ภาพยนตร์เรื่องแรกของเชลล์คือภาพยนตร์ต่อต้านสงครามของเยอรมันเรื่องKinder, Mütter und ein General ( เด็ก แม่ และนายพล , 1955) เป็นเรื่องราวของแม่ห้าคนที่เผชิญหน้ากับนายพลเยอรมันที่แนวหน้า หลังจากรู้ว่าลูกชายของพวกเธอ บางคนอายุเพียง 15 ปี ถูก "กำหนดให้เป็นเหยื่อกระสุนในนามของไรช์ที่สาม" ภาพยนตร์เรื่องนี้มีเคลาส์ คินสกี ร่วมแสดง เป็นนายทหาร และเชลล์รับบทเป็นนายทหารที่หนีทัพ^{[ 10 ]}เรื่องราวนี้ ซึ่งตามคำวิจารณ์ของนักวิจารณ์คนหนึ่ง "แสดงให้เห็นถึงความบ้าคลั่งของการต่อสู้ในสงครามที่พ่ายแพ้" จะกลายเป็น "เอกลักษณ์" สำหรับบทบาทในอนาคตของเชลล์หลายบทบาท: "ความละเอียดอ่อนของเชลล์ในการแสดงบทบาทของทหารหนีทัพหนุ่มที่ผิดหวังกับการต่อสู้กลายเป็นเอกลักษณ์ของการแสดงของเขา" ^{[ 11 ]}

ต่อมา Schell ได้แสดงในภาพยนตร์อีกเจ็ดเรื่องที่สร้างในยุโรปก่อนที่จะไปสหรัฐอเมริกา^{[ 12 ]}หนึ่งในนั้นคือThe Plot to Assassinate Hitler (ปี 1955 เช่นกัน) ต่อมาในปีเดียวกันนั้น เขายังมีบทบาทสมทบในJackboot Mutinyซึ่งเขารับบทเป็น "นักปรัชญาผู้อ่อนไหว" ผู้ใช้จริยธรรมเพื่อถกเถียงเป็นการส่วนตัวเกี่ยวกับข้อโต้แย้งในการลอบสังหารฮิตเลอร์^{[ 11 ]}

ในปี พ.ศ. 2491 เชลล์ได้รับเชิญไปสหรัฐอเมริกาเพื่อแสดงในละครบรอดเวย์เรื่อง "Interlock" โดยไอรา เลวินซึ่งเชลล์รับบทเป็นนักเปียโนคอนเสิร์ตที่ใฝ่ฝัน^{[ 13 ]}เขา เปิดตัวใน ฮอลลีวูดในภาพยนตร์สงครามโลกครั้งที่สอง เรื่อง The Young Lions (1958) ในบทบาทนายทหารเยอรมันผู้บังคับบัญชาในเรื่องราวต่อต้านสงครามอีกเรื่องหนึ่ง ร่วมกับมาร์ลอน แบรนโดและมอนต์โกเมอรี คลิฟต์ โรเบิร์ต ซี . ไรเมอร์ นักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ชาวเยอรมันเขียนว่า ภาพยนตร์เรื่องนี้กำกับโดยเอ็ดเวิร์ด ดมิทริกได้นำเอาการแสดงบทบาทชาวเยอรมันของเชลล์มาใช้เพื่อ "แสดงให้เห็นถึงนายทหารหนุ่มที่ผิดหวังกับสงครามที่ไม่มีความหมายอีกต่อไป" ^{[ 11 ]}

ในปี 1960 เชลล์กลับไปเยอรมนีและรับบทนำในละครเรื่องแฮมเล็ตของวิลเลียม เชกสเปียร์สำหรับโทรทัศน์เยอรมัน ซึ่งเป็นบทบาทที่เขาจะแสดงอีกสองครั้งในละครเวทีสดตลอดอาชีพการงานของเขา ร่วมกับลอเรนซ์ โอลิวิเยร์เชลล์ได้รับการยกย่องว่าเป็น "หนึ่งในแฮมเล็ตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" ตามคำกล่าวของนักเขียนคนหนึ่ง^{[ 3 ]}เชลล์เล่าว่าเมื่อเขาเล่นเป็นแฮมเล็ตเป็นครั้งแรก "มันเหมือนกับการตกหลุมรักผู้หญิงคนหนึ่ง... จนกระทั่งผมได้แสดงเป็นแฮมเล็ต ผมถึงได้รู้ว่าผมรักการแสดง" ^{[ 6 ]}การแสดงแฮมเล็ตของเชลล์ได้รับการนำเสนอเป็นหนึ่งในตอนสุดท้ายของซีรีส์ตลกอเมริกันMystery Science Theater 3000ในปี 1999 

ในปี 1959 เชลล์รับบทเป็นทนายฝ่ายจำเลยในรายการโทรทัศน์สดเรื่องJudgment at Nurembergซึ่งเป็นการจำลองเหตุการณ์จริงของการพิจารณาคดีสงครามที่นูเรมเบิร์กในรายการPlayhouse 90การแสดงของเขาในละครโทรทัศน์เรื่องนี้ได้รับการยกย่องว่าดีมาก จนเขาและเวอร์เนอร์ เคลมเพเรอร์เป็นหนึ่งในนักแสดงดั้งเดิมเพียงไม่กี่คนที่ได้รับเลือกให้รับบทเดิมในภาพยนตร์เวอร์ชั่นปี 1961 เขาได้รับรางวัลออสการ์สาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยมซึ่งเป็นรางวัลแรกของนักแสดงที่พูดภาษาเยอรมันนับตั้งแต่สงครามโลกครั้งที่สอง^{[ 14 ]}หลังจากได้รับ รางวัล นักวิจารณ์ภาพยนตร์นิวยอร์กจากบทบาทของเขา เชลล์ได้เล่าถึงความภาคภูมิใจที่เขารู้สึกเมื่อได้รับจดหมายจากมาเรีย เชลล์ พี่สาวของเขา ซึ่งเป็นนักแสดงที่ได้รับรางวัลอยู่แล้ว “ผมได้รับจดหมายที่วิเศษที่สุดจากมาเรีย เธอเขียนว่า 'ตอนนี้ เมื่อคุณมีจดหมายของฉันอยู่ในมือ วันที่สวยงามกำลังจะมาถึงสำหรับคุณ ฉันจะอยู่กับคุณด้วยความภาคภูมิใจ เพราะฉันรู้ว่าการยอมรับเช่นนี้จะมาถึงในสักวันหนึ่ง ซึ่งจะนำไปสู่สิ่งที่ดีกว่าและยิ่งใหญ่กว่า ... ไม่ใช่แค่เพราะคุณสนิทกับฉัน แต่เพราะฉันนับคุณเป็นหนึ่งในนักแสดงที่ยิ่งใหญ่จริงๆ และมันวิเศษมากที่นอกจากนั้นคุณยังเป็นพี่ชายของฉันด้วย' มาเรียกับผมสนิทกันมาก” ^{[ 6 ]}

ตามที่ Reimer กล่าว Schell ได้แสดง "การแสดงที่ยอดเยี่ยม" โดยเขาพยายามปกป้องลูกความของเขาซึ่งเป็นผู้พิพากษานาซี "โดยโต้แย้งว่าชาวเยอรมันทุกคนมีความผิดร่วมกัน" สำหรับสิ่งที่เกิดขึ้น^{[ 11 ]}นักเขียนชีวประวัติ James Curtis ตั้งข้อสังเกตว่า Schell เตรียมตัวสำหรับบทบาทของเขาในภาพยนตร์โดย "อ่านบันทึกการพิจารณาคดีนูเรมเบิร์กทั้งหมด 40 เล่ม" ^{[ 15 ]}ผู้เขียน Barry Monush อธิบายถึงผลกระทบของการแสดงของ Schell ว่า "อีกครั้งบนจอใหญ่ เขาแสดงได้อย่างน่าทึ่งในบทบาทของที่ปรึกษาผู้มุ่งมั่นที่จะโยนความผิดสำหรับการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ไปให้คนอื่นที่ไม่ใช่ลูกความของเขา และทำให้เกิดคำถามเกี่ยวกับศีลธรรม" ^{[ 12 ] [ 16 ]}

โปรดิวเซอร์และผู้กำกับStanley Kramer ได้รวบรวม นักแสดงชื่อดังมากมายซึ่งรวมถึงSpencer TracyและBurt Lancaster [ ^{17 ] นัก}ประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ George McManus ตั้งข้อสังเกตว่า พวกเขา "ทำงานด้วยค่าจ้างเพียงเล็กน้อยด้วยความปรารถนาที่จะเห็นภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างเสร็จและเพื่อโอกาสที่จะได้ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องนี้" ^{[ 18 ]}นักแสดงWilliam Shatnerจำได้ว่า ก่อนการถ่ายทำจริง "เราเข้าใจถึงความสำคัญของภาพยนตร์ที่เรากำลังสร้าง" ^{[ 19 ]} ภาพยนตร์ เรื่องนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ 11 สาขา และได้รับรางวัล 2 สาขาในปี 2011 Schell ได้ปรากฏตัวในงานรำลึกครบรอบ 50 ปีของภาพยนตร์และรางวัลออสการ์ของเขา ซึ่งจัดขึ้นที่ลอสแอนเจลิส ณสถาบันศิลปะและวิทยาศาสตร์ภาพยนตร์แห่งสหรัฐอเมริกาโดยเขาได้พูดคุยเกี่ยวกับอาชีพการงานและภาพยนตร์เรื่องนี้^{[ 20 ]}

ตั้งแต่ปี 1968 เป็นต้นมา เชลล์เริ่มเขียนบท ผลิต กำกับ และแสดงในภาพยนตร์หลายเรื่องของตนเอง หนึ่งในนั้นคือเรื่องThe Castle (1968) ภาพยนตร์เยอรมันที่สร้างจากนวนิยายของฟรานซ์ คาฟกาเกี่ยวกับชายคนหนึ่งที่ติดอยู่ใน ฝันร้าย ของระบบราชการไม่นานหลังจากนั้นเขาก็สร้าง เรื่อง Erste Liebe (รักแรกพบ) (1970) ซึ่งสร้างจากนวนิยายของอีวาน ตูร์เกเนฟภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการเสนอชื่อ เข้าชิงรางวัลออสกา ร์สาขาภาพยนตร์ภาษาต่างประเทศยอดเยี่ยม

ภาพยนตร์เรื่องถัดไปของ Schell เรื่องThe Pedestrian (1974) เป็นเรื่องเกี่ยวกับมหาเศรษฐีชาวเยอรมันที่ "ถูกหลอกหลอนด้วยอดีตนาซีของเขา" ในภาพยนตร์เรื่องนี้ นักวิจารณ์คนหนึ่งกล่าวว่า "Schell สำรวจมโนธรรมและความรู้สึกผิดในแง่ของปัจเจกบุคคลและสังคม เข้าถึงแก่นแท้สากลของความรับผิดชอบและความเฉื่อยชาทางศีลธรรม" ^{[ 21 ]}ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ สาขา ภาพยนตร์ภาษาต่างประเทศยอดเยี่ยม^{[ 22 ]} และ Roger Ebert กล่าว ว่า"ประสบความสำเร็จอย่างมากทั้งในเชิงพาณิชย์ในเยอรมนี" ^{[ 23 ]}

จากนั้น เชลล์ได้อำนวยการสร้าง กำกับ และแสดงเป็นตัวประกอบใน ภาพยนตร์ระทึกขวัญอาชญากรรมสัญชาติเยอรมันเรื่อง End of the Game (1975) ซึ่งนำแสดงโดยจอน วอยต์และแจ็กเกอลีน บิสเซ็ตไม่กี่ปีต่อมา เขาได้ร่วมเขียนบทและกำกับภาพยนตร์ออสเตรียเรื่อง Tales from the Vienna Woods (1979) ก่อนหน้านั้น (1977) เขาเคยกำกับละครเวทีเรื่องเดียวกันซึ่งเขียนโดยโอดอน ฟอน ฮอร์วาธที่โรงละครแห่งชาติในลอนดอน

ในระหว่างอาชีพการงานของเขา ในฐานะหนึ่งในนักแสดงที่พูดภาษาเยอรมันเพียงไม่กี่คนที่ทำงานในภาพยนตร์ภาษาอังกฤษ เชลล์ได้รับบทเด่นใน ภาพยนตร์หลายเรื่อง ที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับยุค นาซี รวมถึง Counterpoint (1968), The Odessa File (1974 ) , The Man in the Glass Booth ( 1975) , A Bridge Too Far (1977), Cross of Iron (1977) และJulia (1977) สำหรับภาพยนตร์เรื่องหลังสุด ซึ่งกำกับโดยFred Zinnemannเชลล์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์อีกครั้งในบทบาทสมทบเป็นนักเคลื่อนไหวต่อต้านนาซี^{[ 24 ]}

ในภาพยนตร์หลายเรื่อง Schell รับบทเป็นตัวละครชาวยิว ได้แก่ รับบทเป็น Otto Frank พ่อของ Anne Frank ในThe Diary of Anne Frank (1980); รับบทเป็นพ่อชาวไซออนิสต์สมัยใหม่ในThe Chosen (1981); ในปี 1996 เขารับบทเป็น ผู้รอดชีวิต จาก AuschwitzในThrough Rosesภาพยนตร์เยอรมันที่เขียนบทและกำกับโดยJürgen Flimm ; ^{[ 24 ]}และในLeft Luggage (1998) เขารับบทเป็นพ่อของครอบครัวชาวยิว

ใน ภาพยนตร์ เรื่อง The Man in the Glass Booth (1975) ซึ่งดัดแปลงมาจากบทละครเวทีของโรเบิร์ต ชอว์เชลล์รับบทเป็นทั้งเจ้าหน้าที่นาซีและผู้รอดชีวิตจากเหตุการณ์ฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ชาวยิว ในตัวละครที่มีสองตัวตนโรเจอร์ อีเบิร์ตอธิบายตัวละครหลัก อัลเบิร์ต โกลด์แมน ว่า "บ้าคลั่งและซับซ้อนอย่างมาก และเขาถูกซ่อนอยู่ในเขาวงกตของตัวตนที่หนาแน่นจนไม่มีใครรู้แน่ชัดว่าเขาเป็นใครกันแน่" ^{[ 23 ] [ 25 ]}เชลล์ ซึ่งในช่วงนั้นของอาชีพการงานของเขาเห็นตัวเองเป็นผู้กำกับเป็นหลัก รู้สึกว่าจำเป็นต้องรับบทนี้เมื่อได้รับการเสนอให้เขา:

นานๆ ครั้งจะมีบทบาทหนึ่งที่ฉันปฏิเสธไม่ได้ บทบาทนี้ก็เช่นกัน ฉันจะปฏิเสธได้อย่างไร? ^{[ 23 ]}

การแสดงของ Schell ในภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการเปรียบเทียบในเชิงบวกกับบทบาทนำอื่นๆ ของเขา โดยนักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ Annette Insdorf เขียนว่า "Maximilian Schell มีเสน่ห์ดึงดูดใจยิ่งกว่าในบทบาทของ Goldman ผู้มีอารมณ์ฉุนเฉียวและว่องไว เมื่อเทียบกับบทบาทที่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ชาวยิวในภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ ของเขา เช่นJudgment at NurembergและThe Condemned of Altona"เธอได้ยกตัวอย่างความเข้มข้นในการแสดงของ Schell หลายประการ รวมถึงฉากในศาล ที่ตัวละครของ Schell หลังจากถูกเปิดโปงว่าเป็นเจ้าหน้าที่เยอรมัน "โจมตีความอ่อนน้อมของชาวยิว" ในการแก้ต่างของเขา และ "โอ้อวดว่าชาวยิวเป็นเหมือนแกะที่ไม่เชื่อในสิ่งที่เกิดขึ้น" ในที่สุดภาพยนตร์ก็ชี้ให้เห็นว่าตัวละครของ Schell เป็นชาวยิว แต่เป็นชาวยิวที่มีสติสัมปชัญญะถูกทำลายด้วย " ความรู้สึกผิดของผู้รอดชีวิต " ^{[ 26 ]} Schell ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยมและรางวัลลูกโลกทองคำสาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยมจากการแสดงของเขา เพื่อหลีกเลี่ยงการถูกจำกัดบทบาทเชลล์จึงรับบทบาทที่หลากหลายมากขึ้นในภาพยนตร์หลายเรื่องตลอดอาชีพการงานของเขา เช่น รับบทเป็นโจรขโมยสมบัติในพิพิธภัณฑ์ในเรื่องTopkapi (1964); รับบทเป็นนักปฏิวัติชาวเวเนซุเอลาในเรื่องSimón Bolívar (1969); รับบทเป็นกัปตันเรือในศตวรรษที่ 19 ในเรื่องKrakatoa, East of Java (1969); และ รับบทเป็นนักวิทยาศาสตร์/ผู้บัญชาการยานอวกาศที่คล้ายกับ กัปตันเนโมในภาพยนตร์ไซไฟเรื่องThe Black Hole (1979)

เขารับบทบาทต่างๆ เช่น จักรพรรดิรัสเซียในมินิซีรีส์ทางโทรทัศน์เรื่องPeter the Great (1986) ร่วมกับLaurence Olivier , Vanessa RedgraveและTrevor Howardซึ่งได้รับรางวัล Emmy Award ; บทบาทตลกกับMarlon BrandoในThe Freshman (1990); คุณปู่บุญธรรมของReese Witherspoon ใน A Far Off Place ; พระคาร์ดินัลผู้ทรยศในVampires (1998) ของ John Carpenter; รับบทเป็นFrederick the Greatในภาพยนตร์โทรทัศน์เรื่องYoung Catherine (1991); รับบทเป็นVladimir Leninในซีรีส์โทรทัศน์เรื่อง Stalin (1992) ซึ่งทำให้เขาได้รับรางวัล Golden Globe Award ; ^{[ 27 ]}พันเอก KGB ชาวรัสเซียในCandles in the Dark (1993); ฟาโรห์ในAbraham (1994); และ พ่อของ Tea Leoniในภาพยนตร์ระทึกขวัญแนววิทยาศาสตร์เรื่องDeep Impact (1998)

ตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 1990 จนถึงช่วงปลายอาชีพของเขา เชลล์ปรากฏตัวในภาพยนตร์โทรทัศน์ภาษาเยอรมัน หลายเรื่อง เช่น ภาพยนตร์เรื่อง Alles Glück dieser Erde ( All the Luck in the World ) ในปี 2003 ที่แสดงคู่กับอุสชี กลาสและในมินิซีรีส์ทางโทรทัศน์เรื่องDie Rückkehr des Tanzlehrers (2004) ซึ่งดัดแปลงมาจาก นวนิยายเรื่อง The Return of the Dancing Masterของเฮนนิง มันเคลล์ในปี 2006 เขาปรากฏตัวในละครเวทีเรื่องResurrection Bluesของอาร์เธอร์ มิลเลอร์กำกับโดยโรเบิร์ต อัลต์แมน ซึ่งแสดงที่โรง ^ละคร Old Vicในลอนดอน^[ 28 ^]ในปี 2007 เขารับบทเป็นอัลเบิร์ต ไอน์สไตน์ในซีรีส์โทรทัศน์เยอรมันเรื่องGiganten (Giants) ซึ่งนำเสนอชีวิตของบุคคลสำคัญในประวัติศาสตร์เยอรมัน^{[ 11 ] [ 29 ]}

นอกจากนี้ Schell ยังทำหน้าที่เป็นนักเขียน โปรดิวเซอร์ และผู้กำกับภาพยนตร์หลายเรื่อง รวมถึงภาพยนตร์สารคดีเรื่องMarlene (1984) ซึ่งมีMarlene Dietrich ร่วมแสดงด้วย ภาพยนตร์เรื่อง นี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ ได้รับรางวัลนักวิจารณ์ภาพยนตร์นิวยอร์กและรางวัลภาพยนตร์เยอรมันเดิมที Dietrich ซึ่งขณะนั้นอายุ 83 ปี ได้ตกลงที่จะอนุญาตให้ Schell สัมภาษณ์และถ่ายทำเธอในอพาร์ตเมนต์ส่วนตัวของเธอ อย่างไรก็ตาม หลังจากที่เขาเริ่มถ่ายทำ เธอก็เปลี่ยนใจและปฏิเสธที่จะอนุญาตให้มีการเผยแพร่ภาพวิดีโอใดๆ ของเธอ ในระหว่างการสัมภาษณ์ที่บันทึกเป็นวิดีโอ Schell ได้บรรยายถึงความยากลำบากที่เขาประสบขณะทำภาพยนตร์เรื่องนี้^{[ 30 ]}

Schell สร้างสรรค์โดยแสดงเพียงภาพเงาของเธอพร้อมกับคลิปภาพยนตร์เก่าๆ ในระหว่างเพลงประกอบการสัมภาษณ์^{[ 11 ]}ตามบทวิจารณ์หนึ่งระบุว่า "ความแปลกใหม่ที่แท้จริงของภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่ที่วิธีการที่มันติดตามความขัดแย้งทางอารมณ์ระหว่างผู้สัมภาษณ์และดารา ... เขาดึงเธอออกมา เยาะเย้ยเธอจนทำให้เธอแสดงออกถึงความเห็นแก่ตัว การโกหก และการโต้แย้งที่น่าสนใจ" ^{[ 31 ] [ 32 ]}

ในปี 2002 Schell ได้สร้าง ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง My Sister Maria ซึ่งเป็นสารคดีส่วนตัวเกี่ยวกับน้องสาวของเขา Maria Schellนักแสดงชื่อดัง^{[ 33 ]}ในภาพยนตร์เรื่องนี้ เขาได้บันทึกเรื่องราวชีวิต อาชีพ และความสามารถที่ลดลงของเธอเนื่องจากความเจ็บป่วยภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างขึ้นสามปีก่อนที่เธอจะเสียชีวิต แสดงให้เห็นถึงความอ่อนแอทางจิตใจและร่างกายของเธอ ซึ่งนำไปสู่การที่เธอปลีกตัวออกจากโลก^{[ 11 ]}ในปี 2002 เมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้เสร็จสมบูรณ์ ทั้งคู่ได้รับรางวัล Bambi Awardsและได้รับการยกย่องสำหรับความสำเร็จตลอดชีวิตและเพื่อเป็นการระลึกถึงภาพยนตร์เรื่องนี้^{[ 3 ]}

เชลล์เป็นนักเปียโนกึ่งมืออาชีพมาเกือบตลอดชีวิต เขามีเปียโนเมื่อตอนที่อาศัยอยู่ในมิวนิกและบอกว่าเขาจะเล่นเปียโนเป็นเวลาหลายชั่วโมงเพื่อความเพลิดเพลินส่วนตัวและเพื่อช่วยให้เขาผ่อนคลาย: "ผมพบว่าผมต้องการพักผ่อน นักแสดงต้องมีช่วงพักระหว่างการทำงาน เพื่อฟื้นฟูตัวเอง อ่านหนังสือ เดินเล่น หรือตัดไม้" ^{[ 6 ]}วาทยกรเลียวนาร์ด เบิร์นสไตน์อ้างว่าเชลล์เป็น "นักเปียโนที่เก่งกาจอย่างน่าทึ่ง" ในปี 1982 ในรายการที่ถ่ายทำสำหรับเครือข่ายโทรทัศน์PBS ของสหรัฐอเมริกา เชลล์ได้อ่านจดหมายของเบโธเฟนให้ผู้ชมฟังก่อนที่เบิร์นสไตน์จะนำวงเวียนนาฟิลฮาร์โมนิกบรรเลงซิมโฟนีของเบโธเฟน

ในปี พ.ศ. 2526 เขาและเบิร์นสไตน์ได้ร่วมกันจัดรายการโทรทัศน์ 11 ตอนชื่อBernstein/Beethovenซึ่งประกอบด้วยซิมโฟนีสด 9 บท พร้อมกับการสนทนาระหว่างเบิร์นสไตน์และเชลล์เกี่ยวกับผลงานของเบโธเฟน^{[ 34 ]}

ในโอกาสอื่นๆ เชลล์ได้ร่วมงานกับวาทยกรชาวอิตาลีเคลาดีโอ อับบาโดและวงออร์เคสตราฟิลฮาร์โมนิกแห่งเบอร์ลินซึ่งรวมถึงการแสดงในชิคาโกของโอ เปราเรื่อง Oedipus Rex ของอีกอร์ สตราวินสกี และการแสดงอีกครั้งในเยรูซาเลมของโอเปราเรื่อง A Survivor from Warsaw ของอาร์โนลด์ เชินเบิร์ก [ 8 ] ^{เชลล์ยังผลิต}และกำกับการแสดงโอเปราสดหลายเรื่อง รวมถึง โอเปราเรื่อง Lohengrinของริชาร์ด วาก เนอร์ สำหรับคณะโอเปราลอสแอนเจลิสเขายังทำงานในโครงการภาพยนตร์เรื่อง Fidelio ของเบโธเฟนร่วมกับพลาซิโด โดมิงโกและเคนต์ นากาโน^{[ 3 ]}

Schell เป็นศาสตราจารย์รับเชิญที่มหาวิทยาลัยเซาท์เทิร์นแคลิฟอร์เนียและได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์จากสถาบัน Spertus เพื่อการเรียนรู้และความเป็นผู้นำของชาวยิวในชิคาโก^{[ 3 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1960 เชลล์มีความสัมพันธ์ชู้สาวกับโซรายา เอสฟานดิอารี-บัคติอารีอดีตภรรยาคนที่สองของโมฮัมหมัด เรซา ปาห์ลา วี ชาห์องค์สุดท้ายของอิหร่าน เป็นเวลานานถึงสามปี นอกจากนี้ยังมีข่าวลือว่าเขาหมั้นหมายกับดอนยาเล ลูนา ซูเปอร์โมเดลชาวแอฟริกันอเมริกันคนแรก ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ในปี 1971 เขามีความสัมพันธ์กับนีล อดัมส์ตามคำกล่าวของเธอ^{[ 37 ]} ในปี 1985 เขาได้พบกับ นาตาลยา อันเดรจเชนโกนักแสดงชาวรัสเซียซึ่งเขาแต่งงานด้วยในเดือนมิถุนายน 1985 ลูกสาวของพวกเขา นาสตาเซีย เกิดในปี 1989 ^{[ 2 ]}หลังจากปี 2002 หลังจากแยกทางกับภรรยา (ซึ่งเขาหย่าร้างในปี 2005) เชลล์มีความสัมพันธ์กับเอลิซาเบธ มิชิตช์ นักประวัติศาสตร์ศิลปะชาวออสเตรีย ในปี 2008 เขามีความสัมพันธ์เชิงโรแมนติกกับอีวา มิฮาโนวิ ช นักร้องโอเปร่าชาวเยอรมัน ซึ่งอายุน้อยกว่าเขาถึง 48 ปี ในที่สุดทั้งคู่ก็แต่งงานกันในวันที่ 20 สิงหาคม 2556

ในปี พ.ศ. 2537 โปรดิวเซอร์ Diana Botsford ฟ้อง Schell ในข้อหาล่วงละเมิดทางเพศ หลังจากที่เขาเสนอตัวและพยายามลูบคลำเธอขณะที่พวกเขากำลังทำงานร่วมกันในภาพยนตร์โทรทัศน์ที่เธอเป็นผู้ช่วยโปรดิวเซอร์ คดีความดังกล่าวได้รับการไกล่เกลี่ยกันนอกศาลด้วยจำนวนเงินที่ไม่เปิดเผยในปลายปีนั้น^{[ 38 ] [ 39 ]}

ในปี 2023 หลานสาวของเขา มารี เทเรส เรลิน (ลูกสาวของมาเรีย เชลล์ ) เขียนในหนังสือว่าเธอถูกล่วงละเมิดและเสียพรหมจรรย์ให้กับ "ลุง" ในปี 1980 เมื่อเธออายุ 14 ปี ต่อมาเธอยืนยันกับสื่อว่าลุงคนนั้นคือแม็กซิมิเลียน เชลล์^{[ 40 ]}หลังจากนั้นไม่นาน นาสตาเซีย ลูกสาวของเชลล์ กล่าวกับสื่อว่าเธอรู้เรื่องนี้ และตัวเธอเองก็ถูกพ่อของเธอล่วงละเมิดทางเพศในวัยเด็กเช่นกัน^{[ 41 ] [ 42 ]}

หลังจากที่เรลินและนาสตาเซียกล่าวหาสถาบันภาพยนตร์เยอรมัน (Deutsches Filminstitut ) ซึ่งเคยจัดนิทรรศการเกี่ยวกับนักแสดงผู้นี้มาก่อน ได้ออกมาปฏิเสธข้อกล่าวหาดังกล่าว

DFF ให้ความสำคัญอย่างยิ่งต่อข้อกล่าวหาที่เกิดขึ้นกับ Maximilian Schell ข้อกล่าวหาเหล่านี้ทำให้ภาพลักษณ์ของบุคคลที่สถาบันได้มีส่วนร่วมในการทำงานมานานหลายปี – รวมถึงในนิทรรศการพิเศษและการตีพิมพ์ที่ครอบคลุม โปรแกรมภาพยนตร์ต่างๆ และที่สำคัญที่สุดคือการอนุรักษ์มรดกทางศิลปะของเขา เปลี่ยนไป เราปฏิเสธความรุนแรงทางเพศและความรุนแรงที่เกี่ยวข้องกับเรื่องเพศทุกรูปแบบ และขอแสดงความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันกับผู้เสียหาย การแยกตัวศิลปินออกจากผลงานของเขาหรือเธอไม่สามารถลดทอนข้อกล่าวหาที่เกิดขึ้นในปัจจุบันได้ ในการจัดการกับคอลเลกชันและนิทรรศการของเรา หมายถึงการแสดงความเคารพต่อบุคคลที่เกี่ยวข้อง ในขณะเดียวกันก็ไม่ทำการเซ็นเซอร์ นอกจากนี้ยังเป็นส่วนหนึ่งของความรับผิดชอบของสถาบันของเราที่จะตรวจสอบแง่มุมที่เป็นข้อถกเถียงในชีวิตของบุคคลที่มีชื่อเสียงซึ่งผลงานของพวกเขาได้กลายเป็นมรดกทางวัฒนธรรมของภาพยนตร์^{[ 4 ]}