Frederic William Austin (30 มีนาคม 1872 – 10 เมษายน 1952) เป็น นักร้อง เสียงบาริโทน ชาวอังกฤษ ครูสอนดนตรี และนักแต่งเพลงในช่วงปี 1905–1930 เขาอาจเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากการเรียบเรียง ดนตรีของ Johann Pepuschสำหรับการผลิตละครเพลง The Beggar's OperaของJohn Gay ในปี 1920 และภาคต่อPolly ในปี 1922 และจากการทำให้ทำนองเพลง คริสต์มาสThe Twelve Days of Christmasเป็นที่นิยม^{[ 1 ]} Austin เป็นพี่ชายของนักแต่งเพลงErnest Austin (1874–1947)

เฟรเดอริค วิลเลียม ออสติน เกิดที่ป็อปลาร์ มิดเดิลเซ็กซ์เมื่อวันที่ 30 มีนาคม พ.ศ. 2315 เป็นบุตรชายของวิลเลียมและเอลิซาเบธ ออสติน บิดาของเขาเป็นช่างตัดเย็บเสื้อเชิ้ต^{[ 2 ]} ออสตินถูกส่งไปอาศัยอยู่ที่ เบอร์เคนเฮดเมื่ออายุประมาณ 12 ปีซึ่งเขาได้รับการเรียนออร์แกนและดนตรีจากลุงของเขา WH Hunt ^{[ 3 ]}และได้รับการฝึกฝนการร้องเพลงจากชาร์ลส์ ลันน์ ภายในปี พ.ศ. 2339 เขาได้รับปริญญาB.Mus.จากมหาวิทยาลัยเดอร์แฮมและเป็นนักออร์แกนในโบสถ์หลายแห่งในเบอร์เคนเฮด เขากลายเป็นอาจารย์สอนทฤษฎีฮาร์โมนีและต่อมาเป็นอาจารย์สอนการประพันธ์เพลง ที่วิทยาลัยดนตรีลิเวอร์พูล^{[ 4 ] [ 5 ]}

ที่ลิเวอร์พูล เขาได้เป็นเพื่อนสนิทกับนักแต่งเพลงซีริล สก็อตต์และผ่านทางสก็อตต์ เขาได้รู้จักกับเอช. บัลฟอร์ การ์ดิเนอร์ซึ่งกลายเป็นเพื่อนสนิทตลอดชีวิต ผ่านทางพวกเขา เขาได้รับการยอมรับเข้าสู่กลุ่มนักแต่งเพลงรุ่นใหม่ชาวอังกฤษที่รู้จักกันในชื่อกลุ่มแฟรงก์เฟิร์ตและเพื่อนๆ ของพวกเขา ซึ่งรวมถึง สก็อตต์, การ์ดิเนอร์, นอร์แมน โอ'นีล , โรเจอร์ ควิลเตอร์ , เพอร์ซี เกรนเจอร์ (เนื่องจากการฝึกฝนที่วิทยาลัยดนตรีฮอค ) ในแฟรงก์เฟิร์ตและเพื่อนๆ เช่นเออร์เนสต์ ไบรสัน , เบนจามิน เดล , เจอร์เวส เอลเวส , ยูจีน กูสเซนส์ฟิลส์และอาร์โนลด์ แบ็กซ์

กลุ่มนี้ซึ่ง บางครั้ง Frederick Deliusก็ปรากฏตัว มักจะแสดงดนตรีของกันและกันในบรรยากาศที่ไม่เป็นทางการ และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Austin มักจะด้นสดที่เปียโนกับ Arnold Bax ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2443 เขาแต่งผลงานสำหรับวงออร์เคสตราชิ้นแรกเสร็จสมบูรณ์ คือ คอนเสิร์ตโอเวอร์เจอร์Richard IIซึ่งได้รับการแสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 12 ธันวาคม พ.ศ. 2444 โดยวง Bournemouth Municipal Orchestra ภายใต้การ ควบคุมของ Dan Godfrey [ ^{6 ] ใน}ปี พ.ศ. 2445 ซึ่งเป็นปีที่เขาแต่งงานกับ Amy Oliver Austin ได้สอนการแต่งเพลงให้กับThomas Beechamร้องเพลง"Pilgrim's Song" ของTchaikovsky ใน คอนเสิร์ตกลางแจ้งของHenry Wood และได้รับการแนะนำให้รู้จักกับHans Richterซึ่งต่อมาเขาได้ร้องเพลงให้กับBeethovenในChoral SymphonyและMissa solemnisและBachในSt Matthew Passion

ในปี 1904 เขาได้ย้ายไปอยู่ที่พินเนอร์ร้องเพลงภายใต้ การ กำกับของเฟลิกซ์ ไวน์การ์ทเนอร์และใน งานแสดงเพลง ของวากเนอร์ที่คอนเสิร์ตพรอม และรับบทนำในโอ เปราเรื่อง เอไลจาห์ ของเมนเดลโซห์น ที่กลอสเตอร์ในเทศกาลสามคณะนักร้อง ประสานเสียง ในเดือนมิถุนายน ปี 1905 เขาได้เข้าร่วมในการแสดงเปิดตัวในลอนดอนของบีแชมที่เบคสไตน์ฮอลล์ในการแสดงครั้งแรกในลอนดอนของบัลลาดแห่งเฮเลนผู้ยุติธรรมแห่งคิลคอนเนลล์ของสก็อตต์ (ซึ่งอุทิศให้กับเขา)

ใน งานเทศกาล เชฟฟิลด์ ปี 1905 เฟรเดอริก ออสติน แสดง ฉากสุดท้ายจากเรื่องยูจีน โอเนกินร่วมกับโอลกา วูด (แสดงซ้ำอีกครั้งในปี 1911) ที่เฮริฟอร์ดเขาปรากฏตัวใน โอเปราเรื่อง เลส์ เบอาติจูดส์ของฟร็องก์และแนะนำเพลงของโทมัส ดันฮิล ล์ การแสดง ที่ควีนส์ฮอลล์ของเขารวมถึงเพลงสี่เพลงจริงจังของบราห์มส์การแสดงเดี่ยวครั้งสำคัญครั้งแรกในลอนดอน ( เอโอเลียนฮอลล์ ) ร่วมกับแฮมิลตัน ฮาร์ตี (เปียโน) คือวันที่ 3 เมษายน 1906 และเขาร้องเพลงให้กับสมาคมฟิลฮาร์ โมนิก สำหรับไวน์การ์ทเนอร์ เขาแสดงฉาก สุดท้าย ของเรื่องดี วาลคูเรร่วมกับแอกเนส นิโคลส์ และที่ควีนส์ฮอลล์ เขาได้แสดงรอบปฐมทัศน์ของ เรื่องเมื่อเด็กหนุ่มโหยหาถอนหายใจของบัลฟอร์ การ์ดิเนอร์

ในปี 1906 ที่เซาท์พอร์ตเขาได้รับบทบาริโทนใน โอเปราเรื่อง The Dream of Gerontius (ร่วมกับจอห์น โคตส์ ) ภายใต้การกำกับของเซอร์ เอ็ดเวิร์ด เอลการ์ผู้ประพันธ์เพลงในเดือนเมษายน ปี 1907 เขาอยู่ที่เรดดิง เบิร์ก เชียร์ ใน โอเปราเรื่อง De Profundisของแพร์รีและElegiac Odeของสแตนฟ อร์ด ที่แฮนลีย์เขาได้แสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปราเรื่องBy the Waters of Babylon ของ ฮาเวอร์กัล ไบรอัน ในเดือนตุลาคม หลังจากแสดงGerontiusที่เพรสตัน เขาได้ร้องเพลงให้กับเอลการ์ใน โอเปราเรื่อง The Apostlesที่เบอร์มิงแฮม เฮนรี วูด ได้แนะนำผลงานประพันธ์เพลงซิมโฟนีของออสตินเรื่อง Rhapsody: Springและว่าจ้างให้เขาร้องเพลงในคอนเสิร์ตสองครั้ง รวมถึงคอนเสิร์ตที่เปียโนคอนแชร์โตในบันไดเสียงซีไมเนอร์ของเดลิอุสได้รับการแสดงเป็นครั้งแรก ออสตินได้พบกับเดลิอุสในปีนั้น และยังได้ เปิดตัวที่ โคเวนต์การ์เดนในบทเล็กๆในโอเปรา เรื่อง Tannhäuserของริชเตอร์ด้วย

ในปี 1908 เขาได้แสดงโอราโทริโอหลายเรื่อง เช่นเมสไซอาห์ของแฮนเดล (ที่วูด ควีนส์ฮอลล์), เจอ รอนติอุส (กับโคตส์ที่แมนเช สเตอร์ ภายใต้การกำกับของริชเตอร์), คิงโอลาฟของเอลการ์( เทศกาล นอริช ), ยูดาสในดิอะโพสเติลส์ (ลิเวอร์พูล), โฟบัสและแพน ของบาค (ควีนส์ฮอลล์) และไฮอาวาธาส์เวดดิ้งเฟียสต์ของ โคลริดจ์-เทย์เลอร์ บทบาทนำครั้งแรกของเขาที่โคเวนต์การ์เดนคือบทกันเธอร์ ( ก็อตเทอร์แดมเมอรุง ) ในวงโอเปราเรื่องแหวน อังกฤษของริชเตอร์ ซึ่งแสดงซ้ำสามครั้งในเดือนกุมภาพันธ์ 1909 ปลายปี 1908 เขาและไซริล สก็อตต์ได้แสดงคอนเสิร์ตเพลงของสก็อตต์ที่เบคสไตน์ฮอลล์

ในเทศกาลเชฟฟิลด์ปี 1908 เขามีตารางงานยุ่งเป็นพิเศษ โดยมีการแสดงผลงานต่างๆ เช่นSamson and Delilah , Paradise and the Periของชูมานน์ , Everymanของเซอร์วอลฟอร์ด เดวีส์ , Choral Symphony ของเบโธเฟน และL'Enfant Prodigueของเดอบุสซีซึ่งได้รับการเรียบเรียงดนตรีใหม่เป็นพิเศษโดยผู้ประพันธ์เพลง และแสดงภายใต้การกำกับของเฮนรี วูด โดยมีออสติน, แอกเนส นิโคลส์ และนักร้องเสียงเทเนอร์เฟลิกซ์ เซนิอุสร่วมแสดงด้วย ในเทศกาลนี้เช่นกัน ในวันที่ 6 ตุลาคม เขายังได้แสดงรอบปฐมทัศน์ในอังกฤษ (ต่อจากที่เอสเซนปี 1906 ซึ่งเป็นครั้งแรก) ของSea Drift ของเดอบุส ซี วูดเลือกออสตินเป็นคนเดียว "ที่ไว้ใจได้ว่าจะร้องเพลงนี้ด้วยความรัก " เขาร้องเพลงนี้อีกครั้งในเดือนธันวาคม และในเดือนกุมภาพันธ์ ปี 1909 ให้กับบีแชมฟัง โดยเมืองเบอร์มิงแฮมได้ฟังเพลงนี้เป็นครั้งแรกในปี 1912

ออสตินได้แสดงรอบปฐมทัศน์ ของ ผลงาน Omar Khayyam Part IIIของGranville Bantock (เบอร์มิงแฮม ปี 1909) และในปีเดียวกันนั้น เขายังได้ร้องเพลงThe Apostles (Judas) และJob ของ Parry ที่เฮริฟอร์ดอีกด้วย ในเดือนกันยายน ปี 1909 ที่ลิเวอร์พูล ได้มีการจัดเทศกาลดนตรี The Musical League ครั้งแรก ซึ่งก่อตั้งโดยนักประพันธ์เพลงชาวอังกฤษเพื่อแสดงผลงานของพวกเขา บทเพลงซิมโฟนิกIsabella ของออสติน ได้ถูกนำเสนอในเทศกาลนี้ และเขายังได้ร้องเพลงในThe Dance and Anacreontic OdeของEthel Smyth , By the Waters of Babylonของ Havergal Brian และ แคนตาตา Willow-woodของ Vaughan Williams อีกด้วย

ในปี 1910 ออสตินเริ่มต้นอาชีพนักร้องโอเปร่าอย่างเป็นทางการ โดยรับบทเป็นโวตันและวันเดอเรอร์ และรับบทเป็นกันเธอร์ใน โอเปร่าเรื่อง เดอะริงไซเคิ ล ของคณะโอเปร่าเดนฮ อฟแห่งเอดินบะระ ภายใต้การกำกับของไมเคิล บอลลิงนอกจากนี้เขายังแสดงใน โอเปร่าเรื่องเดอะริง ไซเคิลสองรอบที่โคเวนต์การ์เดน ที่เฮริฟอร์ด เขาแสดงบทเอไลจาห์ซึ่งเป็นบทเปิดเทศกาลตามธรรมเนียม (และอีกครั้งในปี 1911) และแสดงรอบปฐมทัศน์ของเกทเซมาเน ของแบนท็อก และในลอนดอน เขาก็แสดง โอมาร์ คายยัม ซ้ำอีกครั้ง สำหรับสมาคมฟิลฮาร์โมนิก เขาได้ร้องเพลงของเอเธล สมิธ ภายใต้การกำกับของเธอ ในปี 1911 เขายังได้ร้องเพลงในการแสดงคอนเสิร์ตของผลงานต่างๆ เช่นThe Damnation of Faust ( ของเบอร์ลิ โอซ์ ) และFaust ( ของกูโนด์ ), ผลงานประสานเสียงของดโวรัก , โอราโท ริโอของฮันเดล, Missa solemnisของ เบโธเฟน, Requiem ของ โมสาร์ท , A German Requiemของบราห์มส์ , FrithjofและLay of the Bellของแม็กซ์ บรูค, St PaulและDie erste Walpurgisnacht ของเมนเดลโซห์น และผลงานอื่นๆ อีกมากมาย

ในปี 1912 บีแชมได้นำคณะละครโอเปราเรื่อง The Ring Cycle ของเดนฮอฟไปแสดง ที่ กลาสโกว์ฮัลล์ลีดส์ลิเวอร์พูล และแมนเชสเตอร์ และในช่วงปีเหล่านั้น ออสตินก็ได้ร่วมแสดงกับพวกเขาใน โอเปราเรื่อง Elektra ( ริชาร์ด สเตราส์ ) เวอร์ชันภาษาอังกฤษครั้งแรก รวมถึงรับบทเป็น Kunrad ในFeuersnot , Dr. Coppelius ในThe Tales of Hoffmann , Gratiano ในCosì fan tutte , Tomasso ในTiefland ( ยูเจน ดัลแบร์ ), Escamillo ในCarmenและ Vanderdecken ในThe Flying Dutchmanด้วย ในปี 1913 บริษัทเดนฮอฟถูกยุบและจัดตั้งใหม่เป็นบริษัทบีแชม และจนถึงประมาณปี 1920 ออสตินก็ได้แสดงให้กับบีแชมในบทบาทต่างๆ เช่น วูล์ฟรัม ( แทนน์เฮาเซอร์ ), อิอาโก ( โอ เทลโล ), ฟอร์ด ( ฟัลสตัฟฟ์ ), ฮันส์ ซัคส์ ( ดี ไมสเตอร์ซิงเกอร์ ฟอน นูร์นแบร์ก ) และในโอเปราเรื่อง มาดาม บัตเตอร์ฟลาย , ลา โบเฮม , ปาเกลียชชี , ดีแลนของโจเซฟ โฮลบรูกและผลงานอื่นๆ อีกด้วย

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1912 มีการจัดคอนเสิร์ตชุดแรกของ Balfour Gardiner Queen's Hall Concerts ซึ่งอุทิศให้กับดนตรีร่วมสมัยของอังกฤษ ซึ่งเปลี่ยนแปลงการยอมรับและการจัดตั้งวงการดนตรีของนักประพันธ์เพลงชาวอังกฤษอย่างมีประสิทธิภาพ ในคอนเสิร์ตครั้งที่สี่ ออสตินได้ร้องเพลงHelen of Kirconnell ของ Scott อีกครั้ง และแสดงรอบปฐมทัศน์ของLa belle dame sans merciของNorman O'Neill ซิมโฟนี Rhapsody: Springของออสตินเองก็ได้รับการแสดงซ้ำเช่นกัน และในเดือนมีนาคม 1913 ซิมโฟนีในบันไดเสียง E ของเขาได้รับการแสดงเป็นครั้งแรก ในปี 1912 ออสตินได้นำเสนอThree Songs of Unrest ของเขาเอง และบรรยายอย่างจริงจังเกี่ยวกับเพลงของHugo Wolfก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเขายังได้ร้องเพลงในเยอรมนีเนเธอร์แลนด์และเดนมาร์ก ในปี 1914 ที่ The Music Club ในลอนดอน เขาได้แสดงเพลงหลายเพลงของArnold Schoenbergต่อหน้าผู้ประพันธ์เพลงเองด้วยโรเจอร์ ควิลเตอร์อุทิศเพลง"The Jocund Dance" (Op. 18, No. 3) ซึ่งแต่งขึ้นในปี 1913–1914 ให้แก่เขา

ตั้งแต่ปี 1913 ออสตินได้สร้างความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับรัตแลนด์ บอห์ตันและมีส่วนช่วยในการพัฒนาละครเพลงอังกฤษที่กลาสตันเบอรีในเทศกาลฤดูร้อนเดือนสิงหาคมปี 1914 และ 1915 เขาได้ร้องเพลงในบทบาทของกษัตริย์เอโอไคด์ในละครเรื่องThe Immortal Hourที่นั่น และอีกครั้งที่บอร์นมัธในปี 1915 ร่วมกับแฟรงค์ มัลลิงส์และเพอร์ซี เฮมิงและในปี 1916 เขาได้ แสดงเป็น กษัตริย์อาเธอร์ในละครเรื่อง The Round Tableปี 1916 ยังเป็นปีที่มีการแสดงครั้งแรกของผลงานประพันธ์ดนตรีออร์เคสตราที่โด่งดังที่สุดของเขา คือDanish Sketches, Palsgaardซึ่งอำนวยเพลงโดยโทมัส บีแชม เมื่อวันที่ 11 ธันวาคม สำหรับราชสมาคมฟิลฮาร์โมนิก

การแสดงโอเปร่าอย่างเป็นทางการครั้งสุดท้ายของออสตินคือบทบาทเคานต์อัลมาวิวาในเรื่องThe Marriage of Figaroที่กำกับโดยบีแชม ณ โรงละครโคเวนต์การ์เดนในปี 1920 เนวิลล์ คาร์ดัสผู้ซึ่งได้ชมการแสดงของเขาร่วมกับแอกเนส นิโคลส์และเฟรเดอริก รานาโลว์เขียนไว้ว่า "ไม่มีใครอื่นใดที่แสดงฉากสุดท้ายของโอเปร่าได้อย่างสง่างามและแฝงไปด้วยความเย้ยหยันแบบขุนนางได้ครึ่งหนึ่งของออสติน"

เฟรเดอริก ออสติน ได้ทำการบูรณะโน้ตดนตรีสำหรับละครเพลงเรื่องThe Beggar's Operaโดยจอห์น เกย์และดร. เปปุช (ซึ่งผลิตครั้งแรกในปี 1728) และแล้วเสร็จในปี 1920 ทันเวลาสำหรับการผลิตโดย ไนเจล เพลย์แฟร์โดยมีคลอด โลวัต เฟรเซอร์ ออกแบบงานศิลปะ ซึ่งเปิดการแสดงที่โรงละครลิริกแฮมเมอร์สมิธเมื่อวันที่ 6 มิถุนายน 1920 และแสดงต่อเนื่องเป็นจำนวน 1,463 รอบ ซึ่งเป็นสถิติสูงสุด จนถึงวันที่ 23 ธันวาคม 1923 ออสตินชื่นชอบเวอร์ชันที่เรียบง่ายกว่าของเปปุชมากกว่าฉบับที่จัดทำโดยโทมัส อาร์เนเขาปรากฏตัวในบทพีชัม ร่วมกับเอลซี เฟรนช์ เฟรเดอริก รานาโลว์ (มาชีธ) ซิลเวีย เนลิส (พอลลี่) และคนอื่นๆ โดยมีเออแฌน กูสเซนส์ เป็นผู้ควบคุม วง การแสดงทั้งหมดได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวาง และได้แสดงในปารีส แคนาดา อเมริกา และออสเตรเลีย ในปี 1922 ออสตินได้นำภาคต่อเรื่องPolly กลับมาแสดงอีกครั้ง มีการบันทึกเสียงการแสดงของนักแสดงชุดดั้งเดิมไว้ด้วย

ออสตินแต่งเพลงประกอบละครสั้นที่สร้างขึ้นเพื่อออกอากาศทางวิทยุเรื่องThe Blacksmith's Serenade (ดัดแปลงจากบทกวีของVachel Lindsay ) ซึ่งออกอากาศทางสถานีวิทยุโทรทัศน์แห่งชาติอังกฤษเมื่อวันที่ 15 มกราคม พ.ศ. 2467 ^{[ 7 ] [ 8 ]}

เขาทำการบันทึกเสียงให้กับทั้งบริษัท Gramophone Companyและบริษัท Columbia Graphophone Company

ออสตินมีส่วนทำให้ทำนองเพลงคริสต์มาส " The Twelve Days of Christmas " ซึ่งปัจจุบันกลายเป็นมาตรฐาน เป็นที่นิยม ต่อมาเขาเขียนว่า "[เพลงนี้] เป็นที่นิยมในครอบครัวของผมตั้งแต่สมัยเด็ก ผมไม่เคยได้ยินทำนองเพลงนี้ที่อื่นมาก่อน และไม่เคยเจอเนื้อเพลงเวอร์ชันนี้มาก่อนเช่นกัน และในการเรียบเรียงนี้ ผมได้บันทึกทั้งสองอย่างเท่าที่ผมจำได้" ^{[ 9 ]} การเรียบเรียงของออสตินสำหรับเสียงร้องเดี่ยวและเปียโน ซึ่งเขาแสดงในคอนเสิร์ตตั้งแต่ปี 1905 เป็นต้นไป ได้รับการตีพิมพ์โดยNovello & Co.ในปี 1909 ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 1 ]}

ในปี 1922 เขาได้ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะโอเปร่าแห่งชาติอังกฤษซึ่งก่อตั้งขึ้นใหม่จากคณะของบีแชม และในปี 1923 ได้รับเลือกเป็นสมาชิกของราชสมาคมฟิลฮาร์ โมนิก ด้วยเหตุนี้และผ่านการสอนของเขา เขาจึงยังคงฝึกฝนและให้กำลังใจนักร้องชาวอังกฤษต่อไปอีกหลายปี เขาประพันธ์ดนตรีประกอบละครเวทีอย่างต่อเนื่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเรื่องThe Knight of the Burning Pestle (1923), The Insect Play (1923), The Way of the World ของ Congreve (1924), Robert BurnsของJohn Drinkwater (1925), Vallombrossa (1926) และPrudence (1931) เขาเขียนโซนาตาสำหรับเชลโลในปี 1927 ในปี 1932 เขาได้ปรากฏตัวร้องเพลงครั้งสุดท้ายในDerby DayของAlfred Reynoldsเขาประพันธ์ดนตรีประกอบภาพยนตร์ของ Ealing Studios เรื่องUndercover (1943) หรือที่รู้จักกันในชื่อUnderground Guerrillas (สหรัฐอเมริกา), The Insect Play (1939) (โทรทัศน์), The Knight of the Burning Pestle (1938) (โทรทัศน์) และภาพยนตร์เรื่องMidshipman Easy (1935) หรือที่รู้จักกันใน ชื่อ Men of the Sea (สหรัฐอเมริกา: ชื่อที่นำกลับมาฉายใหม่)

ออสตินมีลูกชายและลูกสาวชื่อเฟรดา กับภรรยาของเขา เอมี ลูกชายของเขาริชาร์ด (ค.ศ. 1903–89) เป็นวาทยกรหลักของวงออร์เคสตราเทศบาลบอร์นมัธ (ปัจจุบันคือวงซิมโฟนีออร์เคสตราบอร์นมัธ ) ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1934 จนถึงปี ค.ศ. 1939 และได้เป็นหัวหน้าแผนกโอเปราของวิทยาลัยดนตรีหลวงในปี ค.ศ. 1953 น่าจะเป็นช่วงเวลาที่ริชาร์ด ออสตินอยู่ในบอร์นมัธที่เฟรเดอริค ออสตินเขียนโซนาตาสำหรับออร์แกนที่มีเพียงท่อนเดียว ซึ่งอุทิศให้กับนักแต่งเพลงและผู้ชื่นชอบรถไฟเพอร์ซี วิทล็อค นักออร์แกนประจำโรงละครพาวิลเลียนตั้งแต่ปี ค.ศ. 1935 ^{[ 12 ]}

เฟรเดอริก ออสติน เสียชีวิตในโรงพยาบาลใน เขต เคนซิงตันของลอนดอนเมื่อวันที่ 10 เมษายน พ.ศ. 2495 ขณะอายุ 80 ปี^{[ 13 ]}

• N. Cardus, อัตชีวประวัติ (ลอนดอน: Collins, 1947)
• จี. เดวิดสัน, ชีวประวัติโอเปรา (ลอนดอน: เวอร์เนอร์ ลอรี, 1955)
• อาร์. เอลคิน, รอยัล ฟิลฮาร์โมนิก (ไรเดอร์ แอนด์ โค, 1946)
• วี. แลงฟิลด์, โรเจอร์ ควิลเตอร์, ชีวิตและดนตรีของเขา (บอยเดลล์, 2002) ISBN 9780851158716
• M. Lee-Browne, ไม่มีอะไรมีเสน่ห์เท่ากับดนตรี: ชีวิตและยุคสมัยของเฟรเดอริก ออสติน (ลอนดอน: เทมส์ 1999) ISBN 9780905210971
• เอช. วูด, ชีวิตแห่งดนตรีของฉัน (ลอนดอน: โกลแลนซ์ 1938)

• ผลงานของ Frederic Austinที่LibriVox (หนังสือเสียงสาธารณะ)