QAGOMA
จากบนลงล่าง: หอศิลป์ควีนส์แลนด์ริมแม่น้ำ, หอศิลป์สมัยใหม่ | |
![]() | |
| ที่จัดตั้งขึ้น | 29 มีนาคม พ.ศ. 2438 |
|---|---|
| ที่ตั้ง | เซาท์แบงก์บริสเบนออสเตรเลีย |
| พิกัด | 27°28′21″ส153°01′06″E/27.4726°S 153.01828°E |
| พิมพ์ | พิพิธภัณฑ์ศิลปะ |
| ผู้เยี่ยมชม | 1,146,277 (2019/20) [ 1 ] |
| ผู้อำนวยการ | คริส เซนส์[ 2 ] |
การเข้าถึงระบบขนส่งสาธารณะ | รถบัส: สถานีศูนย์วัฒนธรรมรถไฟ: สถานีเซาท์บริสเบน |
| เว็บไซต์ | qagoma.qld.gov.au |
หอศิลป์ควีนส์แลนด์และหอศิลป์สมัยใหม่หรือที่รู้จักกันในชื่อย่อว่าQAGOMAเป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะในเมืองบริสเบนรัฐควีนส์แลนด์ ประเทศออสเตรเลีย สถาบันชั้นนำด้านทัศนศิลป์ของรัฐประกอบด้วยหอศิลป์ควีนส์แลนด์ (QAG) และหอศิลป์สมัยใหม่ (GOMA) ซึ่งอยู่ ห่างกัน 150 เมตร (490 ฟุต)ทั้งสองแห่งตั้งอยู่ภายในศูนย์วัฒนธรรมควีนส์แลนด์ในเซาท์แบงก์ QAGOMA มีคอลเลกชันงานศิลปะออสเตรเลีย ทั้งในอดีตและปัจจุบัน และเป็นสถาบันชั้นนำในภูมิภาคเอเชียแปซิฟิกโดยมีคอลเลกชันที่สำคัญซึ่งสร้างขึ้นจากการจัดนิทรรศการ 'The Asia Pacific Triennial of Contemporary Art'
ประวัติศาสตร์
พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 1895 ในชื่อหอศิลป์แห่งชาติควีนส์แลนด์ และตลอดประวัติศาสตร์ช่วงแรกนั้นตั้งอยู่ในอาคารชั่วคราวหลายแห่ง จนกระทั่งในปี 1982 หอศิลป์ได้ย้ายไปยังที่ตั้งถาวรในหอศิลป์ควีนส์แลนด์ซึ่งออกแบบโดยสถาปนิกRobin Gibson [ 3 ]
ในปี 2549 อาคารหลังที่สองของพิพิธภัณฑ์ซึ่งก็คือหอศิลป์สมัยใหม่ได้เปิดทำการ และได้รับรางวัลRAIA National Award for Public Architecture ประจำปี 2550 [ 4 ]
คำอธิบาย
พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งนี้เรียกกันทั่วไปว่า QAGOMA [ 5 ]ประกอบด้วยหอศิลป์ควีนส์แลนด์ (QAG) เป็นอาคารหลัก และหอศิลป์สมัยใหม่ (GOMA) ซึ่งเป็นที่ตั้งของAustralian Cinémathèqueอาคารทั้งสองตั้งอยู่ภายในศูนย์วัฒนธรรมควีนส์แลนด์ในเซาท์แบงก์ในบริสเบน และอยู่ห่างกัน150 เมตร (490 ฟุต) [ 6 ]
จำนวนผู้เข้าชมในปี 2019–20 อยู่ที่ 1,146,277 คน ลดลงอย่างเห็นได้ชัดจากปีที่ผ่านมาเนื่องจากการระบาดของโรคโควิด-19 ในออสเตรเลีย QAGOMA เป็นที่ตั้งของศูนย์ศิลปะเอเชียแปซิฟิกแห่งออสเตรเลีย และยังเป็นสถานที่จัด งานไตรภาคีศิลปะร่วมสมัยเอเชียแปซิฟิกอีกด้วย
คอลเลกชัน
QAGOMA เป็นเจ้าของคอลเลกชันงานศิลปะกว่า 20,000 ชิ้นจากออสเตรเลียและทั่วโลก โดยมีคอลเลกชันศิลปะร่วมสมัยของเอเชียและแปซิฟิกที่มีความสำคัญระดับนานาชาติ นอกจากนี้ยังมีคอลเลกชัน ศิลปะเอเชียโอเชียเนียออสเตรเลียและศิลปะพื้นเมืองออสเตรเลีย ที่ครอบคลุมอีก ด้วย
เอเชีย
คอลเลกชันเอเชียทางประวัติศาสตร์ของหอศิลป์ครอบคลุมตั้งแต่ยุคหินใหม่จนถึงศตวรรษที่ 20 และเน้นการพัฒนาทางศิลปะที่ได้รับอิทธิพลจากการเปลี่ยนแปลงทางสังคม ปรัชญา และเทคนิค แผนกนี้มุ่งหวังที่จะแสดงให้เห็นถึงความสำคัญของการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมในภูมิภาคและบทบาทที่ต่อเนื่องในการพัฒนาประเพณีการตกแต่งของเอเชีย และช่วยให้เข้าใจบริบทของคอลเลกชันเอเชียร่วมสมัย ผลงานประกอบด้วยภาพวาด ภาพพิมพ์ ประติมากรรม เซรามิก สิ่งทอ เครื่องโลหะ เครื่องเคลือบ ภาพถ่าย และเฟอร์นิเจอร์[ 7 ]
จุดเด่นของคอลเล็กชันนี้ ได้แก่:
- ประเพณีเครื่องปั้นดินเผาของเอเชีย
- ภาชนะดินเผายุคหินใหม่จากวัฒนธรรมโจมอน (3000–2000 ปีก่อนคริสตกาล) และยาโยอิ (400–300 ปีก่อนคริสตกาล) ของญี่ปุ่น และภาชนะดินเผาแบบกวน (Kuan) และภาชนะแอมโฟราจากวัฒนธรรมหยางเสา (Yangshao) ยุคหินใหม่ของจีน (3500–3000 ปีก่อนคริสตกาล)
- เครื่องใช้ในพิธีศพจากราชวงศ์ถัง (ค.ศ. 618–907), เครื่องเคลือบสีเขียวจากราชวงศ์หยวน (ค.ศ. 1279–1368) และ ราชวงศ์ หมิง (ค.ศ. 1368–1644), เครื่องเคลือบสีน้ำเงินและขาวจากสมัยคังซี (ค.ศ. 1662–1722) และเครื่องลายคราม รวมถึงงานราชสำนักจากราชวงศ์ชิง (ค.ศ. 1644–1912)
- ภาชนะ ดินเผาไร้ฝา (Tsubo) จากเตาเผาโบราณ 6 แห่ง ของญี่ปุ่น ซึ่งมีอายุย้อนไปถึงยุค Muromachi (1333–1573) และยุค Azuchi–Momoyama (1573–1603)
- เครื่องปั้นดินเผาโดยโอตากากิ เร็งเง็ตสึ (1791–1875)
- ภาพวาดญี่ปุ่น
- ฉากกั้นจากสำนักฮาเซงาวะ (ค.ศ. 1600–1868)
- ฉากต่างๆ จากเก็นจิ โมโนกาตาริ ( ตำนานเก็นจิ)โดย โทสะ มิตสึอัตสึ (ค.ศ. 1734–64)
- นกและดอกไม้แห่งสี่ฤดูโดยคาโน ยาสุโนบุ (ค.ศ. 1613–1685)
- ภาพพิมพ์ญี่ปุ่น
- ภาพอุกิโยะเอะผลงานของฮิโรชิเงะ (ค.ศ. 1797–1858)
- ผลงานของปรมาจารย์ยุคแรก เช่นอุตะมารุ (ค.ศ. 1753–1806)
- ผลงานของปรมาจารย์รุ่นหลัง เช่นโทโยฮาระ ชิกาโนบุ (ค.ศ. 1838–1912) และโยชิโตชิ (ค.ศ. 1839–1892)
- ศิลปะเอเชียใต้และเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ในอดีต
- ประติมากรรมสำริดสมัยโอริสสาและสมัยโชลาตอนปลาย (ประมาณ ค.ศ. 860–1279)
- ภาพวาดขนาดเล็กของ ราชสำนัก โมกุลและราชปุต (ศตวรรษที่ 18-19)
- อาวุธประดับตกแต่งจากอินโดนีเซียและมาเลเซีย
คอลเลกชันศิลปะร่วมสมัยเอเชียของ QAGOMA เป็นหนึ่งในคอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุดในโลก โดยมีผลงานกว่าหนึ่งพันชิ้นตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1960 จนถึงปัจจุบัน ซึ่งบันทึกแนวโน้มทางประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและรูปแบบการผลิตงานศิลปะที่เปลี่ยนแปลงไป คอลเลกชันนี้แสดงให้เห็นถึงการมีส่วนร่วมของศิลปินชาวเอเชียต่อศิลปะร่วมสมัยระดับโลก และอิทธิพลของประเพณี ปรัชญา และเทคนิคต่างๆ คอลเลกชันนี้รวมถึงศิลปินชั้นนำจากทุกส่วนของเอเชีย ตลอดจนชาวเอเชียพลัดถิ่น โดยมีความโดดเด่นในด้านศิลปะร่วมสมัยจีน ศิลปะร่วมสมัยญี่ปุ่น ศิลปะร่วมสมัยอินเดีย และคอลเลกชันศิลปะเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ที่สำคัญ ศิลปินบางส่วนที่ได้รับการจัดแสดง ได้แก่Xu Bing , Atul Dodiya , Nam June Paik , Yayoi Kusama , Lee UfanและAi Weiwei
- การต่อสู้แห่งเวทมนตร์พ.ศ. 2403 โดยอุตะกาวะ โยชิซึยะ
- พระพุทธเจ้าคริสต์ศตวรรษที่ 2-3 - ไม่ทราบที่มา
- ฉากกั้นหกบาน depicting รถม้าของขุนนางใต้ต้นซากุระที่กำลังออกดอก ประมาณปี ค.ศ. 1650 - ไม่ทราบที่มา
- พระอวโลกิเตศวรสิบเอ็ดเศียรปลายศตวรรษที่ 18 (เนปาล)
- ราวบันไดกระเบื้องเคลือบสีขาวปลายศตวรรษที่ 18 ถึงต้นศตวรรษที่ 19 (ราชวงศ์ชิง) - (ประเทศจีน)
ออสเตรเลีย
คอลเลก ชันงานศิลปะออสเตรเลียของหอศิลป์แห่งนี้มีมาตั้งแต่ยุคอาณานิคมเป็นต้นมา และนำเสนอช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ของการติดต่อครั้งแรก การตั้งถิ่นฐาน การสำรวจ และการอพยพย้ายถิ่นฐาน ผลงานจากยุคอาณานิคมเน้นให้เห็นถึงอิทธิพลของประเพณีแบบยุโรป และการเกิดขึ้นของรูปแบบศิลปะพื้นถิ่นแบบออสเตรเลียอย่างชัดเจนด้วย ขบวนการ ศิลปะไฮเดลเบิร์กในปลายศตวรรษที่ 19 [ 8 ]ศิลปินชาวออสเตรเลียที่ปรากฏในคอลเลกชัน ได้แก่Eugene von Guerard , John Glover , Richard Godfrey Rivers , Fred Williams , Ray Crooke , Russell Drysdale , Charles Conder , Ethel Carrick , Sam Fullbrook , Vida Lahey , Sidney Nolan , Rupert Bunny , Louis Buvelot , William Bustard , Bessie Gibson , John Russell , William Dobell , Ian Fairweather , John Perceval , Arthur Boyd , E. Phillips Fox , Margaret Preston , John Brack , Charles Blackman , Hans Heysen , Sydney Long , Margaret Olley , Hugh Ramsay , Arthur StreetonและTom Roberts
จุดเด่นของคอลเล็กชันนี้ ได้แก่:
- ภาพวาดออสเตรเลีย
- สายน้ำยังคงไหลเอื่อยและจะไหลไปตลอดกาลโดยอาร์เธอร์ สตรีตัน (1895)
- La Pointe de Morestil par mer Calme (ทะเลสงบที่ Morestil Point) โดยJohn Russell (1901)
- ภาพวาด "ใต้ต้นจาคารันดา"โดยริชาร์ด ก็อดฟรี ริเวอร์ส (ปี 1903)
- ภาพวาด "คนอาบน้ำ"โดยรูเพิร์ต บันนี่ (1906)
- ชั่วโมงการอาบน้ำ (L'heure du bain) โดยE. Phillips Fox (ประมาณปี 1909)
- เช้าวันจันทร์โดยวีดา ลาเฮย์ (1912)
- Jeune femme en rose pâle (หญิงสาวในชุดสีชมพูอ่อน) โดยBessie Gibson (1932)
- ชาวไซปรัสโดยวิลเลียม โดเบลล์ (1940)
- ภาพวาด "ชายกำลังให้อาหารสุนัข"โดยรัสเซลล์ ดรายส์เดล (1941)
- การเดินทางสู่ดินแดนอันงดงามของคุณ เล่ม 2โดยจอห์น โอลเซน (1961)
QAGOMA's contemporary Australian collection reflects the diversity of people in Australia, and dates from the conceptual/abstract art of the late 1960s–70s to the present. Many of the works recognise the core collecting areas of painting, sculpture, drawing, printmaking, glass and ceramics, while expanding to include artists' increasing use of a wider variety of media including photography, digital media and film. Leading artists represented in the collection include Peter Booth, eX De Medici, Fiona Hall, Bea Maddock, Jan Nelson, Patricia Piccinini, Tony Tuckson, Anne Ferran, Bill Henson, Rosemary Laing, Pat Brassington, Tracey Moffatt, Savanhdary Vongpoothorn, Gwyn Hanssen Pigott, Hossein Valamanesh, Ian Burn, Aleks Danko, Susan Norrie and Mike Parr.
- Roc Toul (Roche Guibel) (Toul Rock (Guibel Rock)) 1904-05 - John Russell
- Jardiniere c.1890 - James Campbell & Sons
- Spirit of the Plains 1897 - Sydney Long
- Under the Jacaranda 1903 - Richard Godfrey Rivers
- The road up the hill c.1889 - Arthur Streeton
Western European and North American
The gallery's historical international art collection focuses on Western European and North American work, and spans from the early Renaissance to the second half of the 20th century. The collection has strengths in Northern Renaissance; British art from the late 18th to the late 19th century, including Victorian and Edwardian painting; and modern European and American painting, sculpture, photography and prints from the late 19th century to the second half of the 20th century. The majority of the over 2000 works in this area are Western European.[9]
The collection's highlights include:
- Virgin and Child with Saint James the Pilgrim, Saint Catherine and the Donor with Saint Peter c.1496 Master of Frankfurt
- Cristo risorgente (The risen Christ) c.1555 Tintoretto
- Young woman in a fur wrap (after Titian) c.1629–30 Peter Paul Rubens
- Portrait of Marchese Filippo Spinola c.1622–27 Anthony van Dyck
- หญิงสาวในผ้าคลุมขนสัตว์ (ลอกเลียนแบบทิเชียน) ประมาณปี ค.ศ. 1629-1630 - ปีเตอร์ พอล รูเบนส์
- Le salon des Hesselประมาณปี 1905 - Édouard Vuillard
- พระแม่มารีและพระเยซูในวัยเด็กกับนักบุญเจมส์ผู้แสวงบุญ นักบุญแคทเธอรีน และผู้บริจาคกับนักบุญปีเตอร์ ประมาณปี ค.ศ. 1496 - มาสเตอร์แห่งแฟรงค์เฟิร์ต
- ลูเครเซียศตวรรษที่ 19 - จาโคโม จิโนตติ
- ภาพเหมือนของ Marchese Filippo Spinolaประมาณ ค.ศ. 1622-27 โดยAnthony van Dyck
