ยวกับเรื่องนี้[ 29 ]แม้ว่าการหย่าร้างจะยังไม่เสร็จสิ้น แต่มีรายงานในช่วงต้นปี พ.ศ. 2550 ว่าบาร์เกอร์และโมแอคเลอร์ "พยายามลองเริ่มต้นใหม่กันอีกครั้งอย่างเงียบๆ" โดยมีรายงานว่าทั้งคู่ถูกพบเห็นกำลังเซ็นชื่อในหนังสือของแฟนคลับ โดยมีรูปหัวใจล้อมรอบชื่อของพวกเขา[ 100 ]ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2550 โมแอคเลอร์ให้สัมภาษณ์กับ นิตยสาร Peopleว่าเธอกับบาร์เกอร์ (ซึ่งยังคงแต่งงานกันอยู่) กลับมาอยู่ด้วยกันอีกครั้ง แต่ปฏิเสธว่าเธอตั้งครรภ์[ 101 ]เรื่องนี้เกิดขึ้นหลังจากที่ทั้งคู่แสดงความรักต่อกันอย่างเปิดเผยในงานวันเกิดเซอร์ไพรส์ที่บาร์เกอร์จัดให้ภรรยาที่ไมอามี [ 101 ] ต่อ มา นิตยสาร Peopleรายงานว่าทั้งคู่แยกทางกันอีกครั้ง โดยไม่มีการระบุเหตุผลของการแยกทาง บาร์เกอร์และโมแอคเลอร์ถูกพบเห็นอยู่ด้วยกันในงานประกาศรางวัล MTV Video Music Awards ปี 2007 โดยทั้งคู่จูบกันและจับมือกัน อย่างไรก็ตาม การหย่าร้างของทั้งคู่ก็เสร็จสิ้นลงในวันที่ 11 กุมภาพันธ์ 2008 [ 102 ]
บาร์เกอร์และโมแอคเลอร์อยู่ด้วยกันในระหว่างการแสดงดีเจที่บาร์เกอร์เล่นกับดีเจเอเอ็มในลาสเวกัสเมื่อวันที่ 7 มกราคม 2552 [ 103 ]ทั้งคู่พยายามที่จะกลับมาคบกันอีกครั้งในช่วงต้นปี 2552 แต่ประกาศว่าพวกเขาเลิกกันแล้วเมื่อวันที่ 1 เมษายน 2552 [ 104 ]
เมื่อวันที่ 7 ธันวาคม พ.ศ. 2557 ตำรวจได้รับแจ้งเหตุทะเลาะวิวาทด้วยวาจาระหว่างบาร์เกอร์และโมแอคเลอร์ที่บ้านพักร่วมกันในลอสแอนเจลิส ตำรวจได้ข่มขู่ซึ่งกันและกัน ส่งผลให้บาร์เกอร์และโมแอคเลอร์ถูกจับกุม แต่ไม่มีการตั้งข้อหาใดๆ ต่อทั้งสองฝ่าย[ 105 ]
ในช่วงปลายปี 2015 บาร์เกอร์คบหากับนักร้องและนักแสดงหญิงริตา โอราอยู่ ช่วงสั้นๆ [ 106 ]ในเดือนมิถุนายน 2016 มีรายงานว่าบาร์เกอร์และโมแอคเลอร์ร่วมกันเลี้ยงดูบุตรทั้งสองคนด้วยดี[ 107 ]
มีข่าวลือว่าบาร์เกอร์และคอร์ทนีย์ คาร์ดาเชียนคบหากันตั้งแต่ปลายปี 2020 ซึ่งได้รับการยืนยันและประกาศความสัมพันธ์อย่างเป็นทางการในเดือนมกราคม 2021 [ 108 ] [ 109 ]ในช่วงความสัมพันธ์นี้ เขาได้กลับมาเดินทางโดยเครื่องบิน อีกครั้ง หลังจากหลีกเลี่ยงเครื่องบินมา 13 ปี[ 110 ]ในเดือนตุลาคม 2021 ทั้งคู่หมั้นกัน[ 111 ]พวกเขาจัดงานแต่งงานอย่างไม่เป็นทางการในวันที่ 3 เมษายน 2022 ที่ลาสเวกัสหลังจากงานประกาศรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 64 [ 112 ] ทั้งคู่แต่งงานกันอย่างเป็นทางการในวันที่ 15 พฤษภาคม 2022 ที่ซานตาบาร์บารา รัฐแคลิฟอร์เนีย [ 113 ]โดยมีพิธีแต่งงานทางศาสนาที่ปอร์โตฟิโน ประเทศอิตาลีในวันที่ 22 พฤษภาคม 2022 [ 114 ] ใน วันที่ 4 พฤศจิกายน 2023 มีการประกาศว่าลูกคนแรกของทั้งคู่ ซึ่งเป็นลูกชาย ได้ถือกำเนิดขึ้นแล้ว[ 115 ]
บาร์เกอร์ได้รับการเลี้ยงดูแบบคาทอลิกเชื่อในพระเจ้า และสวดมนต์กับลูกๆ ของเขาเป็นประจำ[ 116 ]
ภาพยนตร์ โทรทัศน์ และวิดีโอเกม
บาร์เกอร์ปรากฏตัวในภาพยนตร์และรายการโทรทัศน์มากมาย รวมถึงรายการเรียลลิตี้ของตัวเองชื่อMeet the Barkersร่วมกับอดีตภรรยา ชานนา โมแอคเลอร์ ซึ่งออกอากาศครั้งแรกในปี 2005 บาร์เกอร์มีฉากสั้นๆ ร่วมกับวง Blink-182 ในภาพยนตร์วัยรุ่นเรื่องAmerican Pieในปี 2003 เขาปรากฏตัวในตอนหนึ่งของ รายการ Punk'd ทางช่อง MTV ซึ่งเป็นรายการโทรทัศน์ แนวCandid Cameraโดยเขาเข้าร่วมการแข่งขันชกมวยแบบไม่สวมนวมที่จัดฉากขึ้น นอกจากนี้เขายังปรากฏตัวและพูดคุยร่วมกับเชสเตอร์ เบนนิงตันนักร้องนำวง Linkin Parkใน รายการ Icon ทางช่อง MTV เพื่อเป็นเกียรติแก่วงดนตรีเฮฟวี เมทัล Metallicaในเดือนพฤษภาคมปีนั้น ด้วย
ในปี 2549 บาร์เกอร์ได้แสดงในโฆษณาBoost Mobile [ 117 ]ซึ่งมีรายละเอียดอยู่ในตอนหนึ่งของรายการMeet the Barkersนอกจากนี้เขายังรับบทเป็นนักแสดงรับเชิญในละครอาชญากรรมยอดนิยมอย่างCSI: Crime Scene Investigation อีกด้วย ในปี 2544 เขาปรากฏตัวร่วมกับมาร์ค ฮอปปั สและทอม เดอลองในละครสั้นเรื่อง "Leave it to Blink-182" ซึ่งเป็นการล้อเลียน " Leave It to Beaver " ในรายการโทรทัศน์ช่วงดึกMADtv [ 118 ]
เขาได้ปรากฏตัวในงานประกาศรางวัล CMA ครั้งที่ 41 ประจำปี 2006 โดยแสดงเพลงเมดเลย์ของBuck Owens ศิลปินเพลงคันทรีชื่อดัง ร่วมกับศิลปินมากมาย อาทิDwight Yoakam , Billy Gibbonsมือกีตาร์วง ZZ Topและ Chris Hillman อดีตมือเบสวงByrds [ 119 ]
บาร์เกอร์เคยแสดงร่วมกับสกายลาร์ เกรย์และคิด อิงค์ในศึกเรสเซิลมาเนียครั้งที่ 31นอกจากนี้เขายังปรากฏตัวเป็นตัวละครลับที่เล่นได้ในเกมTony Hawk's Project 8และในเกม Guitar Hero World Tourอีกด้วย
ผลงานภาพยนตร์
| ปี | ชื่อ | บทบาท | หมายเหตุ |
|---|---|---|---|
| 1999 | พายอเมริกัน | สมาชิกวงดนตรีโรงรถ | ให้เครดิตผิดพลาด; ผู้สร้างภาพยนตร์ให้เครดิตอดีตมือกลองวง Blink-182 อย่าง Scott Raynorโดยไม่ได้ตั้งใจ |
| บันทึกเรื่องราวเกี่ยวกับท่อปัสสาวะ | บลิงค์-182 | ||
| ชายสองคน หญิงหนึ่งคน และร้านพิซซ่า | ตัวเขาเอง | ||
| 2000 | เหยื่อล่อเด็ก | บลิงค์-182 | |
| 2001 | เอ็มเอดีทีวี | "ปล่อยให้เป็นหน้าที่ของ Blink-182" | |
| เอ็มทีวี คริบส์ | ตัวเขาเอง | ||
| 2002 | นั่งรถตู้ไปกับเด็กผู้ชาย | บลิงค์-182 | |
| 2003 | ขี่ไปกับ Funmaster Flex | ตัวเขาเอง | |
| บันทึกท่อปัสสาวะ เล่ม 2 | บลิงค์-182 | ||
| เดอะซิมป์สันส์ | ตัวเขาเอง | " การต่อรองราคา " | |
| 2548 | ไล่พวกมันออกไป | การปลูกถ่าย | |
| มาทำความรู้จักกับครอบครัวบาร์เกอร์กัน | ตัวเขาเอง | พ.ศ. 2548–2549 | |
| 2006 | CSI: การสืบสวนสถานที่เกิดเหตุอาชญากรรม | ความคมชัดสูง | "ป้ายราคาป๊อปปิ้ง" |
| 2007 | การผจญภัยในฮอลลีฮูด | ตัวเขาเอง | |
| เอ็มทีวี คริบส์ | ตอนของริค ธอร์น | ||
| ไพรเมอร์ อิมแพคโต | |||
| 2008 | เริ่มเครื่อง | ปรากฏในฉากย้อนอดีตของวง Blink 182 | |
| 2009 | โรงงานแฟนตาซีของร็อบ ไดร์เดค | กำลังตีกลองสำหรับเพลงใหม่ของร็อบ | |
| 2010 | ช่วงเวลาที่ยากลำบากของอาร์เจ เบอร์เกอร์ | ||
| 2016 | รายการเอริค อังเดร | “ทิชิน่า อาร์โนลด์; สตีฟ ชิริปา” | |
| 2019 | ประสบการณ์ของโจ โรแกน | ตอนที่ #1239 | |
| 2020 | ข้อเสียสูง | ผู้บรรยาย[ 120 ] | |
| 2022 | ครอบครัวคาร์ดาเชียน | บทบาทของแขก | |
| 2023 | เดฟ | ตัวเขาเอง | ซีซัน 3 ตอนที่ 8 'เม็ต กาล่า' |
ดิสโกกราฟี
โซโล
กับวง Blink-182
ด้วย+44
| กับTRV$DJAM
กับวง Aquabats
ด้วยรสนิยมที่หรูหรา
|
เอกสารอ้างอิงทั่วไป
- ฮอปปัส, แอนน์ (1 ตุลาคม 2544). Blink-182: Tales from Beneath Your Mom . MTV Books / Pocket Books . ISBN 0-7434-2207-4.
- ชูแมน, โจ (24 มิถุนายน 2010). Blink-182: วงดนตรี การแตกแยก และการกลับมา . สำนักพิมพ์ดนตรีอิสระ. ISBN 978-1-90619-110-8.