คอร์ดไตรแอดเสริม (Augmented Triad)คือคอร์ดที่มีโน้ต ตัวที่สามเป็นเมเจอร์ ( major third)และโน้ตตัวที่ห้าเสริม (augmented fifth) อยู่ เหนือโน้ตรูทมันเทียบเท่ากับคอร์ดเมเจอร์ที่มีโน้ตตัวบนสุด (ตัวที่ห้า) ถูก เสริม (ยกขึ้นครึ่งเสียงโครมาติก ) เมื่อใช้สัญลักษณ์ทางดนตรีสมัยนิยมจะใช้สัญลักษณ์ "+" หรือ "aug" แทน ตัวอย่างเช่น คอร์ดไตรแอดเสริมที่สร้างจาก A ♭เขียนว่า A ♭ + จะมีระดับเสียง A ♭ -CE:

คอร์ดนี้สามารถแทนด้วยสัญลักษณ์จำนวนเต็ม {0, 4, 8} ได้

ในขณะที่คอร์ดเมเจอร์เช่น C–E–G ประกอบด้วยช่วงเสียงเมเจอร์เทิร์ด (C–E) และไมเนอร์เทิร์ด (E–G) โดยช่วงเสียงฟิฟธ์ (C–G) เป็นเพอร์ เฟค คอร์ดออก เมนท์จะมีช่วงเสียงฟิฟธ์ออกเมนท์ กลายเป็น C–E–G ♯กล่าวอีกนัยหนึ่งคือ โน้ตตัวบนสุดถูกยกขึ้นครึ่งเสียง HR Palmer กล่าวเพิ่มเติมว่า:

คอร์ดออกเมนต์ (ซึ่งปรากฏบนโน้ตสามตัวของคีย์ไมเนอร์) มักพบได้บนโน้ตหนึ่ง สี่ หรือห้าตัวของคีย์เมเจอร์ ในการแก้คอร์ดนี้ โน้ตพื้นฐานอาจคงที่ ลดลงห้าขั้น หรือเพิ่มขึ้นสี่ขั้น ส่วนโน้ตตัวที่สามอาจเพิ่มขึ้นหนึ่งขั้นไมเนอร์ [I+, IV (เล่น^ⓘ ) และ I+, IV⁶ ₄(เล่น^ⓘ )] หรืออยู่กับที่ [I+, vi]⁶ ₃(เล่น^ⓘ )]; และคู่ห้าขึ้นไปหนึ่งขั้นไมเนอร์เซคันด์ การกลับตำแหน่งของคอร์ดออกเมนต์อาจใช้ได้เช่นกัน [I+ ^{♯ 6}, IV (เล่น^ⓘ ) และ I+⁶ ₄, IV ⁶ (เล่น^ⓘ )]. ^{[ 1 ]}

คอร์ดเสริมบน I อาจมีเมเจอร์เซเว่น (I)⁷ ₅(เล่น^ⓘ ) หรือ ฉัน⁶ ₅(เล่น^ⓘ )) ในขณะที่คอร์ดเสริมบน V อาจมีโน้ตตัวที่เจ็ดไมเนอร์(V⁷ ₅(เล่น^ⓘ ), V⁶ ₅(เล่น^ⓘ ), หรือ V⁴ ₃(เล่น^ⓘ )). ^{[ 1 ]}ใน C: C–E–G ♯ –B และ G–B–D ♯ –F.

ไตรแอดเสริมบน V อาจใช้เป็นโดมิแนนท์ทดแทนได้ และอาจถือได้ว่าเป็น♭ III+ ^{[ 2 ]}ตัวอย่างด้านล่างแสดง♭ III+ เป็นโดมิแนนท์ทดแทนในการเปลี่ยนคอร์ด ii-VIในบันไดเสียง C เมเจอร์

ดูตัวอย่างเช่นDido & Aeneasของ Henry Purcell

ตัวอย่าง เพลง ยอดนิยมที่มีคอร์ดเพิ่ม (augmented chord) ได้แก่ การใช้ในท่อนอินโทรของเพลง" School Days " ของ Chuck Berry , " Tell It Like It Is " ของAaron Neville , " Oh! Darling " ของ The Beatles , หลังท่อนอินโทรในเพลง " Town Without Pity " ของGene Pitney , " The Warmth of the Sun " ของ The Beach Boys , " Delta Lady " ของJoe Cocker , ในตอนท้ายของท่อนบริดจ์ในเพลง " Tonight You Belong to Me " ของ Patience and Prudence , " You Don't Have to Be a Baby to Cry " ของ The Caravelles , " From Me to You " ของ The Beatles , " Glad All Over " ของThe Dave Clark Fiveและ" Dancing in the Street " ของ Martha and the Vandellas ^{[ 3 ]}หนึ่งในตัวอย่างไม่กี่ตัวอย่างของคอร์ดเสริมในจังหวะเปิดคือเพลง " Seems Like Old Times " ของ Carmen Lombardo : ในBarber Shop Memories เล่ม 2 ^{[ 4 ]}โน้ตเสียงร้อง 4 ส่วนสำหรับเพลงนี้ (ในคีย์ F) ใช้ B ♭ –D–F♯ เพื่อประสานจังหวะเปิดเป็น IV+ ( เทียบเท่ากับ VI+) คอร์ดเสริมยังประสานจังหวะเปิดของท่อนร้องประสานเสียงของเพลง " Shine On, Harvest Moon " ปี 1908 ซึ่งได้ยินในตอนต้นของการบันทึกเสียงปี 1931 โดยRuth Etting ^{[ 5 ]}

คอร์ดเสริมจากการเคลื่อนที่ผ่านโครมาติก ขึ้น ("(Just Like) Starting Over") และลง ("All My Loving") ^{[ 6 ]}

ตัวอย่างอื่นๆ ของคอร์ดเพิ่ม (augmented chord) ได้แก่ การใช้เป็นฟังก์ชันผ่าน โครมาติก เหนือระดับแรกการขึ้นไปที่♯แล้วประสานเสียงเป็น IV ดังเช่นใน เพลง " Some Enchanted Evening " ของ Jay and the Americans , " It's My Party " ของLesley Gore (I – I+ – IV – iv) (ดูคอร์ด minor major seventh ด้วย ), " There's a Kind of Hush " ของ Herman's Hermits (ต่อด้วย♭ 7 ประสานเสียงโดย Im ⁷ ), " Crying " ของRoy Orbisonตามด้วยการเคลื่อนไหว 6 – ♭ 6 – 5 ใน "Crying", " Laughing " ของ The Guess Who , " Because " ของ Dave Clark Five (ท่อนverse: I – I+ – vi – Im ⁷ ... ii และจบด้วย V+), " Tapioca Tundra " ของ The Monkees (I – I+ – vi และ V+ หลังท่อน bridge) ^{[ 3 ]}

แม้จะพบได้ไม่บ่อยนัก แต่คอร์ดเสริมก็ปรากฏในเพลงร็อก "เกือบทุกครั้งเป็นการตกแต่งเชิงเส้นที่เชื่อมโยงคอร์ดโทนิกเปิดกับคอร์ดถัดไป" ตัวอย่างเช่น เพลง " (Just Like) Starting Over " ของ John Lennon และเพลง " All My Loving " ของ The Beatles ^{[ 6 ]}ดังนั้น ด้วยคอร์ดโทนิกเปิด คอร์ดเสริมจึงเกิดขึ้นจากการเคลื่อนไหวขึ้นหรือลงระหว่างระดับที่ห้าและหก เช่นในลำดับคอร์ด I – I+ – vi ^{[ 6 ]}ลำดับนี้เป็นท่อนร้องของซิงเกิล " Let There Be Love " ของ Oasis ในปี 2005 (I – I+ – vi – IV)

ไตรแอดเพิ่ม (augmented triad) แตกต่างจากไตรแอดชนิดอื่นๆ ( ไตรแอดเมเจอร์ไตรแอดไมเนอร์และไตรแอดลด (diminished triad )) ตรงที่มันไม่ได้เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติในบันไดเสียงไดอะโทนิกแม้ว่าจะสามารถมองได้ว่าเป็นไตรแอดที่สร้างขึ้นจากระดับที่สามของบันไดเสียงฮาร์โมนิกไมเนอร์หรือบันไดเสียงเมโลดิกไมเนอร์ แต่ ในทางปฏิบัติแล้วมันแทบจะไม่เกิดขึ้นในลักษณะนี้เลย เนื่องจากความไม่ลงตัวที่ รุนแรง ของคอร์ด

ตัวอย่างที่โดดเด่นของการใช้คอร์ดนี้สามารถพบได้ในมินูเอ็ตสำหรับเปียโนหมายเลข K355 ของโมสาร์ท โดยปรากฏครั้งแรกเป็น คอร์ดผ่านในจังหวะที่สามของห้องที่ 1 (D♯ – G–B) อย่างไรก็ตาม คอร์ดนี้กลับมีความโดดเด่นมากขึ้นในท่อน ต่อเนื่อง 6 ห้องที่เริ่มต้นในจังหวะแรกของห้องที่ 5 (DF♯ – A♯ ) :

ตามที่ Aubyn Raymar กล่าวไว้ว่า ในเพลงมินูเอ็ตนี้ “มีการประสานเสียงที่ไหลลื่นซึ่งถักทออยู่ท่ามกลางเสียงโครมาติกที่หนาแน่นและเสียงประสานที่หลากหลาย การดำเนินไปตามลำดับในทิศทางใดทิศทางหนึ่งควบคู่ไปกับเสียงที่ไม่ลงรอยกันที่คาดไม่ถึง… ทรัพยากรดังกล่าวถูกนำมาใช้ด้วยความเชี่ยวชาญในการมุ่งเน้นเพื่อเพิ่มความเข้มข้นของอารมณ์ที่ปลุกเร้าภายในวลีที่ครุ่นคิดของบทกวีที่สมดุลอย่างสมบูรณ์แบบ” ^{[ 7 ]}

ความหายากของคอร์ดไตรแอดเพิ่ม (augmented triad) ทำให้มันเป็นคอร์ดพิเศษที่สัมผัสกับเสียงไร้โทน (atonal ) การนำไปใช้เพื่อ "ระงับ" โทนเสียงนั้นมีชื่อเสียง ตัวอย่างเช่น ใน เพลง "Walzer" ของArnold Schoenberg ( Fünf Klavierstücke Op. 23 No. 5) ตัวอย่างที่เก่ากว่านั้นสามารถพบได้ในท่อนเปิดของซิมโฟนี FaustของFranz Lisztซึ่งลำดับของคอร์ดไตรแอดเพิ่มจะค่อยๆ คลี่คลายออกมาในรูปแบบของอาร์เปจจิโอ :

อย่างไรก็ตาม ไตรแอดเสริมปรากฏในดนตรีโทนัล โดยมีความหมายโทนัลอย่างสมบูรณ์ อย่างน้อยก็ตั้งแต่สมัยJS Bachดูคอร์ดแรกที่ "น่าประหลาดใจ" ^{[ 8 ]} (D–F ♯ –B ♭ ) ในท่อนประสานเสียงเปิดของแคนตาตาAch Gott, vom Himmel sieh darein, BWV 2 ของเขา

ตัวอย่างอื่นๆ สามารถพบได้ในงานของโจเซฟ ไฮดน์ดูตัวอย่างเช่น บาร์ 5-8 ของ Trio จาก String Quartet Op. 54 No. 2 ของไฮดน์: ^{[ 9 ]}

-และในบทเพลงSiegfried IdyllของRichard Wagner ด้วย :

-และในPrelude No. 24 อัน ทรงพลังของChopinเสียงอาร์เปจจิโอของเปียโนมือซ้ายแสดงให้เห็นถึงคอร์ดสามเสียงที่เพิ่มขึ้น (D ♭ –FA) ในห้องที่ 47-50 การเปลี่ยนแปลงของระดับเสียง อย่างฉับพลัน จากดังมาก ไปเป็น เบามากในห้องเหล่านี้เน้นให้เห็นถึงความเข้มข้นทางอารมณ์ของท่อนนี้:

ไตรแอดเสริมเกิดขึ้นในโหมดไมเนอร์แบบไดอะโทนิกจากคอร์ดโดมิแนนท์โดยที่โน้ตตัวที่ห้า (ระดับที่สอง) ถูกแทนที่ด้วยโน้ตตัวที่สาม เป็นการเตรียมพร้อมสำหรับคอร์ดคลี่คลาย บทเพลงโหมโรงโศกนาฏกรรมของโยฮันเนส บราห์ มส์ ก็มีคอร์ดนี้อย่างเด่นชัด (A–C♯ – E♯ )สลับกับคอร์ดโดมิแนนท์ปกติ (A–C♯ – E) ในตัวอย่างนี้ เรายังสามารถเห็นแง่มุมอื่นๆ ของเสน่ห์ของคอร์ดนี้สำหรับนักประพันธ์เพลง นั่นคือ มันคือ 'การผสมผสาน' ของโน้ตตัวที่ห้าและโน้ตตัวที่สาม ซึ่งเป็นคีย์ที่ตัดกันตามปกติของบทเพลงในโหมดไมเนอร์ "การหมุนวนของห้องสุดท้าย" ของซิมโฟนีหมายเลข 7 ของมาห์เลอร์^{[ 10 ]}มีการแทรกคอร์ดเสริม (E–G♯–C) อย่างกะทันหันในห้องก่อนสุดท้ายก่อนคอร์ดสุดท้ายของ C เมเจอร์:

ภายใต้การนำของฟรานซ์ ชูเบิร์ต (ใน ผล งาน Wanderer Fantasy ของเขา ) นักประพันธ์เพลง ยุคโรแมนติกเริ่มจัดเรียงองค์ประกอบในบทเพลงหลายชิ้นโดยใช้ช่วงเสียงเมเจอร์เทิร์ดที่ลดลง ซึ่งอาจมองได้ว่าเป็นการประยุกต์ใช้คอร์ดสามเสียงเพิ่ม (augmented triad) ในวงกว้าง (แม้ว่าอาจเกิดขึ้นจากแนวทางการพัฒนาอื่นๆ ที่ไม่จำเป็นต้องเกี่ยวข้องกับคอร์ดสามเสียงเพิ่มก็ตาม) การจัดเรียงแบบนี้เป็นเรื่องปกติ นอกเหนือจากชูเบิร์ตแล้ว ยังพบได้ในดนตรีของฟรานซ์ ลิสต์, นิโคไล ริมสกี-คอร์ซาคอฟ , หลุยส์ เวียร์นและริชาร์ด วากเนอร์ เป็นต้น

เสียงอันโดดเด่นของคอร์ดสามเสียงที่เพิ่มขึ้นนั้นเอื้อต่อการพรรณนาคำพูด ได้อย่างมีประสิทธิภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อต้องการสื่ออารมณ์ที่รุนแรง เพลงแรกใน วงเพลงชุด Frauen-Liebe und Lebenของโรเบิร์ต ชูมันน์ใช้คอร์ด (F♯ - B ♭ -D) ในพยางค์ที่สองของคำว่า “empor” เพื่อสื่อถึงความรู้สึกอันเข้มข้นของนักร้องที่มีต่อคนรักของเธอ

ใน โอเปร่า Dido and AeneasของPurcellในทางกลับกัน แม่มดผู้ชั่วร้ายที่วางแผนโค่นล้ม Dido ร้องคำว่า “เกลียด” ^{[ 11 ]}พร้อมกับเสียงประสานของคอร์ดเสริม (F–A–D ♭ ) :

ในบทเพลง Magnificatของ JS Bachผู้ประพันธ์ได้นำคำว่า “dispersit superbos mente cordis sui” (พระองค์ทรงกระจายผู้หยิ่งยโสในจินตนาการแห่งหัวใจของพวกเขา) มาประพันธ์ด้วยลำดับคอร์ดที่ทรงพลัง โดยเริ่มต้นด้วยคอร์ดสามเสียงเพิ่ม (F♯ - A♯ - D) บนคำว่า “mente” ท่อนนี้ยิ่งทรงพลังมากขึ้นด้วยการเริ่มต้นด้วยการเปลี่ยนแปลงจังหวะอย่างฉับพลันและความเงียบหนึ่งจังหวะ ซึ่งทำให้คอร์ดนี้มีอิทธิพลทางอารมณ์อย่างมาก:

ในฉากเปิดของGötterdämmerungของWagnerหนึ่งในสามNornsถ่ายทอดความหวาดกลัวและความไม่แน่นอนของเธอเกี่ยวกับสิ่งที่จะเกิดขึ้น “ร้องเพลงเถิด น้องสาว หมุนเชือกแห่งโชคชะตา” เสียงดนตรีประกอบวงออร์เคสตราประกอบด้วยคอร์ดเสริมที่น่าหวาดหวั่นของ “โทนเสียงที่ไม่ชัดเจน”: ^{[ 12 ]}

ในระบบเสียงแบบ Just Intonationช่วงห่างระหว่างโน้ตเมเจอร์เทิร์ดสองตัวกับอ็อกเทฟ 2:(5:4) ²คือ 32:25 ซึ่งแบนกว่าด้วยเซปติมัลเคลสมาขนาด 225:224 มากกว่าเซปติมัลเมเจอร์เทิร์ดที่มีอัตราส่วน 9:7 ในขณะที่ระบบเสียงแบบเซปติมัลมีน โทน จะตัดเซปติมัลเคลสมาออกไป ระบบเสียงอื่นๆ บางระบบ เช่นระบบเสียงแบบมิราเคิลก็ทำเช่นเดียวกัน และในระบบเสียงเหล่านี้ทั้งหมด ไตรแอดเสริมสามารถระบุได้ด้วยวงกลมของเมเจอร์เทิร์ดสองตัวและเซปติมัลเมเจอร์เทิร์ดหนึ่งตัว ซึ่งประกอบกันเป็นอ็อกเทฟ

คอร์ด	ราก	เมเจอร์ที่สาม	เลขห้าเสริม
C ♭ส.ค.	ซี♭	อี♭	จี
คอ๊ก	ซี	อี	จี♯
C ♯ส.ค.	ซี♯	อี♯ (เอฟ)	จี(เอ)
ดี♭ส.ค.	ดี♭	เอฟ	เอ
ดาก	ดี	เอฟ♯	เอ♯
ด♯ส.ค.	ดี♯	เอฟ(จี)	ก(ข)
E ♭ส.ค.	อี♭	จี	บี
อู๊ก	อี	จี♯	บี♯ (ซี)
อี♯ส.ค.	อี♯	จี(เอ)	บี(ซี♯ )
F ♭ส.ค.	เอฟ♭	เอ♭	ซี
ฟอว์ก	เอฟ	เอ	ซี♯
F ♯ส.ค.	เอฟ♯	เอ♯	ซีดี)
จี♭ส.ค.	จี♭	บี♭	ดี
เกาก์	จี	บี	ดี♯
จี♯ส.ค.	จี♯	บี♯ (ซี)	ง(จ)
เอ♭ส.ค.	เอ♭	ซี	อี
สิงหาคม	เอ	ซี♯	อี♯ (เอฟ)
เอ♯ส.ค.	เอ♯	ซีดี)	อี(เอฟ♯ )
บี♭ส.ค.	บี♭	ดี	เอฟ♯
บาวก์	บี	ดี♯	เอฟ(จี)
บี♯ส.ค.	บี♯	ง(จ)	เอฟ♯ (จี♯ )

• คอร์ดที่เปลี่ยนแปลง
• ไตรแอดที่ลดลง
• Giant Steps (การประพันธ์)และการเปลี่ยนแปลงของ Coltrane

• โคเปล, บ็อบ (1993) สารานุกรมดีลักซ์ของคอร์ดเปียโน เมล เบย์. พี 12. ไอเอสบีเอ็น 978-0-87166-579-9.
• เอลลิส, มาร์ค (2010). คอร์ดในกาลเวลา: วิวัฒนาการของคู่หกเพิ่มจากมอนเตแวร์ดีถึงมาห์เลอร์ . ฟาร์นแฮม: แอชเกต. หน้า 23, 30–31 .